代玛丽雪莱专业研究者Vera发
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总体上而言,电影在服装、背景和氛围营造方面可圈可点,让人似乎回到了19世纪初伦敦没有太阳的白天和日内瓦大雨倾盆的黑夜。主演范宁演得也很出色,眼神中透露出比她年轻的面容所能承载的更为深刻成熟的东西:那是一种受难中的高贵,痛苦中的忍耐以及忠于自我的勇气。整部电影看似平淡无奇,毫无波折,即使有波折之处(私奔、孩子死去)也没有音乐和情感的渲染,但事实上从电影的第一个镜头玛丽在母亲沃斯通克拉夫特墓前读书开始,到接下来零零碎碎的情节和片段都像是四散掉落的珍珠,而短短几分钟《弗兰肯斯坦》这本小说的创作的镜头就像是一条结实的线绳,将它们一个一个穿了起来。
电影主要触及到四个关系:玛丽和她母亲沃斯通克拉夫特,和她父亲戈德温,以及和她丈夫雪莱的关系,克莱尔和拜伦的关系。玛丽的母亲可以说是西方真正意义上第一个女权主义者,电影中通过戈德温之口说起她:“你母亲是一个战士,她和世间的一切为敌”。母亲不同凡响的勇敢是玛丽敢于走上背离世俗之路的动力源泉。还有一处提到她母亲是在拜伦指给她看一幅Henry Fuslei的画像,画的是一个睡眠中的女性正在做噩梦,她的梦外化为一只可怕的猿猴蹲坐在她身上。画面中女性姿态放荡的躯体,散乱的头发,猿猴狡黠邪恶的面容,充满了淫欲、暴力的暗示,似乎女性既是被蹂躏践踏的受害者,又成为这种畸形关系的共谋。而Fuseli正是沃斯通克拉夫特的第一个情人(他们的感情使她吃了很多的苦头)。这幅画事实上是一个隐喻,即对于一个十九世纪的女性而言,什么是她们最大的噩梦?小说于是引入了两个平行的恋爱关系——玛丽和雪莱,克莱尔与拜伦。前者可谓真爱,父亲断绝父女关系的威胁,和爱人已有家室的事实都无力扑灭这场爱情之火,但是当雪莱妻子和玛丽当面对质时,她已经犀利地点明了他们未来的结局:“我几年前也是和他私奔的”,(看看现在的我,就能想象未来的你)。诗人的爱情如苍穹之云,如星空之月,中看不中用。强行实行“恋爱自由”的理论,和妹妹克莱尔肆意调情,不顾暴雨如注带着生病的女儿奔走,以及留下一堆未解决的前妻和孩子的问题.......这些都让敏感的玛丽陷入无助和绝望。当她的孤独和愤怒都化作一个复仇的怪物时,雪莱竟然建议将之改成“一个代表着完美之人的天使”。玛丽的委屈和怨气爆发了,她惊诧于爱人和现实的绝缘,她喊道“你看看我!”(你如何要求一个额头上结满风霜的人去迎合你对未来天真的期许?)电影最后,雪莱当众承认,“是我让她陷入如弗兰肯斯坦的造物一般的无尽孤独之中。”雪莱无法理解玛丽巨大的隐痛,但克莱尔能。虽然她也是玛丽生活的捣蛋者之一,但她自身的爱情悲剧让她对玛丽(和怪物)感同身受,她的理解是同样作为女性受害者的同病相怜。比起雪莱对爱情的随意态度,拜伦有过之而无不及,他的自恋让他把任何一个情人的爱都当作是自己理所应当享用的祭品,他的道德盲点让克莱尔的一生都在为自己冲动的过错赎罪。再来说戈德温。他既是玛丽的文学启蒙导师,又是召唤怪物的一片暗影。他教导玛丽“去找到你自己的声音”,开启了她的文学梦想。但当私奔后的玛丽在市集偶遇父亲时,父亲对她冷漠地如当时冬天的温度。就像玛丽质疑她父亲:“我们是按照你的理论生活的”,但他却否定女儿的自由恋爱并和她断绝父女关系一样,小说中的怪物也是弗兰肯斯坦一手创造的,却同样被无情抛弃。(当然她父亲作为过来人,了解把理论不加三思地付诸现实的代价,这也是他身上的ambiguity)因此可以说,《弗兰肯斯坦》中的怪物就是画中的梦魇,是雪莱前妻的自杀,是玛丽梦中复活的孩子,是她被抢走的作者头衔,是许久未见的父亲转身而去的背影,是克莱尔雨夜的狂奔......一切的一切都不再散漫无序。不过窃以为有一个情节设计多余,即玛丽去苏格兰那部分,如果是为了设计在那里遇见雪莱的话,更是没必要,因为事实上,他们是在戈德温家里相遇的。顺便提一下电影中出现过的诗歌:雪莱的”Queen Mab”,柯勒律治的”The Rime of the Ancient Mariner”和拜伦的”She Walks in Beauty”.
