扫毒3：人在天涯

片子一般，但不乏邱礼涛一贯的微言大义，简单说两句：

“尽皆过火，尽是癫狂”是大卫·波德莱尔给上世纪90年代港片贴的标签。

时过境迁，“过火”尚可延续，就像《拆弹专家2》的机场核爆、《怒火重案》的拳拳到肉。

《拆弹专家2》：炸掉香港

但“癫狂”是不可能了，没人还有那心气，也不让你癫狂。

只有邱礼涛有所保留，但那癫狂也早已化作绝望。

绝望在哪？

——若说港片曾是香港的标志，那兄弟情就是港片的标志。正如张国荣那首家喻户晓的《当年情》。

从《英雄本色》的小马与豪哥、《喋血双雄》的小庄和李鹰到《古惑仔》的浩南与山鸡；从《枪火》的五人保镖组到《放逐》中几乎同班人马饰演的杀手团：不管大伙同属黑道还是警匪对峙，都可以是情比金坚的兄弟。

哪怕《无间道》中“对不起，我是警察”的陈永仁，对大哥倪永孝也是有感情的。而且，他们本来就是同父异母的兄弟。

就算去拍“不再是兄弟”，也会给出一个从是兄弟到不是兄弟的过程来，如《喋血街头》的三兄弟：阿B（梁朝伟）、阿辉（张学友）和阿荣(李子雄）。

港片这种兄弟情深的思路，甚至影响到了韩影。

《新世界》：丁青的口头禅“hey， brother！”一度流行

可在2023年的今天，港人的心态早变了。

邱礼涛要做的，正是破掉港片“兄弟”这块金字招牌。

有人说影片展现的兄弟情“老土”、浮皮潦草。他们是真没看懂。《扫毒3》哪有兄弟情？

只有身份、角色和站位。“正就是正、邪就是邪”，警匪不共戴天。什么兄弟？不存在的。既不存在，还刻画什么？

古天乐和郭富城表演完1分钟格斗躲进房间里狂笑：“要是素差知道我们是警察可咋办啊！”。那一刻，是邱礼涛肆无忌惮地嘲讽。嘲笑曾经的香港电影、曾经的港人情怀。

那句被抖音拿来做营销的“不如先来个舌吻吧”调侃的正是吴宇森式的兄弟情：搞基啊？

从始至终，古天乐和郭富城都没把刘青云当兄弟，没对他投入过任何感情。影片一开始，就是古天乐背叛刘青云，结尾，又让刘青云等来了郭富城的二次背叛。

他们都曾豁出性命救过你又怎样？手段而已，没有情谊也是可以做到的。

这是杀伐最重、“最没人性”的刘青云怎么也想不通的事：兄弟、人性，怎么会到这样的程度？！

于是，还在相信“过命的就是兄弟”的他活成了个孤独的傻B。

无怪乎连他自己都在自嘲：

“你又叫什么名字啊！”——刘青云听完一个又朝另一个喊到。那一刻，观众是该笑场，“背叛”的气氛既无聊又搞笑。因为影片本将“背叛”前置为理所当然的前提。

朝夕相处又如何、患难与共又怎样，眼前的人我根本不认识，连真名都不知道。

“谁知道你们警察这么棒啊！”——至于这句话，你细品。

“是不是兄弟”的纠结来自黑白之间的挣扎与压力，也就是灰度：以往的《野兽刑警》、《无间道》乃至《扫毒1》都是这么拍的。若将人心底的灰完全抹除，立场坚定的毫无挣扎、笃定如一，那它就是反人性的。

《野兽刑警》：恶警黄秋生与黑老大张耀扬是好友

当警察对“匪类”、“败类”不再有人性，那你刘青云为朋友付出的“人性”也就失了目标、扑了个空。

其实除了刘青云外，片中还有另一个“孤独的傻B”。这便是罗嘉良饰演的“总司令”。

刘青云玩的那套“证明我有能力”的投名状游戏早过时了，他居然还很欣赏，这就注定他要被“江湖新秩序”淘汰。

作为片中最大的黑道人物，别看罗嘉良拥有超强的火力：整整一支部队甚至炮筒，跟以往港片的黑老大比，他是最弱的一个。

想想上世纪中叶那些“悍匪”电影吧（任达华演过很多），那“匪”可是能绑着炸药和首富谈判、拿着AK47和警察街头对射的。一直到杜琪峰的《大事件》都是如此：还记得开场7分钟惊心动魄的巷战长镜头么？

