剧照

最后生还者第一季 剧照 NO.1最后生还者第一季 剧照 NO.2最后生还者第一季 剧照 NO.3最后生还者第一季 剧照 NO.4最后生还者第一季 剧照 NO.5最后生还者第一季 剧照 NO.6最后生还者第一季 剧照 NO.13最后生还者第一季 剧照 NO.14最后生还者第一季 剧照 NO.15最后生还者第一季 剧照 NO.16最后生还者第一季 剧照 NO.17最后生还者第一季 剧照 NO.18最后生还者第一季 剧照 NO.19最后生还者第一季 剧照 NO.20
更新时间:2023-08-20 04:22

详细剧情

  《最后生还者》由“顽皮狗”(Naughty Dog)游戏工作室历时两年开发,2013年六月发布。整部游戏设定在一个病毒肆虐之后的美国,被病毒感染的人都变成了可怕的怪物,游戏主角是一个个性冷漠的走私贩大叔乔尔(Joel)和一个勇敢早熟的14岁小女孩艾莉(Ellie),乔尔为了换回武器答应将小女孩儿艾莉送到指定地点,由此开始了两人穿越美国的漫漫旅程。

 长篇影评

 1 ) 剧版美末可以看作是游戏的导演剪辑版

ep3,让所有玩家出乎意料的一集

游戏里的结局是这样的:

对应剧集里Bill和Frank在一起三年后那场争吵,主创简直太懂了,为Bill创造了一个平行世界的分歧点,然后疯狂给观众下蜜糖和刀子雨。本集从一个游戏中不可能去实现的视角,原创了Bill和Frank的故事,并通过最后的信件巧妙让故事回归到主线。值得一提的是,信中提到Tess让Joel几近崩溃,不仅补回了游戏里没能给到Tess的足够尊重,还让Joel对Ellie的情感变得更加真实。Joel的心里不该只有Ellie,每一个亲近的人都会在你的心中占据一个位置。得益于玩家在战斗中生存的游戏体验,游戏版两人的情感迅速升温,就像生化危机,烂俗的情感桥段也能让玩家接收。但是剧版没有这种条件,只能另外想办法。利用丰满配角的方式来间接影响Joel和Ellie是相当高明的做法,目前剧版Joel对Ellie还是没有太多感情,但他已经有了充分的理由去保护这个女孩,我愿意称本集为史上最强游戏改编,10/10

=====================================================================

说几个改编较大的部分

1.最初疫情是怎样爆发的?原作没有直接演绎,但是在阅读物中有一些暗示:

剧集版片头安排了一档聊天节目,给了观众科普和预言,真菌在气温升高后,感染的目标会扩大到人类。结合游戏和电视剧,可以推测剧版疫情是温室效应和食用真菌感染农产品引发的。 具体到种类,我认为面粉制品可能是主要传染物之一。

接下来是主角家的一系列人品操作:

但是萨拉例外,她拿了老奶奶家人的饼干。所以即使莎拉没被枪杀,之后也有几率感染,导致更大的悲剧。

2.原著莎拉与乔尔之间没有太多描写,生日送了块新表,当天稍晚灾难就爆发了。剧版插入了大段日常,莎拉拿乔尔的钱替他修表作为礼物,虽然从价值上说约等于没送,但是心意层面更深刻,也更真实,毕竟10来岁的小孩应该是买不起表的。莎拉向邻居借的电影在美末2里出现过,艾利说乔尔很爱看这部电影,我们现在知道,乔尔喜欢这部电影的真正原因了。基于上述铺垫,加上莎拉出色的演绎,序章结尾那幕悲剧重现了游戏带来的震撼。

3.邻居老太变异,咬人的特写镜头致敬生化危机,嘴里吐出细长触手是背景设定的重大改变,剧集里的真菌不再具备透过孢子在空气中传播的能力,个人理解从真实性上说,空气传播效率碾压传统丧尸片里的病毒,人类不太可能在这种环境下维持小型社会。

4.20年后,乔尔为了凑齐搜寻汤米所需要的物资以及贿赂fedra,连掏粪的活都抢着干,此处设定是剧版重大改编。原著乔尔靠走私活过得不错,有一定江湖地位,不需要担心吃住问题,但过得漫无目的,对一切都漠不关心。剧集版似乎将寻找汤米做成了主线剧情(imdb资料上显示汤米全9集都有出场)。我们知道,活着的意义是两作游戏的重要探讨主题,所以剧版这个改变对乔尔和艾利之间情感转变的信服度要求更加苛刻,不知道后面能否驾驭。

5.马琳在指挥中心训斥手下,并说出火萤到处撩fedra的真正目的。此处补完了马琳的领袖形象,补完了火萤组织的能力。原著火萤给人的感觉像无头苍蝇,东一枪西一炮,确实跟恐怖份子的行为差不多。游戏版马琳是突然负伤冒出来的,让乔尔互送艾利也显得很突兀,剧版安排火萤跟罗伯特火拼,只是给了几个满地尸体的镜头事情就变得可信多了

6.剧版尾声,乔尔把fedra队员殴打致死,此处结果与游戏版一致,但过程属于重大改编。游戏版在此处处理干脆利落,秒杀士兵后乔尔怒喷艾利隐瞒自己被蘑菇咬,剧版乔尔杀的是熟识士兵,杀之前用闪回揭露乔尔有丧女的ptsd,发作的时候甚至没有对艾利阳性的事实产生什么反应。ep1一直在克制暴力表现,直到这里才爆发,平日看似正常的乔尔,此刻令人生畏,同时也为后面的剧情打通了道德下限。

整体来看,剧版加入的新段落都很好的为角色提供了润色服务,补完了游戏缺失或是存在瑕疵的部分。从中能明显看出尼尔负责剧本的影子,他坚持认为有效信息是叙事节奏的核心,垃圾段落能省就省(比如罗伯特大战火萤的过程)。ep1出场的人物基本都立起来了,玩过游戏的人看剧能获得更丰满的人物补完,没玩过的观众也能被吊起胃口,能同时兼顾两边的游戏改编作品非常少,我认为这是个不小的成就。

 2 ) 《最后生还者》:一个没有人类的世界会更好吗?