以上是作为普通观众的影评部分,主要是对电影本身的理解和解读。接下来是作为玛丽雪莱研究者的吐槽部分。电影作为一种商业的产物,戏剧化和好看是首要目标,真实性则会退居第二。为了不让大家对玛丽雪莱产生误解,我列举一下被影片歪曲的几个主要的地方(细节部分就不追究了)
1,雪莱和玛丽第一次见面是在戈德温家里而非苏格兰。
2,玛丽知道雪莱是有妇之夫,因为是他们夫妻一起到戈德温家里吃饭的。可能为了道德上的考虑,导演把玛丽无辜化了,事实上雪莱妻子的死一直如一个罪恶的秤砣一样悬在玛丽的心口。
3,雪莱到死还是一个籍籍无名的诗人,他所有的诗歌加起来卖出去的数目不及弗兰肯斯坦一部作品。直到1824和1839年玛丽编辑了雪莱全集后,他才渐渐奠定其地位。因此,公园里有粉丝签名情节是假的,因为他名气大所以要他来写小说序言也是假的。这就引出来本片最具欺骗性的情节——争夺作品权的问题。当时小说写出来后,雪莱帮助修改了一些字词,写了序言,联系出版商匿名出版,确实一些人猜测这本书是雪莱写的,包括大名鼎鼎的Walter Scott,但是玛丽写信给Scott谦卑而礼貌地澄清了他的误解。所谓夫妻之间因此而起的冲突和冷战全是为了契合女权主题编造出来的。
4,克拉拉是玛丽第三个孩子,她的死亡确实是由于雪莱的鲁莽,但当时他并未和玛丽在一起,是他为了图自己方便要求玛丽连夜带着生病的孩子去罗马投奔他,因此孩子病情加重,死在那里。
5,玛丽的性格也是一个误解。范宁演出了她性格中坚毅、隐忍、高贵的一面,但是她的另一面是内敛和软弱(她自己对自己的评价)。电影中玛丽和父亲的正面对抗,和雪莱的激烈争执以及对拜伦的大胆挑战都是不可能发生的事情,虽然她内心也许这样做过无数次....玛丽一生都并非一个女权主义者。她在日记里说,“我的性格决定了我不可能再写一部《女权辩护》,我总是无法宣告自己”。“对于女性问题,我从未确定自己的观点,我认为不是撤销所有的束缚,就能保证社会的进步,人生来总是要学会自我否定”。她当然为女性的被压迫鸣不平,但她同时认为,在生活的复杂性面前,任何口号和理论都是无能为力的,反而是女性身上原有的对爱的守护和忠诚能够守住一方幸福。
总体评价——虽然从透过人物经历从女权主义这个视角阐释《弗兰肯斯坦》的诞生并无不妥,但是这同时也压缩了这部作品的丰富内涵和玛丽作为一个作家用文字走出小我探寻真理的使命感。
以上。
It seemed impossible to imagine Frankenstein was created in the 1900s. Now, after peeking into what might have happened to Mary. It kind makes some sense.
A feeling of abandoned and isolation. Words can be so powerful sometimes. Do I have a story to tell?
