哆啦A梦：大雄与奇迹之岛

看完之后，久久不能平静。在网上看到了一篇评论，转载过来和大家分享。

《奇蹟之島》電影本身的主題很明確，著重突出家人之間的親情、朋友之間的友情，以及大雄實質性的成長。奇蹟之島上面的冒險只不過是這一主題的載體而已——通過奇蹟之島上面的冒險而使作品欲表達的主題得到昇華。

但是我看到大家評價這部作品並沒有注意到這一點，而是認為這一部作品應該講的是以「保護絕種動物」為主題的大冒險，並且因為作品本身並未在此處過多著墨，所以認為作品偏題了。可是實際上這並不是本作所要重點表達的內容。但是這個「應該」只是自己的主觀想法，並不代表就一定是正確的。

或者說，很多朋友在一開始對這部作品的預期和實際情況有著很大的偏差，但是大家並沒有去調整這種偏差，而是仍然以帶有偏差的預期為標準來對這部作品做出評價。而這樣一來，就完全南轅北轍了。比如，有些朋友認為應該對動物保護的種種做出更加細緻地描寫，但是實際上這些完全不是本作的重點。——如果用大量的筆墨描寫這些，反而就是喧賓奪主了。

當然，這與預告片對觀眾造成的潛在誤導有著很大的關係。但是必須指出的是，很多情況下，預告片並不能正確地反映出作品本身所要表達的主題。



而且，並不是說《哆啦A夢》的劇場版就一定要有跌宕起伏的劇情，就一定要有激烈的戰鬥。《奇蹟之島》本身是一部平淡中見真情的電影，每一個動人之處都需要觀眾認真地去品味。如果觀看作品時抱有一種較為浮躁的心態（比如一邊觀看一邊挑刺），是很難接受這部作品的。

這種下午茶式的作品雖然在《哆啦A夢》的劇場版中是第一次見到，但是實際上這類作品並不少見。比如因為廣受歡迎而一再推出續作的《夏目友人帳》、幾個月前在日本上映的文藝向動畫電影《虹色螢火蟲》，或者今年播出的、由渡邊步擔任監督的作品《宇宙兄弟》。這些作品與《奇蹟之島》類似，都是使觀眾在平淡之中獲得感動。

但是相當一部份朋友完全是沖著刺激的冒險、激烈的戰鬥而去看《奇蹟之島》的。很明顯，如果不失望的話反而就比較奇怪了。因為這種心情是無法靜下心去品下午茶的，不是嗎。



歸根結底，有些朋友認為《奇蹟之島》不好，並非是因為作品本身確實品質很差，而是因為「自己希望看到的」和「自己實際看到的」有比較大的差別。這也是爲什麽本作所獲得的評價非常兩極化的原因。一方面有一些觀眾認為本作很糟糕，同時還有非常多的觀眾認為本作非常出色。而這是魚人和綠巨人所未曾遭遇過的情況。



這次作品有比較明顯的不足，比如劇情的力度確實有些不夠，這是沒有辦法否認的。但是相比這些缺點，這部作品的優點更為明顯。

如果這部作品真的很糟糕的話，下面這幾種現象就無法解釋了：

1、初日映画満足度獲得了第一名；

2、最終票房高達36億日元，而沒有像《人魚》那樣毫無後勁；

3、雖然大眾對這部品的評價比較兩極化，但是正面評論相當多；

這些都是《綠巨人》或者《人魚》所未曾達到的。尤其是第三點，事實是對這部作品的正面評論遠遠超過綠巨人或人魚。如此多的高評價，足以說明這部作品並非平庸之作。




《奇蹟之島》突破了以往劇場版的局限，在很多方面做出了新的嘗試。客觀來看，這種突破與嘗試是成功的，並且是值得鼓勵的。如果一直按照舊的套路做，觀眾總有一天會感到審美疲勞，從長遠來看這反而是非常危險的一件事。

於是，我認為我們觀眾也應該以包容的態度來迎接這種新的變化，而不是用舊眼光來評判新的事物。如果我們仍然用以前的眼光來評價新的東西，一方面我們會錯失掉很多優秀的作品，另一方面我們恐怕會陷入偏激的怪圈中。

       05年版的哆啦a梦，我看到现在，觉得画风变得精致，我也熟悉了这个画风，也许制作组所创作的，不是藤本弘老师的故事风格，但相比之下，我觉得人物性格形象，反而更加突出。
       剧情并不是糊里糊涂，而是有所寓意，顽童至死是少年，亦或者说，有童心的人，才能了解，他讲述的有亲情，有友情。并且主角不是大人，而是孩子，一群还在上小学的孩子，看者何必把自己的世界观带入进去呢？
       我们缺少的梦想，可以在此补回，那些儿时的心，再次有得到重现。
       请把故事留在心底，何必说出伤害其他人的情绪？

