Soho区惊魂夜

惊悚片英国2021

主演:托马辛·麦肯齐,安雅·泰勒-乔伊,马特·史密斯,黛安娜·里格,丽塔·塔欣厄姆,迈克尔·阿乔,特伦斯·斯坦普,山姆·克拉弗林,科林·梅斯,西诺薇·卡尔森,洁西·梅·李,卡西厄斯·纳尔逊,丽贝卡·哈罗德,艾米·卡塞塔利,宝琳·麦克林,乔什·扎雷,伊丽莎白·贝林顿,詹姆斯·菲尔浦斯,奥利弗·费尔普斯,保罗·布赖特威尔,威尔·罗杰斯,安德鲁·比克内尔,亚当·索普,迈克尔·米尔斯,玛格丽特·诺兰,卢克·霍普,迈克尔·吉普森,莉莎·麦格里利斯,艾尔·罗伯茨,德里克·李,Jacqui-Lee Pryce,Alan Ma

导演:埃德加·赖特

播放地址

 剧照

Soho区惊魂夜 剧照 NO.1Soho区惊魂夜 剧照 NO.2Soho区惊魂夜 剧照 NO.3Soho区惊魂夜 剧照 NO.4Soho区惊魂夜 剧照 NO.5Soho区惊魂夜 剧照 NO.6Soho区惊魂夜 剧照 NO.13Soho区惊魂夜 剧照 NO.14Soho区惊魂夜 剧照 NO.15Soho区惊魂夜 剧照 NO.16Soho区惊魂夜 剧照 NO.17Soho区惊魂夜 剧照 NO.18Soho区惊魂夜 剧照 NO.19Soho区惊魂夜 剧照 NO.20
更新时间:2023-11-07 20:31

详细剧情

艾露思(托马辛·麦肯齐 Thomasin McKenzie 饰)是个性单纯善良的乡村女孩,渴望成为一名服装设计师。凭借着自己的努力,她考上了位于伦敦的艺术学院,怀揣着对未来的期待和对梦想的希冀,她告别的居住在故乡的外婆,独自踏上了求学之路。初来乍到,伦敦的一切在艾露思的眼里看来都是这样的新奇和时髦,但同时,复杂的人际关系和繁重的学业也给艾露思带来了巨大的压力。   无法适应宿舍生活的艾露思租下了一间老旧但是舒适的单室间,哪知道在这里的第一夜,她就在半梦半醒之间穿越回了60年代,并且邂逅了一位名叫桑迪(安雅·泰勒-乔伊 Anya Taylor-Joy 饰)的女子。艾露思透过桑迪的眼睛目睹了她是如何从一个才华横溢的女子一步一步堕落成为妓女最后被杀害的全过程。

 长篇影评

 1 ) 《soho区惊魂夜》:一部适合女性观看的非传统惊悚片

提到惊悚片,大部分观众的脑海里出现的都是尸体遍地,血肉横飞的恐怖影像,亦或是残酷无情的变态杀手和潜伏在暗夜或浓雾之中的吃人怪物。

但无论是以上哪一种,主人公大多是聪明、机智的男性形象。即使有女性角色,也仅是负责提供香艳桥段的花瓶。当然也会有一些机敏的女性角色(通常也带有一定性暗示),但最终解决问题的仍是男性,这似乎是惊悚片的潜规则。

而且,女性通常会被认为是胆小的、脆弱的。她们看见恐怖桥段只会哭泣、尖叫、然后害怕地瑟缩进同行男性的怀抱之中。于是,大家默认惊悚片的受众只有男性。

但《soho区惊魂夜》是个另类,因为该片很明显地将受众群体设置为女性。

我相信大多数男性观众兴冲冲地打开该片,结果发现他们期待的元素一概没有,却有一个普通的白人乡村小妞和一个他们绝不喜欢的黑人男性谈恋爱的桥段。然后他们怒骂:西方没救了,到哪都搞zzzq。

所以我想讨论的第一点即是片中男性角色设置的作用。

只梳理剧情的话,便发现整部剧中的男性角色其实不少。皮条客、嫖客、警察、出租车司机、夜店搭讪男、纯情黑人小哥……虽然数量不少,但除过黑人小哥以外,片中的绝大多数男性都是用下半身思考的动物。以至于最后导演干脆隐去了他们的面容,让他们变成了一群无脸怪物。

