西游记之再世妖王

优点：1、国风动画效果，做得不错。五庄观场景，妖山打斗场景；2、打斗的动画的节奏感还不错；3、剧情的更改有新意；4、特效华丽但不过分，怪物模型好评；

缺点、1、山神庙剧情不够具体，2、果子精的设定兀突，对悟空的的崇拜感，牺牲动机交代得不清楚；3、终极boss的死亡，交代得过于兀突；4、悟空起死回，剧情跌宕性不够。

真气的画风太可爱了！猴纸~猴纸~我不是妖怪~我是真~气~萌我一脸!!八戒配音老北京人腔了，很搞笑的一部国漫 画风也很好很喜欢华丽但清新，是我个人很喜欢的一种题材不会很沉闷，人物形象也很生动很有创意还带有创新，配音也很出彩，太喜欢江边大大了 ！！

画风随便一截都能当壁纸的程度，以上纯属个人观点，不喜勿喷，杠我就是你对

这部电影之前就看过预告，一直等着上映。但是看过之后给我的感觉真是一言难尽，动画和音乐都可以，就是剧情太拉跨。剧情很多地方于情于理都说不过去。

第一，这个电影总体上是想表达孙悟空本来觉得自己是作恶的妖，在这个果子的感化下有了温暖的心。但是他们总共认识不过三天吧，唐三藏这么多年都没有感化孙悟空，这个果子三天就做到了？而且我也没看出来他是怎么做到的，靠卖萌嘛？虽然他也是唐三藏真气所化，但剧情安排这么草率我真觉得该可怜一下唐三藏。

第二，在面临电影里孙悟空这种选择的时候，真的会为了认识三天的人冒险让苦心教化自己几年的师父去死嘛，还带着自己两个兄弟一起死，师徒同心，我谢谢你啊。

第三，按照原著，孙悟空也不是没有遇到过难缠的对手，但他都相当有智谋，周身神通灵活运用，面对不好对付的对手，能跑绝对不硬来，但是电影里把孙悟空塑造成了对敌只会挥棍子的蠢货。还有，山神在五福山目的地已知，孙悟空筋斗云十万八千里为什么不能飞过去呢，你们还真为了找个山神就溜溜找了一天，就为了培养和那个破果子的感情就硬扯呗，强行拉长时间。

第四，也是我最不能理解的一点，孙悟空为什么不请外援。虽然孙悟空是跟镇元子打了赌一定要自己把元蒂抓回来，从编剧给孙悟空立的人设我可以理解这个赌，关键是镇元子为什么、为什么要答应孙悟空打赌呢？孙悟空不知道元蒂怎么回事，他也不知道嘛，为什么要让孙悟空去呢？堂堂镇元子——地仙之祖，毫无轻重，到底是和孙悟空置气重要，还是元蒂的事重要啊。一万年没出事也就得亏孙悟空生的晚吧。孙悟空说自己抓不回来元蒂听凭处置，我觉得大可不必，抓不回来孙悟空也就回不来了。所以这个赌的意义到底在哪里呢？

最后孙悟空是融合了金蝉子的真气才打败元蒂的，那么以孙悟空的速度大可以向天庭或者佛祖求援，为什么不去，好面子嘛。为了面子还是为了那个破赌约啊，师父死了，师弟死了，要是最后复活不过来孙悟空不是坑队友嘛，而且山神还提醒他了。

总结，这部电影里的孙悟空是个暴躁易怒、愚蠢不知轻重的人，其他人物就更没什么存在感。八戒像个贪吃的二流子，沙僧像痴呆还弱爆，唐僧更是除了开场嘴炮几句就没出场。到最后就来个强硬点题，我也没看到孙悟空到底成长改变在哪里，就啥也不是。

PS：还有个不大不小的Bug，元蒂被封印了万年，但唐三藏十世修行才千年左右，前面那九千年金蝉子干嘛去了？

和最近几年那些疯狂“魔改”的猴子不同，这部《再世妖王》有一个基本忠于原著的开头。或者说，是以吴承恩原著中第二十四回「万寿山大仙留故友 五庄观行者窃人参」为主线，其故事发展几乎如出一辙。师徒四人来到五庄观，镇元子大仙刚好有事外出，于是委托了两位童子清风、明月招待取经人。记得小时候看六小龄童版的《西游记》，每次看到这一集就来气，若不是这两个胆大包天的小童偷吃人参果被二师兄看到，也就不会有后来他俩激怒悟空闯下大祸的事情了。

《再世妖王》不惜用了一个近乎完美的开头来致敬伟大的《西游记》原著。毫不夸张的说，在迄今为止相同题材的影视作品中，还没有一部电影能够像《再世妖王》那样对五庄观和人参果树有着如此精彩的场景设定。之前看导演访谈，他说创作团队在美术设计和特效方面花费了大量心血，仅仅拿那颗人参果树来说，从概念设计到材质耗时半年多才制作完成。团队人员还从各类古籍和文物中提取灵感，在角色设计方面大胆创新，打造出一堆身着甲胄的中国古代妖怪形象，神态各异，栩栩如生。