这一部是哆啦A梦诞生前100周年纪念剧场版。童年时代的大雄的爸爸也加入进来了，与大雄一同行动，身体素质和心理素质都比大雄要好。大雄的爸爸绘画不错，大雄怎么就没有遗传到这一点。进入主线剧情太慢，直到后三分之二才开始主线剧情。出现了那么多已灭绝的动物，这也是环保教育片吗？那只黄金独角仙到底是什么，具有某种给予生命力的魔力，这是奇幻。独角仙作为宠物，在霓虹国这么受欢迎啊。大雄几个在土著部落时，明明知道那个小姑娘没了父母，还在秀亲情，这样真的大丈夫？那几个反派的画风太违和了。反派既然已经抓到了黄金甲虫，也不离开，还在那里陪着他们玩，结果反被击败。在突发情况时，哆啦美比蓝胖子更靠得住，可惜哆啦美没在大雄家常住。童年的大雄的爸爸的声优就是《龙珠》中的孙悟空，岛上土著小姑娘的声优是水树奈奈，甘栗旬是小栗旬配的音。

剧本真的好烂，太多生硬的情节，那个黄金甲虫最后也没给个介绍说明。博士和机器人，部落大众也都莫名其妙。
亮点是爸爸，在机器猫里，爸爸一直不是主要形象。妈妈出场次数更多一些，后面是否有什么意图可以好好琢磨琢磨。这集里爸爸几乎就是第二主角。从开始像个孩子一样一起玩独角仙相扑，到关于大雄出生的回忆，后面的“双人大雄”组合。
大概是考虑到看机器猫长大的人们也已经为人父母了吧。亲情在这里面占了很大部分。说起来，总是想把自己锻炼得成熟，但是正是每个成熟的大人心里还想去依靠别人，才会一年又一年地走进电影院去重温机器猫吧。
几个细节。
小夫的小香蕉，技安的大香蕉（我邪恶了）
静香连火龙果都没见过，流下了同情的泪水……
机器猫的东京也有了天空树，野比家那个经典的要妈妈专业敲才能好的黑白电视（我多年后唯一掌握的修理自行车和电器的技术）也换成了液晶电视。看到这些就身心俱疲，感觉不会再爱了。

带着儿时的记忆看了2012年的剧场版《哆啦A梦：大雄与奇迹之岛》，虽然很幼稚，但却是满满的回忆。作为非骨灰级别的粉丝，从小到大也看了不少「多啦A梦」的TV动画、剧场版以及原著漫画作品，不得不说这个影响几代人童年的作品系列，配得上“经典”二字；目前的各种技术已经让动漫制作的水平提高到一个新的标准，画面上肯定比早期剧场版更上一层楼，但就电影的剧情而言，却不如早期剧场版，虽然片子依旧带给人们最纯粹的感动和最简单珍贵的道理，但这不能成为敷衍观众“童心”的理由，期待下一部剧场版的回归。

总觉得现在的哆啦A梦剧情究竟是怎么了？为什么那么多说教而没有激动人心的情节？
想想看以前大学与恐龙、铁人兵团、白金迷宫、机器人王国、创世纪、日本的诞生、小人国、梦幻三剑士、南海大冒险、魔界大冒险、海底鬼岩城、魔境、太阳王传说、风之子、猫狗时空传……我看的津津有味，它们的剧情跌宕起伏，完全不会让我感到乏味，每每结局我也会留下欣慰的泪水……哆啦A梦的剧场版总能带给我惊喜与感动。

可是最近，从人鱼大海战开始，哆啦A梦似乎被锁死了一个套路：进入异世界，遇到新朋友，遇到敌人，打败敌人，催泪，完。
其他冒险中遇到的事情以及电影主题太过于鸡肋，在冒险过程中一点悬念都没有，煽情的时候也表现的不到位，总是说教友情啊，亲情啊，铺垫太少了，我实在无法感动起来。

究竟是我们变了还是哆啦A梦变了？我想你们对比下前作的剧情再来说我究竟是有多年老心思险恶好了，明眼人都能看出来完全就不是同一个程度的，近年的剧场版剧情简直像是为了哄新认识哆啦A梦的00后小孩子。

我们或许是长大了，但是那颗热爱哆啦A梦的心从来没有变过。