起初,我认为这是对于社会中无处不在的男性凝视的一种具象化表现。但代入到片中女主角艾莉的视角就不难发现,这其实也代表了女性对于男性的恐惧。

片中开头有几段剧情说明了艾莉对于男性的恐惧。比如一开始艾莉乘坐出租车来到soho区。出租车司机认为艾莉是模特,言语轻佻地调戏她,这使得艾莉立刻神经紧绷了起来,最终她宁愿下车走去宿舍。还有陌生男人一直跟着并呼唤艾莉,吓得艾莉差点出车祸。这些细节其实只有女性才能感受到其中的恐惧。

尽管这些男性可能并无恶意,但他们的行为带给艾莉的恐惧却是实打实的。恰好艾莉的母亲因为精神疾病自杀身亡,于是他们认为这可能是因为艾莉遗传了她妈妈的精神病,虽然没有任何证据表明这一点。恰如当前的现状,女性对于男性的恐惧只会被认为是她们无理由的矫情和神经质。之后艾莉报警时,男警察的态度也表现了这样的偏见。

那么,在一众无脸怪之中,黑人小哥约翰又扮演了什么样的角色呢?

如果是在传统的惊悚片中,约翰无疑会成为拯救女主角的英雄,然后收获爱情,成为人生赢家。然而在《soho区惊魂夜》里,我们看到约翰全程没有发挥任何作用,甚至在艾莉遭遇最惊恐的一夜时落荒而逃。他能做的只有对艾莉进行安慰、鼓励、陪伴。

最终艾莉走出困境是依靠自己,顺带也解救了约翰。这无疑是对传统惊悚片中男主角形象的一次解构。男性不再是英雄,甚至还要依赖女性搭救。当然对于女性自身也是一种暗示:依赖男性获得救援的时代已经过去了,接下来得依靠你自己才能逃出生天。

而为什么这一角色由黑人扮演呢?我个人认为这是导演故意为之,既然这一角色与传统男主角的形象大相径庭,不如干脆连种族也换掉吧。如此一来,讽刺意味更足。不愧是擅长英式幽默的埃德加·赖特。

而我想讨论的第二点是片中的女性角色。

该片很明显有两个女主角,艾莉和桑迪。尽管她们生活的年代不同,但她们又极其相似。她们同样都是怀揣着梦想来到伦敦讨生活的漂亮姑娘,活泼、开朗、自信,同样地,她们都希望获得别人的关注。

或许会有人不同意这一点,认为艾莉一点也不活泼、开朗,也没有什么自信。但有几点细节需要注意。艾莉初到伦敦时穿着的是自己制作的衣服,即使听见室友背地说她土气,她也没有因此去买别人认为好的衣服。她始终坚持着自己的喜好,从不管他人的言语,我行我素,这当然是一种自信。而且她初来和每个人交往,虽然生涩,但总是露出俏皮的表情,这也表明了她天生活泼开朗。更别提开头艾莉穿着报纸做的衣服唱歌跳舞的片段,简直就是为了说明她古灵精怪的性格。

而另一位主角桑迪,虽然导演着墨不多,但仅是刚出场的一段舞池戏就将桑迪宛如精灵的性格刻画地淋漓尽致。她的自信与张扬将一袭轻薄的粉色纱裙摇摆地又优雅又灵动。只这几分钟不到,桑迪就吸引住了在场诸多男性的目光。同时桑迪曼妙的身姿也让艾莉一下子就记在了心里。结局里艾莉的第一场秀的灵感就明显来自于此。(这个角色需要有一眼就能抓住人的本领,真的太适合像小鹿一样的安雅演了。)

随着剧情发展,我们和艾莉一起期待着桑迪的首秀,但我们看到的却是穿着迎合男性趣味的服装的桑迪在舞台上做着诱惑性动作。艾莉回头看去,周围全是衣冠楚楚的男人。舞台上的女人们是商品,台下的男人们看着她们露出毫不掩饰的狂热眼神。他们觥筹交错,推杯换盏,言谈之下却是色情交易。

全片我第二喜欢的片段就是不同的男性将酒杯推向桑迪,却问出同样的问题:“你叫什么名字?”而无论桑迪回答什么,他们都只会回答:“哦,听起来真可爱。”可爱的是名字吗?当然不是。在这些无脸怪物眼里,只要女人足够美丽,她叫桑迪或者亚历山大又有什么关系,反正脱了衣服都一样是吧?

