亲爱的房客

整部电影看下来感觉全在用疑点诱惑观众看下去，给人感觉淡如水的林健一却一直为爱奋不顾身。整部电影最感动人的地方既是王悠宇钢琴弹唱那一段，所有的误解和伤害都云淡风轻。

我不是专业人士，所以不想去点评影片制作问题，关于社会背景也无需过多解释。说三点我结合红楼梦三句经典诗词谈谈自己的体悟吧！

【明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅】

林健一为爱痴情，天地可鉴。面对王立维的逃避，健一依旧坚持追寻真爱；知道立维骗婚生子，健一勇敢和他前妻说出真相；面对立维的离开，健一选择坚守生命最后一方净土和希望。 是的，世界上最刻骨铭记的感情莫过于我们曾经那么真挚且热烈的，憧憬和期待过明天的日出，无谓今天的生离还是死别，我依然无怨无悔！

遇上立维，健一选择了伟大，选择了承受，选择了坚守…可是，他以为那样就能换来今生相伴，可是在立维前妻自杀生亡之后，重新回到健一身边的时候，他们热烈的重新拥抱在一起的时候却是一具冰冷的尸体！明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。寻觅着幸福是一件不容易的事情，保持着幸福更是难上加难。

【天尽头，何处有香丘？】

面对自己最亲爱的恋人离去，怕是人生绝境之时。到底在痛苦的尽头能否点燃希望，寻得香丘？我无处所知，但是悠宇仿佛是健一唯一见证过他们曾经的相爱。这是世界唯一的生命寄托，尽管他知道前妻、立维、悠宇奶奶王家三口人的死和自己有关也和自己无关。

当悠宇奶奶死前对健一问道“你们之前在一起，他有幸福吗？”健一哽咽地说“有！”。尽管众人一生无法接受同性恋，但是面对生命的时候，最爱你的人她是会关心和在乎你真正的幸福的，这个幸福因为生命的短暂所以是没有边界。

当一个一个的疑点解开的时候，当一个一个怨结化了的时候，当一个一个生命点燃又熄灭又点燃的时候…你要相信，天尽头，定有香丘。

【一朝春尽红颜老，花落人亡两不知】

春会尽，颜会老，时间一直在流逝；花会落，人要亡，人根本无处留恋。万事万物都有自己的宿命，无需太过在意外界的纷繁，多忠诚于自己的心，那颗永远真实和不羁的心。人终其一生无法逃脱这个世界，但可以选择强大自己的内心。

人啊！你要知道，这世间的花开花落皆与你无关，真正带给你永恒的是永远为自己跳动着的心。

到最后啊，幸福也好，痛苦也罢，都要化成一缕烟，消散人间。于你于我，带着这份遇见在天堂相见吧！

之前已经看过挺多类似的故事了，都是身为同志的伴侣去世后，另外一半与他的家人的战争，怎么好好相处，怎么互相接纳，怎么把战争化为亲情。比如之前大热的谁先爱上他，还有郑佩佩演的轻轻摇晃，还有日本的一部短剧弟之夫，但这还是第一次，这么复杂，又是岳母，又是小叔子，又是继子，而且还展现了，怎么对待对方的父母，怎么对待对方留下的孩子，很棒！

妻子和丈夫男友的战争

大热的谁先爱上他，以轻松诙谐的方式，展现了伴侣去世后，男友怎么和妻子以及孩子相处。妻子对于自己的爱的怀疑，孩子对于父亲的爱的好奇，还有自己母亲对于自己的接纳，自己对于已经逝去的爱情的不舍，最后化成为了完成他的心愿的一场演出。

这场妻子与男友的战争，最终和解，不过都是出于爱。

母亲和儿子男友的战争

前几年郑佩佩出演的轻轻摇晃，主演是男神小本，男友去世后，怎么与并不接受男友是同的母亲怎么相处？是继续假装朋友，还是坦白？那无处不在的爱的痕迹，该怎么隐藏怎么收敛？还有怀念最爱的他时的表情和悲伤，怎么藏？怎么瞒？

