清空播放记录
播放地址
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 我喜欢《大小谎言》的三个原因
《大小谎言》，此剧只有七集，却有妮可·基德曼和瑞茜·威瑟斯彭两大影后加盟，还有一位我叫不上名字的，据说是瑞典最有魅力的帅哥，演过《真爱如血》的那位。
反正，我就是冲着这些人去追的。
故事由一桩凶案开始，但究竟死者是谁？嫌疑人又是谁，完全没有给出任何信息。剧情在一群毫无紧要的现场证人的采访中闪回。在开始就留下一个如此巨大的问号，令人忍不住想继续追下去。
故事在三个女性中穿插进行。威瑟斯彭饰演的梅德琳行事强硬，热心助人，要求对孩子有绝对的控制权，在新的家庭中仍然强势不减。妮可·基德曼曾是一个律师，为了家庭转身为全职主妇，而他的丈夫，瑞典帅哥，却又是一个有着暴力基因，虐妻倾向的人。表面的幸福下，有着外人不曾体验的痛苦。她们是一对好友。
而一位在一次暴力强奸后产子的单身妈妈，不期而遇地闯入进来。因为孩子在同一所学校，三个人的生活有了交集。而每个人的背后又都有着难以言说的秘密需要用掩饰。
故事还有一条线索，既然叫大小谎言，除了大人的谎言之外，孩子之间的谎言也是推动剧情发展的一个动因。而这个在第一集就留下的小谎言，同样也是在最后一集得以揭晓。当一切真相大白，所有参与其中的女人们又默契而保持一致地在警察面前说了一次谎言。
自谎言始，自谎言结束。自此发生在几个女人身上冲突、隔阂、对抗，在家庭与情感纠缠的故事里，都有了一个完满的结束。
推荐此剧的理由大概有三个。
故事的叙述方式设计精巧。与阿加莎的推理小说有些异曲同工。每一集都给出一点线索，伏笔很深。会让人一直怀揣疑问，到底是谁死了，死者是不是三个女性中的一个？如果不是她们，死者与她们又是什么样的关系？故事并没有强硬地将答案放在结尾揭晓，而是引导观众，循序渐进地将人物一层层抽丝剥茧，将她们背后的故事一件件张开。生活是如此波澜不惊，每个人光鲜的外表下的故事又都是暗流汹涌。
这是一个对教育孩子极有借鉴的故事。故事的起点是孩子上学后第一天发生的一起伤人事件，虽然受伤的孩子指认了伤害她的人。但是被指认的孩子否认了伤害，而且无任何证据证明他真的伤害了别人。
面对这种情况，几位家长的处理方式让人印象深刻，美式教育重视对孩子权利的尊重与情绪保护。当孩子面对困难，或是犯了错误，母亲的第一个动作是拥抱他，告诉他妈妈相信他，而且永远与他站在一起。如果换做中国家长遇到此事，孩子如果不想说，家长会以为这是自己教育的不好，甚至会以训斥的方式撬开孩子的嘴。而在剧中，所有的家长都选择了尊重孩子的选择，并且想尽办法来保护孩子的内心，帮助他疏解因为保守秘密而承受的压力，并耐心地劝慰、等待孩子敞开心扉。对孩子情绪的保护，此剧给我们上了一课。
女人到底有多复杂，剧中给人诸多此方面的思考。若女人是水，应该是洁净透明的，但恰恰相反，女人的内心要复杂、支离得多。
一个宁静优美的海边小镇，富人区的生活光鲜亮丽，但背后是复杂的人际关系，各种形态的绝望主妇在生活里挣扎着。梅德琳一直困扰在大女儿的叛逆和自己一时冲动后的出轨中；妮可·基德曼扮演的瑟莱丝特拥有令人窒息的美貌和一对双胞胎儿子，却在无时不刻不惊恐于丈夫随时的性暴力侵扰。而那位单亲妈妈，曾经的痛苦经历几乎成了她的梦魇，令她差一点失控地自杀。
其中有一场戏，妮可·基德曼在心理医生的建议下决定租下公寓准备脱离与丈夫的生活，镜头是她在缓慢地收拾房间，一句话也没有，可她的一举一动，一个表情，一次看到镜子里自己的眼神，每一秒都在传递一种绝望。这组镜头在她掩面失声痛哭中结束。那一刻，任谁都无法不陷入这种悲恸之中。
此外，音乐和暴力镜头也是两大看点，50岁的妮可·基德曼得有多爱这部剧才会这么卖命出演啊。
最后，故事在情理之中却又出乎意料地结束了。意犹未尽，令人感动，令人沉思。q fkc
2 ) 成人游戏规则是，杀了人，也要假装没事继续生活
故事发生在一个海滨小镇，蒙特利，这个小镇常年阳光充沛，随时能看到海边落日，空气中是咸咸的海风味道，在这样的环境里生活，整个小镇的人们似乎都是友好的、柔软的。可是，这样美好的小镇却发生了一起谋杀案，这件谋杀案牵扯出了平静生活下的诡异波涛。
《大小谎言》的这个故事设定并不新鲜，可是它在调查凶杀案的时候把每个人的秘密一一揭开，告诉观众，看似完美的生活，实则也千疮百孔，这个寓意就像是张爱玲的那句话，“生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。”
完美贵妇遭遇家暴
妮可基德曼饰演的Celeste是个有着帅气多金丈夫和一对双胞胎儿子的美貌主妇，她应该是大多数女人的理想模板，家庭幸福、身材样貌保养得当，每天送完儿子上学之后去海边咖啡馆和闺蜜吃早餐叹下午茶。这种完美贵妇式生活，很多女人奋斗一辈子也得不到，只能一边幻想一边羡慕嫉妒恨。
可是，随着剧情发展，我们会发现，Celeste的生活并不像旁人看到的那么完美，她甚至并不幸福，这种完美是靠着她的强大忍耐力伪装出来的。她的帅气多金丈夫有暴力倾向，经常家暴她，把她打得满身伤痕。虽然Celeste偶尔也会回击丈夫，但男性的天然体力优势使得Celeste在争执中注定居于下风。
丈夫每次和她争吵、打她都会以性爱结束，他们似乎很享受这种扭曲的关系，甚至很享受愤怒引发的狂野性爱。丈夫频繁的家暴使得Celeste不得不用大量遮瑕膏去掩饰皮肤上的淤青，他们为了改善夫妻关系，去看了心理医生。在和心理医生聊天的过程中，Celeste慢慢透露出丈夫的家暴事迹，心理医生当然是劝Celeste离开她丈夫……
