我们的故事

刚刚看完两部。我是闽南人，影片里面的闽南语正是我们泉州的方言口音。从小到大也会旁听家里长辈提起关于某些亲戚下南洋的故事，很亲切。影片里面从当地华人的家庭环境观念习俗也是一摸一样。很感人温情。我的妈妈也是家里的大姐，她的小时候在家里就因为是大姐也必须承担所有家务以及照顾弟弟妹妹的责任。因为当地闽南文化的包办婚姻，她也没办法选择自己的人生，而嫁给了我不争气的爸爸。当我出生的时候，就因为是女孩，爷爷奶奶就没来看过我们。接着妹妹的出生，可想而知妈妈在爸爸大家族里面的生活情况，充满了歧视欺凌再加上爸爸的不争气。妈妈为了我和妹妹的成长承受了太多太多。直到我们找到了各自的幸福，她却又独自在老家生活。我恨我自己的不孝，不能常常陪伴她左右…爸爸的离去已经让我体悟到人生的遗憾，我不能再失去我的妈妈。所以，很努力很努力的在厦门拥有了自己的房子，时常把她接下来一起生活。感恩！生活不易，亲情永在！

这部电影在豆瓣打分太高了，有点过誉。很明显这是部新加坡政府宣传片，我不是对主旋律刻意反感，但拍的过于生硬了。

1、强调种族和谐很生硬，发生了种族冲突，冲突的原因不交待，消除冲突的过程很简单。一对过去很要好的马来人和华人朋友随便解释了几句，矛盾就消除了。政府的说教更是水平低，不要说和文宣统战力巅峰的早期共产党比，和现在的共产党比都差远了。

2、强调不要造谣很生硬。不论是当警察的弟弟劝哥哥，还是上门辟谣的政府人士。

3、宣传政府的德政很生硬，不论是人民行动的的党员宣传，还是对公积金和公屋的宣传，一句国家要发展所以要消灭乡村住公屋从没文化的主角嘴里说出实在是没什么逻辑，多的是发达国家存在广阔的乡村，乡村怎么就和国家发展冲突了？人民有自由选择自己的生活方式，不能用国家发展的借口强行消灭乡村，为此电影还声称乡村是犯罪的根源，李家坡的治国思维真的是完全居高临下的精英视角。

还不提有些拍摄手法真的很落后，比如稽查员和小流氓的打架冲突使用奇怪的特效。而且50年新加坡建国史一部纪录片是可以讲好的，一部电影应该是可以拍好的，但是按照时间事无巨细鸡毛蒜皮拍摄真的没什么必要，一部不完就又拍了一部，臭的像小学生的日记言之无物，真不如拍纪录片算了。

新加坡是个成功的国家，但只是在经济上的成功，在科技娱乐文化上毫无影响，在政治上的可以借鉴的并不多，对于中国最大的借鉴之处是司法的廉洁，除此之外没什么可以说的了，毕竟他的体量太小，复杂的中国无法抄作业。

在马来西亚跟华裔饭馆老板喝酒时候聊了很多关于大马华裔的前世今生，明清两朝从中国南方移民回去的华人与印度族和马来土族构成了马来西亚主要种族，其中马来人自称土族并且采取种族政策区别对待华族和印度族。马来西亚1957年脱离英殖民独立以来一直采用同化其他民族的方法来巩固自己的政权优势，新加坡曾经作为马来西亚的星洲府，也聚集了更大量的华族，这部分华族通常由福建，广东（潮汕），客家，海南人组成，其中包括明清华族和马来族通婚而形成的新的族群-荅荅，娘惹，这部分华族长期沿袭中国传统风土习俗，以唐人自居。新加坡自1965年独立建国后，大力发展经济的同时也不忘平衡各族群利益，秉持和谐共处的原则，积极团结马来族，印族，欧亚族，是新加坡成为多民族共生共治的多族群发达国家。

80年代，中国大陆与新加坡有过很多的文化交流，新加坡的影视剧也作为不同于当时TVB港剧之外的一股清流充实着国内的影视剧市场，如《天涯同命鸟》《一代枭雄》等，作为华人世界共同命运传承的文化再现，新加坡的影视剧也大多描写华人在旧时代的苦难抗争为主，极少述说和马来以及其他族裔的文化碰撞和矛盾。在这样的背景之下，《我们的故事》这部电影从华人内部的家庭矛盾以及传统习俗矛盾，与新加坡乃至东南亚地区的民族分歧糅合在一起来描述，共同构成了新加坡华人世界的主要旋律，在以国家资本主义为政治形态的新加坡，华族和其他族裔和平共处，和谐发展才是新加坡生存发展的不二法则，因此，这部电影在某种程度上说，可是说华人视角之下的主旋律电影。

