1 ) 津田诗织
津田诗织在手机上绑许多坠饰,一个叠一个,最后坠饰堆得比手机本身还大,拿起来,丁零当啷,沉沉的。
津田诗织细瘦的四肢就像鹿。她的小腿尤其漂亮。她引以为傲。
津田诗织留着干燥的毛蓬蓬的长发,垂下来,挡住脸颊。
津田诗织开朗活泼,个子不高,笑容甜美,长相,是挺有那么一回事儿的。
津田诗织说,好想坐一次风筝试试呢。
津田诗织有个超可爱的房间。床上堆满玩具,床是一个巨大的泰迪,她窝在它肚子上睡觉。每一天。
津田诗织是个卖淫的。
津田诗织把卖淫来的钱踩在脚底下,用学生鞋狠狠磨碎。
津田诗织穿黑色内衣。
津田诗织从睡熟的客人那里偷来钱包,然后跑去果品店大吃特吃。吃胖了就不用再工作,她想。
津田诗织说,啊啊,好想坐一次风筝呢。
——那非常可怕呢。
——我想飞。
津田诗织从发讯塔上坠下来,她的漂亮的华丽的繁复的可爱的手机绳绕在电线上。
如果这个世界上真的有津田诗织这个人,我在想我要成为她,还是爱上她。
2 ) 仅仅关于以太。
谁是以太,谁是我们生命中的以太?
岩井俊二说以太是无可名状的感动,言语的阐述带来割裂,而以太重塑“我们看到夕阳会觉得美好”的纯粹,及其除此之外的不美好。
钢琴声中岩井俊二将日式青春物语,引向纯粹的暴力另一维度,失焦镜头和DV拍摄才是生命不可控制的全部,可烂漫,可桎梏。
1.以太是绿色。
莉莉周只是圆盘CD机中的一个歌手,而绿是青春永恒的基调。
在稻田中的苍野之绿,莲见成为一根禾苗,青涩之春,遍地都是各异的少年少女。在黑夜中前行,绿是萤火虫股上的荧光,照亮一居室中杂乱的少年废墟。在全片的霸凌里,光影被蒙上惨绿,人物进入空虚囹圄,进入植物的自然循环。
2.以太是索尔之光。
筱田升的摄影机里产生丁达尔效应,冷光的朦胧,暖光中的过曝,一切反射皆是折影。
光晕的美学,当彩色的光圈和少年少女的特写面庞叠映,我们便看到那些光谱的存在:莲见往日友谊的光,星野家庭的光,久野感情的光,津田红风筝的光….当光消逝,以太作为介质彻底覆灭。
3.以太是春天情书。
和《春天情书》形成关于互联网字幕电影美妙的互文,敲打的字节,那些文字的雏形孵化成新千禧年一个个感情的聚集地。
媒体误识看似将叙事引向歧义,却稳妥贴合莉莉周的存在性。青猫”就是“非利亚”,而“非利亚”也就是“青猫”。
这部纯青春版的《牯岭街少年杀人事件》,结局昭然若揭,一把水果刀在人群中刺向那个少年,又反过身刺进自己。
蓝色以旁的颜色介入,铺满列车的窗框,在白色的学生制服上变成透明。
呼吸是蓝色的以太。在纯净的以太中,我们呼吸着,我们活着。
3 ) 一切终究只是虚幻
终于开始看《莉莉周》,记得那天晚上是耐着性子看的,因为很多时候都是沉默的镜头,是画面里大片绿油油的麦田,是那些孩子脸上一闪而过的忧郁。不知道为什么,我始终有些隔岸观火的漠然。
直到看到最后莲见在演唱会门口的人群里突然发现,原来网络上那个与他一样忧郁脆弱的男孩,那个和他共同在莉莉周的音乐里寻求安慰的青猫,竟然就是眼前这个一向欺负他作弄他的小霸王星野;看到莲见呆呆站在会场门口,远远听着莉莉周的“I see you, you see me”,仿佛眼睁睁看见有什么东西,正在迅速流失,直到瞬间崩溃;看到他终于冲过纷乱的人群,把匕首深深捅进星野的身体。那个写着网站名字的苹果上,全都是星野的鲜血。
