1 ) 此情可待
这几年我鲜少看华语电影,不单是大陆,连香港曾经那样辉煌过的影视业如今似乎也走向了末路,乏善可陈,所以《白银帝国》上映的时候我没看,但影影绰绰地在电视上看过几个镜头,觉得似乎还过得去。
看过之后,没觉得好也没觉得不好,我对故事本身不太感兴趣,男人间的恩恩怨怨,商场间的名利得失,我真是懒得懂,可是那个叫杜筠清的女子却令人过目不忘,不是她美,诚然她很美——但我觉得这里面并没有完全展现出郝蕾的美,而是她那么犟,她本是个可以预知下场的女子,我以为她会死,或许会疯,或许会真的认命,可是她没有。
她那样不幸,被最亲的人出卖,千般宠爱只是为了最后把你卖个好价钱,这世上最可怕的不是有人在背后捅了你一刀,而是当你回过头看却发现捅你的竟是你最亲的人;这世上最苦的不是与心爱的人再不相见,而是你看得到他,他就在你身边,而你,却不过是他的继母,那一句“他不过是我的继子”,那一句“你不过是我的继母”,像一柄穿透胸膛的剑,带着血腥的寒。
她爱的那样彻底,全身心的交托,可以不做他的妻,可以只做他的妾,可是连这样都不能如愿,噩梦醒来,她和他成了一家人,却是母与子,他不解,心怀怨恨,用谨言慎行的疏远来伤她的心。他向她辞行,她有千言万语,却在他起身告别时只是说“多保重”,又说“再保重”,他说“我们认命吧”,他说“于你于我有不同吗”,是呀,还能怎么样,我实在看不到她还能怎么样。
康老爷娶她尽管可能也含着喜爱,可是说到底还是为了传宗接代,她看透了他,决然地切掉了子宫,她用这样决绝的方式和命运抗争,她要换回自由之身,尽管她知道,她还是不能和爱的人在一起,可是,哪怕只能在心里爱他,这颗心也要是自由的属于自己的。
他以为她死了,终于可以放声地为她大哭,原来所有的恨都抵不上她还活着,她活着,他就有个恨的念想,那是爱的另一种释放,说到底,是他辜负了她,毕竟他未能退婚,娶了妻,他恨她,恨得无法理直气壮,就像他爱她,也没有爱得理直气壮,或者,他也清楚,他不恨她,他恨的,其实是他自己。
康老爷终于还是放了她,他不是坏,只是冷酷罢了,商人重利,对这样一个传统的中国大男人来说,任你国色天香,若不能生养,也不过是个中看不中用的花瓶,摆在家里徒惹些灰尘,没有价值,弃了也罢,当然,他未尝不是怕了她,她对自己下得了这样的狠手,留在家里终究会是个祸害。
最后一次相见,他质问她为什么不走,她说“因为我在这里可以看见你”,他说“我害你一辈子,我还恨你”,她连丁点儿的怨恨都没有,他说“我跟你走”,可是她知道他不能,她知道他迟早会后悔,然后就会怨恨她,她爱的这样没有自我却一点儿也不盲目,她知道女人可以只为了爱情活着,可男人却不能,这个男人可以为她生为她死,可以为她轻富贵弃荣华,却唯独不能为她放弃承担责任——哪怕那所谓的责任并不能让任何一个人幸福,从他退不掉婚约那一刻起她就知道。他说“要让我知道你在哪”,她说好,他说“你要好好活着”,她说好,她贴着他的后背,和这个她用掉整个生命和人生去爱的男人做最后的诀别,他对父亲说“要是有一天我能够再见到她,我要在她面前抬得起头来”,她倾其所有,要的,无非就是这句话,她说“这样我们就永远在一起了”。
这一生,谁辜负了谁?她没有怨恨,也没有认命,此一去,世事两茫茫,可是爱情在她的心里,如炉火般温暖着她,或许真会如他所言那样,要是有一天能够再相见,若有那一天,不管她或他的身边有谁,是否还爱,她永远配得起是那个最爱过他的人,而这爱并不为对得起他只为对得起那个曾经真心爱过的自己。
2 ) 人,当何以自处?