从Celeste身上，我们会发现，这世界上或许有很多这样看似完美实际充满了矛盾冲突的家庭，你以为一个高颜值、高资产的家庭一定和睦美满永远没有争吵吗？你错了，这世界上没有完美的生活，只有用无数忍耐、修饰去制造出来的看似完美的生活。
Celeste的完美家庭生活，是她高贵的自尊心在作祟，她不愿意让别人知道丈夫的家暴，所以一次次地忍耐、一次次地妥协，就为了维持这种表面的完美。自尊心使得她的苦甚至不能对外人说。
恩爱夫妻私下出轨
剧中的另一位贵妇Madeline也有着看似完美的生活，但她的完美比Celeste差一点，Madeline是二婚，有两个女儿，她生活的全部重心都放在教育女儿上面。可是，大女儿处于青春叛逆期，并不亲近她，更亲近前夫的家庭。而小女儿有点早熟，似乎也不怎么需要Madeline教育。在这种不被需要中，Madeline感到迷失。
除了女儿的教育问题，Madeline还有一个更头疼的问题，她瞒着现任丈夫出轨了，和工作上的伙伴发生了好多次性关系，更可怕的是，她似乎很享受这种偷情。Madeline的现任丈夫是一个对她忠心不二、有点木讷的男人，这在Madeline看来似乎少了点激情，所以她和丈夫的性生活并没有太和谐，转而去外面寻找刺激。
在大女儿眼中，Madeline的完美给自己造成了压力，有这样一个妈妈，自己无论做什么都无法超越她。而Madeline则告诉大女儿自己出轨的事实，说“我没有你想象中完美”。
是的，去他大爷的完美，为什么一定要追求完美？难道不完美的生活就不值得过了吗？Madeline这个不能公开的秘密，令她一度战战兢兢地面对丈夫，因为内疚，她甚至不敢坦然接受丈夫的爱，这就是婚姻生活，这就是成人世界的生存规则，就算内心波涛翻涌，也要拼命维持表面的和平。
单亲妈妈怀揣仇恨
Jane是三位主角中看起来最不幸的一个，她作为这座小镇上的新住户，还是个单亲妈妈，没办法融入其他贵妇的生活，只有Madeline和Celeste热心接受她。更难过的是，Jane的儿子第一天入学就被指责欺凌同学，接下来还被指责性侵犯同学……
儿子受到这种指责，令Jane本来就不幸的生活更加蒙上阴影，她不知道该不该凭借母性的直觉相信儿子，因为，儿子是她遭受强奸之后怀上的。在这种情况下孕育的孩子，令这个母亲对儿子的情感特别复杂，爱意之中可能掺杂着一些愧疚或者不忿。
三位主角，无论是Celeste、Madeline还是Jane，她们的生活都不完美，如同这个海滨小镇，即便看起来阳光充沛、风平浪静，可是海上的风浪却一直在拍击着礁石、镇上的人民也会有遭受海上风暴的风险。
Celeste为了自己的自尊努力去维护表面的贵妇生活，Madeline为了维持家庭稳定掩盖出轨事迹，而Jane则为了儿子的未来告别过去……这镇上每个人都有大大小小的秘密，他们小心翼翼收藏着秘密，假装没有心事波澜不惊地生活。
甚至是，在小镇发生了谋杀案之后，小镇上的女人一致决定说谎保护凶手，她们一起当这件谋杀案没有发生，继续之前和和美美的生活。在成人世界里，你可能要说许多个谎言，会把谎言说到难辨真假，这些谎言甚至会把自己都蒙骗过去，而我们就把谎言当成事实继续生活。
成年人的游戏规则就是这样，无论你遭遇再多不幸，无论你前一天晚上遭遇家暴出轨失恋还是强奸谋杀，第二天，穿上裙子化好妆，你又是新的你，又要露出笑容努力维持表面的和平。为了这种表面的和平，我们把夜深人静的故事化作尘埃，我们在社交网络里上传精修过的美图，只要有一个人点赞，我们就可以假装自己真的如同朋友圈里的自己一样活得那么好。
是的，成年人的伤痕不能过夜，成年人的世界，每天太阳都照常升起，怀揣着自己的秘密安静前行，如同寂静的大河之下，暗流涌动。
3 ) 也谈女性意识觉醒
Renata和Celeste有共通性，她们都在事业上取得足以自傲的成就，所不同的是，Celeste为了丈夫放弃了事业，又为了孩子放弃了原有的生活圈子（6年前搬来Montary）。Renata仍然自傲于所拥有的事业，并且享受着事业带来的自我价值肯定和社会地位，同时也享受着全职太太们怀着妒忌的鄙夷。可以说，Renata是较早拥有自我觉醒的女性，在这一点上她和Bonnie又有了共通性。评论区很多人说Bonnie bitchy，让我感觉莫名其妙。她在剧中得到的所有负面评价只是too hot and too smart，可能有人觉得她不应管Madeline女儿的闲事，可是她并没有介入丈夫和Madeline的事，她的分寸感比起Madeline强了不止一点半点。在她的角度，大女儿是丈夫的孩子，自己应该负有一份责任，尤其在知道Madeline无法转换角色解决女儿青春期困惑的情况下，Bonnie作为一个cool friend确实能够更好地帮助大女儿。
