再次出发2

2018年初，紫雨林乐队的主唱金润雅和吉他手李善圭应邀出演了JTBC的综艺节目《Begin Again》第二季。这个节目的形式，是邀请一些实力派音乐人到异国他乡去路演，属于旅游与音乐类综艺节目的混搭，既能欣赏美景，又能聆听美妙的音乐，非常治愈。第一季找来尹道贤、李素罗、柳熙烈这样的超强组合，效果其实一般。路演这种模式，太考验音乐人的综合素质，身处语言不通且毫无知名度的环境中，如何在短短几首歌的时间里，吸引路人的目光与关注，确实是不小的挑战。

紫雨林作为一支独立摇滚乐队，其实不太爱参加综艺。上次以乐队的形式参与大型综艺节目，还是2011年的《我是歌手》第一季，在强手如林的情况下荣誉毕业，证明了自己的实力。2016年，金润雅以个人身份参与了《二重唱歌谣祭》，发掘了摇滚新星蔡宝勋，以五次优胜的成绩直接进入最后的冠军战，成为人人尊敬和惧怕的对手。蔡宝勋也没有辜负金润雅的栽培，在2019年的大火综艺《超级乐队》里大放异彩，一路杀到决赛。

蔡宝勋担任主唱的队伍，也杀进了决赛

在《二重唱歌谣祭》期间，金润雅因为要录制专辑，一度退出比赛，直至半年之后才回归。而在这期间完成的专辑，便是金润雅以个人身份发布的第四张专辑《他人的痛苦》。2017年底，紫雨林举办了成立二十周年的演唱会，在《Begin Again 2》第一集的片头，插入了演唱会的片段，金润雅现场唱起9辑的主打歌《二十五，二十一》，唱至酣处，亦不禁湿了眼眶。毕竟，紫雨林的9辑《goodbye grief》还是在2013年推出的，本来恰逢乐队成立二十周年，理应推出新专，可就在专辑的筹备当中，亲人一般的队友鼓手具泰勋却离队而去，怎能不令人惆怅。

金润雅在二十周年演唱会上动情的瞬间

在被问起为何要参加这个节目的原因，金润雅坦言：之前我做了张个人专辑《他人的痛苦》，近几年来，我们社会里多了很多痛苦的人，不是因为自己做错而痛苦，而是受害的人太多了。对“他人的痛苦”发声之后，突然就再也没有想要说的了，因为会觉得，即便剩下的话都说出来，也毫无用处，甚至有了感觉做音乐是件特别寒心的事情这样的瞬间。因此现在对我来说，正好是需要Begin Again的时期，去陌生的地方，不是为了别人，而是为了自己歌唱。

《他人的痛苦》

原来无力感是共通的，只是，作为一名艺术家，金润雅至少还有她挚爱的音乐与天籁般的嗓音，以及二十年来一直在她身边默默陪伴和支持她的乐队成员们。

于是，从2018年1月8日开始，金润雅、李善圭、roy kim、尹健四个人，开启了为期一周的葡萄牙路演之旅。

第一天

《Fly Me To The Moon》

夜晚的波尔图，壮阔的杜罗河，风尘仆仆的四个人，没倒时差，亦未进餐，就这么开始了第一次路演。《Fly Me To The Moon》，这首在欧美老歌，拥有无数个翻唱版本，我比较熟悉的，就是由《新世纪福音战士》而来的数个版本，这些版本大多由鹭巢诗郎编配，歌者有Claire、林原惠美以及高桥洋子，各有各的特色，后来在新剧场版里，还出现了宇多田光的版本，她甚至在前面多加了一段旋律。其他比较有名的，似乎就是小野丽莎的版，爵士味十足的演绎。而金润雅的演绎，从开口的一刹那，就一下子抓住了听众的心，无论是在现场，还是坐在屏幕前，满屏的弹幕就是明证，前方核能、开口跪、神仙唱歌之类的已成常态。整首歌，被金润雅处理得百转千回，尤其是please be true这句的转音，当真是绕梁三日，余音不绝。行走的路人纷纷驻足，凝神聆听，毕竟，这么高水平的路演，即便是在音乐欣赏水平普遍偏高的欧洲，也不是天天都能看到的。

一曲结束后，微眯着双眼浅笑答谢的金润雅，好迷人。

《강》（江）

在开始唱之前，金润雅介绍说，在韩国，几年前有很多人失去了他们的亲人（世越号事件），是非常难过的事故，那时候我们什么都做不了，我唯一可以做的事情，就是为他们写歌，这次唱的歌就是其中之一（原来还有好多首，回头得到他人的痛苦那张专辑中仔细寻找一下）。

