华尔街

期待这部电影很久，现在只能说：看完，已瞎。
且不论电影里数都数不清的吸毒和性爱镜头，看到一半的时候不禁自问：啊我真的不是在看一部“美国派”那样的贱精电影吗？
说是一头“华尔街之狼”，其实跟华尔街关系也不大。主人公的致富之道更像是电话销售员，卖家具卖鞋子卖安眠药卖毒品，这些人什么都能卖出去，可是为什么只有成为了股票经纪人才一夜暴富？归根到底还不是因为美国80年代末－90年代中期的纳斯达克泡沫＋股市黄金时期。脱离了这个大背景，反复地说这帮贱精口才有多好还有意义吗？Pink sheet全是垃圾股，抽50％的佣金，如果不是因为股市一直疯涨这些人早把Jordan Belford早期那个破门面给砸了吧。可惜，电影几乎完全没有提及这点，我们所看到的，就是一群疯子聚在一起，挥舞手臂满嘴喷出各种形态的Fword。我明白导演是追求一种戏剧效果，可也别搞得好像是个正常人就在华尔街呆不下去似的好么。
再来说说男主角的刻画。尽管我没有读过原小说，但是这样一个能让那么多人甘心跟随的，并且能成功说服那么多投资者的Jordan Belford，他的独特之处和魅力到底在哪里？看了电影除了发现他特别能忽悠，精力（性需求）特别旺盛以外，这个人实在是有点一无是处：毫无自控力、自私自大、没担当、危机处理能力更是一塌糊涂。唯一指出他个人魅力的一点就是在女职员走投无路的时候开了一张两万五千的支票。可是在高手如云像丛林一样的华尔街，主人公这样的性格居然从来还没有被玩死，至少在被fbi盯上之前赚钱就跟QQ农场偷菜一样。。。导演，seriously??!!
小李果然在演神经病方面已经到了出神入化的地步，那段脑麻痹以后下楼梯的戏，不服不行。可是这么多年的奥斯卡空手而归，我猜一定有奥斯卡评委和我一样，看到他满脸猪肝色青筋暴出就要微微皱眉吧。总之要说原人物，我确定小李一定把他的某一面表现得已淋漓尽致，但这不可能是这个人物的全部。不然的话，这是在鄙视华尔街还是美国民众的智商？