今年太多好剧都在反映女性意识，就我看过的来说，《大小谎言》、《名姝》、《傲骨之战》《黑镜》les那集，无不如此。《大小谎言》的背景最平实，反映出的觉醒也最多元。一个女性的自我意识在什么情况下觉醒？脱离父母的庇护、进入职场、创造自己的社会价值是觉醒，生孩子、完成从女儿到母亲的角色转换是更深层的觉醒。然而，经历过这两次觉醒的女性们，为什么还是不能真正觉醒？还是会屈服于男权的压迫与屈辱？这是我对Celeste不解的地方。她是受到性的支配吗？还是因为最初的选择而不断说服自己接受暴虐？同样，早早嫁做他人妇的Madeline可能没有太多职场的经历，她努力通过社区事务寻求自我价值认定，但被前夫抛弃、与大女儿离心是她无法释怀的阴影，她的觉醒是最不明显的，也可以说没有真正觉醒。Madeline习惯于“管闲事”，帮助其他受困的女性，对弱者富有同情，这都是她的敏感天赋。然而也仅止于此，她看不惯事业成功的Renata，痛恨年轻快乐的Bonnie，除了具体的原因，真正作祟的其实是同样身为女人却无法成功、无法洒脱的妒忌。因此，我想做一个设定，一个自我意识觉醒的女性，是摆脱了对同性的妒忌心的女性。束缚女性在社会上伸展自我的，除了男权社会对女性的刻板印象和僵化定型，还有一个非常重要的因素，就是同性之间缺乏真诚的互相欣赏、互相鼓励。在这一点上，Renata的觉醒程度就不如Bonnie，当然随着剧情的推进，她的觉醒程度在加深。
《大小谎言》带来的另一个问题是：什么条件能够塑造一个女性的自我觉醒？一定要通过对压迫、暴力、禁锢的反抗，才能获得觉醒吗？我认为这是女性主义需要认真面对的问题，如果将女权看作是对男权的反抗，显然把男女放在对立的阵营了。或许Feminists会说在现状之下必须以这种方式争取女性权利，然而这种看法忽略了一个基本事实，那就是社会的基本单元还是家庭，而大多数家庭是由男性和女性共同组建的。女性觉醒不应该只是放在反抗男权之中看待，也应该在正常的、或者说和谐的家庭情境 之中被温和地探讨。但同时，也要时刻警惕社会体制对女性意识的扭曲，觉醒的开端是超越于当下社会结构的，而觉醒的落点又必然回到社会结构之中，只有这样，女性主义才可能对我们这个时代的女性产生真正良性的影响。选择做丈夫贤内助放弃工作的女性能够得到“先锋”女性的尊重，而选择不婚、同性婚姻、丁克的女性也同样能得到“传统式”女性的真诚肯定，这才是女性主义所可能取得的最好结果，只有女性自身能够肯定女性可以拥有多样化的人生选择，女性才可能真正觉醒。
最后的问题是，我们谈论女性意识觉醒，往往由性意识的自主开始。在这个意义上，Madeline或许是曾拥有觉醒的，可是她最终将其看作引爆家庭生活的炸弹，小心翼翼地守住秘密。从Feminism的角度看，她在本质上已经臣服于社会的规训，然而若我们从Madeline的角度看，这种所谓的性自主根本不是她想要的，出轨是臣服于性，而拒绝二次出轨才是觉醒。由此可见，社会“规训”并不都是对女性的束缚和扭曲，能够自我辨别哪些社会形式是自己应该接受的、并且出于责任意识履行社会身份，不也是女性的觉醒吗？可以从这个角度理解自足、独立的Bonnie为什么结婚，至于她为什么选择人品不佳的Madeline前夫，可以通过一些细节看出。如他们家的陈设全是Bonnie喜欢的南美风，丈夫为了她改变自己的饮食习惯，练习瑜伽，并支持她经营自己的事业，听从她的劝告改善与前妻的关系、关心女儿等等，已经足以回答这个问题了。或许，Bonnie的丈夫作为一个欣赏者、参与者与Bonnie一起回答了“女性觉醒之后应该怎样生活”，当然答案是多元的，可这不失为一种好的回答。
4 ) 悬疑外衣下的现代女性浮世绘
第二季已经回归啦~点评见：既得利益者的吃相，真的不要太难看
当我看到原著里诸事八卦的 Madeline 由 Reese Witherspoon 出演，Nicole Kidman 化身成为书中那个“令女人都觉得自己生而为错”的 Celeste 时，对这部根据同名小说改编的迷你剧《大小谎言》的期待值，不由得再拉升一个梯级。当然，有 HBO 这个实力强大的有线电视撑腰，质量自然是有保证的，更何况是由作者 Liane Moriarty 亲身担任监制和联合编剧，自不会放任出品有任何的差错。书中那最为令人向往的澳洲小半岛也摇身一变为美国西海岸最美丽的半岛——加州 Monterey，加州历史最为悠久的城市。
目前顶着两本畅销书作家头衔的 Liane Moriarty 做过兼职广告文案，对于如何将商业和艺术价值结合，有着自己一套相当娴熟的法则。2014 年 The Husband's Secret《别对我撒谎》仍然占据着纽约畅销书榜，Big Little Lies《大小谎言》已经引起了下一轮的热卖。
《大小谎言》不应该看做是一本悬疑小说，书中所呈现的现代女性普遍存在的问题多如牛毛，直白而又一针见血地描绘出新世代女性发展过程中遇到的形形色色的问题，家庭暴力、性、单亲、自我形象的建立和维持等等。Liane 从一开篇就没有掩饰《大小谎言》是一本彻彻底底关于女人的书，在那些写着小女人争吵的字里行间，勾勒出现代女性看似独立实际裹足不前的停滞局面，完完全全就是一本现代女性浮世绘。
作品涵括了相当多元化的女性角色，我们的三位主角自不用说，不断在兼职、家庭和社区生活之间平衡但事事要强出头的 Madeline，结婚后从律师行业退下的有钱妈妈 Celeste，单亲妈妈 Jane，还有事业型妈妈 Renata，嬉皮士型的 Bonnie 等等。通过展开各个主妇的故事线，Liane 揭穿了现代看似男女平等的理想彼岸其实还有一段距离，其中最为重要的是，连女性自身在潜意识里都不相信这种平等性。 即使如事业（结婚前是律师）与美貌并重的 Celeste，对自身价值的不安全感导致了她在两性关系中有着深深的自卑感。正如 Jane 在开篇所说的那种对美好生活的不真实感一样： 有时当我到了一个新地方，我会一种“我真希望我在这儿”的感觉，就好像我是一个局外人，从外面看着里面的世界，我看到这生活，感受这一刻，特别的美妙，但它却并不属于我。 这种对自身价值的不安全感，另外一个明显的外在表现就是女性对外貌/身材的病态追求上。女性在潜意识有着很强的自我诋毁倾向，这反映在她们对自己外在的偏执渴望上。这种对外在形象（样貌/身材）的偏执是极容易受到大环境，通常是媒体风向的影响（在你没有来得及思考你想要什么之前就已经告诉你什么才是美的、什么才能让你更受欢迎），而大部分女性本身对这些媒体意见不经思考的全盘接受进一步强化了这种氛围，最后由男性对她们的态度来“印证”这种不坚定的自我怀疑。
