我来点一下。时光机对白很妙。这种科幻元素突兀地出现在这种片子里当然不寻常。是不是导演的有意为之?以下是我的见解:
1.讲深一点,男女主在聊天室谈到时光机这一幕中,男主畅想未来而女主留恋过往。其实实际上就是女主已经在不断地穿越回过去让男主和母羊生出符合男女主要求的完美羊女Ada了,而男主不知情(男女主曾在ada婴孩时称之为her,而目前为止的几次轮回生的都是羊男)。请注意,男女主起名的Ada本就是女性名字。
二人在对话中提到说“也许已经有人开始着手研究了”这一句,反映到女主身上,是匹配的。是的,她已经掌握了
2.墓地一幕多个十字架未写明姓名,而从主角居住环境来看也没有其他人居住,可以辅助判定为多次时间穿越生出来的Ada们(这里的Ada们并不是死了,而是在成长过程中有了自己的意识,不认同父母的观点从而出走。男女主心死,为其立碑。影片最后出现的壮年羊男即为Ada们之一),当然,这些墓碑并没有写上Ada们的名字,否则男主全看穿了。
3.最后一幕。我看了很多人对于女主叹气的分析。结合我的上面的理解来展开看着一幕,是不是通了?
也就是说女主即将再次回到过去,迎接下一个Ada。这是她经历过的N次失败了,
“算了,再来一次吧”—女主内心独白。全片完,接亨德尔萨拉班德舞曲结束。
第一次写短评,本想记录一下自己想的,写着写着就被划到影评了。希望多多讨论。本片的希腊神话、基督教文化等隐喻结合(如男主兄弟的角色)不影响这一篇帖子的论点。我也认同这些。
电影于2021年第74届戛纳电影节 一种关注单元首映,并会代表冰岛出征来年的奥斯卡外语片单元。
冰岛偏远地区、一对膝下无子的夫妻,终日以牧羊为生,生活单调枯燥。一日,一头母羊生下了一’个‘半人半羊的生物。夫妻俩欣喜地把此物视为己出,为‘她’命名兼穿上人类的服装。然而未知的恐怖力量正在逼近,一场灾难似乎不可避免地将降临在两人身上......。
这应该算是导演 - 瓦尔迪马尔·约翰逊 Valdimar Jóhannsson 执导的第一部长片。查看其资料,他多在幕后摄影及特技方面有所贡献。这也解释了全本出色的摄影及美指: 冰岛偏远山区的恢宏景色尽收眼帘。但全片风格冷凌及偏慢的基调(对白极少),应该会让现代观众不耐。
这部电影让我想起了另外两部经典:《罗斯玛丽的婴儿 Rosemary's Baby (1968,导演: 罗曼·波兰斯基)》及《反基督者 Antichrist (2009, 导演: 拉斯·冯·提尔)》。前者描述了女人如何爱了自己的孩子,即使那孩子是魔鬼的化身;后者描述一对夫妻为治疗妻子因丧子的悲痛,身为心理辅导师的丈夫带着妻子隐居山林、而后两人抓狂的故事。但与这两部相比,《羊崽》则稍微相形见绌。
《罗斯玛丽的婴儿》由始至终没有让观众看到魔鬼孩子的样子,而是让观众自己脑补其恐怖景象;而《羊崽》从开始的遮遮掩掩,到最后直白地呈现‘羊人’形象(小羔羊人竟意外萌萌哒,很让人出戏),即使电脑技术纯熟,个人觉得还是一小败笔。而《羊崽》也没有《反基督者》般惊世骇俗的言论及极端的呈现方式,让其对观众的冲击力也相对较小。
或许导演本没有这样的野心。电影主题其实很好理解:不外是人类的私心,终将面对大自然的反扑!两夫妻与其说是爱着这个‘孩子’(怪胎),不如说他们只是找到了填补两人不孕不育的空虚。如戏里男主的弟弟所说的:竟抱着一个怪物过家家酒?!
电影独特的题材及呈现方式,上映即俘获一众影评的心。这或许是我在2021年看过最独特的电影之一, 虽有缺憾,但依然推荐!
