1 ) 一些想法
白鬃野马象征着战士,那些向往自由的战士,牧民们象征着各种暴力机构,他们使用暴力想让战士屈服,当然战士是不会屈服的,但是暴力也不会停止,除非战士死亡。小渔民象征着人类的善良纯真以及美好,他善良,帮牧民捡回帽子,他善良,几次拯救了白鬃野马,他纯真,他相信了牧民们说他驯服野马就能得到它的鬼话,他善良纯真,所以得到了野马的信任,并最终和野马去向了一个人和马和谐相处的美好世界。这是一个战士反抗暴权的故事,在这个故事中只有小孩子的天性善良选择了支持战士,而大人们选择围剿战士。
这也可以说是一个人与自然的故事,大人选择征服自然,小孩子选择和自然和谐相处。牧民们的表现象征着大人们暴力征服自然的状态,他们自信人类是最高等的,可以征服一切,而小孩子是善良的,小渔民象征着人与自然和谐相处的模式,故事告诉我们,人是能和自然和谐相处的,只要心存善良,想着的是靠近亲近自然而不是征服自然。
影片使用独白,因为野马是不会说话的,只有旁白能表达出野马的精神状态和它的心理想法。全部大量使用音乐,每种音乐恰好在适合的节奏,使得影片的节奏快速有动感,在野马奔跑,野马追逐,野马打斗中使用了不同的音乐,节点采得非常好,让观众感受到了那种感觉,仿佛身临其境。
2 ) 但愿上帝保佑你,另一个人也会像我爱你一样。
地狱是不可理喻的。每个人向往着自由,而唯一体验的时间就是现在。
法国短片《白鬃野马》与《红气球》分别拍于1952年和1956年,在《电影是什么?》一书中,安德烈·巴赞评论它们“或许是前所未有的真正儿童片”,这样说是为了使它们和华尔特·迪斯尼那些低智儿童片有所区别,因为儿童的“幻想世界没有丝毫稚气”,那些充满稚气的影片“出自教育学观点,而不是美学观点”。
《白鬃野马》里不羁的少年和《红气球》里孤独的儿童,都有着极自我的世界,那些自由的灵魂、像风一样的灵魂、充斥幻想的灵魂,都是独立和不可藐视的灵魂。这样的影片不是站在俯视的角度,而是进入他们的空间。它“既适合成年人又适合儿童的诗意”,每一个画面都隽永而深刻,意象饱满。
“也许在我的心里还没有完全消亡, 但愿它不会再打扰你; 我也不想再使你难过悲伤。 我曾经默默无语地,毫无指望地爱过你, 我既忍受着羞怯,又忍受着嫉妒的折磨; 我曾经那样真诚,那样温柔地爱过你, 但愿上帝保佑你,另一个人也会像我爱你一样。 ”野马是少年的爱。即使结局是悲惨的,但美好依然是存在着。
我们都是怕矫情的一族,即使最简单的对视。
却是在这个时刻感动快要衍生像矫情的一滴泪。
仿佛例不虚发的动人心箭,只落在这里。
湿漉漉的长相守是我的脚步。
唯有你能跟,你能待我。
3 ) 讨论本身就是意义
在个人心理上一直不认同也不喜欢这种扛着“要去爱”的大旗而展现的全是“非爱”的影片。粗暴地赞赏和否定一些人,不是爱憎分明,是感情太少,情绪太多。我仅怀着探讨的态度去瞧这部《白鬃野马》,只因它呈现出来的探讨价值远远高于情感价值。
为什么马会臣服于人类,甘愿被驯服?马是一种骄傲的动物,有灵性,但依然桀骜不驯,野马尤甚。柔弱,怜悯,低姿态的示好,此类特质都不是成功驯服一匹马的原因。马不因同情而降低自己,它只对强者称臣,只驯从于外在和内心同样坚韧,一身气场强大到使它满怀敬意的主人。马有强烈自尊,可心悦诚服,不可受压迫而屈服。
那么小男孩何以带回白马,最终骑上马背,牧人们却不行呢?他有什么特别的优势吗?没有,小男孩采取的驯马方法与牧人们相同:用绳索套住马颈,奋力拽住绳索。都是用暴力捆绑来逼迫野马屈服的方式。这一招牧人使来不顶用,小男孩一用却见效。他,凭什么呢?如果说白马为小男孩在其死命挣扎时也毫不松手的毅力而感动,那它不也该为牧人而感动吗,牧人遭受同样待遇,同样并未撒开绳索,同样被奔跑的白马甩在地上拖行。这说不通。
牧人和小男孩,都想占有白马,都暴力相待。他们的区别是,牧人是胡子拉碴的壮年男人,小男孩是英俊可爱的正太。白马是在挑选主人的年纪和长相吗,会因为某个人拥有它喜爱的外表而承认他是主人吗?我感觉不是这样。白马本是马群首领,在离开时被新首领取代,当它返回马群,与新头有一场恶斗。它伤痕累累,跪下了也要重新站起来厮杀,它是为尊严拼命到底的战士,不可能因同情和外表放弃荣誉。
所以,只能解释为,白马将小男孩当成了朋友。片尾也是这么说的,人和马是永远的朋友。然而实际上这个解释很牵强,他们怎么就成为朋友了?就因为在两个同样暴力的人里面,选个年轻的比较好?如果这是此片对友谊的诠释,我想这很令人费解。
总之吧,他们成为朋友了。它跟小男孩回家,其实不是跟他回家,是和他一起回家坐坐。想走的时候,抬腿就走。受伤了,想来疗伤,就又回来。白马始终是主动的,独立的,不依附于任何一人。白马如果因为自由而选择小男孩,不是牧人,选择朋友,不是主人,那为何又有它带小男孩追捕兔子这一段:一匹向往自由的野马,和一个又想占有又想自由的男孩,联手结束了一只野兔的自由,及生命?
