盛夏

先来段百科，“ Z世代，是美国及欧洲的流行用语，意指在1995-2009年间出生的人，又称网络世代、互联网世代，统指受到互联网、即时通讯、短讯、MP3、智能手机和平板电脑等科技产物影响很大的一代人。 ”

拍给Z世代的青春电影，创新最重要。

然而，无论在什么时候，创新都是最困难的。

换句话说，成熟的套路，大多数时候都是最奏效的，观众最买单的。

没有病痛，所以《盛夏未来》不可能像《送你一朵小红花》那样催泪。

不搞小概率事件，所以不可能像《少年的你》那样拍出奇特的故事。

不搞回忆流，所以不可能像《我的少女时代》那样扮丑狗血把你感动哭。

不搞遗憾更美，所以不可能像《 那些年，我们一起追的女孩》有女神人设。

当这些行之有效的套路导演统统不用，他会怎样去拍青春片呢？

大家明摆着都是冲着张子枫吴磊搞CP来的，结果俩人暧昧半晌并没有在一起。

从而引出本片的主旨——如果在未来，我们喜欢的人也能喜欢我们就好了。

一、抓住青春爱情的本质。

大部分人的青春，是没有爱情的。

首先影片给我们很强的暗示，你看张子枫吴磊这样的颜值条件，都是爱而不得，那我们没有对象，喜欢的人不喜欢自己，岂不是再正常不过了？

谁年少时还没单恋过了？

然后把郝蕾和祖峰这对儿摆出来。你看，历尽沧桑才能找到真正懂你的人，不要着急年轻人。

二、足够贴合时代足够新

抖音、网红、DJ、电子音乐、酒吧、音乐节，这大概是我看过得最努力去迎合Z世代的内容设定了。

整体观感就是，这是一部非常新潮的电影。

我从来没想过早恋可以如此明目张胆大张旗鼓，而且还可以得到女方妈妈授权千万不要分手以免影响学习，老师也不是很古板，学习成绩好就可以为所欲为？不影响成绩就可以为所欲为！

只不过后来网红的魅力实在太大了，收不了场，老师才在上级领导的压力下棒打鸳鸯。

这些环境在从前几乎是不可能有的。

三、抓住Z世代的性格——做最真的自己

我们要拒绝虚伪拒绝撒谎，直面自己的内心不好吗?

对于Z世代的人群来说，棱角分明的个性化非常重要， 穿我想穿的衣服，说我想说的话，做我想做的事，特立独行且对世界有强烈好奇心，希望活成自己梦想中的样子。

相对于上一代人活得苦大仇深压抑得不行，你没理由不羡慕Z世代的自由空间。

四、捕捉情感共鸣的瞬间

看着有那么点像桂纶镁的子枫妹妹，我时而会陷入她还会长个吗的疑问中。

如果不是用了配音，那子枫妹妹的歌唱的真的是好听，声线甜美，有一瞬间我真的被感动到了，有了想再多听几遍张子枫版本的五月天《拥抱》的心愿。

妹妹的歌，好听！//www.bilibili.com/video/BV1uQ4y1975b?from=search&seid=3578569434681460931

当他们两个都爱而不得的时候，那种情感的反馈就很真实。

谁还没当过爱而不得的舔狗了？你说是吧王思聪？

对我们来说，最重要的情感共鸣，其实是沉浸地去注视着自己喜欢的人啊！

五、双线情感

其实本片还有一处副情感性，就是郝蕾和祖峰的感情戏。

虽然父母离婚给自己孩子带来了不小的伤害，但是他们似乎找到了自己喜欢也喜欢自己的人，难道不可以吗？

张子枫和吴磊窥探他们俩的那场戏有点神来之笔的味道，有趣且甜。

这是Z世代视角的反转胜利。

郑宇星，陈辰。灿若星辰呦~

就用五月天的歌来结尾吧。

“突然好想你，你会在哪里，过得快乐或委屈”

你想起你的XYZ了吗？

虽然电影里没有关于MING的正脸镜头，字幕中的人称代词也都是“她”，但还是可以从诸多线索中发现，MING其实是个男生。

以下是我发现的线索整理：

1、郑宇星伴奏，陈辰唱的那首歌，是五月天的《拥抱》。台剧《想见你》里王诠胜骑自行车的时候，耳机里唱的也是这首歌。

《拥抱》是白先勇先生《孽子》改编电视剧的歌，一首很有名的同志歌曲。想要表达的是：不再暗地啜泣，可以快乐自在地在阳光下活出自己。

陈辰这首歌唱完，下一个镜头里，出现了一道彩虹。

2、有段剧情，大概是郑宇星在和几个男生聊天，陈辰过来把郑宇星叫走。镜头给到其中一个男生，举止有点“娘”，应该是郑宇星的仰慕者，也是一个同性恋男生。

3、陈辰生日，郑宇星带她去夜店玩，在门外遇到了一个面容精致、打着耳钉的男生，和郑宇星四目相对时，表情有些异样。应该也是个同性恋。

4、郑宇星给MING打电话，对面是个男生接的，怀疑可能是MING的新男友。

5、郑宇星爸爸对他的态度一直很冷淡，对他有些放任不顾，推测父子关系不健康，可能是知道了郑宇星的性取向。在得知郑宇星和陈辰“私奔”一起去了三亚，特别肯定地对陈辰父母说：“我儿子时不会动你女儿的。”应该是知道自己儿子不喜欢女孩。

