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详细剧情
长篇影评
1 ) 写的是爱情，说的是人生
木心先生《从前慢》里写到：那个时候时间很慢，慢到只能用一生去爱一个人。《北京遇上西雅图2》就是要在浮躁的现代都市去追寻纯粹的爱情和单纯的美好。画风高比格，风景特别美，演员顶级配，音乐恰到好处，剧情刻骨铭心，爱你诗情画意。查令十字街84号，一本书，一个地，一段神奇。
薛晓路做了全新的尝试且极其成功 ，介于文艺与商业之间作品。 汤唯把它称作为浪漫爱情 ，以信笺和诗文为心中至真至善的情感画句 ，零碎的线索和应景的诗词拼凑出难言的感动， 年岁酝酿的炙热醇厚情感让我泪奔了几次。 不二情书是彼此遥不可及的爱意蘸着情话一气呵成了岁月长书里写给你的妙笔生花。
2 ) 一直在装，但格局太低
愚蠢的废话太多了。“你知道仙人掌吗？”“你见过海鸥捕食吗？” 书信的内容真的没劲。完全不想重复吧，听着都尴尬。 文艺片中最浅薄没劲的那一类。涉及爷爷奶奶的段落还好，但也只是还好。男女主角之间就是漫长无聊乏味看得我脑仁儿疼。。。 神州专车出现的时候全场哄笑。 书信交流固然是种挺美好的仪式，但，文学性，不是背两句牵强附会的诗就能达到的。 剧作者的审美水准停留在中学阶段，又尽是市侩。我不懂人生，也不期待片中的一切。
3 ) 不二情书，献给人生当中每一次的向死而生。
语言的产生，并不能增加或减轻人类沉默的痛苦。——北岛 我承认，观影之前，以为《不二情书》只是一部柏拉图式的爱情文艺片，至多不过是回归古典的情场。也默默吐槽过影片的宣传，“爱你的人总会出现”，我特么都奔四了那个叫“总”的男人还在路上塞着，老娘这辈子就光等他不好好活了？对于女性主义有点重的人来说，似乎难以接受。 然..并..卵。电影院里我还是长坐不起，在清洁大妈们的催促下刷完彩蛋刷片尾曲舔到最后一秒。 这不是一部爱情电影，这是一部借着爱情的壳讲述生命态度的电影。 如果你看完后仅觉得吴秀波就是写信约炮汤唯怎么辣么绿茶卧槽男女主角对手戏还没有三分钟不二是个鸟意思文言文太装逼了，请你手动鼠标点击右上角的叉叉安静乖巧地离开。 吴秀波在谈到北西第一部时这样说， “Frank的生命里全是失去，但他的态度就像一株树一样安好。地球在转，风在动，唯独树安然地感受所有春华秋实。树叶会离开，花朵会离开，果实会离开。如果树枯死，这叫沮丧，如果第二年它还能开花结果，就叫忧郁。Frank就是充满希望、和暖的忧郁。” 这是Frank的生命态度，就像《庄子.逍遥游》里的那棵看似无用的樗树，他不是矛盾的载体，而是一个真正已经成熟的人。那么大牛呢？ 大牛是长成一棵树之前的Frank。 他有着商人的狡黠与老道，在主流价值观里活得如鱼得水左右逢源，年轻有为，豪车高座，约炮撩妞。然而中国人是很有独在异乡为异客情结的，14岁远赴重洋的漂泊感无时无刻不在影响他的人生，“茕茕孑立，形影相吊”，时刻不忘异乡故土之别让他活成了一株仙人掌，圆滑世故而时刻与人保持距离，老成稳重却又总是孤独焦虑，充满攻击性，拒绝建立联系。 大牛这条线很清晰，少年、自我和老年夫妻分别影射了人生的三个阶段，呈现一个男人辗转沧海后向死而生的过程。 在他的故事线里，三者是有共性可循的，都是“去国怀乡，海上来游”，三种人生阶段的三位一体。 