相对自由来说,朋友更适合做这部短片的主题,但相对短片抛出的一连串论题来说,表达什么,好像已经不重要。重要的是我们看完了,会感到这一切还没结束,还有许多东西可以拿来研究讨论。就像片尾,小男孩和白马游向波涛深处,有人说他们死了,我觉得他们将一直游下去,向前,不管前面还有什么,或者什么都没有。
4 ) 不管诗意还是幻想,都只是为了追寻自由,而我又何处去寻我的[白鬃野马]
现在应该已经没有人会相信以”从此他们幸福地生活在一起了”来结尾的故事了,我也不信。但是[白鬃野马]应该是极少的例外之一。
拉摩里斯一辈子只搞了四部片,52年[白鬃野马],56年[红气球],比起红气球的情怀,我更喜欢这匹白马的野性。在拉莫里斯水墨画一般的黑白印象后面,喜欢白鬃马在广大湿地的奔跑,喜欢福尔科炯炯发光的眼神,喜欢他抱着马脖子消失在河口的美丽。一匹永不低头的白色骏马,和一个英俊倔强的法国少年,究竟可以引出多少飘渺在水天间的东西无从而知,但是单单这四十分钟光华的影像,就像一片透彻的天空,仰望或者不可及。
一匹无法被驯服的马永远是属于草原的,就好像一个充满激情的少年永远属于奔跑的自由。拉莫里斯不是第一个讲这样的故事的,但是他是我所见的讲的最纯粹的。当福尔科一身白衣骑着没有马鞍的白鬃马跑在前面的时候,后面跟着的一群牛仔显得是多么笨重和无助。当我们习惯于生活的重压,融化在繁文缛节里,磨平了棱角,消却了激情,我们就再也没有资格骑上那匹自由的白鬃马,我们就永远只能落在它的后面,一路苦苦追逐,也最后只能停下气喘吁吁的脚步,望着波涛起伏的大海唏嘘感慨。
这是在讲自由的片子,讲激情的片子,讲一匹年轻的白马和一个年轻的男孩之间故事的片子,这样的片子注定充满了久久无法释怀的韵味,不知道许多年后再想起,我是不是还是那匹白鬃的马,或者已经变成衣着整齐的牛仔。在和世界为敌的青春面前,人们以为自由不羁的牛仔也无法抗衡,就好像在不沾红尘的孩子面前,再伟大的成人也无法夸耀自由。
拉莫里斯是当年诗意幻想派的代表人物,所有细腻的笔调,所有辽远的风景和孩子的眸眼,都带着恍如仙境的光辉。不管是诗意,还是幻想,我只在简单流畅的黑白交替里,看见自由的衣角随风飘扬。
说来诗意,但是拉莫里斯还是带着野性的表达和叙述,并且我不知不觉竟也沉醉在那种一边是纪录片般的旁白一边是梦境一边的画面里了。在梦想和诗歌共同的迸发的亮光里,我只看见那匹矫健高傲的白鬃野马,低低地从河边跑过。
5 ) 幸好他没有长大
小渔夫在喂鹤时,毫不犹疑地跪下以便令它吃得舒服,妹妹单纯地出于好玩,学着海归爬行,孩子对于动物本身是不带有恶意的,因为它们都是自由的产物,都是自然的产物。但是孩子有一天会长大,会长成一个牛仔,但是动物不会,动物永远是动物,白鬃马永远是白鬃马。
对于小男孩性格的刻画,导演除了通过一些简单的动作,如下跪,爱抚等,在很多情况下选择眼神,男孩的眼神清澈明亮,干净得一尘不染,包括妹妹,也拥有同样一双眼睛。全篇“演”的痕迹几乎不存在,自然流畅,可见孩子的单纯和成人世界的复杂算计一样,都是本色,是不需要演的。为什么牛仔们倾尽全力也没有做到的事,一个少年却做到了?这不是在表现少年的毅力或是顽强——牛仔们同样是有毅力并且顽强的——这是在说真诚。少年的眼睛里没有征服的欲望,有的只是真诚,他真心地喜欢这匹白鬃马。当少年一身白衣骑着没有马鞍的白鬃马跑在前面的时候,后面跟着的牛仔是多么笨重。他们没有资格骑上那匹自由的白鬃马,永远只能落在它的后面,只配对着它走向大海的背影唏嘘感叹。在孩子和马纯粹透明的眼睛里,再强大的人也没有夸耀自己的资格。
这部电影像是一个童话故事,所有细腻的笔调,所有辽远的风景和孩子的眸眼,都带着恍如仙境的光辉。充满诗意,还有幻想,在简单流畅的黑白交替里,自由的衣角随风飘扬。电影的很多场景都采用了长镜头,每一帧都唯美如画。