6、虽然字幕上一直显示的是“她”，但始终没有给到MING的正脸，在三亚的舞台上，MING登台时全副武装戴着帽子，完全看不出性别。如果是女生，完全没有必要遮遮掩掩。之所以遮掩，应该是为了过审。

7、在三亚电音节的海报上，陈辰看到了MING的样子，之后表情愣住了。这时郑宇星说：“你又知道了我一个秘密。”此时是陈辰知道了MING是男生。

8、电音节上，郑宇星终于放下了对MING的执着，和陈辰接吻之后说了一句：“如果我也可以喜欢你就好了。”

部分细节可能记得不是那么清楚，在网上也找不到电影的截图，只能凭印象这样和大家说。

但可以肯定的是，MING是男生已经是“证据确凿”了。

在电影的结尾，出现了这样一段字：“希望我们能更诚实地面对自己，希望我们可以更勇敢。”

勇敢，是陈辰18岁的生日愿望，也是整部电影想要表达的主题。

陈辰需要勇敢，勇敢面对父母的离异，也面对自己对郑宇星的喜欢。

郑宇星需要勇敢，勇敢面对失恋的事实，接受MING已经不喜欢自己了。

陈辰的父母需要勇敢，勇敢地对陈辰说出真相，开始新的婚姻和人生。

郑宇星爸爸需要勇敢，勇敢地接受儿子是个同性恋，而不是一直冷漠对待。

屏幕前的我们也需要勇敢，勇敢面对自己的喜欢的人，勇敢面对自己的性取向，无论是异性恋、同性恋、双性恋，这些都不重要，重要的是诚实勇敢地面对最真实的自己。

一些感受（短暂性的）

未来是对光年的回忆，光年是对未来的幻想，披着不同时代下的虚幻外壳，说着相似内核下的青春往事，时代终会改变，生命终会老去，但属于我们的青春回忆依旧如此相似。看似藕断丝连的跨时代作品，勾起了多少人的过往与记忆，影片被烙上了时代的标志，绑上了限制的枷锁，贴上了爱情的标签，却依旧填补不了我们心中的遗憾，因为他们经历的终是两段不同的人生和结局，陈辰不是慧嘉，所以她选择了接受现实和痛苦；郑宇星不是康正行，所以他始终没有说出内心中的秘密；不曾露面的MING也不是余守恒，所以关于他的性别归属成为了一种象征性的隐喻。

迷幻的电子音乐所营造出来的未来感扑面而来，笨拙的话语所拼凑出来的青春气息溢满四周，以抖音短视频作为切入点，更加契合时代发展的特征和年轻人的生活状态，是与时代的接轨，也是对自我的创新性突破。

在这个快速发展的时代，父母的压力也成为了我们肩上的责任，家庭的分崩离析我们无法阻止，然而我们也渐渐活成了自己从未想过的模样，没有可以真正谈心的朋友，没有可以畅所欲言的时刻，一切不可以都成为了我们不经意间便脱口而出的谎言来伪装自我，然而真话就是父母的秘密我们都有所了解，但自己内心中的秘密却无人知晓，所以选择了以自暴自弃的方式来宣泄对于现实世界的不满。

我们叛逆、我们冲动、我们逃离，执意去做那些不能做的事情，执意去爱那个不能深爱的人，这正是我们青春期最真实的模样，敢爱敢恨，敢作敢当，很傻很天真，容易受伤也容易沦陷，但我们不后悔，因为一切都是最好的安排。

便捷的微信取代了缓慢的信件，快速的交流方式也在一定程度上影响了我们如今的生活方式，但不变的是青春期的各种美好回忆，属于青春期的尴尬时刻随处可见，因为自以为是，因为无理取闹，也会班上同学此起彼伏的起哄声而脸颊泛红，跑步时的闹腾，无意间的默契，都是如此自然。

上课时偷听的歌曲如此美妙，可是现在再也找不回那种纯真的感受了，因为我们的人生没有倒带，每一天都是现场直播，失去便是失去，错过便是错过。

我们讨厌狗血的青春电影却还是会被感动的泪流满面，因为似曾相识，因为难以忘怀，我们和别人分享自己的一些秘密，因为难以释怀。但我却很久很久没有和他人进行过真正意义上的交流，习惯了一个人生活，也会渐渐忘记了恋爱的感觉，遥不可及的你，原地踏步的我。

一句不经意的话语就会打破我们内心的最后一道防线，那是属于我们自己的回忆与隐私，旁人无法触及，自己也无法控制，秘密可以深藏，却无法消失，期盼已久的大海变成了无比狭小的泳池，而他的秘密却再也无法说出口。

第一遍·2021.8.6 作为一部青春片来说，它算不上我心中的完美佳作，但绝对是会让我感到回味无穷的那一类影片。影片的优点非常明显，不狗血，不做作，不拖沓，真实的生活方式，真诚的内心独白，真心的一字一句，直击人心最薄弱的地方。它像一股悄无声息出现的清流，抚慰了观众躁动不安的内心，感动了有过相似经历的同路人，带着荧幕前的我们回忆往昔的青春岁月。在流下眼泪和发出欢笑的同时，还不忘翻出深藏于心的秘密，在宁静的深夜独自重温，那些温暖与绝望的时刻，有的早已淡忘，有的依然想念，不变的只有那份对爱与被爱的强烈渴望。也许三年的时间并不足以改变现在的一切，未来的生活可能会更好，也可能会更坏，但这都是关于未来的问题，我们能做的就是活在当下，面对所有的好与坏。如果自己喜欢的人也能喜欢自己该有多好，那是关于盛夏的留恋，也是关于未来的幻想。&信步3D国际影城（鹤庆店）NO.1