这一段的结尾是桑迪遇见了一位男警察,虽然他言语中在劝桑迪从良,但真正打破玻璃拥抱桑迪的却是艾莉。而从之后变老的男警察与艾莉的交谈中不难得知,他当年也未能解救出桑迪,甚至他极有可能也成了桑迪的客人。

后来桑迪想要逃离,也许是受了男警察的鼓动,这一点片中没有明说。但我倾向于是桑迪自身的觉醒。一个资深的妓女想要从良怎么可能是因为一个警察说了几句话呢?或许,导演是有意忽略这一点,为了表明这个原因根本不重要。

全片我第三喜欢的片段,就是艾莉从图书馆的窗户看见桑迪,然后追上去,却不断受到无脸怪物的阻挠,而在她终于抓住桑迪的时候,桑迪却说:“leave me alone”。正如现实之中,我们想要帮助受伤害的女性摆脱困境时,她们却将我们拒之门外。

而若说全片我最喜欢的片段,无疑是结局里,无数无脸怪物从墙中、从地板下冒出来抓住艾莉。一开始他们还表现出一副受害者的模样向她求助,要她报警,却在十几秒之后,突然变脸,开始要求艾莉杀了桑迪。此时艾莉坚定地“不”真是一下子震撼到了我。对啊,都2021年了,谁还要为了你们姐妹相残?更何况,他们死得并不冤枉。

最终真实的桑迪死于烈火,而她的魂魄却永远活在了镜子里。也许这一幕,导演想表达的是,艾莉虽然没有真的遭遇桑迪的经历,但桑迪的故事仍会影响着艾莉。恰如历史长河之中,无数女性的人生仍在提醒着现在的女性,她们曾经遭遇过什么。

而转念一想,我又不禁感到一阵悲凉。当国外拍出《soho区惊魂夜》这种作品的时候,我们的国产影视剧还在大搞雌竞,称呼女性的友谊为塑料姐妹情。如此看来,某些腐朽落后的思想观念确实需要一场烈火烧一烧了。

 2 ) 并不惊魂的夜晚

《soho区惊魂夜》用完美的宣传完成了最成功的诈骗,用毫不惊魂的元素“吓”了一众观众。如果宣传诈骗也算犯法,那么埃德加·赖特底裤连都会被赔光。这部影片很好地诠释了何为“野心大于能力所能带来的灾难”,前1小时虽然略有拉胯,但当做一部“充斥着青春元素、一点也不浪漫的悬疑版《午夜巴黎》”还能勉强接受,后1个小时就像一个零件损坏、只会乱叫的洋娃娃,像一个家庭聚会总讲歪道理的亲戚,像一件补丁无数却仍穿在身上的破裤子。看完之后,我只觉得我人生中宝贵的两小时被偷走了,仿佛我从未拥有过它们,可能是我之前对这部片的期待太大,也可能是它真的如此差劲吧。

一、乏善可陈的剧情 直到2021年,我们依旧能看到“乡村女孩勇敢追梦,身边有着几个不好惹的同学和一个陪伴着自己的男同学”的故事。本应是影片重点的“back to 60s”篇幅不多,仅仅只是蜻蜓点水式的“穿越”。导演更多将幻觉与现实相结合,但这样的处理方式既没能像《黑天鹅》一般让人深入女主的精神世界,也无法达到《鸟人》的超现实效果,只会让人担忧自己的身边会不会有一个要把剪刀捅自己脸上的同学。

二、难以让人入戏的人物们 表面上看每个角色各司其职,负责各自的部分,细看便发现他们的形象单薄且毫无生命。外婆线没有带来本应有的温情,反而显得莫名其妙,只在女主情绪大崩盘的时候起点作用;男主的表情管理让他就像皮克斯动画里蹦出来的人物,和影片完全不搭调,和女主的感情戏也是虎头蛇脑;以乔卡斯塔为首的mean girls把观众打回青春片,如果是为了女主搬出宿舍做铺垫大可不必,如果是为了烘托女主的成长,那只能说丝毫没起作用;林赛就是个彻头彻尾的工具人,安排几句"暗喻"的台词来挽回导演拯救不了的败局。好像每个角色都有存在的必要,但他们都没有存在的意义。

这部影片就像一锅放多了菜的汤,煮到一半锅盛不下了,就把多的菜捞出来,结果汤也不是原来的味,菜也不好吃。全片就埋了一些仓促的伏笔来解决两小时内及逻辑上无法回答的问题,将本应有的细节忽略。至于压根没法处理的地方,直接一刀切就好了,比如自杀的女主母亲、宽敞的大马路上都能被直接撞翻的林赛、死得过于仓促的老年桑迪。种种一切都透露着自暴自弃的气息,让人愤怒。

