倾城之泪

《倾城之泪》是一部摆明了以”消费眼泪“为目的的商业电影。宣传方打着”史上最感人的催泪弹“的旗号招摇撞骗，其影片质量不忍卒读，观众的观影消费没有达到预期的目的：落泪，其结果可想而知，贻笑大方。身为香港年轻女导演的黄真真，在北上试水大陆的第一炮，就不幸哑火，几近透支口碑及信誉。然而，我们不禁好奇，究竟是什么因素使得这部贺岁档小片沦为炮灰？

一.文本定位

提及本片导演黄真真，熟悉香港电影的影迷一定会想起诸如”社会敏感话题“、”两性“”等标签，这位自诩开放的香港年轻导演曾拍出《女人那话儿》、《男人这东西》等曾引起香港社会反思的纪录片，她同时以《分手说爱你》、《六楼后座》等香港本土的都市化题材，赢得香港年轻影迷的青睐。探讨两性关系、剖析男女情感，都市中的青春、欲望，是她在剧情片中较常规表现的主题。黄真真在接受媒体采访时，毫不隐瞒自己对商业电影的野心，在杜琪峰等香港知名导演宣布北上后，她也不甘示弱，加入到北上淘金的大潮。《倾城之泪》是其北上后的第一部作品，文本背景自然就落户在内地，选择在上海。这一次依旧是其与编剧老搭档郑丹瑞的合作，文本分为三段式剧情嵌套，每一段叙事单独可为一章，分别称之为”第一滴泪“、”第二滴泪“、”第三滴泪“三小章。故事分别为“血癌少女与脑癌男生的纯爱”、“失聪的女小提琴手与老同学为拯救母校而召开演唱会”、“底层青年与女友的冥婚”。三段苦情戏仍摆脱不了多年的“模式窠臼”。一是人物模式化：孤儿型、伤残型等便是典型代表。二是事件模式化：晚期癌症、车祸、寻母、抢劫杀人、丢孩子、被偷钱、谎言。想必创作者应该是低估了观众的观影水平，八九十年代台湾琼瑶剧的叙事规律、近年来韩剧的“狗血”情节，观众早已烂熟于心，这些模式化小手段充其量不过是《知音》的PPT化，连煽情的基本段位都摸不到，更不用说观众被感动了，满场笑场也就直接证明其剧作的荒腔走板。然而，黄真真本人在连日来的电影宣传采访时，当听到“观众满场笑场”的反应却是“吃惊”，并一再表示“自己在创作过程中被故事感动到数度落泪”，且不论导演作何反应，无论真假，在其言语间即暴露出导演自身对市场环境的不了解所罹患了“水土不服”，这是可以确定的。无论是黄真真，还是郑丹瑞，香港的创作者试图都去营造一个内地观众熟知的环境，无论是台词还是人物架构，都努力地去建立更多认同，但是遗憾的是，这种努力往往停留在表象，使整部片的风格都处于不尴不尬的境地中。比如，周冬雨所饰演的“给力妹”，人物直接以网络语言命名，然而这个在2011年春晚上就被小品演员反复使用过的“热词”，注入到2011年末的电影中，犹如过时的地沟油，不但建立不了新潮的共鸣，反而徒增恶心。不仅是语言，人物的叙事动机、所处背景也变得含混暧昧。童话般的疗养院，晚期癌症却可以四处撒野的年轻人，寻母未遂的扯淡逻辑，从小民工一夜升职做老板的经历。无论是大的段落，还是小的情节，可以令观众指摘的硬伤比比皆是。黄真真在接受采访时曾透露，自己的“第二滴泪”也有一点像《老男孩》的意味。言外之意，是即花了功夫，去研究了内地观众的审美情趣。可惜即使是这样，“第二滴泪”拍得仍不如《老男孩》。《老男孩》在镜语上运作得再粗鄙，也抵不过它的"情怀至上“，筷子兄弟太懂得如何取悦观众了，他们的电影思维虽停留在幼稚的初级阶段，但是他们至少懂得一点，那就是狠狠地往大众文化的心口窝插一把尖刀，他们更懂得“泪点”在哪里。黄真真前作中的人物，也是“接地气”的，但那是在建立在本土化市场之上，那些鲜活的人物、犀利的情感剖析、残酷却不失文艺的灵气的故事，是建立在本土市场完全了解的前提之上。掠夺内地观众的眼泪，哪有这么简单呢？更何况，黄真真是一个骨子里的文艺青年，受过美国学院派的良好教育。虽然故事内核是糟糕的，但是可以看出导演还是有类型电影的概念，只是在商业与艺术的矛盾中纠结挣扎、摇摆不定。明明是商业类型小片的架构，却大量加入文艺腔浓重的台词。比如在三段式段落中间引用格雷斯·汉森和海伦·凯勒的话，比如在”第三滴泪“时，男女主角梦想着去盐湖的段落等。本来就水土不服的质地，再加之文艺腔的台词，观众观影过程中如果能哭，也只有一种可能，那就是为电影的难看程度而悲愤难鸣。