近日,从游戏改编而来的美剧《最后生还者》完结。在接连收获了无数眼泪之后,在imdb和豆瓣上获得8.9和9.1的高分,被许多观众誉为有史以来最成功的游戏改编影视。

《最后生还者》电视剧与游戏截图。

《最后生还者》想象了一个人类文明被摧毁的世界,一种突变的虫草真菌感染了绝大多数人类,并将宿主变成攻击同类的怪物。主角乔尔是一位在这场混乱中失去女儿的父亲,他的任务是护送另一个据说对虫草真菌免疫的少女艾莉到研制疫苗的组织“火萤”去,献祭她的大脑,以研制一种能够拯救全人类,终结末日状态的疫苗。

忠于原作是改编成功的一大要诀,剧版《最后生还者》不仅还原了人类之间珍贵的情感与价值,在美术设计上也和原作一脉相承。最后一集里,剧集再现了游戏中最惊艳的场景之一:乔尔即将护送艾莉到达医院,在一片曾经属于人类,如今却铺满杂绿的废弃园区里,他们惊讶地发现几只长颈鹿正悠闲地啃食树叶。对生于末世的艾莉来说,冷笑话集是最珍贵的书籍,长颈鹿更是完全陌生的动物,在经历了这个年龄不该有的恐惧、杀戮、疲惫之后,编剧让她看到了这个世界仅存的斑斓色彩,展露了难得一见的童真:她伸出手去抚摸长颈鹿,喂它吃树叶,追随它欢快地跑开......

《最后生还者》结尾剧照截图。

我们会发现,这样的末日想象与此前的废土风、灾难风相比,甚至堪称美丽。在人类逐渐凋亡的地球,其他物种却迎来勃勃生机。这篇文章从这部大受欢迎的美剧开始入手,回溯了不同文本中对于“末日想象”的研究与演变,同时探讨了超越人类中心视角的可能性。

撰文|九筒

没有人类的世界:“美丽”的末日想象

从剧情来看,讲述在末世“带娃”之旅的《最后生还者》,很难不令人想到美国作家科马克·麦卡锡的后启示录小说《长路》。只不过麦卡锡笔下的末日更符合普遍的想象:“……视力所及,郊土一片焦黑,形体黯淡的岩群矗立灰烬聚积的沙洲,滚滚烟尘如浪升起,往南吹拂过一整片荒地。阴郁天色背后,看不见晦暗日光流转。”这两部作品都探讨了文明覆灭之时,人类的道德和伦理抉择。而《长路》更倾向于以人类视角为基准,《最后生还者》却描摹了更多的自然环境,想象了一幕田园牧歌般的画面。在艾莉喂食长颈鹿的时候,观众也许会跳出末世求生的主线剧情,看到作品中的另一角度:当人类挣扎在灭亡的边缘,大自然却在重建秩序。

《最后生还者》游戏画面。

想象末日与灭亡的作品,在美学风格上正悄然经历着一种转变。擅长拍灾难片的导演罗兰·艾默里奇的作品《后天》和《2012》是这类电影的经典之作,影片中火山爆发、地震、海啸、飓风、暴雪都是大自然用以摧毁人类及其文明的可怖手段。斯蒂文·斯皮尔伯格的《大白鲨》将人对自然的恐惧具象化为鲨鱼——一种极具攻击性的庞大海洋生物。以废土风格闻名的系列电影《疯狂的麦克斯》则将一个资源枯竭、漫天黄沙的世界展现得淋漓尽致,在被辐射彻底毁灭的世界中,拥有水、石油等资源的人就是领袖,普通人只是供给血液的血袋而已。人在末世里的处境、行动与抉择是这些作品的核心所在。

《2012》电影剧照。

《疯狂的麦克斯》电影剧照。

到了近几年,在表现人类境遇之余,构想末日下人类以外的自然状态是怎样的,反而激发了一种新的美学。《猩球崛起》中,人类世界满目疮痍,猩猩的家园却成了世外桃源。《寂静之地》中,地球被外星生物占据,苟活的人类必须保持安静,曾经的街区肆意生长着玉米,乍看之下如同一片农田。改编自杰夫·范德米尔小说的《湮灭》尤其以美术风格而令人印象深刻:闪着奇异光芒的神秘之地、森林深处如神兽般的梅花鹿、长成人形的植物,这些场景设计,令人难以联想到恐怖、灾难等词汇。

《湮灭》电影剧照。

世界末日竟然可以是美丽的、奇妙的、动人的,这也许是个令人灰心的假设。曾经以可怖的视觉特效与末日幻想让人类感到“活着真好”的灾难片,如今却逐渐引人自问:“是否没有人类会更好?”事实上,对末日的灾难性想象本就是一种高度人类中心的思维模式,在思考世界终结时,绝大多数人脑海中浮现的是“人类终结”,至于非人类的自然世界呢?或者说,人类终结以后,世界也会随之倾颓,变成一片废土吗?