少年影射的是14岁时只身赴美的自己，忽然被抛入一个陌生的国度，去国万里，闯入者的身份让他无时不刻都在公然表达着不安和抗拒；老年夫妻则是未来的投射，是生命态度最理想的境界，携手安度，不再有他乡与故乡的分别心，包括“在天上”的孙儿，这个桥段的安排也大有深意，茫茫太空远离地球，未尝不是另一种形式的“去国远游”。 这些细节巧妙地串连在一起，承上启下地勾勒出而大牛的状态，处于过去与未来的当下，与主流社会已经相融，却又在自己树起来的坚墙固垒中苦苦挣扎，满眼离恨，不喜节日，抗拒亲密，对建立联系又有一种与生俱来的渴望，这种渴望让他甘于陷入书信来往这种柏拉图式的暧昧里，分享灵魂，却又保持距离。书信的出现不是为了衬托古典情怀，更不是为文艺而文艺，而是主人公在某个阶段生命态度的自然呈现。 大牛生命态度的转折发生在住在老人家的那个除夕，那一晚，老人的生命走到尽头，他却完成了向死而生的涅槃。这个桥段安排得实在是非常好，一个人在世间呈现出的价值取向和生命态度皆有因果可循，一个生命熄灭了，他的生命态度却轮回不灭，生生不息。简直太妙！这才是生命的常态，而不是为了达到某种戏剧效果刻意回避死亡。 金佛山顶上，在回答大牛关于家的问题时，老太太握着大牛的手引向胸口，心之安处即家，这是大牛向死而生的终极出口。我实在很钟情这样的表达，我们常在各种爱情电影里看到“有你的地方就是家”这种粗浅泛滥的价值导向，简单粗暴，汲汲于相濡以沫相呴以湿的狭隘之乡。人的生命过程不应仅仅是找寻伴侣繁衍后代，筹谋百数十平米的空间，对于选择独享旷野的人来说，孤独也是一种完善的生命状态，旷野上没有另一棵树，我亦可花开花落安享风雨。 “竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”。 多年前，一位叫吴秀波的演员说，“我的信仰是安度。” 相对而言，焦娇向死而生的过程似乎更有种“不破楼兰终不还“的惨烈和绝决，就像电影中提到的捕食的海鸥，每一次冲入海里就像是寻死。如果说大牛的蜕变是内心矛盾冲突的结果，是自己同自己的战斗，焦娇的矛盾则几乎都来自外部，每到途穷，必置之死地而后生。 她15岁就拿过砍刀只身救父，她经历过的三个男人就像是几乎每个女人都会趟过的三种沧海，帅气聪明却不那么靠谱的初恋将她逼至绝境，奋不顾身投入第二个男人怀抱以为可以找到依靠时，却发现这个人早已习惯用金钱定义关系，就像星爷在国产凌凌漆里说的，“我以为凭我们的交情，可以讲点感情，没想到还是一笔买卖”，当真是让人万念成灰。然而即便这样，她也抱着“如果不试怎么知道下一个不是对的人”这样习惯性赴死的心态又错爱了那个红白玫瑰企图各占一枝的假斯文。 她的每一段情，都如同飞蛾扑火般惨烈，将每天视为末日一样活着，九死不悔其心。她的向死而生里没有他乡故土这个概念，是虽处于污秽之中，孤独生活失去自我，却仍然等待良心召唤的凤凰涅槃。 文佳佳是何其幸运，Frank就像一棵年复一年开花结果的树，稳稳撑住她的爱恨情仇。而焦娇更像一只在荒野里竭力奔跑的孤独的狗，一次次碰得头破血流，直到遇见了她的良心。 电影里，焦娇的良心是大牛，借由一本《查令十字街84号》，鸿雁往来，彼此救赎，从此并行的两条线有了交点，一句悬崖勒马如当头棒喝，将她从污秽泥泞之中拨出。 退一步说，大牛真是焦娇的良心吗？不，她的良心是她自己，就像少年、老人只是大牛不同阶段的自我投射，救赎焦娇的，还是她自己。 把折磨我们的一切困难当成塑造我们的刀枪斧剑，在这条路上努力修行，不断完善自己，不是为了牵手一个更好的你，而是为了遇见更好的自己。 只不过，“云中谁寄锦书来”，枯井泥泞中，这样的感情实在是太美好。 至于有些影评所说的，导演野心太大，想要表述的东西太满，不敢苟同。整部电影的逻辑和主题都非常清晰，如果你觉得表述的东西太杂太多，可能只是未到灯火阑珊处。 最后，致敬人生当中每一次的向死而生。
