编剧二，导演更二，毫无逻辑可言，有没有人管管这群傻子。……………………别拿观众当……………………………………………………，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

小时候 他是爱蹴鞠的小虎 说这个姐姐真漂亮 还心心念念着要做自己的媳妇

彼时的静秋，已是豆蔻年华的少女，彷如美丽的鸢尾花，笑着看着眼前的男孩子，她不知道，这句童言，在日后漫长的痛苦岁月中，是唯一慰藉的纪念。

她走的时候，留下一个荷包给这个小男孩当做信物，“等你长大了，带着荷包来见我。对于她来说，这就是约定吧。

相见时难别亦难

分隔的太久，连思念也变得淡漠了。再见面时，她已是待嫁之人，候选人中却没有他。再见面时，他身旁已有了另一个优秀的女人。

她弹琴，只用三根琴弦，她的琴声幽怨动人，只有他听得出其中的意味，也许这就是知音，只是这知音之人，早已物是人非。

三更时的见面，是久别重逢后的激动，只有面对他的时候，她才能肆无忌惮的表达自己的感情，因为这颗心其实就如香囊一样，陪伴着小男孩长大，等待他实践自己当初的诺言。

可惜，他们早已错过了最好的时光。

无论是黑子还是白子，又有什么分别，除了他，其他人都没有什么分别，当他说她对待自己的婚姻大事不该如此草率的时候，她多想告诉他，她爱的人其实是他啊，可是她不能。他不再眷念过往，他只看得到身边美眷，却永远无法明白那个等待了他二十年的女人心中的痛楚与悲伤。

她自幼丧父丧母，背负着父母的仇怨，独自生活在幽怨的山谷中，与世隔绝，最后的真相又是令人叹息的，她需要他的呵护，可当他敲门的时候，她竟忍心不去开门。

隔着那扇门，她已泪流满面，她不敢也不能表达自己对他的感情。这些，对于她来说，都已是奢侈。

她明白，属于他们的故事在她离开的时候就已经结束，感情的此消彼长虽是天定，亦须人为。再强大的感情也敌不过时间，再深厚的情谊也敌不过空间。她与她的母亲一样，倾国倾城，都只为求得一份真挚的感情和一生的守候，无奈造化弄人，身不由己，自己的幸福如何能够自己去争取呢。

如果不是看破世情，如果不是再无卷帘，一个正是青春年少的女孩子，如何能够忍受远离人烟的萧索，一句喜欢清静，连爷爷也不禁为之心疼。连旁人都能看出来的感情，他又如何不了解不明白呢？

又是一次离别，然而此次离别对她来说，即是永别，没有缘分的人，即使相遇也是一种错误。临别时，他将小时候的蹴鞠留给了她，对于他来说，这只不过是一种纪念，而对于她来说，却是感情的终结。此去经年，离别成为永远。

红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳；东风恶，欢情薄，一怀愁绪，几年离索，错、错、错。 春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透；桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫、莫、莫。

谈谈元芳。

马天宇的许多作品评分都不高，《幻城》更是拿出了3分的成绩。但奇怪的是，你单单把他塑造的人物拎出来，会发现人物内在的行为逻辑。他是饱满的，有迹可循的，是独立的一条线索。他有可发挥的空间。比如《万万没想到》的慕容白，由“启蒙者”和“被启蒙者”间的矛盾，走向决裂，又由他的自戕来和解。《幻城》的樱空释，体现出成长和付出的主题。再如《古剑奇谭》的方兰生，同样是成长的议题。

元芳，也体现出成长的主题。十八岁出门远行，元芳的少年气也在‘“荒诞”的亲情正义的割裂中消磨了，最终他付出生命，满足了伦理道德的需要。个体生命的成长，用战胜时间的死亡得以获得。姑且过度解读狄仁杰的那句“元芳呢”，轻描淡写的提及，是狄仁杰内心满溢的关切。其实，元芳获得不过是生者口中的牵挂。也许他明天就回来了，也许他永远也不回来了。

元芳怎么那么好看呢！有一点点圆润，鼻子冻的红红的，眼睛很亮。态度谦和温顺，一股子精英气。笑起来就是一个少年哇，你简直想把所有美的词汇都交于他了。他的骄傲和好斗，都被温润有礼所解构了，你不会觉得他是咄咄逼人的，只会喜欢他的圆融与可爱。

《少年神探狄仁杰》不算是好剧，尽管演员的演技尚可，人物还算鲜明，悬疑的氛围营造得好，但是由于故事本身的单薄，推理的不足，显得空洞无物了。你不必期待编剧可以拓宽你生命的体验，传达出某种生活的真谛，你大概只能期待，将来编剧们可以写好一个故事，至于故事的意义，批评家们自然可以凭空想象。

希望马天宇越来越好看。

首先豆瓣内容简介跟电视剧一点都不符合，起次编剧是不是当大家都是傻子，能否拍点有深度的，真正的破案和悬疑好嘛，感觉全程破案都很随意，很便当，一点都没体现出狄仁杰真正的聪明才智，太辱没四大青天，狄青天的大名了！看的一直要快进，中间漏洞就不说了，剧情毫无吸引，案件不严谨，没有任何可推理性！