1 ) 大声要求接吻的女生
灵巧而锋利的语言,是那个时期电影的重要特点。
——哪怕再等你三年四年也不要紧,直到等到你将来能够愿意结婚的那一天。
——你等着吧,这是你的自由,只恐怕我没有愿意的那一天。
——这是一件最正经的事情,我要跟你接个吻。
——胡说!真是笑话!这是不行的!
——我一定要你答应我!
——滚开!太乌漏了!
——好,你连这一点的要求都不肯答应,太使我失望了。我是不走了啦!
——你这个卑鄙的东西!
——你骂的好!你就不知道我爱你爱到什么程度。你,你好忍心啊!
——好了好了,就算我对不起你,请你回去吧。
——回去是要回去的,不过……。
——不过,要接个吻是吗?哈哈哈哈,接吻是男女之间的大事啊,互相有了爱情的表示,怎么可以胡来呢?
——是啊,我就是因为有了爱情。
——可是,我对于你一点的爱也没有。
——只要一方面有不就行了。
这个非常渴望爱情的女人,表现出强烈的欲望,大概是后来香港影视中性欲强烈女人的雏形。
2 ) 都市人的爱情故事
颇有家庭情节剧味道的《结婚交响曲》是一部充满现代感的影片。这类爱情故事可以放之四海而皆准。
影片由杨小仲导演和改编,严化、周曼华主演。故事讲述了余梅枝与剧作家方正雄一见钟情。但方正雄被出演他剧本的演员欧阳明珠纠缠,并假意怀孕骗婚。梅枝得知方正雄要结婚时,一气之下与她的爱慕者结婚。于是,两人与各自不相爱的人结婚。方正雄的婚姻不过是一场游戏,梅枝的婚姻如饮鸩止渴。影片最后,梅枝留下自己的手帕一枚赠予方正雄,他们只能永远口是心非隐藏对彼此的感情,而维持目前的婚姻生活。
1、 上海都市空间的缺失
这是一出不需要时代背景的爱情故事。故事的情感动力建立在信任、忠诚与沟通等问题上。正是由于影片相对稀释了历史背景与现实环境,才使得影片可以简单、单纯的讲述人与人之间的情感问题,以及人性的弱点和可悲之处。
和其他将故事背景设定在上海的电影不同的是,该片中上海作为一个城市空间基本上处于完全缺失的状态中。一来,影片的场景集中在室内,较少涉及室外空间,因而更加难以寻找上海城市的符号化信息。二来,影片中几次男女主角搭乘火车出行,目的地集中在苏州、无锡、杭州、南京等地,都是沪宁、沪杭沿线这些细节都暗示了他们出行的起始点,即火车的起点是上海。无论他们走多远,最终都会回上海,任何地方不过是小住,梅枝更是当天往返上海与苏州。
当然,仅这些细节将电影表现空间置于上海是远远不够的,导演将笔墨花在人物价值观、生活质感,以及情感张力的塑造上,用这些来描绘出生活在上海都市中年轻人的独特性。
就现在的史料,很难将当时在川喜多长政主事下的上海电影业完全纳入产业中研究。所以,当时的上海电影的受众首先是上海本土的观众,而且,创作者自己也没有将电影发行到上海以为的地区公映,收回成本等产业野心,能够获得本土观众的共鸣和认可足以。所以如果从这个侧面来看的话,观众并不会苛求电影本身是否一定要言明城市空间,室内的细节、主人公的流行服饰、生活热点已经足以让他们对城市空间产生巨大的共鸣和认同感。
对于当时的观众而言,吸引他们走进电影院的动力,也是可以将他们不想面对的现实生活困境,暂时寻求避难之所,直接讨论与自己生活息息相关的爱情,寻求家的温暖等等情感诉求,更加容易引起共鸣。
2、都市人的爱情生活
梅枝是个典型的现代女性,她大学毕业,爱好文学;经济独立,在出版社任编译一职;生活精致、充满情趣;思想独立,对爱情有主见。
梅枝的生活方式、爱情观,都无处不体现出一个新时代的知识女性的形象来。她穿着、发型、配饰,甚至走路的姿态、背包的方式等都非常西化。影片还特意塑造了一个与她截然不同的姐姐这一形象。姐姐的造型、言语方式等都呈现为一个没有受过新式教育的传统女性。她话语中的北京和上海的距离,仿佛一生那么久。这恰好表现出当时的上海市民,对于上海的情感,以及上海与国家的地位与关系。
梅枝与方正雄相识之初,既有现代女性自由恋爱的观念,又有中国传统女性矜持的一面。他们俩用诗词的方式交流,颇有古人吟诗作赋的美感与情趣。方正雄一直深深怀念着已经逝世4年的未婚妻。当他邂逅梅枝时,仿佛见到了自己的未婚妻一样,怦然心动。但是,他言必谈自己的未婚妻,让梅枝有些无所适从。作为一个情感独立的女性,她自然是不愿意成为情感替代品。当她勇敢的跨出了第一步,又准备继续和方正雄确立关系的时候,却发生了意外。当梅枝以为方正雄欺骗了她的感情后,出于自尊心和女权意识,立即选择了与追求她多年的爱慕者结婚。梅枝性格刚烈,所以她没有选择央求方正雄,或者讨问说法,而是固执的坚持自己的判断,其性格中的独立性显露无疑。与此同时,现代女性喜欢自己掌握命运,于是她冲动的选择一个自己不爱的人。