《华尔街之狼》是老马丁的第23部影片，也是我认为2000年后他最重要的一部作品。重要到什么程度呢？如果说老马丁七十年代最好的代表作是《出租司机》，八十年代是《愤怒的公牛》，九十年代是《盗亦有道》，那么二十一世纪他最重要同时也是最优秀的作品就是《华尔街之狼》。
　　
这个改编自华尔街股票经纪人乔丹·贝尔福特的同名自传电影与传统的犯罪电影有着本质的差异：它不在影片中提出明确的道德判断，更不给人物安排善恶有报的道德结局。它把焦点放在犯罪细节和奢靡生活上，极少关注受害者们。在表面看来，这简直是一场宣扬金钱至上的“海天盛宴”；但只要观众愿意去体会影像背后的片段剪辑、人物的命运变迁，体会字里行间没有被明示的讽刺和抨击，这作品就是一壶老酒，辛辣凌厉，层次丰富，意味都在回甘的留白里。
　
　
1. 金钱与信仰
　　
莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的乔丹·贝尔福特是一只华尔街上嗜钱如命的恶狼，他靠毒品提神，靠女人放松，一步步向金钱这个终极目标不懈靠近。影片一开始，贝尔福特就自述金钱对他比毒品更有吸引力。他说这话时刚用一张一百美元的钞票卷成小筒来吸白面，他面对镜头直接与观众对话，神情放松而兴奋，语调洋洋自得。从这里，一个明显的推论是在华尔街上，金钱如毒品，一旦沾上便叫人欲仙欲死，欲罢不能。有了这样的推论，便会有接下来的道德判断——既然毒瘾有害，那么过量的金钱与物欲也能致人死地。
　　
可真相是这样的吗？
　　
贝尔福特的确锒铛入狱了，可他并未受到什么真正的惩罚。当不肯收受贿赂的FBI探员在破烂的纽约地铁里读着贝尔福特入狱的新闻时，地铁里很可能就是贝尔福特兜售垃圾股票受害者的普通劳苦大众们神情漠然，没人对这新闻有一丝一毫的反应。与此同时，贝尔福特穿着雪白的狱服在监狱里打网球，要不说那是监狱，我还真看不出来那身狱服和高级乡村俱乐部里的会服有什么差别。不仅如此，贝尔福特离开华尔街后混得一直不错，要么教人脱贫致富，要么当成功的大众教育家，写致富的心灵鸡汤，全世界巡回教授销售技巧。
　　
要是上瘾能玩成这样，那上瘾似乎也挺好。
　　
也许这本非“金钱如毒品”的劝诫？
　　
那么换个思路。贝尔福特对金钱的追求已经不是简单的“上瘾”了。他在功成名就后明明有机会金盆洗手，坐享其成，可他在离职演说上却真情毕露，越说越激动，他不怕被罚钱，他就是要继续玩下去。金钱对他，早已超越了物质性甚至心理性的依赖，上升成为信仰。
　　
既然是信仰，那么金钱所代表的东西就必须是一种精神需求。那是成功、出人头地的社会地位，那是一种美国梦式的价值观——英雄不问出身，相信只要你按照成功学的教导付出全部，机会就会对人有所垂青，你就会获得尊敬、地位、名望和梦想的一切。
　　
这说法是不是听起来耳熟得很？“只要好好学习，以后就能实现理想”，“只要信奉上帝就能进入天堂”，“只要坚定信仰，就能实现共产主义”，“信春哥，得永生”……贝尔福特成为了销售专家，那些人在礼堂里听他宣传成功学的理念，那种热切、投入、渴念，跟听着赞美诗伸出双手泪流满面的教徒又有什么本质差异呢？
　　
从逻辑上讲，任何说只要你怎样怎样努力，就能获得什么什么的宣传，归根结底都是建立在谎言基础上的（至少也是不实的夸张）。为了保证谎言不被拆穿，就必须扼杀那个看见皇帝不穿新衣的小孩。在这个基础上，一种信仰/生活方式得以扩大的最有效方法就是征召更多的同道中人，同时把信仰体系外的人彻底边缘化。
　　
那么怎么才能让不信邪的人加入组织呢——必须要把谎言做实。怎么做实？没人见过天堂不是吗，我给你建一个，庄严的教堂，宁静的氛围。你说不怕地狱是吗？我给你描述一下：骨肉分离，永恒的痛苦，可怕的魔鬼，万劫不覆。你不是想知道成功什么样吗？我给你展示一下，香车美女为所欲为，物质绝对等于幸福。你说平平淡淡才是真，那你看好了，平淡每一天都在被生活蹂躏，无情无耻毫无怜悯。
　　
谁要跟你说真相，相信我，那都是losers，我们羞辱他们。
谁要跟你说没有上帝，相信我，那都是异教徒，我们烧死他们。
　　
只要金钱所代表的人类成功和等级制度存在一天，贝尔福特式的成功学就终将拥有市场，物质与灵魂之间的战争永不止息。
　　