启发《最后生还者》游戏设计的书籍之一《没有我们的世界》是美国科学记者艾伦·韦斯曼在世界各地进行环境考察报道后设计的思维实验,他让我们想象人类突然消失后,周遭的城市和世界会发生什么变化。经过大量事实推演,以及对各个领域的专业人士访谈之后,韦斯曼的结论是,没有了人类,大自然会以人类想象不到的速度自愈,恢复到曾经的秩序中。以超级大都市纽约为例,人类消失以后,雨水会率先占据城市的地下系统,继而让整个城市被水淹没、锈蚀,地面和管道开裂,继而因无人维护而长满各类植物;逐渐地,鸟类越过失效的高压电网飞回城市,建筑物逐渐坍塌,野生动物重新回到这片土地——就像《最后生还者》中设想的那样。

《没有我们的世界》,作者: [美] 艾伦·韦斯曼,译者: 王璞,版本: 新经典·琥珀|上海三联书店 2022年9月

像自然一样思考:反思人类中心主义

如果说虫草菌感染下的世界里,“最后生还者”们通过短暂地将目光投向自然而获得生存的希望,某种程度上,与身处气候巨变、环境污染、新冠大流行时代的我们形成了一种映照。20世纪以降,经历了经济大萧条、两次世界大战乃至核威胁的人类,也开始迫切地重新审视现代文明之下人与自然之间的张力,这一时期的自然文学也呈现出从19世纪在自然中求索人类精神依托向以自然生态为关注中心的转向。学者程虹提出,从理念来看,20世纪自然文学首先放弃了文学中以人为中心的观念,而是倡导人与自然和谐共处的“土地伦理”。人与自然已不再彼此割裂,而是融为一体,彼此依存。

《沙乡年鉴》,作者: [美] 奥尔多·利奥波德,译者: 曹明伦,版本: 人民文学出版社 2022年10月

“土地伦理”是自然文学作家、生态学者利奥波德在1949的《沙乡年鉴》中提出的观念,他以“像山一样思考”为切入点,提出人类不应该只用金钱衡量土地、自然与荒野的价值,而是要将自然纳入人类的伦理学的视角,将土地视作与人密切相关的社区或同胞,以尊敬与友爱的态度来对待。利奥波德有一次在亚利桑那州山中听郊狼嚎叫,想到对山林中每一个生物而言,狼嗥有着不同的意味:对鹿而言,狼嗥是一声警报;对人类而言,狼嗥是潜在的危险或机遇;对树木而言,狼嗥只是血色将至的预言。猎人会认为杀死一只狼意味着鹿群增加,可是当利奥波德像山中万物一样倾听自然的声音时,他意识到生态并不是此消彼长这样简单,对于一座山或整个自然来说,平衡也许更加重要。像山一样思考,即是一种生态整体主义观念。

《寂静的春天》,作者: [美] 蕾切尔·卡森,译者: 吕瑞兰 / 李长生,版本: 上海译文出版社 2007年

自20世纪60年代起,书写工业文明以及现代技术给环境带来的负面影响,是不少作家关切的议题。生态文学从书写荒野转向书写“毒物”成了一大趋势,美国批评家劳伦斯·布伊尔认为书写有毒物质反映的是后工业时代的残酷现实对文学的影响,“由广岛、长崎事件引发的环境大灾变远比冷战持续的时间更长久”。

蕾切尔·卡森是书写“毒物”的先驱,她出版于1962年的《寂静的春天》一书就以实证性与文学性相结合的方法书写了人类滥用杀虫剂导致环境破坏,引发了世界范围内对环境的关注。通过实地考察DDT——一种曾用于医治疟疾的化学品,后作为杀虫剂使用——对鸟类、鱼类、植被以及人类自身产生的危害,呼吁人们停止使用杀虫剂,亦质疑人类对自然的控制是否合理:“是谁做出了决定,让这些毒物链开始启动,让死亡的波浪层层延展开来,就像鹅卵石在澄净的湖面上激起了一圏圈涟漪?……谁有权不经过民众同意就代替他们做出决定,认为一个没有虫鸣和鸟迹的世界更值得拥有?”

诞生于19世纪的生态学通常被划分为自然科学范畴,但《寂静的春天》一书则将生态学与伦理学、社会学和哲学联系在了一起。卡森提出人与其他生物的关系并非控制与被控制、利用与被利用,而是共同享有同一个地球,这种共生的观念整体观念后来被生态学者以及环保人士吸收,发展出深层生态学,继而催生了美学上的生态批评。生态美学的诞生与发展,树立的是以生态为中心的美学尺度,而这无疑是对“人是万物的尺度”的人类中心主义的冲击与颠覆。美学家曾繁仁指出,生态美学标志着从人类中心过渡到生态中心、从工具理性世界观过渡到生态世界观,在方法上则是从主客二分过渡到有机整体。

从另一方面来看,生态中心主义招致的批评也并不难想象,很多人批评生态美学是“反人类”的,它将人类视作让地球生病的“病毒”,是一种不断扩张和转移的癌症。然而,无论是蕾切尔·卡森还是深层生态学的理论,都是将人类和自然视作统一整体出发的建构性观念,强调人与自然有同等价值,处于同一条相互联系的生态链上,而不是剥夺人的生存价值。

《阿凡达》剧照。

也是在20世纪60年代,生物学家林恩·马古利斯提出连续内共生假说,即真核细胞是由一系列原始原核细胞通过共生进化而来,这是对达尔文“物竞天择,适者生存”的反叛,一石激起千层浪,引发无数指责与质疑,但随着生物科学的发展而逐渐为人接受。人与自然共生共享的“共生功能体”的概念在利奥波德的土地伦理和蕾切尔·卡森关于寂静春天的描绘中可以看到雏形,20世纪六七十年代兴起的政治生态学、环境伦理学等环境保护主义相关研究也是受到这些作品的启发而蓬勃发展,生态学和伦理学的相互嵌套,自然在生态伦理学研究中被视作一张巨网,人与人、人与自然、自然与自然之间的关系被编织其中。