二.宣传策略

在上映时，宣传方打出”最感人的催泪弹“”观看此片一定要带三包纸巾“等软性广告。总之大力突出”泪“字，泪水随之也变得廉价，同时又充满了铜臭味。”泪“是手段，是招数，是挟持观众进影院的任务。如果眼泪变成了一种变相的交易，那么从宣传方的策略就能猜透，他们的信心不足却要充门面。《倾城之泪》自然没有《倾城之恋》的力量，《全城热恋》《全球热恋》，就是恋到全宇宙，大跃进式的口号也无法解决影片质量这一最关键性的问题。我们这个时代从来没有像今天这般复杂而悲情，制片方想当然的以为观众需要像年终总结般的情感宣泄，但这种哭——这种原始的、生理机能的功能是建立在其产生内在强大共鸣之上，这才是有意义的，否则只能沦为低俗的情感快餐。这种宣传策略毫无置疑是愚蠢的，现实已然悲情到底，残酷、血腥，观众撕心裂肺、疼痛难忍的程度远超电影中的区区三滴泪。而这三滴泪，却羞辱了观众的自尊心。

By the way,大家是否还记得2001年赢得票房成功的国产催泪大作《我的兄弟姐妹》？在票房低迷的十年前，就已经有人宣传过”哭掉几包纸巾”了。而过了十年，一切仍然没有改观，“眼泪”越发变得荒谬和可笑。值得留心的是，在那部《我的兄弟姐妹》中，梁咏琪即扮演了成功的音乐家，如出一辙的苦情戏，连招数都不换，就这样登堂入室，你还能指望，观众能哭多久？

    朋友在半年前给了我一张电影券，月底过期，今天偶然发现，就毫无準备的去了电影院。十三釵和龙门都看过了，我又实在不喜欢徐静蕾那城乡结合部的气质还一定要拍时尚都市片的傲娇范儿，左右权衡之后还是选择了《倾城之泪》。
    
    没看电影前我也在豆瓣看过大家对这部片子表达的各种失望，哦不！简直是绝望！虽然豆瓣电影评分有时不能完全代表观眾对这部电影的真正反响，但是它那cos我非常喜欢曾让我声泪俱下棒子片《悲伤电影》海报的做法已经节操全无，掉了一地难以拼接。待我看完电影更是与闺蜜一致表示此片完全可以与《画壁》在“2011年度最差国產电影”这个奖项上一决雌雄！

    整个电影在情节上也是山寨《悲伤电影》的毫无下线。三段，不同的故事，人物相互交叉，导演只有一个目的，就是在这喜气洋洋的平安夜圣诞结元旦春节档期，让你们人都哭成傻逼。
    我真的哭了，为自己竟然花钱看这部电影的做法而哭！

    在第一段里，我对导演那种逗一下再搞我一下的戳泪点方式，就表示非常不能接受。你能不能把节奏稍微把握一下，你这样让我有种明明做好被调戏的準备你却迟迟不下手，我以為你不回来了又突然被侵犯的违和感啊！你能不能稍微考虑下观眾的感受啊！那种心理创伤不是你故作小清新的镜头就可以弥补的好麼！
    李治廷真是跟我初中起就深爱的王力宏真是一模一样，就连那ABC式的国语发音都像专门找王力宏练过的一般。还有那个周冬雨，我真的很喜欢你啊！别人都说你不漂亮但是我一直觉得你很纯很有气质啊！但是你丫不是电影学院的么！能不能採访你下你是怎麼考上的啊！你的表演还能再外在点么！你这样下去也连清纯少女这唯一的戏路都没有了好麼！还有编剧你是吃乾饭的么！什么给力妹！你有没有搞清状况啊！编这样的词在电影里你是在愚弄观眾的智商挑战观眾底线么！