2. 视觉的狂欢
　　
《华尔街之狼》最为人津津乐道的恐怕就是那些展示华尔街精英俱乐部内聚众声色犬马的香艳镜头了。没错，老马丁在这些花花绿绿的片段之间节奏拿捏得妙极了，一个小高潮推向另一个小高潮，各种裸露和丑恶都展示得赤裸裸的，毫不掩饰。这些美和丑聚到一起，组成了庞大的荒谬大合唱，一个组曲进入下一个组曲，黑暗、幽默、群情振奋，娱乐效果十足。不管这背后的讽刺在哪里，我猜老马丁和团队在拍摄这些场景的时候自己也该嗨得够呛。要不怎么会有那么随心所欲的表现形式，贝尔福特可以随时打破与观众之间的“第四面墙”，站到旁观者的上帝视角对自己的丰功伟绩夸夸其谈！
　　
那么一个随之而来的问题是，这些三点毕露的成人镜头，这些极尽其能的奢华和赤裸裸的人格侮辱，有必要吗？
　　
尤其在最后的道德判断没有出现的情况下，对受害者的刻画少之又少，这样奢华的视觉狂欢和洋洋自得到底有必要吗？
　　
对一个批判“瘾”的故事而言，视觉的狂欢只是噱头，不仅不能起到戒瘾的功效，甚至说不定会适得其成为反勾人犯罪的宣传。
　　
但对于一个隐藏更深的信仰批判的价值观而言，没有超凡脱俗的视觉狂欢，就不足以让人深切意识到这种价值观的荒谬和悲哀。贝尔福特当然是被批判的，但他并不是规则的制定者，他除了洗钱、向股民说谎外，在大部分情况下做的并不出格，起码他没有造苏丹红，没有私挖小煤窑，没有走私文物。他离开了华尔街照样可以运用同一套技巧教授他的成功学，照样有大批学生买票去听。为什么？因为他教的，都——是——真——的！
　　
贝尔福特的成功法则是基于既定社会准则的，他不是无中生有地造假，他的方法更是利用人们急于成功的心理，把本来需要十年的时间硬说成十个月，把黯淡的前景添油加醋说成光芒万丈，把1%的盈利说成1000%。他做的一切不过是个虚拟的心理游戏，但就有人相信他——难道你不相信吗？——因为我们都处在这个同样的游戏规则下，我们从小就听惯了“只要……就能……”的造句，我们一看到成功的例子摆在眼前就迫不及待要奋不顾身了。
　　
没有这样的视觉狂欢，你能意识到生活这场更大更黑更残酷的狂欢吗？成功者们在电话那头，我跟你在这头；成功者们在电视那头，我跟你在这头。
　　
贝尔福特一个人的沉浮不是重点——他怎么可能沉下去！他不过是个游戏里的聪明人，他可恶，但他不是真正的恶霸。莱昂纳多的脸，哪怕是嗑药过量四肢抽搐口吐白沫，也还是有可爱在其中的。
　　
真正的恶霸才不露头呢。
　　

3. 永远的黑帮
　　
回首看看老马丁最优秀的电影，它们都离不开黑帮的影子。这其中我特别喜欢1990年的《盗亦有道》。这个关于一个黑帮成员如何成长成熟直至崩溃的故事有着史诗般的气魄，绝对优秀的摄影，自始至终笼罩的，不强调价值判断的人性味道的灰色调。在某种程度上，《华尔街之狼》是老马丁黑帮传统的延续，贝尔福特就是《盗亦有道》里的亨利，麦康纳扮演的资深交易员类似罗伯特·德尼罗的吉米，而这个超级黑帮，就是华尔街，就是弱肉强食持续不断推广金钱至上生活方式的美国金融界。
　　
这新黑帮是个更为松散的全新形态的暗黑世界。它不以家庭为单位，抓住机会什么人都可以迅速崛起大干一票，前提是你得够狠够彪悍。顾及朋友情谊的转天就能被卖，可不尊敬规则的瞬间就被扫地出门。女人和毒品不仅是麻痹神经的必须，更是投名状般的誓词。黑帮里没有一个超出了符号意义的有血肉的女性，因为有血肉的女人在这个以阿尔法男性为主的环境里要么加入粗俗的杀戮，要么抽离灵魂成为玩物。
　　
归根结底，这是一个被架空了的金钱信仰的新世界，在酒精、毒品、女人和无边无尽的物质尽头，淘洗出来的却是最传统的、千百年来都同样血腥丑陋的一部暴力史。这部历史里没有哪个人物是真正的十恶不赦——只要足够靠近，谁的人性不透出星点光芒；也根本没什么善恶有报，所谓道德判断根本无章可循——2008年美国次债危机中的罪魁祸首们，那些炮制出有毒资产的投行精英们和年薪几千万美元的CEO们，有哪个遭受到了法律的制裁？这不是一个故事一部电影，这就是我们今天切身生活的最现实不过的荒谬世界。
　　
这就是真相。这是一部关于时代真相的电影。
　　
我坚信老马丁的这部电影将成为又一部深切反映了我们这个时代现实的经典作品。他戏虐调侃百无禁忌，他让澳洲金发美女玛格特·罗比向莱昂纳多连泼了三杯水！他敢于让唯一的正面人物，FBI探员帕特里克在被羞辱后在抑郁肮脏的地铁里继续忍受不公正的孤独!《纽约客》的Rachel Syme把《华尔街之狼》和《伟大的盖茨比》相比，她更向往《盖茨比》中穿透资产阶级声色犬马，仍然指向美好与人性的那束绿光。但我却更欣赏《华尔街之狼》的粗俗、辛辣、讽刺和黑暗基调。这是一把彻底抛弃了温情和鸡汤的血淋淋的刀，插破浮华，捅向时代的罪恶的心脏。
　　
在真相面前我们每个人都难逃其责。

