雪暴

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看过电影，我确信：如果不是档期早就敲定，《雪暴》一定也会避开《复联4》，换个没有强大对手的时间上映。为什么？因为它不够格。同期影片《撞死了一只羊》够资格，因为足够寓言；小众电影《何以为家》也够资格，因为足够煽情。但是《雪暴》既不文艺又不商业，观影体验十分尴尬，真的就像电影里廖凡饰演的老大所说：

“大雪一过，没人会记得这一切。”

《雪暴》人物海报

倪妮式的表达困境

在《雪暴》整部电影里，廖凡扮演的老大是最平面的，跟他以往在《绿帽子》、《邪不压正》、《江湖儿女》里的角色形象，又产生了极大的交集。但他竟然还是所有演员里发挥最好的！男女主角张震和倪妮，基本上陷入了“我靠高级脸演戏，所以不需要有表情”的怪圈。

张震扮演的警察角色，一句话就能说清楚：兄弟因我而死，我却一直想着他的媳妇儿。反正我是没看出他内心的挣扎，这种面瘫式演技，或许有人喜欢吧。而倪妮就更是惨剧，她的角色本身就站不住脚，行为模式完全不像个正常人，在配上她那“高级到底”的表演形态，有几次我差点把她认成杜鹃。

主演过于内敛的表达困境，其实就是《雪暴》核心问题的浓缩：根本不知道要表达什么！如果说纯叙事：那感情线有什么用？平淡至极的情节设置是为了什么？冗长出戏的枪战又有什么好看？如果说要文艺：那灾难般莫名其妙的台词是想为难谁？满口大尺度脏话是文艺的哪个层次？呆板的警匪复仇记有什么人性内涵可记载？

这些问题，在韩国时，也有记者问过，导演兼编剧的崔斯韦语焉不详。我替他思考了下，如果说《雪暴》哪方面是合格的：那么就只有景色了。但是当风光片看的话，配乐又实在太一般了。

从文字到表演的十万八千里

崔斯韦是编剧转导演，这部《雪暴》对他来说很重要。我很喜欢他编剧的《疯狂的赛车》和《无人区》，所以早先《雪暴》获得釜山电影节某个奖项时，我还发微博推荐了这部电影——公映之后，沉痛打脸啊。

《雪暴》的核心问题，明眼人都能知晓：是对电影项目整体把握的失控。或许《雪暴》本来是有比较好的剧本底子，但从文字转到表演这一步骤，很多关键点缺失了。

首先是节奏缺失：你不可能按照剧本的篇幅去控制电影的节奏，否则就一定会让人觉得烦躁或无稽。看《雪暴》，真的需要先猛灌两杯Double的美式，才有可能不犯困。

其次是台词结构的缺失：一部电影，可以有些金句式的高屋建瓴般的台词，同时在同一语境里，各种层次的语言交相辉映都是OK的。

一个比较好的例子是《流浪地球》，未来感十足的空间站对话、麦克隋的俏皮话、大卡车的中式警告语……形成了完善的台词系统，这就是结构的力量。

而在《雪暴》中，Sorry，只有飘在天上的古怪对白。东北人不会这么说话，南方人也不会，谁都不会。这还不是掉书袋，我真的难想象一个写剧本的人，会搞出这样的语句——或许是把“对白”和“旁白”搞混了？

最后是意义的缺失：故事苍白、人物模糊，这样的电影，又看不到什么深层次的内涵。什么生存啊、人性啊的万能大主题，我想套都套不上去。这部电影到底是拍来干嘛的？拿奖吗？唉，怒其不争。

同为文字工作者，我从心底里希望崔导成功。但是这份答卷，我感觉崔导从文字到表演的征程，还没有启动，十万八千里路云和月，《雪暴》算是倒退了一步，就看未来能不能跳得更远了。