    一起去看电影的闺蜜很不巧是一位南艺毕业的小提琴十级的艺术青年，就连我这种没文化的也觉得帮我家装修的木工大叔拉锯子也比第二个故事里你梁咏琪拉小提琴好看！我和闺蜜还在电影最后的字幕上看到了梁咏琪的小提琴指导这样的工作人员！为什么！你是像我们的採访作业一样仅仅掛名而已从头到尾都没有在剧组出现过吧！
    各位学艺术的同学们，校友们，同事们，第二个故事其实我们根本不用看，这几十分鐘里基本就阐述了：学艺术是多麼的傻逼——这一个真理，甚至有丑化学音乐的人的嫌疑！导演请自重！学艺术和神经病之间虽然界限模糊但是还有有一个準绳的好麼！

    再说第三段。电影虽然是生活和艺术的结合，但是请你稍微写实点行不行！！行不行！！你见过一个农民工在三年不到的时间里可以把英语说得跟外国人一样流利还做上了老闆！这尼玛是励志片么！您能把你的双脚稍微踩在地球上再来拍电影么！
    虽然陈乔恩跟窦骁一对比，真的有点显老，但不得不说金鐘奖最佳女主不是盖的。虽然哭戏大家哭起来都是一样的，但陈乔恩许多眼神和表情的细节，是非常非常生活化，有灵气，也真实可爱。只不过她和竇驍再次相见的时候她叫竇驍抱她紧一点，我内心一直在说：你妈的胸那麼大没法紧啊！——以此给平胸又花钱看了这样的电影的自己寻求一丝一毫的心理安慰。

    黄真真这麼多年来作為票房毒药导演，还是没有能够在票房和她有限的品味之间找到所谓的平衡啊。作為一部电影，很明显它是不能值它的票价的，如果可以我真的很像打电话给导演叫她赔我精神损失费。作為一部电视剧短片性质的偶像剧，那更是没有自己在家吃著薯片躺在沙发里抱著纸巾盒看的舒适。花了20块钱看这麼一场电影基本可以入围本年度做的最后悔的事情前三名。
    
    还倾城之泪！你妹！连我家一个小区都不能倾倒！何谈倾城！
  
    欢迎各位前去电影院欣赏这部2011年坑爹佳作！《倾城之泪》！让你亲身感受到在家背红宝书有时也可以比去电影院看电影更有趣！

这部片我在2012年看过，后来也陆续刷了三、四次，次次陷入故事情节里...今天假日又再看一次，想说说我的心得

电影情节分三个故事，讲述着三滴泪，第一滴泪是「给力妹」与「游乐」间乐观与悲观拉锯中，乐观的天使战胜了悲伤的恶魔，却也斗不过生命；第二滴泪是「杨琳」和「丁大可」间彼此都在暧昧的情绪中却不敢再跨出一步，默契地等待彼此向前，却谁也没更进一步；第三滴泪是「张彩」和「陈升」间在下雨天相遇相识、相恋相知，无论多年后健康疾病、贫穷富贵、是生是死都要在一起，却终究不能在一起。

其实，三滴泪可以单独剪辑成三部电影，却用几个人物和事件串联在一起，一段段的情绪转换。不意外的是三个节奏太过紧凑，而收尾也过于简易，最大的看点就是演员对于角色的诠释，及几个片段触动人心的瞬间。

第一滴泪：「原来爱你，不是相伴一起死，而是看着你好好的活下去，就好」

「如果你明天就要离开这个世界，你最想做什么？」这句话是我为这一部电影第一个看哭的点，或许我们都不曾想过，我们总觉得时间还多、日子还长，过年再回家看看、等瘦了、健康了再吃好料的...我们忘了及时行乐，也忘了活在当下。

