黄皮子坟

前两集已经无力吐槽，前四集彻底阵亡。 靳东版老干部胡八一还有争议，但是胡八一最起码不是一口台湾腔。别说什么胡八一有福建背景，福建口音和台湾腔一样么？60年代一口软糯的台湾腔？ 胖子不胖，是找不到一个胖一点的演员？一个文弱书生演天不怕地不怕的王胖子？ 还有那个酷似谢娜的燕子，演技再浮夸一点行么？ 当然，这些可能导演选角是有自己的想法的，先不说了。单说剧情。 这是黄皮子坟？ 这是黄皮子坟？？ 这是黄皮子坟？？？ 谁能告诉我为啥胡八一变身福尔摩斯智破偷鸡案？说好的村里呆不住去守林场套狐狸呢？？ 遍地黄毛只有胡八一能看见，那么多东北妇女都看不见，导演是在主张头发长见识短？？？ 谁能告诉我那个莫名其妙的痞子是谁？那俩傻子是谁？？那些强行搞笑的段子是什么梗？？ 谁能告诉我一个原著里飞快便当的看林老人为什么变身神秘高手，搬山摸金发丘卸岭无所不知？？？ 谁能告诉我那个酱油画眉为什么神神秘秘甚至要成为女一的节奏？？？？ 谁能告诉我那个土匪是谁？？？说好的粘豆包大战人熊呢？？？？？ 还有那土匪的熊套，我就呵呵，淘宝98元包邮？？？？？？ 看到这里我疑惑了，是不是我和导演在不同时空，看了不一样的黄皮子坟？？？ 这部剧可以跟九层妖塔，牧野诡事竞争《最恶心鬼吹灯拓展影视剧》的奖项了。 当然我不用再纠结这个问题了，因为我已经弃剧了。 最后说一下，一星给萌萌的黄皮子，虽然那个直立的动作，是狐獴

关灯拆电影，偶尔拆网剧

齐泽克曾提出一个鉴赏观点:一部恐怖片的好坏，就看把恐怖要素移除后，到底讲了个什么故事。

除去逼真的特效、电影的画质、惊悚的配乐，《鬼吹灯之黄皮子坟》前六集讲的很可能是——

鬼吹灯之“咱们屯里的人”。

屯里大妈一把岁数了还梳俩少女麻花辫发出瘆人笑声，贡献了全屯最惊悚表情包；

屯里土生土长的人居然需要外来知青来解密黄鼠狼偷鸡这种千古老梗；

屯里好吃懒做的小混混在原著中是个死人在剧中却双商下线活过六集，还成了全屯KOL，发动人民群众污蔑知青。

这些二人转风的角色不是主角，但他们是主角的背景板，他们小品化的言行、标签化的人设，使整个剧呈现出一种割裂的气质：

一边营造历史厚重感和惊悚氛围，

一边用浮夸的轻喜剧消解；

一边用实景塑造原著苍凉萧瑟的底色，

一边用插科打诨调剂。

这种割裂让观众不得不在两种画风间来回脑震荡：这还是那个拍出《杀生》、《斗牛》、把四川和山东农民的土腥味儿刻画得入木三分的管虎吗？

吹：镜头依旧管虎

平心而论，《黄皮子坟》镜头语言保持了管虎的一贯高度，并未因是网剧而放弃电影化叙事，具有浓郁的管虎风格。

比如倒叙开头。第一集从一张照片闪回到当年的知青岁月，这是管虎的常用手法，《杀生》、《斗牛》无一不是倒叙开场。

比如动物主观视角的运用。《黄皮子坟》多次出现黄鼠狼的“惊鸿一瞥”，第一集偷鸡就出现了黄鼠狼的主观视角，观众通过变形的画面，跟黄鼠狼一起匍匐前行，扒鸡窝，进入黄鼠狼视阈下的世界。

这种镜头语言相当于拟人，管虎已运用的炉火纯青。

《斗牛》中也运用了牛的主观视角，片名打出后，第一个镜头就是一个变形镜头，通过牛的视角，我们看到了一圈围观的吃瓜群众；第二次是在黄渤扛着炸弹想与鬼子同归于尽被炸晕后，从牛的视角看去出现了黄渤变形的躯体。

