极速风流

提前看了一个114分钟的导演剪辑版，默默的在心里叫了无数个好！
在看之前，心里已有一个预先的判断，一个改编自真实故事的运动题材电影，基调总是励志，一个反面教材，一个正面典型，如此反复，最后邪不压正。

但从James Hunt甫一出场就颠覆了我的所有预期，导演没有俗套地刻意贬低或抬高，只是真实刻画两人的个性，任由观众来判断和喜爱，或者说导演其实内心深爱这两位天才，舍谁都不行。嚣张，风流，冲动，不羁；稳重，严苛，低调，传统；两个都是天才，毫无疑问。但一个神一样的对手要比一帮蠢朋友更难求。

James Hunt就如同赛车界的James Bond，同样来自英国，潇洒不羁，四处留情，天赋异禀，只是更轻浮更玩世不恭。Chris Hemsworth这位留长发有点像Brad Pitt的“雷神“，又一次长发飘飘的出演。James不是反面教材（虽然受伟大祖国的美好教育，我一度认定他是），反而会有许多女人或者男人，就是深深迷恋这样带点混蛋气息的“摇滚叛逆男”。他保留了原始的雄性魅力，却又有孩子般的诸多问题，每次赛前都会因为以命相搏前的紧张、兴奋，会呕吐；冲动激进，只爱鹦鹉，女人都是每个阶段的过客，吸毒嗜酒，爱发火。但一旦上了赛道，技术天才到不用刻意用功，却又大胆到令人害怕。一个令人羡慕的无耻混蛋！

Niki Lauda刻板严谨，甚至让人讨厌，一本正经的样子透露出日耳曼民族的血统，他有天生对车的了解和认知，他不是最快，但却是最稳的。可能担心观众会不喜欢这类性格，导演更多美化了他的私生活，偶尔耍帅，卖萌，说笑。但直到车祸发生，他才成为了”传统意义“上正面的角色，而不是酷哥旁的一个陪衬。热爱家庭，热爱事业，坚持不懈，尊敬对手，更让对手尊敬！一个不讨人喜欢的角色，却不得不让人多了份崇敬！

片子亮点实在太多，光影的运营，F1的现场感，上世纪70年代的还原，导演和整个团队的努力让人完全投入其中。为了避免穿越，而跳脱出苦心营造的氛围，F1车身没有使用当时没有的品牌赞助商Logo，比如红牛。而Ferragamo作为当时70年代的赞助商，其曾经的经典Logo也在影片中被还原，还有一些植入也都让人那么容易接受。

影片有许多的赞助商，其中服饰的部分，主要是两个意大利奢侈品牌Salvatore Ferragamo和Gucci。Ferragamo以其一贯经典优雅的风格理所当然得所以选择了Niki Lauda，Gucci的花美男形象毫无疑问是James的完美搭配。剧中Niki的穿衣风格是当时70年代保守正规的典型，大翻领的西装，格纹绒呢面料，配以皮质的旅行包和F家经典皮鞋，一派稳重经典的好男人形象；而他的太太在婚前的V领连衣裙，楔跟鞋，珍贵皮手包以及婚后深色大衣，也把Ferragamo女人的优雅奢华完美演绎。再说另一边的James，夸张的大翻领深开口衬衫，休闲西装，牛仔裤；特别是他不爱穿皮鞋，把鳄鱼皮鞋放到桌上那一幕，自然而有效；纽约名媛Olivia Wilde扮演的名模也把Gucci的奢华放大到极致，摔门而出的Logo让人过目不忘；可惜结婚的礼服不是他们家的。还有Fiat的植入也是自然而然，中国导演学习起来啊。