这场母亲与儿子男友的战争，最终依然和解，还是因为都深爱着同一个人！

哥嫂与弟弟男友的战争

之前的一部日本短剧弟之夫，一共三集，每集四十多分钟，也差不多是一部电影的体量，讲述弟弟去世后，弟弟的异国男友，回到并不接纳弟弟是同的哥哥一家，在一天天的日常中，与哥哥嫂子和侄子愉快相处，虽然最爱的那个人走了，可是就算是同，两个人相爱，也是两个家庭的结合啊！

这场哥嫂与弟弟男友的战争，最终和谐收场，两家人甚至成了亲人。

无论是谁先爱上他的毒舌幽默，还是轻轻摇晃的淡淡忧伤，或者是弟之夫的轻松日常，都掩盖不了一个悲伤的事实，那就是，他们共同深爱的那个人走了。深爱的一个人提前离开了，剩下的一个人该怎么办？他该与先走那个人的亲人怎么相处？

也许你会为深爱的那个人一辈子守身如玉，守着对他的爱过完此生。或许你会开启下一段人生，躺在另一个深爱的人的怀里。但是你与深爱的他的亲人怎么相处？是随着深爱之人的离开，就此和他们彻底远离，还是替他守着他的家人，为他承担本该他承担的责任？或者是只做一个熟悉的陌生人，偶尔问候，并不过度深入彼此的生活？

爱人离去后，与爱人的家人如何相处，就算是在异性恋里，也很敏感，比如大热的大江大河里，萍萍去世后，东宝和岳父岳母，仿佛怎么处都不合适。依然当他们的女婿吧，但是人家的女儿都走了，好像也不合适。一直守着萍萍的回忆孤独终老，仿佛对他有些残忍。怎么办？仿佛是一个永远都无法圆满的命题。

谁先爱上他的过于偶像剧，轻轻摇号过于浪漫，弟之夫又过于理想悬浮，都没有给出一个很现实的答案。但是亲爱的房客给出了，它给了我们一个答案，让我们看到了一种很现实很真实的可能，同性伴侣去世后，原来可以这样，和他最爱的父母和解，让他们接纳自己，接纳他们的爱情，收养他最爱的孩子，替他好好照顾他，虽然影片中最终健一因为各种原因，并没能好好照顾小宇。

影片除了给出如此现实如此赤裸裸的一种可能之外，在平平淡淡中，还始终有悬念勾着我们。前面一段，为什么健一会坐牢，由此开启回忆，到底为什么？我们带着问题进入，却发现更多问题，健一和阿姨是什么关系？和小宇是什么关系？小宇的爸爸是怎么去世的？渐渐地，我们明白了，哦，原来是阿姨去世了，而且怀疑是健一杀的。由此产生了更大的疑惑，明明健一对阿姨那么好，为什么？他真的是贪图阿姨家的房产和钱财？他真的是为了抢房子才收养小宇的吗？他明明对小宇也那么好……慢慢地，我们发现，原来药是健一从炮友那里买的，是小宇不小心给阿姨吃了药，健一是不想人小宇责怪自己。

一个个现实问题跑过来，血淋淋地摆到我们面前。伴侣去世后，该不该照顾他的家庭？该不该替他守寡？欲望来的时候可以去约炮发泄吗？伴侣的母亲如果求自己让她安乐死自己该怎么办？多么残忍，又多么现实，这是我们每个人都可能会面对的啊！比如哥哥离开后，唐鹤德该怎么过？他可以再恋爱吗？可以约吗？他也是正常人啊，也要活下去啊，如果他再恋爱了再约炮了，就是对哥哥的背叛吗？难道在天国的哥哥，不希望他最爱的人幸福地活着吗？

健一把对爱人的思念，谱成一首歌，就像谁先爱上他里阿杰完成宋正远的那场演出一样，只是这首歌，是和他最爱的孩子一起完成的。虽然爱人已经离开了，可是爱人的家人，也已经成为了自己的家人。

同性片去同性化，关注人类共通的情感，才是真正的自信！真正属于全人类的影片，而不只是同性群体内的狂欢！我是同，但我一直都不希望别人把我当成同看待，我就是普通人，我的能力我的性格我的人品，希望去同性化，除了我爱的人是男人外，我的一切七情六欲，和所有人类都是相同的！就好像这部片子一样，不管你是同还是异性恋，爱人去世后，一样要面临与对方家庭的相处。