第二遍·2021.9.2 重温，3→5。时隔不到一个月再次观看，这次是一个人，不再拘束于旁人的感受，全身心的投入到其中，再次感受这段跌宕起伏的“盛夏未来”。第一次观看错过了开头的十五分钟，感受尚浅，这一次却意外的看到了自己青春的缩影，感受深刻。从陈辰口中听到的歌声如此甜美、清纯，另一个版本的《拥抱》，是另一种感受下所散发的记忆。郑宇星什么都不怕，只怕别人说他幼稚，两人的争吵是无力的宣泄，对着夜空许下愿望，所有的念想和回忆都被定格在了过去。记得亲吻时的场景，女孩睁着眼希望铭记此刻，男孩闭着眼希望享受此刻，父亲的巴掌扇灭了他一直坚持的幻想，吐出了那些无法言喻的灰色现实，隐忍不发不代表消失不见，那是另一种形式上的留恋与渴望。《盛夏光年》里没流出的泪水，在这里流了个痛快，《盛夏光年》里没理清的情感，在这里被一刀切了个干净。&横店电影城（昆北大泰业城店）NO.4

第三遍·2021.10.30 三刷，没有更深层次的体验，更多的只是感受，如果记忆能够存档，那我愿将青春的回忆全都留在此刻。当收音机里温柔的五月天随着时光的流逝渐渐老去，手机里迷幻的电子音乐充斥在房间里的每一个角落，陪在身边的人却不是自己喜欢的人，很多时候我们没有选择的权利，书信和日记被遗忘在了记忆的角落，微信和电话里的黑名单限制了我们找寻的步伐，时光在流逝，盛夏在交替，十五年的时间，不长也不短，但终究跨不过光年的距离，一眼万年的心动能有多长久，那需要一辈子的时间来忘却。如果不出意外这将会是我最后一次看这部电影，与观影体验和影片质量毫无关联，完全是私人性的固执选择，因为有些人和事我无法忘却、也不敢回忆，所以我选择将其尘封在此刻的文字当中，余下的感受也将停留在这一天、这一分、这一秒，就像被冰封的残骸，寂静无声，但依旧存在。

文/ ☝️ 编辑/ 食指二号

就挺秃然，想说几句。你们就不要期待什么高谈阔论了，我就说些经验之谈了。

可能是想恋爱了吧，前几天去看了《盛夏未来》，呵呵。

首先得👍一下，吴磊和张子枫。在这部《盛夏未来》里贡献了这半年来最舒服是话语表演。一个21岁，一个19岁，贡献了至今为止属于他们最棒的表演。张子枫最后海南土嗨节的表演可以封神。（张子枫真是自然鸭，相比之下，咱们的郝蕾阿姨就演得太明显了）

不得不说，电影想讲的问题太多了，接近2小时的电影残渣（掺杂）着父母双双出轨、家庭破裂、高考失利、失恋、网红和不可描述之恋等各式各样的话题。其中每一个话题展开来都可以拍个两三个小时。

前半段的校园生活，真的舒服鸭！真的好羡慕现在的高中生，上课可以玩手机还能听音乐，我们当时别说无线耳机了，就连手机都没有。小灵通已经是奇迹了，难以想象当时被贪吃蛇支配的可怕往事，哈哈。还有恋爱什么事不可能的，每天除了学习就是学习，连打飞机的时间都没有，还能和男（女）生手牵手。（好像也不是很卫生….）

跑海南私奔的剧情更是让我对现在年轻人的肃然起敬，问题花得还不是自己的钱。唉，想想高中旅游地点不超过家和学校……（所以有没有导演来搞个90后的青春片鸭，别拍什么《郊区的傻鸟》这种电影了，聊电影我一定要踩下这部电影）

那么问题就突然来了。

所以？！

吴磊喜欢的Ming到底是不是Gay？！

因为某种特殊的原因，这部电影里的Ming简直成了希区柯克电影里的麦格芬了！从头到尾都是男女主角的心结，但却没有丝毫存在感的存在。（不知道为什么，我还想到了《史格芬顿先生 Mr. Skeffington (1944)》里贯穿全片却从没有见面的Janie Clarkson女士，就想秀下阅片量罢了，知道很多小朋友都没看过，快去看我写的黄金时代专栏——《反电影史》系列。）

导演的几次暗示都很明显了，感觉。

这位手段高超的导演早就将相应的编码嵌入到了电影当中，等待懂的观众解码。（不要和我说，你不知道我在说什么，百度下“编码”和“解码”吧）

0.Something just like this（一个寂寞的男孩渴望得到一些平常的东西）

1.《拥抱》这首LGBT歌曲就很明显了。脱下平日里的假面，奔向想象中的幸福，啊！歌者就是在展示自己的灵魂啊。

2.在提到海南私奔的时候，周铁饰演的吴磊爸爸，提到：“我儿子绝对不会欺负你女儿的”。🤔

3.海南土嗨节上那个打碟的是女的？明显是个男的啊。

4.张子枫看到Ming的时候，那种无解、无助和无望的精彩表演，已经说明了一切。只是整部电影里最棒的表演，在失恋之中无限伤感的怜悯。（看到这里的时候，不知道为啥，唤起了去年看过最棒的电影《前程似锦的女孩》，还有安东尼·霍普金斯的《象人》）那种真相大白的一刻，我的天呐，我感觉🫀收到了重击，体会到了吴磊的那种极具矛盾的恋爱情怀。You Know... Forbidden Love...

