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更新时间：2024-06-05 08:27
详细剧情
曾拥有过辉煌风光年代的一家歌剧院正逐步走向没落，更面临被银行抵押没收的命运。现任老板考拉巴斯特（马修·麦康纳希 Matthew McConaughey 配音）不愿见父亲毕生的心血就此终结，于是决定策划一场歌唱选秀比赛，却没留神把奖金印成了他根本无力承担的10万美元。受到奖金和歌唱梦想的鼓舞，猪妈妈罗茜塔（瑞茜·威瑟斯彭 Reese Witherspoon 饰）、少女豪猪艾什（斯嘉丽·约翰森 Scarlett Johansson 饰）、老鼠歌手麦克（塞斯·麦克法兰 Seth MacFarlane 饰）、害羞的小象米纳（托瑞·凯利Tori Kelly 饰）、大猩猩强尼（塔伦·埃格顿 Taron Egerton 饰）等音乐爱好者都纷纷前来应征。 他们有着各自难以逾越的障碍，而为了各自的梦想，有竭尽全力，追逐哪怕一点点微茫的希望……
长篇影评
1 ) 【原声鉴赏】《欢乐好声音》价值1125万美元的原声歌单
如果说哪部电影能够最大程度迎合所有观众的音乐品味，无疑就是这部正在院线热映的合家欢动画《欢乐好声音》了。作为小黄人公司—照明娱乐的最新力作，《欢乐好声音》最大的亮点就在于其兼收并蓄的原声，几乎云集了欧美音乐各大流派的代表作品与风云人物。从爵士乐到流行乐，从灵魂乐到摇滚乐，从宾·克罗斯比到碧昂斯，从莱纳德科恩到“蹲妹”。乡村，古典，说唱，民谣，电子，蓝调都能在片中对号入座，甚至连二次元神曲不放过。制片方光是音乐版权这一项就花费了1125万美元，占了全片预算的15%。如此梦幻的一张原声大碟，里面的原声你都集齐了吗？每首金曲背后的故事又知多少呢？下面我们就一起赏析《欢乐好声音》的原声大碟，从音乐和影视历史的角度，感受欧美音乐的别样魅力。
《Golden Slumbers》—the Beatles（1969）
《Golden Slumbers》本是披头士乐队的最后一张专辑《Abbey Road》中的单曲之一，改编自17世纪的一首诗歌，是约翰列侬和保罗麦卡特尼将布洛克元素融入摇滚乐的集大成之作。在影片中则成为了月伯乐剧院的灵魂歌声。《Golden Slumbers》在影片中一共出现了三次，每一次出现都和剧院的命运息息相关。导演加斯·詹宁斯用音乐赋予剧院性格和生命，在建立起完整的人物环境关联性的同时，也让每一场围绕剧院产生的戏剧转折更富情感冲击力。
其它出镜：《金色梦乡》，《我是山姆》，《快乐的大脚》，《辛普森一家》
《Gimme Some Lovin'》—The Spencer DavisGroup（1966）
《Gimme Some Lovin'》是月伯乐的出场BGM，同时也是“碧眼灵魂乐”（blue-eyed soul）的传世经典，此类音乐专指由白人演唱的R&B和灵魂乐。而这首《Gimme Some Lovin'》拥有R&B缓急得当的节奏感，明亮的人声合唱洋溢着灵魂乐的热情，非常适合作为开场曲给影片定基调。电影中该曲配合月伯乐穿越大街小巷的镜头剪辑，完美展现出一个热闹非凡的“疯狂动物城”
其它出镜：《海盗电台》，《极速风流》，《时光尽头的恋人》，《条子骇客》，《命中注定》，《灵魂冲浪》
《The Way I Feel Inside》—The Zombies（1965）
凭借《王牌特工》名声大噪的“蛋蛋”—塔伦·埃格顿在本片中为“猩猩强尼”配音，别看他操着一口地道的伦敦方言外形高大威猛，内心却是无比细腻敏感。一开场他就用一首老牌英伦摇滚乐队—The Zombies的成名曲《The Way I Feel Inside》释放着自我压抑的苦闷。
其它出镜：《水下生活》
《Bad Romance》—Lady Gaga（2009）
全球卖出1200万份，拿下2座格莱美，7座VMAs，11白金认证，让Lady Gaga成为第一位在美国获得钻石认证的女歌手，改写了流行音乐史的爆款嗨曲—《Bad Romance》自然要被拿来戏仿一番。《Bad Romance》出现在片中“公猪韩特”的试音演出中，一身辣眼睛的黄色亮片运动装再加上大开大合的舞姿，灵魂舞者的台风简直骚到没朋友。
《Crazy in love》—Beyonce（2003）
随着“龙虾女子乐团”在鱼缸中献上一曲《Crazy in love》，影片中最热闹的“动物好声音”海选正式拉开序幕。作为“Queen Bee”碧昂斯从“真命天女”单飞之后的成名曲，《Crazy in love》曾在2004年拿下两座格莱美，霸占Billboard榜首长达8周！一举让碧昂斯成为了全球流行乐天后。
其它出镜：《基宝》，《爱你罗西》，《小姐好白》
《Jump》—Van Halen（1983）
“青蛙偶像男团”的试音歌曲翻唱自80年代加州摇滚乐队—“范海伦乐队”最经典的单曲《Jump》。作为80s华丽金属（Glam Metal）的代表乐队，“范海伦乐队”天马行空的编曲和演奏技法一直被全球摇滚迷津津乐道，《灌篮高手》主题曲便是“模仿”了范海伦乐队的《Panama》。
其它出镜：《脑神探》，《飞鹰艾迪》
《Kiss From a Rose》—Seal（1994）
绵阳大叔的试音歌曲翻唱自英国歌手Seal的代表单曲—《Kiss From a Rose》，这首歌最耳熟能详的人声前奏还出现在了猪妈妈露西塔离家参赛的桥段中。《Kiss From a Rose》曾霸占Billboar榜首长达一首，在英国本土也是家喻户晓的金曲之一，还作为《永远的蝙蝠侠》主题曲入选原声大碟，为Seal在1996年带来了三座分量十足的格莱美奖杯。
其它出镜：《永远的蝙蝠侠》主题曲，《无耻之徒》，《废柴联盟》，《识骨寻踪》，《假期历险记》，《美国罪案故事》
《I Love My Shirt》—Donovan（1969）
“忍者神龟”Acapella合唱团的试音歌曲来自英国民谣歌手Donovan的儿童歌谣—《I Love My Shirt》，不过从改编之后的歌词来看，这四位歌手显然更喜欢他们的鞋。
《Kira Kira Killer》—竹村桐子（2014）
好声音海选怎么能少的了偶像歌手，这不海选现场就来了由五只小熊猫软妹组成的日系少女天团，满满的原宿糖果色画风简直要把人萌化了。她们在试音时演唱的《Kira Kira Killer》，在后台排练的《Ninja Re Bang Bang》，以及最后还未唱完就被月伯乐打断的《koi koi koi》都是日本知名麻豆歌手竹村桐子的主打歌曲。尤其《Ninja Re Bang Bang》（忍者棒棒）在国内二次元圈子更是神曲一般的存在。
《Butterfly》—Crazy Town（2000）