三、摇摆的主题表达 明明涉及了性剥削、男性凝视、女性觉醒等女性主义议题,却一个也没讲好。个个都要讨个巧,捡了芝麻丢了西瓜,估计最后编剧自己也不明白到底要批判谁,给了一个莫名其妙的HE。而关于父权社会的批判,勉强算得上是隔靴搔痒,不究原因也不探出路,淡淡地用"出走"作为结尾。桑迪就像个被擀面杖推平的面团一般,所有属于这个角色的血与肉都被一并推出,单薄得像层皮。她仍然是个客体,被塑造成一个"猎杀无数寻欢男人"的冷酷杀手,一个被迫转变为猎人的可怜猎物,一个想杀害与自己共情的的同性的受害者,唯独不是一个在父权社会下被剥削、被轻视、受迫害的女人。

开头就被吓到了哈哈哈,我不敢这样放自己的唱片

 3 ) “蝴蝶标本还是蝴蝶吗?”

闪烁变化的霓虹灯光下,透过床单下爱莉窥探的双眸,进入到纸醉金迷的60年代soho区的那一刻无疑是惊艳的。我仿佛成为了爱莉本人,穿梭在舞池人群中,惊叹于这让人眼花缭乱的花花世界,并对“明日巨星”珊迪的未来充满期待和憧憬。模仿珊迪的发色、珊迪的穿着,爱莉努力靠近着她眼中耀眼的珊迪。珊迪给了她力量,那一刻两个不同年代的女孩仿佛连通,各自在自己的时代闪闪发光。 然而镜花水月终是出现了裂痕,裹着糖衣炮弹的骗局显露。告诉她们,你们没有什么不同,你们的才华在欲望面前不值一提,终将被张着嘴的城市怪兽吞噬。从此“变成珊迪”变成了她的噩梦,一张张模糊不清男人凝视的面孔纠缠着她。 一如既往的,剧情经不起仔细推敲,但电影里的一些镜头也一如既往的让我惊艳。让我穿梭在那一个个令人着迷的梦境中,沉浸在六十年代的氛围中,对珊迪璀璨的巨星未来充满着遐想。即使最后它们被狠狠打碎,但那美妙的颅内高潮一刻已经深深的留下了印记。她并不是天使,但最终停留在我脑海中的还是她初入这浮华世界时翩翩起舞轻盈又美丽的粉色背影。

 4 ) 一些细节(剧透慎入)和想法

没看过片子的朋友们就不用看这篇文章啦,没有那种全面的论述和评价,主要是针对作品里一些个人觉得值得注意的细节进行一个回顾和探讨。

1 打从一开始,jack是个皮条客这件事就是个公开的秘密,除了sandie别人都知道,因为bartender一开始就说jack管很多女孩(而且明显结交jack获得机会比在巴黎夜总会演出门槛低很多),真是把人往火坑里推……

另外那个自称是owner但是sandie不信的油腻男在被拒绝的时候还说“jack不会介意的”,这句话之后还出现过好多次。油腻男被sandie拒绝之后看到她跟jack在一起就怒斥sandie是妓女、荡妇,除了他本身就对sandie心怀偏见和歧视之外,很有可能就是因为jack是皮条客所以才会说跟他在一起的就是妓女,而不完全是因为被sandie拒绝之后单纯的含血喷人。

2 老警察年轻的时候见过sandie并且劝阻过sandy(虽然态度有点高高在上的傲慢),sandie也很不愿意听他的话那样顶回去了,说“如果我就是想要这样(不看镜子)呢”然后警察就说“maybe its too late”,所以老警察之后这么多年在心里对sandie是怒其不争的,他觉得sandie自己不听劝告、所以一切都是咎由自取。

但其实根据后面的剧情,sandie是听进去了,因为女主之后紧接着第二天看到的就是sandie被jack拿刀胁迫的画面,说明遇到警察之后sandie就想通了不想继续做风尘女想逃离,所以jack才会说不许sandie不听他的话。但因为后来sandie反杀了jack,所以她的梦想再也不能实现了,估计(为了复仇和生计)继续在做风尘女,所以警察就以为sandie没听他的话而是自甘堕落,其实不是这样的。

不过多少想吐槽下红灯区警察跑到红灯区劝妓从良感觉还真是有点何不食肉糜的感觉,毕竟沦落风尘的人如果没有合适的出口的话也不是嘴上说说就能轻易脱离现状的呀……

而且还有一个很有意思的细节,警察说“Alex killed Sandie,when you see Alex,tell her I said hello”,而Alex是警察第一次问sandie名字的时候说的话,而Sandie是警察又问了一次“你的真名是什么”才得到的答案。这里用alex指代sandie,并说sandie已经被alex杀死了,很有可能指的是警察觉得sandie已经抛弃了纯真的自我(sandie这个本名),而永久地戴上了作为alex这个作为风尘女的伪名的假面。只能说是一个悲伤的误解了。而在女主以为sandie死了之后警察说“向alex问好”之后警察也被车撞死了,两人阴差阳错鸡同鸭讲的对话里也有很多可以双面理解的遣词造句,真是一个可怕的巧合。

