平安是福

外省青年进城努力打拼，希望赢得自己的一份机会，把家乡的那个心爱的姑娘接进城来，在这个希望与磨难并存的大都市里组建属于自己的幸福小家庭。在百货公司里陈列的不只是大量的工业商品，还有一批批怀着同样想法的年轻人。为了五百元，我可以爬上天堂。向上爬，为了更好的生活与约定的爱；向上爬，哪怕每一个关卡都阻碍重重。在向上爬的过程中，有人看热闹、叫好，有人发出一句关切、担忧的询问，有人嫌弃地摆摆手让他赶紧走开，还有无数意想不到的路障在等着你。所幸还有一路陪伴着我、虽然总念叨着似乎很不靠谱的“我替你爬”的死党好友，以及在终点等着我的那个她。真实的、不无悲凉的底色，不过这是一出喜剧，所以为什么不能给一个温暖快乐的结局呢。/构思极佳，努力向上的奋斗过程在此具象并提纯成“向上爬”的行动。结构完整，几乎无一处闲笔，不同于多数默片喜剧中插科打诨、棍棒拳脚功夫的平面展示，这部作品中的每一笔笑料都包含着现实层面上一抹更为厚重的颜色。/几处叠印运用颇独到：项链中映出的爱人的脸庞，随着硬币一枚枚交出而一点点消失的午餐，秃头顶上照镜子。

心情不好的时候，看一部默片，总是没错的：没有演员会站出来说着一些人生大道理，仿佛看透了人生。只有一个喜剧演员竭尽全力让观众发笑、用仅有的配乐和肢体动作感染观众。

希区柯克说有声电影的出现其实并没有让电影做出什么实质性的突破，事实也是如此，无声电影中的演员同样在说话，相反之还有更丰富的表达方式。

电影中的劳埃德即是如此，用肢体语言和仅有的台词、满满的都是对底层阶级的同情和对上层阶级冷漠无情的批判。

与为了有钱结婚的劳埃德替特技演员爬上了高楼，特技演员依然在逃离警察的追捕。这种以广告的名义延伸出最后一段剧情显得有些生硬和单薄，但爬楼与追逐交替进行，惊悚和笑料一点不少。在1923年，观众也会一遍替演员担心一遍哈哈大笑吧。

劳埃德的名气比不上查理·卓别林抑或是巴斯特·基顿，但最后一段爬楼足以令两位大师黯然失色。丝毫不觉得没有台词对电影有任何影响，这，即是默片的魅力。

看完真的是要给劳埃德跪了，每一层楼的惊险和笑料融合地无比巧妙，看得我真的是血脉偾张，连连站起来给他鼓掌。电影初镜的栅栏/监狱在基顿的电影中也经常出现，不晓得是谁模仿谁的。还有那时的喜剧默片挺喜欢加上警察追逐戏的，每一次类似的场景却都能玩出新的花样。爬楼的错位拍摄也运用得非常巧妙，卓别林摩登时代里商场滑冰的拍摄也用了错位，但比安全至下爬楼的晚了十几年，看来这技术玩得也挺成功啊！ 　　里面还看到了成龙致敬的钟楼镜头，真是怀念啊，成龙基本把默片里的经典的镜头都致敬了个遍，不愧是我偶像。 　　默片的时代已经过去了，伴随着消失的还有那些创意百出的独立电影人。现代商业套路包装下的电影我们真的很难再看到了能领我们赏心悦目的创意桥段。 　　劳埃德真的是一位喜剧大师，他对于喜剧的理解非常透彻，他认为喜剧电影笑料是最重要的，故事其次。 当你开始思考怎么创作一部影片的时候，打个比方，你是否在寻找一系列彼此联系的笑料，或者是否有什么核心的创意，让所有笑料围绕着它发展？ 　　但我一直感觉他最大的败笔就是长得太像人样了，你们觉得呢？！？

哈罗德·劳埃德，上个世纪二、三十年代与卓别林齐名的喜剧大师。他们几乎有着相同的命运，起于默片的酣畅淋漓，失于有声片的捉襟见肘。其实，乃缘于观众习惯性使然，先入为主的定式，是对他们的软杀伤。其实，从他后来拍摄的有声片来看，他一样的努力一样的搞笑，只是其中的对话削弱了他们的感染力和爆发力。观众觉得他们落伍了。挑剔的人们更乐意看詹姆斯·卡格尼的黑色电影。

常说时光无情，近百年后，反而哈罗德的电影越来越引起人们的兴趣。世界上好多电影人专注于对他喜剧生涯的研究，以挖掘这位创意大师的超凡之处。《奶奶的孙子》（1920年）、《因何烦恼》（1923年）和《看在上帝的份上》（1926）等，现在看来都是无法逾越的喜剧片巅峰。他一生参与和演出的电影多达一百五十多部。

凡他主演的片子，皆与冒险有关。他是拿生命作赌注，用自己的奇诡创意与出神入化的表演，以博观众一笑。他饰演的小人物，总是一文不名，却要屡败屡战，愈挫愈勇。这在他主演的《最后安全》（1923年）得到最有爆发力的体现。本来生性怯懦的他，只因攀爬好友比利被警察一层层往上追赶，哈罗德只得硬着头皮循着他一波波向12层高楼冲击，这种提心吊胆的震撼，至今看来都难以置信。

后来他说，尽管是在洛杉矶大街上搭的景，但他从不用替身，总是挑战自己的生命极限。哪怕他后来成为好莱坞最有钱的演员之后，他依然钟情于冒险。1970年，当他回忆起这段经历时，他说“我唯怀不容有失的决心，一直向前。”后来，他的手指在拍摄过程中被炸断，当时人们都认为他不会再冒险了。一年后，他开始了更大的冒险，先后拍出了追逐狂奔的巨制《快速》（1928年）和《真情难诉》（1929）。其中《真情难诉》主人公左右奔突，急切要赶到心爱姑娘举办婚礼的教堂，这种情景，不由让我们想起四十年后的《毕业生》，达斯汀·霍夫曼的一路焦灼，与其如出一辙。

其实，哈罗德从小生长在内布拉斯加州一个优越的商人家庭。他打小就表现得跟别的孩子不一样，爱捉弄人，不服输，太多鬼马的点子，总是喜欢新鲜的东西，还有着旺盛的斗志。这倒是一个成功人士从小有的共性特征。有趣的是，1947年在他息影十年后，他应一直仰慕他的著名导演普雷斯顿之邀，出演了最后一部电影。之后，他的兴趣转向微生物的研究和画画。

难得的是，哈罗德出演的几乎每部默片皆为永恒的经典。为此，他自己在1962年特为自己剪辑了一部纪录片《滑稽世界》。晚年，他远离尘嚣，生活在科罗拉多绿意盎然的庄园里。占据他大量时光的，依然是欣赏音乐、画画、阅读和散步。1971年，他被检查出癌症，当他得知治疗也只是延缓生命而已，为此，他拒绝治疗，二十多天后去世，享年77岁。

当我们行走在人色匆匆的大街，凡有大本钟的大楼，都不由仰头一望，就仿佛不要命的哈罗德还一直惊呼的挂在那，无论是鸽子、老鼠和网绳都无法让他停下脚步，他要向上攀爬，他要给心爱的人一个永远的安稳，这是一诺千金的果敢。历尽千辛万苦，他终于登顶，他与心爱的米尔德丽德紧紧相拥。他那份得意之笑，是七十多年后英国憨豆才有的滑稽逗趣。

2013、8、30