同志哥哥去世后，小叔子和哥夫这场战争，只不过是因为不理解不相信，以为陌生人就是图谋不轨。可是你真的用心了解了吗？自己天天在外面闯祸，让家里人擦屁股，人家却在家替你照看家庭，你有什么怀疑的？久病床前无孝子，再好的亲儿子都不一定有健一做得这么好，我相信，再不讲理的人都会动容。

当然了，影片确实叙事有些弱，剪辑有点点乱，孩子不知道的情况下喂奶奶吃药健一顶包啥的也过于狗血，可是真的已经很棒了，比之前很期待的两部都要好太多了。刻在你心底的名字过于刻意。还有那什么你的灵魂是爱做的，太过做作。而亲爱的访客，不管是悬念的设置，还是现实社会意义，都要完整的多。

初看到这张洋溢温馨笑容的电影海报和片名《亲爱的房客》时，我以为会是一部讲述房客和房东之间从对彼此抱有防备到逐渐理解对方、互相照顾对方并成为“亲人”的温情文艺片，类似于惠英红主演的《幸运是我》的主题。但看完全片后发现和想象中完全不一样，全片的基调始终是压抑的，心情也始终沉重，电影涉及同妻、骗婚、收养、安乐死等多个现实层面，原来这是一张极具“欺骗性”的海报。虽然涉及的内容多元，但导演并没有偏离故事的核心——始终把焦点放在男主角林健一爱的“赎罪”上。

人性有时候很复杂。从感性角度来看，林健一是个“善人”，比如，在男友死后，即便男友的母亲秀玉总是怨他“害”死了自己的儿子立维，并表示不可能会原谅他，但他仍然不记怨恨也不计回报地照顾男友儿子悠宇和其母亲多年。

又如在被男友的弟弟立钢和警方冤枉，是为了霸占男友的房子而给男友母亲下药并杀害了她，在法庭上也没有辩解，揽下了所有的罪名，保护了悠宇。

甚至是警方追到山上，直到被抓的那一刻，健一的眼睛都没有离开过悠宇。这也可以看出他对悠宇的关心、对男友立维的怀念都是真实存在的。

但从理性角度来讲，林健一也确实是个“恶人”，毕竟男友家里的三个人的死都与他有关：因为一时愤怒，林健一把男友性取向告诉了男友的前妻致其自杀。

接受不了前妻自杀真相的男友立维在患有高原反应的情况下决定寻死，虽然健一极尽努力最终还是没有救回来。

最后给患有糖尿病和败血症的男友母亲买来了极具危险性的特殊止痛药，却被悠宇不小心看到，悠宇以为是一般的止痛药便拿给阿嬷吃，阿嬷一口气吃了足以达到致死量的好几倍的止痛药，又间接害死了男友的母亲……

那么，健一到底是个好人还是个坏人？用“亲爱的”这三个字来形容这样一位房客，是否妥帖？这样矛盾的设定也是本片基调沉重的原因所在，没人可以做出结论。还记得小时候看电视剧，里面的好人就是好人，坏人就是坏人，我们可以轻易分辨。然而在现实生活中的成人世界里，我们很难给一个人定性他是好还是坏，因为这个世界的每一个人都是多面的，我们无法再像小时候看电视剧里那样对某一个人的好或坏做出定论，毕竟在成人世界里，这是种不负责任的行为。

也许是导演过于认真在讲林健一的故事，其实本片忽略了其他一些可以深入挖掘的地方，比如林健一的”one night friend”尤士轩，他被警方抓到前对于人生满不在乎的态度，和听到警方队长说到“不是第一次关押了”、“妈妈还能承受吗？”脸上玩味的表情和情绪的转变。

还有他和林健一激情过后，两人抱头痛哭的场景，那时的他们，两个人超越了py关系，更像是一种“天涯沦落人”的知己关系，看着他们给彼此擦着眼泪，我在想会不会尤士轩也有类似的经历？又或者此刻他也有什么想说又不能讲的苦衷？不过导演对尤士轩的塑造在这里就戛然而止了，如果继续挖掘，也许对尤士轩的人物形象塑造会更加立体。