8.5 / 10
1993年的春天,有两个都市传说在我们市小孩儿里流传,一个是关于狐狸精的,一个是关于羊精的。狐狸精的传说倒不怎么吓人,说的只不过是北陵(清皇太极陵)后山的山洞里有一只修炼千年的狐狸精,穿着清朝娘娘的衣服,妖艳无方,但就是尾巴还没修炼回去。狐狸精娘娘爱吃小孩,尤其爱吃生日里带8带9带5的小孩儿(可惜,我生日里8、9、5这三个数是全的)。但对于狐狸精娘娘,我们小孩儿也不用害怕,一般来说,小女孩儿买条红裙子穿并避开北陵后山就行,于是我妈给我买了条红裙子并承诺绝对不带我去北陵公园玩才罢休。
尽管对狐狸精我们有应对之策,但对羊精我们却只能等死,现在我自己在办公室里,想起来这段身上还是起了鸡皮疙瘩。这羊精传说是个羊头人身的怪兽,天一黑就喜欢在城市里的大街小巷游荡,只要看到手无缚鸡之力的小朋友,羊精不需要出手干掉,只需要冲小朋友的头吹一口妖气,小朋友的头就会掉下来,小朋友就死掉了。这是我表姐给我讲的版本,吓惨我了,最直接的结果就是当场把我吓哭,而且回家之后连续一周都睡不安稳,一到晚上就连哭带闹地抱着我妈不撒手,作到半夜就是不肯闭眼睛睡觉的那种。
当然,这些都市传说都不攻自破,至今未有任何官方报道说到沈阳有哪个小朋友被羊精吹掉了脑袋。而且有意思的是,直到自媒体在国内兴起之后我才知道,其实93-95年这几年时间里,全国其他地方也都有类似的都市传说,比如成都僵尸事件、比如上海那个有龙纹的立交桥桥墩子、比如哈尔滨猫脸老太太事件等等,都发生在那个时间段,也不知道为什么。(哈尔滨猫脸老太太这事儿还是我上大学本科时、我一哈尔滨的好朋友给我讲的。那天我俩从北师大去五道口吃自助餐和关东煮,吃饱喝足坐331回北师大。我俩找了个后面的座位,都挺开心的,然后她就想起来哈尔滨猫脸老太太事件,给我绘声绘色地讲了一边,据说当时还有学校通知家长每天来接?这个我记不大清了,哈尔滨的同学可以留言。不过大夏天的,她讲得太好了,把我吓得浑身发冷,死死地抓着她的胳膊,又想听又不敢听,搞得我后来好长时间不敢坐331,去清华找我高中同学玩都坐726,331来了也不坐。不过这是后话啦,和今天选题没有关系。)
自从被我表姐讲的羊精事件吓到之后,我就一直觉得羊不是一种简单的生物,而是鉴于正派与邪恶之间。后来长大之后我也仔细想过小时候为什么被羊精吓成那个样子而狐狸精则没有那么大的反应,结论大概是,抛却有对付狐狸精的化解之法以外,嗜血之羊这个形象其实太过超出我们对羊这种温顺、老实、只吃草不吃肉的形象的理解。
在大部分人的认知里,狐狸这种生物本身就是吃肉、狡诈和贪婪的,而且狐狸精魅惑人类的故事从古讲到今,我们已经很熟悉这种残忍的形象了,所以就算真狐狸精出现在我们周围我们也不会对他们抱有太高期望。但羊精则不一样,羊本身就是一种乖顺的、为人类所用的动物,当它一成精、一嗜血,那则远远超过我们的预期,就像亲密朋友背叛我们一样——敌人则永远不能背叛我们,所以,羊精让小孩儿这种神经脆弱的生物崩溃也不是不可能的。
这么来看,把羊作为恐怖片的主角其实是个蛮不错的选择——一方面如果它们嗜血嗜杀了则会远超观众预期造成一种恐怖的效果,另外一方面,羊这个形象,尤其是削尖的瘦脸和头上的犄角真蛮像西方文化中的魔鬼撒旦的。我其实也是被这两点吸引着看了《羊崽》这部恐怖片的。
