女猎鹰人

这故事说的是一个蒙古女孩成为猎鹰人的故事。

关于以女性为主角的电影通常会被下一个耐人寻味的定义：昔日的讲诉女性依附男性、爱情而活。如今讲诉女性的独立。不可否认，女性独立文化似乎以随时代潮流而上了。

电影是在阿尔泰山脚下拍的，场景恢宏大气。青草与雪山，云翳沉沉。蒙古族人的服饰格外精致真实。脸蛋红扑扑圆滚滚。在旷野上驰骋放鹰，英姿飒爽。仿佛又见六百年前蒙古帝国正盛时，在小家子气、礼节繁多的世界他们无畏爽朗地大笑。

读过简媜的文章《荒野之鹰》，字里行间的果敢与笃定令人心生崇敬。她写：“因为，但它赐给你荒野时，意味着，它要你成为高飞的鹰。”我认为这句话概括这部电影同样合适。

《女猎鹰人》似乎是一部很多方面都不太完善的纪录片，但意外的是观感很好，特别是作为一位女性。从家族世代猎鹰的传统到阿尔泰山下的生活再到女孩在父亲的引领下成为千百年来第一位女猎鹰人，故事叙述非常清楚，没有强烈的冲突，配乐全程用了sia的《angel by the wings》辅以一些民族音乐，乍一看挖掘的点都不是很深入透彻，顶多做到了美化的记录。

很多人诟病这部电影并没有强调女孩作为“第一个女猎鹰人”的困难程度和冲突感，但其实跳出这个女性题材的圈套，也许强调传统环境的重重阻拦才是非必要的。二十世纪以来，女性主义得到了极大的发展，对于电影来说，也出现了很多以女性为主角，关注女性生活的电影（当然大陆在这个方面上好像相当欠缺）。但是这样的电影所描述的往往是女性被认为独有的社会角色，例如作为女儿，作为妻子，作为母亲，更严重地作为性侵害受害者，作为生育机器，我们当然需要这样的电影，却不只是这样的电影。这类电影常常集中于一个女性对外界环境（主要是由男性构成的施压外界环境）的反馈，其实是将女性至于一个次要地位，传达了只有女性作为一个女性的时候才是值得被记录的信息。《女猎鹰人》的视角在这样的环境下相当难能可贵，它始终集中于艾索潘，集中于她和猎鹰本身，如果撇去性别特征本身可能主角换成一个男孩也并没有特别大的影响，这正是表达了女性作为一个人，作为一个去性别化的职业者也值得被记录。同时电影里并没有刻意消除这种冲突，只是做了正常化的处理。

回顾艾索潘面对的环境，父亲和祖父都是基于她能力事实最真诚的支持，母亲关爱却并不阻拦，一起上学的伙伴对这件事表现的是正常的好奇和害怕。在金鹰节上，观众、评委和参赛者的质疑和欣赏都控制在相当合理的范围内，长老们有点执拗的评价也没有被过多地渲染。一切的一切都来得有点轻易，但若是换个角度反问我们自己，也许这一切才是正常的，我们，每一个女生也许被这些固有的观念和印象束缚住了，挣脱不出自己的牢笼，却怪罪于男权社会。当然，还是需要强调这只是我们所需要的多元观点，而不代表问题真的不存在。

艾索潘是怎样的人呢？会因为成绩好和掰手腕比男生厉害开心，也因为第一次与鹰打猎没有成功沮丧；是第一个参加金鹰节的人，也万万不会忘记顺便在大城市买好看的头绳；是可以与鹰像朋友一样用心交流，也要涂指甲油、细致地梳理长发。女性主义从来都不是要战胜男性，更不是要成为男性，而是消除所有预设，让女性拥有自由发展的选择和权力。艾索潘猎鹰的初衷永远是源自一个人的天赋和热爱，不是要证明什么，而其他女孩子对鹰的害怕也无可厚非，没什么优劣之分。

纪录片里的风光都相当美好，有时候美到让人忘记了事实上游牧民族面临的环境是多么的艰苦，可能也是导演对这个故事的一种整体定位，或者是满足我们这些他者对这样一种自然生活方式的想象。电影也许高于生活，放大生活，最重要是我们能够通过电影看到不同的生活才不会在自己的小生活里迷路。从以上来说，这部纪录片已经成功了。

Sia的歌声可能是这部纪录片里超越的画面的力量感，实在是无法忽略，我会觉得它在这里显得过于欧美主流和商业化，不过引用一句歌词”you can do anything”，是的，“anything”！

Angel by the Wings

8.2

Sia / 2016

我从来没想过我会喜欢紫色，当阿莎潘黑黝粗糙的小手，欣喜满足地涂上那瓶马卡龙色的紫色指甲油时，我发誓我从来没有过一次，觉得粉紫色这么可爱惊艳。每每阿莎潘含蓄地咧着嘴笑开，我就笑开。每每金雕从高空俯冲直下，我就心跳加速。每每听到壮观宏大的背景音乐响起，我就感觉被带到了那片苍凉空旷的雪地上，开始尝试深呼吸。配乐简直不能再高级，拉高了整部剧的水平好几档。比赛的现场景象应该是十分热闹壮观的，大概为了节约经费，所以只用的小镜头来表现情节，此处有点遗憾。片尾阿莎潘和父亲的对话内容有点刻意，听着有些虚，像是草草结尾一般，如果再用略带悲怆而又沉重的配乐，加之节奏感强的鼓点，配之以父女满载而归的背影画面，应该完美。撇掉以上两点，此片长镜头表现力十足，真实还原，很有质感。