犀牛大叔在片中的说唱歌曲来自另类摇滚乐队Crazy Town的代表作品—《Butterfly》。这首歌采样自著名摇滚乐队“红辣椒”的《Pretty Little Ditty》，曾成功占领Billboard榜首，但同时入围过VH1评选的最烂单曲排行榜。
《Anaconda》—Nicki Minaj（2014）
“麻辣鸡”的《Anaconda》（大蟒蛇）也出现在了试音演出中—三只性感小兔像麻辣鸡一样上演“Twerk”电臀秀。作为一首地道的“小黄歌”，《Anaconda》由“老黄歌”《Baby Got Back》采样而来，虽说表达的都是对于美好的臀部极为露骨的崇拜，但《Anaconda》因为有一部24小时超过2000万点击量的香艳MV为全球老司机所熟知。
《Lolipop》—The Chordettes(1958)
三只小鸟用娃娃音演唱的《Lolipop》是一首家喻户晓的流行金曲，原作者Julius Dixson因为女儿的头发被棒棒糖黏住受到启发，和另一位作曲家Beverly Ross一同创作了这首脍炙人口的单曲。经过女子声乐团队—The Chordettes的重新演绎，《Lolipop》在Billboard榜单上冲击亚军后在全球范围内被广泛传唱，迄今依旧是Acapella人声合唱的首选曲目。
其它出镜：《滑轮女郎》，《51号星球》，《僵尸斯塔布斯》（游戏）
《The Humpty Dance》—Digital Underground（1990）
“机械舞说唱大鳄鱼”的试音歌曲翻唱自90年代“黄金Hip-pop”乐队—Digital Underground的《The Humpty Dance》。此类型音乐的融合了Hip-pop与Funk乐的风格元素，还包括硬核说唱与匪帮说唱等流派。诸多在说唱界呼风唤雨的说唱大佬，如Ice Cube，Dr. Dre，Cypress Hill，MC Hammer，N.W.A，Public Enemy都是在90年代“黄金Hip-pop”的乐潮中扬名立万。
其它出镜：《舞出我人生2》，《酷毙了》，《霹雳娇娃》，《青蜂侠》
《9 to5》—Dolly Parton（1980）
海狸大叔的试音歌曲是描述美国上班族生存状况的乡村经典—《朝九晚五》（《9 to5》），由美国乡村音乐常青树—多莉·帕顿为1980年的同名电影创作而来。该曲为多莉带来了一项奥斯卡提名和四项格莱美提名，最终摘得格莱美乡村音乐两项大奖。
其它出镜：《爱情导师》，《辛普森一家》，《怪诞小镇》
《The Safety dance》—Men Without Hats（1983）
袋鼠母子表演的歌曲来自加拿大“新浪潮”乐队Men Without Hats的代表作品—《The Safety dance》。随着70年代迪斯科的浪潮退去，新浪潮摇滚崛起后带来了另一种更加极端的舞蹈方式，这就是每个摇滚青年都懂的“Pogo”，然而许多俱乐部保镖非常反感Pogo这种危险的摇滚仪式，逮着玩Pogo就直接轰走。这首《The Safety dance》表达的便是对这一行为的抗议。
其它出镜：《欢乐合唱团》，《南方公园》，《恶搞之家》
《The Ketchup song》—Las Ketchup（2002）
“蜘蛛女子乐队”演唱的《番茄酱之歌》（The Ketchup song）来自西班牙流行乐队Las Ketchup,这首风靡全球的洗脑神曲在英国掀起全民抖腿热之后，迅速席卷全球26个国家的音乐排行榜，截止到2006年总共售出了超过700万张，迄今为止仍是全球最畅销的单曲之一。听着耳熟？没错，这首《番茄酱之歌》就是当年高乐高的广告用曲。
《Ben》—Michael Jackson（1972）
长颈鹿先生的试音歌曲来自MJ14岁时的成名作《Ben》，这首为同名电影创作的主题曲获得了第45届奥斯卡最佳歌曲提名，MJ在颁奖典礼上的深情演唱，让这首《Ben》成为了她音乐人生中第一首Billboard冠军单曲（注意是单曲）
《Ride like the Wind》—Christopher Cross （1980）
蜗牛演唱的单曲来自老牌民谣歌手Christopher Cross的代表作—《Ride like the Wind》，《王牌播音员2》中威尔法瑞尔也曾翻唱过这首歌。
《Pennies from Heaven》（1936）
老鼠麦克的试音歌曲，翻唱自1936年的音乐喜剧《天堂送来的便士》的主题曲，由美国传奇巨星宾·克罗斯比演唱。曾出现在游戏《黑手党2》电台音乐，《艺术家》，动画《伊戈尔》中
《Firework》—Katy Perry（2010）
猪妈妈露西塔的试音歌曲是红遍全球的《Firework》，作为水果姐的第四首冠军单曲，《Firework》一经推出遍占据了全球20个国家的音乐排行榜前五，在全球取得了超过810万张的销量，并摘得两项格莱美提名。为了唱好这首《Firework》，为猪妈妈配音的瑞茜·威瑟斯彭在为期两年的排练中磨炼唱功，凭借着不断的努力最终完美驾驭。
其它出镜：《欢乐合唱团》，《刺杀金正恩》，《锈与骨》，《马达加斯加3》，《鼠来宝3》
《Call me maybe》—Carly Rae Jepsen（2011）
“蹲妹”的洗脑神曲《Call me maybe》曾在2012年的夏天席卷全球。蹲妹本人也凭借在这首歌成为了第一个摘得Billboard冠军的加拿大女歌手。到了《欢乐好声音》中，《Call me maybe》依旧被当作少女心泛滥的代表曲目，甚至被拿来改造“豪猪艾希”这样的朋克女。
其它出镜：《该死的歌德2》，《神烦警探》，《设计人生》，《新飞越比弗利》
《The Wind》—Cat Stevens（1971）
绵羊基友游泳时出现的BGM，来自英国民谣歌手—凯特·斯蒂文斯的《The Wind》，同样出现在《老爸老妈的浪漫史》，《我们这一天》，《天才一族》中。
《Let's Face the Music and Dance》—Irving Berlin （1936）
《Let'sFace the Music and Dance》是老鼠麦克的排练曲目，爵士乐器和复古唱腔打造出正宗百老汇风味，浓郁的时代感让人瞬间穿越到歌舞升平的大制片厂时代。事实上，这首歌正是为30年代美国经典歌舞片《海上恋舞》量身打造的电影舞曲，而演绎该曲的正是大名鼎鼎的舞王—阿斯泰尔和他的黄金搭档—金格尔·罗杰斯。
其它出镜：《海上恋舞》
《Pon de Floor》—Major Lazer（2009）
出现在老鼠麦克出老千被追杀的飙车桥段中，采样自碧昂斯的《Run the World》，曾出现在《刺杀金正恩》，《舞出我人生》中。
《True Colors》—Cyndi Lauper（1998）
猪妈妈逛超市桥段的背景音乐，辛迪·劳帕的流行金曲，LGBT群体的维权之歌。曾出现在《黑暗之魂3》预告片，《魔发精灵》，《欢乐合唱团》中
《Flashing Lights》—Kanye West（2007）
月伯乐招聘鱿鱼打造光电舞台的开幕BGM，来自侃爷的2007年的热门单曲，曾入选《GTA4》电台音乐，出现在美剧《整容室》第五季。
《Hallelujah》—LeonardCohen（1984）
真人不露相的大象米娜，一开口就将民谣诗人的莱纳德科恩的遗世经典—《Hallelujah》演绎的此曲只应天上有。相信诸多年轻影迷第一次听到这首歌还是在《怪兽史莱克》中，由Rufus Wainwright翻唱的钢琴乐版本。事实上，《Hallelujah》最初也是在Jeff buckley 翻唱之后才逐渐流行开来，而Wainwright的翻唱版本则让《Hallelujah》在21世纪又火了一把。迄今为止已经有超过300种翻唱版本，包括鲍勃迪伦，约翰卡什，波诺，贾老板等传奇歌星都曾倾情演绎。
其它出镜：《白宫风云》，《爱情盛宴》，《豪斯医生》，《战争之王》
《Under Pressure》—皇后乐队&大卫鲍伊（1981）
《under Pressure》是大卫鲍伊和皇后乐队两大英伦ICON的合作经典，在VH1评选的“80年代金曲”中排名第31，也是皇后乐队在1981到1986年巡演期间必唱曲目。和诸多摇滚经典一样，《under Pressure》最具标识性的特点便是它的Riff前奏，大卫鲍伊的一次无心之举改动了原有的Riff音节，这才有了这首80年代英伦摇滚的代表之作。《under Pressure》出现在剧院重建的场景中，重压之下触底反弹的情节十分贴合该曲所要表达的主题思想，与众人分工合作的镜头剪辑构成了片中最难让人难忘的一段叙事蒙太奇。
其它出镜：《邻家女孩》，《世界上最伟大的父亲》，《这个杀手将有难》，《说来有些可笑》，《快乐的大脚》
《Shake it off》—Taylor Swift（2014）
作为霉霉的分手快乐歌之一，《Shake it off》也是她第22首Billboard冠军单曲，霸占了B榜百强整整五十周！这首歌出现在剧院重建后的首场演出中，猪妈妈露西塔甩下生活中的一切烦恼与包袱，从家庭主妇华丽变身为歌舞天后，正应了《Shake it off》所要表达的与过去说再见，勇敢做自己的主题。为猪妈妈配音的“律政俏佳人”瑞茜·威瑟斯彭在幕后反复排练了三天才达到完美的演出效果，就连霉霉本人都为她的翻唱点赞。
其它出镜：《北极移民》，《国际杀手的真实回忆》，《尖叫皇后》，《邪恶力量》
《I'm Still Standing》—Elton John（1983）
从未真正在电影中一展歌喉的蛋蛋在《欢乐合唱团》中可谓一鸣惊人，将骚姆的《Stay with me》和传奇哥的《All of me》两首热门情歌诠释的婉转动听。在最后的演出中，由他配音的猩猩强尼翻唱了流行乐王—艾尔顿·约翰的《I'm Still Standing》，激昂的钢琴演奏和高亢的歌喉完美还原了艾尔顿·约翰的现场演出，儿子放飞梦想的自我宣言与父亲冲破阻隔的越狱戏码构成了全片最让人感动的叙事段落。
其它出镜：《欢声笑语》，《前妻俱乐部》，《欢乐合唱团》
《Set It All Free》—Scarlett Johansson（2016）
有颜有料有演技的斯嘉丽女神，唱起歌来也是毫不含糊，除了给《她》，《他没那么喜欢你》等影片奉献原声外，他还和大卫鲍伊合作出过处女碟《Anywhere I Lay My Head》，在2015年还组建了自己的乐队。此番献唱《欢乐好声音》也是驾轻就熟，一曲和渣男说再见的《Set It All Free》在斯嘉丽极富爆发力的摇滚嘶吼中点燃全场，迷人的烟嗓再加上高亢的歌喉，足以让众多影迷再次刷新对斯嘉丽女神的认知。
《My Way》—FrankSinatra（1969）
《欢乐好声音》几乎融合了你能想到的所有音乐类型，每一位角色人设都代表了特有的表演与演唱风格。塞斯麦克法兰配音的“老鼠麦克”就是非常典型的爵士乐风格。萨克斯管，钢琴，低音提琴，长号等传统乐器傍身，再加上饱满的人声和优雅的台风，没有私生活描写你根本看不出麦克是个十足的斯文败类。在片中的高潮演出中，老鼠麦克演唱的便是“白人爵士歌王”弗兰克·辛纳屈的经典单曲《My Way》，包括猫王，性手枪等乐界大咖纷纷翻唱。在英国，《My Way》还是丧葬服务的必备BGM，在哈利波特原著中，邓布利多的葬礼上播放的便是这首《My Way》。
其它出镜：《快乐的大脚》，《惊天骇地》，《风骚律师》（西班牙语版），《子弹边缘》
《Don't You Worry 'bout a Thing》—Stevie Wonder（1974）
在《欢乐好声音》中，大象米娜的角色影射了每一个追梦人的心路历程，而她最终战胜恐惧，活出自我的转变肯定是以最仪式化的方式来展现—压轴出场的米娜演唱了灵魂乐宗师，盲人演唱家史提夫·汪达的《Don't You Worry 'bout a Thing》，小人物+励志神曲的组合完美传达了全片乐观向上的人生态度。而灵魂乐即兴发挥的演唱特点更是赋予了大象米娜的声优—同样是凭借《美国偶像》这种选秀节目出道的托瑞·凯利更大的发挥空间，这才有了片中高音飙到舞台爆炸的落幕演出。
其它出镜：《欢迎回家,罗斯科·杰金斯》，《摇钱树》，《乌云背后的幸福线》
《Faith》—Stevie Wonder& Ariana Grande（2016）
黑人灵魂乐宗师—史蒂夫旺达和“A妹”爱莉安娜·格兰德为本片献唱了主题曲《Faith》，灵魂乐与流行乐的碰撞代表的正是《欢乐好声音》对于不同年代，风格，流派音乐的兼收并蓄，而《Faith》所传达出的“伯乐识马”，描述的正是片中月伯乐与大象米娜之间的关系。可以说，《欢乐好声音》在用流行金曲与经典老歌烹调视听盛宴的同时，也用歌声带领每一个观众回到梦想的起点，重温那份或已逝去的执着与狂热。
《Golden Slumbers》—the Beatles（1969）
《Golden Slumbers》本是披头士乐队的最后一张专辑《Abbey Road》中的单曲之一，改编自17世纪的一首诗歌，是约翰列侬和保罗麦卡特尼将布洛克元素融入摇滚乐的集大成之作。在影片中则成为了月伯乐剧院的灵魂歌声。《Golden Slumbers》在影片中一共出现了三次，每一次出现都和剧院的命运息息相关。导演加斯·詹宁斯用音乐赋予剧院性格和生命，在建立起完整的人物环境关联性的同时，也让每一场围绕剧院产生的戏剧转折更富情感冲击力。
其它出镜：《金色梦乡》，《我是山姆》，《快乐的大脚》，《辛普森一家》
《Gimme Some Lovin'》—The Spencer DavisGroup（1966）
《Gimme Some Lovin'》是月伯乐的出场BGM，同时也是“碧眼灵魂乐”（blue-eyed soul）的传世经典，此类音乐专指由白人演唱的R&B和灵魂乐。而这首《Gimme Some Lovin'》拥有R&B缓急得当的节奏感，明亮的人声合唱洋溢着灵魂乐的热情，非常适合作为开场曲给影片定基调。电影中该曲配合月伯乐穿越大街小巷的镜头剪辑，完美展现出一个热闹非凡的“疯狂动物城”
其它出镜：《海盗电台》，《极速风流》，《时光尽头的恋人》，《条子骇客》，《命中注定》，《灵魂冲浪》
《The Way I Feel Inside》—The Zombies（1965）
凭借《王牌特工》名声大噪的“蛋蛋”—塔伦·埃格顿在本片中为“猩猩强尼”配音，别看他操着一口地道的伦敦方言外形高大威猛，内心却是无比细腻敏感。一开场他就用一首老牌英伦摇滚乐队—The Zombies的成名曲《The Way I Feel Inside》释放着自我压抑的苦闷。
其它出镜：《水下生活》
《Bad Romance》—Lady Gaga（2009）
全球卖出1200万份，拿下2座格莱美，7座VMAs，11白金认证，让Lady Gaga成为第一位在美国获得钻石认证的女歌手，改写了流行音乐史的爆款嗨曲—《Bad Romance》自然要被拿来戏仿一番。《Bad Romance》出现在片中“公猪韩特”的试音演出中，一身辣眼睛的黄色亮片运动装再加上大开大合的舞姿，灵魂舞者的台风简直骚到没朋友。
《Crazy in love》—Beyonce（2003）
随着“龙虾女子乐团”在鱼缸中献上一曲《Crazy in love》，影片中最热闹的“动物好声音”海选正式拉开序幕。作为“Queen Bee”碧昂斯从“真命天女”单飞之后的成名曲，《Crazy in love》曾在2004年拿下两座格莱美，霸占Billboard榜首长达8周！一举让碧昂斯成为了全球流行乐天后。
其它出镜：《基宝》，《爱你罗西》，《小姐好白》
《Jump》—Van Halen（1983）
“青蛙偶像男团”的试音歌曲翻唱自80年代加州摇滚乐队—“范海伦乐队”最经典的单曲《Jump》。作为80s华丽金属（Glam Metal）的代表乐队，“范海伦乐队”天马行空的编曲和演奏技法一直被全球摇滚迷津津乐道，《灌篮高手》主题曲便是“模仿”了范海伦乐队的《Panama》。
其它出镜：《脑神探》，《飞鹰艾迪》
《Kiss From a Rose》—Seal（1994）
绵阳大叔的试音歌曲翻唱自英国歌手Seal的代表单曲—《Kiss From a Rose》，这首歌最耳熟能详的人声前奏还出现在了猪妈妈露西塔离家参赛的桥段中。《Kiss From a Rose》曾霸占Billboar榜首长达一首，在英国本土也是家喻户晓的金曲之一，还作为《永远的蝙蝠侠》主题曲入选原声大碟，为Seal在1996年带来了三座分量十足的格莱美奖杯。
其它出镜：《永远的蝙蝠侠》主题曲，《无耻之徒》，《废柴联盟》，《识骨寻踪》，《假期历险记》，《美国罪案故事》
《I Love My Shirt》—Donovan（1969）
“忍者神龟”Acapella合唱团的试音歌曲来自英国民谣歌手Donovan的儿童歌谣—《I Love My Shirt》，不过从改编之后的歌词来看，这四位歌手显然更喜欢他们的鞋。
《Kira Kira Killer》—竹村桐子（2014）
好声音海选怎么能少的了偶像歌手，这不海选现场就来了由五只小熊猫软妹组成的日系少女天团，满满的原宿糖果色画风简直要把人萌化了。她们在试音时演唱的《Kira Kira Killer》，在后台排练的《Ninja Re Bang Bang》，以及最后还未唱完就被月伯乐打断的《koi koi koi》都是日本知名麻豆歌手竹村桐子的主打歌曲。尤其《Ninja Re Bang Bang》（忍者棒棒）在国内二次元圈子更是神曲一般的存在。
《Butterfly》—Crazy Town（2000）
犀牛大叔在片中的说唱歌曲来自另类摇滚乐队Crazy Town的代表作品—《Butterfly》。这首歌采样自著名摇滚乐队“红辣椒”的《Pretty Little Ditty》，曾成功占领Billboard榜首，但同时入围过VH1评选的最烂单曲排行榜。
《Anaconda》—Nicki Minaj（2014）
“麻辣鸡”的《Anaconda》（大蟒蛇）也出现在了试音演出中—三只性感小兔像麻辣鸡一样上演“Twerk”电臀秀。作为一首地道的“小黄歌”，《Anaconda》由“老黄歌”《Baby Got Back》采样而来，虽说表达的都是对于美好的臀部极为露骨的崇拜，但《Anaconda》因为有一部24小时超过2000万点击量的香艳MV为全球老司机所熟知。
《Lolipop》—The Chordettes(1958)
三只小鸟用娃娃音演唱的《Lolipop》是一首家喻户晓的流行金曲，原作者Julius Dixson因为女儿的头发被棒棒糖黏住受到启发，和另一位作曲家Beverly Ross一同创作了这首脍炙人口的单曲。经过女子声乐团队—The Chordettes的重新演绎，《Lolipop》在Billboard榜单上冲击亚军后在全球范围内被广泛传唱，迄今依旧是Acapella人声合唱的首选曲目。
其它出镜：《滑轮女郎》，《51号星球》，《僵尸斯塔布斯》（游戏）
《The Humpty Dance》—Digital Underground（1990）
“机械舞说唱大鳄鱼”的试音歌曲翻唱自90年代“黄金Hip-pop”乐队—Digital Underground的《The Humpty Dance》。此类型音乐的融合了Hip-pop与Funk乐的风格元素，还包括硬核说唱与匪帮说唱等流派。诸多在说唱界呼风唤雨的说唱大佬，如Ice Cube，Dr. Dre，Cypress Hill，MC Hammer，N.W.A，Public Enemy都是在90年代“黄金Hip-pop”的乐潮中扬名立万。
其它出镜：《舞出我人生2》，《酷毙了》，《霹雳娇娃》，《青蜂侠》
《9 to5》—Dolly Parton（1980）
海狸大叔的试音歌曲是描述美国上班族生存状况的乡村经典—《朝九晚五》（《9 to5》），由美国乡村音乐常青树—多莉·帕顿为1980年的同名电影创作而来。该曲为多莉带来了一项奥斯卡提名和四项格莱美提名，最终摘得格莱美乡村音乐两项大奖。
其它出镜：《爱情导师》，《辛普森一家》，《怪诞小镇》
《The Safety dance》—Men Without Hats（1983）
袋鼠母子表演的歌曲来自加拿大“新浪潮”乐队Men Without Hats的代表作品—《The Safety dance》。随着70年代迪斯科的浪潮退去，新浪潮摇滚崛起后带来了另一种更加极端的舞蹈方式，这就是每个摇滚青年都懂的“Pogo”，然而许多俱乐部保镖非常反感Pogo这种危险的摇滚仪式，逮着玩Pogo就直接轰走。这首《The Safety dance》表达的便是对这一行为的抗议。
其它出镜：《欢乐合唱团》，《南方公园》，《恶搞之家》
《The Ketchup song》—Las Ketchup（2002）
“蜘蛛女子乐队”演唱的《番茄酱之歌》（The Ketchup song）来自西班牙流行乐队Las Ketchup,这首风靡全球的洗脑神曲在英国掀起全民抖腿热之后，迅速席卷全球26个国家的音乐排行榜，截止到2006年总共售出了超过700万张，迄今为止仍是全球最畅销的单曲之一。听着耳熟？没错，这首《番茄酱之歌》就是当年高乐高的广告用曲。
《Ben》—Michael Jackson（1972）
长颈鹿先生的试音歌曲来自MJ14岁时的成名作《Ben》，这首为同名电影创作的主题曲获得了第45届奥斯卡最佳歌曲提名，MJ在颁奖典礼上的深情演唱，让这首《Ben》成为了她音乐人生中第一首Billboard冠军单曲（注意是单曲）
《Ride like the Wind》—Christopher Cross （1980）
蜗牛演唱的单曲来自老牌民谣歌手Christopher Cross的代表作—《Ride like the Wind》，《王牌播音员2》中威尔法瑞尔也曾翻唱过这首歌。
《Pennies from Heaven》（1936）
老鼠麦克的试音歌曲，翻唱自1936年的音乐喜剧《天堂送来的便士》的主题曲，由美国传奇巨星宾·克罗斯比演唱。曾出现在游戏《黑手党2》电台音乐，《艺术家》，动画《伊戈尔》中
《Firework》—Katy Perry（2010）
猪妈妈露西塔的试音歌曲是红遍全球的《Firework》，作为水果姐的第四首冠军单曲，《Firework》一经推出遍占据了全球20个国家的音乐排行榜前五，在全球取得了超过810万张的销量，并摘得两项格莱美提名。为了唱好这首《Firework》，为猪妈妈配音的瑞茜·威瑟斯彭在为期两年的排练中磨炼唱功，凭借着不断的努力最终完美驾驭。
其它出镜：《欢乐合唱团》，《刺杀金正恩》，《锈与骨》，《马达加斯加3》，《鼠来宝3》
《Call me maybe》—Carly Rae Jepsen（2011）
“蹲妹”的洗脑神曲《Call me maybe》曾在2012年的夏天席卷全球。蹲妹本人也凭借在这首歌成为了第一个摘得Billboard冠军的加拿大女歌手。到了《欢乐好声音》中，《Call me maybe》依旧被当作少女心泛滥的代表曲目，甚至被拿来改造“豪猪艾希”这样的朋克女。
其它出镜：《该死的歌德2》，《神烦警探》，《设计人生》，《新飞越比弗利》
《The Wind》—Cat Stevens（1971）
绵羊基友游泳时出现的BGM，来自英国民谣歌手—凯特·斯蒂文斯的《The Wind》，同样出现在《老爸老妈的浪漫史》，《我们这一天》，《天才一族》中。
《Let's Face the Music and Dance》—Irving Berlin （1936）
《Let'sFace the Music and Dance》是老鼠麦克的排练曲目，爵士乐器和复古唱腔打造出正宗百老汇风味，浓郁的时代感让人瞬间穿越到歌舞升平的大制片厂时代。事实上，这首歌正是为30年代美国经典歌舞片《海上恋舞》量身打造的电影舞曲，而演绎该曲的正是大名鼎鼎的舞王—阿斯泰尔和他的黄金搭档—金格尔·罗杰斯。
其它出镜：《海上恋舞》
《Pon de Floor》—Major Lazer（2009）
出现在老鼠麦克出老千被追杀的飙车桥段中，采样自碧昂斯的《Run the World》，曾出现在《刺杀金正恩》，《舞出我人生》中。
《True Colors》—Cyndi Lauper（1998）
猪妈妈逛超市桥段的背景音乐，辛迪·劳帕的流行金曲，LGBT群体的维权之歌。曾出现在《黑暗之魂3》预告片，《魔发精灵》，《欢乐合唱团》中
《Flashing Lights》—Kanye West（2007）
月伯乐招聘鱿鱼打造光电舞台的开幕BGM，来自侃爷的2007年的热门单曲，曾入选《GTA4》电台音乐，出现在美剧《整容室》第五季。
《Hallelujah》—LeonardCohen（1984）
真人不露相的大象米娜，一开口就将民谣诗人的莱纳德科恩的遗世经典—《Hallelujah》演绎的此曲只应天上有。相信诸多年轻影迷第一次听到这首歌还是在《怪兽史莱克》中，由Rufus Wainwright翻唱的钢琴乐版本。事实上，《Hallelujah》最初也是在Jeff buckley 翻唱之后才逐渐流行开来，而Wainwright的翻唱版本则让《Hallelujah》在21世纪又火了一把。迄今为止已经有超过300种翻唱版本，包括鲍勃迪伦，约翰卡什，波诺，贾老板等传奇歌星都曾倾情演绎。
其它出镜：《白宫风云》，《爱情盛宴》，《豪斯医生》，《战争之王》
《Under Pressure》—皇后乐队&大卫鲍伊（1981）
《under Pressure》是大卫鲍伊和皇后乐队两大英伦ICON的合作经典，在VH1评选的“80年代金曲”中排名第31，也是皇后乐队在1981到1986年巡演期间必唱曲目。和诸多摇滚经典一样，《under Pressure》最具标识性的特点便是它的Riff前奏，大卫鲍伊的一次无心之举改动了原有的Riff音节，这才有了这首80年代英伦摇滚的代表之作。《under Pressure》出现在剧院重建的场景中，重压之下触底反弹的情节十分贴合该曲所要表达的主题思想，与众人分工合作的镜头剪辑构成了片中最难让人难忘的一段叙事蒙太奇。
其它出镜：《邻家女孩》，《世界上最伟大的父亲》，《这个杀手将有难》，《说来有些可笑》，《快乐的大脚》
《Shake it off》—Taylor Swift（2014）
作为霉霉的分手快乐歌之一，《Shake it off》也是她第22首Billboard冠军单曲，霸占了B榜百强整整五十周！这首歌出现在剧院重建后的首场演出中，猪妈妈露西塔甩下生活中的一切烦恼与包袱，从家庭主妇华丽变身为歌舞天后，正应了《Shake it off》所要表达的与过去说再见，勇敢做自己的主题。为猪妈妈配音的“律政俏佳人”瑞茜·威瑟斯彭在幕后反复排练了三天才达到完美的演出效果，就连霉霉本人都为她的翻唱点赞。
其它出镜：《北极移民》，《国际杀手的真实回忆》，《尖叫皇后》，《邪恶力量》
《I'm Still Standing》—Elton John（1983）
从未真正在电影中一展歌喉的蛋蛋在《欢乐合唱团》中可谓一鸣惊人，将骚姆的《Stay with me》和传奇哥的《All of me》两首热门情歌诠释的婉转动听。在最后的演出中，由他配音的猩猩强尼翻唱了流行乐王—艾尔顿·约翰的《I'm Still Standing》，激昂的钢琴演奏和高亢的歌喉完美还原了艾尔顿·约翰的现场演出，儿子放飞梦想的自我宣言与父亲冲破阻隔的越狱戏码构成了全片最让人感动的叙事段落。
其它出镜：《欢声笑语》，《前妻俱乐部》，《欢乐合唱团》
《Set It All Free》—Scarlett Johansson（2016）
有颜有料有演技的斯嘉丽女神，唱起歌来也是毫不含糊，除了给《她》，《他没那么喜欢你》等影片奉献原声外，他还和大卫鲍伊合作出过处女碟《Anywhere I Lay My Head》，在2015年还组建了自己的乐队。此番献唱《欢乐好声音》也是驾轻就熟，一曲和渣男说再见的《Set It All Free》在斯嘉丽极富爆发力的摇滚嘶吼中点燃全场，迷人的烟嗓再加上高亢的歌喉，足以让众多影迷再次刷新对斯嘉丽女神的认知。
《My Way》—FrankSinatra（1969）
《欢乐好声音》几乎融合了你能想到的所有音乐类型，每一位角色人设都代表了特有的表演与演唱风格。塞斯麦克法兰配音的“老鼠麦克”就是非常典型的爵士乐风格。萨克斯管，钢琴，低音提琴，长号等传统乐器傍身，再加上饱满的人声和优雅的台风，没有私生活描写你根本看不出麦克是个十足的斯文败类。在片中的高潮演出中，老鼠麦克演唱的便是“白人爵士歌王”弗兰克·辛纳屈的经典单曲《My Way》，包括猫王，性手枪等乐界大咖纷纷翻唱。在英国，《My Way》还是丧葬服务的必备BGM，在哈利波特原著中，邓布利多的葬礼上播放的便是这首《My Way》。
其它出镜：《快乐的大脚》，《惊天骇地》，《风骚律师》（西班牙语版），《子弹边缘》
《Don't You Worry 'bout a Thing》—Stevie Wonder（1974）
在《欢乐好声音》中，大象米娜的角色影射了每一个追梦人的心路历程，而她最终战胜恐惧，活出自我的转变肯定是以最仪式化的方式来展现—压轴出场的米娜演唱了灵魂乐宗师，盲人演唱家史提夫·汪达的《Don't You Worry 'bout a Thing》，小人物+励志神曲的组合完美传达了全片乐观向上的人生态度。而灵魂乐即兴发挥的演唱特点更是赋予了大象米娜的声优—同样是凭借《美国偶像》这种选秀节目出道的托瑞·凯利更大的发挥空间，这才有了片中高音飙到舞台爆炸的落幕演出。
其它出镜：《欢迎回家,罗斯科·杰金斯》，《摇钱树》，《乌云背后的幸福线》
《Faith》—Stevie Wonder& Ariana Grande（2016）
黑人灵魂乐宗师—史蒂夫旺达和“A妹”爱莉安娜·格兰德为本片献唱了主题曲《Faith》，灵魂乐与流行乐的碰撞代表的正是《欢乐好声音》对于不同年代，风格，流派音乐的兼收并蓄，而《Faith》所传达出的“伯乐识马”，描述的正是片中月伯乐与大象米娜之间的关系。可以说，《欢乐好声音》在用流行金曲与经典老歌烹调视听盛宴的同时，也用歌声带领每一个观众回到梦想的起点，重温那份或已逝去的执着与狂热。
2 ) 动物世界
在某个都市小镇，这地方的居民都是动物，一只叫做Buster Moon的考拉从小就很迷舞台剧和音乐剧，长大后他买下了镇上最老的剧院，但经营惨淡，面临破产倒闭。但是这不是一只普通的啃桉树叶的考拉，他立志要重振剧院生意，想出了歌唱大赛这个点子，希望能够通过大赛表演来吸引全镇居民们再次光顾剧院。殊不知，老蜥蜴秘书把大赛奖金从1000美金误打成了十万美元，一下子让这次大赛成为了城中盛世，也给大赛和剧院的命运埋下了伏笔，几位最终经过海选选出的参赛选手，各有各的烦恼和障碍，可是都有一颗爱音乐和追逐梦想的心。
3 ) 一部金融和商业知识科普大作
好多评论说《Sing》虽然好看，但是套路太老，远不及《Zootopia》有思想内涵。我倒觉得本片有划时代意义的重大突破，是第一部尝试向少年儿童科普金融和商业知识的动画片：濒临破产的小企业老板通过拖欠员工工资、给员工画大饼的方式，试图用一款选秀节目的产品打动投资人，但是由于资金短缺、研发仓促、商业模式陈旧、团队磨合不足以及涉嫌诈骗等诸多问题导致失败，痛定思痛后决定采取时下流行的免费经济模式，通过大规模街头卖唱的噱头获得了流量和用户群，并从有点小情怀的富豪处成功融资，各种隐喻不可谓不深刻，成功戳中了年轻人的两个梦：明星梦和创业梦。问题是我们看这种电影本该如直男癌看女人：好看就行了，要什么思想内涵。要内涵，请读研。
4 ) 这么好看你还想说啥！[猫]
本文已发表在《上海电视》2月某期，如需转载，请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接！
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我爱唱歌，亲戚朋友都知道我会唱，可当众唱歌尤其是参加比赛时，我害羞、腼腆、内向的天性，总令我发挥失常。看到《欢乐好声音》里的沉默小象米娜站在剧院废墟里放声大唱莱昂纳德科恩的“hallelujah”，我想，这不就是我吗？
很多人都可能发觉某个角色像自己。可能迈克是你，个小型丑却自大自恋，唯利是图，靠撒钱泡妞，为卑微的尊严四处惹祸。你或许不像大猩猩强尼那样被父亲逼着继承山贼这份有钱途的事业，却也渴望获得父亲或任何人的认可。还有猪妈罗西塔，是不是千万个丧偶式婚姻中放弃兴趣和事业的操劳母亲？豪猪艾希，是不是无数恋爱中的迷茫少女，小心翼翼活在才华能力不如自己的男友阴影下，为了他的自尊，抑制自我发展？还有清醒如剧场老板考拉月伯乐的人，为梦想苦熬，不小心改变了他人的生活，包括无所事事的富二代好友。
每位主要角色都有清晰鲜明的性格发展线，他们就是人群中的你我他。自身难保的考拉不小心的重金“骗局”，对入围选手不小心的决定，选手们不小心的加入或退出，都暗示了娱乐圈星途的偶然性。导演确实懂行，他了解流行乐，动物歌手的海选、排练、演出，叙述部分的配乐，都选择了几十年间的热门金曲，每个乐迷都能被唤醒儿时沉迷音乐的情绪和记忆。
导演也了解流行乐相关文化。日系美少女天团被调侃，民谣歌手过不了海选，这是他的态度。豪猪甩刺，这是他将摇滚歌手及乐迷热衷甩头的习惯巧妙引为笑点……他对电影史同样熟悉，年迈女歌星在豪宅里的派头是模仿《日落大道》，故事流畅的起承转合也证明他对旧式好莱坞歌舞片套路把控熟练。笑中带泪的段落很多，比如重头再来的考拉开洗车行，用身体慢慢爬着洗，好友则用身体擦车，又萌又搞笑又辛酸。
每位角色最终都在体验音乐梦境的过程中相对解决了问题，又互相影响他人。小象攻克心理障碍，向世界展现她的天籁嗓音，也让自大老鼠懂得山外有山，老鼠的一曲“My Way”在警察直升机扇起的风中诠释了歌词里的坚韧，收获了他曾经只能靠钱换取的爱情。这飞机乃是为追捕越狱的大猩猩老爹而来，他终于深深拥抱了拒走邪路的儿子强尼。猪妈释放自我的歌舞激发了老公和孩子的热情，失恋豪猪唱出自创的摇滚。考拉获得资助，重建酷似上海大光明的剧场。
大团圆结局有什么不好？真心爱音乐的人，才坚信音乐能改变人的生活、性格、亲密关系。向导演致敬，向保持艺术热忱的人致敬
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5 ) Feel your dream，梦想不死！
这是一部来自《小黄人》制作团队的合家欢动画电影，一样的制作精良，一样的搞笑逗趣，一样的脑洞大开；和《疯狂动物城》一样，用动物演绎人间，但却没有《疯狂动物城》那么引人思考，全都是熟悉的配（tao）方（lu）熬出的鸡汤，入口刚刚好，却没有好到让你忍不住“哇哦”。
但这部电影讨巧的地方就是将梦想和音乐捆 绑在一起——关于音乐的梦想总是很容易让人产生共鸣，而80多首热门歌曲的串烧也让这个关于梦想的动画电影高 潮迭起。于是，就算是一碗可圈可点的普通鸡汤，我还是喝得心服口服，畅快非常。
![]()
（以下有剧透）
电影开篇就用一个“长镜头”展示了所有的“人物”：
梦想着让剧院再现往日荣光的考拉巴斯特、游手好闲但仗义富三代绵羊艾迪、不想跟着老爸成为抢劫犯的猩猩强尼、才华横溢却惨被男友打击的摇滚豪猪女艾什、身材虽小但自视甚高的拜金老鼠迈克、热爱唱歌却整日忙着伺候老公孩子的猪妈妈罗西、有着天籁嗓音但胆小怯懦的大象妹纸米娜。
一群背景不同、各有烦恼的“人物”因为“梦想”（无论是Dream for singing，还是Dream for bonus）聚在一起，因为唱歌成为朋友。于我而言，印象最深刻的还是那位能干到就像超人的猪妈妈的梦想残缺→重燃的历程。
![]()
可以想象吗？
这位家庭主妇每天必须照顾25个孩子的吃喝拉撒睡，老公对他的激 情早就消失殆尽，甚至不愿意听她寒暄生活的趣事。唱歌的技能只能在洗碗时候用来打发寂寞，跟着节奏跳舞的天赋早就遗忘在老公的冷漠和孩子们的嘈杂里。
看上去很可悲是不是？
现实生活中应该也会有这样的妈妈：每天活在重复的生活里，累死累活，却没有人体谅她到底喜欢什么……她们渐渐忘记了“梦想”的样子，内心空余悲切和空虚。为数不少的妈妈选择认命，望夫成龙、望子成龙，成就“好妻子”、“好妈妈”的一生。
但也有妈妈想要重拾信心，一点点填补梦想的颜色；就算过程中得不到支持，颇有些曲折，但终会让梦想渐渐浮现出它本该有的样子。综艺节目《妈妈咪呀》里的妈妈们是这样，电影里猪妈妈罗西也是这样。
罗西从没有放弃唱歌，哪怕自己的熊孩子嘲弄她，哪怕他的老公早就忘记了她唱歌时的魅力。所以当机会来临，罗西背水一战！
为了兼顾排练和照顾家人起居，罗西自主研发了一套“全自动家庭主妇流水线”——自动叫孩子们起床、帮孩子们穿衣、帮孩子们准备早餐、提醒老公的车钥匙在他的口袋里、送孩子们出门上学、给孩子们讲故事哄他们睡觉（主妇认真起来真的很可怕）。
正是得益于自己的才能，得益于自己对唱歌还没有磨灭的热情，得益于搭档的鼓励，她忘记了自己是个围着柴米油盐打转的妈妈，渐渐找回了对唱歌最单纯的热爱，在最终的汇报演出时惊艳登场（这一幕电影院里惊叹声四起）。
![]()
25个熊孩子骄傲到忘乎所以，本来睡眼惺忪的老公忍不住冲上台抱着她一通热吻，唱歌不仅让她梦想成真，也让她恢复了满格的魅力值。最司空见惯却也是最温馨感人的结局！
看完电影，我不禁想起了自己残缺的梦想——旅行。
趟入社会这滩浑水后，忙忙碌碌的工作，让“没有时间”成了阻碍旅行的最大借口；缺乏理财计划，让“钱还不够”成了谋杀旅行的第二杀手；越长大越有被害妄想症，让“一个人害怕”成了打消旅行念头的第三绝杀。
于是乎，旅行就只是一次又一次的计划，一个又一个等着有时间、有钱、有人作伴的计划。可是世上哪有那么多的天时地利人和，毫无意外地，90%的计划最后都不了了之了，剩下的10%勉强支撑起我梦想的架子，让它不至于崩塌。
难道我必须像猪妈妈罗西一样，需要一个机会来激发自己让梦想照进现实的勇气？
可是“花有重开日，人无再少年”，机会从来都不是用来等的！
就像《月亮与六便士》里的斯特里克兰特，35岁时他下定决心放弃证券经纪人事业，放弃得体的妻子和乖顺的孩子，背井离乡去到巴黎重拾自己画画的梦想；那个时候，没有人给他机会，也没有什么契机告诉他有画画的天赋，可是他就是决定了，他就是做了。他的决绝，他的透彻，他对于实现梦想的一往无前，甚至让前去劝说他回家的“我”生出一种敬畏。
所以，就算计划一次又一次的落空，我还是会在兴之所至的时候，制定旅行计划；哪怕计划只是计划，但它能让我记得梦想是什么，不让残破的梦想归于尘土化作无，终能有机会在天时地利人和的时候让计划成为现实。
所以，在未来的某一天，我也会管它天不时地不利人不和，带上自己的计划就出发，或者来一场传说中说走就走的旅行；也许这样的旅行之路有些波折，但终是能填充自己的旅行地图，成为自己梦想拼图中必不可少的一块。
只要自己靠梦想的力量，不在生活的平凡中，磨灭成平庸……
最后借《月亮与六便士》里的一句来结束全篇：
“记得在庸常的物质生活之上，还有更为迷人的精神世界，这个世界就像头顶上夜空中的月亮，它不耀眼，散发着宁静又平和的光芒。”
共勉！
但这部电影讨巧的地方就是将梦想和音乐捆 绑在一起——关于音乐的梦想总是很容易让人产生共鸣，而80多首热门歌曲的串烧也让这个关于梦想的动画电影高 潮迭起。于是，就算是一碗可圈可点的普通鸡汤，我还是喝得心服口服，畅快非常。
（以下有剧透）
电影开篇就用一个“长镜头”展示了所有的“人物”：
梦想着让剧院再现往日荣光的考拉巴斯特、游手好闲但仗义富三代绵羊艾迪、不想跟着老爸成为抢劫犯的猩猩强尼、才华横溢却惨被男友打击的摇滚豪猪女艾什、身材虽小但自视甚高的拜金老鼠迈克、热爱唱歌却整日忙着伺候老公孩子的猪妈妈罗西、有着天籁嗓音但胆小怯懦的大象妹纸米娜。
一群背景不同、各有烦恼的“人物”因为“梦想”（无论是Dream for singing，还是Dream for bonus）聚在一起，因为唱歌成为朋友。于我而言，印象最深刻的还是那位能干到就像超人的猪妈妈的梦想残缺→重燃的历程。
可以想象吗？
这位家庭主妇每天必须照顾25个孩子的吃喝拉撒睡，老公对他的激 情早就消失殆尽，甚至不愿意听她寒暄生活的趣事。唱歌的技能只能在洗碗时候用来打发寂寞，跟着节奏跳舞的天赋早就遗忘在老公的冷漠和孩子们的嘈杂里。
看上去很可悲是不是？
现实生活中应该也会有这样的妈妈：每天活在重复的生活里，累死累活，却没有人体谅她到底喜欢什么……她们渐渐忘记了“梦想”的样子，内心空余悲切和空虚。为数不少的妈妈选择认命，望夫成龙、望子成龙，成就“好妻子”、“好妈妈”的一生。
但也有妈妈想要重拾信心，一点点填补梦想的颜色；就算过程中得不到支持，颇有些曲折，但终会让梦想渐渐浮现出它本该有的样子。综艺节目《妈妈咪呀》里的妈妈们是这样，电影里猪妈妈罗西也是这样。
罗西从没有放弃唱歌，哪怕自己的熊孩子嘲弄她，哪怕他的老公早就忘记了她唱歌时的魅力。所以当机会来临，罗西背水一战！
为了兼顾排练和照顾家人起居，罗西自主研发了一套“全自动家庭主妇流水线”——自动叫孩子们起床、帮孩子们穿衣、帮孩子们准备早餐、提醒老公的车钥匙在他的口袋里、送孩子们出门上学、给孩子们讲故事哄他们睡觉（主妇认真起来真的很可怕）。
正是得益于自己的才能，得益于自己对唱歌还没有磨灭的热情，得益于搭档的鼓励，她忘记了自己是个围着柴米油盐打转的妈妈，渐渐找回了对唱歌最单纯的热爱，在最终的汇报演出时惊艳登场（这一幕电影院里惊叹声四起）。
25个熊孩子骄傲到忘乎所以，本来睡眼惺忪的老公忍不住冲上台抱着她一通热吻，唱歌不仅让她梦想成真，也让她恢复了满格的魅力值。最司空见惯却也是最温馨感人的结局！
看完电影，我不禁想起了自己残缺的梦想——旅行。
趟入社会这滩浑水后，忙忙碌碌的工作，让“没有时间”成了阻碍旅行的最大借口；缺乏理财计划，让“钱还不够”成了谋杀旅行的第二杀手；越长大越有被害妄想症，让“一个人害怕”成了打消旅行念头的第三绝杀。
于是乎，旅行就只是一次又一次的计划，一个又一个等着有时间、有钱、有人作伴的计划。可是世上哪有那么多的天时地利人和，毫无意外地，90%的计划最后都不了了之了，剩下的10%勉强支撑起我梦想的架子，让它不至于崩塌。
难道我必须像猪妈妈罗西一样，需要一个机会来激发自己让梦想照进现实的勇气？
可是“花有重开日，人无再少年”，机会从来都不是用来等的！
就像《月亮与六便士》里的斯特里克兰特，35岁时他下定决心放弃证券经纪人事业，放弃得体的妻子和乖顺的孩子，背井离乡去到巴黎重拾自己画画的梦想；那个时候，没有人给他机会，也没有什么契机告诉他有画画的天赋，可是他就是决定了，他就是做了。他的决绝，他的透彻，他对于实现梦想的一往无前，甚至让前去劝说他回家的“我”生出一种敬畏。
所以，就算计划一次又一次的落空，我还是会在兴之所至的时候，制定旅行计划；哪怕计划只是计划，但它能让我记得梦想是什么，不让残破的梦想归于尘土化作无，终能有机会在天时地利人和的时候让计划成为现实。
所以，在未来的某一天，我也会管它天不时地不利人不和，带上自己的计划就出发，或者来一场传说中说走就走的旅行；也许这样的旅行之路有些波折，但终是能填充自己的旅行地图，成为自己梦想拼图中必不可少的一块。
只要自己靠梦想的力量，不在生活的平凡中，磨灭成平庸……
最后借《月亮与六便士》里的一句来结束全篇：
“记得在庸常的物质生活之上，还有更为迷人的精神世界，这个世界就像头顶上夜空中的月亮，它不耀眼，散发着宁静又平和的光芒。”
共勉！
6 ) 一些细节
可能因为刚上映，看了一下影评，关于细节的文章比较少，手痒自己写一篇吧
奶奶（娜娜）
去剧院看动物门表演的时候，一下车跟moon说，不要抱我让我尴尬；最后她买下剧院的时候，她孙子和Moon都抱着她，她却一点不尴尬了（代表对他们的认可接纳）
演出结束的时候她出现在观众席，拔掉一根豪猪的刺，说明至少Ash开唱的时候她已经在场了
喜欢的一些点：
擦车部分我笑了好久，让小羊带那条红色speedo泳裤，蜥蜴秘书往他身上泼一桶水...小羊最后加入负责擦干
猪妈用了一个晚上造了一条自动流水线照顾家庭，很有想象力
猪妈在超市跳舞，超市工作人员不仅没有驱赶她，还善解人意的调大音乐，最后赞扬她跳的好
诚招鱿鱼，这个也戳中笑点，炒鱿鱼的梗
Johnny本来要偷走奖金去给他爸交保释金，看到奖金底下压着海选时候moon对他的评论：天生的歌手。就是这句评论让他坚定了梦想，通宵练琴练歌
老鼠最后唱歌的时候，观众席的一只猫说：他唱得太感人了（LOL）
Ash唱歌的时候故意戴了小三落在她家的心形眼镜
鱿鱼灯光背景舞台真的太棒了，丰富的想象力
太困了有些想不起来了。二刷之后再补充
我可以说是纯正恋猩癖了！
歌曲真的很不错，各种风格俱全，唱功也是杠杠的。黑日本流水线女团黑得漂亮。不过除此以外作为一部动画实在是平庸。故事就像选秀节目里编的人生故事一样无趣。精彩段落全在预告片里了。略失望。
套路咋地啦，好看好笑又好听！不过强烈希望电影院能推出成年人专用影厅，受够了跟熊孩子一起看电影了。。。。
最好的戏和设计都给了猪太，天呐，她当主妇之前一定是个理科学霸，最后光芒四射把丈夫看傻犹如真实的谎言。最感动的倒不是金刚猩爸顶着直升机越狱来见儿子（跟陆焉识越狱去看女儿的电影相似），是无人超市里起舞的猪妈听到广播里的人说“女士你跳得真美”，她站在散落一地的杂物中，优雅地躬身致谢。
超出预期，比《疯狂动物城》还要可爱多。本来以为可能是平庸无趣正能量，没想到这口鸡汤那么入味入口，把控如此到位，简单的套路玩的溜极了～#交个脾气好的壕三代朋友才是正经事#
如果在《疯狂动物城》之前上映或许评价会更好。现在不可避免陷入比较，这样一来确实高下立判。歌舞低配版《疯狂动物城》，动物版《爱乐之城》。一切都不错，也就到不错而止。鸡汤不腻，只是熬制方法更注重科学而已，鸡汤还是鸡汤。
讲真…很想说这不是Sing，这就是Zootopia澳大利亚版本里那只新闻播报员萌考拉下了班挪了个窝跑这部电影里来又组了另一群Zootopia原住民大秀歌嗓的故事啊分分钟让人很出戏哈哈哈。套路和萌梗很多都俗到简直不思进取（小猪猪完全就是小黄人的动物版…）调戏的歌手和“大热”单曲很多也是两三年前的老歌。
以为他们家会恶意卖萌，其实并没有像小黄人那样过分，至少不低幼。依旧是满满的套路，不过套路也让人心安，总觉得大众在骨子里是喜欢被套路的，套路对类型片来说是最保险的安全牌，最大的感触反而是当人家玩起套路轻车熟路了，我们的片子却连套路都还玩不好。
别吐槽中文译名了，没有取名叫《疯狂好声音》或者《歌手总动员》已经相当仁慈了。
生活到低谷，那就绝地反击吧！
日本五色组合那个梗太好笑了😂😂😂😂😂😂
真的看哭了。画面惊人的出色，动画细腻如真，运镜行云流水，角色表情栩栩如生个性十足。各类音乐无比动听，让人沉迷其中无法自拔。最可贵的是把俗套的小人物励志故事讲得极为感人，每个角色都有自己的信念，让人为之感动。结尾片头曲一出，泪流满面。喜剧元素也很棒，抢戏的日本女团尤其搞笑。满分
从"动物城"到"好声音"，今年就是动物成精之年。越看越像Glee的群戏动画，以后别加什么剧情了，从头唱到尾，保证好声音！！！
虽然考拉是圆脸，但一颦一笑都闪现着马修马脸的光辉（黑粉才是真爱）。“You wash, I dry.”考拉绵羊擦车梗简直笑die（布里斯班龙柏饲养员说考拉是会游泳的）。绵羊奶奶致敬日落大道。@Melbourne Central Hoyts Reward
3.5；考拉一脸生无可恋地洗车段落真是笑死了，难得好基友绵羊搭档擦车，想象力也是够丰富的；梦想从未轻易实现，恐惧太多只因我们并无成功的前例，幸好我们还可以在电影里做梦；原声足够好听，风格多元；豪猪女孩怒箭齐发，猪太挣脱煮妇名声，好评。
110分钟听觉盛宴，这电影更适合用来听。好莱坞一线明星们展喉高歌的华丽秀场。无论寡姐的沙哑，蛋蛋的柔情，还是影后Reese的清爽，每个声线都可以把耳朵叫醒；有了这些声线，谁还在乎故事呢？最后的“演唱会”，更是让人听的精神抖擞，酣畅淋漓。
挺好看干嘛取这么一个傻中文名。
那只大象太像韩红了。
故事上是已经重复过一万遍的老套路，但听到那些耳熟能详的歌曲，看到那些无法熄灭的梦想，我们的内心仍然会为之闪亮。
so much fun.鱿鱼灯光秀简直酷炫！【片子里蛋蛋的英音…明明黑帮爹地是美音，哈哈。