现在的人有谁还喜欢琼瑶的爱情故事,现实生活里到底存不存在所谓“仁义”的这回事?我看很多人都会对2者持着嗤之以鼻的态度。在电影散场后,好多观众都说“太拖沓了”,“爱情故事莫名其妙”,但是本-----真善美-----小姐却坚决的爱这部片子,坚决的认为这是本年度最佳国产影片。
人都是缺什么就要什么,想什么。尔等还挣扎在温饱线上,或者是猥琐男晚上一个人孤枕难眠,当然对“仁义”嗤之以鼻,有什么比吃饭重要,有什么比我吃饱了重要,有什么比钱重要,猥琐男呢,有什么比女人重要,最好是来一个可以抱一辈子的女人,遭够了一个人的罪,怕死了一个人睡冷被窝,要是能锁定一个女人虽然沉闷一点但是可以解除这种恐惧感---------但是我要指着你的鼻子骂你,没出息,没理想,觉悟太低。
人活着,当他有饭吃饱,有女人在那里等着他随时去睡,他就开始不满足于只是吃饱和有女人睡了。他开始想我要活的高尚有意义,我要有一个爱人,成就轰轰烈烈的爱情。我觉得这很美好。这的确很有层次的。
当一个人只是追求吃饱饭,有一个女人睡到老,我就为他可悲。他的人生被简单化庸俗化了。虽然我们都是俗人,都有低级的需要,很真实的需要,真实的天经地义,但是,这种合理化低级需要于其人却有一个极大危害,让他的生活缺少了种种的可能,这种可能是无限的,但是他想不到啊,能满足那低级的需要他已经死也瞑目了。
本真善美小姐请问:生命不是很可贵的吗?活着不折腾难道不是浪费生命,浪费生命难道不是极大的犯罪?
我知道有很多人不同意我的想法。说我不切实际说我装逼。装逼是有好处的。当别人说爱情是奢侈品而望洋兴叹的时候,我会去追求。追求不一定得到。但是追求的路上会收获很多。因为追求代表着不停歇的脚步,不断付出不断提升不断自我膨胀发挥最大的自我潜能。嗬,这样不停歇下去我能走到哪里,谁知道呢?说不定到最后会叫人大吃一惊。
这个世界上可能不存在电影里那种被视为活着的源动力的爱情,也不存在那种高尚的“仁义”,但是,却不应因此就舍弃了对爱情或是仁义的追求。所以解构一切的后现代,我不知道在不看好这部片子的人心目中还有没有沉甸甸的东西,如果都被抛下了,我想是丢了西瓜捡了芝麻。“谁都希望命运是平顺的,不要叫它试探我们”,但是,它就是这样来了,接受挑战吧,往往这个时候才会发现真正的自己。
3 ) 精彩的“流水账”
有这么一种电影,拍不好叫“流水账”,拍好了叫“史诗”。这种电影说好拍的确很好拍,只因内容丰富,一段段故事拍完足够塞满一部电影;这种电影说不好拍倒也确实困难,要在巨大的时间、空间跨度和众多人物之间找到平衡与共性,使观众在倾听漫长故事的同时还能被片中的情绪所打动,意旨所启迪,实在不是一件容易的事。《白银帝国》就属于这一种电影。
走进影院之前就听说了本片超长的制作周期,反映到大银幕上的第一感觉就是画面很美。蓝天黄沙,广漫大漠,娇翠树林,还有带着“镂空”的大山……最喜欢康三爷站在悬崖上那个远景,不似以往许多影片非要让人站到悬崖边上,而是距离崖边有很大距离,这令观众在欣赏美景的同时又不必为主角的安危担心,自然舒缓了许多。影片对于人文景观的呈现同样精彩,康家唱大戏时那个俯视长镜头,一面展现了中国古代深宅大院的结构,一面体现出票号森严的等级制度与雄厚实力。算盘、武术、篆刻、国画以及礼法等传统元素的融入丝毫没有突兀之感,木质的房间、家具甚至食盒都传达出一种精致的质感,足以将观者带入到曾经的那段家族兴衰历史之中。
这段历史被讲述了115分钟,在国产片里算是比较长的,但并没有拖沓之感。我是在银幕黑屏后才离开影院的,听着美妙悠长的片尾曲,看着古雅厚重的雪中宅院,回想全片,最喜爱四个段落——
