10/03最终话后补完//
开头看起来似乎是Angela和主角组的各自成长并在音乐上的一较高下,但代表人类天才的主角组和代表AI的Angela并没有在选秀中正面对决,就这么坑了,重点转向了感情和羁绊…12集以主角组一曲赛制之外的The Lonelinest Girls正面抒情,从第一集二人桥上初遇、不断试错与探索,一路走来积攒的情绪在歌声中喷薄而出,演出是真的够煽情,以至于我每次听OST轮到这首歌鼻子都是酸的。
下半部分前几集展开难民政策和总统选举的故事线,而最后几集终于回到反复酝酿的「奇迹的7分钟」,起因却是日益高压的( )管制。说实话,「奇迹的7分钟」的演出效果只能说差强人意,对不起两季的铺垫,也不知道为什么要把这个作为祖传开头。话又说回来,要怎样酷炫的一场live才能改变历史,才能配得上“祖传开头”的宣传呢?哪怕是星际牛仔、混沌武士、坂道上的阿波罗的渡边,所展现的音乐之曼妙也是融于剧情的细水长流之中,并没有一场单独的动人心魄的音乐演出。尤其是故事的结尾,是划上终止符号的时刻,也就Baby Blue这个短篇是例外。
「奇迹的7分钟」值得一提的是,我本来对本作反复横跳且厚度不足的“主线”感到迷惑,但听完后大致明白,AI也好,政治也好,都只是表面的噱头而已,本片真正的愿想,不过是表达音乐而已:是把不同形式的音乐传达给观众,把创作音乐的过程展现给观众,把音乐人的心情分享给观众。所谓音乐,是因为自由,所以真情实感,因为心灵相通,才是照亮黑暗的光。
以上//
那个时代人类已经开发了宇宙,最受欢迎的宇宙歌姬是由AI控制的虚拟偶像。
街道上人群熙熙攘攘,不同语言的广告牌像弹幕一样从空中飘过。
人们涌向虚拟偶像的演唱会,在入口处获得一个手环。手环可以追踪心跳等指标,实时监控观众的精神状态,以便AI调整虚拟偶像的演出。
毕竟,全息投影可以让虚拟偶像与观众亲密接触。
故事的主线,是AI拥有了自我意识,通过歌声迷惑和操纵人类。唤醒男主解决危机的,是女主低唱曾经属于他们的歌曲。
这是1994年的渡边担任导演的出道作「Macross Plus」。当然他之上还有总导演、Macross之父河森正治。
25年后的今天,AI可以创造出好听但不出众的音乐。全息投影基本没有实现。可穿戴设备已经可以追踪很多生理指标。人气弹幕网站有数以千万计的用户。Vocaloid等虚拟歌姬以及各色vTuber虚拟主播粉丝无数。
在天才的想象力面前,真的很想自闭。无论当时还是25年后。
25年后,渡边导演和骨头社共同原创的新作,故事依然发生在宇宙中。这一次,天才人类少女唱作组合和AI负责创作和包装的人类偶像,终于要在人类的选秀节目中正面碰撞了。
这一次,人类和AI的对决,又会怎样展开呢?