戏中还有James的多段露点激情戏，估计到国内是一定会被剪掉，倒是不影响剧情；Niki的拆线镜头略有血腥，女孩子估计受不了。

另外，中文版的译名我不喜欢，弥散着一股庸俗之味；而原片名RUSH，更男人，更直接，更透彻，更原始！

看来此片要冲击奥斯卡，夺冠希望很大；但不利因素就是，除了导演和班底是美国，其他大部分内容和美国的关系不大，投资方也是英国和德国，最后就看奥斯卡的肚量了！

10月就会在中国上映！期待大屏幕的正面RUSH！

与近期上映的类似题材影片相比，本片没有《速度与激情》里劲爆的犯罪故事，也没有《极速蜗牛》里逗趣的卡通形象，本片引人入胜之处在于把F1赛车这项运动本身的魅力在大银幕上展示的淋漓尽致。作为一个对F1这项运动知之甚少的孤陋寡闻之辈，我姑且大言不惭的概括一下这运动的特点——它本身就如同这部传记片的两位传主一样，可以称得上“风流”二字。

风流倒不见得要如亨特一样御女无数，一丝不苟的劳达一样是风流人物。赛车手的风流，是戴上头盔、握住方向盘的一刻，人车合一，在赛道上风驰电掣，把速度之美发挥到极致；而男人的风流，除了赢得美人的仰慕之外，更重要的是，可以有一个男人，让自己既嫉妒他又暗自为他叫好，并且知道他对自己的感觉也是如此。电影能将无论是否F1赛车手的观众都一网打尽的诀窍，就在于其十分到位的刻画了这种男人之间的羁绊。

我个人觉得最燃的一部分是劳达重回赛场那一节，尤其是亨特出手教训那个多嘴的记者时，此人形象显得无比伟岸。而片尾闪回的短短几个二位本尊的珍贵画面，则让人眼泪几乎要夺眶而出。

这两年锤哥接片的品味，加上本导演之前抱着丹布朗的几本书整出来的平庸之作，导致了我最开始看到本片在豆瓣上过9的高分感到惊诧不已。实际看过之后，才觉得实至名归。结尾处虽然只有短短数秒，但交替出现的演员与本尊的形象，让人不由得不佩服还原度之高。

走出影院之后，脑海里莫名其妙冒出这么一个小故事，还望诸位不要见笑：

汉末时期的两位青年才俊周瑜和诸葛亮，在赤壁联手击败曹操，二人一方面互相佩服彼此的才华，一方面又存了一较高下之心。

两位年轻人把荆州作为了一争长短的舞台，要比比看究竟谁能帮自己的主公拿下这块兵家必争之地。周瑜在关键性的南郡争夺战中不慎中了毒箭，危在旦夕。后来他凭借着顽强的求生欲望勉强保住了性命，却被告知继续行军会激发体内潜藏的毒质而使自己丧命。

周瑜为自己的荣誉而战，带伤上阵，硬是拿下了南郡。虽然在荆州的争夺中失了先机，但他的竞争对手诸葛亮还是为周瑜的死里逃生而暗暗庆幸。接下来，两人又把目光都锁定到了更远的益州。

再次出征之前，周瑜却犹豫了，他思绪万千，经历一番死里逃生，他对很多事的看法在悄悄发生改变，他脑海中不停出现自己的妻子小乔盼望自己回家的身影。在即将踏入地形复杂且多瘴疠之气的益州之前，周瑜最终决定放弃冒险，他要为自己的家庭负责。于是这一年，东吴的大都督以健康原因为由辞去了军职。

回归家庭生活，陪在妻子身边的周瑜仍然在默默的关注着诸葛亮的发展，对于诸葛亮最终拿下了荆益二州，他一方面心有不甘，一方面却有点暗自为诸葛亮感到高兴，因为在他内心深处始终觉得，除了自己之外，也只有那家伙配得上这份荣耀。

若干年后，已是花甲之年的周瑜享受着含饴弄孙的乐趣，远方却传来了诸葛亮病逝于五丈原的消息。怅然若失的周瑜缓缓抚摸着琴弦，用琴声来遥祭那一位他平生最大的劲敌与最重要的知己。