《再世妖王》中的清风明月，似乎要比原著里的二位童子更为傲慢，毕竟镇元子实在不是省油的灯。当孙悟空毁掉人参果树释放出“妖祖元蒂”后，故事才开始了一个彻底原创的走向。遗憾的是，从镇元子放掉悟空三人，让他们去完成自我救赎的剧情，还是太过平铺直叙，缺少一些突发事件的推进和转折。好在，这部电影还藏有两件“法宝”，让后续故事还是颇有看点：一是承包本片绝大多数泪点的原创人物“果子”；二是悟空大战元蒂时那种堪比日本动漫的“燃”。

果子确实是《再世妖王》中的最大惊喜。它的作用不仅仅在于调和气氛，更重要的是逐渐唤醒了悟空那颗冰冷的心。《再世妖王》中的悟空，单单就外形来讲，可以说是近些年来最最击中我的。因为足够帅气，也足够冷漠，弥漫着一种“关我屁事”和“别来烦我”的颓丧感。而事实上，这只猴子也确实是史上最丧的一只。电影没有具体阐述他的性格成因，但只要你看过《西游记》的相关内容，就不难理解悟空的心高气傲和他骨子里爱杀戮的嗜好。戴上紧箍咒的他，从某种意义上讲等同于丧失了灵魂。就像《再世妖王》中的悟空，总是一幅不开心的样子，还一直自嘲自己没有心。

正是果子的善良、可爱和敢于牺牲的精神，不知不觉感染了悟空。让悟空最终意识到，自己原来是有心的。而果子，正是他的心。果子进入悟空体内，拯救了濒死的悟空，让他变成了真正意义的“再世妖王”。全片最燃的一幕就此发生：熊熊燃烧的悟空，带着满腔的怒火，和一颗滚烫的心，要完成一次终极的自我救赎。于是当一脸懵逼的元蒂问悟空“你到底是谁”时，我差点就要在影院里大喊一声“超级赛亚人”了。

没有中国神话里的孙悟空，就没有鸟山明《龙珠》里的孙悟空。日本人笔下超级赛亚人的原型，当然是不屈的斗战胜佛。超级赛亚人孙悟空，对手越强他越兴奋，甚至会不惜让对方变强，再与之决战。《再世妖王》里的孙悟空，在这一方面与超级赛亚人真的很相似。又或者说，这才是原本中国神话里那个永远不知天高地厚的孙悟空。

我们当然不能武断地说《再世妖王》借鉴了鸟山明，但唐僧的性格中却有几分当年《大话西游》里罗家英版唐僧的影子。有几分话唠，有几分严肃。当然，这个唐僧依然走得是美型路线，额头上还有一颗美人痣。除此之外，其他人物倒也特别符合传统《西游记》里的人设及性格。比如二师兄，依然油腔滑调，喜欢挑拨离间，懒惰、嘴馋，还见风使舵。但关键时刻，还是敢于慷慨赴死，绝不会掉链子。而沙和尚，虽然生就了一幅鱼的造型，却依然沉默是金。遗憾的是，我们还是没能从他嘴里听到那句经典台词——“师父被妖怪抓走了”。

如果说二师兄的“京腔”引起了争议，有人喜欢有人反感，金角大王和银角大王的“河南话”可是博得了满堂喝彩。倘若这两个角色的戏份再多一些，那就更好了。总而言之，这部电影还是很适合在清明小长假期间，带上家人去影院感受一下的，它确实称得上老少皆宜。别的不说，大人看看特效，小孩看看热闹，也好过在家玩玩手机了。

突然为昨晚隔壁的孩子觉得悲伤。他将永远无法说出：在我五岁的那个清明节假期，爸妈带我去电影院。在那时我是第一次感受到动画电影对我的震撼。饱满且搭配得体的色块，不论主角配角都是精心设计的人物形象，那是我熟悉又新颖的神话故事，对于五岁的我是有深度的对话，我能从悟空的语气中了解到他的骄傲和挣扎。主角团特色分明相应得趣，反派们实力强大并且智商在线，配乐激情洋溢毫不煽情，结尾的打斗戏是我小小一生中最震撼的戏份，悟空纤细的毛发，反派BOSS筋条分明的肌肉，以及神谕般优秀的结尾。整一部剧的时间里。我忘记了妈妈在入场前买的爆米花，整场的大人们没有一个掏出手机来划时间，更别提会有进进出出接电话，坐在隔壁的阿姨还在偷偷抹眼泪。就在在九十几分钟里，小小身躯的我被点燃了被震撼了被感动了。在回家的路上，我一改以前爱跟爸妈聊天的习惯。因为那是有什么在我小小的身体里萌发，是什么呢。在踏入家门口那一瞬间我突然明白了。“爸爸妈妈，我立志我以后想做的就是动画。就跟今晚一样优秀的动画片，给更多的孩子，不，不止是孩子。大人们，更多的人看到我们自己做的动画。我也想让他们能体会到我今晚的感受，制作方的诚意和用心。”