正热烈期待着。
吐槽着吐槽着发现字数超了无奈发个长评……
坂道阿波罗的时候就觉得,渡边是不是不太会讲故事啊? 可哪怕是和坂道比,这部也是差劲得不行。能看出来CT是想要隐喻现实的一些东西的,移民、政治、AI……但剧情在这些方面的表现实在太过浅显也太过平面,看起来就和某些主旋律电影一样,只是“无聊的政治正确”。 整部的剧情与其说平淡不如说是无聊,人物并没有随着剧情的推进饱满起来,临到结尾主角人设还是寡淡无味毫无角色魅力。 T与记者大叔那几集,评论竟然在认真讨论大叔是不是T的爸爸?所以根本不是整体剧情平不平淡的问题了,而是整个剧情的表现力不足,几个故事都跟过家家闹着玩似的,根本没办法撑起一个人物的故事线,就更不用说要隐射深刻的时代背景了。 音乐上,主角二人组开头两首还勉强说得上惊艳,也符合她们此时的形象和身份特点。 可最后都用上“整个火星的光”这样的形容词了,拿出来的还是乡村+欧美流行乐……念了二十多集的整个火星的奇迹的七分钟,音乐带给我的感受也是:让人大失所望。 音乐上我倒也没有资格说有多差,只能说个人角度觉得太违和,要用乡村、欧美流行乐撑起“时代重压下人民最后希望的光”这样的主题,我觉得还是太勉强了。 动画制作上,骨头社的的确是精良,看了一些幕后,作为周年献礼各方面也都是费了心思的……但是,骨头社你还是回去做你的打戏吧。
总体上也只能说音乐还不错、画面也不错,剧情勉强也算平淡过得去吧……只是没有一丝亮点,没有看到哪怕一个吸引人的亮点。剧情、人物、音乐都没有打动我的地方。 因为是渡边和骨头社,所以期待值太高,结果只是这样的成果,实在是失望得很。
或许不是所有优质的原料堆在一起,都能做出出色的料理吧?
《卡罗尔与星期二》终于在10月3日播出了第二十四集,给这部动画画上了一个句号。几周以前,在本作播出第十二集的时候,笔者曾撰文批评该作的艺术质量令人难以忍受。后来个别评论认为当时便做出评判似乎为时尚早,于是笔者慎重考虑后将原文删去。而今,全部剧集已经播出,笔者在经过仔细观看后,终于可以认真的给该动画打上一个大大的差评了。 作为2019年春季B站播放量第三高,追番人数第二高的日本动画(数据取自10月3日16:51),《卡罗尔与星期二》在艺术质量上的糟糕是令人难以容忍的。尽管号称是一部音乐番,但本作却只见歌曲不见音乐。作为一部本应讲述音乐人从默默无名到声名显赫的动画,《卡罗尔与星期二》却描绘了一个极其不真实的音乐工业。它就是在明白无误的告诉观众,只要你多去酒吧找找那些喝醉的音乐经纪人,只要你有一个连老板的豪车都能给你偷来的好朋友,只要你有一个在监狱里无视管理规定随便拍MV的非法移民发小,加上选秀节目里面的黑幕和坚持不断的犯傻,你就必然能够成为巨星。 作为一部动画,《卡罗尔与星期二》在剧情设计上充满着漫不经心和不思进取的气息。本作中有许多有意思的议题,如艾廷根指示罗迪为自己代写音乐,本可以作为一个极好的深入探讨部分明星名过其实的切入口。又比如组合头次拍摄MV的那一集,本可以借此讨论流量电影是如何甚嚣尘上的。但导演几乎统统将这些契机放弃,犹如一个病人本来需要一场外科手术,而医生却只是给他剃了一层毛、剪了几下指甲而已。 除了对许多重要议题的点到即止外,本作即便在最主线的剧情上都处理的荒腔走板。在《卡罗尔与星期二》的世界里,律师和法律并不存在;AI机器人基本可以横行无忌;找爹的方式是找几个小混混来打自己;音乐制作人只需要说几句“烂货”;警察的智商是个谜,对恐怖袭击毫无调查;搞政治的和《纸牌屋》里面的同行一比宛如天使,毫不抹黑政治对手;音乐选秀节目迟到了还能继续参加;记者查个半天案毫无隐私意识,净让人窃听跟踪偷拍。考虑到本作的导演是大名鼎鼎的渡边信一郎,曾导演过《火星牛仔》、《坂道上的阿波罗》等众多具有良好口碑和极高艺术质量的动画。