乔峰他服装贼丑,乔峰一出场就戴一顶大圆帽子。刚开始乔峰力大无穷得不正常,轻功也好得不正常,一直在天上飞,都没落脚点。最糟心还是演技和表情管理,这版本的萧峰除了会一脸震惊的傻笑,一脸懵逼的张望,一点英武之气都没有,只剩下一副不太聪明的样子。
这里我就稍微较真一下,书中的乔峰,在打斗方面,他是中原武林技术派的极致代表,遇强则强。论抗击打、武学本身等级和内力程度,乔峰和后面修仙的段誉、虚竹根本不是一个等级。在刚遇到初期来中原的段誉比拼脚力时,乔峰已知道自己内力不如段誉了。哪有一开始就开外挂的?
还有人物形象上,对比一下,黄日华版浓眉大眼,一脸正气,举手投足之间皆是任侠之气,令人心折。胡军版一条莽莽苍苍的北方大汉,江湖豪气冲天。各有千秋,都很经典。
而这版,杨祐宁本人认为:我的特质就是“土”和“憨”啊。他自我很正确,那么干嘛要演乔峰呢?难道在杨佑宁心中,乔峰就是土憨憨呗?杨佑宁版乔峰的古装扮相和乔峰毫不沾边,总是透着一股憨厚,某些角度和表情下,说一声憨批也不为过。这么糟心的外部条件让他原本就不多的演技雪上加霜。杨佑宁拍戏多年,拿着上好的资源,顶着绝好的人设,愣是一直拉胯,没有好的记忆点。
这版的乔峰除了憨批,还有油腻的霸道总裁的味道:我很油,你要忍一下。
这剧还喜欢段誉和萧峰喝酒,有爱的音乐,段誉吸毒湿吻有爱的音乐,以后我估计萧峰和导演演的耶律洪基得腐成什么样!
毁灭吧,累了!
北乔峰、南慕容,《天龙八部》,没有人不知道这两个名字,在这之前的影视版本中,乔峰和慕容复前期都是流传在江湖人口中的“宿敌”,慕容复对乔峰的心结生于无形。
这一版乔峰和慕容复开端就有了正面对决,有两场戏设计微妙,在这里简单分析一下它们的取景和构图。这两场戏利用场景来表达人物性格,或者说在一定程度上预示了剧情的未来走向。
印象深刻的第一场戏,乔峰和慕容复的初次交手,这是相当重要的一次会面。正因为“北乔峰、南慕容”,让人感觉他们的交手会难分胜负。但最终这一场慕容复输了,这一点在构图和取景中其实早有暗示。
这是目前几集相对庞大的场景。这里所指的庞大不仅仅是对空间的丈量,更形容一种身处江湖之中的氛围感。
我们先来看看它的远景。
两人伫立在一个虽不封闭但四角黑暗的内景空间里,以对角线的站位注视对方。上方烛火朦胧但有序,阳光所及之处最明亮的地方是二人中间的位置。这一南一北,如今一左一右,方寸之间,一种“笼罩感”围绕着两个人。
镜头切换到两人近景,慕容复眼中似乎更在乎的是输赢,而乔峰所在的位置,身后是开阔的大门,头顶是有序的烛火。构图和道具带出了预兆:一个争强,一个从容,看到这里已经有预感乔峰会赢。
再来看一看打戏的构图设计。
慕容复先起势,而乔峰丝毫未动。从构图上来看,两人之间有一条“光带”。虽然远景看不清表情,但背景的日光给了人物自然而然的轮廓光,这里只需要看到动势就能感受到上面提到的“争强与从容”。
这条光带在交手过程中,一直笼罩着两人,更是一种“观战”的暗喻。当下的空间里,不只是他们在交手,还有许多“观众”。利用自然光照在他们身上,给了乔峰和慕容复在这一幕绝对主角的空间。这个取景不繁不乱,突出了重点。
再来看看远景中的“前景”,兵器架刚好将两人“割裂”,暗示着这两人一南一北,有高有低。也正是这个前景,给了这场交手的观战者一种屏障,从开阔无阻的观战视角变为隔断和跳出,给观众一种心理上的准备,开始思考两人虽然各有独门招式,但这一场绝不会是平手,定有输赢。
