2016年,成龙获得第89届奥斯卡金像奖终身成就奖,这个让每一位中国人都敬仰的大哥在总结自己的一生时说:“我用了56年的时间,拍了几百部电影,摔断了数不清的骨头。”
作为一位演员,成龙在电影史上的地位已经无需赘述,他开创并推动发展了中国功夫片的另一条道路,并将之带往好莱坞,让更多人了解到中国功夫,也因此让他成为了那个香港电影黄金年代的群体象征与精神符号。
也许在数十年后,他的名字会连同那个流光溢彩的时代一起被写在电影史中,但在当下,在《龙马精神》首映礼的映后现场,他无疑仍神采依旧地站在所有的观众面前,勾连着我们与那个尚未走远的年代。当时在场的许多观众激动的心情溢于言表,有位大哥哽咽说道,自己从小在父亲的影响下,看着成龙大哥的电影长大;唯一能够让父亲走进电影院的,就是“成龙”这两个字,父亲已经去世,而今天他完成了父亲的梦想。
但有一个无法反驳的事实是,那个金子般的年代已然在时光中悄然褪色,就像是站在舞台上的成龙大哥,也已经老了。
关于这点,银幕里与外也形成了极佳的呼应。即便是前后都充斥着笑声的《龙马精神》,也难以掩盖其些许悲伤的色彩:成龙饰演生活落魄的武行老罗,带着他的爱马“赤兔”混迹在影视城,只为寻得一个出演电影的机会。在这个过程中,他常常放不下那些属于过去的坚守,带着赤兔以身涉险。
《龙马精神》将笔墨集中在赤兔身上——虽是拍“宠物”,但我们不难发现,在影片中老罗称赤兔为“仔”,之于老罗,赤兔更像是家人一般的存在。而更进一步的,其实是借由赤兔,串联起龙虎武师的几十年生活与选择,面对曾经的辉煌与现在的失意如何自洽、面对那些错过的感情如何弥补。
成龙是武行出身,饰演老罗一角,与其说是表演,更多能看见的是他的自然流露。在2020年,魏君子导演的纪录片《龙虎武师》介绍了中国功夫影人搏命人生路。即便是其中最为知名的成龙,他的伤病与大大小小的事故也达到令人惊讶的程度,更不用说那些幕后的群演、替身,他们以生命为赌注,却几乎没有机会在银幕上留下自己的脸。
非常有趣的是,这部《龙马精神》显然想要与观众认真地讨论“龙虎武师”这个行当,聊它的过往辉煌,也聊它有些惨淡的晚景。影片中老罗的女儿小宝在寻找受伤父亲的身份证明时,在抽屉里发现一盘光碟,那是老罗年轻时拍摄电影的集锦。而作为观众的我们则会心一笑,这些经典片段我们都能叫出名字:《A计划》、《红番区》《警察故事》……但我们也会因为看到那些花絮而和小宝一样皱起眉头。
落笔至此,也能发现老罗这个角色,不光是对自己年轻过往时光的自述,他的身上更是有着香港万千“龙虎武师”的缩影。随着拍摄技术的发展,威亚、电脑特效等等方式已经成熟地在片场及后期运用,老罗,或者说那些功夫影人们坚守着的“龙虎武师”精神,如今也不得不慢慢得舍弃了——借由老罗对自己过往事故的揭露,“我从最好,变成最烂”,他似乎咬着牙,犟着一口气,带着赤兔尝试各种危险动作。但在跳下去的最后一刻,他拉紧了缰绳,他终于明白,真正的龙虎武师,要敢于跳下去,也要敢于走下去。
看完《龙马精神》,我突然想到了在2019年上映的《壮志凌云:独行侠》里,汤姆·克鲁斯徒手扒飞机的戏份。在2019年,好莱坞的特效和CG技术几乎已经能以假乱真,但阿汤哥依然坚持亲自上阵,而那场戏也确实给予了人以非同一般的冲击力。可能有人会觉得在CG技术已经非常成熟的今天,让演员亲自做这种高风险动作是徒增演员的受伤概率,但我们不能否认的是,不管是阿汤哥徒手扒飞机,还是成龙在电影中做的各种危险动作,都闪着名为“超越自己,超越极限”的光彩,这是属于电影的闪光,也是属于人类的闪光。