如果将导演的前作比作是动画界的乔戈里峰,那么《卡罗尔与星期二》与之相比连海平面的水准也没有达到,在个别挑剔的“婆罗门”观众的眼里,甚至可以与无底深渊相提并论。无怪乎他们会发出“渡边晚节不保”的感叹。 本作的人物描写在诸多层面上都显得平淡而苍白。卡罗尔与星期二二人奇妙邂逅了以后,居然毫无音乐道路上的分歧,毫无日常生活中的冲突(除了开头的星期二做家务失败),两名主角就这么一直相处下去,成为了格莱美提名歌手。加斯和罗迪二人则几乎没有任何背景刻画,除了几处隐晦的暗示,导演基本没有表现任何二人过去对二人现今性格的影响,没有深入挖掘人物行为的深层动因,基本上只是在都合主义的自我表达中肆意的让他们变为导演的提线木偶。 和C&T唱对台戏的安吉拉本来想对丰满凸出的人物形象基本也被导演毁于一旦。安吉拉在本作开始时是一个自立自强、咄咄逼人的女孩,本应有着独属于她的性感。但是导演自本片中段强加在她与塔奥身上的罗曼蒂克情节,彻底毁掉了这个角色。我们开头看到的是一个自立自强的女孩。到结尾她竟哭喊着塔奥——这么一个在她最需要他的时候转过背去,尔后又腆着脸回来的么的感情的渣男——要留下来,彻底变成了一个柔弱的怨妇。活脱脱一副人间悲剧。而这种悲剧并非制作组本意(实际上若是能够很好的呈现未必不能成为神作) 其他几个重要配角也显得莫名其妙,其中最为人诟病的是西贝尔和以西结。以西结本身的非法移民身份无可辩驳,而他本身毫无自觉,面对着自己过期十年的签证理直气壮。十年的时间,足够他从一个讨生活的非法移民一跃成为名说唱歌手,难道没有办法让他继续办理签证留在火星吗?至于西贝尔的存在,彻底暴露了制作组在艺术和商业之间的摇摆不定。这个角色的本意似乎是想要描绘一个粉丝的“私生饭”,然而我们只是看到她在弄伤星期二手臂,留下一首吐字不清的法语歌曲以后,就这么直接消失了。制作组何苦这么麻烦聘请声优,把她的所作所为换成一场车祸似乎并无大碍。 后十二集中更是出现了一些角色,把人物刻画这滩死水搅得更浑了一些。他们如同烟花一般飞快地在某一集中出现,然后在飞速消失。这些角色既没有办法影响主线叙事,也没有办法对主角团进行实质性的影响,将其中几集删去似乎并无影响。而正是这些鸡肋的叙事,暴露了本作轻飘而不切实际的整体叙事风格。加斯前妻是女同性恋,第十五集出现的业界前辈是双性人,安吉拉的母亲是性转,导演只不过是以一种奇观展示的方式向我们描绘他们,以把双性人当伪娘的轻蔑态度,故作尊重的把她们丢到观众面前,充分显示了制作组对于LGBT群体实际上压根就没有真实合理的了解。 似乎是为了与本作的宏大叙事相匹配,本作加入了相当多的政治元素,聚焦于星期二母亲的总统选举,似乎有意打造一个“火星女川普”。但很可惜,制作组似乎天真的以为,一味的复制粘贴现实中川普的所作所为就是所谓的来自生活。但是他们所不知道的是,艺术来源于生活,不代表艺术应该抄袭生活。现实中川普的所作所为远不是一个选举顾问所能够单纯影响的,而是多方政治力量博弈的后果。而现在,制作组居然直接将这些举动如出一辙的全盘塞入其中,甚至还加上了在选举中几乎等于自杀的文化控制法案(提出这个方案的人完全是知识分子界和网民的活靶子),充分表明这些政治元素基本上既不现实也不逻辑,其水平大致停留在小学三年级选班长的水平。 结尾制作组终于呈现出了所谓“奇迹般的七分钟”,伴着每位歌手的歌声,就连无情的特警都没有开枪,令人感到匪夷所思:这些人为什么在街上巡逻的时候看人稍不顺眼就可以恣意逮捕,但却对一群歌手明目张胆违背法律进行公共集会的行为放下枪口呢?思来想去,我们只有一个结论,那就是这些人被“自由”的气息所完全感化,进而自动自发地放下了枪支,一同加入了这场“自由的狂欢”。 