是的，这个孩子将永远都不会说出这样的话，在场的每一个孩子都不会。为他们感到悲伤。

（以下更新具体槽点想开口骂人的看看，按这来反驳我就行，别总在别人评论里找存在感。

剧情一开始还算正常，结局复活的莫名其妙。反派典型的无脑搞笑，打斗场面有不少但很敷衍，常常用一团雾来代替。人物设计都很丑，反派boss形象是参考克苏鲁？？就不能有一点创意吗？声优配人参果刻意低幼另耳朵难受了大半场。最最无法忍受的是孙悟空拔毛吹出自己的分身，居然是无毛猴子，这是为了省经费还是偷懒还是能力不足无法同时画很多只毛猴？很多地方做不到位，如击鼓时鼓面是静止不动。这是因为定位子供向才不愿意在细节下功夫吗？）

动画片有几个我很喜欢的地方，首先是两个神仙，一个庙里的神仙，一个是天上守门的神仙。这两个把传统塑像给动画具象化，很野蛮，很有精神。然后是一些场景和角色的细节我也认为很好，不细讲，比如衣服的纹路材质什么的。然后是打斗场面，打斗场面也许是受日本热血动画片影响比较深，但这是三维动画呀，更多的细节，更具象的表达，不能说是纯模仿，已经是超越和创造了。这些地方是我很喜欢的点。可以做出这样的作品，很明显在技术和资金上没什么大问题。

我个人认为有问题的几点。

角色，这些角色的台词很大程度过于脸谱化，孙悟空，他在演一个很酷很高冷很傲娇很任性很帅的孙悟空，但同时我个人认为他很少有帅起来的地方，因为他在演，甚至可以说是装，他的台词有很多无病呻吟的地方，就像很多日本动画片靠干吼来输出情绪。一个稚嫩又油腻的孙大圣。我建议孙悟空的台词要少一些，要精致一些，一个cool guy是没有那么多话的，他应该有自己的思维逻辑和语言体系的，不扯开了。

比如猪八戒，猪八戒是个很惨的角色，他没有幽默起来，他的滑头掩盖了他的义气，他在片中没有奉献什么，如果给他一个机会让他奉献出他最爱的东西，可能这个角色会立起来不少，他的单口相声用力过猛，就像一个人在社交场合讲笑话，自己一个人笑得肚子疼，别人却无动于衷。

沙师弟也有同样的问题，我希望他的设定是一个大智若愚，憨厚且一鸣惊人的人，很可惜没有。这俩角色跟家庭中备受冷落的孩子一样，他们和孙悟空相比是不平等的，在戏份上是配角，在戏格上也没有给他们足够尊重，从孙悟空的评价和反应中可以看出，他们是受到歧视的，而且到最后也没有为他们平反正名，他们没受到创作组的喜爱，自然也没有观众会与他们产生共情，倒是我，游离在戏和角色和创作者和观众的感受之间，共情到了一些他们俩的可怜之处。

再是剧情有硬伤，唐僧的破和立很勉强。孙悟空的破和立也很勉强，这个片本质上是唐僧因为和妖怪有前世瓜葛，被悟空莽撞桀骜不驯的过失而引发的救赎故事。唐僧和妖怪的瓜葛一直都在，有没有孙悟空都将发生，应当由唐僧破由唐僧自己立，而悟空的桀骜莽撞也应当是自我的救赎，自己闯了祸就要自己承担，但悟空莽撞冲动的本性依然。这个片没有把握好整体主线脉络。最后妖怪被正义的力量，靠光的力量给解决了，没有解决真正的问题，人物没有成长。

片子不同地方质量参差不齐，最终还是要批评导演，电影艺术是一门大工程，每个点每个细节都要有人负责，最后出来的效果不行是可以确定责任的，片子出来的质量怎么样说明总导演的水平就是怎么样，不然在片子出来之前就找到具体执行者更改了。

很可惜许多创作者的辛苦耕耘，你们的许多创作很美很好，但因为导演的品控不过关，眼光具体不到细节，你们的辛苦才得不到应得的口碑。我姑且认为导演是个文化沙漠，看不出来编剧的作品的好坏，或是没有人文素养，仅凭一腔热血做动画，没有深刻的生活经验，靠一些不成熟的阅读阅片体验来指导创作，最终的结果也只能是这样一个十分不成熟的作品。

创作者认为角色是物，是完成剧情的工具而已，没有给他们让人暗生情愫的内在精神。结合众妖汇聚报名号的那段可以看出来，创作者设定角色的能力，是只会设定一个脸谱，而不会设定角色的灵魂。这样虚浮于表面的作品，自然打动不了大部分的人民群众。

不想写了，MD