《大事件》，2004

警、匪曾经的实力比可谓势均力敌，“鹿死谁手，犹未可知”。就像小庄和李鹰拿枪互指对方的头。

《喋血双雄》，1989

可到了《树大招风》的时代，港片就再没那心劲儿了，记得陈小春扮演的张子强吗？面对警车，上一秒还威风凛凛的他无助地张开双臂、仓皇投降。任贤齐扮演的叶继欢还敢当街杀警是吧？——下一秒就要你死。

《树大招风》，2016

所以什么部队、什么火炮，包括刘青云提的那些“增强警戒，流动巡逻”的建议全是废话——警方的武力值对你这个“山大王”是碾压级的，灭你就分分钟的事儿。

直接空袭、直接投弹、随便改时间。你只有逃、只有抱头鼠窜，龟缩进防空洞等死。

不想束手待毙？可以，你唯一的选择是同归于尽，拉上几个垫背的。

跟过去的大BOSS比，罗嘉良展现的实力很让人绝望吧？

邱礼涛一直绝望。但他不再愤怒。别看他一刻不停地“突突突”、“嘣嘣嘣”，任那无尽的戾气无的放矢地盛开在银幕之上。

那意思其实是：累了。赶紧毁灭吧。

宛如垂死之人那一声声不甘的怒吼。

值得注意的还有杨采钰的大段台词和影片结尾的点睛之笔。

够明显了，就不说了。

可是，这样的隐语比划多了又有何意义？

最后，我要向邱导再次献上我的敬意：哪怕他的出手因为高产的关系并不稳定，但他的人格高度常人很难企及。一个拍出过《人肉叉烧包》、《伊波拉病毒》的导演，生活中竟如此谦和、豁达、与世无争。

不论世事如何变幻，人家自己信兄弟，而非名利。

邱礼涛：香港导演、摄影师，摇滚乐迷，岭南大学哲学博士

我是邱礼涛粉丝，以前觉得他是行活导演，导演界麦门，吃得饱还有点热量带来的快乐。电影界中想要获得粗饱愉悦的简易方式，两小时画面肯定能过瘾还能夹带点表达小私货，却每部都能过审，营养另说，肯定健康又卫生。

但是《拆弹专家2》之后就不一样了，我觉得已经上升到某种隐秘cult片组织的领域了。黑色幽默真的太带感了，有一种汉堡包里夹了云南菌菇的感觉。你感觉咬到了，有几个片段你晕眩了，恍惚过，真的不是在讽刺吗？然后一晃而过，出了影院又不用细想，只留下那种很美妙的感觉。

我好喜欢这种秘而不宣的方式。这些东西，不会被大范围讨论，不会被放进预告，但是就是在咬的汁水横流的那一口，突然露出来一下的迷幻感。影院观众共同合谋一笑，完成一种影迷和导演之间的隐秘电台交流。

不讨论那些不能讨论的，讨论一下能讨论的几个人物。我觉得这里面塑造了两个在商业片中非常少见的反面人物形象。

反面人物正面写，其实也就是正面人物反面化。但是正面人物不精彩，不赘述。

第一个人物，是次要的反派。戴金荣。。本该是一个非常强的统领，拥有一支训练有素的军队，控制金三角生产。但是他的出现总是显得需要被人保护、非常脆弱。这种反派设定其实很少见。

第一个弱，就是身边随时随地都要有保护，极少一个人出现，不信任任何人。司令的出场是在一个被他控制的村庄里，层层把关的地下防空洞。就这种防护，还要求康素差一个人不带武器的被带去见他，一路七拐八绕，最后见到的时候身边也都是人在保护。画面镜头他一个人嵌在整个银幕的中间，感觉在下陷，那种被保护感就非常明显。一个是单枪匹马没有武器，但是胆大心细过去讨要生意；一个是拥有实际控制权的高高在上的总首领，但是需要依靠武装，终年不愿见日。