的确,或许这确实是某些人心中的“自由”,但你的自由不代表我的,更何况这个“自由”是建构于流沙之上的。导演确实有表达自己对于“自由”的理解,而观众也完全可以用播放量和追番按键来自己投票。而本片的狡猾之处,在于它在前十二集乃至前十六集左右都将这一价值观隐藏了起来,扮作一部普通的商业音乐番,待到结尾才将它拿出来招呼,使得不明真相的观众还没有来得及反应就被塞了一嘴的私货,也就显得格外的令人气愤。这等于是将许多观众赶到了墙角,逼问他们到底认不认同这样的价值观。讲道理,观众不应该经受这样的抉择。只要你真的读过足够的书,经历过足够的事,你自会有自己的答案,而无需导演、制作组或任何人来告诉你究竟什么是自由。 许多人看完本片表示被感动了,但这个感动恐怕不是出自于这些观众本身的观影经历,而是他们在观片过程中一刻不停地脑补所造成的。安吉拉的母亲死去的莫名其妙,此前依旧没有任何暗示和铺垫,就这么毫无波澜的去世了,实在令人摸不着头脑。塔奥和安吉拉的感情戏出现的莫名其妙,在此之前两者几乎没有任何能显出他们动心的感情互动,甚至连画外音也没有交代,也丝毫不妨碍粉丝们刷着“awsl”和“这对CP我站了”。 总的来说,《卡罗尔与星期二》是一部作画一流,宣发二流,剧情三流而人物四流的电影。它的叙事节奏在支线剧情上很缓慢,但在主线剧情上却又显得慌张。这个动画不正常,这些人物不正常,这个动画呈现出的世界、剧情、人物、逻辑都不正常。 有些人说,有了音乐/作画你还“要啥自行车”。这就好比大加夸赞一部汽车的空调多么强劲而忽略它只有电瓶车般的速度一样,是搞不清主次的典型表现之一。如果我要听音乐,我为什么不充网易云会员?如果我要看作画,为什么不去Pixiv和Lofter?至少在这两个网站上,我不用花那么多钱开大会员。 文末感谢: //movie.douban.com/review/10529758/
@fend
1,宇宙观
在看《圆桌派》讨论八卦那集的时候,有句话给我印象深刻。“做人要有宇宙观,我们都是宇宙的一粒尘埃。”
渡边应当是每时每刻脑子里都是这样想自己的,星际牛仔,太空丹迪,卡罗尔与星期二,都是跨越星际,以宇宙为背景。
不管在哪颗星球,是男是女,是老是少,是美是丑,孤苦伶仃,还是囿于家庭的压抑。生命的掌控仍然在自己的手上,宇宙那么大,你想去哪都是你的自由。想成为一个什么样的人,想以什么样的方式死去,都是你的自由。
没有什么,能够束缚你的灵魂。
2,梦想,目标
作为一个人活在这个世界上,你可以什么都不做,让生活成为一潭死水。
你也可以劳碌到死,却不知人生的意义。
可人生短暂,且于宇宙真的无足轻重。一辈子就那三万多天,过一天少一天,与爱的人见一面少一面。
梦想是使生命焕发光彩的魔法,而很多人因为别人的质疑,因为父母的反对,因为对财富的渴望将它抛弃。
那么为什么不去做你想做的事情,摸摸自己的心口,做的这些工作你快乐吗,将他做三十年,你愿意吗?成家立业生孩子,是你真心想做的,而不是别人这样所以我也这样的缘故吗?现在悲惨的生活,难道是你母亲操控了你,逼迫着你的缘故吗?不是,一切都是你的选择,没有任何人逼你,你的自由一直都在自己手上,是你自己选择了顺从的不被人质疑的生活,造成现在这样空虚的状态。
渡边称颂梦想与自由,一遍又一遍的为它唱着赞歌。
就是因为它的难得与珍贵,在他人质疑的眼光中依旧做自己,认真的做一件事,做一件快乐的事情,是没有利益的。快乐充实的活着,不后悔满足的死去,才是幸福人生的真谛。
3,勇气
星际牛仔和太空丹迪最明显的特征,就是两个主人公都有着匪夷所思的勇气,在周围人开始动摇的时候,他却坚定着自己的信念,这份坚定带给了所有人信心。
怀疑,质疑,在现在的利益至上的社会中,是一件简单的不能再简单的事情。它反应的是每个人对于自己的怀疑,自卑,压抑。