5.以及比较💔的情节，吴磊吻过张子枫后的无感

其实，要是吴磊同志的情节再丰富一定就好了，然后在海南土嗨节那一刻结束电影，影片就可以报戛纳了。

看不懂的就是之后那一大段结尾是什么意思，简直《少年的你》了，看得入戏之际，瞬间打出原型。

Anyway，算是开创了中国式的LGBT青春电影先河了吧，之后如过要研究，可能也是绕不过的点了。预感N年后，会出现《xxxxxxxx语境之下的酷儿电影》或者《比肩东欧电影的同志隐喻》之类的学术文章，哈哈，可是那时候，我应该已经死了。

哎，本来想甜一下的，然而难过了。

思来想去，综合观感还是三星。首先演员阵容很不错，演技都很好，而且吴磊弟弟和子枫妹妹代表的不就是青春吗？不知道拍戏的时候是素颜吗？近景怼脸都扛得住诶，皮肤好的令人羡慕。

作为青春片来说，剧情没有什么污七八糟的烂片内容，中规中矩也还可以，电影的主题应该就是:“我”喜欢的人不喜欢“我”。这个倒是有些真实，生活中太多“我喜欢你，你不喜欢我，我不喜欢你，你喜欢我”这种。最后还强调要诚实坦然的面对自己，这个立意倒是蛮好的。但是怎么说呢？看下来还是觉得少点什么，故事内容没什么意思，就“我喜欢的人不喜欢我了，所以学会接受吧！”好像也再没别的了。

从观感来说，陈正道导演的作品还是带着点悬疑的味道了，我觉得这个是亮点，开头的几个意味模糊的镜头，的确引起了我的观影疑问，然后电影最后还把所有可能引起疑惑的都给穿插解释清了:比如聊天记录我以为是女主看到了她妈和老王的聊天，到最后拉近才放清楚是父母的聊天记录；比如我以为女主接受不了她妈“出轨”所以跳水，不知道是想自尽啊，还是想冷静啊，然后溺水被救了，说是淋雨感冒只是她妈不知道而已，结果没想到女主真的是跳水冷静，还是自己游上来的，真的坐那里淋雨，然后感冒住院的；再比如我以为女主是身体不舒服考试紧张卷子没有做完，结果人家最后说了，故意考砸的，题都给写完了愣是给擦掉了，为的是再来一年，能让父母有机会复合，我的天呐，真的是太凡尔赛了，对女主而言，复读一年的压力根本不算什么，宁愿再高考复读一年，敢在高考的考场上擦掉自己的答案，这还能说平时她妈给了她很大的压力吗？换一般小孩谁敢这么做？先不说父母会不会把小孩怎么样，再花一年的时间复习高考啊，我的天呐，真的没有任何压力吗？！我光想想都压力很大了！

不过这种“悬疑”有两处让我混乱:第一处是伸向女主的手，镜头切换到手伸向水里，抓住了女主的手，把她拉起来，在电影的那个时间点，我有一瞬间是以为救她的是男主或者是别的人，然后当她爬上岸的时候周围没有人，并没有人救她，我才反应过来导演可能是想表现一种自我救赎的意味，但这种虚幻手法和真实结果相结合，让我稍稍有点矛盾的感觉，因为手伸进水里是幻觉，但是女主真的是自己从水里爬出来的，那不就说明她早就在自己救自己了，那想通过伸手来表现出达到了某种自我救赎，在我看来，这种感觉不是很强烈了，因为观众瞬间的理解错乱，会减弱电影想表达的感觉。

第二处是，女主告诉了男主的那个秘密，她说她从高二的时候就开始喜欢男主了，那其实也就是说她喜欢了男主近三年，然后开始穿插那些回忆，什么聊天记录啊，手机里播放男主的视频啊，考试场景啊，那些片段接在一起，让我瞬间以为女主复读真的是为了能和男主在一起，瞬间觉得女主好有心计的样子，这些都能给安排的明明白白，后来才反应过来，女主说她不知道男主会复读这个应该是实话，她这么做应该还是为了父母能复合。我想着是不是为了后面的剧情，所以要提前揭示这些，但是放在告白的后面还是有点引起误会。

最后我想说说电影里的角色，这个是我最想说的。男主的人设让我感觉就是个小舔狗，还是个小渣男，他舔了那个Ming那么久，都不确定到底对方喜不喜欢自己，他知道女主喜欢自己后，把人家给亲了，还说希望女主也能找到喜欢她的人，女主喜欢了你三年，最后就得到一个吻，而且你还不喜欢人家，我天，那你不喜欢你别亲她呀，便宜占了再拒绝，真渣，男主的理念应该就是:诶，我就是玩儿~我对你没有爱情的感觉，但我也可以撩你，我也可以带着你玩儿，做一些像情侣做的事情，我也可以吻你，但是我就是不会说我也许会喜欢你，因为我还是放不下之前那个人。吴磊弟弟和子枫妹妹应该都是银幕初吻吧？如果是这么样一个人设，我觉得其实也没必要亲。

女主的人设说实话，我觉得不是很具体，就是一个普通的女孩，因为是子枫妹妹演的，我就会觉得这是一个真实的女孩，虽然看着很乖，但是其实也敢做很多大胆的事，这个人设好像也没什么问题。

