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长篇影评
1 ) 机器的情感
人类特有的情感和情绪反应在本片中得到了很高的评价，不管这个评价是否中肯，总之带着觉知、慈悲和嬉戏的眼光，接纳自己吧。人类，有智慧的一面，也有着情感的“愚蠢”和“拖累”。这就是我们，我们就是这样的。
2 ) 毕竟是79年的作品了
其实毕竟是79年的作品了，过于光环也是不好的说，虽然说79年，那个年代美国科幻电影可以到达这样的高度，还是需要仰望的，想象力非常爆炸啊，在当时的条件下，可以出现那么一批NB电影（也与当时探索太空的时代有关）还是必须要点赞的，但是如此的特效+拖沓的剧情，现在看来并不能到达更高的观影感受了。
故事方面还是让人眼前一亮的，莫名的也很感动，吐槽什么的也不用了，这样的元老级的作品毕竟还是受到时代的影响，当时的技术，这样的化妆，特效已经算相当不错的了，在这无尽的太空中这132分钟确实也是冗长了，毕竟也是个有时间限时的任务呢。
BGM依旧莫名的燃呢。。
---我是怀旧的分界线---
推荐指数：★★★（6/10分），其实这个电影不算是的经典，它更像一个里程碑，象征着一个时代。让我每次看到都会想起那个疯狂的年代。
3 ) 高科技技术宅的情感纠结模式
影片前30分钟我一直以为是一部十分幼稚的电影，就像小时候看过的《恐龙特级克塞号》什么的，还有现在的奥特曼打小怪兽那种，片子里秀一些超时空、高科技飞船、太空大战之类的，像打游戏一样的，我以为是这个简单的套数。
看到后来越发感觉这个片子又是借着科幻来表达各种人物心声的那种，每个人物（甚至机器）都有自己纠结的地方，都要在太空之旅这一过程中去寻找内心的答案一样。
从最大的叙事来讲，配合这个标题“星际迷航”，以及片子里主要情节——遇到归来的Voyager 6号探测器，整个抒发的就像是一个远游的游子归乡的心情，Voyager 6号曾走到宇宙的边缘，遍览先进的“文明”，片子里说它由于积累了大量的knowledge而产生了自我进化。就像一个海外游学并有各种经历的地球的孩子一样，这番阅历已经让TA长大了成材了，而现在TA又回来了，地球也发生了沧海桑田的变化，没有人能够再“听懂”TA发出的讯号了（Voyager 6号旅行了300年）。因此片子开始以为是外星人进攻，派了最前沿的一艘太空船去阻隔，结果经过一番复杂的探测，发现是Voyager 6要回到地球，TA借助一个人的形象的假体表达了TA的想法：TA想要找到the creator（创造TA的人，即地球人），TA说想要和creator合为一体（这一点在片子里仿佛具有多重隐喻）。至于为什么TA看似要攻击地球，那是因为TA发出的信号没有回音，仿佛是写给家中的很多封家书都杳无音信，TA说：Why the creator has not responded？
地球派出的Enterprise号上的船员给出了这样的分析，他们觉得所面对的机器智能就像一个孩子一样，TA感觉自己有需求，但又不知道那需求到底是什么。
片子里还有一个很重要的人物是Spock，据资料说他是半人类半外星人的存在。在他加入Enterprise号之前，有一个非常奇异的场景下的情节，他在某个星球参加一个具有宗教气息的仪式，如果他下定决心，就可以去除心中的一切情感（有点看破红尘的意思）。但那个外星的“师傅”告诉他的似乎也像地球人所说的：“你尘缘未了，成佛的机缘未到，还是下界了缘去吧！”
后来在飞船上，他的表情也很深沉忧郁，仿佛有无穷的心事在心头。直到他试图与所面对的机器智能进行“思想融合”，结果被搞到晕倒并被救回，他躺在床上拉着船长的手说：“它们（机器智能）不能理解这种简单的情感。”（指他握着船长的手并坚定地晃一晃，以显示人类之间充分信任的那种心理感受）这里是我的理解，有的网友在评论中把Spock和船长Kirk的好基友关系大分析特分析了一通。我觉得有点太搞花边桥段了。