首先它拥有纪录片的特点，真实。避开剧本和摆拍不谈，即便是完全虚构的故事还是能给人以真实感。只是一个延迟摄影的景色镜头或当地牧民的一个笑容就能感动人，是这个题材的优势。广阔草原和高山能给类似我这样的普通观影者带来不一样的体验。

再说其表达。女权已经是个烂梗，就不再废话。全片紧扣自由和生命等几点，其实也都是烂大街的主题。但即便如此就我来说，相信观众还是买账的。人想要这样自由、行走于天地之间的感觉，即便不能获得真正肉体上的回归山野，精神自由也很有吸引力。虽然不知道能体会到这一点的人有多少。毕竟如果真正成为一个蒙古牧民，支撑你活着的不是钱，而是勇敢坚强以及对自然的敬畏。

以上内容纯属个人观点。

拒绝批评，异议请放在心里或在我听不见的地方随意评论。

反正这片我给五星。

去捕幼鹰的那天，父女俩骑着马早早出发。父亲把绳子绑在女儿腰间，然后任由少女在陡峭的悬崖边如风般灵活穿梭。“起初我有点兴奋和担心，但我并不害怕。”小艾回想起那天的情形时说。捕幼鹰的动作必须快，因为老鹰离巢的时间非常短暂。小艾把一只幼鹰小心翼翼地裹在毯子里，这是她人生中第一只属于自己的鹰。她叫它“白翼”。她们将在未来的日子里相伴7年，到那时“白翼”必须被再次放归自然，去繁衍生息——这是游牧民族和自然打交道的和谐法则。 戴鹰帽、撒鹰、用口号呼唤，小艾从父亲那儿传承技艺，出人意料地在2014年的“金雕节”上一举夺冠。 小艾这一路走来，打破藩篱，最终成为金牌女猎鹰人的历程，被纪录片导演奥托·贝尔拍了下来。2016年，影片首映后，在蒙古国内引起极大反响。小艾成为国民偶像，她的经历证明了一条在社会上常常受到挑战的真理：女孩可以做任何自己想做的事情。 一些改变也悄然在部落出现。之后的“金雕节”上，当小艾再次上场比赛时，质疑的声音少了，人们都为她喝彩。这两年，场上又出现了两张新的女性面孔。 小艾的故事传遍整个蒙古国后，一所最好的学校愿意为她提供全额奖学金。在那里，猎鹰少女小艾开始向下一个目标进发——成为一名医生。 陈婧 来源：中国青年报 （ 2017年04月07日 06 版）

这段文字于我并非一段影评。 片子结构竟然和六月二日我的构思一模一样。六月二日和一位拍纪录片的好友聊 他的新片gu，关于他的片子结构提出了两个建议。其中一个的建议和本片竟然高度的重合 首先 有一个大场景的交代之后。 开篇几组镜头展现的是猎鹰人七年之后放飞他 的鹰。旁白介绍哈萨克族人有个规矩，就是七年之后要放飞他的鹰，让他回归自 然。刻画了人和鹰的分别场景。体现出猎鹰人和鹰的关系——一种相依为命的深 厚情感。也是本片启承转合中的启。在构思中，把鹰换成gu。刻画人与gu的 感情。 交代完之后正片字幕出来。 然后抛出来一个矛盾。女孩能不能成为猎人？男女是否平等？故事由此展开。 女孩一家要让女孩成为猎手，女孩也很感兴趣。由此开始训练，女孩日常生活， 她同学的反应。也展现了哈萨克族人特有的生活方式和场景。通过在镜头面前讲 述的形式，让其他人质疑女孩的行为 怎么能成为猎人呢？ 在gu片中 找学生来 质疑他们的行为——以这几条破枪 如何成事 ？（条件差 痴人说梦云云） 之后女孩参加比赛， 女孩竟然在七十多名参赛选手中脱颖而出 成为第一名，而 且这个比赛女孩的唯一一位女性参赛。也是比赛历史上第一位女性。gu片中，他 们参加汇演----同样展示演出的成功 获奖等。 接着 族中长老还是质疑女孩和她的鹰在实际实践中 ---偏远深山 严冬的狩猎中 ，能否狩猎野生狐狸？片子以最后二十分钟展现 女孩的准备过程 遭遇的挫折。 最后高潮来临 成功狩猎。结束干净利落 不拖泥带水。本片旁白也很精到——英 国演员 Daisy Ridley。哪一种手法不重要，运用的是否精到是关键。gu片中继 续质疑某人是否可以当选，最后几分钟交代了社团组织生活 成功当选 结束 技术层面：本片有航拍 汽车跟拍 长焦距打鹰 在比赛那段 至少有四个机位同时 记录 还有配乐 国际知名的大手 这些都是c君目前远远达不到的，如果以这种片 子包括 哥哥唱歌之类为学习对象 那好比学一道鲁菜名菜 葱烧海参 如果你连 海参都没有 你怎么学这道菜呢？所以 中邪离你很近 别的离你很远 这里稍微再谈谈中邪。同样没有航拍 没有配乐 没有长焦 同样一部机器如何拍 出完整的情节？他们在仅有的一部机器拍摄后如何运用中景 近景 远景的？镜头 之间如何调度？如何剪辑的？所有这些都体现出马凯扎实的基本功以及镜头语言 运用的纯熟。他的自学是野路子。不是学院派，但是反而突破了学院派的桎梏。 也有一种声音说马凯这种野路子可能会走不长远。这点我到不担心 中邪的成功 导致腾讯影业有大批的资源 专业的摄音美服 候着。技术上的约束从来都不是拍 不好的理由。聪明人知道如何绕开技术上的困难达到目的。马凯是个活生生的例 子。 这一切都是建立在马凯对影像的理解上。忽然想起聂卫平常说的 某某 你 对围棋的理解还差的远。同样 对影像的理解 比技术更重要。