第二个弱，是体现在满口仁义道德，非常喜欢演讲，洗脑队伍。强者谈利益，弱者寄托于道德。看他和康素差统治手下的手段就能看出不同。他是强权政治，高压统治，不断宣传正义性，在演说中提到，是英美的人先把这些罪恶带到这里，他是为了保护村民才被迫做毒品生意，他的动机并不是单纯为了赚钱。他是为了居民能够贸易，有口饭吃，所以才让他们改种罂粟花。反观康素差呢？对手下说的清清楚楚，我们要一起挣钱。跟我在一起，就不用愁挣不到钱。根本不上价值，坏的彻彻底底，坏的清清楚楚。

第三个弱，是他没有认清自己的定位。最后炸掉整个防空洞之前，他换衣服、收拾好自己，正襟危坐，慷慨赴死。证明在他心中的形象，和在世人面前的形象之间是有很大的差异的。他至少认为自己是一代枭雄，外人只会觉得，一个毒贩死的这么庄严干什么。这就证明，他在洗脑队伍的时候，在当土皇帝这么久后，已经失去了对自己定位的判断能力，他已经在自己构筑的信息茧房当中迷失了自己。他一定一遍一遍的洗脑队伍，在做一件很伟大的事业，但是可能久了，他自己也相信了。

第二个人物，是主要的反派，康素差。非常非常有层次的一个人物，整个表演撑起了这种逻辑。对比于上一个人物，他是真正的枭雄，来说说他的迷人之处。

第一，非常清楚自己想要什么，自己在做什么，要达到什么目的。被警察抄了个底掉，相当于大号被爆号了。他只要还有一口气，就果断走，没有那种鲁莽，宁可死也要干掉叛徒那种上头冲劲，基本行动不会由不理智的想法决定导致全盘皆输，才有了在金三角翻盘的机会。

他是一个非常豁达开朗的人，我想他一定怀抱着“世上之物不为我所有，皆为我所用”的想法。到了金三角，装备为0，开局地狱级别难度，没有埋怨团队，没有说我死也要把这个出卖我的二五仔先杀了出口气，输了的事情，不复盘，不内耗，开局有什么牌立刻整合，开打。

当地人的固有观念是，赚钱的方式只有两种，只有要么戴金荣干倒，要么在戴金荣底下摸点小利益苟且偷生两种想法。但在他眼中，就没有敌对势力，就只有能为我用的人，和我能合作的人。这就把破局思路一下子打开了。他就把选择题完全做成了填空题，我能为你做什么，我能提供什么，我不侵犯你的利益，相反，我是在帮你赚钱，站着就把钱挣了。

第二，管理团队能力非常强，对底下的人是真好。第一幕其实就交代了，底下是有一帮愿意为他卖命的兄弟的，“杀过去救差哥”，其实在当时是缺乏说服力的。但是在第二幕就交代了，billy出事，宁可费死劲也要把他一起带上逃走。这不仅体现的是他和billy的感情深，其实也是做给其他的兄弟看的。接下来去金三角，没了钱，危险难度激增，怎么维系团队？这其实就是一个很好笼络人心的办法，让大家都看到，每一个人出事，我都不会放弃，这才有了这一帮兄弟肯为他卖命。

第三，转换定位非常快，对自己定位非常清楚。从来不跟兄弟画饼，讲我们要做什么大事业，我们要重回香港，夺回属于我们的一切，什么回去了，以后有我的就有你们的。

基本没有，能屈能伸，以前在香港住带游泳池的大house，2亿说缴了就缴了，现在我做不了批发商都没事，我跟你谈运输，我有多少能力，就做多少事情。

能力极强，交代的每一件事，该完成就完成。去了金三角，情绪之稳，稳得像刚被人发了个新offer。他也很清楚自己没有什么崇高理想，他就是想先立足脚跟，说不定以后能有机会再买个护照，找个地方过舒服日子。