故事中两人的相知是给力妹想要录制医院里患症的病人一个问题：「如果你明天就要离开这个世界，你最想做什么」，开始打动游乐心中过于悲伤悲惨的情绪，后来一起和小朋友互动、一起接受治疗，两个人相隔一间病房，却一同因为治疗的疼痛叫出声，渐渐地彼此越走越近，成为了生命的共同体，一起做了自己离开世界之前想要做的事。
在这些互动上，导演用多次切换的镜头、两人深夜出游、骑车狂奔、温情告白，都是第一次相爱之人会做的疯狂事迹，而对于两个患有重症将要离世的人更是如此。

旁人的一句：「因为我爱他，希望如果有一天我会比他先离开，我心里一定希望他好好的活下去。」点醒自己的爱有多渺小时，透过给力妹与游乐的对话，借着情绪转换和后来忍不住的眼泪直直落下，是有多大的决心和勇气才能说到做到？
当一个孩子面对自己的病情，对死亡感到害怕、对生命感到渴望，却连医生都无能为力扭头难过掉泪，最后在小朋友们的歌声中离世。在自己能有百分之五十甚至七、八十机率痊愈的希望，为什么不能带着希望活下去。


第二滴泪：「多年前的我们之间，停留在最美好的阶段，没想到有一天我们会再次相遇」

每个学音乐的孩子都希望有一天能成为自己喜欢的样子，但又有多少人能像马友友、郎朗一样，努力、刻苦且得到回报，没有！现实是，多数人回归社会，默默的做这个世界的小螺丝钉，即使曾经怀抱音乐梦想，也只能在心中留住遗憾。

杨琳在一次意外后与自己的梦想错过，丁大可的帮助让她重拾信心，即使过程中不尽人意、怨天悲痛过，依旧成功举行属于每一位音乐人的梦想，杨琳与大可间的情感越发越近乎，编剧给了对他们两个结局最好的留白。第二滴泪，所用的演员是最多也是最熟悉的，更有姚珏世界著名的小提琴演奏家的演出，纵使与倾城之泪另外两段剧情故事性较弱，却也有观众想看的欲望。其中姚珏一句「喜欢音乐的人，是不会听不到音乐的」，这对于杨琳来说就像贝多芬，虽然失聪了，还是凭借对音乐的喜爱谱出第九号交响曲，而她又有什么做不到。


第三滴泪：「我还没来得及告诉你，我这一生最幸福的事，就是能够嫁给你」

对这部片里，我最为偏心他们这一对，除了两位角色的定位，还有他们之间的情感及后续发生的故事。

如果爱你、想你，已然成为我生活中的一部分，那么手表每响一次，都是我在跟你说：我爱你，一天三次，三年三千两百八十五次。

起初两人天天相处，为梦想努力赚钱，一张小床的距离两人靠得很近，却又觉得不够近，连上厕所都要黏在一起，表现十足的甜蜜。但爱情与面包终究不能两得，三年之约，考验的不仅仅是双方的爱情，更是彼此之间对对方的依赖性。
和你相隔两地的我，一天天的想你，有时难过扛不住的时候想听听声音...在电话中我们都哭了、情绪发泄了，然后继续努力向前，三年后的我们，终会走向幸福的终点。一起去最接近天堂的地方，是个人称「天堂之镜」的「乌尤尼盐湖」，但却是你先到了，而我还在路上。



说说主角，第一滴泪：
起初的相遇，「给力妹(周冬雨)」是个血癌末期在医院治疗多年，看透生死、乐观面对的女孩，周在微笑的时候，仿佛世界都是美好的，这一点我很喜欢，在角色的特点「笑」和她本身十分契合，所以第一滴泪中看她演译是一件很舒服的事；「游乐(李治廷)」是刚被告知患有脑癌脾气暴躁的富二代，扮演者李在诠释富二代这一段我是认同他的，除了气质相仿外，主要还是我看过他另一部戏《岁月神偷》，和这部片对比，在同样被女朋友抛弃的情绪上有着不一样的表达。不过在他和周在表演上的火花，明显不够大，两者相比，周在角色上更拿捏恰当。

第二滴泪：
梁咏琪诠释的杨琳，是个因为意外而与梦想越发越远的世界知名小提琴手，对于音乐的喜爱、听觉的问题表演自然不夸饰，和任贤齐饰演的丁大可，那种暧昧不说破的情感，两者的距离刚刚好，对比其他两滴泪的感情，他们更像是已经升华成朋友间的关系，两人对爱情的火花没有真正展现。

