1 ) 你是我的家人
昨晚看了《伤城》。去之前吃了三文鱼,芥末很辣,眼泪一阵又一阵,整个人也变得情绪化。
电影情节很老套,90年代的电视剧总喜欢用这个情节,为了复仇而和仇人的女儿结婚。原本也不想看。只因刘伟强。从《无间道》开始,他就一直给人惊喜。
电影开头很诙谐,一些小幽默,瞬间让人放松。很多人评价金城武很帅,大概是岁月可以磨炼一个人,记得他20出头的样子很一般,想不到现在竟然变得有味道。
梁朝伟还是一如既往,不过,这次的表演很有张力。顺便说他戴眼镜的样子和黎明很像。
20多年前,陈伟强的家人惨遭屠杀,仇人串通父亲的同事,害得他不敢报警,于是躲进孤儿院并改换姓名。后来跟随仇人到了香港,毕业之后做了警察,一直伺机报仇。
可是,当他报仇之后,误伤了淑珍,也就是自己的太太——仇人的女儿,他却开始不安。
在和阿邦(金城武饰演)推心置腹的聊天之后,说了一句:淑珍,她是我太太。
其实她就是他的家人,和妈妈、姐姐一样,是他的家人,如果她也离开,他又再次一无所有。
看的时候,我一直在思考,报仇,真的是最好的解决办法吗?如果放弃,那么这么多年的等待与坚持又是为了什么?
报仇之后呢?好像目标一下子就消失了。
瞬间失去亲人的感觉,我体会过。就是瞬间失去了全部。
当他最后开枪的霎那,我想他已经明白了自己的所为。
无论如何,不要伤害爱人的心。因为你是我的家人。
2 ) 《伤城》:玄机无处不在!
正式放映之前,先看了《门徒》的预告片!比起此前的《旺角黑夜》,音乐更雄浑,影像的粗颗粒也更有气魄,似乎都能直逼《黑社会》,怎么不叫人精神为之一震?
《伤城》是刘伟强、麦兆辉在《无间道》之后,最好的电影作品,在《无间风云》大赚一笔之后又购买了它的重拍版权,好莱坞没有看走眼。庄文强的剧本,结构错综复杂,貌似简单,实则几条难以并轨的线索虚实穿插,除了主线套用希区柯克式侦探故事的推理手法,几条复杂的人物感情线索也料理地非常清晰,以至于虽然剧情再度利用了《无间道》“身份之谜”的戏剧噱头,却也看不出有什么明显不妥。开篇第一场戏干净利落,起势就已先声夺人,且有明显的好莱坞化叙事倾向,当中那个首尾呼应的细节设计,则令人想起《无间道》的煽情大结局和《雏菊》片尾的那张照片——片中类似的小聪明比比皆是,不过这也说明剧本足够重视细节养护。
看《伤城》,主要是看梁朝伟和金城武耍酷,但我倒对刘伟强、麦兆辉这对组合产生了浓厚兴趣,我一直在考虑,他们两个究竟是哪一个更暴力、更男性化,哪一个更文艺气息?表面上看,似乎是刘伟强更儒雅书生,而麦兆辉更粗狂世俗,但在刚刚看过2005年的《情意两心知》之后,这种判断却几乎完全被推翻了。《情意两心知》是一部温情文艺片,主题是港片中常见的男性情谊,导演麦兆辉最难能可贵的地方,是他能把一个明明煽情和肉麻的故事拍得妙趣横生,丝毫不令人反感,而他的拍摄手法,则趋于柔和。在刘伟强、麦兆辉最成功的那些电影里,文艺腔是受到严格压抑的,这种东西一旦泛滥,很容易把《伤城》变成另一个《雏菊》。看来刘伟强、麦兆辉电影的成败,他们之间相互制衡、相互补足,也是非常重要的一个环节。
香港警察的故事,陈嘉上1998年的《野兽刑警》绝对属于上上品,《伤城》里的金城武虽然不是另一个黄秋生,但影片在处理侦案故事主线的同时,非常巧妙地均衡照顾到两个男主角各自平行的感情线索,并能将他们之间的隐秘冲突层层渲染,最终化解,这在商业片故事的讲述手法上,却和《野兽刑警》不分伯仲。《伤城》里的梁朝伟和金城武象征着两种心态,一种是对伤害与刺痛念念不忘,最终导向毁灭,一种是放下包袱,最终找到自省,这一主题非常契合港人的现实处境,应该会对很多人有所触动。 《伤城》唯一的遗憾,是它对文艺腔的压抑还不够,但也足够好看,因为金城武实在太帅。《十面埋伏》、《如果爱》其实都压抑了他那种超凡脱俗的迷人气质,《伤城》多少再现了一部分《不夜城》或“王家卫时代”的那个金城武,况且论其演技,他也丝毫不逊于梁朝伟。梁朝伟演戏没话讲,他只消用眼神过戏,就足以令人倾倒,除了结尾部分的表演稍欠火候,其他无一不对,无一不好。
很多人对徐静蕾的表演很不满意,我倒觉得还好,至少她和梁朝伟亲嘴儿亲地很到位很敬业,但论招人喜欢,相反舒淇戏分不多,却处处可爱至极——《刺马》在女主角的定夺上怎能如此有眼无珠?陈可辛同学,您能否大笔一挥,趁早拨乱反正?