3 女主看到的幻象应该是基于sandie内心想法滤镜过的过去回忆,并不是完全真实的,所以女主看到sandie被杀只是一种假象而非真相。而此前sandie被jack拖出房门的时候女主发出的内心的呼喊和挣扎,在打开房门的那一刹那也全都归于表面的平静,也就是说那些痛苦和挣扎很可能大多仅存于sandie的心底。

那问题就是之前那么多回忆里有多少也是这种半真半假的内容呢。

老警察和jack的鬼魂都说是sandy自己希望变成这样的、sandie自己成为了自己想要成为的人,女主以为sandie是天使但其实sandie不是,which means他们认为sandie是自甘堕落、沦为妓女。但是sandie的回忆和她自己说的话都是彻底否定这一点的,她完全不想要这样。

片子没有站在第三方角度客观全面地交代清楚sandie具体的情况,女主所看到的sandie的记忆也是经由sandie的内心加工过滤后的产物。而看sandy的回忆她是一个全然的受害者,但是别的“男人”却都觉得她是咎由自取,这个分歧让我联想到很多时候男权社会对女性的曲解,总是认为“女性自愿的”、“女性自己拥有完全的性自由”,另一方面sandy个人的主观选择在其中的影响到底有多少似乎也显得有些扑朔迷离。

此外片尾处女主逃到顶楼房间,鬼魂一会儿吓人一会儿叫女主帮他们沉冤昭雪,一会儿jack的鬼魂又去扇sandie耳光怒斥她咎由自取,而女主本想救sandie却又放弃,总让我觉得导演在刻画sandie的受害者和加害者的双重身份的时候自己也有点迷失……

4 搜了之后发现cilla black原来是真实存在的歌手,以及电影里她第一次出场在sandie第一次走进巴黎夜总会的时候唱的那首《you are my world》真就直接放原唱(

5 虽然不是值得挖掘的细节不过个人深有同感的就是,女主开头遇到的出租车司机、还有说话让人怪不舒服的老警察,虽然应该都不是什么坏人,甚至还算是有点热心,不过讲话的时候下意识就会带出一些让女性感觉offensive的内容、方向或者措辞来。现实中真的也很常见……

6 另一个很在意的点是感觉女主真的非常视金钱/个人物品为身外之物orz

一开始开学带行李她别的没见带多少但是黑胶唱片塞了半个行李箱(有带播放器吗),因为跟室友不合就自己跑出来租房(估计是宿舍不能退所以需要额外打工挣钱才租得起),后面女主被闹钟吵醒一拳锤爆自己的闹钟,再后来女主从教室逃离包包都不拿,而且男主跑去图书馆把包和外套给她结果她在图书馆看到幻觉差点刺伤女同学之后逃离只拿了外套也没拿包,最后行李唱片啥的(可能除了被丢在图书馆的包之外?)更是全部烧光光……

为了模仿sandie就一整个烫染+375磅的外套,好想感慨真的很潇洒(不要太纠结虚构作品里的真实感啦

想说的目前就这些,欢迎补充和讨论~

 5 ) 关于《Soho区惊魂夜》一点个人想法

一、疑惑 开头镜中母亲这个角色有什么用?铺垫女主去UAL的动机?—太过单薄了,影片中几乎没出现这位母亲的身影。为影片的悬疑基调做点小铺垫?—还行吧。让尚处影片前段的观众以为初次梦境片段里镜中的安雅只是一个臆想,一种对于自身境况的美好想象,构成一种思考方向的误导?——这是我个人比较偏向的一种解释

这个片中与裁缝女有关的人物(亲近的人)设置都意义不甚明晰,比如黑人花瓶小哥,妈妈,奶奶(?