这是一部黑白电影,并且没有对白,只有简单的几句解说,完全是用画面在说故事,整部电影不因黑白色彩的单调而失去自身的魅力。影片情节性不是很强,重在刻画与表现小男孩与马的细节,(比如会用5分钟左右的长度来表现白马与新首领的斗殴),从某种程度来说,叙事情节的淡化可以从反面增强电影的诗意,这是可以归结为规律的。
需要关注影片中妹妹这个角色,她并不是可有可无的。妹妹相对于少年是一个更小,更无知懵懂的存在,她先是害怕海龟,后来学着海龟的样子爬行;先是有点畏惧白鬃马,后来主动给它抱来稻草,小心翼翼地抚摸它。妹妹的表现更生活化,更真实——但她的真实并不影响影片整体的诗意,因为她的真实是孩童的真实,是相对于成人世界不真实的真实。她的存在使少年的形象更加完整,也意在说明:这世上的孩子都是纯真的礼物,少年并不是一个个例。
但是影片中一个元素我不是很能理解:捕野兔。如果说这部影片是想表达自由,为什么要有少年与白马合力终结一个野兔的自由这样的情节出现呢?这是在表现人类骨子里的暴戾,还是想推崇少年与马之间亲密无间的关系?如果要表达这种关系,为什么要选择捕野兔这个情节呢?这个情节给影片带来真实性的同时,也让人产生质疑和反思。个人而言,我愿意相信这只是友谊的一种体现,但是有另一个声音告诉并不是这样,少年是人,会长成牛仔,他对于白马的喜爱同样有占有的欲望。这会是影片暗暗刻下一种讽刺吗?
6 ) 别人撸猫,我撸马!
1
普罗旺斯的薰衣草,代表法国南部无处不在的浪漫,塞尚、凡高的画,从同居一室到怒而相相,阿尔勒的向日葵,
劳伦斯、尼采的锦绣文采,
南斯拉夫摄影师
米兰·拉迪希克斯 Milan Radisics
热烈的、慵懒的、淫荡、芬芳的、野性的、神奇的,
都是法国南部所独有的魅力。
卡玛格Camargue湿地公园就在地中海边上,阿尔勒城以南。除了这部著名影片中介绍的野马,大家还来看火烈鸟(本篇第34分钟)和公牛,这里也有斗牛表演看。几乎和伊比牛斯半岛西班牙一样的文化起源。对于马来说,这里的生活环境极为恶劣。早期他们就是被人类用来管理牛群的。
卡玛格马个头不高,通常有135-150厘米,体重大约在350到500千克之间,以体型而言它们算是小马。
卡玛格马短颈、胸深、身体紧凑、四肢结实,尾巴和鬃毛都很厚。头部与柏布马有很多相似之处,因此它给人一种略显原始的外观。今天这里新出生的马驹,必须出生在野外才能给予注册。我们这片子一开头就看到这些小野马,类似于纪录片的手法。
然后白鬃马,这个主角出现了。
有人认为卡玛格马是世界上最古老的品种之一,与大约1.7万年前的拉斯科洞穴墙壁上的原始马有很多相似之处。而实际上,真正关于它的起源至今仍然是一个谜。
2
我们不去聊这些神话,我们看到人类一开始就想驯服它。仍然是纪录片的手法,牛仔们一个个手忙脚乱,难以征服野性,在土中打滚。正在这个时候,另外一个小主角上场了,他就是我们的小主人福尔克。小小年纪身着白衣,像个小王子,撑着一艘小船,映着他的小倒影,就像童话世界。那时候他就流行破洞裤了吗?小男孩还玩玩火烈鸟,还喂喂老人。渔民一点大,穷人的孩子早当家。
如伊万的童年中的梦境,白色的唯美的梦,少年与白鬃马徜徉在水影中。
回到现实,他继续在湿地中撑船,拿起滚地龙的鱼,这时候长笛声戛然而止,他发现了那批白马,他踩水前行。
他与马成了莫逆之交,每个男人童年的理想。最后他们站在一起,捍卫他们的自由。他们一起跳到了大海,再也没有回来,据说是去了一个美妙的世界。
BBC神作《飞越地球》,拍人驯灰鹤飞过卡玛格湿地上的马群画面,花了5天时间