1、
夫人收到游艇做新婚礼物的时候，开心的要疯掉了，crazy！
收到大钻戒的求婚，当然没办法拒绝，百般宠爱不说连糟糠之妻都踹了，难道这都不算爱？
当乔丹打官司的时候，她提出离婚。
她说“你娶的我”。对，你娶的就是这样的我，我本来就是这样的人，你才娶的，你负责赚钱养家，我负责貌美如花。夫人是聪明的，吕不韦当初劝华阳夫人“以色事人者，色衰而爱弛”，聪明的女人都会懂这个道理。所以乔丹的这位女娇娥，当然明白这个道理，再说，乔丹完全被物质迷住脑袋的性子已经扶不上墙了，已经穷得只省下钱了。乔丹当初迷恋她，正以为她知人心，乔丹在车里脑子里一片浆糊想找理由上楼去的时候，她主动提出来解了这个围，虽然是当小三，但是上流社会么，呵呵，不算什么。
恩，如果这是爱情的话，乔丹因为个人物质条件的改善，他一并把爱情都改善了。至于是否善终，外人不知，当事人喜欢足矣。

2、
胖子运钱的过程中出了纰漏，第一反应不是赶紧想办法补救，而是去搞定乔丹，掩耳盗铃。一起嗑药，high了之后打电话差点暴露了自己，这一段简直是“猪一般的队友”，可正如乔丹的小娇妻一样，这就是他选的人，这样的队友就是他的选择，也是这样的队友成就了他。
都形容小米手机，得屌丝者得天下。
乔丹也是深谙此道，把自己塑造成大家的偶像，用崇拜来管理员工，每天打鸡血，疯狂的boss+疯狂的员工战斗力简直无敌。乔丹被赎金为难的时候，胖子临门一脚，乔丹是想求人却不能出口，胖子也争气意会而至，我带你驰骋沙场衣锦还乡如今哥哥有难，你当小弟的还不得热血来帮，这是义。可美国人又不是中国人，没有义薄云天的关二哥当偶像崇拜，胖子钱多了不算是替你交点罚金这没啥，可真正考验友情的时候。华尔街是没有朋友的，所以该出卖谁时还是得出卖。这也是美国文化跟我们文化的区别的，换做中国人的话，到了乔丹这份，就得学前面被抓那哥哥一样，怎么能出卖朋友呢？呵呵，自始至终，乔丹都没在这群人里交到朋友吧。

3、
乔丹当时知道跟证券所撕破脸的下场，后果不堪设想。
可道别会上，拿着麦克风的他，情到浓处，满心的热血沸腾，哪里还有一丝理智可言呢。年纪轻轻的他，就享受到了极致的物质。这人间的快活事，还有什么能让他快活呢。房事腻了，嗑药都有抗药性了，钱成厕纸，如此这般唯一能让他感觉到存在感、成就感的事，就是带着公司一群人赚钱了。不是需要钱，而是需要赚钱的这个过程这个感觉。不然的话，得跟我们一群皇帝一样，修仙求长生不老才不活的发慌了。