林恩·马古利斯在1970年代联合美国生态学家詹姆斯·拉夫洛克提出著名的“盖娅(Gaia,在希腊语中指大地女神)假说”,其核心观点是,地球和居于其中的生物相互影响,相互作用,自我调节,以达到一种动态的和谐。盖娅假说刚提出来时,被无数学者抨击为不够严谨的“民科”理路,但也启发了许多环保主义者与哲学家,我们也能在很多文艺作品中看到盖娅的化身,如阿西莫夫的《银河帝国》,卡梅隆《阿凡达》里的潘多拉星球,等等。

从未现代的人类:消解中心的共生网络

经历了漫长的自我完善与争议之路,盖娅假说在关于生态文明的各种观念中变得越来越重要,于2022年去世的当代哲学家、人类学家布鲁诺·拉图尔就极为推崇盖娅假说。2000年以后,拉图尔采用“人类世”及“盖娅假说”的概念,系统性地思考当代世界的气候危机。在《面对盖娅》一书中,拉图尔并没有顺着部分环境伦理学和生态学者的“反人类中心主义”观点展开,因为在人类世中,自然主义和人类中心主义都已经是过去式了,人类要摒弃俯瞰般的视角,将自然视作一个被动客体,而是应该持有一种盖娅观,从当时当地的具体的人与行动出发,共同建构一个整体互联的观念,用我们熟悉的诗句来类比的话,并不是“一览众山小”,而是“只缘身在此山中”。

新冠流行刚开始时,拉图尔呼吁我们关注人与世界的互联性,这是比互联网、旅游线路还要更加复杂细密的网络,每个个体都可以通过自己的方法与其他实体联结成一个共同体:全球气候变暖,是因为二氧化碳的排放和扩散,禽流感,则是候鸟的迁徙导致的传播,近几年我们无比熟悉的新冠病毒,则是通过“口里喷出的飞沫这一无心的媒介”将人类联系起来。

从理论角度出发,在拉图尔的哲学人类学思辨中,地球上的实体是如何“互联”的?在《我们从未现代过》一书里,他用日常生活中无数的“杂合体现实(hybrid realities)”作引,切入现代性观念对人们认识政治、科学、环境等问题的成见之中。以我们平时阅读的新闻来说,一篇讲述新冠病毒的文章,难道仅仅是关于病毒的科学事实吗?真相常常是,我们能在其中读到关于科学、政治、文化等多个方面的内容,关于病毒作用机制的科普,与对应的医疗政策往往无法严格分开,总是相互依存与影响的。然而,在现实的研究中,科学和文化都被现代性“纯化”了,就像自然科学与人文科学的互不相通,现代性思维使人设置了二分法来看待世界:主体-客体,自然-文化,人类-非人类。当被杂合到一起的现实提纯为彼此截然二分的事物时,我们就必须思考何为中心,何为边缘,何为主体,何为客体的问题。然而拉图尔认为,这些看似相对的概念其实在实践中从未被真正分开过,谈论气候危机的时候,我们也同样在谈论相关的应对政策、应运而生的流行文化,在这个意义上,人类从未现代过,而是“非现代”的。

如果打破二元对立的思维,人类应该如何看待曾经熟悉的一对对概念呢?拉图尔采用了“拟客体”的概念,它是主客体的融合,是自然和社会的杂合,它在被主体建构的同时,也可以反作用于主体和社会,它有自身的能动性(agency);它用实在性来抵抗社会建构性,也用社会性来抵制实在的建构性。因此,比起二分的概念,真正重要的是两者之间、拟客体位于其中的区域。没有了主客体之分,一切都是具有能动性的行动者,包括人类和非人类、社会和自然在内。行动者围绕拟客体所在的节点展开行动,这就是拉图尔著名的行动者网络理论。他跳出了“人类中心主义”和“生态中心主义”两种争辩,因为人类与非人类已经不再是支配与被支配、控制与被控制的关系了,自然并非没有能动性,只能承受人类行为影响的客体,人类也不仅是被动承受气候危机的威胁,两者相互建构,亦通过行动相互影响。

《末日松茸》,作者: [美] 罗安清,译者: 张晓佳,版本: 薄荷实验|华东师范大学出版社 2020年7月

拉图尔的哲学理论也许听起来艰涩,我们不妨从菌类的视角来看看人类的世界。人类学者罗安清的民族志研究《末日松茸》将焦点放在一朵小小的野生松茸上,用松茸的“生存智慧”启发人类世到来之际,对于在日益不确定的环境中生存的想象。作为一种真菌,松茸的珍贵性在于它无法人工培植,因为它与环境的共生关系难以复制:真菌从与宿主树根部的共生关系中获得碳水化合物,也对它们进行供养;松茸使宿主树木能够在腐殖质匮乏的贫瘠土壤中生存。在种植松茸实验中投资巨大的日本迄今仍未成功,也是因为松茸需要和森林里的多元物种保持复杂的交染关系。但是松茸也并非完全“天然”的,它们并不是空谷幽兰,生长在人类不曾踏足的世外桃源,而是生长在那些已经被人为开垦使用过的森林中。

在罗伯特·麦克法伦的《深时之旅》中也写到了森林与真菌的智慧,几百年以来,人们一直认为真菌是寄生于植物并导致其生病的根源,但无数的研究发现事实并非如此,通过真菌,森林里的各种树木彼此联结,相互输送养分,进行营养资源配置,一些大树甚至会通过真菌来“抚养”小树,濒死的树会通过网络传递自己仅存的养分,蚜虫侵袭的时候,树还会通过可扩散的激素传递预警信号,树与树之间就这样形成一个互利共生的“木维网”(wood wide web)。