过去的成就他不吹嘘，今天承受的苦难也不抱怨，就是很踏实的不断给出行动方案，压实落地化。这种松弛感，就感觉他真的很想先把今天和明天过好，后天的事情再看。

第四，他是一个活生生的人，这是我最动容的一点。他是一个在炮火、欺骗、尔虞我诈的环境下生存下来的人，他知道信错人的代价，知道被人出卖的伤口是怎么重新缝合，如何溃烂的。但他还是选择了相信，他没有让自己的心变的麻木，他不像总司令，把自己封闭在那个防空洞里，他不像billy说的，谁都不要相信。他是有选择的，自主意识的，承担代价的相信了billy。

他是一个已经抛弃了仁义道德的人，他不需要做广义上的好人，他不需要拯救任何一个无辜的人。他不需要做英雄，所以他不需要是个兄弟就得相信，别人对他好，他就要抱之以德，因此他就是一个有全然选择性的人了。他是一个刀尖舔血的人，小心谨慎，在最混乱的地方做最危险生意的人。他活在丛林法则里，他得信错杀一百，不信一人。

他早该是铁板一块了，他的全身，包括他的心，无一不该生满老茧，密不透风。

但他选择当一个活生生的人，他把利刃，把他的背，留给了唯一一个人，把他心里的防空洞的钥匙给了唯一信任的兄弟。当他听到外面枪林弹雨的时候，他背对着门，他没有慌张。他知道防空洞能保护他的安全。

直到钥匙转开了门，他没有转身。因为他知道，门外的，只可能是一个人。

他生活里的唯一破绽。

他只输这一手。他认。

我觉得那种情感，支撑起的是一个完整的、大写的人，是一种非常豁达的人生经历，惊讶于他的强悍，也惊讶于他的柔软。

我不谈这种情感，我只谈这种相信。这种在死人堆里爬出来的，仍然怀有信任的英雄气。对比起没有经历过生死，那种白纸一般的说我相信，这种信了，信错就要死还是选择相信的感情，实在太难得。这使人是人。他要是不再相信任何人了，他也就如野兽般强大了，不会在有弱点，可他也就不在是人了，他没有了人类的情感，没有了相信他人的能力，那和住在防空洞里的戴金荣又有什么区别呢。

他成功，得益于他是人，他不成神，他不要世俗定义的规则，他失败，也归结于他是人，他只差那一抹善念，就要成魔。他得是人，才会有人同情，有人惜败，他是一体两面，正邪两赋，他的成功，不必被人歌颂，他的失败，也不必被怜惜，这才是真正的写意风流。