在社会上，胖的、长得不帅的男人仍然可以被戴上“有趣”、“有魅力”这些积极的标签，但若一个女人没有美貌没有身材，似乎就一无所值了。女性的所有自我价值都建立在这些外部因素上，我们生活在一个过份迷恋外貌的社会，在这个世界里女性生活里唯一重要的事情，可能就是让自己吸引更多的男人，“女为悦己者容”这句话在现代得到了病态式的无限放大。 但 Liane 很聪明地用悬疑来包装流动在《大小谎言》字里行间的女性觉醒主题。在被 HBO 改编之前，原著就已经被称之为文学界的《绝望的主妇》，谋杀、家庭主妇两大元素也坐实了这个称号。书中用了起码五条线索交叉发展：究竟谁死了，究竟谁是凶手，新来社区的单亲妈妈 Jane 过去究竟发生了什么事情，为什么非得带着儿子 Ziggy 来到这个海边小区，Ziggy 究竟是不是幼稚园里的恶霸，Celeste 究竟又隐藏着什么秘密（所以你要把 500 多页的书一周看完是完全没压力）。 电视剧版本更是在拍摄和镜头剪辑上制造出更多的假象和悬念。 在电视剧正式播出之前，节奏是我非常担心的一个问题。我们预期长篇小说会有着一个不短的铺垫，电视剧却是需要每一集都有必要的高潮和爆点来吸引观众在下一集播出时可以重新打开频道。书中几乎是没有爆点的，除了谁死了谁是凶手这个嫌疑外，书上 80% 都在写着家长里短，Madeline 和长女 Abigail/前夫 Nathan/前夫现任老婆 Bonnie 的矛盾，Celeste 在挣扎要不要离开丈夫，Jane 怎么处理儿子的关系，当然还有幼稚园里妈妈们的小心思和小帮派，正如书里所写的，每个女人都是记仇领域的奥林匹克种子选手。 但电视剧神奇地通过增加冲突做到快节奏的效果，同时演员们强烈的角色诠释也帮了大忙，其中我是最喜欢 Madeline 这个八卦又带点正义感的角色，而世界上大概也没有人比 Reese Witherspoon 更适合这个角色了。我们可爱的《律政俏佳人》这次虽然只是一个有着兼职的家庭主妇，但主持公道的心仍然炽热，Glittery Girl 的形象以妈妈的身份出现竟然也是相当的不违和。
Madeline 在书中，相信在电视剧中也一样，是一个非常微妙的角色设定，看似游离于整体主线之外，但又起着根本性推动剧情的作用。 正如她本身一样就是一个矛盾体，书中相当多的心理活动描写都非常有趣。比如关于她的 40 岁生日所写到的，她既纠结于自己40岁不再青春年华而对年轻人有种不服气的怨恨，但却又感到有义务在生死关头保护年轻人，因为她觉得自己已经比20岁的年轻人多享受了20年的生活，理应先死。it was only fair. 这是她的原话，fair 公平在她的心里是非常重要，所以她才会天然被“受过伤害的人”所吸引，如 Jane 和 Celeste。 她是坚信世界不是美好的，”坏人坏事“到处都是，有如恶毒骂人的话、公开表示不欢迎小孩的生日聚会这些轻量级的，也有逃婚、抛妻弃子式的家庭伦理说不清道不明的敏感做法，更有拳脚相向的家庭暴力这些法律之内不能容忍的行为。但她常常是没能忍住自己的脾气，在不适当的场合说了不适当的话。 《大小谎言》的写作灵感来自作者在电台听到的一个故事，一个女性在详细叙述着她父母之间糟糕的关系，即使在她已经成年的情况下，仍然习惯躲在床下逃避面对父母的争吵。父母的影响是巨大的，甚至这个场景也一模一样出现在小说里（这里就不说是谁啦，免得剧透太多）。 最后，作为一个对剧透者恨到骨子里的人，我也是不忍心现在就揭晓谜底，但有一些线索你是需要特别留意的。 1.不断闪回的蓝衣女子有两个场景，一个室内一个室外，是一切故事的开端。
2.Perry 和 Celeste 的相爱相杀是贯穿整个剧的主线。
3.Jane 和 Celeste 在第一集咖啡馆外有着一个非常暧昧的对视，但绝对不是你们想的蕾丝边儿，她们之间是有着一种神奇的联系。
4.有爆炸性情节的潜伏角色：Nathan & Bonnie 夫妇，Renata 的保姆 Juliette。
极具迷惑性的线索：Jane 的刀和枪、Ziggy 的梦游症，和本没有这么多戏份的 Chloe（但 Chloe 的小演员实在是太可爱了，也完全把书里角色的性格表现出来了）。
个人公众号 DramaMatters
5 ) Midnight Jukebox - Big Little Lies, 小丧曲，大谎言。
你几乎可以从《Big Little Lies（大小谎言）》开场曲便确定爱上这部电视剧。Nicole Kidman和Reese Witherspoon两位好莱坞世纪之初最红的女星，在双双捧得金人后便难有事业巅峰。于是二者如同《Feud（宿敌）》里的Joan Crawford和Bette Davis一样，不得不携手对抗这个冷漠的瞬息万变的演艺圈，主动寻找与自己合契的作品。两位几乎从未上过小荧幕的高堂女星，同时现身这部由她们亲身制作的电视剧。