二、影片气质问题 开篇是麦肯齐一段轻快的舞蹈,配乐加上少女的房间、乡下的田野——复古。那一个复古的悬疑电影最适合什么故事—都市怪谈故事,这点埃德加·赖特加的那段出租戏很符合我对都市怪谈的想象。但是奇怪的来了,编剧安排一堆纵情声色的红男绿女,动次打次的,整个片的复古感毁了啊(虽然这是为了推动裁缝女去外面租房子)。为了填充裁缝女校园生活的内容,安排这堆男大女大就是败笔,导致了一系列让我很无语的情节,比如后面图书馆裁缝女差点持刀伤了那个阴阳怪气的碧池女大。爷带着耳机还关心你们这帮碧莲?音乐就是我的生活好吗,你们爱咋地咋地。 说到图书馆片段,图书馆这资料+亡魂的CG感有点太蠢了,主流3A大作的气质。还有后面房子起火,万千手臂困住裁缝女。。。哥们,别学3A啊,3A那套视听被用烂了。

看评论大家都说前半段好,后半段崩坏。抛开后面明显下滑的调度设计,观感下滑是因为与更多呈现出一种趣味性的前半段不同,影片后半段为了揭开谜底呈现出一种非常强(功利性)的叙事性。不是很喜欢这种被强力的叙事推着走的感觉。后半部分怪谈性质仅靠唯三的表现点——老头的便衣警察身份设定,雨夜逃跑、throat cut。本应该不错的表现点——图书馆、老太太持刀刺黑人小哥,都没能表现出来。

也许让Beats耳机成为整片复古氛围的唯一裂缝,更为合适

 6 ) 润色中,大概是影片的角度真的很特别!

太震撼了,惊叹到无以复加,我愿称之为我的年度最佳。这部电影真的太让我震惊了,从一开始我真的以为他是类似于博物馆奇妙夜那一种,又有喜剧又冒险,然后完完全全是那种呃奇幻一点的伦敦生活给我这样一种感觉,但是我只能看下来,嗯,从开始那种那种很无聊的感觉,就以为会是一个女孩儿在伦敦遭遇什么命案,然后调查之类的,完全不会想象到这其实是在讲一个嗯上世纪60年代的这样一个故事挺超脱的,而且而且因为影片一开始没有讲清楚嘛,那个主角和另外一位女主之间的关系,我一开始真的以为嗯女主适合另外一个女主,她们是类似于双生的那样的设定,然后呃我甚至还带如果另外一个女主,会不会是嗯曾经的女主的母亲的小时候,因为女主不是一直都是很善于想象,善于想象那些包括他一直都是在和自己的母亲对话但是越看到中间就会发现这部电影完完全全就是和你想象的完全不一样在片中7点吧真的很很容易认为女主疯掉了,包括那一切切的寻找,然后那些嗯查出来案底啊都是男性受害者然后一直到最后吧给我一那种经验感经验感首先是嗯他查出命案原来是哎呀几十年的尸体托梦啊这样之类的其实看到这里其实看到这里我还是没有太大感觉的,因为一想诶,我见过这个套路,那我就没有特别大的心思看下去了,但是嗯一直看到最后呢就会发现这并不是简单的一个性工作者的回忆录,然后呢带着你跟着女主一起去走进这样一个普通的情节线嗯,他主要是讲女主和我感觉更多的是女性在这个社会上被对待的正确与否这个大问题,嗯,因为天中的女性她是因为被迫成为了新工作者,所以杀死了所有的嫖客,这样的设定嗯唉,怎么说呢?我现在有点语无伦次,我当时真的应该一看完就开始写这个音频,现在完全就是对刚刚那一幕,嗯,好人被杀的那个情节是很好的,很悲伤的,也很帅啊,长得像蝙蝠侠,挺挺难过的。最后结局又再一次反转,嗯,在女主通过那么low的作品获得了满上全贯之后,竟然还竟然这时候嗯那叫什么了?我忘了,觉得下的另一个女主就是完完全全成为了她身体的一部分,和他的妈妈一样,嗯,怎么说呢?感觉现在的这位女主更像是一个坚强的女主,因为这只是他女主所看见的等了一个鬼魂所以他也一直指引着女女主坚持下去,嗯感觉这背后更深刻的含义应该是女性自强要以正确的方式,然后恶人终会受到惩罚大概这样的设定,哎呀,其实买一个碗都想说,

 短评

【B-】那些被CG抹去面孔,以叠影呈现给观众的影像幽魂,一路追杀到最后却露出受害者的面孔,复古语境当然随之失效。得益于埃德加·赖特的导演水准,纵使是复古趋向却也能在电影中埋下足够多的作者时刻。当然是好看的,也是好听的,却不一定有趣。正如公寓外面那个以固定频率闪烁红白蓝灯光的广告牌一样,喧宾夺主的光影符号,告知观众这是一场回到过去的仪式。但实际效果总是间离的,就好像女主一样,从未真正融入六十年代的SOHO区(纸醉金迷质感的失效)与其说是复古怀旧倒不如称之为时代倒退。第三幕自然走向了“反转再反转到反杀”的剧作设置,并在辩证探讨和大团圆下注定其必然的失败,既然都尝试复辟铅黄影调,为何不正视那些本就愚蠢的剧情,一昧的粉饰只是逃避,不加掩饰才是真诚!

