13月

有一种计算日期的历法

一年有13个月 每个月都有28天 像女性的生理周期一样

13乘以28等于364 我亲自拿手机计算器算出来的

有一天消失了 没有日期 没有名字 空白的一天

在这样的历法前提下 我们活过一年 就多过了空白的一天

在这一天里 我们可以忘掉所有的困难

可以安静的睡在图书馆的椅子上

可以坐通过长隧道的火车去远方

可以再见一次故人 然后安静的死亡

他们固执的一样 他们背负的过去 也一样

也许他不是要死了 没什么能打破他们生活的平静

当终于能对着在乎的人说出来的时候 就不再是自己一个人了

月亮非常圆 或者是人团圆 或者是缘尽了

最后不是我喜欢的结尾 不只是他死的时候她不在身边

最不好的事情是他死了 她活着

我总觉得 如果他死去了 她也死去吧 不要活着

就算活下来 是不是要继续和别人在一起？

爱的人去哪里 我就要去哪里

真的只剩下自己了

空白的就不会只是一天了









我脑袋中有柏原崇的日子

原来已经10年了

也许他有些不顺利 没有以前辉煌了

他就是他 还是很多人喜欢

很多人因为他 不再都是空白

  安靜的坐在電腦前 靜靜的呼吸 看著情節緩慢發展 就像13月中的那空白的一天 淡淡的仿佛什么也沒有發生 世界沒有改變 只是回到從前

小学六年级时第一次看到柏原崇,《一吻定情》。女主是有扇风耳的琴子，自有一套不输人的原则，凡事拼了命去做，喜欢一个人都喜欢得那么用力。柏原崇演的是很容易上手的冷面的天才少年，不苟言笑即可，总是用眼睛挖苦人。记得看到片尾曲时，有俩人一起的亲密照，第一次觉得一个人可以笑的这么温暖。但现实中的爱情不是一个努力便可以得到收获的项目，所以我们中的大部分人都还是摩肩接踵的陌生人。陌生起来也心安理得，我们太轻易或者太早的放弃，是怕被别人唤做傻子。

高中看《情书》，煞是喜欢，看了DVD后仍嫌不过瘾，遂买了原著和光盘，连同学攒的写真集都搜刮过来。自己温习了几次转送给一个好友。柏原崇在里面只有短短几分钟的戏码，那时真是年轻呐，角色也还是没什么言语，活在别人的转述中而已。但一个少年的背影已渐渐清晰，这就是导演的高明之处吧，把记忆深处的人塑造的呼之欲出。影片前面做足所有的铺垫，最后一刻谜底揭开，像时光玩弄的魔术，翻开借书卡的背面，荏苒数年，女主抑制不住的泪撒在阳光里。你好吗，我很好。是很好，坠崖后躺在谷底喃喃地唱歌：我的爱，已随南风而逝。有一段时光随着记忆的叠加而愈发美好，当时爱的简单，但把这爱坚持下来却极难。暗恋是件费劲心机的事，也耗费了太多能量。但索性这是一个人的事，也是生命里十分美好的一件事。

快毕业时看《13月》，不是很出色的电影，可以说是一般。柏原崇也不再是那个窗帘飞舞下读书的少年。姐弟恋。柏原崇有了大段的台词，但电影拍得却不甚流畅。依旧是日本电影细腻低调的叙事，生与死，爱情与责任，情欲和伦理，连冲突都显得克制和隐忍。喜欢一个人的心情却未曾改变，即使两个人没有在一起的漫长的时间，但在死亡和失忆前，故事还会延续在记忆里。

所以，谢谢你，陪伴我这么长一段时间，让我能够回忆，也给我理由去努力。

意料之中的不会受到太多的人的追捧
导演池内博之说过这会是他第一部也是最后一部自己导的电影 而市场可能也是这么说的....
但是这部电影却是我一直保留在我电脑里面的一部 放着 也许会一直放着不一定要看 但总是在的
这样的道理或许就像我看这部电影所得到的感触 爱你 即便离开或者分离但是我的确是爱你
电影是日本的悲伤爱情电影的一贯套路 没有什么创新的地方 池内博之+柏原崇+大塚宁宁的组合 实在不能算厉害 然而男女主角的表演的确有精彩的地方 最后在医院里的对手戏的确让电影活了起来 而谈到导演 我能发现 池内应该也是个很懂情调的人 你会看到两个镜头 一个是男主角趴在书架上淡淡的闭上眼 还有一个是女主角躺在图书馆的椅子上 一个出现在电影的开头部分 一个在电影要结束的时候 时间不对 但感觉却是那么的吻合
男主角说 就算醒着也是黑暗的
或许感受过爱的人都想说 就算黑暗 也要和身边的那个人一起去到光明

 故事是讲：有一种月历是按照满月来计算的,把一年分成了13个月.照这种算法,一年里面就出现了这么样的一天,它没有日期也没有星期,什么也没有的空白的一天。

    柏原崇饰演的佑，12年前就爱上了前辈的女友维子，并且发生了关系。之后，前辈因事故死去。从此佑和维子背负着沉重的罪恶感各自过着自己的生活。12年后，佑因病辞了大城市的工作回到故乡。佑听母亲说，唯子即将嫁为人妻。未婚夫是一直照料唯子的精神病医生。再次相遇的两人，又再次相互深深吸引。可此时，维子却得知佑只有3个月的余命……