http://blog.sina.com.cn/u/4b658a9901000801 3 ) 走过伤城
2006/12/24 写于blog
11:05pm.Dec.22,alone
那天晚上折腾了很久,最终还是一个人看了。
9点去买的票,于是在外游荡了许久。
本以为午夜场人不多,可以在一个安静的环境下自我享受。
结果我提前15分钟进场时,已有大半观众入座。
待到影片开场前,几乎满座。
观众成群结队的就坐,手捧爆米花和各种零食。
我夹在两对情侣之间,甚是别扭。
影片开场前,两对边吃着零食边讨论着导演及主演。
左边那对从无间道说到头文字D。
右边那对从梁朝伟说到金城武。
熄灯。开始放映广告。
怎感觉所有内容似曾相识?
片头字幕赫然七个大字“满城尽带黄金甲”。
众哗然。
叫骂,熙攘顿时此起彼伏。
亮灯。片头放映。熄灯。
影片开场便是香港繁华的夜景。
林立的钢筋建筑,层叠交错的高架桥。
镜头由城市上空进入充满圣诞节气氛的酒吧。
从来不喝酒的丘健邦坐于吧台,看着刘正熙喝着whisky。
酒有什么好喝的?他问。
酒好喝的地方在于它难喝。
刘正熙如是说。
镜头进入一所民宅。
警方在此抓获了一名SM男犯。
刘正熙掏出手巾,抄起身边的雕像直接爆头。
干净利落的动作,怨怒交加的表情。
如此暴戾的梁Sir,之前只在{暗花}中出现过。
即使戴上茶色眼镜,那眼神也让人直生寒意。
镜头再转,周淑珍正在公寓里搬弄家具。
刘正熙从身后抱住她,在她耳边留下甜言蜜语。
淑珍脸上洋溢着幸福而懒洋洋的笑容。
小两口打趣嬉闹着,画面温馨无比。
然后重头戏便开始了。
白天在妻子面前温柔儒雅的刘正熙,晚上就变成了阴毒残暴的杀手。
七寸长的刺刀,被他丝毫不差地刺入岳父的胸膛。
面容冷酷到无以复加。
其实这部影片算不上真正意义上的悬疑片。
因为一开始便交待了杀人凶手。
如此的刘正熙,你却不能对他恨之入骨。
正如当他问丘健邦,如果是你,你会怎么做?
如果我什么都没有了,我也会那样做,没什么可说的。
丘健邦如是说。
刘正熙的伤源于他所背负的仇恨。
25年,他活着只为了一个念头,就是复仇。
独自从澳门来到香港,报考警察。
甚至是,娶了仇家的妻子。
丘健邦的伤源于他的迷茫。
相恋5年的女友突然自杀,没留下任何缘由。
瞬间的失衡让他陷入究竟麻醉。
生活的全部,便是寻找一个并不美好的答案。
淑珍的伤源于丈夫对她的欺骗。
从小富足无忧的生活,无可挑剔的丈夫。
还有看似幸福美满的家庭生活,都是幻影罢了。
褪去美好的外壳,剩下的,却是一个真实而又残酷的谎言。
似乎只有啤酒妹没有伤痛。
虽然住在狭小脏乱的房间内,每晚还要应付客人的骚扰。
但那只是外物的烦恼。
简单如她。
只希望爱着自己所爱的人,快乐就好。
当刘正熙与淑珍两个注定伤痛的人碰撞到一起,结果注定不幸。
他们被仇恨与欺骗所摧毁。
而当丘健邦遇见啤酒妹,却告别了伤痛。
他们在迷茫中自省,挣脱。
于是最后,刘正熙仿佛告解般,诉说他的伤痛。
一滴眼泪从他的眼中滑出。
如同一颗转瞬即逝的流星。
这时的我,难过得透不过气来。
他望向夜空的眼神,是悔恨?是不该?
