伤心小号曲

黑色西班牙，暗的杰作。讲故事的人描述暗而从中解脱。他，导演阿莱克斯·德拉·伊格莱希亚（Álex de la Iglesia）就是片中的悲伤小丑吗？也许是。他的童年经历了西班牙内战的黑色尾声且在成长的过程中深受其阴影影响。

如果说昆汀的《低俗小说》、《无耻混蛋》等漂亮的拼贴最终能给看客带来智性的愉悦，那么伊格莱希亚全无拼贴的后现代标识但出人意表的线性陈述更出离于一般的观看经验之外。在我看来《伤心小号曲》绝非一部简单的暴力言情片，虽然有血腥、sex和暧昧的似是而非的温暖，以及令人毛骨悚然的笑话。它是黑色的，黑得变态绝望恐怖幽深。败坏的孩子心，正义、爱情、情爱都是不确定的，唯有悲伤的小丑一见钟情时的初见色调明媚。另外，始终以简单的生存需求而团结一心的马戏团其他成员疑似那些只想活得好一些的群众（演员）？如果他们遇到刺杀总统的那拨人，是不是也会像哈维一样过去问上一句“你们是哪个马戏团的”？

以我的逻辑，以为在这里爱情可以带来拯救——可是不，远远不是，它催生了疯狂和恶。故事的发展出乎意料。难怪C.S路易斯在《痛苦的奥秘》一书中讲到“动物的痛苦”之前先引用了亚里士多德《政治学》中的那句话“要发现什么是自然属性，我们必须研究那些保留自然属性的物种，而不是被毁坏的物种”。悲伤的小丑哈维是被毁坏了，从一个无辜的孤儿不知经历了什么独自长成，到爱而不得遁入丛林茹毛饮血最后又戏剧性地落入了仇人的枷锁，成为狗一样叼着猎物的野人。他像野兽一样咬伤了那个以天主的名义意欲搭救他的独裁将军弗朗哥。

片中的美学是非经验的，既非昆汀式的暴力，也非革命的孟浪主义，很难界定它的属性。第67届威尼斯电影节上参展的这部影片，获奖的正是编剧和导演。据说昆汀作为评委之一非常欣赏这部影片，而我更倾向于“太过于自我和偏执的表达让这部电影成为了导演个人风格和个人喜好的附庸。虽然这是一部出色的电影，但是太过于个人化的表达在一定程度上成为了影片的败笔。（《好莱坞报道》） ”这般评价。

那个看似疯癫好笑的结局里，有人说：
“难道这里没有正常人吗？”
“这太疯狂了”
“不是我们，是这个国家要完了。”
及，
超现实的镜头哈维与父亲及演唱“悲伤的小号曲”的歌手交错对话时，哈维对父亲说：
“她不爱我，
我不会搞笑。”
“弱者才需要幽默。
他们不笑就吓死他们，让他们好看！
……
记住你的命运！”

决斗的尾声（据说决斗的情敌隐喻的是内战双方），一个小丑对另一个说：
“都要死了，谁还在乎好笑不好笑，你觉得死亡是个笑话？”

片中的歌：
“伤心的小号曲为逝去的人而奏
哭泣着
哀叹着
泪如雨下
……”

制作的精良毋庸置疑。尤喜片头，能见出西班牙人罗马时代以来根深蒂固的信仰。在昆汀那里，圣经是可以拿来调侃的，而伊格莱希亚显然非常的严肃，除了博斯（Hieronymus Bosch ）的“背负十字架的基督”（Christ Carrying the Cross）和Matthias Grunewald被钉十字架的耶稣（Crucifixion）令人惊骇的形象，还有流泪的圣母塑像。片中贯穿两代人的除了“小丑”这个职业便是十字架了。而哈维的父亲是他们那代人里被迫建造巨大十字架的劳工之一；哈维和他情敌的爱人（被哈维幻想成圣母的女人）包括那个自称“真的会飞”的空中飞人、他们马戏团的同事都死在了十字架上，这或许是伊格莱希亚和昆汀不同的重点所在。

黑色，不能承受之重。除了光，谁敢触及黑暗？
少看，少看，如果不是为了我一直钟情的小丑。

笑声、小丑、战争、孩子，不调和的元素，在一开篇，就迫不及待的亮相。
片头节奏感的映像，已经开始毫不客气的彰显着残酷美了。
悲伤的小丑永远哭泣
滑稽的小丑也不过是长久的苦笑
哭与笑，不过是从一个极端扭曲到另一个极端，乐极生悲，喜极而泣的相互纠结。
悲伤，在浓的化不开的时候，变成了刻骨的仇恨，而这，是复仇的前奏！
爱情，在痴迷的时候，变成了占有欲，而那，是疯狂的开始！
死亡，在冲动的时候，变成了一种玩笑，而最终，却成了一个笑话！
瞠目结舌的狰狞面具下面，是一张早已悲伤得面目全非的脸。
这是一部让人看了有撕裂感心痛的电影。
西班牙人对残酷的理解总是这么的妖艳。