这个镜头取得也很好

《江》这首歌，之前在听《他人的痛苦》这张专辑时，没有太多印象，反倒是这次的现场，被深深的震撼了。主歌部分低沉的吟唱，逐渐过渡到副歌部分的嘶吼式的释放，令人慨叹，欧尼这么纤秀的身体里面，怎么能迸发出这么大的能量？弹幕中泪目一片，其中一人说，外面现在38度，我听得一身鸡皮疙瘩。音乐无国界，即便是操着听不懂的语言，也不能阻挡音乐中情感的传递，那些随机聚来的观众，亦被深深地打动，回报以热烈的掌声。

歌曲的结尾，镜头转到了杜罗河上，漆黑的江水滚滚而去，完美贴合了歌曲的意境。这个综艺节目的空镜头使用，是教科书级别的。

漆黑的江水

《江》出自金润雅的个人4辑，欧尼的个人专辑，词曲皆由自己包办，配器上，倾向于简单舒缓，然后用极致的唱功来营造情绪的起承转合，和以紫雨林名义发表的歌曲，在编配上区别还是蛮大的。在采访中，李善圭提到，除了同为乐队成员与伙伴外，他还是金润雅的粉丝，就是指他也喜欢欧尼的个人solo作品。

《Shining》

洒满星光的天空，太过美丽，而心中的暴风雨，何时能停止。这首《Shining》，出自紫雨林正规6辑《Ashes To Ashes》（尘归尘，土归土），本来这张专辑里的歌曲都偏黑暗阴郁，这首歌从旋律来说，应该是偏优美温暖的，很多人当做治愈系歌曲来听，其实仔细看歌词的话，会发现里面溢满忧伤与绝望。歌曲的编配，以键盘为主，吉他为辅，和专辑中几乎一模一样（当然缺少了后半段的贝斯与鼓），金润雅的唱腔，明显用力了一些，大概是为了现场更好的传递歌曲中的情绪。金润雅歌唱方面的魅力，就在于不随意炫技，只是为了表达歌曲的意图，然后选择一种合适的唱腔与气息来配合它，细微处的如神经末梢般的处理，极为迷人。我个人一开始听紫雨林，也是喜欢《Anna》《伊卡洛斯》这样大气磅礴的歌曲，后来听多了，才迷上低沉婉转的细节，才能听出不同于其他歌手的味道。

欧尼忘情的演唱

倾听的观众

第二天

《Hey Hey Hey》

出自紫雨林的第一张专辑，也是紫雨林的成名曲。当初紫雨林还是一支地下乐队，只能在弘大的俱乐部演出，意外的被一位电影导演黄仁雷发现，并邀请乐队为他的新片《拿着花的男人》制作一首主题歌，于是乐队用最短的时间做出了这首《Hey Hey Hey》。没想到的是，电影不温不火，迅速被观众遗忘，这首主题歌被收进了紫雨林的1辑《Purple Heart》，被当做专辑的主打歌，意外挤进了流行歌曲的排行榜，成为紫雨林早期最脍炙人口的作品。

这个电影，估计没几个人知道

紫雨林的名曲众多，要依我个人的喜爱程度，《Hey Hey Hey》连前三十都排不进来。但作为一支个性鲜明的独立摇滚乐队，作品普遍有一定的欣赏门槛，旋律又不那么朗朗上口，二十年来，紫雨林在大众层面最知名的作品，还就是这首《Hey Hey Hey》。这首歌旋律简单、节奏明快，几乎全靠金润雅在演唱中即兴加入的各种小花样，才有了不同的变化。不过也正因为此，把它作为现场调动情绪的歌曲，屡试不爽。

另外，这首歌是这次路演中，四个人的第一次合奏，不论是Roy的吉他，还是尹健的键盘，抑或三个人的和声，都与金润雅的歌声融为一体。只凭短短的半天练习，就能合作到如此默契的程度，前提是每个参与的人音乐素养都足够高才行啊。

《Something good》

在唱这首歌之前，金润雅说了一句，Because music is always sunshine，借此也说明了今天的选曲，都是偏欢快明亮的。《Something good》出自紫雨林的7辑《Ruby Sapphire Diamond》，这是一张整体偏童话治愈风格的专辑，稍显甜腻。《Something good》书写了一个从噩梦中醒来，期盼好运到来的心情，表面看起来充满希望，背后则是一段漫长而悲伤的人生。现场的编配，李善圭的主音吉他，金润雅节奏吉他，Roy负责卡洪鼓，尹健键盘，基本凑齐了乐队的配置，整体听起来很丰满。不过这首歌的演唱难度极高，尤其是副歌部分一连串的在高音区的颤音和转音，这次的现场，欧尼似乎也没控制太理想，以至于这个部分有些赶。另外就是专辑中副歌部分的演唱一直是用技巧来呈现不同的变化，并没有将嗓子完全放开来唱，现场就直来直去，直接将情绪释放出去。当然，如果从未听过此歌，仍会觉得这是一次很震撼的演出。而之后，金润雅在Roy Kim演唱的《love yourself》中天籁般的和音，再次令我感受到欧尼对音乐的理解和掌控有多强。