《羊崽》这部恐怖片其实讲的故事倒蛮简单的,就是玛丽和英格瓦夫妻生活在冰岛人迹罕至的荒山牧场上,每天的工作就是放养犁地。二人曾经有个孩子,但这孩子却因为我们所不知道的原因去世了,所以玛丽和英格瓦也一度沉浸在丧子之痛当中。直到圣诞节过后的某天,他们羊圈中的羊生下了一个羊头人身的孩子,因为它有着人身,玛丽就把它当作自己的孩子来养,让她住进人类的房子里并把自己的爱全都给了这个羊头娃。可羊头娃的亲妈母羊不干了,她每天跑到孩子床下叫唤,还趁玛丽和英格瓦不在家时把羊头娃带到野地里去。后来玛丽忍无可忍、举枪把母羊杀掉了。而这一幕则被因欠债来投奔他们的、英格瓦的哥哥彼得看到了。彼得来自外面的世界,还曾经作为歌手录过MV,但欠了债就只能投奔弟弟弟媳。当他看到羊头娃时,彼得认为这就是个动物,弟弟弟媳应该把她扔回到羊圈里去,可弟弟却告诉他,这是他们的希望,两口子有羊头娃的生活就是幸福。彼得本想杀了羊头娃的,可后来却放弃了,并把羊头娃带去河里划船。再后来,彼得想在英格瓦醉酒时和玛丽发生不正当男女关系,并以要向羊头娃告发玛丽杀害了它的母亲为要挟,但玛丽没从。第二天玛丽开车送彼得离开,回家之后发现英格瓦和羊头娃都没在家——而此时,英格瓦却在野地里遇到了怪物羊头人身男(简称羊头男),羊头男一枪就干掉了英格瓦,带走了羊头娃。而电影就在玛丽找到英格瓦的尸体后泪流满面结束了。
简而言之,这部电影讲得其实就是一个希望得到拯救但却因为这个希望最后引来了杀身之祸的反讽故事——和辛格的《撒旦在格雷》(Satan in Goray)的主题非常相似,只不过导致反讽的原因不同而已。《撒旦在格雷》用的是17世纪犹太人对假弥赛亚的过度狂热来展现信仰的反面,即魔鬼的出现,而《羊崽》这部电影则是通过神与人的关系投射下的人与动物的关系去展现反讽的——当执掌着羊群生死大权的人类以为自己可以通过羊首人身的羊崽获得救赎时,他们其实早以因为之前的行动把自己打下地狱。
电影一开头就讲述了牧羊人男女需要被拯救的原因——他们的独生女儿不知道因为什么原因去世了,而丧女之痛则让二人的关系降到冰点,他们不仅需要一种外在力量去消除内心的痛楚,更是需要此种力量去拯救他们的婚姻。转机果然出现了——圣诞节当天,一阵神秘的风刮过,羊圈里的一头母羊受孕,不久之后就生下了个羊首人身的羊崽。这里显然是故意把羊崽的诞生和圣诞节联系在一起的,意在表现它其实是耶稣基督的化身——要知道,在《圣经》里,“上帝的羔羊”、“神的羔羊”也是耶稣基督的称号之一。在夫妻双方这样悲催的情境下诞生的羊崽,显然是背负着电影为它安排的、拯救夫妻二人的使命来到人间的。
果不其然,羊崽的到来缓解了玛丽和英格瓦的丧女之痛,他们把羊崽当人类婴儿来养育,尽管这让它的生母、就是那只神秘受孕的母羊觉得异常难过。所以,母羊每天都去羊崽摇篮的窗户下咩咩叫它,还在牧羊人不在家时把羊崽带出去。母亲爱子之心虽然万物皆通,但玛丽就是罔顾这一事实,认为母羊的存在威胁到她作为羊崽母亲的地位而一枪嘣了它。此时,牧羊人玛丽在这天高地广的牧场上对于羊群来说就是神一般的存在。
可惜,与《圣经》中无所不能的神相比,玛丽还只是一个平凡的人,真正无所不在的神让她枪杀母羊的画面被英格瓦的哥哥彼得看到、并以此作为要挟,要让玛丽和他发生不正当男女关系。显然,在这个问题上,玛丽其实还是受制于此前杀羊的行为。而且,如果她没有杀死母羊,彼得就失去了威胁她的理由,而她也不会一早就去把彼得送走、留下英格瓦和羊崽共同面对羊首人身男——正如前面所说,这里的羊首人身男其实已经是魔鬼的化身了。也就是说,当人类认为自己可以像上帝掌控人类命运一样掌控动物的命运时,他们就已经招来了魔鬼、并把自己送进地狱了。要知道,最后魔鬼枪杀英格瓦的画面,其实和玛丽枪杀母羊是一模一样的。