9分钟前
  • 思路乐
  • 还行

威尼斯非竞赛单元全球首映,《Baby Driver》导演埃德加·赖特的新片。题材有趣但不恐怖,结构问题略有瑕疵。主演之一的安雅·泰勒-乔伊昨天穿上死亡芭比粉礼服也太美了,不愧是新晋的世界顶流女星。我该补《后翼弃兵》了🎀

11分钟前
  • 花花
  • 推荐

对导演期待其实特别高,立意很高但是表现手法是不是有点太实在了?无论是乡村女孩儿逐梦伦敦时尚圈,还是男性凝视像僵尸一样穿越时代。僵尸和跳吓不断出现,看得我想打人了。导演不知道这两年恐怖片这样搞已经是很低级的了么。最后的反转又是什么鬼。虽然都可以解释通,但是就是觉得远远低于期待啊!

16分钟前
  • 小玄儿
  • 还行

为什么喜欢的新生代导演都在江郎才尽...摇摆伦敦拍得如此没有魅力,一向直男鸡血的赖特这次女性主视点的尝试多少有点鸡贼,怎么拍都缺了点味道,虽然很喜欢女主被受害者/加害者当作祭品骗进恐怖屋这种情节,但影片缺少真正的female bond,连表面的温情都惺惺作态,更别说深层次的扭曲了。所以人物也很像装载一件极好创意的毫无灵魂的花架子,走了一场万圣节限定却并不吓人的复古秀。话说都借鉴《威尼斯疑魂》和《冷血惊魂》了,为什么你们这些back to 60s的电影就不能在质感上做旧一点呢,复古起来CG感这么强真的好吗

20分钟前
  • 熊耳朵
  • 还行

抱着对于穿越题材和60s的AnyaTaylor的期待来看,最终得到的是电影的后半段无线崩盘下翻不完的白眼。前半段对于六十年代的纸醉金迷刻画的很好,Anya也献上如鱼得水的演出,总体上说悬疑的铺垫是到位的。然而当Thomasin McKenzie开始神经质般毫无章法的演出,僵尸般的鬼影还在搞jump scar cliche,我就隐隐感觉事情不妙--很明显EdgarWright并不知道怎么把这个内核关于凝视,消费,物化女性的故事完整地圆回来,所以只能用违和的反转把崩盘的剧情带向一个稍显积极的方向。只能感叹顺白直导演再次浪费了这么好的设定和cast,那些怀旧感到位的服化道以及六十年代的伦敦街头都彻底in vain.

25分钟前
  • VicWallflower
  • 较差

里面已经说了,伦敦每一个房间,街头都有鬼魂。而这,就是一个关于伦敦的鬼魂的故事。风格也不错,不过,感觉也是想说的太多,尤其是结尾的处理,实在是有些无趣了。

26分钟前
  • 桃桃林林
  • 还行

好像一部被压缩成电影的美剧,前半部尚可,后半部全面崩坏,放到netflix上都不会进入日榜前十的水平。

31分钟前
  • Scarlett
  • 还行

OMG!

35分钟前
  • hang 🍬
  • 力荐

楞是把十分的想法拍成了五分 然而每一次霓虹灯里的转场每一次镜子里的同框和触碰都看得停止呼吸 纽约42街看伦敦soho仿佛也是一场时空碎片的弥合 出门就被吸入

40分钟前
  • D
  • 推荐

镜像/附身部分拍得太赞了!在各种表现主义的霓虹和暗影里,历史的“幽灵”和携带着女性的血与泪一步步吞噬主角,她的觉醒被呈现在一种疯魔的状态里,反而对应了当下的社会现实。“作为男人”将成为一种原罪,它是如此激进,但我们需要正是这样的革命:割破父权的喉咙,啜饮他的鲜血,然后绝不超度他的亡魂。

42分钟前
  • 德小科
  • 推荐

《SOHO区惊魂夜》是一部放大女性意识的铅黄电影,又很埃德加·赖特地将歌单作为本体,恐怖感来自于文化工业的unsheathing,令当下/怀旧的虚假二分被打破。“二重身”是一个精神分析隐喻,令影片中的根源不是真正的城市之恶,也并不是波兰斯基式的纯粹妄想,“伦敦”“Soho”是最为关键的两个咒语,城市之创伤被加密为一种集体无意识,又随着古老的租住房开启,换言之,Eloise是(被变成)一个记忆/存储的媒介。“《SOHO》最大的问题也是精神分析其所不能,在哲学上生产出哥特式的谵妄,借助流行的种族或性别议题,不断将创伤绑定至年轻一代以实现自身的延续。但Nerdy直男埃德加·赖特又不可能真正反对这些光怪陆离的60年代亚文化,因此他安排了一个happy ending,令影片更为不伦不类。