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1，中国的江湖武林，在小说中以公门为主，在现实中是镖门生意的侧写。小说中江湖的落幕源自于民众对于公门的失信，开始将希望寄托于民间暴力团体。侠客从捕快转变为游侠。现实中武林的衰败是因为铁路，铁路通了镖门的生意就没了，没了营生也就没了体面。现在的警匪片里出现的“截镖”戏码，要么匪徒布局惊喜，要么警察破案神勇，但很少有对于押运人员的描写了，这也算是一种江湖落幕的体现吧。唯独一个印象深刻的角色是《放逐》里任贤齐的角色，他本能选择成为一个侠客，但是他选择留下来吹口琴。黄秋生对他说的那一句“江湖再见”成了讽刺，因为他已经离开了江湖。

2，张震的气质，与北方格格不入。

3，巧合太多，剧作太想当然了，很多可以深刻的东西都在表层漂浮着。节奏也拖沓，导致后半段没怎么看进去。如果去掉倪妮的角色我觉得这个剧本更成熟。

这部致敬森林公安的电影，从拍摄的动机到故事的框架再到演员的选择，都没有任何问题，唯独遗憾的是，最终的呈现不尽如人意，一部原本潜力无限的电影被硬生生拍成了标准的三星作品。

首先需要向拍摄这部电影的工作人员致敬，在东北极寒的林海雪原之中拍戏，难度之大可想而知，那些激烈的动作场景，对于团队来讲的确是一个不小的挑战，需要肯吃苦才能完成，选择了这个题材，其实也就意味着要付出一定的代价。

在镜头中的森林雪景是极美的，这些唯美的画面也正是影片的一大看点，可故事呢，设计得过于平庸了，算是无功无过、味同嚼蜡的剧情，而人物间关系的微妙架构，使得电影一直保持着矛盾冲突的可能性，这本是最该把握住的点，但导演过于注重营造氛围和在一些文戏上的拖沓，导致不少能出彩的部分被弱化了，几位好演员也丧失了大量可以发挥的空间，非常可惜。

【1】

《雪暴》是今年五一唯一一档警匪电影，与以往着眼繁华都市的警匪片不同，这一次，导演把故事的背景放在了极北、极寒、相对落后的边陲小镇。

全片以穷凶极恶的三人悍匪团（分别由廖凡、黄觉、张奕聪饰演）打劫金车为线索，展开剧情，他们计划周密、手法老道，借助大雪掩盖犯罪痕迹、窝藏金条，等待合适的时机转移。

当地警察王康浩（张震饰）和他的同伴韩晓松（李光洁饰），在雪道上遇到了逃窜途中的悍匪团，两方交火，韩晓松中枪死了，王康浩受了重伤，侥幸捡回一条命。晓松的死，给康浩造成了巨大的打击，他一直在暗地里搜集“劫金案”的线索，想早日把劫匪缉拿归案，好还兄弟一个公道。

黑格尔在《美学》中指出，“戏剧就是表现分裂、冲突、和解的一个流动过程”，“动作也罢，性格也罢，要成功地表现出来，必须经历一条无法避免的途径：纠纷和冲突”。

戏剧，是冲突的艺术，电影亦如此。

这部电影的故事和场景都很简单，复杂和精彩的是故事设定里隐含的几组“对立”：

1）代表正义的警察与象征邪恶的劫匪之间的立场（身份）对立；2）目标诉求的对立，警察要破案抓人，劫匪想拿了金条尽快跑路；3）人类与自然环境的对立，在极冷、极寒之地，当灾难级的暴雪降临时，身在户外的人很难自保；情感的对立，“舍”与“得”的对立，王康浩和韩晓松都爱上了医生孙妍，晓松在知道孙妍倾心的人是康浩时，选择了放弃，而康浩在晓松牺牲后，却无法正视自己对孙妍的感情，他没办法忘记一切，心无挂碍地跟孙妍在一起。