所以,我认为这部电影其实是通过一个宗教的框架讲述了一个反讽的故事,讽刺的是人类自以为像神一般掌控了自然万物但最终还是被自己所害的残忍与自大。当然,除却羊崽对耶稣基督的象征,其实电影里还有很多情节具有宗教意味,比如玛丽和英格瓦在如诗如画的牧场里生活,除了动物就是他们二人,像极了亚当和夏娃在伊甸园里的日子。而这种刻画其实也从侧面展现了牧羊人对羊群的绝对掌控,要知道,在《圣经·创世纪》里,上帝是按照自己的形象创造了人,并把人放进伊甸园里让他为所有的动植物命名——这里,人其实是具有半神性的,而电影里人把这点半神性拿出来其实就可以掌控羊群了。另外一个情节是彼得带着羊崽去划船——这点就有点施洗者约翰为耶稣基督施洗的意味了,因为之后羊崽也确乎通过墙上的画儿意识到自己与整日里与自己待在一起的人类不同,但彼得似乎也不能全然用施洗者约翰来解释,是个蛮奇怪的人物。
哎,谁知道呢,其实用羊来做恐怖电影的主角其实就已经赢了一半了——羊确实是一种恐怖的生物,当它开始嗜血时,那便是人类的末日。
A24的电影总是这样独特,就好像一副抽象画,很难一目了然,而是需要反复的解读。 从一开始男主小心翼翼的提到时间机器,到这对夫妻对羊崽异常的宠爱,我就判断他们经历了丧子之痛。这让我联想到《D伯爵宠物店》里的一个故事,一对夫妻的孩子死了,他们从D伯爵这里买了宠物当孩子,D伯爵再三警告他们禁忌事项,可是出于溺爱,这对夫妻还是违背了自己的承诺,触犯了禁忌,被宠物反噬。 看这部电影总想到这个D伯爵的故事,也许也是类似这样,畸形的爱带来的只有畸形的怪物吧,最后羊头人身的潘神出现的有点迷,不是太理解,也许只是表达了神对他们这对夫妻的惩罚?还是不太懂。毕竟里面有太多可以解读的东西了。 整部影片都采用了冷色调,始终给人冰冷,扭曲的感觉,观看这部电影建议做好心理准备,并不是一部容易理解和观赏性高的影片。
A24的缺点也在这里,虽然A24总是给人新鲜感,但有的时候会觉得题材太过于脱离现实,只管个人观点,太曲高和寡了,上手太困难。
A24 公司制作和发行的电影散发着一种独特的气质,有别于传统的暴力血浆和吓人的俗套,往往给观众耳目一新的体验,《仲夏夜惊魂》《遗传厄运》《灯塔》《圣人莫德》等等,莫不如此。而今年这部来自冰岛导演的惊悚题材《羊崽》同样不例外,曾入围今年戛纳电影节“一种注目”单元,并拿下原创奖。 看过冰岛电影的朋友一定会对独树一帜的风景地貌留下深刻的印象,而这部导演处女作同样在此不遗余力。全片充斥着荒凉冷峻的自然风光和空旷寂寥的环境,遗憾地,这个故事的情节就和它的风光背景一样寡淡稀薄。影片讲述在圣诞节前夕,一对丧子的牧羊人夫妇收到一份意外的礼物:一个半人半羊的婴孩。他们把她带回家当作女儿般抚养,羊崽给这个家庭带来了欢乐,而未知的恐怖力量正在摧毁他们。 这个荒诞的故事因有神话传说的暗示足以引申出各类奇怪的解读,诸如结尾出现的羊神、三个角色的名字等。不过,情节太过单薄,仅仅是短片内容的延长,引入大量冰岛风光的空镜头和含义不明的角色(男主的哥哥)来拉长篇幅,导致节奏过于缓慢和沉闷。实质上,这仍然是一对夫妇如何走出丧子阴影的常见叙事框架(时光机、婴儿床、女儿墓碑);导演往其中填充进人与动物关系的反思。天真可爱的半羊人造型、温情脉脉的家庭气氛均在明示人与动物和平共处带来的生态和平。不论人类出于何种居心粗暴虐杀动物,只会招致如影片结局般血腥惊悚的后果。这个意外反转的结局意味深长,凸显出寓言意味,也强调了人类残忍猎杀动物带来的可怕影响。
“Gods and men, we are all deluded thus! It breaks in our bosom and then we bleed.”