电影史上所有优秀传记题材影片（不仅仅是传记片）早已告诉我们这样一个事实：一个人必须具备传奇性其故事才有可能被改编为电影。更进一步准确地说明，这种传奇性不能仅限于其专业领域，还必须能够引起普通观众的兴趣。反映在资本控制和娱乐性主导的影视剧这种表现形式中，标准变得更加简单和可识别——话题性！患病的数学家，畸恋的小说家，怪诞的商业天才……话题性成为可被改编为电影的首要考量要素。想一想科学史上诸多堪称伟大的物理学家和数学家之类，他们在电影世界的踪迹是多么地乏善可陈，而这完全并非因为他们在专业领域的成就不够惊天动地，而只是因为他们的生活缺少诸如“花边新闻”似的话题性进而被影视创作者有意识地选择了遗忘和略过。当然，文学艺术领域永远比自然科学领域要活跃得多，因而会有更多进入普通观众视野甚至“上头条”的机会，这也就是诗人、音乐家等成为传记影片题材的可能比科学家要高的原因所在——前者天然地比后者更具有话题性。虽然都是封闭空间，但实验室远比书房的隔离性更强。

但无论如何，朗·霍华德是所有在世导演中最为深谙传记题材影片之道的人（之一）。想想那部名动世界的《美丽心灵》便一切不言而喻——当然，作为为数不多的以科学家为题材的影片，纳什的故事得以被拍摄为《美丽心灵》并不是因为他天才般地创造出了“博弈论”，而是因为他的精神分裂症。朗·霍华德深谙此道，所以当《急速风流》（Rush,2013）来到眼前，我们完全不必担心影片的观赏性——因为霍华德绝不会去拍摄一个无聊的人物，哪怕他是一个天才，如果不够“有趣”的话，依然会被霍华德断然拒绝。

如其片名，《极速风流》完全具备“极速”（F1赛车）和“风流”（海姆斯沃斯扮演的男主詹姆斯的风流韵事）两重要素，换句话说这一片名完全可是说是“速度与激情”的另一种说法。“飙车”是一个永远具有吸引力的题材，尤其对于男性来说。本片男主角詹姆斯·亨特是1970年代F1速度最快的车手之一，其1973年第一次参加F1方程式赛车比赛，1976年就收获了第一个冠军，堪称天才又运气极佳。然而在赢得第一个世界冠军后他却醉心于情色享乐和媒体追逐，在赛车领域再无建树，并最终于45岁时因心脏病去世。除了速度以外，我相信“情色”这一话题也是霍华德选择詹姆斯·亨特作为题材的原因所在。然而，《极速风流》的魅力并不止于视听，更在于其对白构造出的深层意蕴。

丹尼尔·布鲁赫饰演的尼基·劳达在片中与詹姆斯·亨特亦对手亦朋友，两人的性格截然不同——尼基认真严肃、冷静理性，熟稔改装赛车的技术与经验，将赛车作为一项终身事业，因此而没有朋友只有一同比赛的临时队友；詹姆斯则激情疯狂、强调体验，对于胜利的渴求源于对胜利所能带来的享乐、炫耀、金钱还有女人。两人在低级别的比赛中就开始竞争，只是结果却很不相同：尼基专注而又踏实，却运气糟糕；詹姆斯则顺风顺水，赢得胜利也赢得无数女人的青睐——甚至伤口和流血都成了耍帅的勋章，从而轻易俘获女护士的身体和芳心。然而不可忽视的关键点则是尼基在赛前的呕吐，这被詹姆斯视作无能的表现——当不久之后发生在自己身上的时候，他才知道那是兴奋的象征，而兴奋对于赛车手来说是一件好事。

尼基通过贷款来到的法拉利车队，并因自己改装赛车的技术轻易赢得了第一份正式合同——这个詹姆斯口中有着“无能”表现的人开始展现出自己的霸气、专业和天才。此后，尼基顺风顺水，作为法拉利车队的车手迅速赢得世界冠军。眼看曾在自己视线范围内的人极速冲出自己的视野站在世界赛车的速度巅峰，而自己却似乎已经走在了下坡路上，詹姆斯当然心口不服。换句话说，詹姆斯内心并不多么崇敬世界冠军的荣耀，只是尼基的成功和曝光率“激怒”了他——他要证明自己同样能够做到，那最宽广的炫耀舞台是属于自己的。于是，詹姆斯加入麦克拉伦车队。新赛季，这对曾经的对手再一次开始了战场上的追逐、竞速和比拼——这战场是赛道，也是人生；这比拼是赛车，亦是人生。