也许孩子们在通往成长的路上,都会有这样的经历,他们突然发觉自己的美好愿望与这个世界的现实是如此格格不入,由于他们的世界还太小,一点点的撼动就足以带来天翻地覆的地震。因而在成人看来轻易释然的小事,却会给他们带来那么巨大的伤害。
如同溺水的人不由自主地要抓住一根救命稻草,此时他们往往会采取两种方法来避免这仿佛被硬生生撕裂的疼痛。在那次改变他们一生的旅行之后,星野选择了极度的自我扩张,用极端冷酷的暴力言行来报复这个世界加诸在他身上的一切——既然它已经这么残酷,就索性比它变得更残酷吧!而莲见却相反,他把所有的自我都迅速收敛,灵魂紧紧地缩成一团,把所有心事与愿望,都化作无边无际的沉默与隐忍,他想避免冲突,与这个世界就此自欺欺人地相安无事下去。
所以其实这些看来如此不同的孩子,不管是暴戾还是软弱,不管是颓废还是狂野,他们在灵魂里依然是相通的,都有着同样无法被认同被解读的孤独。他们都曾站在绿油油的一望无垠的麦田里,独自迎着风,静听莉莉周。歌声里有温柔的抚慰,有轻声的叹息,有低沉的呓语,对于他们来说,那是他们仅有的,一个尘世之外的纯净天堂,他们仿佛一个个堕落的天使,在这里获得片刻安详的栖息。
忘不了星野听着莉莉周,对着空旷的麦田惨烈的呼喊。阳光如此灿烂,他却无法被温暖,他清秀的脸上,都是疼痛得近乎扭曲的表情,那一刻他看来如此脆弱而压抑,再不是那个作威作福的跋扈男孩。
忘不了那个被逼着卖淫的女孩,张望着那只飞在天空的风筝时脸上纯洁的笑容,她随后从高处跳下来,安详地死了,在生命的尽头,她终于有过一次短暂的飞翔。
梦想与希望都是如此不盈一握,孩子们不得不在音乐里寻找解脱,在虚幻中获得抚慰。而在现实生活里,似乎只有那些极端的行为,才可以让他们获得短暂的快感,发泄那敏感心中再无法承受的痛苦。
整部影片,不断有快速闪现的字符,不断有不同的人在莉莉周的网站倾诉着自己的内心。这都是些孤独无助的孩子吧,在现实中找不到出口,只有把所有无法言说的迷茫与痛苦,都寄情于音乐和网络;隔膜是如此不可逾越,他们只有让灵魂在幻觉里亲密接触。莉莉周在这里成了一种沟通的方式,一种交流的密码,让他们在这里轻易的找到彼此懂得的知音。
原来我们终究只能在虚幻的幸福里相亲相爱。而一旦回到现实中,残酷的依然残酷,弱小的依然弱小,所有不如意的事,都无法因为暂时的逃避而真的消失不见。我们可以在虚幻中紧紧拥抱,却依然在现实中冷漠相对;可以在虚幻中尽情倾诉,却依然在现实里固守着疏离;可以在无形的交流中灵犀相通,却依旧在现实里互相残忍伤害。
其实不仅仅是这些孩子,成人的世界又何尝不是如此?我们依赖着一些虚幻的,渺茫的幸福,时时沉溺于那些美妙的幻觉,去抵挡内心深处不可言说的虚无。只是我们没有他们那么那么全心投入吧,所以可以坦然接受幻觉与现实的分野,转身离开的时候,也许也会伤感,却不会那么容易心碎。
但是对于莲见,幻觉破灭的一瞬间却是如此撕心裂肺。
一直以来,他可以默默承受星野的凌辱与折磨,一次次的屈服忍耐,似乎只要他还有莉莉周的歌声在周围,还可以在以太中与青猫互相倾诉,分享音乐,生活就可以继续。然而突然间一切都被拆穿,无情指给他一切虚幻幸福背后的真相。他如同吃过苹果后被放逐的亚当,再不能回到栖身的伊甸园中。
所有的感动与欣慰,一时间变得那么可笑而无谓。所有的信仰与期待,也随着谜底的揭开变得面目全非。他无法再逃避内心的极度分裂,所有拼命压抑的自我,在那一瞬间翻滚上来,终于把他淹没。他永远失去了青猫,那一刀捅的那么深那么坚决,如同他心中的绝望。
