哆啦A梦：大雄的人鱼大海战

夏天和湛蓝的大海永远是绝配，画面无可挑剔。

可惜故事的叙述有点支离破碎，开头照例铺得很开，给人期待值很高，但很多情节的衔接很不自然，收尾更是仓促。还有角色性格刻画也与原作有点出入。

虽然情节苍白，编排虎头蛇尾，但作为一个普通的小短篇能铺开成一部90分钟的大电影，也着实不容易。没能像Green Giant那样成功确实遗憾，毕竟Dinosaur那样短篇改长篇的神作是大师亲自的手笔，永远无法超越，只能望其项背。

话说回来，长篇陆续被翻拍枯竭后，还有多少短篇经得起打磨呢？

虽然不知道从什么时候起小叮当改了名叫哆啦A梦，小叮铃改了名叫哆啦美，我一直愿意固执地把这只长得像狸猫的蓝皮猫叫做小叮当。
记得说再见是高中时候，在同学家看的TV版最终话——再见，哆啦a梦，哭得不行了，这是给过我如此多快乐和勇气的小叮当第一次让我哭得这么伤心。藤子先生从来就不喜欢煽情，他的笔调总是那么积极阳光，蠢钝如大雄因为小叮当的出现生活中有了这么多美好的希望，霸道如大胖也会在最危险的情境下挺身而出英姿飒爽，市井如强夫也会有那么一两个镜头让人不禁莞尔，可是亲爱的叮当，当你离开后，经历的一切一切就只是回忆，只有回忆，而后是沉闷的成长，卑微的平凡。
仅仅因为一句歌词“如果最后宜静不是嫁给了大雄，一生相信的执著一秒就崩落”而喜爱五月天的《错错错》，这个问题我一直没看明白，不过总觉得大雄的妈妈就是未来的宜静，真实地流于世俗却不经意地被她的温柔感动。
用着我有限的想象力也能描绘出没有小叮当的未来，一个真正属于大雄的未来，但是，让我们如此迷恋的却是小叮当带给大雄的无限的可能性、勇气与追寻。所以，哭得不止大雄一个，还有剧外的我们，只有回忆的未来，太轻太轻我们承受不起……
所以小叮当一次次在大银幕上回来，每次重聚都让我们温习着善良、勇敢、团结、友谊和爱这几个简简单单字眼的不平凡解释，在它的世界中灵魂是澄澈的蓝色，不染一丝纤尘。
但是，这部剧场让我第一次意识到藤子先生已经辞世，如此剧情单薄，匆匆收尾和缺乏逻辑。尽管依然有小叮当“支持的眼神”，有绚烂的色彩，不变的情谊，但是已经没有了新奇的宝物，没有了当年深深的感动。以为是我长大了，发现豆瓣上也是一片扼腕叹息之声。小叮当之父已经离开，小叮当终究也会走出我们记忆中最最重要的那个位置，虽然总有一处为它停留，但是终究不是当年的深信不疑与非他莫属。
皆大欢喜的小叮当居然也看得些些伤感，终于到了要说再见的时候，再见了，最最亲爱的小叮当～

看了不少剧场版动画和超长篇漫画，以前的剧本，要么是有些特别的道具，要么是宣扬爱啊团结啊勇气啊之类的善。觉得这次的《人鱼大海战》从剧情上将没有什么特别吸引人的地方。

与其说多啦A梦一年不如一年，不如说原著者死了之后就不行了。

当年还是个小孩的时候，我就可以明显分出原著剧场和后来工作室（？）自己编的剧场的区别。因为那时还没有接触网路，只是觉得怎么差了很多，后来知道原著者去世的事，才恍然大悟。

这本剧场的开头借助的是原著的一个小短片（说实话那个小短片都比这个“恢弘”的剧场有意思），快十年过去了，我再也没有接触过多啦A梦（其实我更愿意称作机器猫或小叮当），没想到还能记得一点剧情（就我这个烂记性而言已经不容易了）。故事不出所料的瞎编乱造，不夸张的说，随便拉个路人都能写成这样的水平。

小夫（强夫）的矫揉造作，胖虎（大胖）的正义凌然，静香（宜静）的公主情结，大雄（野比）的热情澎湃，多啦A梦（小叮当）的稀里糊涂，就连多啦美（小叮铃）都成为了多余的角色。每个角色都离原著有那么点偏差，以至于到最后我看到的只是一群熟悉的面孔在各自做着我不熟悉的事，但那些面孔却不是我曾经认识的他们。用某位豆友的话说，这系列剧场是典型的“借壳上市”，慢慢地挥霍光我们最后的一点怀念。