从影片开头就没有朋友，更不近女色的尼基遇见了一生所爱，并最终步入婚姻殿堂。冠军的荣耀、情感的美满，一切像是“农奴翻身”。但我要说并非如此，因为这样的结果早已在影片开始尼基呕吐时就已经注定。他只不过是对待赛车太认真、太理想，从而让我们产生了缺乏激情和天才的错觉罢了。转身看看不停追逐尼基红色法拉利赛车的詹姆斯吧，与名模苏西的婚姻走到了尽头——妻子与理查德·伯顿（注：此人乃是伊丽莎白·泰勒的前夫）的外遇事件占满了几乎所有报纸的头条。当然，此刻的詹姆斯完全无心重视自己头顶这结结实实的“绿帽子”，因为他正专注于要赶超尼基，赢得世界冠军。于是，詹姆斯欣然接受了离婚，并在走出房间的时候便与记者开起玩笑。这一刻，是詹姆斯·亨特一生中最为专注于赛车的时候，这样的时刻，此后再不曾有过。

故事在纽伯格林北环赛道发生转折——影片改编自詹姆斯·亨特的生平故事，但在纽伯格林北环赛道之前，我总是犹豫着不能判断到底谁才是本片的第一男主角。显然，尼基·劳达的故事更加励志，充满波折。在此站之后，我完全放弃了去纠结到底谁是第一男主角，而彻底接受了这是一对亦敌亦友的赛车手之间的故事，他们因为不同的态度而走上了不同的道路。他们让人激动不已、唏嘘感叹或失落无奈，无论你更喜欢谁。

纽伯格林北环，这一本就难度极大的赛道此刻大雨倾盆，危险系数远远超过了20%——这是尼基心中对于危险的判断基准，超过20%风险的比赛就不应该参加。赛车是一项伟大的事业，它需要智慧、理性和冷静。尼基召集车手会议，提出取消比赛；詹姆斯却认为这是尼基为保持领先地位的阴谋，进而煽动其他车手要求继续比赛——在这一刻，詹姆斯提醒尼基说，赛车有时候更需要朋友，而不只是临时队友。

意外在大雨中的赛道上发生，尼基被困在着火的赛车中将近两分钟，面部和头部大面积的烧伤是明显的伤痛来源。然而，对于将赛车作为毕生事业的尼基来说，更大的痛苦则来自内心——躺在医院的病床上，眼看着桌上的电视机播放着一站站的比赛，詹姆斯赢得冠军，将积分一步步追上来，甚至将要反超。

42天的治疗过程中，尼基的坚强和妻子的爱意溢满整个画面。当尼基强行要戴上赛车头盔，于心不忍的妻子试图阻止时，尼基没有发怒，当然更没有顺从地放弃，他只是平静地说：“你知道的，什么都不要说。”这些充满魅力的对白，伴随演员们的精彩表演，使得《极速风流》没有沦为一部只有以刺激肾上腺为目标的竞速画面的MTV，它是一部真正的电影。

仅仅42天，尼基重回赛场。新闻发布会上的幽默风趣，证明了这个伟大赛车手的变化；不变的则是其对于总冠军的信心和渴望。而那个出言不逊的记者的提问——“你现在这个样子，对你的婚姻真的没有影响吗？”——随即证明了詹姆斯与尼基作为对手的同时，他们友谊的存在。因为詹姆斯很快就将这位记者狠揍了一顿，而这绝不仅仅是出于愧疚。