导演是曾为Reese第二次奥斯卡竞逐出过力的Jean-Marc Vallée，不过这个魁北克人的另一部作品更加深入人心，那便是Matthew McConaughey登基之作《Dallas Buyers Club（达拉斯买家俱乐部）》。他是个爱演员的人，镜头里容易抓准演员的最佳时刻，于是难怪二位女星垂青于他——Nicole当时更放话若是他不导演剧集，那么自己便不会出演。至于这是不是宣传期的噱头，也的确无从考证了。
《Big Little Lies》诚然是一部好剧，但以评论界和收视群的反馈来说，并非神级。然而阅读过小说的人群却认为剧拍得比小说更胜一筹。除了演员的张力和化学反应十足，一些细节的添加更是令整个中产阶级“无病呻吟”的故事增色。尤其是女主角Madeline小女儿Chloe时不时为母亲挑选的独立制作音乐清单，以及另位女主Jane每次跑步时听的迷幻年代摇滚，二者结合，构筑了《Big Little Lies》强大的音乐体系，这些音乐与角色人设结合一体，在加州历史最悠久的海滨小城Monterey公路上，海岸线，沿海而建的白色别墅区延伸。是谎言们生存的空气水土，在每次欲盖弥彰的表情里，或是为了掩盖年龄或者伤疤的遮瑕膏下，藏不住的心理疲态。
Night 1 - Madeline
Reese Witherspoon饰演的Madeline，好母亲，挚友，她大大咧咧的性格也许时常会成为你人生的绊脚石，但是善意的出发点又令你不能责怪。
Madeline其实人生整体并无大事，所以她会在别人的故事里无助大哭，因其根本就无法想象自己经历这些会有多痛苦。然而Madeline更像是看这部戏的我们，你看着她人生那些细碎而无来由的伤感，其实就和真实的你我一样——谁说悲从中来一定要经历巨变？有时只要一个无法言说的秘密就可以将你折腾得心绞痛。
TheWonderOfYouElvisPresley-TheKing严格说来The Wonder of You或许是Ed之歌，拥有Ed这样一位爱自己的丈夫是Madeline人生的幸运，也是一种负担——这样的负担不可言说，女人们总渴望丈夫多爱自己一些，然而当丈夫将你视作珍宝而你无力偿还时，或许只能选择逃开。这首歌表演于猫王与赫本主题的慈善夜，自然是Elvis Presley的歌，Ed没有选择之前在家里排练的One Night，或者Chloe为他选择的Pocketful of Rainbows，愿意用这首金曲对Madeline告白，那一刻全世界都因他的声音柔软。
You touch my hand and I am a King,
You kiss to me is a wortha fortune.
ThisFeeling by AlabamaShakes-Sound&Color
剧集里这是小女儿Chloe为Madeline挑选的一首歌，女孩儿人小鬼大，表面上是一个不在意的新时代少女，骨子里和母亲一样敏锐和关心人。Alabama Shakes和演唱主题曲的Michael Kiwanuka都是近年备受褒奖的独立音乐人。《This Feeling》收入于其格莱美获奖唱片的《Sound & Color》之中，歌词尽是Madeline心声，亦难怪她开车听着这首歌，感慨于女儿对自己的洞察——
I spent all this time,trying to play nice& find my way here
See i've been having me a real hard time,
but it feels so nice
Dreams by FleetwoodMac-TheVeryBestofFleetwoodMac(Remastered)
Dreams在剧里的出现，因Madeline和另一强势角色Reneta的对抗，她邀得一帮家长小朋友和自己同去Disney冰上秀而错过Reneta精心策划的女儿生日会，Madeline、Celeste和Jane三个主要角色，也是最好闺蜜，坐在豪车上听着这首Dreams，带着一丝复仇的快感，几乎忘却了黑暗的时光，这首歌是60年代传奇乐队Fleetwood Mac的经典之作，更曾出现在《美国恐怖故事3：女巫集会》之中，Stevie Nicks更是亲自现身。
Now here you go again，
You say you want your freedom
Night2 - Celeste
Celeste，我对Celeste的情绪十分复杂，她或许是剧中最具悲剧性的角色，然而她的悲剧又有一部分来自自我对于完美生活以及令人嫉妒的外界观感锲而不舍地追逐和依赖。她常年受到身体上的侵略，却又以病态的爱为这场侵略收场。原先我以为家庭是Celeste的底线，然而最后我发现她的底线还是如何挣脱自我对于完美形象的病态渴求。
Nicole演得非常好，原作者Liane Moriarty把版权拱手出卖的一个条件，就是要求Nicole亲身上阵演绎Celeste，而她不负众望将其身上的善意，坚忍和伪装都演绎得入木三分，更重要的是，演出了上流社会的虚假和自欺欺人。
HarvestMoon by CassandraWilson-MyBlueberryNights(MusicFromtheMotionPicture)
相比Madeline更为世俗的复古摇滚和乡村之选，Celeste的配乐更多用了一些轻缓曲风。Harvest Moon来自与Bob Dylan齐名的Neil Young，该曲收入于其同名经典专辑，而今日收入的则是更加私人化，墨镜王在《蓝莓之夜》里选取的Cassandra Wilson的版本。这首歌作为第二集的片尾曲，带出了一丝Celeste对于爱情和生活残存的期待和怀念。然而，很快这种念想，便被丈夫的暴击碾碎。