分析完乔峰和慕容复的第一场交手戏,再来说说慕容复在败给乔峰之后的一场戏。它构图的精妙设计,其实是与交手戏在做呼应——
慕容复与家臣邓百川下棋,慕容复再次输了。这勾起了他非常不好的回忆:输给乔峰。他愤怒出离,把棋子捏碎在手中。邓百川见状连忙关起门来,探其究竟为何这般反应。
两人下棋的庭院有一扇雕花大门,邓百川见慕容复失态后,先是关门。
关门带来了禁闭,让观众有一种压抑甚至是不知道会发生什么的神秘感。
紧接着我们随着邓百川穿过一层黑纱窗幔。这窗幔透明但压抑,两人虽在白日,讨论的事情却非常私密。也正是这窗幔带来一种层层叠叠的繁复,让观众更加了解了慕容复这个人的性格。
走出窗幔,我们看到了庭院的全景。这个庭院的搭建非常巧妙,空间狭小,呈圆弧形,将两人紧关在内。而谈论的内容,正是慕容复太过于纠结自己输给了乔峰。甚至说出“乔峰已经是帮主而自己只能使唤几个家仆”这样失态的话。
这个庭院与交手戏的选景完全不同。与乔峰交手,是在一个相对开阔的室内,虽然关在内但空间大。而这个庭院虽然是室外,却带给人一种紧紧的压迫感。这种感觉不仅是刚刚被慕容复捏碎的棋子带给我们的,更是空间带来的视觉感受。
这种感受在慕容复决定放下心结,一心放在兴复大燕之时达到了极致。
利用低机位的拍摄角度,把整个人放进一个极小的光影构图之中。我们一下子就能感受到慕容复这个人当下处在非常纠结的状态之中,这也是导演利用镜头语言来表达人物性格的方法之一。
我们再来看一遍两场戏取景的对比。
这两场戏出现在不同的两集,中间隔着一定时长,但我还是在看到第二场的时候立刻想到了第一场。通过构图和取景来制造氛围,让戏与戏相辅相成,对比鲜明。都与交手有关,但在慕容复暴露输家心态的这第二场之中,观众不仅可以感受到慕容复的心理状态,更能回味起交手的场面。
第一场留下的余音,在第二场掀起回旋,设计巧妙,让人印象深刻。
1997年TVB版《天龙八部》上映,香港词人林夕创作了这首著名的主题曲《难念的经》: 吞风吻雨葬落日未曾彷徨 欺山赶海践雪径也未绝望 拈花把酒偏折煞世人情狂 凭这两眼与百臂或千手不能防 或许是由于当时年少,再加上不太能听得懂粤语,那时候每次听到这段副歌响起,脑海里都是萧峰大战天下群雄,气吞万里如虎的英雄豪迈。但是长大之后,再读《天龙八部》,再听这首《难念的经》,更多却是深深的无奈涌上心头。 金庸和林夕都信佛。佛教中说人除了生老病死之外,还有几种痛苦,曰怨憎会、爱别离、求不得、五阴炽盛——这些痛苦,贯穿了《天龙八部》的全书,也是对生活最残酷的写照。 钟灵情窦初开爱上了段誉,哪里知道自己母亲和段正淳的孽缘,又哪里知道段誉生性风流,还会多出来一个个姐姐妹妹。 钟灵的老爹钟万仇,心甘情愿当了几十年接盘侠,妻子出轨寻找情夫还生了孩子,而情夫只不过是一个寻欢作乐的渣男。 刀白凤、甘宝宝、秦红棉、阮星竹、王夫人,这些人被段正淳耽误了一辈子,不只送了性命,连女儿都没逃过命运的捉弄。 王语嫣爱过的两个男人,一个无情,一个又太多情。和曾经百般嫌弃的段誉在一起,与其说是爱恋,倒更像是对自己和慕容复的一种报复。 游坦之年少时失去双亲,又被阿紫折磨彻底失去了自己的人格,奉献了所有,却连个备胎都算不上。 玄慈和叶二娘,被一段感情折磨了大半生,一个在忏悔中度日,一个成了心理变态,最后又在一天之内死在了刚刚相认的儿子面前。 李秋水和天山童姥,争一个男人一直至死方休,才知道无崖子早就已经看上了李秋水更年轻的小妹,同一笑,到头万事俱空。 笑你我枉花光心计 爱竞逐镜花那美丽 怕幸运会转眼远逝 为贪嗔喜恶怒着迷
《天龙八部》是金庸所有作品中写作时间最长的一部,历时四年而成。《天龙八部》成书于《射雕》三部曲之后、《笑傲江湖》和《鹿鼎记》之前,相比于后两者浓厚的政治和社会寓言色彩,《天龙八部》可以说是金庸武侠作品的集大成者,也是巅峰之作。 1963年金庸开始创作《天龙八部》,这是金庸在香港创办《明报》的第五年。1959年《明报》创刊之后,经营惨淡生存艰难,金庸不得不以极快的速度连载《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》等作品,维持《明报》的生存。1962年,数以万计的饥荒大陆群众涌向香港,弹丸之地的香港陷入动荡,《明报》在这一时期通过大量报道和社会活动声名鹊起,发行量大增,逐渐进入稳定发展期。 在这样的背景下,金庸才开始有了更充分的时间和更宽广的视野来构思《天龙八部》。 陈世骧先生用了八个字评论《天龙八部》:有情皆孽,无人不冤。这里的“情”字,其实并不只是爱情,而是代表了人世间的种种欲望。 西夏国招驸马的时候,问了每个人三个问题,第一个便是:一生之中,你在什么地方最是快乐逍遥? 这个问题,慕容复张口结舌,答不出来。“他一生营营役役,不断为兴复燕国而奔走,可说从未有过什么快乐之时。别人瞧他年少英俊,武功高强,名满天下,江湖上对之无不敬畏,自必志得意满,但他内心,实在是从来没感到真正快乐过。” 包不同回答的倒是爽快,人生中最快乐的是小时候在一家瓷器店干活,总是被老板欺负,最后发狠心不干了,把店里的碗碟茶壶花瓶人像打的粉碎。江湖上特立独行的包三爷,跟着慕容复东奔西走多年,最后却被慕容复一掌打死,一辈子最快乐的事竟然是多年前一场说走就走的辞职。 慕容复和包不同的悲剧,其实也是《天龙八部》中很多人的悲剧。 萧远山夫妇新婚燕尔,却莫名其妙成了一场阴谋的牺牲品,妻离子散家破人亡。 萧峰英雄一世,与命运抗争最终还是敌不过,最心爱的姑娘惨死在自己武功之下,最后又成为亲情和家国斗争最大的牺牲者。 鸠摩智大半生痴迷武学,机关算尽要练成绝世武功,最后却武功尽失,反而成了一代高僧。 虚竹只想好好做个普通和尚,却偏偏得到了百年功力,还当上西夏国驸马和逍遥派掌门,但是一天之内父母双亡,不久之后又是大哥惨死,少年的梦幻奇遇到底是福是祸? 段誉并不想学武功,却练成了六脉神剑;不想当皇帝,最后还是继承了皇位;一度痴情于王语嫣,几年之后再次见到玉像,却是霎时之间心中一片冰凉,发现王语嫣只是自己心中“神仙姐姐”的幻影,甚至后悔当初的自轻自贱。 想要的总是得不到,得到的偏偏不想要、不如愿、不珍惜。 责你我太贪功恋势 怪大地众生太美丽 悔旧日太执信约誓 为悲欢哀怨妒着迷 2005年,新修版《天龙八部》历经三年完成,其中改动最大的是段誉和王语嫣的结局: 段誉自在曼陀山庄见到王语嫣,只因她容貌与无量山石洞中的玉像相似,心中立时便生出「她是神仙姊姊」的意念,多见一次,便多一次暗叫她「神仙姊姊」。其实不但王语嫣并非当真如此美艳若仙,即使玉像本身,也远远不及段誉心中自己所构成的意象,自知那便是佛家所谓的「心魔」。 最后王语嫣回到了慕容复身边,段誉却见阿碧与王语嫣瞧着慕容复的眼色中柔情无限,而慕容复也是一副志得意满之态,心中登时一凛:各有各的缘法,慕容兄与语嫣、阿碧如此,我觉得他们可怜,其实他们心中,焉知不是心满意足? 此情此景,段誉到底是大彻大悟,还是陷入了另一种心魔?
其实我觉得金先生此改动大可不必,有如画蛇添足,徒添造作。为了落下一个终生皆悲的命运而将神仙姐姐俗化,使其痴随狭隘狠毒的慕容复,唯求得一个初心,失去了许多意味。原版的结局多美妙,蕙质兰心的阿碧守护疯癫的慕容复,曼陀山庄,碧水湖畔,江南诗画,烟波浩渺,圆一女子的痴情忠守。此谓奇笔。而王语嫣也在一段悲欢离合的尘世浮沉中懂得了选择,发现段誉才是与自己真正合适的人,放弃走火入魔的表哥投奔痴情公子,段誉在与王语嫣的际会中放下对神仙姐姐的臆想执念,真正爱上身旁的这位只是几分肖似仙女姐姐的凡俗姑娘,长相厮守,于悲殇中照入一丝明光,柳暗花明,初心郎已不在,江湖依旧是那个江湖,爱情依旧是爱情。这样的际遇也可成就一段佳话。
这版天龙翻拍剧,我感到一种强烈的不详,预告片算是0.5倍速慢动作。乔峰,段誉,王语嫣的演员选的不好。杨佑宁太油腻,乔峰毫无大侠气概。段誉无痴情公子范,演员太粉面。王姑娘无仙气,演员长得太俗气。希望出来后不要是又一雷剧。
看了很多评论,说的都有理有据,但归根结底,还是重了一些。
倘若没有原著,没有经典珠玉在前,那么作为一部古装武侠剧,这部剧到底能得多少分?主流网大水准总是有的吧。 如果真除了画质一无是处,那就没有这么多槽点,大大方方做个高清复刻TVB版就是了呗。 作为一个看过除连载版外所有版本原著小说和大部分版本影视剧的金迷来说,这版本比较尊重原著了,而且也很用心,可以看出并不是敷衍了事仓促而成。剧情首先并没有什么硬伤和逻辑问题,人物也没有特别不和的。选角,造型,演技上有瑕疵我承认,但远远没有到不可救药的地步。2017版的射雕英雄传是我近几年看过的金庸剧翻拍的丰碑,这部的话除去段誉选角的失败(其实后面找补过来了),若干造型雷人之外,也没有什么不能存活的地方吧。 至于平行叙事,天龙八部本就是三个男主,原著从段誉入手,引出乔峰和虚竹,再穿针引线,将三线故事交织起来。我就觉得这版虚竹的人设比原著还要丰满,弥补了虚竹作为天龙男主之一在整体故事中占比不足的缺憾。 虚竹不爱学武,想一辈子当和尚是因为没有接触花花世界,当他接触以后也就改了初衷了,不断破戒,天龙八部要表现无常,人心就更不会保持不变了。剧情一直铺垫的虚竹尘缘未了的解释和他的大智若愚塑造对这个人物形象是有好处的。天龙八部描写的是无常,但是内核写得是人的痴心和执着,包括主角和反派都是一样的,段誉对王的痴,乔峰对身份和真相的痴,慕容复对光复的痴,乃至于虚竹对少林寺的痴。
金庸先生认为是这些痴让段誉打破石像,让阿朱惨死,让慕容复发疯,让虚竹被迫破戒,从而导致无常。从表现天龙八部内核来看,这部剧至少应该是合格的。虚竹一个出家人在玄悲死的时候眼圈红透,一直失态,段誉看见王语嫣马上下跪,慕容复想起童年屈身颤抖,都是在说这些人的痴心和执着。 我不是很理解看了一两集就能打一星,吐槽一顿的人是因为什么。当年李敖说金庸小说是臭鸡蛋,记者问李敖,你看过金庸小说吗?李敖说,我一本没看过,臭鸡蛋闻着就臭,为什么要吃呢?我感觉有些黑真的都挺李敖的。
对于一个作品吐槽,挑毛病其实是无可厚非的。我小时候看汤镇业版本的时候也曾觉得萧峰演的太老气,布景太简陋,看黄曰华版本的时候也曾觉得李若彤从小龙女的角色中没有出来,觉得鸠摩智耳垂太假,觉得段延庆怎么可以开口说话,看胡军版本的时候也曾觉得凌波微步变成了画圆规,萧峰披头散发土里土气,虚竹眯着眼睛特别猥琐,看钟汉良版本的时候也曾觉得韩国段誉走错片场,但是这些只是主观吐槽,影视剧评分还是应该有些客观标准的。任何事物包括艺术作品都是有两面性的,有缺点的同时就有优点,有阳光的地方就有阴影。
有些人总说资本啦,圈钱啦。其实金庸当初刚写书剑的时候,不也是为了明报卖的更好一点吗?怎么内心就不能阳光点呢?主创要是单纯为了圈钱,小鲜肉流量明星堆起来,现代剧接各种软文广告不就完了。学电影批评的时候,导师曾说,同一部电影,要看三遍再开始批评,第一遍先做到看电影的时候看的都是优点,来弥补自身不足,第二遍要做到看的都是缺点,警示自己不犯错误,为下一步创作提供建议,第三遍做到看到的又都是优点,提升自己的艺术包容度。这样的电影批评才是专业的。我想,名画的泉和小便池的泉终究是都有自己的玩味,广阔的看,也不至于成为慕容复。
这版天龙八部最大的问题是啥?是太尊重原著,可以说太依赖原著。
武侠小说的表现方式和影视剧的表现方式本来就是不一样的,武侠小说是写给成人看的,影视剧的受众更加广阔一些,如果影视剧过分尊重原著,或者在原著上进行二度创作(就像段誉尿裤子),对于受众来说其实是很难被接受的。新版的天龙八部能够看出,基本就是按照原著写的剧本,这并不一定是一件好事,但是绝对不能说是毁原著、侮辱金庸,这些话我觉得说得太重了。
大部分人觉得新天龙不好(我可没说黑天龙哈,黑的话就没什么可以探讨的了),主要集中在了演员演技、人物形象造型这些方面。对于演员演技和形象造型,各花入各眼,我也觉得段誉的刘海和耳钉很是费解,王语嫣确实有点风尘气,萧峰确实霸气不够,但是这并不是硬伤。
对于认为天龙天雷滚滚的,主要是段誉的几个情节,我们一一来说。
一、段誉下跪
原著关于段誉下跪:他一见到那位小姐,耳中“嗡”的一声响,但觉眼前昏昏沉沉,双膝一软,不由自主跪倒在地,若不强自撑住,几乎便要磕下头去,口中却终于叫了出来:“神仙姊姊,我……我想你好苦!弟子段誉拜见师父。”
可以不喜段誉下跪的情节,可以说这个情节不够唯美,不符合心目中段誉翩翩公子的形象,但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸,因为这就是原著描写的。
二、段誉袭胸
原著关于段誉袭胸:钟灵于男女之事似懂非懂,听了他的话,脸上微微一红,道:“我不跟你说了,总之是你自己不好,谁叫你伸手推我这里……这里……”段誉登时省悟,便觉不好意思,要说甚么话解释,又觉不便措辞。
同样,可以不喜段誉袭胸的情节,可以说这个情节不够唯美,不符合心目中段誉翩翩公子的形象,但是绝不能说是在毁原著、侮辱金庸,因为这也是原著描写的。
三、段誉尿裤子
这个原著真没有,不管是三联版、花城版、朗声版、新修版都是没有的(连载版我没看过,也找不到资源,不好评说,哪位仁兄有连载版的资源希望能发我一份)。
我认为段誉尿裤子的情节是演员对于段誉这个角色的二次创作(我可没说创作的好,我觉得创作的很可笑,很不恰当,但也是创作)。
诚然,当我看了段誉尿裤子的情节,第一反应是莞尔一笑,而不是嗤之以鼻。
因为熟悉金庸的人都知道,金庸描写女人的美,基本都是通过侧面描写。
《碧血剑》中对陈圆圆的描写是这样的:忽然间坐在下首的一名小将口中发出呵呵低声,爬在地下,便去抱陈圆圆的腿。陈圆圆一声尖叫,避了开去。那边一名将军叫道:“好热,好热!”嗤的一声,撕开了自己衣衫。又有一名将官叫道:“美人儿,你喝了我手里这杯酒,我就死也甘心!”举着酒杯,凑到陈圆圆唇边。一时人心浮动,满殿身经百战的悍将都为陈圆圆的美色所迷。
《书剑恩仇录》中对香香公主的描写是这样的:清军官兵数万对眼光凝望着那少女出神,每个人的心忽然都剧烈跳动起来,不论军官兵士,都沉醉在这绝世丽容的光照之下。两军数万人马箭拔弩张,本来血战一触即发,突然之间,便似中邪昏迷一般,人人都呆住了。只听得当啷一声,一名清兵手中长矛掉在地下,接着,无数长矛都掉下地来,弓箭手的弓矢也收了回来。那亲兵吃了一惊,一个踉跄,险些跌倒。
香香公主把信放在他手里,温颜微笑。那亲兵漠然相视。香香公主向兆惠一指,轻轻推他一下。那亲兵这才把信放到兆惠案上。兆惠见他如此神魂颠倒,立时大怒,喝道:“拉出去砍了!”几名军士拥上来,把那亲兵拉到帐外,接着一颗血肉模糊的首级托在盘中,献了上来。
兆惠喝道:“首级示众!”士兵正要拿下,香香公主见他如此残暴,想到那亲兵为自己而死,很是伤心。从军士手上接过盘子,望着亲兵的头,眼泪一滴一滴地落下。帐下诸将见到她的容光,本已心神俱醉,这时都愿为她粉身碎骨,心想:“只要我的首级能给她一哭,虽死何憾?”兆惠见诸将神情浮动,便即大声斥骂。众兵将俯首不语,大帐中只听到香香公主轻轻啜泣之声。兆惠素性残忍鸷刻,但被她一哭,心肠竟也软了,对左右道:“把这人好好葬了。
那斩杀亲兵的军士见她愈哭愈哀,不禁心碎,叫道:“我杀错了,你别哭啦!”拔出佩刀在颈上一勒,倒地而死。
《越女剑》中对于西施的描写是这样的:她凝视着西施的容光,阿青【西施的情敌,为杀西施干翻了一千名甲士、一千名剑士】脸上的杀气渐渐消失,变成了失望和沮丧,再变成了惊奇、羡慕,变成了崇敬,喃喃的说:“天……天下竟有这……这样的美女!范蠡,她……她比你说的还……还要美!”纤腰扭处,一声清啸,已然破窗而出。
金庸对美女的描写就是这样的,如果将原著的情节放到影视剧里,其实非常雷、非常狗血、非常不知所云。但是看书的时候,我从来没有这种想法,只觉得描写的太棒了,一个人的美丽可以让起义军不服从指令,可以让剑拔弩张的军人偃旗息鼓,可以让情敌从恨、到羡到敬。哪怕一个眼神就可以让犯错的人自杀谢罪。
在段誉的心目中,王语嫣就是香香公主、就是陈圆圆、就是西施。初识王语嫣,忘记了三急,跪尿片刻,又能怎样呢?我反而觉得扮演段誉的这个小鲜肉够有胆识的,可以说加的这个戏不符合影视剧的审美,对于侧面描写王语嫣的美有点糜烂,但要说毁原著、侮辱金庸我觉得未免有点过了。