尼基重回赛场就夺得分站第四名，詹姆斯的车子却抛锚而未能完成比赛——这其中绝没有愧疚的因素，随后他们将不断地证明这一点。尼基继续领先，詹姆斯继续追赶，分差也越来越少。
最后一站到来，仿若世事轮回天注定，又是大雨倾盆。尼基·劳达在保持领先的前提下却将赛车开回了维修站，做出退赛的决定——理性、勇气，还有爱情和责任，在这一刻全都迸发出来。詹姆斯则继续在危险中飞速前行，轮胎磨破和如注大雨让死神和冠军拥有了同样的出现可能……这一次，詹姆斯超越了死神，以一分的优势赢了尼基，终于成为了世界冠军——有时候，你不禁要问：为什么詹姆斯的运气总是如此好，而尼基却偏偏遇上灾难？

一切又回到了影片开头，詹姆斯不停地出现在报纸头条或电视栏目中，却都与赛车没有任何关系，享乐和激情再一次成为生活的主要内容。从此以后，詹姆斯再也没有对赛车有过签署离婚协议后那一刻的专注。

如此一部赛车题材影片，却并没有沦为纯粹轮胎摩擦地面混合着发动机声的爆米花电影，这一切都要归功于导演霍华德和编剧皮特·摩根。那些精美的对白使得影片不仅具有速度，还具有了深度；直面死神的竞速刺激，烘托出伟大竞争的颂歌。

当尼基步入婚姻殿堂，幸福之中他说出了这样一句深击身心的话：“幸福是敌人。”是呀，幸福是敌人，尤其当幸福发生在一位常常要面对死神的赛车手身上时。它会让人不能勇敢前行，会让人心生犹豫。所以，20%的风险底线是尼基的理性和智慧，更是他对于幸福的责任，也因此在最后关头他选择了停止比赛，与妻子回到房间换下制服。而当这些与他忍着疼痛想要戴上头盔的画面相互映衬，这些怎能不让我们心生感动？

“直视死神的眼睛，逃过他的魔爪。这感觉，就像成了骑士。”这是詹姆斯·亨特。当尼基和詹姆斯在飞机场相遇，詹姆斯正赶着去又一个宴会，而尼基则在检查飞机准备飞行——他通过开飞机来训练自己的控制力。回忆起那最后一站的比赛，尼基说超过20%的危险是不被允许的，而詹姆斯则说了前面那句话。对于詹姆斯来说，人生在于体验，刺激、激情远比冷静地赢下一个又一个冠军重要得多。这是两人的最后一次亲身相见，友谊的情绪流露得更多一些，尼基说出了明显规劝和挽留的话：“别把生命中的敌人当成一种诅咒，这也是上天的恩赐。智者从敌人身上学到的比愚者从朋友身上学到的还要多。”对于没有朋友的尼基来说，詹姆斯是他心底最好的朋友。

对于尼基来说，“幸福是敌人”，他的坚韧和智慧让人感动。而对于詹姆斯，生活的意义又是什么？当尼基说下赛季再见时，詹姆斯回应到：“但我得先玩儿开心了，生活中得有享受，有一百万个奖杯、奖牌、飞机却不能开心，有什么用呢？那又怎么能算赢？”当詹姆斯离去，跑向朋友的飞机，那身影让人不由得心生失落——下赛季他当然没有出现在赛场上，寂寞的尼基在几年后再次赢得世界冠军，而詹姆斯则英年早逝。

注：据说丹尼尔·布鲁赫为了更好地演绎尼基·劳达而佩戴了牙套，让自己显出些许龅牙。于是这片中的造型就老是让我想起红土之王纳达尔。。。而且耍帅的镜头全都给了“雷神”海姆斯沃斯，真委屈了西班牙男性布鲁赫呀，不过大概也是因此才让西班牙人发愤图强在演技上更胜一筹的吧。