第三滴泪：
陈乔恩饰演的张彩，在街头摆卖手工饰品小物的小人物，与窦骁饰演的陈升在一次雨天中认识。一开始，我被陈升腼腆的笑容迷住，后来是两人彼此间情侣的互动，两人像是真的情侣一样，青涩的不知如何牵手、一起看电影却心不在焉、相腻到不行却恨不得想把对方用胶水黏在自己身上，后来的分别到结局，火花与呼应都是对向的，也是这三滴泪中，最为催泪的，不得不说，窦骁真的很适合这个角色，而他和陈乔恩的哭戏，是真的很感人。
三滴泪中我印象深刻的是
1、给力妹明知自己抽骨髓很痛，还是为第一次做治疗的游乐打气加油。
2、姚珏老师拉小提琴，想让杨琳知道只要用心，就能听到音乐。
3、婚礼上，站在台上的陈升看着张彩的爸爸抱着礼服走进来，想像着张彩穿着礼服走向自己，完成婚礼。

“转眼你于天堂，此后万物暗淡。”
“爱在生命期限，来日永不再见。”
“若无爱音讯，世界即苍老。”

没错，这三句很煽情也很矫情的话，来自于黄真真导演的《倾城之泪》。从宣传词到电影到音乐，都看得出导演憋足了劲想让大家使劲悲伤内牛满面，但遗憾地是我只看到了用力过猛的故作姿态，而导演期待的悲伤效果？恩，我只能说也许是我泪腺天生不发达。

《失恋33天》火了之后，很多人总结这部电影的成功除了提到营销推广做得到位外，还提到一个词“接地气”。这部电影让很多中小成本的片子看到了希望，让大家都觉得以区区八百万的投资换来三亿多的票房，这基本上是个神话的故事其实还是有点渺茫的机会让大家可以畅想下的。

是啊，这部电影让大家知道全国广大人民群众不只是势利眼喜欢看大导演大投资大卡司的“三大片”的，只要你电影拍得对观众胃口，戳中了人们的泪点笑点，群众们还是不会吝啬自己笑声眼泪的。但是，有几部电影能满足这几点看似再简单不过的条件呢？

回到《倾城之泪》上来，此片的宣传早早放出话，“亲，这是爱情绝恋；亲，请备好纸巾和爱的人一起泪奔。”他们甚至还体贴地附送上了纸巾，外包装上赫然印着上面几句文艺悲情的宣传词。

癌症，绝恋，死别。很琼瑶很韩剧的桥段，但可惜所有的桥段都已经被用到烂俗。第一滴泪里的周冬雨和李治廷，演绎一对双双患有绝症的恋人。然后周冬雨为了让李治廷接受治疗活下去，对他撒了一个很美很天真的谎。然后呢，你应该猜得出来。李治廷接受治疗得救了，而周冬雨撒手离开人世，两人从此阴阳相隔。

周冬雨基本沿袭了《山楂树》的路子，很纯很天真，哭戏也是不带虚的，每次看她梨花带雨流眼泪的时候，我就想起做宣传时她认真地说：“拍哭戏的时候可累了，都要哭抽过去了。”介姑娘真是实心眼。

曾经在《岁月神偷》里很帅很文艺的李治廷到了这部电影里变成了喜欢傻笑以及作痛哭状的咆哮帝。小心哦，景涛哥，有后辈在向你发出挑战了！可能要适应这部电影的外放风格，李治廷帅哥的表演也走起了外放的路子。但习惯了他做校园情人走温文尔雅的文艺范，一下子突然变成景涛同好，我是该出戏呢还是出戏呢？

第三滴泪的故事就不剧透了，恩催泪点就是窦骁与陈乔恩苦尽甘来准备结婚的时候，陈乔恩因为一个不怎么合理的理由也离开人世，然后窦骁深情款款地要跟陈乔恩举行冥婚。如果说第一滴泪还有两位嫩得出水的小鲜肉让大家感受下青春的气息，窦骁和陈乔恩的第三滴泪还能让人感受到什么呢？非得找出一个的话，恐怕就是窦骁的那一口白牙还有陈乔恩的台湾腔了。