44分钟前
  • 墓岛GRAVELAND
  • 还行

缺點很多 也很明顯 但Edgar Wright是個天才

47分钟前
  • 粥豆
  • 推荐

论一个坏结尾如何毁掉一部好电影。电影表现性剥削的主题,具像化女性视角中的心理恐惧;用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑,营造虚实难辨的悬念感;加上出色的服化道与配乐,尤其安雅的一首downtown美到窒息,都是电影的优点。但可惜,一切人物动机与剧情发展的铺垫,在结尾都显得毫无意义,编剧似乎在剧情反转后陷入了谁是反派的迷茫,干脆让Sandie和鬼魂们开始精分,留下一份摸不着头脑的happy ending。

48分钟前
  • 滴溜滴溜转
  • 还行

看到我们学校的logo大剌剌地打在屏幕上,且多处硬广(如信的logo、学生卡挂绳等),由衷地感到尴尬。以及这是伦敦时装学院的校区,并不是圣马丁。故事直白得生怕观众理解力不过关,艺术家追梦、男性凝视、艺人潜规则…用一种老套的方式呈现出来,而影片高潮纠结混乱的处理方式是最泄气的点,观众以一种极其矛盾的心情试图感受人物弧光,结果大失所望。不理解女主感情线的作用,最后时装秀的作品相当敷衍了事,可惜了讲究的灯光、配乐和布景,唯一的收获是种草了那件white vinyl trench coat。另外当成伦敦soho夜景打卡还挺有趣的,在soho的影院看完出来立刻能看到电影中的取景,沉浸感挺强

49分钟前
  • 苦禄
  • 还行

算是灵异惊悚片,映射追求五光十色明星梦的女孩在大都市的真实现实,只是女主的神经质突出了些,感觉她疯是迟早的事,今天不疯,明天也会疯。最后那好笑的服装秀、还有女主那丑男朋友,zzzq也不至于到如此吧。。。可惜了年轻版和老年版桑迪,表现力都不错,如果结尾是老年桑迪把女主杀死,老房子又多一个怨灵,跟着镜头转换新的一天,又一个来伦敦寻找梦想的女孩敲开门,这个故事会显的有趣一些。

52分钟前
  • 还行

就以为是恐怖片然后带本来已经挺尴尬的dating对象去看了。。结果这个大型恐男厌男现场。。两个人看完回家路上已经可以说是相对无言了。。优秀。。

53分钟前
  • 曳尾.avi
  • 推荐

sandie的问题在于电影前后不统一:前半段她被男性压迫、被男性剥削、被男性吞噬的呈现已经非常完整,要转变成对男性的复仇者也顺理成章,可是结局她突然又挥刀举向同情她的同性,电影的主旨和力度突然模糊了。Ellie的人设问题在于青春校园片女主角走错了片场:悲惨的家庭、温暖的祖母、喜欢她的男同学、刻薄霸凌她的女同学,大费周章地抖落出这些俗套玩意,还跟主题一点关系都没有。可以深入的警察线也白白浪费了。

58分钟前
  • 业余嬉皮士
  • 还行

本以为是梦中磕CP,没想到正主就在楼下

1小时前
  • 国王KING
  • 推荐

本片告诉我们:租房不讲究风水、穿衣服老从死人身上扒古着的后果,是十分惨烈的。

1小时前
  • 王食欲
  • 还行

表面上可以说是既好看又好听的电影(复古、致敬、迷影、摇滚、霓虹美学,永远都爱6、70年代!),镜像的运用(可看作对梦境中自如变移、可分身的主体状况的模拟)也挺迷人,可惜内里过于空洞无聊,属于类型杂糅玩儿失败的产物,后半段彻底崩坏不再需要逻辑,成了四不像。节奏把控不佳,反转非常强行粗暴,人物也平面化到极点。金黄大雨中的奔逃配电子乐如同穿越回[阴风阵阵]片场,但[阴风阵阵]故事虽简单剧本却经得起分析足以自圆其说,而本片的剧作根本经不起细思推敲。整体来看,反而是结尾Credits中穿插的杳无人烟、契若末世荒城的伦敦街区夜景片段最有力量。(6.5/10)

1小时前
  • 冰红深蓝
  • 还行

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved