魔侠传之唐吉可德

3D，没去电影院看。中国版《堂吉诃德》，想起孟京辉的话剧版。有疯子，有傻子，还有很多内地的熟面孔。有点二，但是最后结局那段挺具有现实意义的。有时候，聪明反而是“魔障”。

101214晚外公家

第一次潜水出来写影评
第一次与豆瓣的评分所得出的感觉与看完电影之后的感受而心疼
我心疼阿甘的用心，心疼他的努力，却得不到支持与回报
大战风车的唐吉可德早就听过，但第一次睹真颜竟是在中国的土地上，而且还是仙山林立，一股清新的中国风，这正是唐，中国化的唐吉可德所拥有的内心世界
名著之所以是名著，是因为他塑造的人物是放之四海皆可使人感动的，唐用他的精神号召起所有的沉默者，他们平日杀猪的杀猪，养鸟的养鸟，卖瓜的卖瓜，但在此时，他们的愤怒集体暴发了，他们本来就身怀绝技，他们也一直就明白，但他们从来就没有想过反抗，直到唐的到来。。。。
最有趣的是电影结束时的桑丘，他的勇猛地扑向风车，这是一种什么精神，这说明英雄没有孤独，在他的催化下，正有一个强大的连锁反应。。。
生活中，我们每个人都是桑丘，但终究有一天，一个叫唐吉可德的到来，我们每个人都会变成唐吉可德。。。

剧本在一场荒唐的冒险之后，终于在草根气息浓重的市集，点出主旨，借唐吉可德之口，道出了全片的本意，这段独白，在豆瓣上也有人求，摘录如下：

“我就是一个疯子，生下来就是，在你们眼里，我只是一个没有能力的疯子傻瓜而已，但是事情总要有人去做，既然那些有能力的聪明人都已经躲起来不做事，我只能勉为其难了，如果这条街上的每个人都保持沉默，我相信这个世界一定鸦雀无声，我们今天来，就是要让那些有能力的聪明人看到，在这个世界上，还有像我这样头脑简单的傻瓜，遇到了危难不会袖手旁观，坚信邪不压正的简单道理，没错，我是来送死的，但是为了翠花姑娘，为了街上的所有人，该来我还是要来的。”

阿甘从来不是一个在商业上有成就的导演，虽然我对他很多电影的质量不敢恭维，但他拍片的尽心尽力，还是不自觉令人肃然起敬。

这些年来的大片填塞了我们的视觉，但我们的精神还是一样空虚。那些金灿灿的菊花和波涛汹涌的刺眼服饰，那些阴阳怪气口音滑稽的丑角在CG做的奔牛群里和圆环城上搔首弄姿，那些能在掀翻汽车的巨大台风中表演超人神话和主旋律晚会的领导和群众们，那些人不像人蛙不像蛙的太空怪物们驾驶的飞船互相放烟火，都让我们不禁要问，这个世界大国的电影市场，虽然票房年年节节高，怎么却找不出一部精品，一部不那么流俗的东西呢？

《唐吉可德》有阿甘本人浓重的自传色彩，借助这个疯疯癫癫的人物，他得以表达自己的宏愿，虽然在旁人看来，他的愿望一如唐吉可德的侠客梦般属于痴人妄想。

“我阿甘的确不是一个出色的导演，我也承认，我没能拍出什么经典的电影，我只是一个热爱电影，并且勇于尝试的电影爱好者而已。但是诸位观众，你们面对国内目前这个电影市场，这些所谓的国产大片，真的很满意，很欢欣鼓舞吗？局面总要有人去改变，既然那些优秀的编剧，优秀的导演，优秀的电影工作人员，有远见的领导们都已经默认了这个局面，不去试着改变，那么我阿甘，只能勉为其难了。

“如果大家都局限在武侠，历史这些题材的泥沼里，那么我相信中国电影一定顶不住好莱坞的攻击。我尝试着拍魔幻片，拍3D，拍国外名著翻拍，就是要让那些有能力拍出好电影的人看到，在这个世界上，还有像我阿甘这样不为了票房，就为了拍自己想要作品的导演，相信中国电影终将繁荣的未来。没错，我知道我的电影很烂，但是为了说出我的这番心里话，我还是拍出来了。”

阿甘，我支持你。

文/方聿南

印象中这部电影很喜欢，所以一直也没看第二遍删除，现在上豆瓣看他的评论基本是清一色的差评。我觉得两位主演很好，郭涛的唐吉可德就是一根筋，白痴的有说服力，白痴的纯净；王刚很适合仆人的角色，这个仆人不像和珅那么奸诈，剧中的桑丘是忠厚老实有些愚笨的人。导演阿甘很好的把堂吉诃德的故事本土化了，而且又是你也很能为唐吉可德这个人物感慨一下，现代社会不会有这么“傻”的人了。另外，我很喜欢阿甘《大电影之数百亿》的结构大点影在我心里是五颗星的。《追影》和《无极》也不是像大家说的那么差。

虽然整个片子的基调都定在喜剧的层面上，但是就像是一本漫画书，总会有让人感触的地方，特别是在这感触点上大家早已有了共识。从开头唐吉可得就严肃的说明了自己的宗旨：精神。
一直活在自己虚幻的世界中 ，当把现实与虚幻的界限模糊了，大侠就真的是大侠了。
最后的结尾是因为情感上的慰藉还是因为理想的实现，唐主角不再有了自己的世界，反而因受他影响的奴仆出现幻觉，当一个人能改变另一个人的时候，重要的已不再是最初的初衷，而是被改变之人会怎么延续吧！

《唐吉可德》这部电影教给我一个道理：武侠片是可以教育群众的。篡改一下郭德刚的话就是：“电影是干什么的呢，是教育人的。”不管怎么说，阿甘的这部中西混搭风格的武侠片，起码达到了教育人的目的。
这也许算是一种回归吧。想当年看黄飞鸿或方世玉系列时的那种激情澎湃、热血沸腾的情绪，在近些年的武侠片中是不大容易找到了。现在的武侠电影大都忙着讲述个人情感，不论是正派还是反派都变得越来越多愁善感，打戏也没有早些年的武侠片来得痛快了。因为这些影片（也不说名了，反正是大家都知道的那些）的善恶观越来越模糊，好人和坏人之间的感情纠葛变得很复杂，弄得你都不知道到底该向着谁。《唐吉可德》这次回归传统就做得好，坏人就是坏人。对付敌人不用客气，给机会不要的就直接消灭。尤其是唐吉这个疯子还总是不信邪——消灭敌人时也不用管他干爸爸是谁。于是，令狐、西门、东方等等儿子辈的坏蛋就开始倒霉了。
“这孙子咋不问我爸是谁呢？玄武堂的坏人们永远也想不通的逻辑，想毕我们观众也大都想不通。就是想通了也不能说呀。导演是在不顾客观现实的一顿瞎编吧，谁叫他阿甘是排烂片出身的呢。
和平社会、太平盛世的思维逻辑不是有铁定的先验性吗，怎么就多出来你唐吉这么个鸟在瞎咋呼！你看人家翠花不都认命了，隐没市井中的武林高手们不也服软了，你爸你妈不都教导你要做个“顺应时代善于赚钱的劳心者”吗！怎么能多出你这么个疯子？
“既然有能力的聪明人全都躲起来，那也只能让疯子出来勉为其难了”，导演是这么说的。让聪明的人们都出来看看，这些纸老虎、瓷老虎、布老虎们是怎么给奉成真正的老虎的。因为大家都害怕呀！大家都怕了，那帮叫嚣“我爸是XXX”的儿孙、搭勒孙儿们当然就不会麻爪儿，就敢出来欺负人了。
阿甘的影片向来都将现实跟幻想划分得比较清，该逗乐的地方就逗乐，该出来说教的地方就说教，让人一眼就能看出来。特别是那些照搬好莱坞的特效镜头，把《盗墓迷城》、《黑客帝国》、《指环王》等大片里的众多经典经典段落都移植了过来，不为别的，就图个乐儿。
而当唐吉与桑丘进入到普通老百姓的寻常世界时，故事的奇幻色彩又会超速地萎缩，让现实生活立刻布满了影像中的边边角角。导演的路数就是：该玩时就好好玩，该说事儿时就老老实实说事儿，别两下里弄拧了。老百姓的世界里可容不下太多的奇思妙想。城管打人了，公务员退休了，行骗的写书了……一切都是实实在在的，一切侠义精神在这里都是要大打折扣的。因为生活的世界是不能想咋玩就咋玩的。《十月围城》里的街头大火拼不也要适当地照顾一下港英当局的面子吗？
所以，《唐吉可德》最后以流氓斗殴的方式完成了正反派的终极PK，这倒是很符合现实的，奇幻不会在这里出现，因为人民群众正睁大眼睛看着呢。于是也就很好理解，为什么多数武侠片都喜欢把战斗场景设置在没人的地方，有人就有生活，就不能违背生活原则任由想象胡来。正是这样，当唐吉最后干掉了那帮龟儿子的干爹时，导演才会采用运动员欢庆的方式来作为战斗的结束曲。当唐吉胜利后被群众抛上天时，我脑子里总是不由自主地想起了王郅治、邓华德他们。
总之，幻想就算是在武侠片里也是要有个分寸的，尽管我们都希望英雄永远都能无所顾忌地说：“你爸爱谁谁……”