至于男女间的爱情主题，这里面有个叫Ilia的外星人，外形是女性形象，与船上的副手Decker有一段感情。在遇到机器智能后，她被捉走了（很符合传统叙事，所爱的女人被敌人掳去），结果她回来后被改造成了一个机器探测器。但情节里总体上表现得很像一个失忆的女人，或被外星人附体的女人，人们，尤其是她的爱人，很努力地要唤醒她，还拿出她平时爱玩的和穿戴过的东西给她看，但她总在表情微微动情后，又马上执行起探测器的任务来。最后Decker为了她而愿意与机器智能合体，和Ilia一起消失在一片光芒中。
有关Voyager 6号的名字，还有一个片段，开始传递来的消息一直是Viger（根据发音）要进行对话，Viger发出了很多指令，到最后人们走到那个像神坛一样的太空堡垒的核心时，才看到一个天线一样的结构上写的字被污垢给挡住了，用手擦干净后显示出“Voyager 6”的字样。这就让人想起《千与千寻》里面的那个让人迷失的世界，人们会忘记自己的名字，然后就找不到回家的路了，最后千寻帮助白龙找回了他的名字，他便觉得人生有了不同的意义。
总之，这个片子里充满了这些带有象征和隐喻意味的意象，仿佛感觉到另一个精神世界的人们所走过的心灵之路。
4 ) 【系列补完计划】《星际迷航之一：无限太空》：一个银幕传奇的开始
在中国，相比「星球大战」系列掀起过的几次观影热潮，「星际迷航」系列的影响力明显要黯淡一些。记忆最深的是小时候上海台播放过的动画版《星际旅行》（译名不同），以及每集都要出现的那句：「船长日志写到……」。虽然当年以孩子的眼光看来觉得有点发闷，远不如《变形金刚》或者《圣斗士星矢》来得带劲，但其独有的风格仍留给了我特别的印象。用现在流行的一个词来形容，那便是：不明觉厉。
近年来让我对这个系列发生兴趣是因为《生活大爆炸》，以谢耳朵为首的宅男们经常叨咕「星际迷航」，包括模仿里面的「克林贡语」以及那个经典的手势。不过，由于担心影片太沉闷而一直没有勇气去看。前几天偶然翻出了当时存下的片源，遂抱着「明知山有虎，偏向虎山行」的自虐决心开始观赏，熟料一看之下居然推翻了早先所有的偏见。
「缓慢」与「沉闷」是大多数不喜欢「星际迷航」系列的观众诟病它时用的最多的词汇，个人以为虽然这个考语并非没有道理，却有点失之偏颇，我觉得在这两次词后需要补充几个字——缓慢却不显拖沓，沉闷但不乏精彩。诚然，比起「星球大战」系列中善恶鲜明、情节起伏、节奏明快、角色个性十足、战斗场面激烈的特点，「星际迷航」系列或许有所不及，但在表现人类勇于探索和冒险上则更胜一筹，且蕴含着关于哲学、社会、意识形态等诸多形而上的内涵，令人回味无穷。
以这部《无限太空》为例，影片首先在视听方面便几乎做到了极致，特效逼真、引人入胜，难以想象只是七十年代的作品，甚至比现在的某些科幻影片也有过之而无不及；音乐时而舒缓宏大、时而激越悠扬，与画面配合得严丝合缝。尤其是进取号穿越蓝色星云，逐渐接近「外星入侵者」的桥段，视听的作用被发挥至最大，使人身临其境，感受到宇宙既浩然深邃又神秘诡异的两面。
在哲理方面，《无限太空》给我的观影带来了更大的愉悦。当进取者号的船员发现所要面对的敌酋居然是三百年前太空总署发射的航海家六号探测器时，想必观众亦会感到吃惊并哑然失笑。然而，这个设定却没让人觉得「坑爹」，反而充满了想象力和合理性。航海家六号在探索宇宙的过程中，被一个机械文明接收、交互、又将其送往地球，助其完成整个程序。在归程中，航海家六号积累了大量知识，进化出了自我意识，成为了一个智慧生命，并急切地希望见到自己的创造者。其中的暗喻多么熟悉！与《普罗米修斯》有着多么惊人的相似之处！
从古至今，人类的最大疑问正是「我们是谁？我们来自何处？」。由于我们丢失了史前史，只能从零星的记忆、从神话中去寻找自己的始祖、寻找自己的根、探寻自身乃至身处世界的奥秘。这是个无限的「苦旅」，或许永无答案，但人类却充满执着、乐此不疲。影片中的航海家六号不正是我们自己的影子吗？