成龙大哥已经年近70岁了,但他至今还活跃在电影的一线。他常常说只要我还跳得动,演得动,我就会一直给大家带来新的电影作品。而这也是他在银幕之外,以他的一生为长度,所去做的超越极限的尝试。而作为观众的我,也会永远期待在大银幕上看见他的下一部作品。
期待了好久,终于又能在大荧幕上看见成龙大哥。作为中国动作片当仁不让的代表人物,‘成龙’这两个字本身就是质量保障。本来观影之前是奔着大哥流畅痛快的打戏、紧密刺激的剧情去看的,没想到看完以后,却被成龙和一匹马的真挚情感戳中内心最柔软的部分。
电影前半段的氛围轻松愉快,成龙饰演的老罗即使生活不那么如意,也是乐观积极的态度,赤兔马则更是像一个孩子,有点顽皮,有自己的小脾气,还很聪明。它会在老罗赖床睡觉的时候不由分说就把他叫醒,遇到不想做的练习就瞪大双眼,任老罗也无可奈何,也会在被人追债的紧急时刻混入道具马之中,成功逃过一劫。这个阶段老罗和赤兔有着最朴素的幸福,来自于日常生活中平凡的温馨,是在一日一日互相陪伴里累积出来的信赖与呵护。
感情的递进是再次回到剧组拍戏。虽然现在的老罗过着平平淡淡的生活,每天拉着赤兔供游客合影留念,但老罗的心中一直有把火焰,他对于龙虎武师的精神有着始终如一的追求。但这些赤兔并不了解,他并不懂为什么要在这样的环境里做各种反应,于是它懵懵懂懂的放弃,好像也没觉得有什么问题。直到别人换掉老罗,老罗的辉煌与荣誉在别人不屑的表情中终于偃旗息鼓,似乎连他自己也认命了。
但在这一刻,赤兔却懂了。他不懂人类的世界,不懂剧组的环境,但它懂老罗。赤兔与老罗第一面的缘分,是在赤兔出生不久,因为先天畸形和肺部问题要被放弃的时候,老罗看着他湿漉漉的眼睛,试着说“只要你能站起来,我就带你走”,于是赤兔用尽了全身力气,为自己争取到活下来的机会。在一天天成长、塑形、蜕变的过程中,赤兔与老罗已经超越了人与动物的情感,是血浓于水的亲人,也是惺惺相惜的朋友。老罗不舍得为难赤兔,赤兔也不舍得让老罗难过,于是它一次次重振旗鼓,穿过人群,跳过沟壑,努力去完成好每一个艰难的任务。而在这个过程中,它的一举一动也被老罗深深牵动着。在一场战争戏中,赤兔英姿飒爽,从战火中奔袭,所有人都在为他的精彩表现赞叹不已的时候,只有老罗满心满眼都是担心和牵挂。
这样双向奔赴的爱,是世界上最坚固的羁绊。所以在最后因意外要分开的时候,老罗和赤兔贡献了本片的最大泪点。老罗坐在车里双手掩面不敢回头,痛不欲生,只想快快逃离,赤兔却挣脱束缚,坚定的奔向老罗的车而去,哪怕一次次摔进泥里,也依然倔强的站起,直到看到老罗双眼含泪的说“你走吧,我不要你了”。
赤兔不懂什么叫分开,他只知道如果不能再见到老罗,那它宁愿也不活着。老罗疯狂压抑自己的情感,直到失而复得以后才敢把一颗心展示给赤兔看。真正的爱莫过于此,世界上最真挚的情感可以跨越语言,跨域种族,是爱与爱的回馈,心与心的交流。
影片的最后,老罗在赤兔身上终于领略到,真正的龙马精神从来都不是硬碰硬,而是柔软和保护,而作为观众,在爱里浸润的两个小时过得很快,而等灯亮起,似乎也有什么重要的等着我们去奔赴。
上世纪90年代末,曾经有一种播放VCD光盘的新潮家电红遍大江南北,俗称“影碟机”。凭借优秀的画质表现,该机器很快取代录像机,走进了无数个家庭和录像厅。很多孩子也是在一张张VCD中初次邂逅成龙电影的,为此成龙大哥迅速成为影碟机厂商的宠儿。每一个经历过这个时代的孩子,都没法忘记他在一部影碟机广告中飞越雪山的帅气画面(来自电影《简单任务》),伴随着一句脍炙人口的广告词:
“我演的都是真功夫,要看真功夫,得选好的影碟机……爱多VCD,好功夫!”