这时左边一对中的女子早已泪光闪闪。
不时便会听到她小声的啜泣。
右边一对中的男子也早已停止高谈阔论。
沉默,是观看这部影片的最佳方式。
还有淑珍苏醒后望向刘正熙的眼神。
没有恨,只有伤。
无尽的伤。
那个眼神让我从心底感到震颤。
最后的丘健邦与啤酒妹,在露台举杯。
希望的美好冲淡了夜色。
为了告别过往的暗涌
为了,告别整个城市的伤痛。
灯亮,故事散场。
从四方聚集在这个影厅的观众随人潮散去。
很快又流散到城市的各个角落。
习惯于我,依旧等到字幕落下。
看到熟悉的名,黎耀辉。
走在凌晨1点的市中心,人烟稀疏。
谧静得只见车轮的擦地声。
走过空旷的立交桥,宽敞的斑马线。
望向黑夜,几小时后不就又有朝阳升起么?
在这个城市里,每天都上演着不同的故事。
或者伤心,或者美好。
唯一不变的是。
这个大大的城市,永远沉默着观望一个个故事的开始与结束。
漫长的黑夜过后,太阳总会照常升起。
每个人心中都有一座伤城。
痛苦,是必然的。
伤过,才会珍惜。
4 ) 看《伤城》——06岁末的惊喜
今晚和朋友兴冲冲地跑去飞扬看《伤城》的提前首映。为见金城武,杜文泽,也为影片本身。
开场前,导演,编剧,金城武,杜文泽都亲临现场,只是不知道为什么计划中要前来的老徐没有出现。肥泽还是一如既往的搞笑加无厘头,一开口就胡诌其是黄金甲的男主角(偷笑),也不怕被娱记乱写;虽然是宣传,但是金城武是四人当中态度最最真诚的一个,至少我个人感觉是如此。
影片一开始就是香港繁华的夜景,林立的钢筋建筑,层叠交错的高架桥,正如导演刘伟强所说香港是座伤心的城市,一个到处都是伤心故事的城市,每个人心中都有一段伤心的故事,伤心的人又各自在这个城市中自我修复;在繁华的背后充斥着无数个暗涌:rachel背着男友和令一个男人有染并怀了孩子;阿邦因为女友的死由不喝酒变成个无酒不欢的酒鬼;刘正熙不为人知的过去以及所背负的仇恨;淑珍父亲隐形富豪的身份以及不堪回首的劣迹;吹水光背着老婆包二奶……种种如是,每个人都有属于自己的往事,经历过或正在经历着,面对伤痕,每个人都在伤痛中学习走出伤心往事的处理手法。
原来,身边的人有一天就这么无声无息地消失了竟然是这么的可怕。阿邦在失去女友后失声地说道。是的,在她还生龙活虎地活着时你并未觉察出她对于自己有多重要,两人可以很长时间不沟通连架都懒得吵,可当她就这么带着无法解开的秘密离开时,仿佛整个世界都塌了般的无计可施,不知所措,只能沉浸在酗酒的疯狂中。
印象非常深刻的是淑珍苏醒后望着刘正熙的那一刹那,就是那一个眼神让我发自内心地感到一阵颤抖,自己如此深爱的枕边人竟然杀死自己父亲并亲手布局置自己于死地,那种绝望老徐诠释得非常到位,眼神里没有恨只有伤,无尽的伤。正熙与她对望,虽然只有几秒却仿佛隔了千年。你有没有爱过我,在证实了丈夫是为复仇而接近她后她开口问,正熙毫不犹豫地说有。我相信此刻的他是真诚的,他从开始跟踪淑珍去饭店,去旅行中就不知不觉地爱上了她,只不过惊心动魄的过去和仇恨掩饰了这份爱。
当身世被揭露,正熙情不自禁留下的那滴泪更是为影片人物增色不少。很多报导都说粱朝伟在戏中不能和金城武拼帅,只能从演技上琢磨下手。庆幸地,他做到了,而且表现得非常出色。一个魔鬼警察,杀人不眨人,一个假面天王,对着自己老婆把她当成工具来利用,尽管如此,可这一滴泪却是真实的,或许出于对自己的悲哀,或许是对犯过的错的忏悔,总之在复仇以前他不原谅任何人,而在错杀淑珍后他原谅不了自己,于是选择了断自己,不是以锒铛入狱而是自己结束这段疯狂的复仇生命。
片中的吹水光和凤都是不可或缺的缓冲剂,让这部戏不是从始至终的伤感,阿凤救赎了阿邦,让他逐渐走出了女友自杀的阴影,开始认真地生活,勇敢地面对伤痕。
影片虽然伤感但不至于绝望,在多数人都惨死的情况下,在稍显轻快的背景音乐中结尾是阿邦对阿凤的承诺,对于一个经历过伤痛的男人这是走出过去的第一步——酒好喝的地方在于它难喝,生命的精彩在于它经得起历练。伤城不仅仅指代着香港这一个城市,这部戏也早超出了它原本想要表达的意思;每个人的心都是座伤城,里面都充斥着暗涌,你是纠缠于汹涌的漩涡中无法自拔最后走向毁灭,还是在伤痛之余自我修复,这都取决于你的态度。
5 ) 台词《伤城》
如果用一句台词来形容《伤城》,你会选择哪一句:
不如我们重新来过?