《深时之旅》,作者: [英] 罗伯特·麦克法伦,译者: 王如菲,版本: 新经典文化|文汇出版社 2021年7月

这是一个令人惊叹的“树犹如此”的例子,在探索松茸生长环境的过程中,罗安清也在思考人与生态的关系:“人类无法控制松茸。等着看松茸是否会出现,是一个存在主义式的问题。它提醒我们,我们依赖着超越人类的自然过程:我们不能修复任何东西,甚至对那些我们自己所破坏的也同样如此。”

松茸的故事印证了拉图尔行动者网络理论的合理性,景观或许是无心插柳的结果,是许多的能动者,包括人类和非人类在内的行动相重叠的产物,松茸、松树、人类彼此之间在无意之中相互“培育”,最终所形成的松茸产业,其实是无法一开始预知与策划,也是无法人为干预其发展方向的结果;三者之间互为因果,相互纠结,相互建构,同时也相互抵抗对方的建构:松茸并没有成功被商品化,森林因为松茸的生存也得以抵抗人类的干扰,在昂贵的松茸交易中,人也没有被异化成资本主义意义上的劳动力。

《森林如何思考》,作者: [美]爱德华·科恩,译者: 毛竹,版本:新行思 / 艺文志eons|上海文艺出版社 2023年1月

再借用人类学者爱德华·科恩类似的“多物种民族志”研究进路,《森林如何思考》是关于科恩在厄瓜多尔的阿维拉研究Runa人的生存方式的民族志。Runa人与他们生存的亚马孙森林之间产生了一种可以用语言学的符号学来看待的理解方式,例如,当美洲豹来袭时,人必须回头看它,否则就会被它当成一块“肉”,而那些回应它凝视的人则被它视作同类;而人类一旦通过回应这种凝视而避免成为美洲豹的午餐,这个过程中就发生了某种改变:人类变成了“以某种方式与那个视我们为掠夺者的掠夺者结盟的‘我们’”,在Runa人的眼中,人与非人并没有严格的分界,生物只是有着不同肉体的灵魂,被美洲豹吃掉的生物,并没有就此寂灭,而是活在美洲豹的身体里。

另一位人类学家维韦罗斯·德·卡斯特罗则认为非人类也有自己的“文化”,他比较著名的例论就是在南美洲印第安人的世界里,人和美洲虎都认为自己是“人”,美洲虎也会酿造木薯酒,不过它们眼里的木薯酒在人类眼里是血液。这些多元视角都已经超越了以人类为中心的文化观和自然观,正如科恩所提出的超越人类的人类学,也就是敞开“人”的概念与认知,从多元的角度出发思考人与非人类的关系:“民族志不是仅仅关注人或仅仅关注动物,而是关注人与动物的关系是如何能够打破封闭的循环,否则当我们试图通过人的独特之处来理解独特的人类时,这种封闭的循环会限制我们。”

从赋予自然以人的能动性,编织一个行动者网络,到敞开人类的定义与视野,在人类与非人类、自然与社会之间游离、转变,都已经跳出了“人类中心”还是“生态中心”非此即彼式的争论。当人与自然的关系像榫卯结构一样相互嵌套,谁是“中心”将不再重要,重要的是在流动不居的关系中彼此依存,相互理解;当地震、海啸、干旱、酷暑、病毒不断冲击人们对生活的信心,我们需要的不是争论何者为地球真正的主人,而是用一种超越人类的、渗入日常生活的思考与行动,接受并面对充满不确定性的未来。


本文为独家原创内容。作者:九筒;编辑:走走; 校对:薛京宁。封面题图来自《最后生还者》游戏截图。未经新京报书面授权不得转载。

 3 ) “最后的我们”,“我们”是谁?

看剧的时候,我一直在想:The Last of Us(游戏在国内最初被直译为“最后的我们”)中的“我们”是谁?

故事讲到真菌侵袭世界后,和动植物相安无事,只会感染人类。那么,Us 就是我们人了。

剧集片头中从真菌的聚集里涌现的“Us”

Us 又不是随便一个人。男主角乔尔会同意那部影片的片名:人是“最危险的动物”。为了幸存下来,他一度成了冷漠蛮暴的劫掠者,把人当成携带物资的载体,干着非人格化的(impersonnel)勾当,但更多的时候也被联邦应急救灾署、火萤等等追捕,始终在作着我们和他们之分。

所以,Us 是哪几个人呢?

游戏和剧集都以乔尔的女儿的第一人称视角开场,然后,灾变突然爆发。正当初次上手的玩家和没玩过游戏的剧集观众以为父女就是那个 Us,将由此相依为命地踏上末世的征途,开始你我手牵手对抗“世界/人们”(me and you against the world)这一戏码的时候,乔尔的宝贝女儿却在短短序章的结尾,就阴阳两隔了。

玩家和观众都惊呆了:自己控制或者代入的第一个角色一般会被默认为是主角,可想不到一上来就死了。

20 年后,乔尔还是走不出丧女之痛,麻木不仁地把佚名小孩的尸体扔进了火里烧,姿势像极了看着女儿死在自己怀里时的叫天天不应叫地地不灵,但他的鼻腔里终日是死亡的气味,已经跟行尸走肉没什么差了。支撑着他这条命的,只剩下伴侣泰丝和断联的弟弟组成的这个 Us