时光荏苒,如今已是21世纪的20年代,影视业发生了天翻地覆的变化,人们的观影方式亦然。曾经爆红的武打动作片过时了,DVD取代了VCD,但除了少数人还在坚持看碟外,大部分人都通过在线或下载的方式观看电影了。但曾经人们在VCD里看到的成龙,如今还是那个能打能拼的大哥。
台下站着的是即将跨入70岁的成龙,和一匹叫做赤兔的马儿,他们要为同样过时了的“龙虎武师”正名,尚能饭否?
打开维基百科,键入“龙虎武师”,你会得到这样的一段释义:
“龙虎武师,专指粤剧和电影行业中负责武打动作的动作特技演员,简称武师。他们除了负责武打演出外,也担当特技演员,例如做演员替身、吊钢丝等。”
其实不用这么麻烦,还是影片中成龙前妻总结的形象,“龙虎武师就是Action——Jump——Hospital”。
听上去有几分悲壮,甚至恐怖是不是?现代人肯定无法想象,这种“以命相搏”的表演方式,就是每一个龙虎武师在片场的宿命。他们总是早早的写好遗书,也经常在医院里一躺几个月,永远不知道明天和意外哪一个会先来临。别人问起来做什么工作,回答说拍电影的。可等到电影上映了,却连一个正面的镜头都捞不着。
可是成龙偏不,他要用一部电影,去致敬一个过时了的行当,一群过时了的人。不是要让世人顶礼膜拜,而是要让世人记住这个行当,记住这群人的存在。谁都看得明白,尽管《龙马精神》的导演和编剧是杨子,但其实就是一部地地道道的成龙电影。谁说武打片过时了?把片场搬到影视城不就OK了。看看廉颇老矣的成龙,照样在一部现代题材的电影中上天入地,以一个龙虎武师的身份,去捍卫功夫戏最后的尊严。
那是一个逝去的热血年代。热血这个词,如今听起来有些中二,似乎永远和少年时代挂上了等号。就像成龙扮演的龙虎武师,固执,老派,为了拍戏不惜一切代价,像个永远长不大的孩子。但有的时候,一个人和时代是相互成就的。我们今天再也看不到“燃烧吧,我的小宇宙”和“教练,我想打篮球”了,但在那个曾经的年代,这样傻乎乎的热血比比皆是。
这同样解答了一个问题,为什么“龙虎武师”会缔造一个属于自己的时代?毫无疑问,这是因为动作片在电影市场上曾经是刚需,是万众期待的。在那个年代,电影拍摄的技术层面还比较落后,为了获得更好的效果,就只能拜托龙虎武师们出生入死了。
但如今时代变了,一部电影不但从技术层面不再需要龙虎武师了,从人文关怀角度也不需要这种以命相搏的拍摄方式了。这不仅仅针对人,针对动物也是。这就是片中成龙饰演的老罗和家人一直有矛盾冲突的根源,因为家人对龙虎武师和训练赤兔这种方式从根本上是质疑和排斥的,相比较于精彩的动作,家人更关心老罗的身体和安全,而直到电影最后,老罗也终于明白了如何“走下去”,与家人达成和解。
牺牲并不是龙虎武师的真正精神,至少无谓的牺牲不是。很多时候,无谓的牺牲只是一种自我感动罢了。一个男人和他的女儿,还有一匹马,最终成为了真正的一家人。在这个并不需要牺牲的时代,他们也学会了如何保护对方:如果打架不行的话,那就打官司吧!如果官司也打不赢,那就给对方一张过去的光盘,里面全都是“真功夫”时代的精彩剪辑。如果“天堂电影院”式的煽情依然无法感动对方,那就只有让赤兔发动终极奥义——绝食了。
总之这是一部成龙标签非常浓厚的电影,同时它也是相比以往最不一样的成龙电影,因为在这里你可以更多地看到成龙的真情流露,对于从小看大哥电影长大的我们,看到如此真心真情的大哥,除了敬重,更有心疼和动容。
首先,非常感谢破浪观影团!让我有机会看到了电影首映!也见到了主创成员们!