这是我近年来看过人物小传最丰满的反派，太喜欢了，松弛，英雄气，能力极强，你很不希望他会输，你很期待他再回来，你期望他信任什么东西，又怕他被什么东西辜负。

我真的很爱邱礼涛。哭。

扫毒三：人在天涯，人怎么不回家？ 万众期待百口莫辩千夫所指的扫毒三终于上映，打眼一看警匪卧底飞车枪战兄弟背叛爱情毒贩所有要素集齐，邱厨子开始大展厨艺。 港片，警匪港片，从这个类型电影初初诞生到现在早就不是新鲜玩意，香港男演员四十岁以上的谁履历表里没两部警匪黑道王老吉估计吃饭都不好意思上桌。论经典是无间道三部，论花哨有成龙吴宇森，论数量王老吉逮着雷洛跛豪造出来的垃圾卖出来的钱恐怕比四亿探长本人身家还要多，论对象可谓从法医到心理，从交警到一哥，从底层小警察嬉笑怒骂柴米油盐到高层大人物你来我往斗法施压，论角度有关心警民关系的有专注劫匪生活的，有套着警匪片拍爱情亲情怦然心动的，有端着真刀真枪给好好的场面弄得有多三级有多三级的，就连邱礼涛本人也着眼于卧底回归警队后的心理挣扎，好好来了一部黑白道揭开血泪史，香港警匪片拍到这地步还有什么好拍？ 于邱礼涛而言恐怕这已经是禅意的最高阶段，看山还是山，看水还是水。 电影讲基因里刻了赌博冒险基因的康素差毫无意外的是一个十恶不赦的毒贩，此人喜怒无常又重情重义，埋伏在他身边的卧底警员张建行既要时刻坚守作为警察的底线又要小心谨慎不露马脚，同为卧底的欧志行在黑帮分子势力重组时加入康素差的阵营，两个警察最后将一个毒贩绳之以法。 抛开具体情节不谈，影片中表现兄弟情谊的手段也略显质朴了些，你替我挡子弹我替你创死人，你能为我冲冠一怒我也能为你诱敌深入，这种手段堪称警匪片中的车祸失忆得癌症，情节上的推进作用不大，形式上的象征意义很足，毕竟这如同兄弟间的洞房花烛，你为我做我为你做，做完我们就是好兄弟了。在表现兄弟之间感情深厚时看上去好像也很着急，快进掉所有感情推进直接宽衣解带，是兄弟就一起勾女泡吧违法潜逃，这层面上看大部分表现男人友谊的导演都好像在拍一部带剧情的情色片，主要目的是让这两个人赶快脱了衣服坦诚相见，从情感上的表现形式来说很难分辨到底是兄弟情还是稳定的一夜情。 至于飞车炸弹一类更是香港警匪动作片中不可缺失的调味，我等港产片影迷也有如路边垃圾汉堡店忠实顾客，我不知道油炸有害快餐无益吃多了身心受创吗？这是我的错，不关汉堡的事。开片十几分钟的激烈枪战连飞带踹宛如一桶倒进平碟子里的5L矿泉水，大家都知道你想表现这个碟子能装水这里头的水很清澈，你不用倒完一整桶来展示吧大佬？更别提种种动作场面的重复镜头，一辆车冲下台阶，拍完演员反应拍主观镜头又拍车头外景，你可以拍，你非要拍完全剪进去吗？又没用胶片，此类节俭可以免一免。影片冗长的两个钟头里至少有半个钟是剪掉以后完全不影响电影质量的，不剪掉是有什么顾虑吗？怕电影太精彩还是什么？ 这部电影像一张双面CD，炮火横飞走完了第一面，找个没人的地方翻过第二面来看。 邱礼涛到底在拍什么？他拍康素差，泰国长大拿美国护照去香港挣钱，出入公海好像无人之境，深山老林里也怡然自得，像一颗生命力顽强的种子，飘到哪里就能在哪里扎根，被拔出来了就飘到另一个地方再扎，他没有家的。那为了卧底任务跟着他远走他乡的张建行呢？他想回香港又不能回香港，他想家，想那个熟悉的城市，可身不由己，甚至连离开都是在昏迷之中，有人左右了他的人生，而他被动或主动的接受，倒也不觉得遗憾愤懑，毕竟人生总是这样。 在全然陌生的环境中张建行遇到了自由的精灵小诺，说自由是真的够自由，谁能自由的过无国籍人士？小诺天真，纯洁，顽强的劳动坚韧的生活，张建行和小诺是有些思想共鸣的。小诺不愿离开自己住惯了的地方，即使亲人不在生活艰难也要留在这个家乡里，按理来说他们是一类人，他们的心都连接着一块土地，可讽刺的是电影最后张建行挽救小诺生命的唯一方式就是让她离开这里，离开这片故土。故土难离，最后也没离开，小诺在炮火中灰飞烟灭，难道不离开就只有死路一条吗？回想起电影中小诺与张建行对着一片罂粟花海互诉衷肠，她细致的描述如何从事这繁复又讽刺的劳作，轻描淡写的疑惑：人人都说鸦片能换黄金，我们种了这么久，怎么连黄金都没见过。 电影里管理严苛的城寨，掌权者是说流利国语讲天下道理的戴金荣，他夸夸其谈自己丰功伟绩，在严厉的管制之下村民甚至连吃饱饭都成问题，这一切他是不知道还是装不知道这不好说，只是足够在面对外来的康素差时撑起他“帮助村民摆脱了贫困”的泡沫谎言。他治下的人不能和外人联络，所有的一切都得抓在手里，他威严聪明强大不可一世，他懦弱胆小只敢生存在重重包围之下，他隔绝一切未经他手的外部信息传入，他击毙所有违令者，重压严刑苛税，这是戴金荣的暴君之道。小诺在这样的地方生活劳作，张建行康素差和尽力让她过得好，她生的如此美丽又如此善良，观影的时候真是为她庆幸能在这样的环境里安稳度日，又不得不去想其他的村民，他们是否也有拿着枪的好兄弟保护，是否也能被这样多的安稳环绕，其他的女人会怎么样呢？八成沦为康素差口中用来解闷的人，生下一个三岁就得跟着大人搅鸦片的孩子，囿于温饱生活的牢笼里了此残生。 再来看欧志行，他也是香港人，警察条例熟记于心，重情义听指令胆大心细，上司敲打自己好朋友时会轻声安慰，作为卧底与人搏斗也毫不胆怯，就是一个这样的人，酒后缠斗中撞死了一个人。在那一瞬间欧志行的行为令人看到这位光明正直警员的另一面，他杀了人回到差馆第一反应是关掉审讯摄影机，叫上司申请匿名，他也愤怒的指控上司只顾功劳不顾下属，做的好上司升官做不好下属革职，又说事出有因，为了手足安全才不得已误杀，这位嫉恶如仇把条例正义刻在心间的警官到底是正义的使者还是只恰好站到了那一边的暴力代表？ 电影的最后康素差质问面前的两个警察，你们一个为了抓我挨子弹一个为了抓我撞死人，你们到底怎么想的？我想那一瞬间张建行欧志行恐怕都无法回答，这伤害自我又伤害他人的行为套上了抓捕毒贩肃清社会的外壳貌似的确不足一提，但于理有话于情无言，这样的缠斗里没人能全身而退，集体是不错的，可自我又该放在哪里？ 纵观全片最动人的莫过于张建行与小诺的一段对话，小诺询问张建行写日记的原因，张建行回答要把不想忘记的事情记下来，这时代里有太多不想忘记的事情，可语言与记忆恰如小诺站在廊下局促的手脚，我不会写字，你能教我写吗？我也想把事情记住。 不会写字的人太多，谁来教这些人写字，谁又来把这些事情记住，想说的话说不出口，想问的问题又消逝于风。留下的人离开的人没有家的人，到底是什么使他们留下又是什么推他们离开，落叶归根还是就地生根，千言万语迷失在万里高空，斜阳暮云里只有一句：香港怎么样了？ 那香港怎么样了？