片尾，迪克带着艾丽娅与威者（航海家六号）的融合深具仪式感，其中不仅有迪克的献身精神、对艾丽娅的爱，更有他对于生命的好奇与探索精神，也赋予了观众更美更深的想象。这个融合，以及威者对生命奥秘的追求实质上便是关于「理智与情感」的探求。人类是「理智与情感」的动物，「星际迷航」既描绘了人类对外太空的探索，也包含了对自己的反躬自省。从这个意义上讲，「星际迷航」系列就是一曲地球人的主旋律，是高雅的，却更是通俗的。
5 ) 太空菊花和缺席的父亲
系列里少见的性暗示和纯粹器物崇拜，借禁忌的谜底落到实处
半年前追完惊艳四座的《奇异新世界》后，我没看过星际迷航的任何作品。此番在大银幕观赏4k翻新的导剪版的《无限太空》，结果成了本年度最佳的影院体验。
尽管多达13部电影，大银幕仍不是星际迷航的主场；粉丝群体的观念是，无论从整体品质或在canon里的构成，st系列电影都不及已横跨半世纪，数量超过八百集的小荧屏叙事。结果就是，除了新世纪的开尔文三部曲，此前我只照着网络舆论看了《可汗之怒》，《第一次接触》，以及讲述世代更替的《斗转星移》。
一个原因是电影叙事与广播电视单元剧在格式上的巨大差异：前者除了鼓励人物深刻的变化和成长，也更看重事件的推进和首尾状态的区别；但由于电视剧在canon里无可争议的地位，创作者面对故事时间上同步的电影时又被限制拳脚（这点参考名探柯南）。
解法也有。或像JJ那样另起炉灶，借科幻的壳玩其他时间线的”未来“神话；或者像《可汗之怒》那样，找回剧集中仍有戏剧潜力的支线，大刀阔斧来个彻彻底底的收尾。
巧的是，这几部口碑好的系列电影都展露编剧为了大银幕叙事改编st的意图。除了危机的升级和景观式场面的加入，科幻的构想和概念显著让步于角色弧线和事件/状态的变化。观感上，它们更接近为人熟知的好莱坞主流作品，只不过背景被设置成距今百年的未来人类文明。
《无限太空》作为系列的首部电影，并未跟随这样的改编思路。它更像把单元剧一贯有之的两集“大事件”叙事，移植到了银幕上。事实确实如此，本该接棒原初系列的第二部星际迷航剧集Phase II临时被砍，而那部暗藏着弗洛伊德文本的试播集In Thy Image则被改编为电影《无限太空》。几位新加入的配角，也如同客串演了两集电视剧来了又去。
故事起自三艘炮灰级克林贡战舰被一团星云状的不明物轻松剿灭。星联随即得知该不明物直奔地球而来。在企业号又又又又又又一次成为该距离内唯一能拦截不明物的星舰后，本已升官admiral，平日闲坐办公室的Kirk舰长，果断夺回他的舰长椅，出发解除危机。
很大程度上，故事遵守这st单元剧大事件格式：危机（谜团）出现 - 遭遇谜团 - 通过科技解谜，了解未知事物真相 - 解除危机。纵使人物有所变化，它们都依附于求知和解谜的主线，作为事件进展的结果出现。
该类剧本里，谜团的构想和揭晓很大程度决定了故事的质量，上可令人惊叹脑洞大开，下则俗至半程看到结局。不剧透地说，历经了第二幕的接触未知物，《无限太空》的谜团揭晓在第三幕中相当过瘾。妙极的是，最终转折的铺垫不需要影片或者星际迷航系列内的文本完成，所以真相的揭晓水到渠成，且于几位主角经历的主题有能指的契合。作为科幻尤其是星际迷航的喜爱者，我对这个结局一本满足。
片子稍乏力的部分在于前半部的陈旧的人和物，比如Spock难以与自身人类情感的那一半和解，深空里机械和意识的结合。更广的科幻作品不提，这些都是星际迷航长久以来用到的主题和元素。前者是整整三季原初系列，甚至开尔文三部曲都探索的人物核心；后者在原初系列的The Squire of Gothos，The Next Generation的首播集Encounter at Farpoint都有类似设计。俗套元素的堆积使第二幕显得啰嗦，科幻读者或者st的粉丝多少要有疲倦感。
文本层面，《无限太空》有系列里前无古人后无来者的纯粹器物崇拜和性暗示。Kirk登舰和企业号进入未知物内核（上图那朵象征意义极强的巨型太空菊花）的两个片段，每个都花近五分钟，配合各式远景特写和太空慢摇，细致入微地展现未来机械的每一处。由于未知物的美术缺少细节，徒有抽象的视觉pattern，很多时候像在看慢节奏实验短片的晦涩画面。而这所有的缺陷和荒诞又借结尾的真相落到实处：隐含的父女乱伦，然后由企业号（人类）带来新的生命形式。我自己对精神分析的了解有限，但在一时的回想后，也能感受该片用禁忌的欲望来解答存在危机的尝试。