游戏截图

不幸的是,弟弟还没找到,泰丝就遇难了。但她留下了“托孤”的遗嘱,托付他把小女孩艾莉这个“货物”“走私”到目的地。

好了,Us 不就是形影不离的乔尔和艾莉两大主角吗!你会说。

游戏第一部的海报

其实,每当他的亲人中有人(法语 on)死去,他的心中就有个地方枯萎了,最后再也受不起更多的人死去的打击。在哀莫大于心死的极端情况下,就像德勒兹所说的那样,

简直令人怀疑继续活着的是否为同一个人;在这个意义上,有些死人不会等待他们的身体变成尸体。 (《斯宾诺莎的实践哲学》,47 页)

因为斯宾诺莎说:

没有理由可以强迫我承认,只有当身体变成死尸时,它才是死的。而经验似乎告诉我们以相反的事实,有时一个人身体上会感受很大的变化,简直很难说他前后是同一个人。 (斯宾诺莎,《伦理学》第四部分命题三十九,附释,转引自《斯宾诺莎的实践哲学》,47 页注 2)。

德勒兹还引用布朗肖来区分了死亡的两种面向=死亡的两副面孔,一种是“我会死”,即生物物质上最终、常规的生命溃败=外延的外部死亡,另一种则是“人们会死”,即本体论上的死——生命嘀嗒嘀嗒在持续地死着(dying),因此死亡不是生命外的东西,而是在生命之中,我们也一直感受着死而生:

死亡在根本上是双重的。有种死亡以这一形式被陈述了出来:我会死。还有种死亡则以这一形式被陈述了出来:人们会死。...... “我会死”的那一死亡,是作为不可分的瞬间的那一死亡。这是会发生在我身上、将发生在我身上的死亡。这在某种程度上,是个人化的死亡。而“人们会死”的那一死亡,则是与生命共延的(coextensive)死亡。一场总已开始、却没完没了的死亡。......“不是那个期限,而是无期限的东西”,没有期限的死亡。“不是自己的死亡,而是随便什么死亡”,......“在去死之中,人们会死,不停地死,没完没了地死”(中译见布朗肖,《文学空间》,页 155,顾嘉琛译,商务印书馆,2003),这个“人们”......是作为“人们”的我。那就是我,在“人们”的(送葬)行列中占据了我的位置。 (“福柯”研讨班第 20 课)

而正是因为

人们会死,这(才)形成了外面线。(同上引)

这就是为什么他明知在这个弱肉强食的世界里照管他人是冒着赔上老命的风险,但还是怎么也放不下她这根外面线,最终自愿背上了保护第二个闺女艾莉的重负。

聪明绝顶的艾莉一眼看穿了他:他老是那样,碰到责任时叽叽歪歪,待会又应承下来。

只有这样,他才真正活得下去,之前的死才有意义,像接力一样,把生命传下去,让下一个人好好活。

可是,Us 又何尝不是第 3 集的同性伴侣呢?

末世里,个人主义者比尔像神一样主宰着他那自足的小世界。

可没人能料到,当铁丝网前来了不速之客——弗兰克的时候,两人的共通(communication)竟然冲破了这个囚徒困境,使比尔放弃了自己“存在的连续性”,“出离了自我”(巴塔耶语),从而发现了另一个自我(alter ego)。

剧集截图

这份同性之爱僭越了比尔的“红脖子”身份。两个不连续的存在通过交媾而产生有逾越的连续时,肉体是最为充盈的,意味着以暴力到达“死亡”的瞬间。而这样一种色情(erotism),在巴塔耶看来,就意味着不连贯的中断,仿佛在对抗不连续的存在,但对存在的连续性又至关重要。

比尔想就这样维持两厢厮守的稳态,而不要外面的不稳定因素,因为他怕得要死——怕“你”的死,因为那意味着“我”的死,也就是“我们”的死。

然而,弗兰克却不顾比尔劝阻,要与乔尔互通有无(communication)。乔尔也提醒板着脸的比尔:“想活得长久,就必须和外界沟通贸易,帮人也是帮己。”

这一集结尾,空荡荡的窗台前,这对 Us 不再了,但“人们”的故事还在继续。

Us,也是第 5 集的黑人哥俩。

亨利不让外人动他那个尸变的弟弟,而只是用最后一丝理性来自己动手,然后立即自杀。

游戏截图

给自己的最后一枪,其实是“多余”补上的,因为弟弟一死,他就了无生意,不敢再希望一个未来了。失去了守护弟弟这一“正义”,他在自己眼中也只是个背叛领袖的“坏人”而已。

剧集截图

德老师这样解释他的这一企图:

据他(布朗肖)说,自杀使双重死亡、也就是“我”的死亡和“人们”的死亡重合了,而他解释了这何以是徒劳的尝试。……也就是说,为了转变这种永不停止、没完没了的死亡,为了转形它,为了使得与生命共延的死亡,成为一个不可分的瞬间:我杀死了自己。 “通过自杀,我想要在确定的一刻杀死自己,我就把死亡联系到了现在:说‘是’,就是现在,现在。但是,没什么会更显示出这种“我想要”的错觉和疯狂了,因为死亡从不在场,而在自杀中有个值得注意的意图,就是要废除作为死亡之谜的未来:在某种程度上,人们是想要杀死自己来使未来没有秘密,使未来变得清晰可读,使未来不再是不可解码的死亡那幽暗的保留地。由此,自杀不是迎接死亡的东西,而更是想要把死亡当未来去消除的东西,想要从这一未来的部分中夺走死亡,而这部分正是未来的本质......”(《文学空间》[L'Espace littéraire],巴黎:伽里玛出版社 [Gallimard],1955 年,第 104 页)

 4 ) E6-E9:以爱之名

写在前面:E1-E5那篇已经够长了,所以为本季后四集重新开一篇。前五集解析链接://movie.douban.com/review/14897338/(本文已于3/14 9am 更新,完结撒花)