特地跑到深圳看。 當初的副標題是［天大地大］，很粗俗，可我好喜歡。那個氣勢，就好比「廣闊天地，大有作為」，這句話熟口熟面，引用毛主席的，我怕被請喝咖啡，諸位不要誤傷。 改成［人在天涯］，完全是迷途感，回到港產片始終的命題。 動作戲全是撻撻撻！！炸炸炸！！地對空高射炮，把戰鬥機都打下來。執行一坨漿糊，兩眼昏花。 幸好，至少對我，文戲可觀。 絕對是愛情片，男男三角戀。古天樂劉青雲二人對郭富城用情至深。劉先生對城城：「邊個夠膽郁你，我(拔槍)啪啪啪啪啪！！」古仔對城城：「我都要帶你翻去啊！」 結果人家城城喜歡的是女人，拉著泰國阿妹的手「走！！我帶妳去香港！」阿妹「我才不要去香港！！」 越想越好笑。 角色關係的扭扯是一方面，文戲的酥脆，大多還是依靠劉青雲。可愛的大齡青年，自信地要死，好講義氣，好講道理。「你地兩個為左拉我，一個幫我擋子彈，一個開車撞死人。冇諗到你地做警察甘犀利噶！」我直接笑死。再自然地對比起今天的港警，邱禮濤每逢見縫插針使出陰陽怪氣，最為致命。

提兩句，終極一筆的春秋筆法。羅嘉良飾演的戴金榮。坐寨為王，做個大毒梟滿口大道理。自稱搞毒品生意是接英國人的班，如今卻被當成罪人，真是荒謬。總而言之，這個果，是當年英國佬種下的，一切罪責，應由西方承擔。

寨主要控制週邊村落的大煙生產。城城和楊采鈺，眺望著某片茂密鮮豔的罌粟花林，城城，慨嘆神傷地想起自己的故鄉……

我都懂，心照。 總結說就是港片獨一份的歡樂。4年前我和兩位好好的朋友一齊在戲院看［使徒行者2］，也是這種感受。那之後，我再也沒有和朋友一齊在戲院看港產片，就我自己。除了疫情，另外的原因我似乎也知道為什麼，但我不說了。 最後，還是要理性地講，如若對港產片沒什麼認知，妄論對香港的感情，此片給到頂只值5分，大家自己權重。