4、
曾以为自由就是想做啥做啥，后来才发现自律者才会有自由，当一个人缺乏自律的时候，他做的事情总是在受习惯和即时诱惑的影响，要么就是被他人思想观念所扰，几乎永远不可能去做内心真正渴望的事。乔丹就是这样，他肆意妄为，纸醉金迷，自由吗？电影的角度其实有问题的，把乔丹整个敛财的过程拍成了一个靠勤奋跟聪明获得财富的过程了。那个女职员，单身妈妈，描述的还挺励志的，靠着自己的努力，从一个预支工资给孩子交学费的落魄母亲，摇身一变身着名牌的职场女强人。可是还有另外多少位单身母亲，因为被欺骗买了垃圾股，把孩子的学费贡献给他们这群纸醉金迷的人了。
在道德层面，一切都是因人而异的，只是各自的生活方式取舍而已。但是违背法律，就不能因为购买股票者想发财、贪财才被骗，这不是行骗的理由。这群人积攒的财富的获得，是一群人背后的失去，真正的财富积累是双赢的。

5、
奇货可居的吕不韦不说了，但当然会忍不住对比沈万三了，同样是白手起家积累了一辈子都花不完的财富，可这个消费，中国人还是挺可怜的，被道德压制着不敢追寻物质上的快乐。这样对比看，乔丹的这种自我解放，挺爽快的，起码不憋屈了，隐忍不一定是克制。对财富的追寻绝不违背道德，物质条件的改善当然提升幸福感。小李演的很卖力，电影也很卖力，以致给人美国人民很好骗的错觉，作为销售能引导员工如此火热的激情，必然有战斗力。而且乔丹的“抓住客户不放不挂电话”的工作理念，也是销售最基础却最难做到的。想想刚开始进入华尔街，被胖子带着吸第一口的惴惴不安跟后面的对比，人对物质的把控，决定是否安稳。打江山，也要守得住江山，负责永远只是一名牛叉的销售，而非一个牛叉的人。乔丹虽然后面吸毒差点伤害女儿，但自始至终，他一直努力克制自己的情绪，不知道是不是玩性虐那场戏他叫的太欢乐让我跳戏了，后面我一直严肃不到哪里去，觉得这是一个可爱的逗比。

6、将近三个小时的电影，得撑着才能看完。看完要不是我在去客户的路上，坐车实在无聊我也不会闲到扯这一堆淡打发时间。全片啪啪啪啪，都是无前戏，急着发财，急着一切，急着进棺材的生活模式。

情到浓处，不是因为他人，是爱自己被崇拜被需要的状态，拿着麦克风声嘶力竭的喧嚣证明自己存在，不是那十一秒。

''See money doesn't just buy you a better life, better food,better cars, better pussy, it also makes you a better person. You can give generously to the church or political party of your choice, you can save the fucking spotted owl with money.

钱不仅仅可以给你一个美好的生活，充足的食物，酷炫的豪车，肥沃的逼，它还可以让你成为一个好人。你可以随意根据自己的选择慷慨的给教堂或者政党捐钱，你他妈的也可以用钱拯救西点林鸮。''

影片一开始就阐述了不仅是Jordan，也是Martin的视角，钱，的确是万能的。而谁来掌控钱？人。

Jordan是一名股票经济人，我不知道导演是有意还是无意，可能和当时的时代背景有关，这个角色的职业定义很到位。华尔街每天股票交易量足足能把你淹死，可是里面的股票流通未必是实打实的，但是唯一两样东西是实在的，金钱和肉体，恰恰这两样也是Jordan的人生信条，通俗点说是癖好。

扯开话题，我们经常会去讨论生活，用爱用感情，发自肺腑的用生命去体验，想要逃离，想要流浪，想自由，想要寻找自我，但是殊不知这些形而上的东西全是建立在一定的物质基础上，而构成这个社会的基础就是人，使得社会运作的本质就是钱。这一切都很简单，而能够使你去流浪去找自由去拥有爱人的资本也是这个社会所回馈给你的报酬，夏日和三五好友在街边大排档穿着背心喝着冰啤侃大山的悠闲，辛苦一整年打开账户看到的那六位数，和爱人翻云覆雨憋了好久你们一同射出了那一秒快感，这些本质还是那两样东西，金钱肉体。不知道你们能不能体会，作为金牛座，这些道理再简单不过了，金钱就是物质，肉体就是感情。