电影《我们的故事》用喜闻乐见的小桥段从微观层面来表诉各民族的大同，如：马来朋友和印度岳父和华人弟弟在医院的对白。

印度岳父：你们怎总是在政府出政策之前就开始嚼舌头呢。

印度媳妇：我们印度人也爱嚼舌头啊。

马来朋友：其实我们马来人也爱嚼舌头。

大家哈哈大笑。

再比如曾经作为政府公职人员印度稽查员不顾及曾经被女主人公-招弟的弟弟殴打，不计前嫌帮助招弟一家营救阿坤。

再比如，马来人朋友在国民登记的时候也和华族人一样，也产生过，留在新加坡还是去马来西亚的动摇。

此类对各民族文化习俗异同的描写不一而足，但基本放在求同存异，和谐共生的大基调去叙述。

作为几千年沿袭孔孟之道的华族内部也因为传统和风俗而矛盾重重，电影也花了大量篇幅加以描述：男尊女卑，重男轻女，封建迷信这些根深蒂固的糟粕在一直没有经过革命洗礼的南洋华人社会拥有广泛的社会基础。在封建礼教传统数千年的影响之下，家庭，家族永远是大于个体的，个体作为家族的符号的一在家族中享有一席之地，个体所做的贡献永远服务于家族，这在新加坡近代发展历程是浓墨重彩的，也是刻骨铭心的。当然这也是泱泱华夏泛大中华区的共同记忆，不管从南到北，不管姓资姓社，谁家没有叫招弟的亲戚朋友，那个印象中没有个任劳任怨，逆来顺受的“大姐”

看看内地以及港湾的影视剧对那个时代的传统的妥协和尊崇一向都是出奇的步调一致。也只有在时代的洪流之下，在市场经济吹枯拉朽中，随着自我意识的崛起，我们才渐渐反思那些根植于我们的传统，慢慢摒弃那些封建观念。这也是进30年的光景。

电影篇幅够长，上下两部加起来近4个小时的时长，可以装下足够多的信息，情怀和愿景，可以随着新加坡建国时期的社会变迁一直横跨十年光景来讲述我们大家（华族）的故事，可以说是难得一见，也是难能可贵的。值得一提的是这部电影也同样让很多国人产生了共同记忆共鸣，一些童年往事，似曾相识，无比遥远，有近在咫尺。一些场景如：招弟给孩子们捉虫，大家拿脸盆接屋漏落雨，烟花（穿天猴）对射，等等比比皆是的小细节同样是我们的童年记忆。导演通过这些童年共鸣铺垫剧情，竟然浑然天成，豪无违和，真心体现了导演-梁志强的故事驾驭能力-想破头也想不到姐姐为救被反锁在土厕从茅坑钻出还被弟弟误以为是鬼的桥段。真实而又自然，水到渠成，感人肺腑，生活感十足。

最后，随着新政府的进步，随着新国家的发展，人们抗水患，搬进组屋，共同响应着新加坡政府的号召，不分族裔的担负起国民的职责，恰恰也应合了新加坡国家资本主义的政策。另外新加坡的一些房屋政策也不同程度的影响着中国大陆的住房改革。公积金的存废讨论倒也应景这部电影了。

最后的最后，“我们都是一家人”这样的表诉还在老一辈的微信群里发扬光大，在导演这部电影以后的时代里，这种声音越拉越像一种“自嗨似的搅混水”啦。

原创 给丘吉尔做饭 2022-11-12

于2016年上映的新加坡电影《我们的故事》分上下两部，共227分钟。豆瓣评分都有8.4分。

将近4小时的时间，从一个小女孩的第一人称视角，讲述了新加坡建国的历史，是我看过的最朴实的电影。

朴实可能首先在于选择了命苦的寡妇招弟作为女主角。二十多岁的招弟生了三个女儿，丈夫死后，被大老婆连人带女儿一起赶出了家门，她不识字，没有工作，还大着肚子，只能回娘家。

娘家并不欢迎她。首先因为她八字与父亲相冲，从小她只能管父亲叫“四叔”。家里还有一个娇生惯养游手好闲的弟弟，自然对增加的这几张嘴极不欢迎。

但招弟已经快要临盆，一边保证自己将来会对这个家有贡献，一边就把孩子生了下来，还是龙凤胎。

家里人又说新生女孩脸上的痣会与大家相冲，要招弟把女儿送走。

如此，招弟才得以在娘家住下来。

娘家是有娘的家啊，但是娘也只是招弟的“四婶”，跟着“四叔”来的。招弟是他们的长女，是家里的“大姐”，但是，重男轻女，大姐要照顾弟弟妹妹这些观念似乎天经地义，没有人会觉得奇怪，所以招弟也只能忍受，更加辛苦地工作。

这些观念贯穿始终，从来没有要批判要反对的意思，包括“一家人不要太计较”、“朋友要互相帮助”等古老的信念支撑了全部的情节，这大约是我觉得电影“朴实”的第二个原因。

招弟的“工作”，是每天起早贪黑地种地、养猪，磨豆子做豆花到市场去卖。

当时的市场，有印度的督查，和本地的黑帮，轮番骚扰摊主们，令大家苦不堪言。

新加坡主要有三个种族：招弟一家这种讲福建话的华人，招弟家的邻居，讲马来语吃手抓饭的萨米一家，还有任督查的印度人，他家女儿后来嫁给了招弟的小弟弟。

至少从电影里看到的是，华人和马来人的地位比较低，住的都是会漏雨会被洪水冲走的寮棚。

一个很有喜感的场景是，印度姑娘要嫁给华人穷小子，还未婚先孕，让原本凶神恶煞的督查爸爸相当暴怒，去当说客的除了敢于出头的招弟，还有同为摊主的萨米。他们虽然语言不通，但连比带划，居然把婚事说成了。