又比如对于男主角林健一男友的弟弟王立钢的塑造也有点浅尝辄止。影片中说到他因为做生意欠钱了便抛弃家人跑到内地去“避难”了。结果回来后说到挣钱了，但和母亲聊到房价，却被母亲亏：你一定是又欠钱了才会回来的。场面一度很尴尬。半年后，母亲去世了他又再次回来举办丧礼。但这半年间他是真的把欠的钱还清了吗？如果没有，他又是如何“避难”的？导演没有展开来说。

另外，电影前半段有讲到他对林健一的敌意，是因为他害怕林健一借收养悠宇之名独吞他母亲的房子，对林健一处处防备，他不仅认为是健一下药害死了自己的母亲，甚至怀疑健一对悠宇有不正当的想法，这也是为什么立钢会带悠宇去做心理诊疗的缘故。但是，在最后真相大白，健一并不是真正害死母亲的凶手，健一对悠宇也没有非分之想，那么立钢对待林健一的态度有没有转变？他会对健一会感到愧疚还是依旧对健一保持警惕呢？导演也没有告知我们，这也是影片的一个遗憾。如果能加上这点，立钢的人物形象也会更加饱满。

看完电影，我一直在想一个问题，如果我是男主角，在现实生活中遇上这样的状况，我会如何抉择？我会做出同样的选择吗？说实话，这并不是一个轻易的决定，要承受的远比电影中多得多。但有一点我能肯定，我会把悠宇当做自己的孩子，培养他长大成人，努力做一位好父亲，做一位亲爱的“房客”。

不太明白很多影评依然着力于同性恋歧视，其实这部戏已经越过这个层面，它表达的是“同性恋也一样面临生老病死上老下小的无奈人生”。

所有配角对性向的负面反馈，都是比较轻微的，而且如果主角是所谓“小三”或“荡妇”，这种反馈也一样存在，即使是其中最大的“反派”弟弟，他的动机到底是争夺利益、关爱亲人还是反对性向，其实非常模糊和复杂，就像生活本身。

年老丧子、病痛缠身的奶奶，年幼丧父、充满自责的孩子，痛失爱人、爱恨交加的成年人，如同每个观众的人生，丧失、获得、快乐、痛苦……

叙事清淡克制，悬念分寸得当，深得我心。只有一个疑问：孩子的妈妈呢？离婚后共同生活的一方监护人去世，母亲应该顺序有监护权利和义务才对，虽然不了解台湾法律，但这个一般性伦理原则似乎不该有不同——无论母亲对该事项如何处置，毫无交代终归是个大漏洞。有机会去找本台湾家事法律学习一下。

2019年5月24日，同性恋婚姻正式在台湾合法化，在几十年的抗争之后，海峡对岸的同胞们在全世界性别平权运动中标出了自己的位置。包括李安父亲三部曲之一的《喜宴》，青春洋溢的《蓝色大门》等优秀电影，台湾电影人在推动同性恋婚姻合法的道路上做出积极的表率，在取得平权成功的今日，台湾同性恋题材电影还会向什么方向发展？我们希望从第57届金马获奖作品《亲爱的房客》中寻找一些线索。

本片优点 1.撑起剧情的出色表演 本片在第57届金马奖中拿下最佳男主角和最佳女配角两个表演奖项，足以看出金马奖对于本片演员的肯定，甚至可以说莫子仪与陈的表演在一定程度上掩盖了剧情上的不足。 W：片中感情纯靠莫子仪演技在拉。 Z：我开始因为陈淑芳的戏份会很多，没想到这么少，但很有爆发力和感染力。 无论是莫子仪隐隐表现出的内疚还是陈淑芳在那句“我儿子和你在一起，有幸福吗？”前后感情的变化，都让整个故事看起来更丰满而合理了一些。

2.感情充沛的配乐 W：“最佳配乐实至名归，我听过她（法兰）自己乐队（发兰黛乐队）的歌，挺惊讶的，反差有点大。”法兰顺着片中钢琴教师角色，以钢琴为主乐器，突出了故事的低沉哀伤和透彻感动。

3.一语道破同性恋群体困境 “如果今天我是女的，我的丈夫死了，你们还会问同样的问题吗？” 其实电影中警察的做法并没有太多问题，不可能对唯一嫌疑人放任不管，但碍于嫌疑犯同性恋身份，先入为主的固化观念还是左右了警官的态度和判断。这是摆在平权路上很难修正的问题，无意间的歧视仍然会造成伤害，要完全消除大众的固化概念还有一段路要走。