    这是一部虐心虐肺的悲情电影，虽然还没到撕心裂肺的地步。大海、图书馆、医院、夜色、月光...冷色调贯穿了全片始终，阴暗得让人觉得窒息，并不算少的暖色却也让人更加的不安和沉重。本片是导演的处女作，片子做得很用心，挑选了爱情和死亡这两个日本电影中常用的最能煽动观众情感的主题，片子充斥着大量的漫步海滩和主人公们特写的镜头，还有图书馆和樱花这些已经在日本电影中泛滥的场景。但是俗套的剧情，简单甚至有点粗糙的服装、场景和后期，这些都不是导演的用心和真诚所能完全弥补的。导演力求唯美，却又有些力不从心，在镜头的处理上远不及岩井俊二在《情书》中所表现的唯美。电影的速度很慢，也很闷（所以前半部分看得不完整），但还算流畅，男女主角的无奈和背负的沉重情感在细水长流中慢慢道来，窒息压抑却也心痛不已...

    在电影中，柏原崇所饰演的佑是一个外表坚强却内心脆弱的男子，表演内敛，情感细腻而绝望，对女主角感情上欲罢不能的无力感时时地折磨着两人，也折磨着我们这些观众。如果不是柏原崇的出演，我是绝对不会轻易触碰这类电影的，我没自虐倾向...正如一个网友所说，他（柏原崇）就是情节，他就是情结。很多时候，一部电影，一部日剧，只要有柏原崇，就有了看的理由。

    电影中的柏原崇剪短了头发（虽然不是因为电影），褪去了身上曾经的青涩，清瘦的脸庞上也已看不到当年迷人的babyfat。年届三十的柏原崇早已不是当年那个孤傲、寂寞、懒散、目空一切的天才少年入江，也不再是那个图书馆风吹帘动旁孤独、敏感、害羞、青涩的绝美少年树了。知道柏原崇也将近十年，似乎这十年对他来说并不幸福，经历了生病、结婚、打人、复出、离婚太多太多的这些纷乱复杂，让人不禁感叹，人生如戏。柏原崇在这一场戏剧中起起伏伏，似乎尝尽了冷暖，看尽了百态...然而事过境迁，少年老去，光华逝去，沧海桑田，他的眼神里却依然弥漫着忧郁，脸上依然挂满着哀伤，这个仿佛从漫画中走出来的曾经的“二十世纪最后的美少年”，俊美依然，虽已不是少年...

只是怀着看柏原崇的心态找来这部片子，曾经那个靠着窗户静静看书的美少年已经剪短了头发，少了几分稚气和青涩。其实无论他演什么角色仿佛都是同一个人物的延续。同样的内敛不善表达，甚至有时候的不知所措。他表面上的漫不经心不同于木村拓哉的玩世不恭。<白流线>似乎是藤井树没转学的另一个版本，找各种机会接近酒井美纪，可还是被拒绝，于是关了放了一半的电影，是不忍心吧。。既然不是皆大欢喜的结局，宁愿选择夹在书里画着女孩儿肖像的借书证。十几年前拍了火到不行的《一吻定情》，然后和弟弟组乐队，结婚，退出，到前几年离婚又复出。岩井俊二说他是世纪末的美少年，于是当看到留着胡子，一副邋遢的样子，心中不免失落许多。但是他不是靠着俊俏外表吃饭的花瓶，在他的音乐中可以看到他的摇滚梦。在不同的影片中诠释着不同的角色。可是不管他演艺什么角色，都会感受到他不被人理解的孤独，藏着些许心事却无处诉说。<十三月>里被他撬墙角的学长的死是他永远的痛，可在得知只有三个月生命的时候还是忍不住回到家乡看看他爱的人。100分钟的电影中他一直在爱与痛得边缘徘徊，他也许知道她一直都在等他，他也许知道即使回来也改变不了什么。所有的挣扎与隐忍在她的拥抱中慢慢消逝，她轻轻地说　“在有十三个月的日历上，一年只有那么一天，没有日期也不是星期几的空白的一天。在那空白的一天，所有的矛盾都会化解，世界又重新变得有条不紊” “然后呢？世界有条理了后又怎么样？” “只是回到从前。”他颤抖着抬起手抚摸她的脸，深夜中的一吻使十二年来背负的罪恶感得到解脱。他还是年少时不善言辞的少年，临终前让爱人去买冰淇淋，然后通过语音信箱留了大段的话。“是语音信箱真好，如果你接了，大概就不能很好地表达了吧。到现在我都有一种感觉，觉得我们一直两个人活在第13个月里。一起生活的时间，虽然很短很短。12年来，虽然一直不能见面，但是我觉得一直都和你在一起，我绝对不会忘记，我们一起度过的这段时间。然后我希望唯子你可以在即将开始的新的时间里，过得幸福。谢谢你。”

      十年前柏原崇到台湾宣传，我们看到了一个爱打麻将和弟弟从小打到大喜欢偷袭别人的大男孩儿。可是无论他怎么耍宝怎么玩笑，映在脑子里的还是那个静静坐在座位上很容易被人忽略的小男生。