《LAMB》讲述了一对丧子夫妻将一只半人半羊的物种视作夭折幼子的延续来抚养却最终惹火上身的故事。(倾向把这个故事当作简单地隐喻背德乱伦的婚外情而非对政治的隐喻。)
简单概括自己的看法:在这个故事中,将Maria视作对道德有洁癖的圣母,Petur视作荒淫的潘神,母羊视作Maria不想回忆的过去,Ada视作苟合的产物且始终存在于Maria与Ingvar的婚姻。
冰冷昏暗的餐桌,夫妻俩的谈话从科学新闻转而对自身的带入。工作后的闲暇,谈论的是生活和工作上的琐事。夫妻关系退化成更质朴而无乐趣可言的死水状。
而当母羊3115号产下半人半羊的怪物,夫妻二人仿佛被点燃了,Maria将其视作亡女的精神延续,Ingvar没有制止,而是顺从Maria的意思。Ingvar真的爱Ada吗?在我的看法里他并不爱这样的一个孩子(无论是已经夭折的Ada还是现下这样半人半羊的怪物Ada)而孩子却是能维系他和Maria婚姻的唯一纽带。他爱Maria胜过很多事物,于是他可以接受将这样的怪物当作自己的孩子来抚养。
如果将Ada视作母羊和潘神苟合的产物,Maria不只是气愤母羊3115号想要将Ada带走,更多的是想要Ada完全属于“现在”的自己,想要彻底否定“过去”的自己所犯下的过错。Maria平静冷漠杀死母羊是对过去错行的否定以及对未来的憧憬。重获希望的夫妻二人准备在这样一个与世隔绝的世界重新开始生活。
在古希腊神话中,潘神是创造力、音乐、诗歌以及带有兽性的欲望的象征,同时也标志着恐慌与噩梦。他有着不确定性和无法预知性。这与不速之客Petur相对应。Petur带着噩梦靠近了Maria,同时带着狂热的追求和不理智的兽欲。在Maria和Petur的几次谈话里也透露出两人之间存在的暧昧关系。
Petur对于Maria的追求是无用功,而当他以Maria杀死母羊3115号为条件要挟Maria的时候,Maria选择彻底和他划清关系。
送走了麻烦一样的Petur后,Maria在回去的路上是轻松的,她或许真的准备好开始真正的崭新的生活。
由潘神(Pan)衍生出来的词语panic常被人翻译为恐慌、恐惧、没有理由的。这种由潘神所带来的无法预知的没有理由的恐惧不仅侵蚀过Maria也侵蚀了Ingvar。而Ingvar在醒来后发现哥哥与妻子的离开时或许也突然真正地嗅到了之前俩人暧昧的关系。而当他去修理Petur丢弃在山里的拖拉机时看着草地上等着自己的Ada,他会不会突然明白拖拉机和Ada一样是哥哥留给自己的烂摊子呢?他会不会突然间明白这样一个纽带从来不是系住他和妻子?在他看来而是妻子无法系住哥哥所以只是短暂地系在自己身上呢?或许结尾最后的潘神一直都不存在,真正杀死Ingvar的只是他自己。或许Ada也从不存在,它只是一个不断回忆而存在于臆想中的产物。它的存在是一个看似人畜无害却能一招致命的恐怖盒子,打开它正视它便会彻底发现自己身上所背负的不幸。
接受了本不该得到的恩赐是错误的,错误的事情从一开始便注定会引火上身。
(半吊子观后感,理解错请见谅。)
几个事儿都没什么大不了的,只是觉得狗狗可怜
5.8
无论是造型本身,还是叙事氛围,最终直白展现出成年“羊人”的形象实在都是一大败笔。
3.5星!夫妻二人之想象与幻想构成了其幸福的维度,沉浸在幸福和欢愉中,但同时这一幸福和欢愉又是建立在剥夺、暴力与谋杀之上,自身之幸福与对它者(母羊)之谋杀再到被杀,在这一关系中,人与自然的母题也在其中彰显。
作为High-concept电影的确在吸引我走进电影院这方面很成功。原来想打3.5,看完短评改四星了,好猎奇好寓言好美羊羊