讲个玩笑话。“鱼儿看见西施忘记了游泳”+“大雁看见昭君忘了飞” =“沉鱼落雁”;“月亮看见貂蝉关门不出”+“花朵看见杨玉环羞愧而谢”=“闭月羞花” ;那么“段誉看见王语嫣立马下跪”+“段誉看见王语嫣忘了憋尿”为什么不能=“跪下尿裤”呢?不只不雅、而且很俗,但想来那个值得让你“跪下尿裤”的美人儿也应该是极好的呀。
关于评分:如果不喜欢,打个两星我是能理解的,但是看了两集就直接打一星我真是不理解。我看逐梦演艺圈的时候,是生生看完了以后才打的一星。就算认为这版本是洗脚水,那如果是翔的话又怎么打星呢?(我觉得我真是又当又立又中二,毕竟我看好多电影不喜欢也是打了一星,不过这两年好一些,基本没打过一星了)
黄日华版本刚出来的时候,很多媒体的评价是这样的:乔峰居然戴帽子,虚竹居然演乔峰;李若彤完全就是小龙女,一点没从角色中出来;阿朱太丑,阿紫太丑。
胡军版本刚出来的时候,抨击的就更厉害了,张纪中基本上就拍一部被骂一部。
现在的版本,还是一样的骂,你品,你细品。
我看了某位大神发起的投票,在很多角色上面,这版天龙和03版是平分秋色的;在所有角色上,这版天龙是超越13版的(97版是经典,完全没有可比性,毕竟我也是看着TVB长大的)。我觉得这部怎么也得5、6分才对吧?纵使不及格,也不至于是零分。
金庸的武侠是上个世纪的产物,到这个世纪其实已经很难延续了。有时候金庸剧的存在本身就是一个传承,就值得被感动和宽容。如果有人拍个金庸群侠传,再难看我也会追、会看。因为他存在了,他在流量时代有一丝丝的波澜,在零零后们追捧漫威、DC的超级英雄宇宙的时代,他能存在,就很好了。
还是对金庸剧宽容一点吧,当那些想重温金庸老爷子江湖的主创们(也可以说是为了赚钱,为了炒IP)被骂的连碰都不碰金庸改编的时候,当零零后距离我们儿时的武侠世界越来越远的时候,当想吐槽金庸剧魔改都没有吐槽对象的时候,对于像我这样的金庸迷来说,武侠,就真的要死了。
本来觉得选角丑,造型丑,开头群像胡乱改编,但能看下去,直到看到:
甘宝宝问段誉:“段公子,家父,身体可好……” 段誉:“家父身子安健”
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈,实在忍不住笑喷了,按照以往惯例,这是能被列进“经典”台词反复鞭尸的水平啊哈哈哈哈。
不得不感慨段正淳和甘宝宝这该死的关系,哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈(凑字数)
这是给人看的剧?国产剧烂到这种地步都没人来管管吗?我真是受不了了。
服化道和演技又烂又尬。
实在不会,可以看看前几版,好歹把风格统一一下吧?
打斗场面就不说了,纯粹抡袖子乱挥是吧!
视角乱得要死,打斗起来一半以上集中在各种脚上面,尼玛一次打斗出现两个一模一样用脚蹬桌子的镜头?这是正常人能剪出来的?
还有那个段誉见到那个南海鳄神,在那眼泪汪汪的还咬嘴唇,可把我恶心吐了
你这整个团队全是外包是吧?