西班牙哥雅奖，本片囊括了十五项提名，被誉为近年来西班牙最好的影片，还不是之一，是最好。这部电影可以看作是西班牙现代史的一个进程，开始于西班牙的内战，结束于弗朗哥执政结束的最后时刻，是西班牙最黑暗的四十年。就像是西方人看不懂《让子弹飞》一样，我也介入不了这部电影的实质的内涵，影片想表达的东西很深很深，不了解西班牙那段历史就理解不了影片的中心思想。小丑，悲伤的小丑，从一个想当小丑的小孩到最后疯狂的自残和杀人，应该就是西班牙的一个缩影吧。

当女人死去。两个男人痛哭，那是他们的最爱。但他们却疯狂的发出笑声抑或是哭声。一分钟前还试图杀死对方。现在却相视狂笑抑或是痛哭。彼此深深共鸣。深深悲哀。直到此刻，他们才宣泄完他们的悲哀。
这是一部从头到尾都在痛哭，却没有一滴眼泪的片子。
他们为何要哭？
影片的背景是西班牙内战后的佛郎哥时代。内战的伤疤始终没有愈合。太大的悲剧，被强制熄声。父亲对悲伤小丑说：你见证了这么多死亡，你将永远笑不出来了。
经过那么多悲剧，怎么能笑出来呢。他们想哭。那该怎么办。他们是小丑。小丑是禁止哭的。小丑要让观众笑。
只有报复，父亲说只有报复才能让你开心。你开心了才能逗乐观众。
就在这种荒谬的方式中建立起人和人的关系。S/M是集权统治下的唯一抒情。
但是哭呢，无法躲避的哭呢。有一天报复变得更加疯狂，即将摧毁统治时。
悲伤小丑走过街道看见恐怖分子正在刺杀总统。快乐小丑露出丑陋的面孔，他发现无法让人笑了。
哭泣到了无法掩盖的时候。哭泣没有合理的出口。只能以暴力的形式流淌。
cute元素我就不说了，悲伤小丑的造型太精彩了。马戏团。十字架。非常喜欢。
所以我非常能理解。导演为何说，这是部有他个人密码的影片。和导演一样，我一直幻想自己能打扮成小丑上台表演，怀着深深的悲哀，逗乐他人。
小丑是被禁止哭的，只能笑。所以为了缺席的哭。我们尽情表演。

我一直好奇，为什么整部影片中，没有一个镜头是关于悲喜两个小丑，在一起演习的镜头，结果到了最后一幕我才发现，原来，他们就是现实中的两个小丑。

1.小丑都有那么一点，病态，欢喜小丑是虐人成性，悲观小丑，是太过极端，电影一直在纠结于，悲观小丑的爱使自私的，还是无私的。结果证明了，悲观小丑就是悲剧的，因为，他根本不爱眼前这个人，他爱的只是他自己。

2.关于爱，悲观小丑是一个复杂的人，先开始，不坏，很纯洁的一个小正太，不识抬举的不会笑，有同情心，正义感，以及那么一点的忧郁，就好像青年时期的不成熟的小青年一样，面对爱的人，支支吾吾的腼腆正太一样。恰巧是为了爱的人，做出了很多极端的举动，首先是差一点杀死了欢喜小丑，为后面的矛盾做铺垫。然后，由于悲观的身世，加上少年时的那个宿敌将领，使得悲观小丑在一瞬间发生了改变，发现自己越来越像欢喜小丑了，正如他父亲说得那样，只要能够复仇，自然能变成欢喜小丑，这也说明，我们的悲观小丑早已有了这样的理想，他说不定在感谢这周遭的一切。但是，当他得知女主不爱他的时候，爱欢喜小丑时，他似乎更加坚定了当欢喜小丑的信念。

或许是宿命吧，故事的最后，注定了他所付出的一切都是悲剧，也注定了这个不可能做欢喜小丑的悲剧小丑。

3.为什么想成为别人呢，为什么要为了别人要改变自己呢，改给谁看呢？

4.经典台词：爸，我不想做悲观小丑，受人欺负。
            
           但是，你的悲剧人生是不可能逗孩子们笑得

    不过还有一个办法，那就是复仇，把你心中的仇恨全部发泄去

5、最棒的镜头：最后一幕，欢喜小丑一副笑脸，悲观小丑哭死的样子

6.当然这里面有着反战的大背景，就如同电视媒体里面全部放着的是犯罪暴力一样，这一切也塑造了人性的麻木与凄凉，当然，马戏团里面的同伴们，还是各个都很喜感和人性的。就好像最后那个摩托飞车的笨蛋，和为了帮助同伴被捕的同伴。

7.很苦的一部电影。

8.但是我觉得这部电影让大卫林奇，诺兰拍可能会更好，因为本子真的很不错。而且很容易拍得很深刻。

9.从蝙蝠侠之后就开始喜欢上荧幕中小丑的角色了。