本片缺点 1.同性恋议题过于表面。 S：这就不像一个同性恋片，而是纯苦情戏。 A：大好的题材拍的不成样子。 Z：好的LGBT电影不应该只有一处精彩。 优点中的一语道破同性恋群体困境，也是故事缺点，因为呼吁同性恋平权的呐喊也只有这一语而已，紧靠一场戏一句对白点明冲突，其他时候只顾营造悬疑性，不能算是好的表达。 W：这个片有在消费同性恋群体。

2.感情刻画太浮于表面 M：如果讲在恋人去世之后帮助对方养孩子，应该着重讲和孩子及奶奶的关系变化，而官司都是为了证明男主角很爱他的恋人，这种爱为什么不通过多描写生前两人的爱情故事来讲述呢？ 在好演技的衬托之下，剧本在感情表现力上还是不够出色，几处情节设置并不能很好支撑人物动机，对同性感情进行描述的只有爬山那场戏，从两人相遇到死别其实是有一段时间的，而只用一场戏去表达真挚的感情会让观众损失很多情绪，认为是内疚支撑林建一完成之后所有的举动，而不是因为爱本身，削弱了一语道破的困境。

3.生活细节不够丰富 生活质感不强，让故事感染力再降一层。没有过多笔墨表现日常相处，只是寥寥几场戏表现这个苦难家庭对于外来者的排挤，然后就陷入悬疑剧情节，想表达的太多，反而细节之处没有精力去营造。

4.林建一的问句 Q：天真发问的人，永远得不到答案，因为他不够了解自己，也不知道目标是什么，这一点被看的我从对白的设计上深深的感受到，因而觉得这个人物单薄无力。

争议 1.悬疑性结构 D：我个人认为这部片子做出悬疑感，以成年人的秘密为引子，打开整个故事，是除了表演之外，让人看得下去的原因之一。 W：时间线没有捋清楚。 M：套一个悬疑的壳来使影片类型化，依然让人看不太下去。

2.王的死因 有两种可能： （1）本身有病，经不起高山爬行和环境恶劣，因病而亡； （2）与男主聊天受不了打击，自杀。 两种完全不同的将会对剧情理解产生很大作用，这里没有明确给出，我觉得挺影响观感。

议题： 1.对比《谁先爱上他的》，是否有优势？ D：完全没有。同样是说第三者为同性，同样控诉禁止同性婚姻对人带来的灾难，《亲爱的房客》因为缺了同妻这个视角，让多个人物不太完整，同性恋婚姻无法合法化造成伤害最大的其实是异性伴侣，这两部影片中都是女性，《谁先爱上她的》突出同妻的困境与焦虑，反倒更能反映同性恋婚姻合法化对于社会的意义。而且同样涉及遗产，放弃第一继承人而选择将遗产给予同性恋人，是需要更大决心的。 S：《亲爱的房客》完全没有优势，情感干脆体现不出来，《谁先爱上他的》人物性格塑造和偏戏剧化的表演让人物更加立体，视角更直观，而《亲爱的房客》这个过于旁观的视角却无法使情感集中在感情线上，所以从情感的表述上，是一个完全失衡的状态。 Z：对比《谁先爱上他的》几乎没有任何优势，虽然我觉得《谁先爱上他的》也有些强行认同，但好歹有大量篇幅在邱泽和男友上，同性题材的落脚点都是爱，《亲爱的房客》在探讨“爱”的方面太潦草了，几乎看不到男主无私付出的动机，在展现LGBT方面还是仅仅限于社会的偏见上面，没有注入太多的思考，不光是片中人物的认同这么简单。

2.与去年金马奖其他提名影片相比，本片在什么水平位置？ Z：与其他金马影片放在一起探讨，该片也仅有表演值得称道了，其它方面完全没有优势，《消失的情人节》最出彩是剧本。 F：同意，而且《消失的情人节》还有不少小浪漫和想象力的发挥。 D：宅男那一套不油腻，这个确实挺厉害。我个人觉得孤味和无声的质量也比《亲爱的房客》要好，不说是不是完成了创作者想表达的东西，起码是展示了主角代表的那类群体的生活状态。