比如魔幻现实主义的延续。第3集中胡八一等受黄鼠狼的“尿毒症”迷惑出现幻觉自相打斗，一方面延续了管虎擅长的魔幻现实主义，一方面很好地处理了盗墓历险题材中超自然现象的解释。

比如长镜头的运用。《黄皮子坟》进入知青年代的第一镜就是一个长镜头，镜头跟随村支书背影向屯子纵深推进：大红条幅、各种标语次第入画，时代质感扑面而来，只消一个镜头就交代了故事环境，干净利落。最后一个转镜，引出了跟在身后的胡八一、王凯旋。

管虎在《老炮儿》开头同样是用几个长镜头让我们跟六爷在胡同里转了一圈，交待了老北京的胡同风貌。

镜头语言让我们找回了熟悉的管虎，可这次他让镜头好好说话，却没能让角色同样好好说话。

黑：主要角色失神

先说主角。按说连吴亦凡、李易峰都能调教的管虎不会hold不住阮经天、刘潮。问题出在角色贴合度。

相比浮夸的支线角色，胡八一、王凯旋两个主角的塑造好很多，毛选金句张口就来，提到革命建设不是昂首挺胸就是高抬臂膀，但代入感并没有预期的强烈。

同是知青题材，《巴尔扎克与小裁缝》开头陈坤饰演的知青为挽救小提琴不被当做走资派玩具烧掉，情急之下说出“莫扎特永远想念毛主席”，这种不经意间冒出的时代符号提示着历史洪流的存在。

相比之下胡、王二人的语录显得刻意，用力过猛反显拙。当然这可能因为原著小说的局限，但本剧类型定位是“剧情、悬疑”，既然“剧情”第一，不妨在剧情打磨上多下些力。

王凯旋的问题是油滑过度，在“贫得可爱”和“贱得讨厌”间分寸失衡，毛选语录念成了freestyle，消解了部分惊悚气氛和时代质感，折损了部分革命话语的政治色彩。

胡八一则是文化基因违和，虽说为克服台湾腔学了不少儿化音，为角色确实下了苦功，但还是被网友诟病，说到底还是因为缺乏文化基因认同。

原著中胡八一确实福建籍贯，但这只是文字表述，真的影像化为一个有声有色有血有肉的人，台湾腔念毛选在国人的审美印记中恐怕还是接受无能，更何况台湾口音有着演变历程，今天的台湾腔≠六七十年代的福建口音。

所以网友们会一边表示可以接受福建口音，一边又无厘头不满阮的表演，这不是对阮苛刻，而是对一个台湾小鲜肉版知青难有文化认同。在这点上，欧豪之于叶挺恐怕也是同理。

再看演技，阮在本剧中角色完成度较高，在很努力的进入胡八一，但没有在《艋舺》、《军中乐园》中出彩，因为这两部是符合他文化基因的人设，而对知青这个角色，缺乏文化体验和情感认同，对于体验派演员来说，代入感自然打折。

吹：配角调教出彩

再说配角。除去一干浮夸骇人的中年妇女，屯里还是有正常人设的。

亮点一：燕子。一开口就充斥着东北大碴子味和萌萌的“中二”因子。这完全归功于管虎调教演员的功力，你能想象这个东北大妞的“前半生”是“二次元少女”、“电竞女神”？

亮点二：瞎婆婆

瞎婆婆的设置非常符合乡土悬疑的套路，与其它二人转画风的大妈不同，瞎婆婆造型淳朴，表演细腻不浮夸，更重要的是，你能想象出她就是管虎的妈？

老爸客串电影（《老炮儿》），老妈客串超级网剧，全家都是老戏骨，难怪管虎“举贤不避亲”。

只是瞎婆婆，您老别只顾着瞧病，有空也去供销社看看您儿媳。

随着剧情发展，“咱们屯里的人”陆续领了盒饭，胡八一、王凯旋也离开东北魔性小镇，奔赴大草原，面基丁思甜。

离开乡村爱情风的浮夸，从一望无际的草原上老羊皮策马扬鞭那刻起，整个画面都燃起来，相信不少观众也在这一刻对这部剧重新燃起期待。

吹：实拍大场景牛叉

毕竟不用特效，选择实景拍摄万马奔腾的场面，不要说网剧，在电影中都是大手笔。

拍动物戏难，难在不确定因素太多，当初拍《斗牛》，看似荷兰奶牛只有一头，但实拍时管虎一共动用7头体重均在1700斤的奶牛，根据状态选择哪头来拍摄，还要求黄渤和7头牛分别“培养感情”。