4 ) 终究，我们等不到一封由伦敦某间古老书店中转的信
可是，那种破败和拼力挣扎的感觉，相信许多人与她是一样的。
我们也会觉得自己只是一个小虾米，奋力张舞着脆弱的须须与生活抗争，心力交瘁的时候，多么希望有一个依靠、有一些温暖、有一个呵护和爱自己的人。
所以当邓先生说出“你可真让人心疼”时，姣爷几乎要缴械，她以为自己有幸等到了。
直到一夜２０万再次残酷地将她打回原形。
我们也可能再遇到形形色色的人，有时候会心宜、心动，但最后，仍是一个泡沫。
我们没有姣爷戏剧化的故事，但我们与她有相似的人生，斗着，渴望着，失落着，再勉力自己继续斗下去……就在这样的循环往复中，青春走远了，年华已老去。
终究，我们等不到一封由伦敦某间古老书店中转的信。
相比姣爷，大牛离普通人更近。年岁已不小，自以为已看透人生，信奉人生来孤独，不会将自己交付于人，也不让别人走近自己。相信这世间还有真情吗？NO，既使不是逢场作戏，所有的温情也只是一种手段，为的是自己的目的。
爱情可做不可谈。这样的人真的太多。
可是，会有几个人因为一对相濡以沫70年的老夫妻，而意识到自己错了？
更别说，会有来自伦敦某间古老书店中转的信。
《北西2》对于冰冷破败的现实生活和人心的描募可以说是真实细腻的，稍有生活经历的人，大概都能心领神会，这一部分作为电影的基底，应该还满加分。同时，它又是以一种不现实的甚至是虚幻的方式去化解这份冰冷，对此有人觉得莫名其妙，有人觉得做作矫情，但别忘了有一种说法是：电影的功能之一就是为观众打造梦，对于现实生活中不可能的存在，我们可以到电影院去梦一场。
5 ) 你是否也有情书，想要寄出
在这个过程中，她遇到了“教授”，给她上了很多课，教给她人生哲学。而她，跟我们大多数人一样，叛逆地不以为然，仍然我行我素，直到吃亏上当，才幡然醒悟，长辈告诉的道理是对的。而我们，必须要亲身经历一遍，才愿意相信。生活是本教科书。
反过来，活的太明白太自我的Daniel（吴秀波饰）像仙人掌一样拒绝让别人走近内心。却也在与焦娇的通信中，在生活的磕绊中否定了自己的人生哲学，对他心中的小姑娘-焦娇产生了依恋。即使一个人很强大，置身于浩瀚宇宙，也是需要他人的支持理解关爱。
主线之外，很喜欢爷爷奶奶的这一辅线。温暖了整部电影。看到他们，不禁想到了岁月静好，现世安稳。多少人向往的爱情，就是这样子吧。遇一人白首，择一城终老。白头偕老。无数词汇可以描述这种爱情。看到他们在教堂办婚礼的部分，不知不觉泪目了。爷爷有深厚的中国文学功底，所说一字一句都那样深邃。但他这次却没有说大哲学，只是很家常地说如果奶奶先他而去，那也是挺好的，她那样笨，怎么能够独自处理一切。更是深情说到，自己脾气不好，如果奶奶愿意，到了那边请等等他。此生相守不够，走后也要相伴。“牧师”说他“过了七十年，耄耋之年，还有心办一场婚礼，这是向生而死的勇气啊”。向生而死，这得是一种什么境界。