这也是“民族融合”象征性场景。

在实现这场“民族融合”之前，还发生过当地黑帮为保护被他们收了“保护费”的摊主而痛打督查的冲突，只能说阿龙“这个黑帮不太黑”，他佩服能为了保护兄弟不惜自己挨打的招弟，改邪归正后还一直关照她们一家，这种人情温暖，也表现得非常朴实。

第三重的朴实，应该就是演员的表演和影调。中规中矩，略带一些喜剧的夸张。你想看到的表情都有，都到位，一览无遗，也无需更多的深意。正如全片都打了一种类似电视剧的大白光，完全放弃了对“电影质感”的追求。

能够达到这种朴实，除了切入视角低、价值观平民化、表演和影调风格求拙，我觉得还有两个辅助力量。

一是故事情节平实，起承转合都在意料之中，没有狗血的夸张和反转，所有的狗血，都由招弟那个招人恨的弟弟一个人担当了——他真是满嘴喷粪，坏事做绝，当然最后也改邪归正了——正因为有这样一位接管观众情绪的大反派，其他情节就可以只管平实走来就好。

二是略带喜剧的表现手法对冲了全片的悲剧气氛。

老父亲病重，开着“霸王车”的弟弟跑得不见人影，还是招弟请了假，推着板车送“四叔”去医院。路上，老父亲良心发现，让招弟叫他做“阿爸”。招弟说，不是叫了会相冲吗？父亲说，还有什么冲不冲的？原来以为儿子会孝顺，到头来发现还是女儿孝顺。招弟高高兴兴地叫“阿爸”，阿爸却没声音了。招弟大哭，说：讲了不能叫阿爸嘛～阿爸悠悠醒转，说我只是累了啊～

这是我觉得非常高级的段落。

最后，阿爸还是走了。

家园没有了。一家人搬进了带电梯的祖屋。

农田消失了。代之以拔地而起的高楼大厦。

方言没有了。官方语言是英语。

曾经，他们以为没有明天，最后，发现遗失的是昨天。

幸好，他们曾经拥有闪亮的日子。

闪亮的日子

音乐：

音乐热搜 - 第28届中国电视金鹰奖颁奖晚会现场歌曲

我来唱一首歌

古老的那首歌

我轻轻地唱

你慢慢地和

是否你还记得

过去的梦想

那充满希望灿烂的岁月

你我为了理想

历尽了艰苦

我们曾经哭泣

也曾共同欢笑

但愿你会记得

永远地记着

我们曾经拥有闪亮的日子

你我为了理想

历尽了艰苦

我们曾经哭泣

也曾共同欢笑

但愿你会记得

永远地记着

我们曾经拥有闪亮的日子

罗大佑的歌如此贴切，让人以为是专门为此写的。但这是新加坡建国50周年的献礼片，2016年上映，《闪亮的日子》发表于1989年。对了，影片中用了好几首华人熟悉的歌来表现年代，也是该片朴实的看点之一。

一部新加坡电影，故事以新加坡和马来西亚刚分家时为时代背景，给人做小的二太太因为丈夫过世，又没能生出儿子而被大太太赶出家门，带着几个女儿，挺着孕身回到乡下娘家。作为家中大姐，自出生时便因为是女孩而被说不祥，只能称自己的父母为“四叔”、“四婶”，此番回到娘家时的处境可想而知。 剧情横跨数十年，从村落生活到政府组屋，华人、印度人、马来人同处在新加坡，有人信上帝，有人信观音，闽南语、马来语、印度式英语穿插其中，热热闹闹，导演也借由这部电影让世人对新加坡的发展历程作大致了解。相比较之下，大姐的奋斗史倒不足以成为影片的出彩之处，大姐在重男轻女的文化环境里一味隐忍和退让亦是让人非常反感的地方，愚善之人必定受命运欺辱，这点在电影里还算写实。片尾值得一看，插曲和片尾曲也值得听。

身为新加坡人，可能就会觉得这部剧很多地方都很贴切。里面发生的事很多都是真的，水灾，对政府的不满，因造谣而坐牢。这部电影的意义应该在于一种新加坡独有的现象，种族和谐，kampong 的精神。我记得我看了这部电影的制作过程，其实都是特别辛苦的。亲自下场，粪便，被打，哭 。对演员的要求特别高，语言上的要求也是很高的，马来语，中文，英文，福建话。还有一场戏，打戏，大家一动不动的，掉了威亚，定格特效。这部电影就是记录了新加坡的成长，大家的成长。淹水的那场戏是人工制作出来的，想一下到底有多辛苦，多贵。拍一部60年代的电影一定有困难。要知道当时发生了什么事，又要去找道具。电视机，风扇，德士，还有很多很多细节一定是特别难找出来的。找出来是一回事，用的了是另一回事。这部电影在我看了制作过程过后就觉得真了不起。