正是这些对立冲突，塑造了人物形象，也推动了剧情的发展。

【2】

再谈谈演技和剧情。

这部也算是典型的“男人戏”，几大实力派同台飙戏。

李光洁的出现时间虽然很短，但是他把人物给立住了。

廖凡不愧是得奖无数的实力派演员，他把劫匪头子的凶残、狠辣和对亲弟弟的爱恨交织演绎得深入人心。他跟王警官谈判时，说“大雪一过，没人会记得这一切”时的自信与算计，他掐死弟弟那一刻的狠心与不忍，以及影片最后，他说“本来都可以活下来”时的懊悔与颓然，让观众看到了一个立体的劫匪形象。

虽然，这个悍匪并没有故事设定中应有的“高智商”，原本他有着足够多赢的筹码，却总在不该掉链子的时候掉链子，不该手软的时候手软，到最后人财两空，命也没了，如果他再狠一点，是有可能一个人带着金子全身而退的。

但，廖凡用他精湛的演技弥补了剧本逻辑上的不足，尽他所能奉献出了一场精彩表演。

黄觉演的悍匪团老二，也有可圈可点之处。

他自私，贪婪，狡猾。为了独吞金条，在误伤同伙之后又补了一枪，见到老大以后，不断地撒谎诓骗，企图蒙混过关，掩盖他想要独吞的事实。命都快没了，还不忘带着金条开车逃跑。最终难逃因财而死的命运。

美国作家詹姆斯·斯科特·贝尔在《冲突与悬念·小说创作的要素》一书里，在谈及什么才算是好故事时，曾提到，“情感方面令人满意的小说必须以死亡为赌注”，而“死亡可分为三种：肉体的死亡，职场的死亡和心理的死亡”，“你的小说中必须呈现其中一种以上的死亡”。

张震饰演的角色，同时经历着好几种“死亡”的交织。

韩晓松的死对王警官（张震饰）来说，是巨大的打击，晓松不仅是他的朋友、兄弟、战友，还是个可敬的、大方的情敌。可他眼睁睁地看着晓松连中劫匪数枪，死在雪地里，冻在雪地上，想把他抱起来都抱不了。同时，劫金案一日不破，他一日无法坦然面对死去的兄弟和“警察”这个身份背后的责任。

情感上，他也因晓松的死，过不了内心的坎，没办法像什么都没发生过一样跟孙妍在一起。

编剧想赋予王警官这个人物复杂的情感和心路历程，但剧情的整体架构和逻辑却不够严谨，没有用恰到好处的支线情节，展现王警官内心的挣扎、变化和成长，没有给张震足够的表演空间。这点实在可惜。

另外，倪妮饰演的孙医生差强人意。

总觉得她跟几个实力派男演员不是一个次元的，有点出戏。而且，编剧把孙医生这个角色塑造的有点蠢，要不是有主角光环，她在电影里可能都“死”好几次了。

【3】

除了廖凡和黄觉奉献的精彩演技之外，本片的“画面呈现”亦有可圈可点之处。

当我们把电影粗放切割，不难发现，电影总共只有两大场景：雪景，可拆分为劫金、对峙、枪战、搏斗、谈判等；度假村内景，可拆分为寻人、治疗、枪战、搏斗等。

导演，用大面积的雪景、枪战、躲与藏的镜头，呈现了一场生死关头、幽闭环境下的人性挣扎与极致寒冷、暴雪连天下的“暴力美学”。隔着屏幕都感受到了匪徒的凶残与长白山的寒冷。

劫匪头子说，大雪过后，没人会记得这一切。

那么，如果你是电影里的主角，生死关头，金子、女人和命，你会选什么？

其实，不论你的答案是什么，你选的始终是同一样的东西——你的信仰。不论是电影，还是生活，不论我们是主角还是配角，不论我们做了怎样的决定，我们所选择的，都是基于信仰。

最后，感谢那些在极端条件下秉承信仰、坚守在特殊岗位上的森林警察和边防战士们，谢谢你们。

将犯罪的背景放置在冰天雪地里，并不鲜见。有在小城纠缠爱恨的《白日焰火》，雪下矛盾重重的《冰河追凶》，为了爱成为赌徒的《冰之下》，为了恨成为杀手的《猎凶风河谷》。白雪掩盖着人性的黑色，让一切看起来静寂、冷冽，令人胆寒。