Because I'm still in love with you I want to see you dance again
StraightFromTheHeart byIrmaThomas-ColorfulFruit
Celeste出场的时候伴随而来的是Charles Bradley的Victim of love，Nicole Kidman的完美侧颜在晨光下备显柔美，如同这首歌，这么温暖抚慰，唱的却是残酷的被爱囚禁的酸楚。这首Celeste的主题歌因版权遗憾未能分享，然而Irma Thomas的这首Straight from the heart则毫无疑问是Celeste的风格——一场痛苦的质问。出生于1941年的蓝调传奇Irma Thomas将这首歌唱得温暖却直抵人心。此刻Celeste心底是一种日渐坚定的情绪，因为伤痕累累，无法再欺骗自己。
Make me forget the pain that you cause understanding it's a great thing if it comes from the heart
Night3 - Jane
No fence, Jane其实是不属于Monterey的，这点她自己或许也知晓。在每一个人都佯装完美女士的海边小城，她如同真实的利刃插入这个假面社群。但是巧妙的是，她的真实最后成为了一面镜子，让每一个披着坚韧外壳的主妇窥探到自己内心，而寻得柔软。所以很奇妙的是，我很喜欢Jane，Shailene的演绎也不错，虽然每一秒都令人感慨时间催人老，她实在应该和两位高龄女神研究一下驻龄之术。
Jane在某个程度上是《大小谎言》的灵魂人物，她习惯于在海边跑步，每一次她跑步时的音乐都很赞，带着一丝愤怒，又有一些对人生的戏谑。比如Martha Wainwright的Bloody Mother Fucking Asshole，以及接下来这首，我很喜欢的White Rabbit。
WhiteRabbit by JeffersonAirplane-WhiteRabbit:TheUltimateJeffersonAirplaneCollection
Jefferson Airplane是美国60年代迷幻乐重镇旧金山的代表乐队，Grace Slick的加入让这支乐队名声鹊起，这首《White Rabbit》是她创作的一首典型的迷幻摇滚作品，收录于1966年的专辑《Surrealistic Pillow》中。1966年恰是Woodstock运动前夜，垮掉一代的盛兴时期，充满着毒品、自由和迷幻诗意，这首White Rabbit以《爱丽丝梦游仙境》为隐喻，唱出理想破败的颓废感。结合电视里Jane和儿子Ziggy在水族馆中的画面，对于二人生活中潜在的隐忧表达地既贴合又出神。而当Ziggy在车里唱起Red Queen’s “off with her head!”你也会情不自禁猜疑这个孩子是不是一个极为聪明的伪装者呢？
One pill makes you larger,And one pill makes you small And the ones that mother gives you,Don’t do anything at all
HandsAroundMyThroat by (D.I.V.)DeathInVegas-ScorpioRising
Death in Vegas是由Richard Fearless和Tim Holmes，Steve Hillier三人组成的英伦乐队。此曲选自Scorpio Rising这张专辑，名字象征着邪恶的诱惑，亦来自Kenneth Anger 1972年那部同名的同志短剧（非常值得一看）。专辑很妙之处是请来了My Bloody Valentine， Sonic Youth ，Massive Attack与Mazzy Star等殿堂人马助阵人声，也是可一不可再。这首歌出现之时，Jane一个人在海边怒跑，紧接着Madeline和Celeste加入，三人各自被不同的事件掐紧喉咙等待解放。关于怨恨，关于罪孽，关于耻辱。这也是我全局最爱的片段之一。
I still can't tell, What's been said Your Hands around my Throat, Ask me to let go
Last Night- Bonnie
Another Night - Bonnie
在最后一集之前我一点也不喜欢Bonnie，纵然她全剧里没出过什么大问题。可是啊，这个人设是有多讨人厌，是一个极具魅力的瑜伽老师，爱Nature，波西米亚，整个人生就是个大写的放松，生活就是跟其他四个主角站在反面，映衬他们的疲惫。
然而最后一集Zoe Kravitz唱了一首迷人的Don't，并且当Celeste神色慌张被骚扰时便一直警惕，一直担心她出事，最后成功发出女子力。让人不得不对其刮目相看。
从凶杀案走出，最后五位母亲，五个女人坐在Monterey的沙滩上，她们因为这个罪案而结盟，也因为一起说的谎言而成为了挚友。但是Madeline眼中还是有一丝犹疑，不远处有人在洞察着她们。因为，或许最后折磨我们的并非把自己推入罪恶深渊或是将自己陷入地狱的Big lies，而是每一分一秒都情不自禁为伪装幸福伪装高贵伪装满足而说出的那些...Little lies
6 ) 美剧：女性的崛起