影片结束的时候,那些字符依然在画面上快速闪着,是一些新的名字,却在说着相似的感触。星野死了,莲见也不再在网络上发言,天使们终究要离开天堂。但这世界依然有那么多无法被理解的孩子在孤独成长,他们依然在生活中觉得困惑迷茫,依然渴望在莉莉周这里获得安慰,依然在这虚幻的幸福中紧紧拥抱,相亲相爱。直到有一天,他们也不得不开始面对现实,不得不离开。
只留下那一片绿油油的麦田,还有那些飘散在风里的,绝望呼喊,轻声叹息
4 ) 莉莉周的一切
《关于莉莉周的一切》是一部色彩艳丽的影片,碧绿的稻田、湛蓝的天空、白色的衣衫和鲜红的火车座椅,然而在这五彩缤纷的美丽世界里发生的却是残忍的故事,更残忍的是故事发生在本来充满朝气的几个少年身上。这种现实和人生的强烈反差,首先在影片的色彩上得到了忠实的贯彻。特别是到了影片最后,灰蒙蒙的背景下是灰蒙蒙的人群,杀人者和被杀人者都笼罩在灰蒙蒙色调中,美丽的现实被打破之后,倒下的青春、淌血的青春和被刺痛的青春都变得毫无光彩。
在一次冲绳旅游之后,少年星野的性情发生了巨大的变化,由此而导致了这个关于青春的故事发生了惨烈的变化。当一个品学兼优的学生从正常途径不能得到认可时,行为方式发生改变也在情理之中,冲绳之旅不是星野性情变化的根源但却是一个转折,旅途中的死亡事件对星野的影响却是惨痛的。尽管如此,影片关于星野的变化仍然显得十分突兀,但是这种突兀看上去倒正像影片所刻意追求的,它如一把锋利的匕首划破了静谧安闲的生活,也成为影片前后不同基调的分水岭;而作为星野修介曾经最要好的朋友莲见雄一在影片最后成为杀人凶手,和此前他任人欺凌的懦弱表现判若两人,实际上是星野逐渐摧毁了他的精神世界,最后在莉莉周演唱会发生的事情不过是长久积郁之后的爆发;津田被迫向成人提供性服务之后,在毫无征兆的情况下选择了自杀,而久野被强暴之后却令人意外地把自己剃成光头,表情平静地出现在学校。这四个少年男女身上发生的事情在事先都没有任何预兆,那种突如其来的变化在晃动的镜头下在悦耳的音乐中有一种真实的凌厉。
莲见、久野、津田的命运表面看起来是因为星野的变化而引起的,实际上包括星野在内,都受害于现代社会人际交流上的种种弊端,即使在网络出现之前复杂的价值取向和多变的世界观已经让人眼花缭乱了,在网络出现之后这种因严重脱离现实的虚拟而引起的人精神世界的混乱更成为严重的社会问题。作为处于青春期的少年男女首当其中成为受害者,因为这是一个躁动的年代,无处安放的正是不羁的心灵。星野的变化虽然令人费解,但实质上却是源于无处排遣的寂寞,当一种人生得不到认可时选择另外的道路就成了必然,他对莉莉周音乐的痴迷恰恰是其心灵上无人共鸣的最佳注脚。当破坏成为星野展示实力的唯一途径时,莲见、久野和津田的命运已经成为定局,只是岩井俊二让这三个人物的结局表现得同样不可捉摸,正是暗合了混乱迷惘的青春原色。
5 ) 那莫名忧郁的青春
转自
http://ghostq.yculblog.com/post.709138.html星野,是什么让你变成了这样?
我还记得,你是个眼光清澈的孩子。在新生入学的仪式上,穿着整洁的白衬衣,静静的致辞。
你邀请莲见到家里过夜。那时候你们还是朋友。
夏夜,两个少年仰望星空。你诚挚而懊恼的说,你不是第一名,你是第七名。
优秀的孩子总是被人排挤。但你那么坚强,而且,你有朋友。
为什么,为什么冲绳之旅后,你会发生这样的改变呢?