《龙马精神》将镜头聚焦于龙虎武师这个行当,讲述他们的坚强、敬业、吃苦耐劳,可以说这部剧就是龙叔在向自己武打演艺生涯致敬了。
电影中的打斗场景真的是行云流水酣畅淋漓,又带有成龙特色的幽默风趣,让人大呼过瘾!小时候最喜欢看的动画片就是成龙历险记了,今天又在大荧幕上看到龙叔!喜欢成龙的观众朋友一定不要错过这部电影呀!
每次煽情的BGM一出来 就突然出现哭的镜头 等观众好不容易理解现在的剧情 应该是需要伤心的时候 下一秒又突然出现欢快的音乐 强行尬两秒 例如比心…然后时不时的穿插成龙大哥的耍帅和小刘的360度的各种脸部特写 …
看不出来导演到底想讲什么情怀 内地导演的节奏和老牌香港大哥完全不适配 电影就像一块镶着金边的抹布 拿着脏手 丢了可惜
成龙饰演的龙虎武师老罗看到小宝翻出自己当年在片场拼命的那些旧视频看,有从高楼跳下来的,有从华丽灯具一路火花带闪电掉下来的,有从疾行的车子上落下来的……最后几乎无一例外都重重摔到地上,有些时候受伤了,有些时候忍痛也就挺了过去,有些时候流了血……
老罗起先的表情还能绷住,后来也忍不住落了男儿泪。这一刻,你知道老罗这个角色只能是成龙来演,只有他来演才具有说服力。因为那些视频中就是年轻时候的成龙啊!如果是资深影迷,一定能凭借这些动作戏说出影片的名字:《警察故事》《A计划》《红番区》《重案组》《醉拳》……
成龙的电影史,就是一个他的动作特效史,也是一个他的受伤史。
拍《龙兄虎弟》时,他从15米高的树上摔下来,现场休克,之后脑袋穿了口,要做开颅手术;《警察故事3》被直升机撞出血;《A计划》鼻骨断裂,手指翻折……
电影《龙马精神》中有句台词,“什么叫龙虎武师?就是action,jump,hospital.”——这其实就是成龙当年参加一档国外综艺时,斯皮尔伯格问自己是怎么从一栋楼跳到另一栋楼后的回答。
没有别的办法可想,也没有捷径可走,就是豁上命去努力完成。哪怕受伤,哪怕再次受伤。
《龙马精神》致敬的就是像成龙这样亲身上阵演动作戏的龙虎武师,他们当年为了让电影中的动作戏更好看,或者说更有创意,于是不惜以肉身相搏,跳窗、跳崖、跳楼、徒手拉汽车,徒手扒飞机……危险重重,受伤不断。然而,敬业精神让他们一部一部拍下去,搏下去。成龙说:“有一次在加拿大拍戏,摔断腿后他们说至少要休息三个月,我说这不行,马上要开工,他们很惊讶:你们难道没有工会吗?我说有,我就是工会会长,但我们必须要完成它。”
电影致敬的是那个拳拳到肉的年代。
因为确实如果没有这些拼命的龙虎武师,没有那些精彩的武术特效桥段,令我们紧张,让我们感觉刺激,很多电影就是没有那么好看。
成龙当年能够从一众香港打星中脱颖而出,成为当时的顶流——香港票房最厉害的“双周一成(周润发、周星驰、成龙)”,就因为他擅长硬桥硬马的功夫,但同时又很机灵聪明,每一部电影都挑战自己。
我对他印象最深的就是他的打戏不同于别人,不但拳拳到肉的真实,而且非常擅长用就手的道具。所以就会让人感觉到新鲜、意外又好看。这次《龙马精神》中也是,他几场和安志杰等人的对打戏,灵活地运用饭桌、摇椅、梯子等家具。在成龙手中,这些家具不但不会是羁绊,甚至都成了趁手的武器。于是哪怕每次都是这些人对打,但因为场地不同、道具不同,于是就有了不一样的精彩。