好了，扯回来，Jordan说白了就是一名推销员，和李阳还有奥巴马没啥区别，激情，澎湃，聪明，圆滑，给人画大饼，给人画美国梦，为啥？因为人们有这种变态的需求。需求什么？钱。为什么要钱？养家。什么要养家？因为爱家人，同时也是一种责任感。所以在我看来，Jordan虽然嫖妓吸毒欺诈，但是他是一个善良的男人，是一个好男人。因为他履行了人的基本欲望，不逃避，也满足了自身的基本欲望。

现在我们来谈谈刚说的从钱扯到的爱。
影片中有这么一个情节，Jordan在有了钱之后和漂亮的伯爵夫人相爱了，他和前妻离了婚，这时候一定很多人在骂：臭男人，有了钱就忘了和自己同甘共苦的妻子，却去喜欢一个D奶的臭婊子！
这里Jordan给出了一个信条：在金钱之上就是真爱了。
很多人会误解这个金钱至上的爱，真不知道你们是不够聪明还是仇富。没有物质基础的爱只会把爱拖累，何况D奶的伯爵夫人也是一个普通的女人，最后她也和Jordan的前妻一样忍受不了Jordan多次找妓女而和他吵架，最后他们也离婚，为啥？因为Jordan没钱了。于是他们的“真爱”和“婚姻”就此崩塌，责任感也就此消亡。这应该是因为钱而诱发的责任感的故事，通俗老套。但也恰恰印证了影片一开始的那句话'' Money could make you a better person"

影片最后的最后，Jordan又干起了推销员的工作，激情，澎湃，他拿着一支笔问听众有谁有办法将这支笔推销给他，没有人会，但是他曾经的老搭档会。

“Could you do me a favor, write your down name on the napkin for me.
能帮我个忙吗，在餐巾纸上写上你的名字给我"

‘’ But I don't have a pen.
但是我没有笔啊‘’

“ Exactly, supply and demand, my friend.
就是，供和需，我的朋友''

这个社会如何运作，供和需，又是一个很简单的道理。很多时候我们赚不到钱或者无法和客户良好的沟通，是因为我们没有满足他们的需求。这在爱和性上也是，不要怪你的爱人为什么会出轨，也不要怪为什么你真心诚意追一个女孩子对她万般的好却一直不成功，因为你不了解她和她的身体。更深一步说，我们无法和这个世界友好的相处的时候，也是因为我们不了解这个世界，也不愿意承认自己的无知。

从头看到尾，所有的故事很简单也很赤裸裸，但这背后不仅仅是“金钱和肉体”这四个字这么简单，当然了解这个社会的前提也是你愿意承认它们，承认我们最简单最基本的要求，那么一切问题都可以游刃而解了。

Martin的这本片子让我看到了中国的那句古话：万变不离其宗。

你画了半个圆，那么再画完另半个圆之后你会发现你又站在了起点。

《华尔街之狼》注定是一部毁誉参半的电影了。不管在尚未揭晓的奥斯卡上能有多少擒获，仅是映前试水，72岁的导演马丁•斯科塞斯就遭到了学院评委指着鼻子的斥责。
影片改编自股票经纪人乔丹•贝福特(Jordan Belfort)的自传。跟《魔鬼交易员》（搞垮巴林银行的那位）尼克•里森相似，这位被终生禁止从事证券业的诈骗犯在牢狱中完成了他的写作，并成为超级畅销作品。在自传里，这位富翁巧思妙笔展现了自己曾经纸醉金迷的奢华生活，金钱、毒品、性爱、跑车、游艇、一起填充了他神经病般的人生。
马丁•斯科塞斯在足足三个小时的电影里大段再现自传中的大尺度场面，并且有男神莱昂纳多•迪卡普里奥亲历亲为的表演，可谓活色生香，极尽癫狂。