后来的星野,总是孤独的沉思着,吐出浓浓的烟,仿佛试图把自己隐藏在烟雾中。
强迫莲见在众人面前打手枪。
迫使同年级的女孩进行援助交际。
让人强奸那淡漠的总是弹着德彪西的女孩。
星野不抬头。低着头吐出浓浓的烟。沉思。
少年,怎可如此残酷。
也许正是少年,才如此残酷。
他破坏着的一切,都是他曾爱过的东西吧。
父亲在一旁看了些片断,十分不解。他只能说:现在的年轻孩子,想法怎么这么怪。
我其实也无法理解。我只是隐隐感觉到,星野心中的那些伤痛。
越喜欢的东西,越要狠狠的摔在地上。越重视的人,越要肆意的伤害。
这是憎恶自己的人的做法。每加在重视的人身上的一道伤害,就是自己心灵上的一道伤疤。
星野,原来你恨的人,是自己。
原来在这个时候,你已经在渴求你的那个结局。
其实,少年不是未曾呼救。
在网络的世界,他依赖着非丽亚。他不停的询问非丽亚,有关以太,有关苍穹。
可惜,在现实中,他拒绝了一切。
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说说我心爱的依藤步。
我心爱的少女。
淡然的表情。却让人感觉得到她心里的执着。
初次认识她,是在冷门的日剧《世纪末之诗》里面。她演一个小小的角色,穿仿若彼得·潘的衣服,真心诚意为摩天轮里的偏执女人忧虑。
再见面,则就是那惊艳的《燕尾蝶》。
她给人一种无性别的感觉。即使《莉莉周》里,她是最美的女生,但仍然觉得,那是个少年。
表情淡然,内心强大的少年。
6 ) 我只看到,津田对莲见的情意
我被封面一望无际绿色稻田里的白衬衣男孩骗了,抱着《四月物语》般唯美的预期,岩井俊二展示给我的却是中学生血淋淋的花季。
星野修介,爱好天文,家境优越,因入学成绩优异而遭众人排挤,在冲绳岛经历一系列变故后,从一个在街头抢钱的混子变成以践踏他人尊严为乐的暴徒。
莲见雄一,稻田中的男孩,沉默寡言逆来顺受,可以一声不吭地脱下裤子任人羞辱,可以把心里暗恋着的女孩领到荒弃仓库让星野的手下强暴。唯有莉莉周的音乐是他唯一信仰。
久野阳子,娴静而刚强,德彪西的钢琴曲从她手里弹出,受侵害后剃个光头照常回学校。
津田诗织,多美的名字,十四岁的她被胁迫无休止地进行援助交际为星野赚钱,莲见负责看护她去“工作”并送她回家。同班的佐佐木健太郎喜欢津田,莲见为给他们安排约会打电话给津田:“佐佐木想见你,他明天在楼顶等你。”津田却问是客人吗穿什么内衣好呢。在天台上,津田拒绝了佐佐木的表白,她一定是喜欢上了莲见,这个在她第一次接客后回家路上一声不吭任她踢打的男生,餐厅里,她打断莲见“佐佐木一定会和星野对抗保护你”的话,说道:“你保护我吧。”
四个人物里星野和莲见这两个孬种让人恨铁不成钢,久野太过完美。我只喜欢津田诗织,她躲开莲见的视线用花园的水管冲洗自己,她偷来客人的钱包请莲见吃大餐,她问莲见要来莉莉周的CD静静听着,在久野出事后她远远地喊着安慰莲见“没事的,她是个坚强的人”,她伸开双手仰面倒向金黄稻田,秋高气爽。津田对莲见的情意,是电影里最温暖的部分。
岩井俊二刻意地把自己擅长的绝美影像和残酷叙事放在一起,并且雪上加霜让死亡频频闪现:冲绳岛上星野几近溺水身亡,旅途结识的年轻人冲向疾行的货车留下一地血迹,夕阳里风筝翩跹追逐的下一个画面是津田高处降落的最后姿势,莲见在莉莉周演唱会上发现自己视为精神支柱的“青猫”竟是星野,在混乱人群中从背后用水果刀将其刺杀。
两个半小时的电影,堵得慌,片中人物的苦楚难以言说,只有那些经历过相似悲惨的人才有资格说“这就是我们的青春”而不显矫情,于我最多只能算作一份解读日本现代社会的参考文本,与他们相比我的青春期幸福无比。我真是搞不明白那些写了上万字影评的,你们又不用和比自己大三十岁的男人睡觉,哪来的那么多这儿疼啊那儿痛,实在受不了您就吃片芬必得呗,药效持续十二小时管用着哪。