电影中也不乏一些套路，男女主擦肩而过N次却不得相遇。都那样文艺地去到通信中的地址也终于在曲折过后遇到。母子之间隔阂很深，却在外人的一番劝解下一切变好。等等。
但这些，都不会影响我被感动。电影本身就是艺术，艺术本来就源于生活高于生活。生活中无法实现的，电影中为何不能大胆一试？故事本身就是创作出来的，故事主线已足够文艺的不现实。试问在这个时代，还有多少人书信来往？
然而，你我是否都希望，也可以有这样一个人，让我们寄出情书，等待情书？
6 ) 预感这个系列会变成中产爱情片试验田
1 《北西1》是不是一部好电影？
评论《北西2》以前，先说说《北西1》。这部电影获得了巨大的商业成功，豆瓣上有32万人标记看过（做个对比华语票房冠军《美人鱼》有26万人标记看过）。我自己在电影院看过一遍，在跨洋飞机上看过一遍。身边更有一个疯狂影迷去电影院看了三遍。我们为什么这么爱《北西1》？
抛个观点，《北西1》赢在创造了一个华语电影的崭新类型——中产爱情片。
在《北西1》之前，我们看得到的爱情电影是这么几类：革命史诗tie爱情电影，《红河谷》《云水谣》；古装tie爱情电影《剑蝶》；京味喜剧tie爱情电影《甲方乙方》；风光片tie爱情电影《非诚勿扰》；都市小妞tie电影《非常完美》；职场励志tie爱情电影《杜拉拉升职记》……虽然完成度不一样，但是这些片子都是用一种生活状态去tie一段爱情。仔细想想对于会在大银幕前看电影的观众们，是不是少了非常重要的什么？
少了这么一类：生活富足体面，受过良好教育，有一定生活情趣，但又没能挥金如土的中产们，怎么谈恋爱？他们的生活状态什么样？爱情在他们的生活里会碰撞出什么造型的火花？
想想《北西1》聊了些什么？赴美产子，拉拉代孕，400万买西雅图别墅，小三和美漂精英的跌宕起伏。如果你在北京上海CBD写字楼的吸烟室里稍微转转，随便听几个对话，就会知道，这几个话题有多接地气。而且别的电影还没来得及染指，所以接的还是那新鲜热乎的地气。
选题就已经赢了，更加分的是电影的完成度非常不错，西雅图和纽约的洋气街景，恰到好处的异国漂泊感，精致有品位的室内陈设，张弛有度的节奏，不俗不low的笑料，气质不俗的两位主演。
它的商业成功，简直水到渠成。
几乎没有人从技术上挑这部电影的毛病，唯一的诟病是：三观不正。。。
汤唯饰演的小三，青春美貌就算了，作为小三届的战斗机，她居然单枪匹马达成了三项小三届的最高成就：生出儿子站稳脚跟，挤下正房嫁入豪门，洗尽铅华收获真爱。而且在导演和汤唯的加持下，她的姿势及其可恶，这么一个狐狸精，居然看起来敢爱敢恨真性情，路人甲乙丙丁们还挺喜欢她……
OMG，我仿佛听到全天下的大奶捂住自己男友/老公的耳朵，大声咆哮：小三凭什么大团圆？！？！这个世界怎么了？！说好的善恶终有报，天道好轮回呢？！三观不正啊！！！
这恰恰是电影多了一点争议和深度的地方。
好的故事并不需要一个道德完美的角色，而是需要一个魅力强大的角色。（客观想一想《乱世佳人》里的斯嘉丽都做过些啥）电影仅仅借汤唯的脸展示了现实，现实就是：文佳佳这样漂亮，情商高，看起来真诚，拥有强大恋爱技能的女性，她有能力在爱情的角逐中，攻城略地，见佛杀佛。哪怕她做的事情不那么道德。
2 北西2的尝试与大失控