一个有勇气的,我行我素,不在乎他人眼光,坚定向着梦想迈进的人,真是让人羡慕的心驰神往。
4,羁绊
马克思说“一个人,是由她所有的人际关系所组成的。”
我们通过与他人的交往定位自己,然而一段健康的关系是很难得的,作为一个人充满着各式各样的问题,大多数人选择忽视和停滞,固执的用自己认为的“正确”伤害他人。然而孤独却又只能让我在寂寞的晚上,丧失自我。
知音难觅,挚友难寻。但是如果找到了这样一个相信你的人,理解你的过去,支持的梦想,陪在你的身边,在你任何需要帮助的时候第一时间出现。
生命也就没有缺憾了吧。
星际四人团,丹迪的三人组,卡罗尔与星期二。伙伴,真的是一个人此生最重要的财富。
我们也无时无刻不被渡边刻画的友情所感动,也渴望自己也能够拥有这样的友情。
以上就是渡边作品中最打动我的部分,纯属个人看法,见笑了。
看动漫看过不少,争议的作品也看过不少,但c&t是我这些年来第一部看完后决心一定要写点什么的作品。于是我写了这篇并不专业的影评。
c&t是我唯一一部(因为我鄙夷这种观看方式)在剧情部分用二倍速粗看的番剧,然而即使如此我也愿意把它看完。我一直是一个剧情为王的观看者,然而在我阅片经历中我逐渐明白,电影也好动画也好,都不仅仅是剧情的艺术,更有视听的优秀表达。譬如王家卫的电影,剧情可以说稀碎,然而凭借他那高潮的摄影技巧和独特的灯光色彩成为国内影视经典。c&t显然也属于这一类作品。
c&t这个番就明摆着靠音乐和美术作为卖点。美术方面,番剧采用的厚涂式画风真的非常有质感,两个op尤其是op1的分镜和色彩可以说是极致出色。音乐方面不用说,虽然是日番,但是却并没有拘泥于jpop,而是走了受众更广题材更多变的欧美风且以大众接受度较高的r&b为主,这种音乐风格的选取也是c&t成功的原因之一。况且整个制作组对音乐确实有过深刻研究,每一集都会用一个经典唱片作为过场动画让我想起了《全员恶玉》每一集都用电影名称作为标题,不过c&t这样属于是向前辈致敬,后者作出那种屎一样的效果我只能说是碰瓷了……除此之外很让我感动的是克里斯塔尔对应牛姐和芙洛拉对应恵姨这个致敬,无论是音乐风格、人物设定还是歌手选择,都非常有致敬之意,最后两位天后的相拥和同框合唱看得我热泪盈眶,又想听《when you believe》了……但是剧情部分,c&t真的很弱很淡。c&t是我暑假开始看的,当时是日推到《round and laundry》觉得很好听,结果看到第三集觉得剧情实在太日常看不下去就弃了。不久前又被日推到《unbreakable》实在惊艳,二倍速也要看完。看完后觉得剧情其实还是可圈可点,是一个完整的、温馨的、美好的故事。虽然有些平淡,但是骨头社非常精明的用了些小手段,使这个平淡的剧情反而充满了复古的意味,把画面和音乐做到极致来抓住观众。比如祖传的介绍性的开头还有每集都会有的前情回顾,这些早就被抛弃的过时的手段运用在这个番里,反而有一种情怀感——在那个日漫还在上升期的年代,也有很多剧情一般但是演出出色的现象级作品,c&t的定位非常明显,也非常聪明。骨头社还是太强了,太明白露锋与藏拙了。瓦尼塔斯手记也是,感觉是经费不够的,但是用q版简化了一些场景(这招文豪野犬似乎也用过),一些远景潦草得无所畏惧,然而把每一个近景特写做到绝妙,仅凭瓦尼塔斯那张脸就火出圈。我只能说骨头社真的很会做动漫。
c&t 属于是静下心来,就一定能在这部番中get到自己的点的那种作品。况且就算是听歌也是最上等的仙品,整个故事里五十多首歌没有一首是不好听的,风格各异,领域多样,但都是经过反复打磨的精品。dj,欧美风,r&b,民谣,迷幻电子乐……火星大道选秀那两集真的太炫技了……有的番能凭借废萌,可爱,甜作为卖点,c&t如此优秀的音乐和美术功底凭什么不值得这五星?