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我不太喜欢这部电影,因为它技巧用得太过分了。摇晃的镜头、大量的字幕和音乐把故事完全搞得支离破碎,经常很难弄明白究竟发生了什么。特别是星野这个人物的性格变化是怎么发生的,展现得并不明白,以至于大大降低了电影的感染力。
岩井俊二的世界观是典型的日本民族文化两种极端的思维的表现,极度纯净的、绚烂到刺眼的青春,同样也是极度敏感与伤痛的。莉莉周在片中只是几个年轻人的精神寄托,音乐对于他们来说已然是逃避残酷现实的唯一净土,但当最后的那座堡垒也崩塌,手无寸铁的年轻灵魂,只能选择毁灭了。
真蛋疼,虽然拍得很美,装逼的里程碑。
看完莉莉周,你不舍得走,你抱着我说:做我的女朋友好不好?电影这么冷,让我们抱着一起取暖。
没看完,没看懂,所以打三星。不能因为口碑好而盲目跟风,不能因为没看懂而胡乱评分。三星,中间,正好//20170513资料馆展映。胶片版。时隔七年看大银幕。这次看完了。碎片化的叙事使得很多剧情仍不明晰。但那些情绪激烈的戏在音乐与银幕的冲击下很有感染力。谁再说娄烨电影太晃我就用这个怼他。三星半
青春启蒙片
莉莉周是一种情结 其实凭借画面和音乐我也完全会给5星 岩井俊二在我心中最经典的一部 打低分的可能年龄太小没经历过这个片子火的时候 也可能是读书的时候太爱学习没看过 可以理解你们的心态 当然如果是拿无知当个性 为了反对而反对 那就另当别论 你们应该去阿凡达的页面平衡分数 莉莉周的分数不算高
日式残酷青春的集大成之作。1.以唯美的风景(湛蓝天空,碧绿稻田,金色晚霞)、大量过曝或逆光的明亮画面、高饱和的色彩与至为动听的钢琴曲反衬出青少年霸凌与校园暴力的丑恶、黑暗与无情,反讽力道近似于[被嫌弃的松子的一生]的以乐景衬哀情。2.骚动不安的视听语言与青少年的反叛气息卓然贴合:双主线叙事的碎片化剪辑(不断插入契合网络时代节奏的黑屏字幕与键盘打字声),跳切,大量倾斜构图,手持晃镜,凌乱晕眩的DV录像视角(冲绳旅途全程及诱骗强暴戏)。3.对疯狂追星的现象的呈现也深切地符合现实,包括非理性的帖子文本与演唱会外的争执干架,而至终不露面的莉莉周则成为了缺席的在场者。4.除男性的身体暴力与侮辱,不良少女团伙的冷暴力排挤亦成为影片主题。5.蓝天,白云,铁塔,红色的风筝。6.冲绳DV中的夺命飞鱼,溺水与车祸。(9.0/10)
对这电影始终是复杂的情感
大部分人并不喜欢这部电影,它本身就不为了“讨人喜欢”。对我来说,随身听里旋转的CD,一味地寄情于音乐与线上论坛,翻盖手机和一大串手机链,不运动时也戴着难看的护腕,与同学虚情假意地喧闹…分不清幻觉/现实,看不见人生的开端/结局就像西伯利亚的农夫……电影就像X光片一样透出那段时光的骨骼。
其实岩井电影我最爱这部。
本以为会很沉闷。但是。华丽的画面之后,会有感动涌出。那一片青春。这么近,那么远。
青春在哪里。在校园里,在暗恋里,在网络上,在听MP3的下午,在无聊的课堂,在竭尽全力的喝彩里,在羞耻里,在窃喜里。没有完美的青春,但莉莉周永远完美。
残酷到此就够了
这部电影是装逼的代名词,让我无比的鄙视。唯一的优点是画面好看,适合拿来当摄影集。说到残酷青春,这部片子的内容只单薄,居然还能拍得这么久简直让人叹为观止。
这部作品,在某种意义上讲,有开启之功!
星野表达青春的方式,莲见堕入迷惑的历程。德彪西和残酷的镜头形成了对比,比文字更富张力。一切都是淡淡的,连结束也是
把论坛对话放进电影的结构,比莉莉周还早的是《春天情书》。这部青春片简直是模范青春片,充满情绪,几乎所有人的动机都是情绪,情绪大过天,掩盖了内容的空洞,反而觉得这种空洞是理所当然的。在这个前提下配乐那么满也不成什么问题了,反而非常纯净。岩井俊二的电影一直是通过把纯净和残酷并置产生张力,以太和莉莉周就像被几个小孩等待的戈多,是青春的出口,虚幻的愿景
传说片子拍的是因为王菲的上海演唱会得来的灵感
我只想杀了莉莉周。