严格意义上来讲，《北西2》和《北西1》在剧情上，没有任何关系。但是它们拥有同样的导演，同样的主演，本片与《北西1》的风格气质一脉相承。这次剧情里赴美购置学区房，反复强调的15万美元家庭收入中位数，培养了一家子医生律师名校生的老年夫妇，澳门拉斯维加斯赌钱/结婚剧情设置，依然是独树一帜的中产爱情片。从这个角度说，导演对于生活的细节把握非常敏感准确，这让文艺到在天上飘飘荡荡的剧情和独白，居然依然接着地气。角色都扎根生活，他们的所思所感所追求，才经得起推敲。
所以，即使《北西2》里没有第一部中的任何角色，甚至没出现北京/西雅图，但北西2不算是打着一代的金字招牌骗钱，两部同一条生产线上下来的作品，类型相同，神韵相通。
用点评达人谷阿莫的话说，爱情电影，就是交往，分手，复合，结婚生子。（OS：全TM是套路）我之前写过一篇日志《爱情喜剧八股文》也是这个意思。绝大多数的爱情电影只能在保持这个骨架的基础上，换人设，换演员，点缀笑料，促和不同的化学反应。甚至包括第一部。
这样一对比，《北西2》的叙事结构特别有追求。汤唯和波叔各自有独立的故事线，汤唯忙着整理自己破碎的人生，波叔忙着平衡情义与金钱，中间靠着一个神奇的媒介交换书信，完成互动。一直到故事的结尾，互为笔友一年多的两人终于在伦敦见面。直接客串了一把《向左走向右走》的大结局。
听到这个故事结构有没有倒吸一口冷气？这个叙事方法非常走钢索。
男女主角在通信一年的过程中，没有真正意义上的情侣互动，甚至不知道对方长什么样子。这与2010年代的生活方式太脱节。可以感受到导演在借很多角色的口，呼唤现代社会中的传统的回归（我复习了很多中学生古诗词），心灵回归。但是，我们现在还有没有耐心谈这样的恋爱呢？交换书信诶？？？
在影片观看过程中，看到汤女神和波叔一次次的焦急等待对方的回信，我一次次在心中浮现出问号：你，俩，为，啥，就，不，能，交，换，个，微，信，呢？交换个电子邮箱也好啊。影片放在十五年前，绝对是合格的剧本，放在现今，非要逼观众去融入这么复古的恋爱方式，太难。难以唤起大众的共情。如果导演真想复古，至少应该把双方不顾各自牵肠挂肚也要作天作地坚持通信的动机给说圆了。
更要命的事，两边叙事的来回切换，把整个故事陷入了昏昏欲睡节奏。商业电影在叙事中居然完全无视观众肾上腺激素分泌的轻重缓急，使得整个故事像是汤女神和波叔用美好的声音念了两小时剧本。
演员的表演在这个过程中也帮不上忙。两个笔友只能把对方当成树洞，这种状况下无法构建双方之间的戏剧矛盾。他俩的爱情，看起来特别不可信，不打动人。
相对应的是，配角们拥有非常饱满的剧情。惠英红，秦沛，吴彦姝贡献了最大亮点。
惠英红善待已故前男友的女儿汤唯，用最大的努力包容和张罗着一个破碎的家。身在赌场时，她的眼神里尽是老江湖的犀利；被债主逼门时，她的一滴泪，凝结了这个人物艰辛生活中的所有委屈。几下子就立住了人物。
秦沛和吴彦姝饰演的老夫妻，子孙满堂但晚年寂寞。一场婚礼戏，赚足了眼泪，秦沛的台词功力，不露声色的摧哭了半个影院的人。吴彦姝更是用80岁的高龄，演活了少女的娇羞，让我们相信，她依然是当年秦沛用十头驴迎回的那个小妹。想想现在一群当红小花们顶着如花容颜，居然都没这种少女感。我不禁长叹：爷爷奶奶，你们给我们演个番外吧？
虽然影片确实诸多不足，但这部电影不能算烂片，毕竟我在里面看到了太多的诚意。如果一开始就奔着钱去，那《北2》有着太多捷径可走。但导演为了更高层的风景，偏偏选了一条更艰难的路。她跌倒了，我不会嘲笑她。
导演是个聪明的导演，不管是《北1》还是《北2》，她都贡献了非常多佳句，催泪点也毫不廉价。但对《北2》来说，已经选了高难度叙事的基础上，还填充了这么多与主题无关又节奏失控的内容，像是个笨拙的巨人，丧失了灵动的生命力。