除了自成一体的叙事，标志性对人类文明的乐观评估，以及令人拍手叫绝的构想和反转，《无限太空》是系列内有更深远的文本野心的作品；倒是因为晦涩的视觉体验，有待优化的叙事节奏，使其在粉丝群体内也难获得更高的评价。
最后提个小故事。两年前听过一堂电影课，课上讲师告诫学生们：你们的电影里，角色们不要除了walk and talk, 就只会sit and talk，这样的作品会很无趣。我当时想的是：可星际迷航呢？
事实是疫情以来，我感谢它。这个只会sit n walk n talk，打戏一度可笑到只有palm punch的系列，在随时都可能崩塌的现实里，以单元剧独特的（每集结尾的）稳定和秩序给了我一种莫名的安心感，也让人时不时想象一个值得期待的未来。
6 ) 《星际迷航》系列电影1－4简评
当然，也因为2－4是个三部曲。
第一部：《Star Trek: The MotionPicture》（星际迷航大电影）10/10
那天看完去imdb一看评分，才发现这部竟然得分甚低。而我看时绝对心花怒放，赞叹不已。imdb评分去他妈的。
为什么心花怒放？
第一，制作规模终于配得上故事了。看原初剧时需要自己脑补的种种特效，忽然全都呈现在眼前，简直是美梦成真。第一次上大银幕啊！难道不要一扫晚娘手下优质低成本电视剧的落魄相吗？终于扬眉吐气了啊！NBC你个短视小气的后妈，从来不好好打扮这个好孩子，现在他终于内在外在一样美啦！
就是这样。我丝毫不觉得蓝色能量云多余，更不觉得进取号起航那一段冗长。电视剧里从来没有这样从细部展示进取号的全身，因此绝对有必要借着舰长的眼睛让观众好好看一看进取号。那一幕，舰长就是观众，观众就是舰长，舰长的激动就是观众的激动，我完全感受到了，跟mind-meld一样准。音乐一流！
道具布景不再看上去摇摇欲坠的样子，摄影棚的味道也淡了很多。舰桥的光鲜亮丽不让近年的科幻片。电视剧中舰长念念不忘的400多号船员终于亮相，而且走动跑动频繁，大船的感觉出来了。舰桥座位终于有了安全装置。医疗舱多了床位，每一场伤亡更令人揪心。进取号缓缓飞过庞大的异星飞船船身时，那个颜色和基调，我想到的是1999年制作的The Matrix，那种宏大和逼真，而这片比Matrix早了20年。Gene Roddenberry放手大干了一场。
角色们不再穿那些短窄的制服，而是很帅气的比较正式的制服，当然也显示了七十年代的时尚潮流。衣服换了一套又一套，十分养眼。大副的黑色旅行装酷毙了。。。。
此处省略2000字溢美之词，总之对大制作非常满意，即使在35年后的今天，也经得起时间考验。
第二，这是一部正宗的科幻片。尽管还比不上《太空漫游》，可是它不靠打仗、不靠动作，也不靠煽情或怪力乱神，它是纯正的探索片。这一点十分合我心意。闷？哪里闷？每一段情节发展都让我充满了好奇。尽管事先知道故事是原初集TheChangeling的扩展，可是不论是概念和格局，电影版都有原创之处。结局也很让人满足。
第三，原班人马啊原班人马。“我爱你年轻时的美丽 更爱你现在饱受摧残的容颜”，更何况看上去摧残度也还好。大副是那种30岁和60岁都一个样的模式，苏鲁也差不多，契科夫本来就还年轻，乌胡拉也风韵尤存；轮机长老了更慈祥，医生残得比较厉害，面容几乎狰狞，但是所有人的默契都在。舰长的身材竟然更苗条挺拔了！他怎么做到的！后来读花絮，得知他经历了地狱般的节食训练（我也要节食训练！！！）。你不能不佩服夏大雷同学。自大？也许。张扬？绝对。骄傲？未必，自大的人通常内心是自卑的。这些形容词之外，夏同学还绝对是个要强好胜，聪明见机，洞察世情，勤奋努力的好演员，他只是天生就喜欢出风头。到底是舰长这个角色成就了他，还是他成就了舰长，真是难说得很。也许换一个演员，ST宇宙里最具魅力的铁三角就焊不到一起了。说不定原初剧被砍之后，从此默默无闻。
此处打住2000字花痴舰长之喃喃自语。
第四。。。没有第四了。我已经是个非常快乐的trekker了。