因为我很喜欢弗兰肯斯坦的故事,加之这部划时代的作品确实为后世留下许多可供借鉴之处,我兴冲冲地看了这部电影,然而仿佛是冥冥中的注定,和弗兰肯斯坦的怪物沾边的故事都拍得“一言难尽”,比如大家喜闻乐见的一美和蛋泥的某部。
本片是一部非常平庸的传记片,画面精致,服装考究,配乐优美,流水线式地讲述了“弗兰肯斯坦之母”玛丽雪莱的故事,从艾丽的脸到配乐布景都想呈现出哥特式的空灵感,但奈何匠气十足的剧情把空灵压得一丝不剩。看到卡司,除了某五方脸演雪莱让我极其不满之外,对其他选角还是满意的,然而五方没让我失望之余,影片的其他部分也步了他的后尘。影片想极力传达女权主义的思想(这是很好的一件事),也想极力撒诗人八卦的狗血,然而整部基本没有属于自己的亮点,注定激不起任何水花。
关于女权,作为一个女权主义者,私以为这部电影传达的并不好。这部电影也和不少女性主义电影一样,打造了一个“男女对立”的世界,男性角色几乎没有一个出彩的, 除了展现父女情深的爸爸之外,其余的男性很难找到优点,尤其和玛丽相比,全都黯然失色,变成了女性觉醒的工具,甚至脸谱化(不过这部电影里的所有人都很脸谱化)。女性的强大和美好是通过展现男性的无能和丑陋来达成的,这种看似“女尊”的表现方法,其实还是把女性放在男性的角度进行审视。没有男性的陪衬,女性很难展现自己的特点和优势,女性的强大不是因为她本身,而是因为周围的男性,甚至是一部分女性太不争气了,这种二元对立下的参照,并不能真正展现女性作为一个个体的成长。目前社交媒体上一谈到男女问题就戾气很重,把男女的性别差异过度放大,甚至认为二者的差异可以大于人性,非要非此即彼,针对性别一争高下,这种“男女对立 ”的思想恐怕也要承担一部分责任。
玛丽之前就是一个沉迷爱情的少女形象,关于她的才华和聪慧的镜头非常少,我想她能写出那样重要的作品,不是只靠被爱人伤害,和医生谈恋爱,看到妹妹被玩弄的经历写出来的吧?我真的看不到玛丽的才华(也看不到其他人的才华)。在最后的读书会上,雪莱承认玛丽是真正的作者,玛丽最先燃起的不是对自己的性别和才华被承认的激动,居然是去和雪莱你侬我侬!仿佛玛丽的一切抗争只是为了让雪莱对她刮目相看,只是因为她和雪莱的感情出现了问题,虽然不排除有这种原因的可能,但是编剧这样处理无疑把刚刚通过呼号和抗争铺垫下来的女性觉醒线索给生生掐断,真的无疑当头一棒,本来想看到玛丽走上众人中间,没想到是走向了雪莱的怀抱,感觉之前的那些宣言实在是苍白无力。
玛丽的母亲是一位女权主义者,影片仿佛怕观众看不懂一样不停地通过镜头展现或者角色之口来展现这一点,然后极力展现其继母的压迫者形象,包括克莱尔近乎愚蠢的感情失败经历的副线,都在为玛丽的觉醒找催化物。然而作为一部讲述玛丽这样一位内心丰富的女性的电影,对于其内心的刻画非常少,使得其形象毫无生气,我们似乎察觉不到玛丽的心路历程。这样几乎被动的刻画方式,使得玛丽的种种行为似乎都有其动机,但又显得难以理解和捉摸,看起来非常别扭。除此之外,对于人物内心的展现还停留在梦境上,从玛丽的脸上和他人的互动上很难感受到女性的细腻感受,艾丽范宁是小仙女不假,但在这里演技明显不够,除了掉泪和大吼,基本没有什么感情起伏。
玛丽写作的过程本来可以有较为立体的展现,但上一段提过,影片对于展现人物内心似乎不敢兴趣(正面教材参见《时时刻刻》),所以写作过程变成了一个MV式的快剪(其实更像预告片?),范宁摆出各种姿势写作的串烧,配以章节节选字幕,真的可以直接配乐了,这个过程基本草草带过。
那么,这部电影大部分在讲什么呢?就是讲玛丽的感情经历,大部分故事都在讲玛丽和雪莱的虐恋情深,建议此片改名为玛丽和雪莱。