我猜想,每次面对不同的剧情、不同场景、不同道具,然后设计出不同的动作特效,并且完成了,一次比一次更加挑战自己,这就是像老罗这样的龙虎武师们在血汗中坚持至今的动力吧。
不过这一次,成龙不仅致敬了龙虎武师,也致敬了陪同龙虎武师在片场出生入死的动物,比如马。马作为很多动作戏中亮眼的存在,在片场经常和龙虎武师一起拼命。《龙马精神》中的老罗,能够多年之后在片场重新站起来,有戏拍,靠的就是他养的马“赤兔”。可以说,是他们彼此默契的配合,一起出生入死,才真正成就了一段又一段精彩的动作特效镜头。
现实中,成龙也是非常爱马的,2005年他还在新疆野生动物保护协会那里认养了两匹普氏野马。分别以其主演的影片《神话》中的战马“黑风”、《飞龙再生》中的“飞龙”命名。这次合作的“赤兔”,在《龙马精神》杀青后,成龙也特意联系了一家专业的马术俱乐部接收,为“赤兔”找到了新归宿。
《龙马精神》中,很多动作戏都是老罗和“赤兔”一起完成的,“赤兔”总是载着他一骑绝尘,高高跃起,完成很多不可能完成的任务。
但我觉得电影更好的地方却是在致敬之外,也讲到了放弃,放弃了危险的动作,放弃了和“赤兔”的那一跃。
这才是“赤兔”马存在于这部电影的真正意义啊!因为老罗之前都是站在自己龙虎武师的身份去思考问题的,片场那么多人等着自己开工,电影还要继续往下拍,跳还是不跳?当然要跳!再危险的动作也要去做。而因为从小驯养“赤兔”马,在“赤兔”这里,他一下就转换成了家人的身份。于是他就懂得了家人一直以来对自己的担忧。那句话虽然很俗气,但却也真实,就是别人只关心你打得帅不帅,家人却关心你摔得疼不疼?伤得重不重?
于是终于在片场,不需要别人逼老罗,他自己放弃了和“赤兔”做危险动作。
这里,其实也融合了成龙这些年心境的变化,就是要打得漂亮和真实,也要接受时代在进步,科技在发展,观念在转变。拍电影的方法也在不停更迭。
曾经拼过命的那些辉煌时光是值得致敬的,不过电影工业也在不断前进,很多动作特效已经可以用其他方式完成,来更保障龙虎武师和动物们的安全,保障电影的顺利拍摄。
当然,龙虎武师的精神永存。
看的是超前点映 都说戏如人生 看电影的时候 数次被成龙于马儿于女儿的情感感动到落泪 but戏外成龙是如何处理小龙女事件的大众都知道 对照现实又觉得有些许讽刺 刘浩存怎么哪儿都有你 厌恶至极!最后还是要向那些曾经为电影事业一直默默付出的人们致敬。
成龙现实对女儿那么绝情,电影里又一往情深。致敬自己的同时还不忘洗白和小龙女的"父女情",刘浩存知道自己演的谁吗!
龙虎武师管马什么事儿?最后的片长我还以为龙叔要跳下去致敬,谁承想,自己成了自己之前讨厌的样子,什么致敬?什么精神?没钱的时候谈致敬,没钱的时候谈精神,太可惜了。我说完心里也有些隐隐作痛的呢。🐶
赤兔和成龙的打戏好评,如果仅仅只是一个功夫喜剧片我绝对五星,偏偏导演想不开要加什么乱七八糟、自认为煽情的亲情戏,搞得不伦不类。最想骂的就是含存量过高,咱就是直接一个快跑!!!抛去其他的不说,究竟是谁教lhc这么做作的演戏和讲话的?还说像章子怡,人章子怡演戏的时候身上那种孤傲与坚韧劲哪有这么装?