3.在台湾同性恋婚姻合法化的今天，探讨同性群体在社会中的地位是否还有意义，是否还会有新的表达呢？ D：我觉得还是有点价值的，最起码比同年的《刻在我心底的名字》要有点意义，《刻在我心底的名字》只是在重复《男朋友，女朋友》中喜欢同性的少年为情所困上，而没有将平权说明白，相比之下，尽管只有一句对于社会无意间给同性恋群体造成伤害的表达，也足够让大家思考了。

提到台湾同性题材电影，苦情和狗血比较常见，而且已经有了题材内容相撞很严重的情况了，如果仍然把着苦大仇深的同妻故事或思想激进的学生抗议进行创作，很容易走入死胡同，如何更开放地看待同性电影，将是未来台湾电影人新的课题，毕竟平权运动已基本胜利，是该做些新内容了。不过要说向唯美的欧洲电影学习，我觉得也不必非要模仿，可以在感情上多下功夫，抛弃压抑的情绪，单纯把浓浓台湾小清新风味的美好同性爱情故事拍好，那未尝不是更好的选择。

一个乌龙彩蛋 因为我觉得最苦的是失去自己男人的本片中未出现的女性，对此耿耿于怀，且不自觉对标《谁先爱上他的》，所以没有理解“你害悠宇没有妈妈？”这句话是指妻子自杀还是单纯的离婚了，通过M的指点，我发现是我不太聪明，“如果母亲没死，那孩子的抚养权不会交给一个没有血缘的人。”

这部《亲爱的房客》是近年来我看过最严肃和最有社会意义的同性电影，完全打破了以往种种自我陶醉或者自怨自艾的模式。故事讲述住在顶楼的房客男主角，他不只照顾年迈患病的房东阿嬷，还收养了她的孙子。这一切看似超出普通房客的行为动机，在阿嬷去世后受到质疑，很多人怀疑他是为了顺理成章地骗取遗产。他百口莫辩，因为这些举动背后隐藏着一段不被承认的感情……

这看起来是一个司空见惯的家庭伦理故事，导演却采用悬疑类型的格局铺排，倒叙的开篇，之后再用不同人物的视角插叙补充，引起观众不住的猜想：男主角为何入狱受审，他究竟是一个什么样的人。同时还在平实的情节里不动声色地埋下两个重要的谜团：阿嬷的去世和孩子父亲的去世，这两个秘密成为故事里让观众深入理解男主角的切入点。

在人物塑造上，影片打破以往对同性恋者的刻板印象，将男主角塑造成一个逆来顺受却无怨无悔的角色。他作为这个家庭里毫无血缘关系的“房客”，却对每一个家庭成员有着难以割舍的感情。从婆“媳”关系到“父”子关系，再到他对伴侣矢志不渝的爱，这个角色身上充满着细腻而真实的表现。尤其是在这个对同性恋群体依然带有歧视和偏见的社会环境里，这种无私付出的爱让人感触良多。

关于同性恋群体在当下遭遇的困境，通过男主角对警察说的一句话得以清晰展现：“如果今天我是女的，我的丈夫死了，你们还会问同样的问题吗？”这无疑表明即使同性婚姻法通过，大众对这个群体的歧视仍难以消除；随后，男主角的身份揭露后被撤换钢琴授课的工作，小叔子带侄子去医院接受身体检查等等均有尖锐的讽刺意味。要消除大众的固化印象并不是一朝一夕、一条法律通过就能实现的。

与类似题材的《谁先爱上他的》相比，这部影片回避过多戏剧化的情节和夸张的喜剧色彩，将重点集中在现实问题的剖析和人物的情感之上，完全没有用爱和宽容来掩盖复杂的人性和社会问题。男主角的形象有点完美得让人难以置信，却在最后闪回段落里惊现报复伴侣妻子的一幕，暴露出其人性中嫉妒残忍的一面，令这个人物显得更加真实可信。莫子仪的这个最佳男主角奖可谓实至名归，几乎全程压抑的表演方式与角色的地位与命运相一致，每一幕流泪的场景都饱含着强烈的感染力。

以情动人的作品往往最纯粹，但影片没有就此耽于男主角和伴侣的同性爱之上，而是随着情节自然触及领养儿童、赡养老人、遗产继承、孩子抚养权等各种现实议题，这绝对是一部引人深思的作品。