然后就是女主妈，是郝蕾演的，我好喜欢她诶，她是我的榜样，我要向她看齐。而且我觉得这个妈妈的形象演的真的特别好，也很真实，看着以为是一个很凶或者很有压迫感的妈妈，但其实也蛮通情达理的。虽然说是给女儿给了很大的压力，但看着真的就还好啊，比起小欢喜里面的妈妈对孩子，我觉得这个母亲真的算是宽容了，因为女主并不是很怕她，从高考故意考砸呀，还有一些顶撞啊就可以看出来，我觉得她妈妈对她并不是那种可怕的压力感，有的时候两个人交流起来像是朋友，这种母女感情倒蛮真实。还有就是郝蕾和祖峰饰演的海南水果大王的恋情蛮有意思诶，这俩人谈恋爱的推拉感也好真实，祖峰真的是演谁像谁。

还有那个曲老师，她的扮演者应该演过什么苦情戏里的妈妈吧？超级眼熟，但是她演这个老师演的好有感觉，就像真的老师一样。我觉得这个老师人真的蛮好，也很负责，虽然有一些做法不太合适，但是站在她的角度，也是可以理解。

还有那个Ming，一个活在台词里的人，我本来以为作为男主喜欢的大八岁的姐姐，是找不到合适的真实具体的人来出演这个角色，因为要避免不必要的支线剧情，所以不让这个人真实的出现，结果没想到安排了男女主去见这个人，我就以为Ming有人具体扮演，结果给了那么多铺垫，最后也不是近景，出来的是一个远远的穿着黑袍的人，Ming这个人是男的吧？从我看到他的一瞬间，我开始怀疑男主的性取向了，女DJ非得穿个黑袍还是黑卫衣遮着头吗？完全可以穿个女性的衣服，哪怕站得远看不清脸，我也能知道你是个女的，但这么穿，我真的觉得就是个男的。而且之前有同学八卦说男主谈了一个大八岁的姐姐，但男主只是说大我八岁，并没说是男是女，我也没注意台词里提到Ming是“他”还是“她”，但结合不露脸，连声音不出，而且男女主都这样了，男主还是对女主没有感情，我合理怀疑男主可能对女性没那方面意思。包括电影里其实有暗戳戳的放一对男同桌，尽管画面一闪而过。但如果真的是这样的话，那男主和女主在搞什么呢？

还有男主他爸，真真是个人物，不愧是亲爹，一巴掌给他儿子干出脑震荡来，左耳朵打的听不见了，他是渣，但这一下也太狠了。这让我突然想到一点，女主和男主一起出去，女主爸爸担心女儿吃亏，男主爸爸信誓旦旦的说自己儿子绝对不会那么做，但是在看到儿子的一瞬间，还是给了狠狠的一巴掌，有没有可能是因为他爸爸知道Ming是男的？他生气的是自己的儿子过来找Ming？这个只是我的猜想哈。

男主被打后哭的发抖，这一段吴磊演技真的好，好可怜哟，看他演那种不舒服和呕吐，看着就像真实发生的一样，说到吴磊的演技，再提一嘴他的哭戏，这部戏里他哭了几次，我觉得他挺会哭，其实我觉得吴磊的演技是可以的，但是要放在合理的剧情下，才会引起共鸣，比如之前吴磊是因为爱而不得而哭泣，我能看出来他哭的很伤心，但我看不出来他爱的有多深，因为这个没有剧情作为支撑，只是台词在不停的强调男主很爱Ming罢了，所以他哭的伤心，我内心毫无波澜，反而还觉得有些矫情狗血。可是他挨打后难受的哭，我是真的觉得他很不舒服了。

所以故事要么就再丰富一点，还是觉得有些单薄，没有什么支撑的主线，还是有些无趣了。

对了，最最让我惊讶的是男主的最后一个镜头，我以为他左耳戴的是耳返，然后他带的竟然是助听器，当时真的给我看愣了，我的妈呀，他爸一个巴掌把他左耳真的给扇聋了，这也太惨了吧？是不是在教育我们打人别打脸？男主多励志啊，带着助听器也要做DJ。不过还是个小小的疑问，男主家不是很有钱吗？怎么这个助听器戴在耳朵上还要贴个胶布，看着很便宜的样子，这方面医学好像也是很发达了吧。

说实话，如果没有Ming穿着黑衣的远景的话，最后的开放结局，我觉得男女主也许会在一起，可是自从我有了那个疑惑以后，最后的开放镜头还是让我觉得这俩以后也是没结果的。

说在前面：本文涉及大量关于本片的剧透，请未看过且在意的朋友注意闪避。

走进电影院前，我着实没想到《盛夏未来》会是一部如此认真的青春片。 最初这部电影吸引我的是张子枫、吴磊、陈正道这个足够值得期待的组合。而一年来剧组大小的宣传看过来也印证了我对他们的期待：两个青春靓丽、氛围满点的演员让每一个镜头都带着独属于学生时代的美好。 和大多数人一样，原本我所期待的是一个假戏真做的校园恋爱喜剧，我所担心的是故事会不会因为过多描绘恋爱而脱离实际。 但当我真正看完全片才发现自己真的把这个剧组想得太过简单，他们是真的在用最真诚、勇敢的态度拍一部属于内地当代年轻人的青春电影。一部值得仔细咀嚼、认真探讨、多角度解读的优秀电影，这多少算是个意外之喜。 然而这样的一部近几年难得的关于青春的诚意之作却正在被各路偏激片面的情绪化吐槽毁掉口碑，真的让我感到无比荒谬。

我永远坚信，如果对一部文艺作品的评价以“爽不爽”“甜不甜”“是不是he/be”“和我想的一不一样”成为了主流的标准，对人物的要求只剩下“渣不渣”“苏不苏”“茶不茶”这种标签化扁平化的维度，对复杂、纠结、深刻的表达和展现直接排斥甚至诋毁，那么对创作来说，这不仅不公平，而且会是灭顶之灾。