因为有事没有第一时间去观看此片，接着就在网络上看到关于很多对这部电影的吐槽。当时看到海报以及预告片，觉得很有《扫毒1》的风格，所以心里就打下一个问号，真有那么差吗？

昨天下班终于腾出时间，就选了附近场次较为理想的影城，一家被另一个品牌“收购”的影城，原本的IMAX厅改 巨幕厅，而我买的那个厅原本居然是4D厅，那座椅坐着是相当不舒适，而且影片前半部分画面有点糊，甚至都看不太清脸，有种看TC版的感觉，当然我并没有影厅的因素而影响对这部电影的评分。

嗯，电影这东西，十个人观影可能有十个不同的看法。对我而言，说烂谈不上，说精彩也达不到。按以往观感，这种大场面的狂轰乱炸绝对会引起我二刷甚至三刷的欲望，但这次没有，不知道邱导是不是想争夺香港爆炸贝的称号，影片武戏算相当不错了，但文戏真的真的是太弱了。

三个人的兄弟情靠一些轻描淡写的回闪来补充，有些似乎还是很多余，还不如留出时间做其它剧情补充。 坏人的恶，不说让你表现的让人咬牙切齿吧！但影片的体现似乎只是告诉你这是坏人，其它都靠自行脑补，毒犯就是无恶不赦、罪该万死。看到 刘青云 角色造型 让我想起了《扫毒1》中的八面佛，但看着并不心狠手辣，甚至还感觉他在电影里是负责搞笑的。

另外我觉得刘青云饰演的角色劫货 去和 罗嘉良饰演 “司令” 谈判时，最后离开的时候可以加戏，就是把他们一起来的，当着刘青云的面全杀了，然后放走刘青云，怎么说也是当地一个头头，就这么被你一个外来人玩耍 ，大摇大摆进来再出去。结尾 郭富城的角色出来时，来个内心挣扎的戏，比如枪是指着 古天乐的角色，让他放过刘青云.....可惜那句 我是警察，真的有点搞笑，当然也许是制度问题，可也许也只是也许..........

做为一名香港电影陪伴长大的80后，能看到这些熟悉的面孔集合在一部电影里，也是看一部少一部了，或好或坏能支持就支持下，当看看那些年陪着我们的“老朋友”，也许下一部会有惊喜。

PS: 下个月还有求导的《暗杀风暴》和《绝地追击》上映，在不逃档的情况下，期待下《暗杀风暴》

黑B对垒，双强才好看！何况还是错综复杂的多方s力集结，更有三大影D加持！对于人X细致入微得刻画太戳我了，反转让人想不到，又在情理之中，构思精巧，邱导，超稳的！这是一部文戏不亚于武戏的作品，构思精巧，引人入胜啊！

最近我也看到一种说法：（电影）悬念的营造恰恰是通过提G信X来完成的！电影一开始古天乐、刘青云和郭富城的信息就是明牌亮出的，甚至还出现了郭富城和古天乐取笑刘青云不懂二人关系，安排综合格D的情节。可就是开端这样明晃晃亮明身份的安排，加上三人出神入化的表现，才让观众全程都聚精会神，生怕漏掉三大影帝一个眼神戏，期待看到更多的线索，始终在追问三人立场是否会发生变化。恰恰是开场就知道了完整信息，观众才兴致高昂，因为人X就是最不可靠的东西，三人的首次合作更是让人惊喜连连，这让这部作品才高C迭起，让人直呼过瘾！

尤其是郭富城饰演的角色说他就是习惯于这种光明和腐x之间的生活，那一刻，我在思索，他到底是比利，还是阿行？他为什么放弃那么好的晋s机会以身犯险呢？尤其是线人傻强遭遇不测，郭富城的眼中有不屑，也有愤慨和悲伤，明知自己的真实身份的职责是将他绳之以法，却还是萌生了感情，那么他接下来会有怎样的行动呢？电影的推进是自然而悬念迭起的，如此才让观众挪不开眼！