玛丽雪莱到底是以什么名垂青史的呢?是和雪莱的爱情吗?显然是她的作品《弗兰克斯坦或是现代普罗米修斯》啊。但是这部电影完全把几乎全部笔墨用到爱情上去了,还是老样子,害怕观众看不懂,加入了克莱尔和拜伦的感情线来衬托玛丽和雪莱的感情。玛丽的婚外情也加入其中,几个人之间的感情纠葛没完没了,雪莱和拜伦都变成了彻底的渣男(虽然历史上也好不到哪里去),但是在电影里渣到我都不理解了,基本毫无铺垫。导演啊,你都没工夫好好刻画玛丽了,就更没功夫刻画男性角色了,这里面的所有角色都是“扁平”到脸谱化,没有一个让我感到有爱有欲望,甚至我有一种看《傲慢与偏见》的感觉,玛丽是伊丽莎白,克莱尔是吉蒂,根本没有角色本身的特色。
作为一部在英国取景的电影,大量美丽的风景自然不能缺少,不断闪现的天空的镜头,氤氲着水汽的树木,加上生硬的剪辑,静态镜头太多,人物又没有大幅度的动作,让本片有了一种PPT电影的感觉,剪辑师仿佛不会转场。
拍玛丽雪莱本来是一个很好的题材,可以挖掘女性主义,探讨一个开始不能署名的女性作家的心路历程,探讨雪莱作为一个浪漫派,崇尚自由的诗人又怎样有意无意地扮演一个压迫者的角色;可以探讨小说的创作,科幻,哥特,关于生命创造,关于规训,有很多宏大的主题可以挖掘。我也不是专业人士,只是觉得这部电影沦为了一场名人八卦,一部“套路”的传记,一句苍白的女权宣言,真是非常可惜了。
初看很俗套的剧情,年幼丧母,恶毒继母,家境窘迫,还好父亲通情达理,不过看玛丽雪莱的生平却是如此。
除此之外,雪莱被描绘成一个大混蛋,这点不得而知,毕竟雪莱英年早逝,他们追求的爱情能否结果未经时间验证。
描绘男人的传记或许没有他的爱情和婚姻,但是女人肯定少不了,在那个时代,女人的一生无法脱离父权和夫权,在那个时代只有挣扎着的女权主义者。
颠沛流离和窘迫的生活就是让玛丽雪莱多次流产丧子的元凶。玛丽一生的高光就是创作出弗兰肯斯坦,这是她对世界的理解和诠释。
如果没有她的人生经历的支撑,也许无法创作这样的作品。如果没有众多为爱情冲昏头脑的男女,现在的恋爱自由也许不会实现。如果没有从不停歇的女权革命,女性现在还只能依附靠男人的施舍度日。
电影只是从玛丽雪莱的人生经历和作品循迹去想象她的所思所想,她遭遇的人事和她因而受到的影响。基于此,在我看来作为电影已经表达的很好了。
终于完成了英国作家传记看单的最后一部《玛丽·雪莱》关于科幻小说之母在爱情与创作中的历程。她与著名诗人雪莱的爱情故事本以为是唯美的,也可能是没有读科学怪人作品的缘故才会如此认为,我一向不喜欢诗人,他们太炽热太可怕也太脆弱了,一般的人又怎么能接近诗人而不会受到任何伤害呢?像克莱尔接近拜伦落得个遍体鳞伤,但像玛丽这样的天才接近诗人便会从痛苦中挣扎变成更沉稳又强大的灵魂,我记得芬尼说过如果可以拥有小说家和诗人爱,她会选择诗人,而我会选择小说家。玛丽的小说在出版上也遇到了那个时代对女性作品的质疑,出版社认为女性无法创作出强大优秀的作品而要冠上他人的名字才可以出版,记得玛丽说“当我可以生育的那一刻起,我也有能拿起笔的力量”幸好幸好她没有看错人,雪莱依旧是高尚的依旧是她值得爱的人“我从未许诺过你一段不痛苦的人生,但我低估了我们将要忍受的绝望的深渊和遗憾的重量” 这部小说叫《弗兰肯斯坦》作者是玛丽·沃斯通克拉夫特·戈德温“我的选择造就了我,我毫不后悔” 还有在伴随着科幻小说的问世中,第一部吸血鬼题材的书也问世,是和玛丽一样在拜伦的那场鬼故事宴会中获得萌芽,作者是拜伦的医生波里道利,这堆人里只有强大的玛丽坚强的活了下去,其他人都早死![/cp]
最近看了很多离经叛道的电影,玛丽雪莱,看推荐的时候还以为是一段青春爱情片,没想到是黑暗少女成长记。从选角到故事节奏,美工都很出色,不明白为什么这么少人看,随手第一篇影评贡献给它❤️看完去看科学怪人哈哈哈
选角选的不要太好,女主平直下弯的嘴角显得厌世又冷冽,圆翘的鼻头又显得稚嫩,大额头显wisdom,眉眼深邃又灵动,声线低沉,下颌角明显,皮肤苍白,很符合人物内敛深沉的性格
雪莱也是,出场不要太帅了,一直让我舔屏,危险又迷人不过如此,美得近乎妖孽,seducing me,欠债,逃亡,哄骗无知少女都是最帅的模样。渣男的最高级别情绪价值付出教学,眼神表情和传达的情绪全部满分。