先是HBO隆重推出迷你剧《小谎大事》（Big Little Lies），该剧改编自同名小说，小说的原作者莉安·莫里亚蒂 （Liane Moriarty）坐镇为编剧之一。故事围绕两位中年中产女性和一位误入中产圈的年轻女性展开，三个女人一台戏，戏里有爱情、婚姻、家暴和为人父母等主题。剧集由妮可·基德曼（2003年获奥奖）和瑞茜·威瑟斯彭（2006年获奖）参与制片并且领衔主演，豪华的阵容里还包括两次获得奥奖提名的劳拉·邓恩。几位奥斯卡级别女性大咖的加盟，使这部电视剧在立项之初就备令瞩目，而此前HBO和Netflix为该剧发行权进行的较量，更是添足了作料、吊足了胃口，使人们对剧集质量的期待大大提高。
你方唱罢我登场，这一边同样是有线台的FX电视网则直接把奥斯卡影后们的八卦故事拍成了迷你剧。这部名为《宿敌：贝蒂与琼》（Feud: Bette and Joan）的剧集聚焦两位殿堂级别的奥奖影后：贝蒂·戴维斯和琼·克劳馥。贝蒂·戴维斯一生获得11次奥奖提名，两次折桂奖项（1936年、1939年）。而琼·克劳馥是三获提名，一次得奖（1946年）。这两位宿敌影后一生中在戏里戏外纠缠不休，她们共演的电影《兰闺惊变》（ What Ever Happened to Baby Jane?）也因此获得口碑票房双丰收。这部电视剧就围绕两人拍摄这部影片时的种种纠葛，上溯恩怨下达情仇，以绝对满足观众阴暗的窥私心理为目的，真实剥开天后们的八卦。情节中还涉及了另一位五获奥奖提名两获影后（1947年,1950年）的奥利维娅·德·哈维兰。影后自然得有影后来演，以上三位的饰演者分别是苏珊·萨兰登 （1996年获奖）、杰西卡·兰格（1995年获奖） 和凯瑟琳·泽塔-琼斯 （2003年获奖）。
表面上看，这两部剧似乎代表了女性题材美剧的兴盛，女人们剧里剧外拼故事、拼八卦、拼卡司、拼投资、拼收视，俨然是一场美剧工业的全方位女性比拼。从深层次上探究， 这实际上是一场行业内女性与男性的比拼。一切的缘起是在2014年，这一年HBO开播了《真探》（True Detective）第一季。这是一部个性十足的剧集，画风奇诡对白晦涩，却获得了剧迷们的青睐。正当人们热衷于讨论该剧的哲学性和艺术性，为了评论演员演技的高下争执不休时，忽然起了一阵狂风，评论的走向陡转为一种批评，声称该剧情节太过集中于两个白人男性侦探身上，有色人种的角色基本没什么戏，而剧中的女性基本就是摆设，不是挂掉了就是喋喋不休或者水性杨花。当舆情越发翻花大滚的时候，人们甚至开始忽略这部剧的本身，把矛头直接指向了长久以来有线电视台制作的所有剧集。人们指责有线台剧集情节主要是围着白人男性转，而女性人物形象过于单一固化，女性角色永远逃脱不出一些框架：情人一定是神经质的、脱衣舞女向来神秘兮兮、卖春姑娘仿佛比男人还要饥渴、女儿们必定愚蠢简单、少妇们随时满腹幽怨等等。
据赫芬顿邮报报道，从上个世纪末的开始，诸多电视网出品的优秀剧集都遭受过类似指责。从《黑道家族》、《火线救援》、《广告狂人》、《绝命毒师》、《新闻编辑室》和《清道夫》等等不一而足，甚至包括《权力的游戏》的前几季都曾被拉上干系。渐渐地这些被责难的领域从女性角色扩展到了与女性有关的其他领域。作为业界的标杆HBO自然直接被举到了风口上。从1975年到2015年的40年间，由女性制作的小时剧（one-hour drama）只占HBO小时剧总量的5%，同时在其他原创剧集和迷你剧集中，只有8%出自女性之手，2.6%出自有色人种之手。HBO如今获得的口碑品牌，很大一部分是缘于自制的小时剧。就仿佛冯唐口中那条文学的“金线”一样，HBO靠着《黑道家族》、《火线》等剧集为当今的电视剧制作铸就了“金线”---所谓“HBO出品，必属精品”。在金线光晕的普照下，HBO的诸般进退取舍影响着行业的方方面面。尤其是剧本创作和制片这两个方面。
赫芬顿邮报的数据显示，从1975年到2015年的40年间，HBO共有38名编剧参与小时剧的创作，其中只有三位白人女性参与了剧集的撰写，更为甚者，其中只有一部剧的制片人是女性，并且从来没有一位有色人种女性跻身其中。社会在进步，网络在普及，然而情况不但没有好转，反而日益恶化。2008年之后，女性的身影在此类编剧队伍中彻底消失了。如果说，好的情节完全来自于真实，那么白人如何能写出有色人种的生活细节？男性如何揣摩出女性心理的细腻？当然事情也不能说得太绝对，毕竟曾经有许多文学大家将异性特质参详得十分透彻。不可否认的是，女性编剧的缺失直接造成了女性角色内涵的缺失，从业人员的清一色男性化则给行业本身带来了僵化定型。据统计，在过去的十几年里，包括HBO，AMC, FX, Showtime, Netflix 在内的电视网和流媒体平台，总计雇用的女性制片人和编剧只占员工总数的12%。
除了小时剧和迷你剧，HBO在其它类型的剧集和节目上还是包容而开放的，比如喜剧、纪录片、深夜娱乐、体育节目和电视电影等，多有各色人等参与制作2012年HBO开始放送的喜剧《衰姐们》（又译为：《都市女孩》）是此中佼佼者，从演员到导演到编剧，一水儿的女性化。尽管如此，这部剧还是招来了以白人角色为中心的诟病。从新世纪第二个十年开始，好莱坞这种批评白人至上主义的倾向就没消停过。无论是2010年的电影《最后的风之子》，还是2015年的《星战7：原力觉醒》等影片，都被严肃批评成为白人至上主义的作品。风气一开就刹不住，甚至连累了上个世纪的经典喜剧《老友记》也被置入批评之列。2015年2月，一位叫乔丹·门多萨的喜剧演员以此为灵感，开始在个人博客上发表White PPL（White People/Popular）为主题的影视海报,此举间接导致了如今甚嚣尘上的“奥太白”（OscarSoWhite）。