驱动金融市场的元素常常被认定是人性，“人性”表示很冤枉。
如同运动员一样，拥有高于常人的生理调控技能、耐力和敏捷度，是交易员的赖以成功的基本条件。再坦白一点，运动场上的荷尔蒙迸发，带给运动员和观众的官能刺激，与金融市场里交易员面对巨额资金的得失受到的生理刺激是一样的。
有一项来自剑桥的研究报告如星座预言般证明了这一点：在受孕期荷尔蒙水平高的人，无名指比较长，而在华尔街无名指长的人能比其他人赚到更多的钱。
因此，“打飞机、可卡因、妓女是在华尔街成功的最重要因素”。这是给乔丹•贝福特传授金融知识启蒙课的 Mark Hanna (在电影里叫Matthew McConaughey)的三字箴言。至于M君本人，更是“日射飞机两架起”，如此方能保证大脑神经元平稳应对频繁跳动数字的洗礼。（真该去华尔街开一堂中医肾经理论课。）
乔丹•贝福特遵循了启蒙导师的教诲，他并没有去从事交易工作，而是开了一家经纪公司。他的公司像个马戏团，或者是脱衣舞俱乐部。他每天给员工做两次励志演讲，他只雇佣初入金融界的菜鸟，他鼓动大家，像组建起一支军队，把各种“垃圾股”推销出去,然后，他们计算分红癫狂地开始Party Hour。
据说每一个和乔丹•贝福特有过交谈的人，都会深深地被他的推销能力折服。即便是主审案件的检控官，也邀请他去做演讲。这也使得他的刑期只有26个月，远远低于FBI的预期。（FBI只好无奈地警告广大投资者，贪心不足被狼吃啊。）

“金融市场林子大，有牛，有熊，有冲动和欺诈。”
罗伯特•希勒的“泡沫论”有一条重要提示：民众对投资可能带来的回报，总会怀着不切实际的期望。
因为冲动，或者因为不切实际的期望，使得各种金融产品此起彼伏层出不穷。尽管2013年Edelman Trust 报告表明，美国民众对于金融业的信任度仅有46%，在十八种行业划分中排名垫底。但这显然并没有影响到华尔街人的相对收入水平。
这足以说明一个事实，金融市场里充满了愿打愿挨的菜鸟和狼群。
乔丹•贝福特只是个小角色，一匹小狼。
在金融罪案界，能进前十的案件最少需要10亿美金（尼克•里森排第八），而乔丹•贝福特的最终的刑罚涉及赔款是1.1亿。但他有好莱坞和华尔街都喜欢的特质，他拥大波大波美女在怀抱，赚大把大把钞票到账户，他上得了厅堂吼得住药丸，养得了猩猩罩得住兄弟。
福布斯杂志曾称他为罗宾汉：把富人的财富巧妙地掠夺过来，装进自己的口袋。有趣的是，被福布斯杂志报道一事，所言属实，但“只掠取富人财富”这一条，属于乔丹•贝福特为数不多的杜撰（Fiction）。
有好事观众专门考证了诸多影片中的细节，诸如开直升机摔在自家草坪、在意大利游艇失事、嗑药开车、副手近亲结婚等等荒唐桥段，结果竟然都是属实(Fact)。

这是老道的马丁•斯科塞斯和曾经同样癫狂生活过的莱昂纳多•迪卡普里奥“最淫荡”的一次合作。尽管两位德艺双馨的艺术家极力尝试用镜头语言和肢体语言向观众传达信号：乔丹•贝福特是疯狂的，个体的，甚至是可怜的，遭报应的。但看过电影的观众显然更喜欢成为乔丹•贝福特，幻想能够过上那样癫狂的生活。
这真是个为难的局面。


新浪财经专栏《交易时光》http://finance.sina.com.cn/column/lifestyle/zhangzifan.shtml

前几天去看了马丁斯科塞斯的新片《华尔街之狼》（The Wolf of Wall Street，2013
），看完一遍欲罢不能，换了一个更大更好的电影院又看了第二遍。我想如果能有时间
再看第三遍的话，我还是会去看的。评分8.5/10

虽然电影片长三个小时，但一点都不觉得慢。情节推动张弛有序，对话妙趣横生，剪接
凌厉准确，人物性格个个鲜明。女主角是一个澳洲模特，没演过几部电影。但却是近几
年来看电影最让人感到惊艳漂亮的，而且演出极为大胆奔放，看她就觉得值回票价，其
他的都是free ride。（附图一张）