但是c&t要说纯听歌还差点意思,非得要配上那些人物的喜怒哀乐,了解这些歌曲背后的故事,才能获得最本真的感动。其中最让我落泪的就是16集芙洛拉那段。我过剧情都是二倍速,快节奏下本就不容易动真情,但是芙洛拉一开口我蓦地就泪目了,鸡皮疙瘩起了一身。give you the world 本身就是我非常喜欢的r&b的风格,网易云两个版本我都听进了总榜,歌曲背后的情感更是令人泪目。对于芙洛拉来说,曾经梦想过的东西到手后,却发现并没有想象中那么美好,糟糕的不是这个事情本身,而是附着在这件事上的很多的杂人杂事,在日复一日的厌倦和懈怠中失去了热爱和动力,唯独在这一刻,被毁掉的嗓子,失去的前途都不是阻碍,她还是会随着律动轻声哼唱,最初的热爱涌上心头,一些爱可以放下,却永不消逝……我想到了我自己。今年高考完后,顺利进入大学学习电影,这大概是我一直以来的梦想,拿到通知书那天也哭了,然而大学生活里太多不如意,甚至因此产生了抑郁的心结。现在每天就是机械的观看影片,跟上无意义的课程,我好像已经不再热爱这个东西了,但它挤兑了我太多时间,我想看点动漫都只能每晚上床后熬夜看个两三集看到三点钟再睡觉……如此日复一日的被消磨掉热情的我,最能体会芙洛拉开口就那一瞬复杂的心境……同时芙罗拉这个角色有着强烈的致敬惠特尼休斯顿的意味,那位“美国之声”最后却只是走向了早逝的结局。24话中致敬惠姨的芙罗拉和致敬牛街的克里斯洛尔并肩唱mother的时候,我想到了两代歌后的绝唱——when you believe,又鼻尖一酸。现实中美国之声已逝,花蝴蝶风华不再,当下病毒肆虐,寒冬凛冽,每个人都有着自己的迷茫和痛苦,惟愿摸爬滚打的时候还有音乐相伴,能够时刻触动我的神经,唤醒沉睡的热爱。
c&t确实剧情平淡,但是它真的挖掘到了音乐的内涵,它不仅仅是在故事中展现音乐,更是在故事中表达音乐。业界需要多一些这样的作品!!!
真的很辣鸡啊 !(渡边信一郎风评被害(真的
⬆️评分超主观,因为被打击得太厉害了,希望打好评的朋友们也别来我这里吵,大家各有各的想法嘛,我只是说下自己的想法
因为评分九分多而来补的话看到实际内容之后那得多失望,太惨了,我都不敢想,简直跟抱着高期待来看结果被低质量吓得说不出话来我的一样惨x
说是做双女主音乐番,结果整部可能就op好听点,剧中曲就算旋律ok词也跟用脚写的一样, 甚至不如一些音乐好听的机战动画……感觉被吹得太过了(而且代唱歌手和cv的声音明显有差这点真的很违和啊……虽然可能是因为英语发音啊之类的问题必须要选英语歌手……可差别很大的话那就跟另外一个人一样 很精分啊oyz
双女主也没什么意思,所有的人物形象都不立体不丰满,连主角都完全按照想当然的套路来。故事就更别提了,每话开头说的那段奇迹时间令我非常疑惑,住火星又不是智商和见识也重新来了,看到最后满脑袋问号“真的值得被这么夸张称为奇迹的吗??”选秀部分可能确实是有必要把各个选手的部分都过一下,不过……真的太水了(扶额)
可能更适合低龄一点的小朋友看吧算子供向的话倒是还不错(诚心建议)
……忘记说了 补一句:不要拿这部跟nana比 这部不配 知道吗(暴言)
溜了溜了
23话更新一下:标题又毁了一首我喜欢的歌(叹气)还有 主角组提出合唱的时候弹幕都在刷“这就是tm的奇迹?”都惊了哈哈哈哈哈哈哈哈太好笑了哈哈哈
13年了,终于又在四月份感受到了当年NANA的悸动。想哭~
节奏有点俗套,原创曲也看得出制作成本的上限,希望能有点睛之笔,不论其设定、立意、音乐还是剧情,基于这种非常规题材的作品,但凡某处有能人之所不能,相信都能使这部佳作化为神作。 不要像紫萝兰永恒花园,几乎无波。
可追,但没吹得好。清新甜美,同时俗套微腻。
答应我,听下去!