2014-2-8

在围场里见过很多次劳达，从前只知道他是个传奇，没想到的是他经历的那么多难。
现在的劳达，正如电影里所描述的那样，很少笑，小红帽是永远的标识，让人尊敬。
我想医生并没有骗他，现在他脸上的疤并没有那么恐怖了，因为年龄的老去，如果他的表情不是那么严肃，他会是个慈祥的爷爷。
在法拉利motorhome里吃午饭时，遇到过一位法国的老记者，他说他一点都不喜欢现在的F1，因为太现代了。当时我不明白他究竟说的是什么，看完电影我懂了，那时的F1才是F1。
车手有激情，车手会被对手激励，车手会要求技师彻夜修改自己的赛车，车手可以随意调侃自己，车手可以愤怒地从新闻发布会上离席。
现在的车手说话圆滑，要塑造健康良好的形象，收到车队无数的制约，发推特也有限制，发牢骚会收到大佬们的指责，一不留神说错话就有可能丢了下一年的车手位置。
是什么改变了F1？现代！现在的我们要求运动安全、要求车手素质高、要求车手会圆润地应对媒体、要求成本的控制，现在的那些付费车手们也不会想劳达一样，通过证明自己能让车更好、证明自己是更好的车手来赢得尊重。也是，反正他们背后有钱有赞助，对经济状况不佳的车队来说，这是致命的吸引力。
或许就是Kimi身上这点带有过去车手的影子，让他收到了粉丝的喜爱，在中国Kimi的女粉丝居多，认为往往会解读说是因为Kimi长得帅，但是在欧洲，他的男粉数量十分庞大。
央视不转播F1，五星体育在深夜的垃圾时间重播比赛，因为现代的F1没有吸引力。
尽管我赞同在F1的运动里需要保证车手的安全，因为我们不想失去下一个塞纳，但是不知道从何时繁衍出来的其他条条框框，已经让F1的围场越来越封闭。
没经历过磨难，怎么配的上传奇？

    《极速风流》这个劣质的片名真是令人生厌，因为此片内在的厚重与力量又岂是这个肤浅浮躁的片名可以概括的。朗霍华德这几年缺乏足够分量的作品来延续以往的辉煌，但是毫无疑问今年的《Rush》为他的创作生涯又划上了浓墨重彩的一笔，速度、激情、勇敢、毁灭、梦想、荣誉、尊重，在《rush》中均化作赛车一阵厚重的轰鸣声，一骑绝尘。
　
　 赛车这项激烈的运动，代表了人类竞技速度的极限，这种极致也伴随着一种自我毁灭的倾向，影片《rush》选择了经典的双雄模式来演绎一段F1往事，朗霍华德的独到便是在激烈夺目的视觉表象之下，能给你非常工整的揭开表象之下心灵的真实状态，不论是《阿波罗十三号》还是《美丽心灵》均是经典的朗霍华德电影范本，《rush》继承了朗霍华德作品的精髓，一方面非常完美规范得完成了叙事，一方面非常工整细致得完成了内在的升华，作为一部商业类型电影，这样的电影工匠级别的作品，完美得几乎无可挑剔。
　
　 说到朗霍华德，他的电影比较像《rush》中Niki给我的感觉，首先是精密理性的头脑，然后是持之以恒的完美主义追求，稳扎稳打，中规中矩，但是几乎让人无懈可击。影片双雄之二James完全是Niki的反面，花花公子、浪荡儿..都可以成为他的称号，他不爱守规矩，用你能看得到的炽热与冲劲去生活，去比赛，相对于Niki的理性和稳重，James显示出的是火一样高调夺目，这两种性格本该是水火不容，但是最终他们形成为了超越友谊的一种纽带互存关系，他们永远是对手，但也是超越生死的一种知己。本片说是两人在赛道上的竞争，不如说是两人心灵的斗争，虽然表象上我们看到的是两人在赛道上你追我赶的搏斗，但是在感知上，本片给人的感觉是两种人生态度和处事精神之间的对比与博弈。而这一切，都是基于两人的一个共同的特点，那就是勇敢、坚持和对胜利傲人的信念，所以在最后一起面对生死与毁灭的时候，他们能够做到惺惺相惜。
　
　 充满激情的极速竞技加上两个真男人之间的惺惺相惜，此片没有任何 理由不让人心绪澎湃，它不是“岂曰无衣与子同袍”男子间亲密无间的作战精神，它应该是那种“棋逢对手，将遇良才”之后又均深谙“冯唐易老李广难留”而惺惺相惜的两段完全不同的生命轴线。对于这两种人生态度与处事精神的比较和博弈，本片的聪明之处便是没有给出高下之判，而是以一种宽慰欣赏的态度告诉大家正视这两种生命轴线是无高下的，是并存的，是一样绚烂夺目的精彩。这样价值观和生命相悖的双雄，最终相敬，相惜，让人认识到生命的多样与可贵，也为他们那种超越的友谊的相知而感到由衷的动容。
　
　 整部影片的叙事和节奏处理均非常的工整细致，不落俗套的用最具娱乐性和观赏性的方式讲述了一个比较主流但是又不那么平常的传奇故事。按郎霍华德以往的作品，应该也花了大量的时间去经营剧本，本片的剧本应该算得上优秀，基于真实故事的改编，没有把叙事停留在表面，在深层次的挖掘出了故事背后真真令人动容的内涵所在，这是最难得的。影片叙事没有拖泥带水的地方，也没有轻易的放过任何可以加强剧力的铺垫和细节，虽然是类似于传记的七十年代故事，但是本片的剪辑和镜头表现手段却非常的锐利和现代，让这个四十多年前的故事焕然一新，在今天仍旧可以让人大呼精神，大感动容。影片最后不是以下结论的形式做道德评价，而是以宽容平和的方式一起呈现（赞美）了这两种完全相悖的生命轴线，让人看到不同生命之间的精彩与可贵、可敬。此外难能可贵的事，此片男人戏之间的激烈与硬派，让此片看不到太多的主流价值说教的痕迹（朗霍华德之前电影的惯例）。朗霍华德的深厚的电影功力得到再一次的展现，不论是叙事、节奏还是电影内核，他均体现了一个好莱坞工匠级别导演的严谨、规范和认真，从演员选角上与真人的相似度极高这些细枝末节，到整部影片的叙事上的酣畅淋漓、节奏上的稳扎稳打，他对《rush》工整的打磨，细致严谨的经营，体现的正是一种传统老式好莱坞电影的精良与圆润。