剧情什么的就不细说了，吐槽点太多。简单概括下就是前半部像在看少女漫画，后半部在看热血漫画，而且故事编构得非常粗糙，人物刻画也不行。这实在是对原著最大的侮辱。

回忆已死，有事烧纸。

一直以来，我都对外宣称，自己最喜欢的动画片是《米老鼠和唐老鸭》，但实际上，这种说法其实还隐藏着自己心里的一个小念头，那就是一种抵制日货的思想，如果抛弃这个想头，平心而论，自己最喜欢的动画片其实是《机器猫》。
记得很小的时候就开始看《机器猫》了，那个时候不叫哆啦A梦，而是叫阿蒙，原来不知道为什么，后来明白了，只是取了机器猫原名中的后两个字而已，其实不管叫什么，它终归是我们一代心里的机器猫。
如果追溯历史，机器猫的年纪甚至比我都要大两岁。一九七九年的时候，它就诞生了。当然，传到我们中国大陆已经是一九九一年了。那个时候，我最喜欢看机器猫，甚至上了初中还不停。记得有一次，那是上初二的一天，我下学晚了，眼看着就看不上机器猫了，心急之下，我甚至闯了红灯。不过很可惜，那次闯灯失败，被警察抓住，在交通岗站了半个小时，机器猫是彻底没有看成。
现在看起机器猫来，其实还是有些幼稚的，不过对于十岁左右的孩子来讲，它还真的是很合口味。我是一个想象力匮乏的人，见识不够。仅有的那些想象力其实大多是拜机器猫所赐。小时候看的机器猫也是一集一集的，每集讲述一个小故事，每一个小故事里阿蒙都会给康夫拿出一个奇妙的道具，而这个奇妙的道具往往就是刺激我想象力的利器。
喜欢它的历史很长，很悠久，如果继续讲下去，恐怕说上一千字也说不完。不过虽然喜欢，但是成年之后却很少看了，因为毕竟没有时间。这次看到的片子是机器猫2010年的剧场版，剧场版以前也看过一个《大雄的恐龙》，不知道是哪一年的了，也挺好看的。当然，就是有点儿幼稚。
康夫是个可怜的孩子，因为玩海盗游戏被人嘲笑，小强连自己拍到的海底照片也不让他看。康夫自然是老样子，哀求阿蒙帮忙，让他也能拍到海底的照片，把场子找回来。这样的开头已经看过了千百遍，这也是康夫的性格决定，虽然有些滥了，但还可以理解。
阿蒙推脱不过，于是找出了极具科技性的水泵，叫什么名字给忘了，反正挺新奇，可以让人体验海平面上升之后的感觉。看到这里自己忍不住又对日本的科技产生了一种佩服的感觉，虽然是个中国人都会讨厌他们，但我们又不得不承认，日本人的科技水平很发达，他们也很有危机意识。在这点上，我们确实有些差距，泱泱大国虽然不用杞人忧天，但也要有近忧远虑不是。所以，在这里看到这样一件东西，倒还真的很符合日本国情。
接下来康夫自然是要惹出些麻烦的，大鲨鱼竟然来到了日本城市的街道里，不过还好，一切成功解决，但是，遗留下来的美人鱼苏菲娅却带来了问题，电影也因此进入第一个情节点。
说实话，人鱼公主的名字真的很俗气，苏菲娅就像我们汉语里什么霞啊、丽啊之类的名字，实在是太常见了，一点儿清新脱俗的感觉也没有。不过这些都是细枝末节了，只要情节设计得好，设计得合理就行。
后面的情节顺理成章地发展，出于好奇心，康夫和几个伙伴来到了苏菲娅的家，产生了不少误会，最终和怪鱼族产生冲突，进入情节的高潮。人鱼之剑苏醒之后，苏菲娅顺理成章地战胜了BOSS，最后电影结束。
情节上没有什么新意，桥段也很是典型。不过这有什么关系，天下文章本就是一大抄，电影情节的类似度也是相当地高。机器猫看的并不是什么情节，主要还是它给我们带来的一些奇思妙想，真的，这些才是机器猫的财富。
从电影的角度来讲，这绝对算不上一部非常优秀的动画片。当然，能进奥斯卡动画长片的日系作品似乎只有宫崎峻的几部，但是宫的作品风格绝对是偏欧的，有的地方甚至看不出来日本的感觉了，而且他的画风也让人感觉有点儿怪异，初次看时肯定不容易接受。电影虽不优秀，但是作为机器猫系列的剧场版，还算是成功，绝对的忠于原作，也能够满足梦迷们的需求。在这一点上是成功的。
花费掉一百分钟的时间来观影，还算是很值得，至少让自己回忆起了童年的时光，回忆起了那段美好的记忆。

这次的主场景又是在海底，但不是海底鬼岩城了。蓝胖子为了造模拟海底场景拿出了那么多无用的道具，为什么不直接带大雄去潜水？他们把海里的鱼弄到小镇来，游在空气中，还有鲨鱼，就不怕引起骚动？这个人鱼公主还真可爱，大雄后宫又可以+1了，静香居然也不吃醋。静香又被抓走了，果然是专职人质。这次总算有人不把蓝胖子当狸猫了，而是河豚。骨川小夫什么时候对天文学这么了解了，相当于半个学霸了，抢了出木杉英才的戏份。水之星是行星，与其它四颗恒星不能形成御夫座的五边形，而且御夫座是北天星座，去南半球只能说明他们对天文学只是一知半解。胖虎的声波攻击好厉害，连鲨鱼都吓跑了。居然还有时空电话这种东西，希望每次都有哆啦美的戏份。反派外星人明明有那么先进的科技，那打扮却像维京海盗，又是一个想征服宇宙的反派。怪鱼族的火力相当猛，就连未来科技也束手无策了。那一套铠甲看起来黄金圣衣，人鱼剑就是个魔法外挂，搅动着这个世界观。Boss被打倒得太快了，草草收兵。