什么年代了还有人偷旅行箱,什么年代了旅行箱还不带防盗定位。有科幻、火星移民元素加成,内核依旧是青春、音乐、梦想、富家女孩和贫民窟女孩这些随便找个大都市都能讲述的故事,就那么看不上2049年的东京、香港吗,非要太空歌剧才浪漫。看不出科幻设定的必要性,和星际牛仔一样的老毛病。(科幻题材最重要的就是自洽的科幻世界观,嘲笑这个诉求浅显的人,追求的内涵,也太虚无了。)
看这番的我们就是异父异母的亲兄弟。
感觉风格有点过头了,反而显二。双女主总让人想起nana,但又全不一样。
B站用户至于吗,前两集歌也简单,还算可以。有必要一直awsl吗,小学生可能真的太单纯了吧
追就完事儿,错过了星际牛仔、错过了混沌武士,你难道还想错过这部carole and tuesday吗?
熟悉的转场,渡边式的浪漫,精细的作画(永远忘不了第一集开箱子的细节)和好听到哭的配乐,说是艺术品真的不为过。P.s.说低龄恶意一星的那位,怕是连5分钟都没看到吧
说行李箱问题的,在星际牛仔里星球之间都能穿越了,还在枪战,你怎么不去喷喷?科幻只是故事的一个设定,导演的习惯,导演想要让观众明白想要表达的主题内容,需要很多方面,这是他选择的一种方式手法。就像现在分居两地的爱人可能会用写信的方式来表达思念。更不存在导演讨厌某些年代的东京与香港,这完全是为喷而喷。没看到故事的主题只看到了最浅显的东西罢了看了新的几集,确实没有想象中的惊艳。。
希望网易能够拿到版权,我真的不想下其他音乐app,但是这个拿不到,我真的就要叛变了。
哭了,指着这个活到了2019年。。。
画个纽约就敢叫火星,用个机器人手臂就是AI.... 二十年前的太空冒险是出世的潇洒,如今的城市追梦是入世的平庸。异乡打拼逐梦音乐友人携手是浪漫也是老生常谈,感动我的不再是创意,是细致的动态表情和流畅的动画线条,这是经年累积下渡边的只良不优之作
太过失望再扣一星。第一话险些弃番,第二话略微挽尊。想不到在渡边的作品里也能看到这么松弛的分镜,无趣的人设和省力的表达。黄发女主我好像在别的日漫里见过你的姐妹们,你们连说话都一模一样。展开空间充足的背景设定就当了个背景板,让人探究的兴致都没有。唯一可圈可点的音乐也没有惊艳到令人原谅其他一切的地步。分分钟都想吐槽我是来看番的不是来鉴赏乡村音乐的。唯一让人瞬间兴奋的只有渡边式过场。总之,渡边,你要是被绑架了就眨眨眼。
看了想给骨头打钱 于是下单了...灵能百分百的bd
吹爆!开口跪!求网易爸爸快买原声碟!
第一集剧情可以说王道/老套,如同京紫一样。但是成片韵味十足,carole的哼唱真的是灵魂击沉,我给满分也不怕骨头社骄傲,而且我有预感,后期的剧情也会越来越强!
竟然一路追完了,没那么大野心,是比较放松的剧
玩过黑袍大河剧,大神这次搞养成女团赛博朋克,吹爆就完事了丨E6黑人大哥的曲子好像Thundercat的We'll Die~ 5年后发现他确实参与了制作。。。