导演的聪明之处还体现于，她非常擅长借鉴。汤唯和吴秀波这对组合的气质，像极了《真情假爱》里的凯瑟琳泽塔琼斯和乔治克鲁尼。男女主角分线叙事的结构，非常像前作里反复致敬的《西雅图未眠夜》。而中产爱情片这个思路，与90年代茱莉亚罗伯茨，梅格瑞恩，桑德拉布洛克的招牌喜剧非常接近。照着这个正确的思路，凭借导演的扎实功力，还是可以期待这个系列会越来越好。
3 她们为什么爱吴秀波？她们爱那个一切都刚刚好的中产大叔
说回两个主角，汤女神在本片的表演不时掉线，不知道是不是因为怀孕的缘故，好几个大破绽，让我震惊。这真的是多次入围金马金像的汤唯吗？结尾处，她与波叔相逢时捂嘴含泪的镜头，做作到我都可以感受到四周无声的白眼。
她的精彩依然在那种眼波流转中，似有似无的难言心事。但只要是突破这个安全区的表演，大多处于不自然，或者失控的状态。
相对而言，吴秀波要占优势。因为他根本不需要演。这种角色他太轻车熟路了。
时下最流行的征婚条件，男性来说，最好有这么几条：身高175以上，颜值过关有气质，穿着有品位，受过良好教育，有稳定的收入，有房产，脾气温和，又偶尔男子气，有一定生活情趣。每一条都不难，合在一起就太难了。
但如果我们来仔细想想，什么样的人会符合这个条件？一线城市的中产。职业最好是金融，医疗，律师。从小城市生活，不缺世面，一路名校读下来，八成还是海龟。这就是进入婚恋状态的女青年们在苦苦寻觅的那一种对象：对比穷小伙子，他们有体面稳定的生活；对比土豪，他们有更丰富的精神世界；对比权贵豪门，他们知冷知热，不会把感情当成用钱打发的交易。
爱情电影的女主角肩负的任务是，让女性观众觉得自己想成为她，或者就是她。男主角的任务是，让女性观众爱上他。每一位打动人心的男主角，靠的绝不仅仅是你看得到颜值性格撩妹技巧，还有在你潜意识里他的举手投足所暗示的整个生活方式。社会发展到这个阶段，一线城市的中产们已经渐渐发展壮大，爱情电影在呼唤这么一位中产情人。他不大富大贵，但有充分的物质生活，有相对充裕的精力投入感情，有品位会打扮自己保持身材，有凭智商吃饭的体面工作，他代表了市民出身，凭借自身努力，一个男性所能达到的最佳稳态。
现下的男演员，小鲜肉们正在以不可思议的速度迭代老公届，相对应的是，大叔市场现在欣欣向荣。陈道明是知识分子气质，就是缺点烟火味；张嘉译是体制内官员，就是不够洋气；孙红雷是黑道大叔，呃。。。想和颜王谈恋爱吗？
按泥卫（anyway），吴秀波太适合拉出来胜任中产精英这一类型的角色了。他显然也很清楚这一点，站稳了这个风口：去翻一翻他近年演的片子，《北1》里，他演阜外医院王牌心脏医生，《离婚律师》里，他演律师，《北2》里，他演加州Top10的房产经纪人。如果再加一个银行家，他差不多可以集齐中产男神的所有职业选项。
虽然得承认，演技的角度，他不算最强，但是合适就是最好的，不是吗？蓝眼睛米奇——休格兰特，演了一辈子爱情喜剧，但也不妨碍我们义无反顾地爱上那个面对女神会脸红结巴的可爱男人。
——本文始发于南都娱乐周刊《关于北西2和吴秀波：“中产爱情”的新思路》
吴秀波好有魅力啊，汤唯老了。
难得很好看的续集电影，上部之后最棒的国产爱情片。女导演诠释爱情故事的角度足够细腻，但又不会无趣。两个多小时的片长因为主演们的演技，看着并不觉得累；主线叙事的同时又衍生了很多社会问题。向死而生的命题想必会击中很多男女的内心，能产生共鸣的电影才是好电影。影片有泪点，波叔有露腹肌~~