-

E6:老骥伏枥

乔尔与艾莉的“千里走单骑“来到了下一篇章,转眼间,从人间炼狱般的堪萨斯城,来到了美不胜收的怀俄明野外。壮阔迷人的自然风光,如桃花源般的杰克逊,都美好得不真切。难以想象,在水深火热的世界末日下,竟然还有这样一番净土与乐园。

虽然这中转站的风景变好了,离找到弟弟的目标也越来越近,但乔尔却变得异常焦虑不安,甚至惊恐发作、无法呼吸。好似在这苍茫天地之间,远离了市区与尸群之后,没有了杂音的他更能倾听到自己的内心,也更能清晰地看到噩梦中的一张张面孔。“老骥”伏枥,力不从心。

本剧继续将“反套路”进行到底:本被认为独当一面、佛挡杀佛的硬汉乔尔,却在本集中展现了他到目前为止最脆弱、最真挚的一面,铁骨之下是柔情,很难以不为之动容。

先说说比较特别的本集开场。首先,HBO Max上本集的前情提要故意避开了亨利自杀的桥段,而将其留给了本集的开头闪回,证明了开场是有意为之,而非简单回顾。

其次,开场乍一看和上集结尾相同,但仔细对比一下,其实是有差别的:上一集亨利说完“我做了什么?”后,先回头看了眼山姆的尸体,才再看着乔尔一言不发地选择了开枪自尽,然而本集开场亨利是刚说完就自尽了,就像是真实故事的“快速剪辑版”。

以及如下图,乔尔对亨利说“把枪给我”的这个画面,在前后两集中镜头的角度也不同。第五集的画面接近于亨利的视角看着乔尔,而第六集则更像是“第三人旁观”。

如此差别,让人感觉这不仅仅是简单的剧情回顾,而是乔尔后面提及的噩梦之一。

在梦中他像幽灵般抽离出来,无言地站在一旁,一遍遍审视着自己的“失败”,又一次次惊醒。刚开始还以为是艾莉的噩梦,毕竟当时她反应剧烈。但再次审视时会发现,这段重心其实是“乔尔没能劝阻亨利自杀”,或因为怕自己被误伤,或因为一时犹豫,但总归乔尔自责的意味更为浓重。

在剪辑上本段也非常像一段梦:开始在黑暗中先闻声、后见人,记忆快速闪回后立马遁入黑暗,如噩梦惊醒,然后又从黑暗中缓缓渐入到光亮,如睡眼惺忪般张开双眼。

开场的这段噩梦,就是本集的引子,折射乔尔心底那些阴暗的情感,悔恨、怯懦、踌躇,啃噬着他内心仅存的希望,让他寝不能安,铺垫后续“辜负他人”的肺腑之言。

乔尔内心仅剩的希望、或者说支撑着他的最后一根稻草,就是弟弟汤米。

先后两次惊恐发作(Panic attack)的起因,一是被老妇人劝告到在死亡之河另一畔的弟弟可能已经不在人世了,二是知晓弟弟不肯帮自己、到头来又是独身一人之时。两者重合的关键点就都是弟弟,他在这个世界上仅剩的亲人,亦是他曾经的左膀右臂。

如同后续坦言时所说,这一路上身体欠佳的乔尔越来越感觉力不从心,三番两次地与死神擦肩而过,让他愈发质疑自己的能力。虽然明面上是为了找寻失踪的弟弟,但找到弟弟的下一步,得到他的支援,才是乔尔坚持走下去的真正动力。绝不是淡漠亲情,而是在内心自贬自疑的围剿之下,他也变得像是沙漠旅人,多么渴望得到可信之人的帮助。

重逢时,虽然乔尔嘴上说的是“我来救你”,但其实潜台词是,“我需要你来救我”。

所以本集的标题《Kin》亲人/手足,既概括了剧情上与弟弟汇合,也暗示弟弟是打开乔尔内心世界的关键。在至亲之人面前乔尔终于写下所有伪装与防备,吐露了心声。

只可惜嘴硬的两兄弟,还没在一开始久别重逢的感动喜悦中沉浸太久,就在这新环境、新变化之下再次磨合、冲撞起来。诚然他们手足情深,但过往种种让他们的关系变得复杂,藏着难言之隐。

乔尔作为曾经的一家之主,alpha male,对弟弟汤米的控制欲可见一斑。先是暗示玛利亚作为“外人”能否避嫌时,是瞪着汤米说出的这一番话,礼貌的口吻,却像是命令一般,直指性很强。接着当汤米宣布和玛利亚成婚喜讯时,乔尔冷漠祝福,还没陌生人艾莉的语气热情,主要原因还不是他对玛利亚的意见,而是这么大的事,汤米居然没有告诉自己就贸然决定了,让他感到背刺与失落。

当然,玛利亚与乔尔的敌意是双向的。从后续给艾莉剪头发的桥段可知,玛利亚是知道乔尔的肮脏过往,以及对汤米曾经的摆布,让她先入为主地认为乔尔是坏影响。所以吃饭时当被质疑杰克逊镇名声不好时,汤米说“坏名声不代表你本身就坏”,而玛利亚接过话说“至少不都是“,并盯着乔尔看,暗讽乔尔才是那种“有坏名声的坏人”。乔尔自然也没好气地想把她轰走了。

之后两兄弟的冲突也继续升级。一开始单从眼神交换就可以看出产生分歧。在参观杰克逊镇时,当玛利亚提及他们低调行事,不使用无线电通讯以避免引来不必要的关注时,乔尔恍然大悟地看向汤米,而汤米也心灵相通地瞧了乔尔一眼,可能已经心知乔尔会以此责难他了。

后来参观马厩时,玛利亚还大方地承认镇子运作的模式就像是公社一般,把曾是老兵的汤米也听的是一愣一愣的,也引来值观不合的乔尔回头猛瞪汤米,像是在说“你瞧瞧你的女人在说什么?”