我认为就是给湿地公园做广告的片子,在有限的经费下做出了纪录片的感觉,还带点童话般的色彩,
黑白片的效果确实要好很多,更加纯粹。
40min.完美的电影。摄影方面展现出的是拉摩里斯对于画面的掌控力和题材本身的先天优势,剪辑上才是真正体现功力的地方。这是一部近乎完美的反西部片,一部真正意义上的完整的现代神话。
18-12-2008 8:10pm bc (應該是零八年最後一次進電影院了)
诗意弥漫,拍摄的很克制,人物几乎没有内心,带点自然主义的美感。越简约,似乎就越厚重……配乐太烂,尤其在表现奔跑、追捕时,音乐太轻佻,应该奔放点才够味……剧情上有些小错位,白鬃回来找男孩,中间的省略不知是故意,还是因为拍摄难度放弃了,现在的交代太突然了……白鬃自由自在在草原上奔跑的画面太少了,要多强调它生命的状态。
巴赞指出影片当中唯一一次“过失”在于,白马拖着男孩从奔跑到停顿的过程中,未使用“禁用蒙太奇”,而使得此片段的真实感丧失。这部杰作中的“过失”也许正是拉摩里斯本人在剧作上呈现出来的某种症候。也就是,将白马拟人化寓言化,追求形而上学的过程当中无意识地规避掉了纪实美学的基础。纪实美学有时候并不出现在纪录片实验片当中,纯商业娱乐片霍克斯《哈泰利》则是阐释这一风格的最好例子之一。
白马王子就是这么来滴~
精炼利落的剪辑,摄影更是优美,白野马集狂野和灵性与一体,结尾一幕是意义非凡的。杰作但是令人心碎。
这绝对是一部爱情片啊,先是一见钟情梦里相会,再是锲而不舍感动佳人,最后是私奔到大海深处。整个套路都是后世爱情片的楷模啊。
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原来这部才是黑骏马的老祖宗 驯服野马这一行为的悲剧 最后马和小盆雨没入大海这个反好莱坞情节完全选择了与许多后来动物电影的不同的道路 一部带有自我反思的动物儿童片 也因此用驯服动物拍不可驯服的野动物就有了反省 拍摄很精良 奔跑的快速镜头 满是白鸟的海滩上骑马的那一镜 演技派小妹妹哈哈
这个正太我可以......
看这样的片子心里难受,看不了虐待动物和杀生的片子,片中小演员被马拖着跑真是难为他了,也太难为那些马了,为了人类的片子这么卖力。如果不杀死那个小兔子就好了。人类果真是一切罪恶的根源
将高难的拍摄呈现以极致的简单,去书绘诗意的纯粹
小动物和小帅哥……极美的镜头
被禁用的蒙太奇。
同是儿童主体的暗喻题材,与三年后的红气球相比确实逊色太多。追逐描写镜头太多,内容却不够,虽是短片仍显得太过冗长。诚然,即便这样,五十年代拍出这样的短片是很牛的。
野马脱缰,奔向大海。倔强少年,不离不弃。
发型炫酷,追到可爱的小兔子之后居然烧烤了,结尾太棒,本来奔向远方我就满足了,没想到竟然是无尽的大海
《红气球》的导演艾尔伯特·拉摩里斯的另一部代表作。影片叙述一个农村儿童收养了一匹不堪牧主虐待而逃跑的野马。牧主企图把马赶回来,但儿童已与野马结下友谊,甘愿与野马一起奔进茫茫的大河中。这部影片的摄影得到较多肯定。本片荣获1953年戛纳国际电影节大奖最佳短片奖、1953年让·维果短片奖。
不可能说它有多好,镜头不是人决定,是环境决定的
迄今为止看过最好的短片了,没有之一。牛仔牧民千辛万苦追捕烈马,不惜一切代价,但始终无法得手,却被一个白衣少年轻易俘获芳心。摄影美到窒息,不同的机位和角度都堪称完美,尤其水面倒影那一幕。小渔夫和白鬃野马心意相通,似乎动物更愿意跟孩子结为挚友。拉摩里斯式结尾令人心生悲怆,好像走向了重生,又好像淹没于海潮万劫不复生死未卜。野马和少年本可以相依相伴,与弟弟和爷爷一起在法国南部的湿地边度过浪漫的田园生活,然而,命运与自由却奔向绝唱。真好奇这是怎么拍摄的。