想表达的东西太多，导致什么都没法说清，只能停留于表面
新式柏拉图之恋，外表太华美，内在略平庸……
女导演请记住，文艺不是矫情，有文化也不是背背几句古诗，台词酸到骨子里就是说教了。情怀可以有，但请分清主次，到底是年老的陪伴还是少年的追梦还是不二的情书呢，不要让你的加分项冲淡你的主旨，毕竟你拍的还是爱情戏。既然故事没有北京和西雅图，却仍沿用此名还要解释不是续集，也是多此一举。
我们永远没可能收到由伦敦一间古老书店中转的情书。北西2的奇妙在于，它以一种不现实的甚至虚幻的形式来温暖破败冰冷的现实，却一点不让人觉得矫情，大概因为它所描绘的现实，正是你我的当下和内心。
跟北京和西雅图没有半毛钱关系
预告片比正片有感觉。写信的方式浪漫但不真实，而且拽古诗词稍显刻意。最打动我的是秦沛夫妻，这才是真正的爱情。
世界那么大，遇到你好难。在这个浮躁的时代，别说有人给你写信了。连好好听你说说心里话都难。渐渐的，我们封闭了我们的眼耳口鼻，封闭了我们的心。在这个孤单星球，找到那个肯听你说话的人。真的太难了。因为难，所以珍贵。因为难，所以浪漫。因为难，所以令人向往。
槽点不能更多。其他90年代的电影都发邮件了你俩还写信，还通过伦敦书店转寄，我就问你三个月能不能有一个来回？假文艺真矫情，没必要的支线太多，也就一对老人走点心。对《查令十字街84号》的亵渎，以及我看过最差的笔友电影。
“说所有关系都是自欺欺人，恐怕太悲观，有些相遇是命中注定的。像我们这种长期生活在他乡离开家人没有伴侣的失败者，也只剩勇敢了。” 云中谁寄锦书来的等待和复古的书信爱情，在这个快节奏的时下显得弥足珍贵。薛晓路就是中国的南希·迈耶斯，适合李健的片尾曲加分。“慢一点，爱情也长久一点”
一场美梦柏拉图。心疼北京和西雅图躺枪了。
吴秀波和汤唯的第二次合作，却不是前作的续集是一个全新的故事。片子格局很大从爱到家，汤唯演活了一个渴望被人疼的女汉子，吴秀波演技流畅自然，最后男女主见面的时候挺感动的。还不错三星半推荐。
国产爱情片那么多，却很少有如本片这样描述人与人之间最基本情感的。 别具一格的故事设定，吴秀波+汤唯的绝配情侣，写的是爱情，说的是人生，薛晓路剧本大赞。书信带来时间和距离上的发酵，在书缘与情缘之间牵了一根红线。自我否定的辩证人生观，换取向死而生的顿悟，在查令十字街84号记录下永远
套路不怕旧，全看你是不是真的放了真诚。确实是近几年国内爱情商业片数一数二的。爱情电影本来就不是只谈一份情，这部不二情书我最喜欢的恰恰也是除了爱情其它的点。正如吴秀波老师说的，希望国内未来有更多薛晓路这样的女导演，在电影里用女性的角度表达更多我们想说的。
借北西名的全新故事，由书信牵起的情谊，剧情不讨厌，却有股子刻意而为的文青味道。最戳人的还是那对老夫妇。
汤唯和吴秀波算是一对不错的cp。在这个被网络封锁的浮夸时代，还能有多少人记得写信？往往失去的可能是最怀念的东西，希望中国的导演把我们最内心最柔软最会心一击的地方呈现出来。
还不错，国产爱情片要是都能有这水准，那就很让人欣慰了。男神女神的搭配还是那么舒服和谐，波叔有味道，汤唯知性美，配一脸。
海内存知己天涯若比邻，与君初相识犹如故人归。
文艺≠矫情 主题不分明 支线太散，有点小失望