紫雨林的7辑

《하하하쏭》（哈哈哈颂）

《哈哈哈颂》这首歌，应该是相对资深一些的紫雨林歌迷最中意的歌曲，甚至影响了不少音乐人。比如在《二重唱歌谣祭》里，蔡宝勋就坦言因为听过此歌之后，爱上紫雨林一发不可收拾，甚至萌生了想娶金润雅姐姐的天真梦想。在《拜托吧冰箱》里，与金润雅夫妇同时出演的乐童音乐家，也表示紫雨林对他们的创作影响很大，特别是《哈哈哈颂》，是他们最喜欢的歌曲，并在现场演绎了乐童版的哈哈哈颂。

说回这首歌，《哈哈哈颂》出自紫雨林的5辑《All You Need Is Love》，亦是紫雨林音乐风格的代表作，充分展示了紫雨林在充分消化掌握了各种音乐类型基础上求新求变的风格，把玩音乐这个“玩”字体现得淋漓尽致。

紫雨林5辑封面

专辑中的《哈哈哈颂》，以一把弗拉门戈吉他的伴奏为开场，金润雅再用一种类似歌剧的唱腔切进来，“一切都让你感到忧郁的日子，就唱这首歌吧，至今心里还残留着火花的你，不要认输，为你而战”，听到这里，你的眼前，或许会浮现一个画面，一个身穿大红连衣裙的西班牙女郎，嘴里横衔着一枝玫瑰，一只手挽着摇曳的裙角，一场盛大的歌舞表演即将开始。然而，随着诶诶诶到啦啦啦唱腔的转换，曲风大变，从悠扬的弗拉门戈换成了欢快的旋律，并且金润雅的演唱也切换到类似弱智的儿歌唱法，把声音完全放出来，不加太多的修饰与控制，就像樱桃小丸子在阳光普照的草地上无忧无虑的奔跑、歌唱。“啦啦啦啦朋友啊，心中都开满鲜花的话，明天会灿烂耀眼，太阳会在你的心口照耀”，从弗拉门戈到儿歌，完全无缝转换，并且在B段的编配中，弗拉门戈已经和儿歌背后的铜管组弦乐融为一体，非常有特点。再向前想一层的话，就像大C老师当年在《韩国摇滚漫谈》里面谈到，这首歌旋律很欢快，歌词很欢快，唱腔也很欢快，可是我为什么感到这么拧巴呢，是不是紫雨林在用一种欢快的东西来反讽这种欢快的状态？

Roy说，从音乐开始的瞬间，姐姐的眼神就变了，特别帅气。确实，在这次路演，伴奏一起，金润雅用霸气的表情、无懈可击的唱功和飒爽的台风，成功调动起来现场观众的情绪，把自由广场瞬间秒变紫雨林的演唱会。路演的配乐只能因陋就简，弗拉门戈吉他自然还得李善圭操刀，Roy打鼓，尹健键盘，原本铜管组的部分，欧尼用手摇铃和卡祖笛代替，效果也不错。在欧尼和现场观众的热情互动中，这次路演也达到了高潮。

欧尼各种乐器都玩得转

路演之后的晚餐，四人兴致颇高，一起扒起了各人的黑历史，比如尹健当年作为偶像组合出道，留下了名为星星的名曲，而李善圭则翻出了紫雨林3辑的封面，被Roy笑称为章鱼哥，而那时的金润雅，双颊上涂着通红通红的腮红，元气满满的小可爱，充满了青春的气息。就这样，四人的葡萄牙路演之旅的第二天，就这么愉快的结束了。

章鱼哥

另外值得一提的是，最近有部韩国电影还挺火的，名为《南山的部长们》，改编自朴正熙遇刺事件，很多公众号在推。其实同一个题材，林常树导演在2005年就拍出了《那时候那些人》，一场夜宴，众人皆为局中人，每个人的每个决定，都曾改变着事情的走向，历史的偶然性和荒诞性展露无遗。无论在人物塑造、情境营造还是历史观的输出上，都完美碾压这部南山部长。而金润雅在《那时候那些人》里面，就饰演了朴正熙被刺杀当晚宴席上助兴的歌手，同时也参与了影片的原声配乐。在紫雨林的5辑《All You Need Is Love》中，《TRUTH》这首歌本来就是为这部电影而写，MV也是用《那时候那些人》的镜头当做背景画面。可实际上，电影的片尾，选用的是紫雨林的另一首歌《我们没有明天》，同样出自这张专辑，且无论歌词还是意境，与电影更为贴合，有兴趣的朋友，不妨找来听听。

那时候那些人

金润雅饰演的歌女

未完待续……