电影的主题就是“瘾”，炒股有股瘾，吸毒有毒瘾，泡bbs有网瘾，人生的各种追求荣
华富贵功名利禄都是瘾，染上了就很难戒。人生只是从一种瘾换到另一种瘾的不断循环
，恐怕只有神仙才能逃出这个怪圈。男主人公小李子刚上班的头天老板就找他谈话。老
板问他broker是干什么的，愣头青小李子说了一通为客户服务，为公司赚钱双赢什么的
话。老板叫他f*** off, broker要干的就是把客户的钱拿到自己兜里面。客户炒股赚钱
了，他要拿走买房买游艇，你就失败了。因为虚拟的数字变成了实在的物质。你要做的
就是向他再推荐股票，让他永远留在虚拟的股市里上瘾，让他永远的买进卖出，这样你
就赢了，至于客户赢不赢？只要钱还是在虚拟的世界里，他就算是一百倍大牛也没用。
只有转换成物质才是实在的。同样，不管在哪里赚到的钱放在银行里，放在枕头底下都
是虚的，只有用光了，享乐了才是实在的，否则那些花花绿绿的纸和厕所里的手纸没什
么两样。

小李子听明白了导师的意思。他出来单干后就致力于pink市场，推荐penny垃圾股票，
这种股票broker的commission是最多的。他明知其中很多都是黑洞，但公司却越做越大
。他也知道赚来的钱消耗掉才是实在的。结果，他没有染上股瘾，却染上了毒瘾，染上
了淫瘾。各种各样的美女跑车豪宅飞机，一片酒池肉林，喝酒磕药，荒淫无度。。。。
反正观众能想象出来的用钱砸出来的疯狂项目老马丁都让你看到了（我觉得七八十的老
马丁拍这些场景的时候肯定自己也很开心）

最后被联邦调查的时候，小李子其实完全可以放手公司，支付罚款，不再涉足，他有足
够的钱继续过如此奢华的生活。但他终究没有做到。为什么？因为小李子上瘾了，上的
是功名瘾。他享受每次出场讲话时众人羡慕的眼光，如雷的掌声，享受社会名流的盛誉
，享受公司员工视他救世主般的地位。他不甘心退出。最后结局基本想象得到，锒铛入
狱，妻离子散，财产统统没收，电影以小李子出狱后重回销售本行结束————培训基
层销售人员。真是金满箱，银满箱，转眼人生一场梦。

老马丁高明的地方在于他并没有站在道德训诫的制高点上，重复”荒淫者受报应，执法
者受荣誉“的主旋律陈词滥调。电影给了咬着小李子不放，富贵不能淫的联邦调查员最
后一个镜头是，他独自乘坐在肮脏昏暗的纽约地铁里下班，眼里有说不出道不明的酸楚
。也许他正在想着他的敌人小李子嘲笑他的一番话”我随便吃一顿的钱，够你们忙碌一
整年的工资了。“马丁反思普通人生活的主题也在之前《愤怒的公牛》，《喜剧之王》
和《好家伙》等电影中多次出现。《好家伙》中的亨利同样问父母说：难道你们将来就
想让我去过每天挤地铁上班的生活吗？是的，亨利和他的伙伴们都很自由，黑帮的刺激
让他们摆脱了凡夫俗子的奔波生活，但主人公的悲惨命运却是注定的，入了这一行就像
染上了永远戒不掉的瘾，纵然你成功了无数次，失败一次你就完了。《愤怒的公牛》里
的拳击手，《喜剧之王》里的业余脱口秀演员都有一种执着得不顾一切的疯狂的”瘾“
。他们将不再平凡，代价却是生命或是入狱。在这一两难的选择中，男性主人公的悲剧
宿命感油然而生。究竟哪一种好？没有答案，人生的选择都是如此。《喜剧之王》中的
主角以一句经典台词做出了他的选择：:better to be king for a night than
schmuck for lifetime！

《华尔街之狼》不足之处也很明显。电影为了突出那帮暴发户的荒淫无度有时候也太过
high了，缺乏对女性和残疾人的必要尊重。全片的男性视角相当明显，女性几乎沦为玩
物。有一幕在公司的狂欢party上拿残疾人侏儒当成dart投掷，以及一群人之前取笑玩
弄侏儒的片断也让人难以忍受。另外，全片几乎每句男性对话都带有f***的脏词。当然
也会有影评认为这是为了深化荒淫主题的必要夸张，但我觉得收敛一些会让电影更加干
净。