前两个段落均来自于康三爷与杜筠清的辞别。第一次是康向杜辞行,由于身在家中,康不得不一口一个“母亲”相称,听的人心中好似针扎一般。两人皆欲言又止,连眼泪都不敢多流。后来杜追上康,将父亲留下的大衣相赠,康一句“就算我拿了,于你于我,有不同吗”,听似无情,却实在是正理。其实本片像这样精彩的台词还有很多,比如康老爷在得知四儿媳被绑架后说的那句“亲则乱,让管事的人去管,不伤筋不动骨”。再比如康杜二人第二次辞别时,康三爷说的那句“也许有一天,不管你在哪儿,我去看你”……
两次辞别,身份、处境相异,不变的是二人的真情。由于第二次辞别是在郊外,杜终于说出了嫁给老爷是因为“能看到你”这样的话,但整个过程中两人仍在极力控制各自的感情。没有亲吻,至多只是抓住手,即便如此也能接通心灵。杜那句“记得你小时候有一颗柔软的心,不要变成你父亲那个样子,我们就能永远在一起”,与康日后向父亲说的“她不要我丢掉本性,再见到时我要在她面前抬得起头来”相互呼应,让人觉得两人的心果真从未分离。两次离别,郭富城和郝蕾的表演情真意切,十分动人,尤其是郭,城门口望着女主角的眼神充满了矛盾与悲愁,当女人走远,那眼神又完全被依依不舍所占据。
两位主角演得精彩,本片中的各位配角也都十分到位。就拿本片我最喜欢的第三个情节来说,是之前略闻一二的“夜斗群狼”,在这段戏特效到位且扣人心弦,曾经在许多影片中演绎英武警官形象的演员丁志城,同时赋予了邱掌柜与生俱来的懦弱与顽强的求生本能,加上事后的感恩戴德,都是如此的真切。同样给我留下极佳印象的还有雷镇语饰演的大气平和的戴掌柜,而本人超喜欢的台湾演员金士杰也在片中饰演了一个关系康家走向的角色,还有石小满、常蓝天、吕中,这些戏份不多的配角都很好地完成了各自的任务。相比之下,片中的旁白虽有老者的声音,却缺乏历尽沧桑的情感,再加上一些旁白有些多余,我实在是不太喜欢。至于张铁林,一如既往的吹胡子瞪眼,倒也适合家族大老爷的身份,可见该片遴选卡司的工作还是比较优秀的。
令我印象深刻的,还有一个很配的配角,就是那个老镖头。在我最爱的第四段情节中,老镖头临死之前的那双眼睛足以慑人心魄,而那个由枪口转到人脸的镜头,虽然可以略微猜到,但由于之前在雄壮配乐下,不血腥却足够残酷的那场战斗的烘托,令真相的揭穿依然震撼人心——关于做人应当怎样做,看人应当怎样看的感慨,连同之前的酸甜苦辣一齐涌上心头。
《白银帝国》看似是一部家族史,实际上却在讨论如何做人。正如片尾旁白所言,康三爷“在挣扎困顿中”依然能保持“平静与尊严”,在家族的重托,父权的压力,真挚的爱情以及百姓的利益面前,他的选择有取有舍,却绝不违背内心的准则。康家父子两代人,父亲一切以家族为重,可以为了儿子蒙受夺爱的羞辱,可以不遗余力地传宗接代,在屯盐一事上虽有慈善之心,但仍以家族收益为首;儿子为了家族可以改掉不羁的作风,可以放弃心爱的女人,却在选择友人一事上毫不妥协,从而决定了他在掌握家族事业走向上与父亲的截然不同。有个词叫“交友不善”,实际上并非是朋友决定你是怎样一个人,而是你是怎样的人才会选择怎样的朋友。康老太爷认为人会变,而康三爷认为人不会变,大概是因为他自己就没有被改变吧,祖宗留下的“仁义”二字,正是对于这份坚持的最大褒奖。
精致有神,却仍欠缺力道,似乎还是面铺得太广的缘故。但即便如此,本片虽算不上史诗,也足可称得上一部精彩的“流水账”。
4 ) 《白银帝国》:第五代借尸还魂
如果“第五代”指那批导演的话,那他们当然都还健在,而且是当今中国电影的脊梁骨;如果“第五代”指特定的艺术风格、流派的话,那早就烟消云散了——本文的标题正是在后一种意义上使用的。
在《白银帝国》里看到了许多熟悉的第五代母题:对父权的反抗(通过仪式化或肉体乱伦的方式)、对历史背景的大写意描摹、对民族文化的寻根式挖掘。不过可惜的是,《白银帝国》空有一副第五代的皮囊——虽金玉其外、面面俱到,但有佳句无佳章,全篇线索萦绕,头绪众多,天南海北都扯到马勒戈壁去了,铺的摊子堪称史诗,讲的故事则是一杯温吞水(甚至有些虎头蛇尾,难以收场)。