第二部：《The Wrath of Khan》（可汗之怒）10/10
这部口碑很好，质量的确是好。主要是故事讲得好，紧凑，有深度，大胆。剧本、导演、表演、剪辑、音乐、美工、特效都恰到好处。只是看得出预算比前一部少得多，色调和格局都暗下来，倒是正好切合片子本身的气质。细节非常细致。
最欣赏的是故事正视原班人马年华老去的事实，并把它化成一首深沉美丽的诗，这部耐看的原因在此。舰长戴老花眼镜的画面看起来除了可敬就是可爱，这部里他的塑造最立体。老夏的表现极有层次，完全没有过度表演，他是个出色的演员，他只需要一个能够控制他的导演。
著名的小林丸测试出场，舰长虽然出生入死无数，却从来没有真正直面死亡，直到他失去大副。未知死，焉知生。感动。（最新电影版的致敬太失败了啊，可汗太挫了啊，BC也救不了啊。）
(在09版ST电影的花絮中看到这一条：Toprepare for his role as Captain James Kirk, Chris Pine watched classic episodesand read encyclopedias about the Star Trek universe. However, his research wasrudimentary, as he wanted his performance to be original and not an imitationof William Shatner. He based his performance on Tom Cruise's Maverick and HarrisonFord's Han Solo and Indiana Jones, heroes who Pine felt possessed thearchetypal hero qualities Kirk has (humour, arrogance, decisiveness).
怪不得Pine的舰长不够给力。中心没有抓准啊小伙子。舰长固然是风趣、骄傲和果断的，但他也是心机沉着、进退有节、宽厚智慧的。虽说Pine的版本还年轻，但是这个岁数了都还没看出点谱，估计难了。当年原初舰长出道时35岁，Pine今年已经33岁了。不一样啊不一样。)
看完片子，我家花生米说：how can they kill off MrSpock? I am not buying that.
第三部：《The Search for Spock》（寻找大副）6/10
正如花生米所说，大副就这么完了，谁也不答应。于是他们得把他找回来。LN爷爷当导演，自己找自己。
这部我给6分。原因是原创性不足。别的不说，光是前一部电影的片段，就原封不动拿来用了好几次，看着有点不耐烦。故事方面，忽然少了科幻，多了奇幻，创世星球的演变即使以ST的设定，也邪乎了一点。瓦肯移魂大法简直太玄了，如此说来瓦肯人岂不是都可以不死么。舰长居然肯炸掉进取号，无论如何是OOC的，我觉得编剧没有写好这一节故事。窃取进取号也显得波澜不惊轻而易举，感觉忽然回到了电视剧的格局。如果电视剧是这样，当然就很好了，可这是电影，而且有前一部的衬托，越发显得不成样子。
从本片我们学到：不要草率杀掉人气角色。不然收拾残局很麻烦。
第四部：《The Voyage Home》（回乡之路）10/10
从《可汗之怒》开始的第三部，是不经意拍成的三部曲。这部令人耳目一新，是喜剧片。本来以为LN爷爷当导演不行，可是看了这部之后很佩服他掌控喜剧节奏的能力。剧本也写得很机智，跟制作费一样以小见大。科幻气质浓厚，长得像拉玛的外星飞行器让人着迷。更有无数让人暴笑的台词和场景。用英文说，是把屁股都笑掉了(laughone’s ass off)。
其实个人更喜欢这一部，虽然无法否认《可汗之怒》成就更高。
主题是保护地球生态，保护生物多样化。30年过去了，我们并没有做好。
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好。现在可以去看第五部了。听说第五部不好——鼓起勇气——