因此在二刷之后，我决定就影片的艺术表达和一些争议问题谈谈自己的看法。

值得书写的爱情，不是只有双向奔赴

关于本片最大的一个争议点：主角陈辰和郑宇星的关系究竟存不存在情感欺诈？ 我的观点是：绝不存在，相反，他们两个人始终代表着片中的“真实”。 少女陈辰在高考前得知了父母婚姻出现问题的秘密，一场大病之后她高考落榜回到学校复读，在母亲的逼问下谎称自己和邻班的网红男生郑宇星恋爱后失恋影响了心情，却没想到潇洒放弃高考的郑宇星也选择了复读并和她成了同班同学。两个孩子被一段谎言裹挟着阴差阳错地决定假扮情侣达到各自的目的。

剧情由“谎言”开始，在周围人不明所以的推波助澜中两个主角的青春产生了交集。他们用交换秘密的方式故作轻松地向对方倾诉了自己的困顿：陈辰的父母、郑宇星的失恋，又在接触中从陌生到熟悉。在复读开始的这段时光里，当所有人都以为他们经历了叛逆传奇的恋爱和复合，其实两个孩子才刚刚成为彼此的伙伴。他们被众多的自己和他人的谎言包围，唯有彼此阴差阳错地成为了对方唯一的真实。

“谎言”与“真实”，这是贯穿全片的一对矛盾，陈辰的母亲为了不影响女儿的高考千方百计用谎言维护着家庭和谐的假象，却又因为压抑不住心中的委屈借着由头向女儿发泄自己的情绪，陈辰为了与母亲赌气拉着郑宇星假扮情侣、郑宇星为了激起喜欢的人嫉妒选择在网络上“官宣”恋情，却没想到阴差阳错真的骑虎难下。 但在前半段，陈正道却没有把这些谎言和它们的后果表现得非常沉重，甚至母亲和王叔叔、陈辰和郑宇星这两对一真一假的情侣尴尬碰面的场景都被精妙的对话处理得轻松活泼。看起来，一个又一个的谎言让维持着坦白真实相处的两个主角越走越近，也推着故事向着意料之外却又让人喜闻乐见的方向发展。 举重若轻，这是《盛夏未来》里导演陈正道最让我佩服的一点。陈辰的十八岁生日的当天，谎言被接连戳破，陈辰和郑宇星却没有在堆积的情绪崩溃后陷入痛苦，而是互相鼓励着尝试去直面真相，这是因为他们之间始终没有“谎言”。 无法对别人说出的秘密、自己都觉得幼稚的想法、对热爱事物的理解和思考……他们在不知不觉中成为了彼此最好的同伴，知道了对方最隐秘的心事所以能够更坦诚地去进行交流，甚至连出口说出伤害对方的话后都能够鼓起勇气再次向对方剖白自己的想法。当他们决定去进行那场说走就走的旅行，更像是两个孩子怀抱着期待和执着站在成年世界的门前，而对方则是交付后背的战友。 郑宇星和陈辰之间始终是坦诚的，在三亚电音节的人潮里，更是没有了任何的隐瞒，陈辰看到了郑宇星对心上人从求而不得的无法释怀到解开心结的真正放下，当她鼓起勇气说出了那句告白，那个至纯至美的吻后郑宇星遗憾又认真地给出了否定的答案，陈辰也以挂着眼泪的笑容接受了心动的落幕。这样的一段感情，在哪里能够被称为欺骗？在现实生活中，有多少人能够如此坦诚？ 再说郑宇星和陈辰接吻后的那一句“我要是也能喜欢你就好了”，很多人为此火冒三丈大骂渣男，由此把之前对郑宇星所有的好感全部推翻，更有甚者基于对其性向的猜想直接扣上“基佬骗直女”“宣传同妻”的帽子，恨不得将其贬到地底。但实际上真的如此么？

要解答这个问题，首先就要说处在失恋后还没完全走出的郑宇星对陈辰的感情是什么样的。按照片中的说法，大郑宇星八岁的前女友对他若即若离，时好时坏，在高考前忽然断了联系并且觉得他为挽留自己所做的一切都很幼稚，这让郑宇星低落、不甘，不愿放弃但又害怕再去追求又会被伤害，害怕自己的确是在进行无意义的死缠烂打。

他在这个时候遇到了陈辰，两个人因为分享秘密成为了朋友而且意外地投缘。这样的情感状态和经典的韩剧《豪杰春香》中男主女主高中欢喜冤家的时期异曲同工，前一段恋情的伤痛还未消失，又一个投契的人却刚巧出现。

在片中郑宇星说过他甚至不知道他和MING算不算恋爱，他的痛苦不仅仅在于对方的离开，更因为回望过去这段“恋情”本身就是不清不楚的，所以当一路陪伴他走过这段最难过的时间的陈辰向他做出那么正式的告白，他的反应就是去确定自己是否真的怀着和对方同样的喜欢。

爱是一种感觉，而最容易确认其存在的方式就是亲密的接触，这个吻就是这样一种尝试和确认，其中并没有欲望更谈不上占便宜。当吻结束他明确了自己的感情，也马上给出了最真诚的答案“我要是也能喜欢你就好了”，比起拒绝这更是对对方所付出的爱意的肯定。在你真心爱一个人的时候，最伤人的并不是对方不爱你，而是对方不明白、不珍惜你的爱。而对于陈辰的这一场暗恋，郑宇星给出的回答就是拒绝中最真诚最合适的那一种。