啊怎么会这么浮夸 第一集那个摸胸……认真的吗
用了天龙八部的IP,拍得跟网游似的,何必呢
最烂的版本没有之一,很难想象2021年了居然还有画质这么差的剧,口型都对不上,烂得没眼看。胡军之后再无萧峰。哎。
一己之见,这大概是一部又臭又长的仅次于虐恋言情的片子
一言难尽!我觉得最难看的一部
这演员选的和张大胡子简直不能比,演技有好有尬。
我算是明白为什么影视版一开始都要给乔峰加戏。没办法,因为段誉那部分本身就没有那么出彩,在遇上一些不会拍的,那就更没法看了,所以只好把乔帮主提前请出来,要不然观众都跑光了。
段誉真的把我恶心到了
单就第一集剧情已是离谱到难以挽回的程度了。金庸写天龙八部时用了一种“王不见王”式的布局,书过五分之一才通过段誉视角引出突然现身的乔峰,随后迅速展现连续高光;书过五分之三才在众人千呼万唤中带出的慕容复,随后次次办事拉胯高开低走,这都是有精心设计的。第一集就让没当帮主的乔峰遇上玄慈,等于消解了带头大哥的意外性而且迟姓老者波若掌那段必将说不通;现在就遇上慕容复,等于直接把杏子林“我没见过慕容公子,但想他一定是好汉子”的逻辑毁掉大半;现在就遇上虚竹,更直接抹杀少室山三结义乔峰从眼见一个低辈弟子窜出到“和这种人结义也不枉了”的反差感。更不用说乔峰打个慕容复要这么费劲、汪剑通和玄慈谈论乔峰时不会如此生分、“玄慈大师已通知兵部”这种细节离谱但我已经不指望编剧考究的点了。我真拜托编剧先搞搞清楚,再下笔成不?
喜欢这剧的摄影和色调。叙事太拉胯了,一对比就发现港版真是太会改编了。外形上最贴合的角色居然是慕容复,最无法忍受的是虚竹和乔峰。段誉这个角色演得像个傻子,配音配得更像个傻子,白澍在《云顶天宫》开播口碑滑坡时像模像样地出了个免责声明,觉得口碑差全是别人的锅,自己拿着高片酬演这部剧受了天大委屈一样,这个演员一生黑
段誉一露相我的精神就崩溃了
请所有主创立刻向金庸先生道歉。
文咏珊挺好看的。可惜了
加快节奏,主要人物第一集全部出来溜一下,却没有一个贴合原著,穿针引线的段誉耳钉加袭胸撩妹,虚竹太过精明强干,慕容复活脱脱东方不败的造型,乔峰毫无霸气可言,至于女性角色更是一言难尽。除了几个前几版的老人恰钱客串,没必要看。
看了十分钟,我好想知道,“文弱”和“娘炮”很难区分吗??为什么段誉是个娘炮???金庸的武侠剧,每出一部新剧,都会无形中给几十年前的最经典的的那部带来一波热度。
看明白了,于荣光这是拿抗日神剧逻辑拍的古装武侠
天雷八部,天雷滚滚。金庸:好险我已经死了,不然被你们气死更惨。以前,阿猫阿狗自不量力要拍,老先生会说:滚,精神损失费你们付得起吗?一首凉凉,啊不《难念的经》来压压惊~欺山赶海践雪径也未绝望~一集比一集更叫人绝望~拈花把酒偏折煞世人情狂~剧情和表演都叫人抓狂~凭这两眼与百臂或千手不能防~烂出天际叫人防不胜防~贪欢一刻偏教那女儿情长埋葬~我想把整个剧组统统埋葬居然有人说剧组应该向金庸道歉。Duck不必!请不要去骚扰金先生。于荣光导演,求你回去好好做个演员吧。
「导演是于荣光」应该是我今年看到的最恐怖的一件事。荣光教,还能重聚么?P.S.不想进行人参公鸡,但wb漫天营销这版王语嫣多么神仙姐姐的时候,我再次怀疑了自己的眼睛和审美。
千万别去看,会受伤。
甘宝宝问段誉:“家父身体可好?”。。。家父和令尊都分不清,就别糟蹋经典了吧。。。。讲真,这版三流混子段誉比上一版韩国段誉还差一万倍