威者融合了迪卡与伊莉雅的人性，变成一种崭新的生命形态，心满意足地离开地球，继续它无尽的宇宙探险。地球的危机也就此化解
三十年前的极致影像，内会儿的人与机器甚至和谐的都可以结合，而三十年后的今天人与机器基本上只剩下了对立，不知道再过三十年这机器是否能够超越逻辑拥有感情，而真到了内一步样兴许又将是一个新的轮回。
Star Wars本质上还是披着科幻外衣的阴谋斗争，Star Trek系列才是人类对个体和宇宙探索、技术发展和人工智能的浪漫想象啊！PS:发现近期片单日益Sheldor化。
虽然我睡着了两次，但最后清醒过来看完还是很激动
竟然是一部用嘴巴演的一部科幻电影，企业号在太空无限翱翔，我也跟着神游了，倒是艺术指导很棒，罗伯特·怀斯这是要拍出太空哲学片吗？★★★
3.5星。进取号迎敌一船懵逼，航海家成精返乡寻祖。
看點是一群棉毛衫對初登場的高貴華麗sopck花癡，spock作神圣不可侵犯狀+Jim不顧醫生阻攔握小手。
在当时来看这电影应该和今日的阿凡达一样了吧……其实情节很简单，大部分时间都留给了特技的展示。TOS没看完就直接来看电影是个错误的选择……故事衔接不上，而且觉得大家都突然苍老了好多。SPOCK躺在病床上和舰长紧紧相握的时候真是太美好了。
“探索未知”的精神其实可以算作一种神秘主义，也可以说是对于未知事物形而上的思考。在那个特技制作刚起步的时代，科幻片更多承载了人类对未来的哲学思考，可技术日趋成熟的今天，却只为了带给人视觉冲击（辩证思维可说为了引爆人的想象力），《银翼杀手2049》的迷人之处也在于其“复古”的气质。
初入星际迷航的大坑，一边维基一边看片。模型加合成的特效居然营造出恢弘震撼的科幻感。现在看依旧不落伍。毫不觉得剧情节奏拖沓（比2001快多了…），真相大白时我真的震惊了。想起库布里克的神作《2001》。电影虽不如2001深邃和哲学，但绝对是精彩绝伦、寓意深刻的太空科幻佳作！值得细细品味！四星半
说实话，这一集的特效比接下来的几集做的好多了。Kirk船长在这一集里很性感嘛！缺点是节奏太慢太慢了，经常飞船飞着飞着我就突然发现自己神游了~~
最喜欢的科幻系列，比星球大战有意思多了。看着太空船慢慢滑过太空，总是激动不已，有种无限和永恒的质感~
為何有差評？
文革结束后三年，日本高达上映，美国电影版星际迷航一上映。有种“不在一个文明纪元”的感觉……
都说双数集更好看，但这部作为开篇还是很喜欢，原来还是罗伯特怀斯导的。最惊奇莫过于大量推进镜头，玄妙变幻着的曲线和光束，探入未知的深渊，还有结尾那句“人类冒险刚刚开始”，正合进取号精神。遗落战境的母体设定借鉴它了么？极致文明机体竟是300年前的卫星，像个急着找妈妈的孩子。配乐铺满满哦
10年后星舰高级军官齐聚首想必十分令人激动 Spock应该考虑一下地球人的灵修
冲着《生活大爆炸》和去年11集的复苏才让我打算看看这个系列片。瑰丽的外太空和企业号都显示了非常高的美工。但是总体显得太过冗长，即便是罗伯特.怀斯导演。克林贡人物的造型也像块大肿瘤~可能真如chris所说，负数集比单数集要好看吧
打五分向星际系列致敬，ps剧情简介太剧透了
8.0/10 分。初看，重制版蓝光。系列的第一部电影。最开始快2分钟都是音乐，没有图像。加上字幕，3分钟半钟才正式开始。特效还是比较差，年代在这里，四十年前了。。。人物近景啥的，修复得还非常不错。。。没看过原初系列电视剧集，也没看过最初的动画，找了个老动画版本也没有中文字幕。。。只看过最新的几部电影。感觉那已经是花里胡哨的动作片了。。。老演员基本上都不认识，只认识威廉·夏特纳，《波士顿法律》里的逗比色老头律师。。。《星球大战》是1977年，早两年。
企业号起飞时足足用了十五分钟以上描绘交代！那种对太空的渴望、对神秘未知的畅想是今日已经消逝不见的。结尾进入星云内部的场景非常宏大奇异，其实并不亚于2001，让人想起克拉克笔下的场面，人造卫星变成人工智能的设定在当时也算非常前卫有想法了。