整部《白银帝国》走的就是家族戏的路子,用一个家族(主要是三公子)的命运来勾连出民族的历史轨迹(如果把片中几兄弟的人生起伏比照《教父》的话,我们会发现惊人的相似)。当然,评判好坏都得有参照系,作为女导演姚树华的处女作,《白银帝国》值得肯定;可要跟《霸王别姬》《活着》《蓝风筝》一比,立马相形见绌。不过这也不怪姚导,第五代的崛起,更多的应该归功于此前长达十年——或许是三十年——的文化压制,一俟有个突破口闪现,思想文化的大潮立马化作钱塘江涌。由是,第五代的横空出世当然应该建立在整个八十年代大陆思想文化狂飙突进的大背景下来考察,失却了背后的这个强大动力,《白银帝国》的差强人意不难理解。
当然,能以“第五代”来比照《白银帝国》,本身也反映出一个不争的事实——大中华地区的电影事业正处在空前的整合状态中,事实上,《白银帝国》的主创都是台湾人,导演姚树华、制片人焦雄屏,再加上金士杰、恬妞的粉墨登场(金的短暂戏分已然让全片所有的演员黯淡无光,不过郭天王的演技飙升也是不争的事实),以及郭台铭的新台币,你把《白银帝国》看作是一部台湾电影也未尝不可。而如果从这个角度来看,姚树华做了所有台湾导演想做而做不到的事——对于只剩下《海角七号》苦撑票房的台湾电影来说,不投身到大陆,这样的制作规模只能是梦里水乡。
中华文化的凝聚力很多来自于认祖归宗的传统思想,祖籍山西的郭台铭和姚树华联手打造这部作品,也可以看作是对自己身份认同的一次梳理。不过在此之外,我更愿意把《白银帝国》看作是鸿海的一次危机公关。这个危机倒不是特指金融危机,而是指内地的现实社会景况——在基尼系数总是跟股指成反比、跟房价成正比的状态下,全社会的仇富心理空前高涨,再加上鸿海的几次丑闻,郭所代表的新富阶层急需树立自己的正面形象。而在大众文化娱乐至死的年代里,拍一部电影要比做N次慈善募捐(此举常常被草根阶层看作是十足的伪善而收效甚微)或硬广告的效果要实惠得多。
于是乎,《白银帝国》成了一则关于财富正义的寓言。宣传语上想当然的出现了“中国华尔街”之类的词句,我看实则大谬。在世界电影史上,讲述财富累积、企业发家的电影,其主旨大都是追溯财富原罪、批判赤裸裸的金钱主义、对人性的贪婪大加鞭笞之作,《华尔街》《赫德萨克代理人》《血色黑金》都是个中翘楚,而出于上述原因,《白银帝国》不得不反其道行之,要给“在商言商”的经济理性涂抹上道德神话的色彩,这种内在主题的断裂所表现出来的,便是影片叙事的捉襟见肘。
在《白银帝国》里,我们还可以清晰的看到主创试图把现代市场经济理念与传统儒家宗法思想对接起来——老太爷言必称“亲则乱”、“财东不管事”等信条,似乎闪现着职业经理人的现代管理色彩,但他对三子驭人术的谆谆教导,又迅速的《资治通鉴》化了。所以,新富阶层们寻根寻到晋商,其实是一件相当可疑的事情——西帮票号身后,靠的究竟是封建宗法经济的逻辑还是现代市场经济的理念,估计一时半会说不清楚。所以,通篇看下来,《白银帝国》借了第五代的尸,还的却是新富阶层的魂,内外冲突、左右互搏。
坦率的说,姚树华对情感戏很熟捻,如果突出爱情线的话,估计能赚得些许眼泪。不过莫名其妙的剧情转圜很快破坏了这一氛围。《白银帝国》肯定不差钱,所以整起大场面来很过瘾,那场人肉计算机分红的戏让人眼前一亮,不过CG做出来的七匹狼太雷人,在剧情上也说不大通。
《白银帝国》的原著《白银谷》可能还是更适合拍电视剧,在这方面,内地其实有过成功的经验——同为女导演操控的同类题材,胡玫的《乔家大院》显然要超过《白银帝国》很多。
郭爷的《大宅门》就更不用说了,此类题材老爷子称第二,谁敢称第一?