如坐针毡,如芒刺背,如鲠在喉。这是听到这三如后,第一次在电影院感受。幸亏是没花钱,我谢谢你,淘票票三百积分。
奥斯卡终身成就奖除了表彰大哥以前的辛苦和贡献,也是让他别再拍了,想打就打给自己看,咱就行行好,别让观众买单了。
别的不说,什么样的家庭实习生和大三生就开上了路虎,不能因为赞助商是路虎就全片都是路虎吧。母亲不在了,女儿也不和父亲来往,那请问她的经济来源是什么,电影也不交代,很多桥段都太过儿戏。
从小学看大哥的电影一直到成为社畜,竟然一直都在打也是相当不容易了,喜欢片中穿插的成龙过往作品镜头,让人回味起以前抱着碟片不撒手的时候了,是爽的
成龙的印第安造型秒回《我是谁》,在片场大哥看的是《新警察故事》剧本、还有拍摄《龙兄虎弟》时最严重的一次受伤,以及蒙太奇闪回的不用替身动作画面…这部就像刘德华的歌曲”十七岁“一样,属于成龙对自己演员生涯的一次回顾与情怀致敬。“不真摔,观众看什么…致敬就要像以前一模一样:来真的!” 做这件事是择一世、终一生的选择,他们的时代永远没有过去。
一时之间分辨不出,剧情、成龙演父女情还是存子的演技,哪个更尴尬。
刚看完出来,和想象中一样好难看,真的早就不欠成龙电影票了,也求你别再忽悠观众了。
我的天啊‼️郎月婷都演刘浩存的妈了,为啥俩人只要在一块儿,刘浩存的头就小了一圈儿,缩头术笑死我了。
成龙的粉丝电影,也就结尾煽情了一把,前边都是瞎胡闹,根本就不像电影,大哥真的有认真反思自己为啥从最好变最烂吗?
又名《忠马赤兔物语》,这片子主打的就是感情牌、煽情戏,父女的感情戏、人马的感情戏…如果能在龙虎武师的精神上、对龙叔实拍动作戏的敬业的致敬上多下功夫,会提高不止一个档次。
如果,只有一龙一马的故事,会更有精神吧
女儿对父亲这么多年怨念这么深,一笔带过就和解了,恰恰说明他对小龙女的感情空白,太想当然太假了!
存子就是接了太多沙文主义导演的沙文主义故事里基于沙文主义叙事目的而存在的功能性女性角色,才导致她永远困在「假」的藩篱之中,因为这些角色本来就不真啊。要是真想达成父女的双向治愈,有什么理由不把女儿设置成律师,而是要让女婿来完成这个任务?让父亲认可了女婿、让女儿认可了父亲,女儿自身呢?女儿只会承认自己年少叛逆,甜甜地说一句爸爸你好厉害,我第一次知道有爸爸保护是什么感觉。吴京客串的角色对成龙说“兄弟们你都罩着,有苦你从来不说”,真的吗?不是都花一整部电影来说了吗?
3.5,成龙ip大联欢,其实有很多可玩的点,但剧本有点拉……考虑到大哥一把岁数还在打值一个4分但是该死啊眼泪为什么停不住……为什么把真实的武师故事插到这么怪的剧本……
今天是成龙69岁的生日,有这样一部致敬香港龙虎武师的电影上映确实意义非凡。想来,成龙算是我观影生涯里看过作品最多的电影人了,也是我学生时代最喜欢的动作武打明星。看到片中很多大哥过去的影像作品混剪,确实很感慨,如果我没记错的话,我第一次去影院看电影好像就是我父亲抱着我看《我是谁》,票价只有5块钱,是礼堂式的电影院,一转眼都二十多年了,更不可思议的是,我竟然就在2天前《龙马精神》点映亲眼见到了大哥,站在大哥身后完成大合影。这部电影可以说浓缩了成龙的大半生,如果从小就看成龙电影长大的影迷估计都会很触动吧,最近昆汀和伊斯特伍德都公布了自己生涯的最后一部电影计划,但是我希望成龙可以一直拍下去,甚至可以重新为动作喜剧找到新的表达方式。
不可否认成龙大哥的敬业精神,只是看到他装模作样演着父女情深的桥段,怎么演怎么跳戏。不知现实中被大哥不闻不问的「小龙女」看到影片中父亲与刘浩存「感人至深」的羁绊时会作何感想?反正我挺想吐的。。(电影想靠各路喜剧咖的堆叠与卖弄「龙虎武师」的回忆杀吸引眼球,结果不仅笑点全崩,连情怀都毫无共情,假的一批。。)(杨子+成龙+少班主的组合本来也是个烂片标配,有期待是我的错!)