到了《黄皮子坟》，为拍好草原的戏份，管虎团队租下了几百亩草场。

在拍摄马受惊，上千匹马同时向一个方向奔跑时，管虎曾说从摄像到导演都是冒着生命危险在工作，因为那么多马冲过来，踩到人是相当危险的。

而拍摄时只能相信当地牧民，所能依靠的只有当地牧民的经验。从最终呈现出的大气磅礴来看，管虎完成的相当惊艳。

尽管是网剧，但视效丝毫不输工业化大片《寻龙诀》，终于让灯丝们找到一点点系列感，愿意情感代入，愿意相信这就是《寻龙诀》中丁思甜当年插队的那个壮阔草原。

相比《寻龙诀》绿油油的草场，《黄皮子坟》中深秋草原的色调更美，整个草原都是金灿灿的。

从大雪封山一片白茫茫的东北来到金色的大草原，强烈的反差不禁使胡八一一行人亢奋起来，高唱《国际歌》，与《寻龙诀》中黄渤版故地重游时的《新长征路上的摇滚》一样，昭示时代背景，又凸显人物心情。

草原、森林、雪山、荒漠，管虎对大场面的驾驭能力使《黄皮子坟》充满了电影质感，弥补了《精绝古城》雪山和沙漠场面的冲击力不足。

后半程展望：更多荷尔蒙

管虎的《黄皮子坟》从镜头到美工都有很好的皮相。后续只要抓住青春期过剩的、无处安放的荷尔蒙，就可以把故事讲圆。

毕竟天下霸唱在《黄皮子坟》第九章写到：

“这样的事情也只有插队知青会做出来，动机也并非完全是因为贪嘴，更主要原因是闲的难受。”

一语点出在那个没有wifi、没有王者农药的闭塞年代，知青抓黄鼠狼、斗人熊、打倒一切牛鬼蛇神的全部奥义——

闲！

没有哪个青春剧不是荷尔蒙过剩的，从前六集屯里的情节看，管虎显然意识到了这一点，只是未找到荷尔蒙的正确打开方式。

他把方式定位成撩妹，以为这样可以讨好年轻受众，却像《人民的名义》设置的郑胜利一样适得其反，为讨好年轻受众而生，却死于年轻受众的吐槽中。这也可以看出创作层面的代际矛盾。

而来到草原后，环境变得开阔，形势也更错综复杂，比撩妹更时间紧任务重的重头戏都蓄势待发，胡八一、王凯旋能否随着角色成长与人物贴合度逐步提升，能否在后续情节中吊起观众胃口，参照管虎讲故事和调教演员的功力，我们有理由期待。

作者：豌豆

公众号：光影隐秘如谜（drunkpea007）

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连续剧吗，又是未来的发展趋势网络剧，我对此还是蛮宽容的，先不要急着评价，前9集，冰火两重天，我一直是把自己往好的方向去引导的，内心潜意识里也是这样对自己说的，再等等，后面应该就不错了，昨晚的10-12集，全剧已经过半，我彻底疯了，就算后面的内容有逆袭，我也认为这部剧是失败的，今天给出了2星的评价，是给全体演职人员远赴实地，吃苦耐劳精神的慰藉。

我觉得管虎没有认真！要么就是放权太多！

为什么这么说，举个例子，我喜欢打篮球，也打过一些比赛。记得和某公司机构打完比赛，比的还不错，个人竞技状态还蛮好的情况下，再回到自己公司内部玩的时候，你的心态就会不自觉的放松，你可以把他理解成放松心态下，能出更好的状态。但是，另一个极端就是，你会玩了，就是用行内话叫骚球。