章节式叙事方式,清澈纯净的河流,云雾缭绕的环境,依旧A24的文艺慢节奏, 摄影很美,景深通透,景别辽阔,前面是那种小奇幻的温馨欢快氛围,后20分钟剧情开始变得奇怪起来,结尾一个小高潮处理后随即结束,欧洲导演总是喜欢奇幻➕隐喻的设置,也探讨了人与人的关系以及人与自然的关系,估计本片有动物保护协会的赞助。当然影片整体剧情还是有点简单,主题有点偏模糊。
3.5星。北欧性冷淡风。参考影片《林中女妖》
又一个冰岛的大闷片 融入了当地民间神话和超自然生物的悲情夫妇冰岛大农村养羊崽疗愈记 (Ada还怪可爱的所以故事告诉我们:是你的就是你的 不是你的最后还是要还回去 而且抢别人的东西是要付出代价的⭕️不想过度解读就去看了导演的Q&A…结尾出现的XXX(防剧透)代表了大自然对贪婪地剥削地球的人的愤怒。 XXX的形象诞生于导演的想象中,他曾经做过一次关于XXX的噩梦。而且还听祖母讲了各种当地的民间传说和精灵…所以他相信有超自然力量的存在…只要人类不触碰底线 就不会被反噬。(顺便推荐喜欢这种风格的去看冰岛另一个大闷剧《Katla》)
如何把一个30min的短片拍成90分钟:每一个镜头时间*3,并且每隔10分钟放一段叫醒观众的音效,可以是架子鼓,可以是拖拉机。在电影院里面我已经想好看完之后在豆瓣怎么喷了,回来之后一想好像也没必要,已经浪费了一个半小时看电影,就不用再花半小时喷它了
艺术虽然不需要通俗易懂,但也不至于故弄玄虚吧
这点出息 你好歹抢个正常的娃
#Cannes2021UnCertainRegard创意奖[part 1修改一下也可以成为一部短片] A24北美发行
#74th Cannes Online# 一种关注“Prize of Originality”。Petercat说这是“美羊羊的故事”哈哈哈哈太TM有才了,可能本届最佳吐槽……概念比较像欧容的《Ricky》和阿里·阿巴西的《边境》,但是装在了冰岛新浪潮的视觉系统里(风景-后危机等等),看上去是个“特殊儿童”的寓言故事,但结尾反转的不错,就变成了一个妥妥的原住民或者人与自然关系的寓言故事。故事稀薄了点,其实就是个短片的体量。当然这个故事往前也能跟冰岛新浪潮的名作《公羊》接起来看哈哈哈……
羊小孩闻起来有膻味儿吗?
从观感上来说不是很舒服 不知道是我漏过了信息还是本来信息量就很少 a24应该是要树立一种新的恐怖类型 生于自然的导演总会有更多对自然的思考
羊崽父母的隐喻有很多:“下层社会”、新移民、偷渡客、原住民……你代入,就看懂了。
这成片质量A24晚节不保 谁看完不大呼一声什么鬼
这个片豆瓣分低到可怜,打开页面之前我预估至少6.9-7.1之间,没想到啊没想到。热评的三种解读方向——从母亲手中夺取幼体、大自然对人类的复仇、以及婚外情的魔幻现实演绎,都浅了点(拙见拙见)。圣诞夜黑暗中降临的未知,羊母亲数次寻子,父亲梦见湿地中丢失孩子,母亲梦见群羊眼中冒火光,更别说出了羊崽以外羊群本身眼神中的拟人化处理……一场大型结合北欧民俗及神话的宗教隐喻。或者从另一个角度,人类与未来新人类的共处肇始。这个片解读空间巨大。(我什么时候才能去冰岛)(哭)
确实是A24会喜欢的风格,女主角中途还给羊崽戴了一个花环,瞬间就仲夏夜惊魂了。到了这部,冰岛新浪潮感觉的北欧风格去掉了戏剧冲突,类型强度很弱,最后WTF的结尾有效地拔高了主题,把故事变成了寓言故事。
确实是硬生生把简单的故事拉长 但悬疑气氛的铺垫将故事呈现的并不单薄 结尾留下了可以解读的空间