套用文学理论分析的话,梅枝的爱情和婚姻生活属于性格悲剧。之所以造成这样的结果,正源于现代女性的独立性和女权意识,是受过西式教育的女性才可能拥有意识。
方正雄执着于自己的事业。他一直以强硬的方式直接拒绝欧阳明珠的追求,但是,欧阳明珠的死缠烂打、以柔克刚最终奏效了。方正雄还是个有责任心的人,所以,当欧阳明珠谎称自己怀孕的时候,他即将成为父亲的喜悦心情立即淡化了他与欧阳明珠之间的不合适。当欧阳明珠假怀孕的真相败露后,他们俩的婚姻就已经走向破裂的边缘。欧阳明珠以死相挟,实际上更加伤害两个人的婚姻。两个婚姻生活如同荒漠。
电影剧情放到现在来看还是。白虹在华影时期的电影里多数饰演反派的女二号,演技还不错。这时候的严化还是一个面带忧郁的小生样子,电影里太软弱了,结果被白虹饰演的欧阳死缠烂打,却拿她一点办法也没有。周曼华蹙眉的样子把女主内心思想的心情写在脸上,叫人心疼。最后一对互相有好感的人劳燕分飞。
白虹演反派依旧可爱,周曼华眉头微蹙有汤唯的神韵。故事本身乏善可陈,着实不喜欢男主的人设,痴情,处处将前女友挂在嘴边,智商也不在线,太容易被坏女人骗了吧!全片最好的是结尾,有余韵,清晰可感的日式情感表达…
残片,但基本内容清楚。不能和不爱的人结婚,更不能将就啊。白虹的小三演的大胆张狂。周曼华左边眉毛总喜欢挑起。
严化怎么就娶了红薇呢……周曼华脸庞真像个包子。2015.12/2020.08.29
6,改编自日本作家菊池宽的小说《结婚二重奏》,整体趣味比较布尔乔亚,也比较符合华影当时的文艺创作基调,电影最后的怅然若失的惆怅结尾是完全copy的原著,所以这个片子整体看起来应该是完整,不过现存版本最后半个小时剪辑确实有问题,仍然不排除有人为删减的可能
白虹的角色,倒有几分白光的味道,纱幕后轻哼自己的歌,别有风味。
瑰宝。起幅落幅。
周曼华+白虹有意思,就是这民国发型实在理解不来,25岁搞得和45岁一样。。。
受女性戏弄导致两个阴差阳错的婚礼,各不美满。优点在方和于暗自思念对方又怕打扰的细节,出游到他常居住的房间留下手绢暗表情意,方焦急却不能表现,洗冷水澡冷静等外化内心的情和礼。时隐时现女性自由意识和调和观念,但基本顺剧作而变,主题不明。可能为残片。
周曼华,严化,白虹,关宏达。菀菀类卿
现存情节最后以悲剧收场,虽然挺有韵味,但还挺不符合华影的制作理念的,不知道原本的情节还有没有后续了
残片。对摩登婚姻与爱情的探讨,因为结局未知,所以不能揣摩主创的态度与意图。情节上有严重的漏洞(方振华对欧阳明珠死缠烂打的迅速妥协)。影子的使用、花的比喻略显老套。放在40年代语境中,也不过是一出平平的家庭伦理剧。微周曼华蹙眉忧郁欲言又止状令人怜爱,和关宏达的傻白甜恰巧凑成一对。
看点就是周曼华太可爱了
看过留痕
虽然一直在骂男主,但是最后那句“别人的太太何必提呢”接结婚进行曲的变调,还是呈现出了很强的情感悲剧性。所有的错过都是不够勇敢。(现存的版本剪辑前后不流畅,很多缺帧和颠倒的情况存在)我实在是没想到,产生一个孩子比产生一个作品要容易得多。这句台词给我笑裂开了。
爱奇艺版中间有几次跳,不知是原来就是这样,还是后来被人剪掉?不知,改编自日本作家菊池宽的小说,非常的现代(或布尔乔亚)也非常的戏剧,也非常的文艺(不止于剧情),不知这部影片在彼时(或电影史)算不算“软性电影”?但好像因为女性/现代与男性/传统文人之间的“错位”,让婚姻也成为了一点错位的结局。
补标。真的搞不懂男主怎么懦弱到这种程度,被欧阳玩得团团转
交响曲里本来该酸甜苦辣俱全,这片里全是苦涩。方先生的悲剧恐怕和懦弱性格有关,被个放荡的女人玩的团团转,不是靠智商碾压,完全是靠强硬。看片子更多的是了解当时的情形,填充自己以为当时的社会场景。
发福的白虹不再走纯良或美艳路线,而在此片中出演了一个“丑角”。像她这样各种风格和形象都能走一遍的演员,实在也挺有意思的。饭馆那场戏挺精彩。“白虹大喝牛肉汁”成了当时报刊中的玩笑梗。片中多处融入前一年白虹主演热门电影《美人关》的元素,包括两次出现《美人关》的剧照、再现浴室洗澡桥段、以及白虹哼了《我要你》。
男主角是严化,不是严华,严华是周璇的第一个丈夫,是个音乐家。