    在极限的速度之上，在死神的视线之中，两个迥然不同的勇士由年轻时互相的傲慢转为互相的惺惺相惜，两种不同的人生态度、生命轴线由互斥转为并存，影片便完成了它最终极的使命。君子之交淡如水，英雄与英雄之间不需要虚假的友谊，互相的尊敬欣赏，便是对互相之间最大的褒奖，从James为Niki暴打记者时起，从Niki对James去世表示出伤心时期，两人身上的传奇故事体现的便不仅仅是伟大的竞技精神了，而是一种在人类漫长历史中从未消逝过的精神。

很早就开始期盼这部《RUSH》，一来是因为自己是半个伪F1车迷，特别中意莱特宁；二来最近一直在看《广告狂人》对60~70年代有种莫名的向往与羡慕，之前还特别担心电影名字会被翻译的乱七八糟，影响观影，一般和赛车有关的片子名字总是和速度脱不了关系，而这部“Rush”实在不是一部和“速度”太有关的电影，它展现了两种不同的性格逐渐形成两种不同的人生态度，进而走出不同的人生轨迹。若要问谁更英雄，谁更精彩？我只想说，做自己，谁的人生都不坏！

传记片特别棒的一点就是不用担心剧透，故事都是历史的缩影，我们纠结的就是电影的细节。先来说说F1赛车吧，高中的时候开始关注，觉得这个运动真是神奇，无论是在现场亦或是电视机前观看，F1都应该不属于拥有“精彩赛事”的运动，干巴巴的看着一辆辆赛车在你眼前穿过，有时候要跑好几百圈，即便你正好坐在面对赛车手们进站和加油换轮胎的好位置，也不一定能找到G点。但F1又是世界上最烧钱的运动之一，甚至可能都没有这个“之一”，多少工程师、机械师、轮胎大王们焦急地在实验室、在试车场日夜不休只为了让赛车的单圈速度能够提升0.01秒，这种对极致的追求和对团队协作的高要求，让我醉心不已。我之前还和另一个资深的F1迷叫嚣，F1车队的世界排名和赛车手没点屁关系，都是幕后这些科学家和机械师们的功劳，F1迷朋友用鼻孔对我大笑三声，“你就是个门外汉！”直到看了《RUSH》，我才有点感慨，自己实在“伪”的厉害。赛车再好，能不能跑出好成绩，绝对是对赛车手的极大考验，什么时候加速，什么时候进站，什么时候换胎，在哪一个拐弯处减速，在哪一个地方超车，通通都需要赛车手们的智慧与体能。不客气的说，好的赛车手们个个都得有颗“田忌”的脑袋，虽然此处不是赛马。