其实思来想去，这两个故事还真是极其虐人，按理说应该具备了催人泪下的基本元素。但为什么就是让人好像隔岸观火般的距离感？除开演员的演技，恐怕就是剧情的没“接地气儿”以及没有诚意了。

作为一部打算让人泪奔的电影，光有让人泪奔的野心是远远不够的。电影首先公开的这两滴泪，剧情已经实在经不起推敲，中间刻意营造的泪点更是显得生硬。主演们还摆开了一副“你看你看我都哭成这样了你还没感动么”的架势。导演都还没铺垫好让观众入戏，演员就已经不管不顾自行泪牛成河。

亲，不是我冷血动物没感情，实在是还没反应过来就被你们眼泪横飞的架势吓到，或者雷到了。你看你看，谁的眼泪在飞，反正不是我流下的就对了。

　 有点无力吐槽，说烂吧，不算烂，说好吧，问题又太多。

    想来想去觉得最后只能归结到编剧缺乏新意，三个故事，第一个明显抄袭各种绝症片儿，尤其是玉木宏和宫崎葵的那部，结尾抄得80%像了，办展览最后留个大视频，《只想爱着你》是一幅巨型女主相片，这招太......若没看过日本的电影，或许感动会纯粹一点，可惜，这个情节抄袭让我有点出戏了。

    第二个故事纯粹是来凑数的，应该是为了调节下上一个的悲剧气氛，但没起到预期效果，可谓不痛不痒，一点欢快感都没有。

    第三个故事结构最完整，结局最滥调。非要搞死一个，再来个人鬼婚礼仿佛才能符合这眼泪的主题，两个字——蛋疼！

    一句话，还是剧本不够给力！

PS：

    高房价毁灭了年轻人的爱情，也毁灭了年轻人的想象力。他们本可以吟诵诗歌、结伴旅行、开读书会。现在，年轻人大学一毕业就成为中年人，为了柴米油盐精打细算。他们的生活，从一开始就是物质的、世故的，而不能体验一段浪漫的人生，他们的一生只能化为倾城之泪。
　　
    爱带来的种种，一切苦难终必成空，而这一切都是为了帮助我们行进、成长、完善、纯净。这就是相爱的使命，这就是永垂不朽的爱。
　　
    正所谓期望越高，失望越大。不管你们感觉如何，反正我是失望了。当然我是十分希望中国能拍出一部倾城之泪的电影，但显然不是这部，说实话，我没有流泪，因为哥这一生，只为真爱倾城！ 　

　

到现在还在后悔自己怎么就选了这么个片子和朋友一起看呢~
观影过程中我就一直在想这么烂的片子导演到底是谁呢？直到看完，发现是黄真真，以后估计看到这名字，我都会条件反射的逃开。。。
剧情狗血，台词狗血，表演也够狗血的。套用巨多豆友的戏评，悲催，坑爹。。。都不止啊~
我只能用幼稚这个词来形容整部电影，导演您把广大同胞当傻子怎么的啊~
第一段（实在不想用电影里所谓的第一滴泪，假矫情），周冬雨哭的抽噎，好几次我都担心她背过气去，男主嘛，帅是挺帅，不过那个台词念的实在让人惨不忍睹，好几次我都看不下去，闭上双目，装睡过去。。。
第二段，本来以为本剧第二段应该最吸引我，也是本着梁咏琪和任贤齐去的，但这段的剧情故事实在让人吐血到可以，老套到大家都忍不住笑场，另外不得不感叹梁河任真的都老了，也许是有第一段的男女主的对比吧~
第三段，陈乔恩我感觉演的还不错，算是这个片子里我看的比较正常的一位，不过同样的问题，剧情太烂，不知道黄导的脑袋是怎么样长的，都这个时代了，还把观众当傻瓜啊。。。
最后一段，女主死了的时候，我身后一排的某位女生已经哭的和第一段的周冬雨有的一拼了，不知道她是为了向身边的男友显示自己有多么善良，还是真的是纯洁的如此幼稚，无语。。。
我发誓这是我写的第一篇影评，也是用词最恶毒的一篇，本人本没有写影评的嗜好，但实在是被狗血的忍不住啊，希望没进去观看的朋友不要再让自己多一把火。。