因为难喝所以才喝。
我只是想把属于我的东西夺回来。
那一晚,和我在一起的究竟是不是你?
如果有多一张船飞,你会不会同我一起走?
没有人天生就是杀手,其实杀手也有小学同学的。
知不知道饮酒和饮水有什么区别?酒越饮越暖,水越喝越寒。
世界上有那么多的城镇,城镇中有那么多的酒馆,她却走进了我的。
想象一下活在你身边的一个人突然有一天消失不见了,那是什么样的感觉?
我曾经听人说过,当你不能够再拥有,你唯一可以做的,就是令自己不要忘记。
《伤城》是两年来香港拍得最漂亮的文艺片,尽管有个悬疑凶杀的背景,但是导演一早揭破了谁是真正的“第三人”,因此它并非重点。重点是那种文艺片的闷骚感觉,让观众的心情如同港岛上天空一般阴晴不定,等待着有雨最终落下。
刻意或者无意,每个人的命运在这城里纠结缠绕,疾奔向未知的方向。追寻复仇,最后可能成为了情敌的佣人,也可能发现自己最后毁掉了世间最后一个亲人。爱欲情仇,就像小狗追逐着自己的尾巴,非要到精疲力竭才能停止下来。影片想在这个方面着力描写,但是刘伟强终归不是王家卫。如果说王家卫有时候失之做作,那么刘伟强却失之肤浅,他甚至不知道应该如何表现醉鬼的痛苦和寂寞。
所以这个片子处处惊心动魄,它随时可能断裂开来,但是幸运的是每次其中的著名演员们都用演技和台词挽救了剧情。最复杂的部分莫过于徐静蕾的苏醒,这里只是用了一段眼神的交流就完成了全部场景,最后只需要那个拒绝的结婚戒指完成情节。最凶险的部分在于舒琪家门口的争吵,台词已经完全崩溃,完全靠演员的表现使得这一幕本属滑稽的场景变得感人,具有打动观众的说服力。
即使如此,我们如果反推回去,会发觉其实杜汶泽的存在和出现其实纯属多余。唯一的功效是给予私家侦探金城武的行动找到司法上的合理性解释,这又是何等的浪费?我们还能发现描写徐静蕾和父亲关系疏远的一段,又是何等笨拙和失败,以至于随后要用台词来讲解解释。
梁朝伟没有突破他在《无间道》里的表演,金城武也没有超越他的《不夜城》。徐静蕾若不是临去的那一眼,全片中她的表演完全不及格。而舒琪和多年前一样,除了张开大嘴傻笑,扮演天真无邪的少女之外,演技不见尺寸进步。但即便如此,这片子还是成立了,而且拍得很美,很漂亮。
也因为这样,看完这部电影出来,人心里没有苦涩的回味,不会觉得有哪个角色让人难以忘怀。在流畅和美感之外,《伤城》这个相当小资的名字远远大于电影本身。刘伟强的《伤城》用漂亮的银针扎破了都市生活的皮肤,入针深度达到了0.1毫米。连刺青都不够,更别说刺通城市人的心灵了。它足够精致,足够漂亮,但是不会让人伤感。即便有所心动,也仅只是因为最后那个别致的求婚。开始罗列的每句台词在片中都试图表现,但是最后得到的却是一份糖醋里脊,有些酸,但是基调却始终都是甜的。
6 ) 《傷城》:反面教材之作。
花了大概一百分鐘去看《傷城》其實已很奢侈,再為它多寫幾筆實在不值。
不過,造為反面教材,有幾點還是需要錄之而自訓。
首先,本片作為一部類型商業片,犯上了多心的毛病。編導既要佈置懸疑鬥智殺局,又要講人怎麼從傷痛中復甦,還故意要保留相當程度的通俗娛樂性(比如是杜汶澤、舒淇的戲份和不必要的飛車追逐等等),於是到頭來三不像,顯得很低智。