话说回来，如果说《女权宣言》早在1791年就为女性平权拉开了序幕，为什么21世纪的今天在美国社会依然存在着这种女性就业的偏见？首先想必是惯性使然，电视工业是个庞然大物，本身不乐于伤筋动骨地冒险实行深化革新；拘泥固守也不见得是坏事，表面上看，一切照旧在短期内是利大于弊的。另外，部分决策者们坚持认为物竞天择是基本准则，并不存在什么性别歧视和肤色政治，一切机会都是均等的，就看你怎么施展了。除了这些，男性话语权在职场上的绝对地位产生了绝对的消极影响。有证据显示，女性制片人雇用的女性从业人员比例明显高于男性制片人的相关数据。
不管怎么说，这一次剧集《真探》衍生出的女性主义问题终于让HBO开始了反省。2015年，HBO开始实施“协力计划”（Fellowship Program），着手寻找和培养具有多样性背景的编导人才，尤其注意搜罗女性和有色人种的潜力股写手，并将这些人专门致力于小时剧和迷你剧的制作。以此为契机，此举牵动了各大电视网的在相关问题上的整改。从HBO2015年-2016年放送剧集的细微变化上，观众确实可以感受到很多调整，最为明显的例子就是《权力的游戏》。这部近年大受追捧的剧集越来越趋向于叙事的多样化，原先以多数男性视角发展的剧情从第五季开始偏离了原著小说的线索。按照第六季的情节，该剧已经完全变成了《权力的游戏》之《列女传》。
作为后起之秀，Netflix于2013年推出了全方位女性大作《女子监狱》；作为中坚力量，CBS已经开始延续《傲骨贤妻》的成功，推陈出新了《傲骨之战》；作为业界老大，HBO如今认识到，制作人、出品人和编剧、导演并不仅仅是产出剧集的内容，他们的性别、肤色、个性与剧集乃至整个工业是一体的，是这些缔造着文化与文明。这种改弦更张，罗致女性小说家、影后出品人兼主演的革命性变化，标志着HBO在女性制作剧集这一领域开始大展拳脚。起步虽然有些晚，但是善加利用平台品牌和工业力量，此举一定会掀起女性题材电视剧的高潮。
美剧迷，你们有福了。
公众号：丁神灯
从讨厌怀疑到云开雾散，悬疑的节奏一直推进到剧终，通过各种刻意的误导信息和闪回剪辑，成功营造一个深陷流言猜忌罗生门的小镇；群像刻画精彩，在不同程度上都为最终的高潮贡献力量；女人间的重重心机，婚姻中的暗礁暗流，均表现到位；女人，永远的天敌，自然的友军。
觉得人物性格有些脸谱化。但是最后一幕真是美。女人是一种岁月静好时撕逼到底，遇到绝境却充满了同理心的奇怪生物。大概是因为女人那么渴望爱，所以最深处总是彼此同情。
Ziggy真是让人一见倾心的小男孩
冲着妮可又有脱给了5星。一个五十多岁，一个四十多岁，但是都比二十多岁的谢琳美多了。谢琳枉我一直挺你，人家说你大妈脸丑爆了，我就回他们说你好美，看到你现在这鸟样好失望，真的丑爆了，你就不能好好保养一下，非得把自己弄到老成这样，哎
太好看了！事件背后展现的是女性的力量，但好看就在于用谋杀案来包裹，叙事方式将悬疑做得极其到位，每一集都吊足了观众的胃口，人物身上的秘密和主线紧密相扣，最后的结局又令人为之一振，又让人感动。亚历山大·斯卡斯加德虽然演了一个渣男，可这演技也是无话可说的好，每次看他出场硬是恨得牙痒痒。
结局真是太美好了吧，坏人死了，好人带着可爱的孩子活在天堂般的海边小镇。剧情发酵得有点太慢了，但最后一集确实很精彩！第一集觉得每个都是碧池，但到后来还是爱上了她们每一个，男的必须喜欢Ed和Tom，第二代里面最喜欢Chole。
一个乱猜…会不会rape jane的人就是perry啊，毕竟从没见过面。然后abuse小女孩的是双胞胎兄弟？不小心撞见了perry实施暴力？真的很心疼女神了
对我许过庄严承诺的人伤我最深，这一路给我最多安稳的竟是与我争风吃醋的敌人。
多年朋友反目成仇的故事我没少见，可是撕逼撕到最后撕成闺蜜的剧情倒真是让我开了眼。
开始五分钟就出现了尸体，但最后五分钟才知道尸体是谁。头次见这样的，牛。
谢林伍德蕾都演孩他妈了。。
从第一集来看，阵容很强大，剧情太一般，写法过于自信。台词太密了，密集得让人头疼。每个人装腔作势。看起来像个不成阴谋的阴谋。
这种演技就是“看美剧比看国产剧的有优越感”的原因
这剧从选角开始就赢了，尤其是 三个女主+一个男主 根本想象不出更好的人选。书中每章最后的案件调查改为穿插到正序叙事当中进行也更加流畅，而且有原著剧情加持根本不存在高开低走的可能，从第一集就能认定的高分剧集。
豪华卡司高配版绝望主妇。虽然还是中产那些出轨啊、离婚啊、前夫很渣、孩子很熊之类的破事，但是谁让黄暴的HBO会讲故事呢，把生活展现得真实又歇斯底里。OST赞！A perfect life is a perfect lie.
妮可还是这么美，和兔子洞时期的人妻没差别，美艳人妻还可以演好多年，再来个奥斯卡
主妇专供剧，最佳女配角奖应该颁给Chloe
邦尼真的是圣母情怀挡不住啊
让马克瓦雷真是典型的会说故事的好导演，拍的既有质感又足够好看，节奏没得说。一场紧张有趣的女人撕逼大戏到最后最让人动容的也是女人间的感情——一种基于同理心的理解和互助。几个女性角色的演绎都很到位，个人感觉瑞茜的角色加成更大。
啊啊啊啊！！！！ 超棒啊word天！！！这卡司阵容没谁了吧！！！！！ 最喜欢看女人之间的战争了！！！ 这季最期待这个剧和the good fight!!!!!! 剧情都太吸引人了！！！！