拜伦,吸血鬼即视感,瘦削苍白,深色的眼眶,黑金色的燕尾服,绝对的邪恶形象。不像雪莱的亦正亦邪,他就是个坏人。
其他角色包括妹妹clarie都选的很好。法令纹显苦相,体态也算不上高雅气质,整一个就是黑傻黑傻的纯姑娘,跟姐姐一块玩儿私情却没人家才华横溢能把悲愤化为动力,姐姐私奔了非要跟着一起远走高飞。作为剧里第二女主角,被渣男一句“you are not my lover, 你只是我的情人”搞得魂不附体,我觉得这个角色就是用来和玛丽的聪明搞反差的吧哈哈哈。我一直觉得,演员尽量和觉得年纪选相似的,少女十几二十岁的感觉真的没法儿演,像国内电视剧找周迅杨幂演十几二十岁的娇俏女主,不灵的,
美术很好,场景拍摄都很好,full of the sense of despair and bleak,cool. 天气不是下雨就是阴天, 室内也很阴暗狭隘,符合主题。
说说玛丽这个人,十六岁少女私奔了,一开始我也觉得这小姑娘有点冲,后来她经历父女关系断裂,自已当小三,冷眼看着老公和妹妹调情,听老公跟她扯开放性关系的犊子,债主找上门,女儿夭折,还没能打垮她。坚韧,隐忍,沉着,骄傲。把自己血和泪的故事写出来的时候她才十八岁,刚离开家一年,女主结尾写小说那一段,从配乐,节奏,到配词,巅峰极致,从逃家前窝在屋子里偷偷写小说,到女儿死后,剪的每一帧都关键。这一段很短,内容很大,多少个十八岁少女能承受那么多打击顽强的生长,最后她一句台词“ I regret nothing, I made my choices so who I am.”真正让我改观,这不是无脑少女,她清醒的为自己所做的一切负责任,为爱牺牲,离开父亲,她知道这条路没有回头,随时掉下万丈深渊,但她还是愿意为了自己信念而活。天才少女十八岁。
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再写写对手戏,十几二十岁的激情莫过如此了,impulsive and selfish.。在教堂初吻那一段,雪莱亲完之后看天花板那一个眼神我退回去看了两遍,满满少年感,悸动和情动,这男人谁顶得住啊
雪莱最迷人的地方是他的多情,爱你是真的,不爱也是真,他觉得不爱你也不是他的错。
真的是薄情又迷人。
quiver with anger and thankfulness, for the monster she brought out from all of us
以前也许只是当一个见闻看看,但是现在真的感觉一个女人在那个年代,写出这样的作品,要克服多大的困难。my choices made me who I am. and I regret nothing.
拜伦和雪莱被黑的最惨的一次 女朋友真是太美了 太美了 太美了
我在牛津看过一个以 Mary Shelley 主题的书信展,很有看头流连忘返,因为不仅她自己是写出《弗兰肯斯坦》的大作家,她的家人也都个顶个的厉害,爸爸 William Godwin 和妈妈 Mary Wollstonecraft 都有名著传世,丈夫是大诗人雪莱,就连妹妹的情夫都是大诗人拜伦。很多人批评这部电影过于平淡,但我能看到克制对白下的澎湃情感,而且台词优雅耐人寻味,以至于让我连看两遍。
艾丽·范宁年纪轻轻就敢挑战玛丽·雪莱这等大女主戏份,虽然年龄上是符合的...说点什么好呢,勇气可嘉吧。
弗兰肯斯坦的作者玛丽雪莱传记片,看后才明白那个科学怪人其实是玛丽自己,不被理解,被最爱的人漠视,对自己怀疑和否认,多少反映当时女性悲惨命运。里面对我国推崇的诗人雪莱和拜伦的刻画充满讽刺。浪漫主义名不符实,浪漫的背后是滥交和不负责任。玛丽十八岁著成佳作,果然是英雄出少年,值得敬佩。
台词把诗歌串起来,还有舞台剧的效果。最后一幕说的很好,玛丽对雪莱说,我放弃一切跟你在一起,这是我自己的选择,我不后悔。这才真女权主义,为自己的选择负责,无论对错