其中劇本裡最大的缺憾在於,編導為了講梁朝偉的傷痛而決定從一開始就暴露他為兇手的身份,欲把他要殺人的背後原因成為全片懸疑的主線。如果編導能給觀眾一個意料之外的答案,或者本片可化腐朽為神奇,可惜結果是老掉牙的「報仇」,而且編導太沒耐性,線索披露得太早、太呆板,使人毫不意外,甚至沒有高潮。
再者,電影也不能滿足宣傳海報上「雙雄」式鬥智鬥力的觀眾期待。梁和金的交流在全片都很表面,既沒有友情也沒有共鳴,他倆的關係幾乎不能被形容。而且在金對兇殺案展開調查時,梁也沒有任何對抗的舉動,完全是各做各的,兩人對於查得出真相與被查出都像沒有所謂一樣。
還有對香港從傷痛復甦的隱喻,也未免太一廂情願了,不是一兩個城市大遠景鏡頭就扣得起來的。(這點得特別跟自己說一次,筆者對於隱喻其實也很天真)
於是,沒有懸疑、沒有衝突、沒有關係、當然也沒有耐性寫人物,更遑論是情調。
只有一件接一件的事件,連故弄玄虛的能力也欠奉,還說寫了7稿才拍,我真的不明白。
处心积虑的复仇,所以说偶然太多就是刻意的必然,我们要提高警惕性。
出色的表演群体...烂俗的故事核心...在叙述模式上有一定突破...
完成度这么高的电影才6.8分?梁朝伟眼神的盛宴。也许那时电影从业者还保有精神的操守,佳片甚多,惯刁了观众的品味。放在烂片横行的今天,还是非常出众的。
那个年代 男神怎么这么多
查案的地方太拖沓了,既然大家都知道凶手了,而动机也早早的就猜到了。不过梁朝伟真是全身都是戏啊。
一个人有了复仇的念头,那么他便是悲伤的;一个城市有了复仇的人,那么这个城市便是悲伤的。复仇的念头在心里埋藏了一二十年,整个城市都为他悲伤。在这悲伤的城市里,舒淇扮演的角色注定是格格不入的,但是这却也意味着,这个城市还有快乐的人,舒淇拯救了阿邦!悲伤城市的天空也布满灰色的悲伤。
金城武金城武金城武金城武金城武金城武
无趣,啊烧的武哥请拿出个代表作来
城市感觉给一星,音乐给一星,金帅为首的演员给一星……表演0星……剧本真假……剪辑真恶,片头的车戏就彻底把我恶心了。不晓得国语版又阉割了啥
戴眼镜的梁朝伟绝对加分!
多年后再看,因为香港电影的没落而高出的半颗星,这么漂亮的摄影拍这么漂亮的香港很难再有了。
不想看配音版,到网上专门找的粤语音轨,可是音质太差,唏哩哗啦的声音难辨,味道是看出来了,可却不是我要的那种感觉,算了罢,或许这伤城也就那样,期待太高反而不好
好看,那个时候的男神
侨情而做作的台词,故弄玄虚的情节,毫不感人。
有那个氛围,没那个力道。
一般。
黄金铁三角拿出了足够的态度和诚意,整个影片的气氛渲染的也不错,可惜剧情太弱,不堪一击。
梁朝伟+金城武,有点用力过猛
不知为何这个范儿让人想起了不夜城和王家卫=。=“人为什么喝酒,因为它难喝。”..除去动作部分之外,除去无间道的内蕴之外,除去服务女性观众的选角之外,就是这么一句装13的话撑起了这个侦探型的故事。
刘麦两人控制力已经很成熟了。整部片子非常流畅,疙瘩极少,看了很舒服。剧本依然很聪明,情节比较圆满。杀人都用砸的,血腥了点儿,不过不那样不足以说明男主的仇恨和处心积虑。梁朝伟不温不火。徐静蕾拍得不好看。金城武讲笑总觉得有些生硬。舒淇的角色有些尴尬,意义很小。杜汶泽的每次出镜,都能带