《雪暴》一开场精彩的夺金案就昭示了本片的调性——果决。将警车推入悬崖的无法无天，放置在荒无人烟的雪原似乎无比贴合。这帮罪徒不是铤而走险，而是正不压邪。在狭路上甚至直接朝警察开枪，可见这些凶犯嚣张至极。

寥寥数笔，已经勾勒出一场正与邪，警与匪的仇恨对峙。滚下山底的车和滚下山底的人，白雪中刺目的腥红，大雪倾覆仍藏不住的罪恶，都为影片定下狠绝的基调，毫不留情。

影片却在狠绝的前调中，逐渐产生难以预测的走向。忍受了巨大仇恨的王警官，心怀鬼胎熟悉地形的郭三，被夹子夹伤的劫匪老二，被迫在雪暴来临前结成同盟求生。人物之间彼此芥蒂，却又在此刻彼此依存，互相筹划算计，又互相假意逢迎，都让大自然成为一个天然的牢笼。三个身份迥异的人，面对灾害天气都显得束手无策，如同困兽，只有彼此求生。

在人物进入小屋之后，这个所谓的避难所又成为了人物的斗兽场。运筹帷幄的劫匪老大，莽撞无谋的劫匪老三，对恶人有恩的医生孙妍，也都加入到这个小屋的环境中，彼此的交锋更加激烈。藏在床下的郭三、被注射了麻醉的老三都如同随时引爆的定时炸弹，只待在合适的时机推动情节发展。

影片的人物关系非常耐人寻味——老三穿着警服，老二却开了两枪。他是不是想独吞金条，成为悬在劫匪头顶的达摩克利斯之剑。老三在车里赌气地问老大，是不是早就想杀了自己。如同一句谶语，他的命果然由老大终结。看花样游泳的聋子和狡猾的值班员郭三，也在穿引剧情的过程中，表现了不俗的性格特点。劫匪兄弟俩在车里彼此抱怨，父母是被对方气死的，不需多言，已将这对亡命兄弟走到不归路的前情勾画出三分样貌。

案发的雪山，夏天是沼泽，冬天是雪原。雪山金案仿佛毁掉所有人的生活，有人的告白始终说不出口，有人的电台终究没法修复。从此王警官陷在了那一刻，那无法抱起昔日战友冻僵尸体的一刻。记忆就像沼泽，案子一天不破，他便一天无法逃生。孙医生本不想当面拒绝韩警官，怕伤他面子。结果之后就发生了命案，无法不内疚，不自责，也在愧疚的泥淖中，不知怎么开启新的生活。

冷锋突至的夜晚，所有人都被困在小屋，有人抽掉了最后一根人性绳索，有人迷失在不见底的欲望沼泽。劫匪和警察仿佛拥有了共同点，都在将身边的人一个一个推进坟墓。故事里所有的人都在挣扎、搏斗，彼此试探，彼此憎恶。而冰天雪地仿佛一个法外之地，没有规矩律法，只有人性之恶的博弈。

而那些沾了鲜血的金条如同一个笑话，笑世间为钱殒身的鹿，为爱舍命的鸟。所有人身后，正是一场为照亮人心轰隆而至的雪暴。

没想到看到结尾李光洁的墓碑上写着白山市森林公安局才发现故事背景原来是我的单位，这么多大牌演员激动啊！为什么不找我去当群演！

客观来说，影片叙述稍微邋遢，不够紧张刺激，情节设计也过于简单，全靠演员演技死撑，廖凡和张震是真的帅，尤其连张震低沉的声线都很迷人，怪不得赢得了倪妮。

最后，还是要感谢导演，确实反映了基层艰苦工作条件，并能以森林公安为题材拍摄这样一部电影，也向所有奋战在一线维护林区安全的警察respect ！