爱丽范宁还是不太能撑得起雪莱夫人这样复杂的人物。
看完很好奇雪莱真的那么渣吗?查了资料徐志摩和郭沫若都奉他做男神也就没啥奇怪了。剧本有点散,高潮太多也就没有高潮。
雪莱拜伦,两大渣男。腐国的确名不虚传,两位诗人不假思索地上演了同性之吻。虽然不免怀疑历史上的雪莱到底是否真的有和Mary妹妹眉来眼去,暧昧不清,以及雪莱到底有没有出轨。最期待的Maisie Williams戏份居然才这么少,转瞬即逝。大脸圆圆的Ben Hardy实在太可爱啦!珀西·雪莱对于“自由恋爱”的理解可谓搞笑,“自由恋爱”是可以自由地去爱自己所喜之人,而非自由地爱很多人。玛丽·雪莱,女权主义者之女,二十出头便能写下《科学怪人》这部史上第一部科幻小说实在厉害绝顶,膜拜!平心而论Elle Fanning各方面都不差,输就输在无论如何都祛不去某处心机婊一样的气质,叹气。Douglas Booth和Tom Sturridge虽然都挺帅,但他俩在我眼中一直都是腐国两大嫩牛五方【。
怎么说呢,虽然 在母亲墓前看哥特小说、踩着钢琴声奔跑什么的 满足了我一部分幻想,但真的就是标准三星传记片,不带一点激情和作者气息的。这类电影太多了,拍玛丽这样,拍雪莱可能也这样。选角也失败,非我看不起演员,但俩主演气质真不太像有文化的人…唯一喜欢的是那个呼应了开头的结尾吧,像流水
片里塑造的拜伦和雪莱一个赛一个的讨厌,演拜伦爵爷的那个演法真的油腻得我两眼一黑,有个地方还好,是小医生拿着自己出版后的印刷书送玛丽,上面署名却是拜伦,玛丽要为他质问拜伦,他说拜伦早和出版商说过了,拜伦根本瞧不上他这本书。范宁是真的好看小仙女!年纪还小,爆发力慢慢来
雪莱夫人永远无法同弗兰肯斯坦分开了
年轻不是你的错,要怪就怪你太zuo。
女性该如何过上勇气、智慧与幸福兼得的人生呢?假如她对爱情,还有不切实际的浪漫期待,而期待与行动和选择之间,又无法逻辑自洽…既然选择一个为了自己抛弃妻子的男人,又如何用忠诚两个字去捆绑他,用长久两个字去寄望关系?真是绕不出来的悖论。把爱情两个字镶在人生匾额上,奉为最高准则的同时,就该甘愿一并忍受它的变卦和无法独占;你不能既享受他的变心,又期望他的忠诚。一部玛丽.雪莱的传记片,倒是激起了我对她母亲——一个200多年前的女权主义者的兴趣。
一个女性的成长,就是面对孤独、绝望还有背叛,又不断走过的过程。在玛丽的人生中,父亲、丈夫、出版商,还有其他形形色色的男人们,不断将她抛入一个又一个深渊,“你将被海浪卷走,迷失在黑暗和远方”。出现过的女人,看似不怀好意,却最终都是她的同类,物伤其类。在这样的人生境遇中,所谓的科幻大作倒不是源于对科学的热忱,而是人性深处最深刻的悲悯。写作是一种拯救,解脱自己,启迪他人。科学带给我们契机,但不要努力让它成为另一道枷锁。
如实反映了诗人是渣男。如果没有科学怪人这本书,妻子名份都没有的Mary可能不为我们所知。故事里只说了她的大女儿去世,没说她四个娃都去世了。弗兰肯斯坦的孤独、被抛弃感的源来淋漓尽致了。人们逆天改命,自以为得到了自己想要的一切,拼凑起来却是个不折不扣的怪物…这个核心是最具科学性和哲学性的
拍得太吓人了,原来期待另一部明亮的星,结果噌噌来一堆隐婚爱豆艹粉+原配自杀+小三+少女前卫科技博主+未成年妈妈,每个关键词放到现在都能上头条一万次,不过人家是维多利亚时代,摊手。五方君有一种演什么都油腻的特殊技能。多一星给范宁。看好你姑娘!
My choices made me who I am and I regret nothing.
第一本Sci-Fi的诞生,当然不是来自于赛先生,不是来自于不负责任的年轻诗人雪莱,而是来自痛苦,来自孤独,来自于不被爱的焦虑。当玛丽雪莱告诉出版人不要质疑 a woman‘s abllity to experience loss、death、betrayal时,想为她鼓掌。