一个流露杀气的竞技场上，最怕出现的情况就是“既生瑜何生亮”。《RUSH》里的Niki Lauda和James Hant就是最好的证明，少年相识，互相看不顺眼，各自为了实现赛车梦想都在“无所不用其极”，最终在赛场上正面交锋，他与他之间的碰撞如果能够量化应该能够挣脱重力加速度，送我到月球吧？

在我还没去月球之前，我要好好818Niki和James这两个人，因为他们分别代表了两种我最欣赏的人，而这两种人又有不可调和的矛盾，谁也没办法变成彼此，却都注定精彩。

先来说说James Hunt，无需考究真人，但从剧照就能看出这位曾经的“此间少年”——金色长发在风中飘舞，发达的肌肉，嘴角轻轻上扬，哪一个女子能逃脱？非要给他一个Tag的话，“放荡不羁”挺合适，爱上James实在是世界上最容易的事。他信奉自由，在赛车场上，他要让自己的车自由飞驰，极致的速度，漂亮的转弯，冒险的超车；在赛车场外，他肆意地享受青春的馈赠，美女好酒纸醉金迷，他一点也不在意身体的极限，也不会惦记那些辉煌的时刻，“人生得意须尽欢”正是他的最好写照。我太爱他这种洒脱，拼的时候就拼劲全力，撤退的时候就退得彻彻底底，喜欢什么就去做了，James简直是《燃情岁月》里的Brad Pitt角色的真人版！想必很多人都和我一样，放不下又拎不起，James Hunt就是我们嫉妒的化身！

如果说James hunt代表了我们向往的自由态度，那么另一位就彻彻底底是他的反例，他做每件事之前都已经在脑子里算过一万遍，精确到每个细节，算好每一条可能的后路，做好最坏最彻底的打算，他在意自己的赛车里的每个细节，引擎一声小小的咔嚓，他能立刻察觉，赛场上的路线路远远不如他脑海里的细腻，他就是传奇车手Niki Lauda。我生来就羡慕Niki这样的人，他只要想做，就一定能在一个领域里开花结果，因为他知道自己的能力、懂得自己的极限，这在投资学应该叫做止损吧？一般而言，懂得止损就能致富！他长相貌似“小老鼠”、不善言辞、对女生完全摸不到头脑，却懂得把握机遇、对待爱情忠贞不二，用忍耐化解渴望，我们每个人都有可能变成Niki这样的人，只要我们认真、坚持，但是我们每个人都很难变成Niki这样的人，因为认真和坚持也许是世界上最难的事。

虽然很多人说周瑜是被诸葛亮活活气死的，但是我想，如果他在天国能思考，也会感谢这个对手的陪伴，如果少了诸葛亮，他的人生会黯淡很多，说不定也会掩埋在历史的长河里。网坛的小德和穆雷年少相识，始终都是网坛的死对头，生活里的好兄弟，其实最亲密的可能不是你的爱人而是你的敌人，他们都像一面镜子，照耀你的人生。

James Hunt虽然45岁就离开人世，但我相信他应该没有遗憾，他的的确确是按照自己的人生态度去执掌自己的人生的——HAPPY IS THE MOST IMPORTANT!而他最亲密的敌人留在了世间，除了敬意，就剩想念。

为伟大的舒马赫祈祷，盼早日康复！

做自己，谁的人生都不坏！