(南方网专稿,转载注明出处及作者。)
5 ) 老大爷您死得好惨哪。。
忍不住先看了豆瓣的影评。。
确实还满对的,支离破碎。。打着晋商的外衣不知所云。。。
具体就不说鸟,反正进电影院看这出戏,主要也是为鸟听听郭富城同志滴普通话跟我比谁更烂。。。
很多时候进电影院真不需要什么特别原因阿。。譬如那出建国大爷,我也是一定要进去看滴。。。
与全场人民同呼吸共欢乐一起挖掘那些死跑龙套的明星脸是多么有意义滴事阿。。。
好吧其实里面有个场景还是深深触动我滴小心扉滴。。。
话说戏里有两砣当家,一个姓邱一个姓戴。。。(我靠的咧。。。。)
姓戴的比较聪明姓邱的内心邪恶。。。(果然的阿。。。)
无论是邱戴or戴邱都不重要。。
重要滴是。。里面有一砣白胡子老大爷。。非常帅,非常型。。。
坏人来滴时候,他扛刀下马极度爷们滴说,让开,我来
还没等我们滴眼睛变成心形。。。一声枪响。。。白胡子老大爷倒在血泊中。。。
原来是那个坏人!姓邱滴坏人!他做了反骨仔,一枪干掉鸟人民滴好公仆、群众滴老大爷!
我真悲愤。。。
6 ) 恭而安
恭而安
知易行难
天下伤心事儿多了
别在这儿惹人嫌
悯念先人,俯仰天地,至诚至信,大义参天
生活,就是妥协。
我来,是来学的。
德法联军来了
生命是奇异的,我们都祈求它给我们平顺的生活,不要试探我们。可是只有在遇到艰难的抉择时,我们才面对真正的自己,我们才定义自己。
兄弟我感觉比《建国大业》好得多
虽然没看过建国大业
一些情绪能轻易的被触动,并且丰富地扬起
。。。。。。
我在闭着眼睛的时候看到他的样子
我开始着力的去揣摩他的声音
当初秋还充斥着枯燥的风吹过时,我仿佛能感觉到他的拥抱
可我终究不曾见过他
所有的都只是虚构幻想
我无法在这之中坦然,面临着时刻被现实提醒着的悲伤
有的时候会问自己,到底你想要的是什么
很多的想法。包括很多的欲念
不可得到,无法触摸
仁义
天地真大,人真小,人怎么自处……
生命是奇异的,我们都祈求他给我们平顺的生活,不要试探我们。可是只有遇到了艰难的选择时,我们才面对真正的自己,我们才定义自己。
真诚对待你们的良心,你们会有内心的安宁。
希望我们,都能找到那份安宁的感觉。
俯仰天地,汇通天下!
如果说《无极》是手法跟不上想法,那这片就是想法跟不上手法。郭台铭钱都砸布景上了。根基不稳,编剧有疡~ 这种路子还是别走了,多在故事上下功夫~ 哪个大导演给带个好头儿吧~ 求求你们了~
顾此失彼~ 郭天王还有点演技~
3.5星。富二代的爱恨情仇。
婊子,你毁了我……
很厚重
天降大任于斯人也,必先聋其长兄,瘫其二哥,疯其四弟,半个小时一气呵成!……男性主要角色的过早“退场”,与女性在这场晋商豪门风云中的叙事权重激增(绑架因情/自杀因情/去宫因情)而且都是值得同情甚至讴歌的正面叙述,这种阴盛阳衰的结构倾向显然与导演姚树华制片焦雄屏有关。
主線主線你在哪裡?最後恍然大悟原來是說教片!
谁把电视剧的剧本给这家伙拍电影去了,一个故事讲的那个跳跃呦……
这个是给外国人看的中国片,其实还可以。
这片子的原声真特么好听
画面不错,含蓄的地方处理得很好,跟原著比有些细节交代不够,胜在情节完整,输在层次降低,三星半
没头没尾的片子
三星半。台词太过舞台化是一大问题,线索比较乱,没有重点,主要人物的刻画也不够。但是剪辑的节奏非常好。
郭富城终于脱胎换骨了。
3.5星。布景不错,几乎能还原山西平遥古朴浑厚的美。白花花的银子看得很爽。不过男主这样用自家几代积累下来的财富给朝廷填坑很奇怪,另外邱掌柜最后是为啥突然倒戈也很莫名其妙。话说电影里的天津和上海真是相当迷人。
木有高潮。其实我觉得这个题材是可以做得很宏大有史诗气势的。。。
焦雄屏这蠢娘们制作的,可想而知了。一部挂着“晋商”羊头的电影,居然充斥着陈旧的对商业的偏见。高利贷是坏的,囤积是坏的,但是替国家滥发货币买单是好的。郭富城居然用白银换了老百姓手上的废纸,舍身堵抢眼,真太伟大了。有这么好的商人,朝廷也就不怕多造孽。不反朝廷专吃富贾,标准的奴才电影。
故事背后的庞大背景也是很值得注意的。
剧本和表现手法贫乏。摄影加1星, 音乐加1星。
电影名字如果改成《我和二妈的那点事儿》,我会加一颗星……话说那点事儿的确挺感人的