管虎同志一直都是兢兢业业的做电影，一步一个脚印，从来没有什么花边新闻，老婆也是天天带在身边，每部电影都有份参与角色，但是这次，我己经无力吐槽了。你知道这种感觉吗，已经没有力气吐槽了……

当然，有可能会有另外一种可能，那就是这几天吊炸天的《战狼》2的吴京说的，他不想被资本绑架！这部网剧，影片的质感确实比上一部好很多，说白了，就是更有钱了吗，美剧基本一季10集，每集至少60分钟左右，也有长的如《神探夏洛克》，这尼玛可好，每集30分钟，愣是把10集的时长，剪成了20集，前几天，《楚乔传》的这种做法，已经让芒果台被骂成狗。

国内的网剧，尤其是独播剧，慢慢的会形成一种新的趋势，国外的Netflix,HBO等，都是深谙此道。也有大牌的导演如大卫芬奇，也执导过网剧。个人觉得任何事物的发展，本质是不能忘了的，一部电影，电视剧，它的本质还是要从剧情上下功夫，例如《盲山》《推拿》，没有任何绚丽的拍摄场景，拍摄技巧，就是情节。管虎同志在接受该剧采访的时候，还特意表示，小说，为了追求效果，有些地方会不符合常理，所以，我们这次在局部会做些调整，既保证了影片的效果，还能弥补连贯性。那我想问了，你的连贯性就是让3个女主同时挤在一个柜子里，这样恶俗到令人发指的情节补充吗？

相信，今年优酷的《司马懿》《十里春风》，企鹅的《鬼吹灯》的大热，新的吸金之势铺面而来，未来会有更多平台，名导染指网剧，尤其是网络独播剧。只有一点恳求，勿忘初心，别被资本绑架，好看才是硬道理。

最后附上《鬼吹灯》两个版本的豆瓣评分，靳东版8.1分 ~~~阮经天版5.6分

冯冀、徐速二位编剧扯淡的能力算在下领教了，二位“好女之心”这两年已经表现得够了，仿佛稍微有点姿色的女人，这俩编剧就开始兴冲冲的安排主角跟她们发生点什么，原著没有男女关系的两个人，到了这俩编剧手里，一定会发生点什么，原著完全没有的东西，这俩加剧情也要使之发生点什么，有这俩货当编剧，能不拖沓吗？

为了将盗墓故事讲成农村爱情故事，这俩编剧准备了拿手的桥段。

1.sb男配及两个小弟的各种尴尬对话（营造了农村三角恋气氛，使剧情更加“饱满”了）

2.漂亮女人洗澡，男主躲在帘后（这么牛掰的剧情都让你想到了，好莱坞编剧算个鸟啊）

3.漂亮女人莫名其妙的病了，男主有机会表现了，剧情就这么开始扯淡，两集

4.到第六集的时候，各种人物感情开始升华，主线已抛掷九霄云外

台湾腔可以忍，胖子不胖也不是不能接受，但编剧能不能不要将你那“跟美女谈恋爱”的喜好，没完没了、不死不休的拿来糟蹋盗墓剧？

请问冯冀、徐速二位编剧，请问你们凭什么觉得自己有能力随便修改一部广受好评的作品？标题说你们自大就是根据这一点。

你们该不会以为自己曾经编剧过的影视剧，其精彩程度超过鬼吹灯吧？

你们那些产品，我百度过了，如果真是那些东西给了你们修改鬼吹灯的勇气，那么恕我直言，你们自我感觉太特么良好了，自大到把自己的垃圾当宝，把别人的精品当草，不要脸到没边了

这部剧给3星，道具，特效，演员各一星。

另外，不要动不动就怪广电总局，据我观察，广电并没有特别偏好“漂亮女人扯犊子”剧情。

有些编剧只有强行解释，把设定当对白给演员读，满屏的尴尬，还特么好意思把锅甩给广电总局，真特么够不要脸

努力提高讲故事能力吧，中国观众的胃口总会不断提高，广电给你们背锅的日子不会很久的