义愤填膺地把这样的人称为“渣男”的人所怀的爱情观恐怕近似于“我爱你，你让我觉得你喜欢我但你却拒绝了我，所以你渣”，这种爱情观真的只能说太过简单甚至幼稚。

我非常喜欢的一位漫画家矢泽爱曾经说：“不要成为那种只把完美的东西称作爱的，寂寞的大人”

爱情值得被书写千年，就是因为它是两个原本独立的灵魂的彼此打开、慰藉和交融，它是否美好永远不能单从一个扁平的维度去衡量。而你遇见的、爱上的、心动的究竟是不是你想要的、合适的那一个人，永远都需要尝试和确认。《盛夏未来》作为一部内地青春片，罕见地认真、细腻地刻画了这种过程，更难得的是它不仅书写了爱情。

符号化的MING，让爱情不只是爱情

在年轻的时候，你是否真的知道自己喜欢的是什么？这种喜欢究竟是你内心的真实还是只是你的理想和憧憬？当这份喜欢和你的想象不同，你要如何去接受和面对？这些才是影片在爱情之下真正想要讨论的内核。 因此，我非常喜欢导演对MING这个人物采取的符号化处理，也不甚赞同因为各种原因一定要将其具象化的观点。

郑宇星所喜欢的MING从上映以来就是各路评论聚焦的重点，然而纵观全片，这个人物的性别甚至形象实在是无关紧要。很多人言之凿凿地说MING是男性，并且认为只有这样郑宇星的行为才能说通，但实际上不过见仁见智。

关于吻后的话这一最大的争议点前面已经说过我的理解不再赘述，再说下另外几个所谓的“证据”。

在海报前郑宇星说“现在换你欠我一个秘密了”其实就算向深理解也无非只能说明MING的身份/形象不一般，但这种不一般并非仅局限于男性，TA是残疾人、身份特殊、和郑宇星关系特殊……都可以解释。脑洞开大一点，如果MING和郑宇星的长相非常相似，一眼就能看出是他的亲戚，这算不算是秘密？返过去看全片是不是也能说得通？ 郑宇星的父亲为何在陈辰父母面前非常确定地说儿子不会对他们的女儿做什么？这一点很多人认为是与郑宇星的性向相对，但实际上也可以是和后面酒店大堂里父亲给儿子水的镜头相对，表现的是他对儿子其实是关心、信任和爱的，只是脾气暴躁缺少沟通不会表达，他虽然生气儿子的所作所为但是却是相信孩子的品行的。

而且，在陈辰的爸妈一同观看郑宇星抖音的时候陈父脱口而出“长得还挺帅”，以及两个人进行互相指责对方推卸责任的争吵时，郑父都有明显的不耐烦和嫌弃的表情特写。结合郑家非常富有的设定，他的那句“我儿子不会对你女儿怎么样的”理解为“我儿子看不上（你们这种人家的）女儿”也没有问题。 分析这些并不是想辩解MING一定不是男性，只不过想说明，TA的形象本来就可以有很多理解，并且不会对影片想要表达的主题或者人物的行为逻辑产生影响。

就像著名的电影《西西里的美丽传说》，很多影评人分析后认为玛莲娜代表着导演的故乡意大利，整部片子是对意大利在二战中各种经历的隐喻。按这样的解读再去看电影的确能够说通并且会有新的感悟，但如果单纯只把玛莲娜看做一个普通的女人，整部电影也一样能够自圆其说并且具有深刻的内涵。一部优秀的影片，往往就是具有这样能够让人多重解读的魅力。

导演对Ming含义的解读

在我看来，MING的隐喻与其说是某个性别不如说是一种喜欢的状态。

郑宇星的原生家庭里母亲缺位、父亲暴躁，孤独是他的常态，因此他喜欢吵闹的环境、热爱电音这种能够找到同类的音乐，他对MING的喜欢更多地来自于对MING的生活状态的憧憬。他需要通过别人的爱来确定自己存在的价值，因此当MING否定了爱他，他的痛苦是很难释怀的，他看似大胆实则怯懦，害怕去承认是因为害怕被否定。

但在陈辰的鼓励下，他选择了直面自己的内心和对方的否定，在电音节上他的释怀是因为明白了他所憧憬、执着的MING 实际上是他理想中的生活，也明白了这种生活未必只能通过MING的接纳才能拥有。 另一方面，陈辰对郑宇星的感情则与前者形成了互文。从全片来看，陈辰对爱情的理解基于她父母的婚姻——校园恋情、冲破阻碍、携手终生。作为一个乖学生，她对郑宇星的喜欢其实也源于这种理解，比如在片中陈辰的母亲也曾说过自己年轻时也是搞乐队的和郑宇星同样潇洒叛逆。

在真正认识郑宇星之前，陈辰对他的喜欢是缥缈的、理想化的，正如她对父母感情的理解。但两人接触之后她才真正认识了这个男生，知道了他网红形象背后的中二、孤独和温柔，到这个时候她对他的喜欢才真正落了地。 郑宇星之于陈辰，代表的是她憧憬的爱情之于真实，在电音节的吻后她的释怀其实来自于她在这个男生身上看到了喜欢的东西不一定和自己想得一样、执着的东西不一定能够得到而这些都不代表喜欢和执着是错的，也不代表她所爱的是不好的，而成长和人生就是要学会去勇敢面对和接受这些不如意。 然而十分讽刺的是，很多观众所给出的偏激片面的评价却恰恰因为接受不了这一点。

电影之外，被部分差评反证的准确和深刻

从上映以来，这部片子最多的负面评价的根本原因就是，奔着磕CP去的观众以为吴磊和张子枫搭档拍青春片会是一场甜甜的恋爱，结果进了影院发现不是双向奔赴，甚至男主在被告白后都没有喜欢上女主。这让部分观众感到难以接受，甚至愤怒。 于是他们开始为这种愤怒找出各种理由：宣传同妻、渣男骗感情、不尊重高考……试图给影片扣上各种负面的帽子从而打入“烂片”的行列，来证明自己的反感有理有据。

然而这所有的理由细究起来都根本站不住脚，甚至不值得去花费笔墨反驳，因为它们戴着那么多看起来吓死人的帽子，总结起来不过是基于一个心理——你的故事怎么能跟我想得不一样？你的片子怎么能不满足我的需求？ 但，到底从什么时候开始，电影或者说文艺作品所传达的理念，必须要满足观众的想象和需求了？ 不可否认的是本片前期的宣传方向的确存在偏差，前期的物料多是将重点放在两个演员的cp感上，让观众产生了这是校园恋爱甜饼片的错觉。这一点华谊的宣发必须认识到自己的浅薄和对影片内涵理解偏差所造成的失误。但从另一方面来看，这一失误和其导致的后果却阴差阳错地在另一角度上证明了导演想要传达的关于成长的理念是多么切中时弊。 某些观众连一对看起来很搭的男女没能在电影中成为真的情侣都觉得难以接受，可想而知他们对于成长中即将面对的种种不如意的承受力会是多么脆弱。 在信息爆炸的当下，大数据等新技术和快节奏的生活让信息茧房越垒越厚，人们每天浏览着大量的信息但说到底却还是在不断加固着自己原有的认知，不断寻找着“我想得对”的证明，甚至试图通过否定和自己想得不同的事物来加强这种证明。 这与片中两个孩子最初找遍各种理由、任性地去留住自己理想中美好的东西的表现是何其相似，而电影的最后两个主角接受了这种落差和现实拥抱了成长也找到了自己真正想要的东西，但戏外来看，似乎很多的观众还站在原地用着各种理由停滞不前。

《盛夏未来》：一部认真且合格的当代青春片

在争议之下，对这部电影的讨论已经在某种程度上完全走偏了方向，但在这篇文章的最后我依旧想认真地说一说自己的评价。 首先要夸一下这部片子的两位主演，他们所贡献出的表演真的让我感到惊喜。

这是我今年在大银幕上第四次看见张子枫的表演，但每一次都还是能够被她的演技打动。她对人物的理解和表达有着超出年龄的成熟，陈辰的每个情绪都是准确而生动的，在club听郑宇星打碟的一整段戏，她把陈辰的暗自心动表现得清晰动人，不需要任何镜头和音乐的渲染，她抿住嘴偷偷笑开就足以让你明白陈辰那一刻的感受。 吴磊在大银幕上的表演很少，但这一次他所带来的郑宇星却十足优秀。这是一个外放内收、外热内冷的角色，如何处理这种内外的反差确实不易。整部电影真正让我放下对甜不甜的关注走进故事的一幕是郑宇星在教师办公室里被老师阴差阳错地说中了心事，憋不住红了眼眶的一段。在这之前，这个男生阳光活跃、带着点中二的大胆无忌，但在这一段吴磊慢慢由叛逆转向失落的表情准确透出了这个男生身上的另一面，让郑宇星这个人物立体了起来。 有很多人觉得这两位“cp感”如此好的演员竟然没有演一部甜甜的青春电影是一种浪费，但我反而觉得，他们选择了《盛夏未来》这样一部注定与众不同的青春片才更说明了他们作为演员所具有的优秀的专业眼光和对自己演艺之路的认真负责，毕竟这相当于是在命题作文中选了最难的一种写作手法，而他们交出的答卷足够让人称赞。

再说导演陈正道。对比他近些年的悬疑片，我反倒觉得《盛夏未来》更让我看见了他作为成熟导演的功力。本片无论镜头设计、节奏把控、场面调度都非常优秀，全片前轻后重层层推进，称得上哀而不伤。在叙事上使用了大量互文和隐喻，让所有人物的关系都值得推敲和琢磨。 个人最喜欢的部分有两处，一是在陈辰楼下一真一假两对“情侣”的对话，整段台词的设计无论内容还是节奏都堪称精妙，孩子的假对应着父母的真，喜剧效果拉满；另一处则是陈辰贯穿始终的向上举手的动作，这个动作分别出现在泳池的水下、郑宇星为她打碟的club里和电音节的人群中。这个动作象征着陈辰将改变现实的力量寄希望于他人到认清成长只能靠自己的心理变化，电音节的闪回中陈辰脑海里向上伸出的手碰触的人成为了自己的倒影，电影真正完成了一个完美的闭环。 从《盛夏光年》到《盛夏未来》陈正道对青春中情感的纠结、迷茫和青年人深层心理问题的把控与观照还是一样精准，其表达虽然不再充满尖锐的棱角但却带上了更实在的力度。这样的青春电影才真的没有辜负青春这个选题。 陈正道说MING这个人物能够引起这么广泛的讨论本身就是青春片的意义所在，我想这句话也同样适用于整部电影所带来的争论。

只不过我希望这种争论更多地是基于对影片本身的评价而非找各种理由发泄没有吃到糖的不满情绪，唯有如此其结果才能让更多创作者看到青春题材作品除了单纯描写爱情之外，还有能够探讨更多、更深的内容的可能。