与艾莉对杰克逊镇充满好奇与赞赏不同,乔尔在参观途中始终是抵触、戒备的。甚至当说到安排住处比较简陋,艾莉打趣到“我们住过更差的“时,乔尔还在嘴硬说”我们住的都还行“,却忘记了半集之前他们还以天为被、以地为席的风餐露宿,整得艾莉也是一脸懵逼。此时的他就像是个顽固的老头,抵触着新的变化、新的生存模式,自顾自地盯着最初的计划,不愿做出改变。

在酒吧喝酒本来是汤米伸出求和的橄榄枝,却没想到点燃了彻底翻脸的导火线。

乔尔还是默认对方会像乖顺的绵羊一般听从自己,却不知时过境迁心境已变,曾经言听计从的弟弟此刻也有了对他而言更为重要的考虑。而玛利亚与第一集萤火玛琳在身份、形象上的相似之处,让曾经被玛琳夺走弟弟的痛苦回忆重现脑海,于是乔尔也不再掩藏对玛利亚一行人的敌意。

尤其那句“因为你老婆不允许你?“贬低意味浓重,暗讽玛利亚,也试图刺伤汤米的男子气概。但是汤米不接招,还能够控制住情绪,跟他一问一答。包括之前乔尔没有征求汤米意见,就默认会一起前往科罗拉多,也没有惹怒汤米,甚至是有些习以为常。

真正引爆汤米情绪的,是乔尔面对汤米即将为父的喜讯时,那句冷漠的“我猜只有等着瞧(你能否成为好父亲)了“。成为父亲已然是对汤米最重要的事,他不再只是为自己的性命担责,更要为即将出世的新生命负责,所以他才拒绝了前往科罗拉多。而汤米可能也期待曾经为父的乔尔能体会到他等待的那份不安与紧张,却没想到迎来的却是不痛不痒、甚至几分冰凉的客套话,令人心寒。

同时,根据汤米反怼乔尔的这一番话也可以推测,“乔尔的生活停滞了”,也大概率牵连了周围的人,比如这很可能是和苔丝交好数年却也没趁着年轻再次养育子女的原因之一(当然时局动荡也是因素)。对活在梦魇中的乔尔来说,不愿也不能move on,没有“下一步”,也没有对未来的期盼。而当别人都大步向前迈进、留他一人原地踏步时,他心中的苦闷难以疏解,却也不肯伸手求助。

而让乔尔态度转变、从嘴硬变为推心置腹地坦白真相的转折点,便是女儿莎拉的幻象。

原本再次惊恐发作、喘不上气来的乔尔,却在恍惚间看到女儿的背影后慢慢平静了下来。弟弟的导火索炸出了乔尔心房的裂缝,而对女儿的柔情像是阳光般驱散了黑暗,也进一步让他脱下内心的盔甲,情感上变得更加脆弱。再加上在亲人面前的防备降低,各种因素累加导致了最终情绪爆发。

另外,看到梳着和女儿同样发型的女人以及她的孩子,想着女儿如果活下来现在自己估计也是爷爷辈了。相较之下,现在的自己却还在对弟弟撒谎、愤世嫉俗地憎恶着别人的生活在继续。外部世界熟悉事物的迥然变化加深了对自身的内省,从而做出改变。

乔尔对汤米推心置腹的这段戏也着实是全集高光之一,毫无保留地展现了乔尔的自责与脆弱,但也一点都不显得whiny,得益于Pedro精湛的演技。老白Bryan Cranston前不久才在一个节目上说过,真正感染人的哭戏,不是轻易落泪,而是那种使出浑身解数的努力不落泪。原话:

If a character cries easily, the audience doesn't have to...but if a character tries not to cry, that's when the audience will.

恰好就对应了这段戏。乔尔从接近崩溃地说道自己十分害怕开始,眼角就闪着泪光,泪水悬在眼眶边上但又没落下,伴随着带着点哭腔的台词闪烁着,就是乔尔一直fight back泪水的佐证。直到那句“这是我求你的最后一件事”说出口,最后的歇斯底里、防线崩溃,泪水才落了下来。

值得一提的是,主创在播客里提到这段台词中“什么梦?我不知道“的后面那句”我只知道,每当我醒来,我都知道我失去了什么“是Pedro的现场发挥。遗失的梦,呼应了开场如梦一般的亨利自尽片段。而被他辜负的“她”,是指艾莉,也是指莎拉、苔丝……

其他表演上的细节,包括乔尔惊恐发作时疯狂眨眼,展现喘不上气来的紧迫压抑感。

类似的,在篝火谈心一段中,艾莉谈及心中的英雄后,忽然也频频眨眼。

心中渴望成为那样改变世界的英雄,却又因山姆的遭遇而心生怀疑。眨眼之间,是悔恨、是忧虑。最终汇成一句“它会起作用的,对吧?“,看似好奇询问,实则是寻求慰藉。

说到艾莉,本集艾莉与乔尔的关系如坐过山车一般。本来一开始愈发融洽,比如乔尔直接猜到艾莉心中的英雄/偶像是Sally Ride,抑或是乔尔能迅速察觉到艾莉的双关梗“Dam/Damn“还给予嘲讽反击,都展现了他们的默契度在不知不觉地变高。

但到后来在杰克逊镇降至冰点:参观时,乔尔的抵触情绪影响了艾莉;分头行动后,艾莉始终不放心,跟着汤米找过去后,却听到了乔尔向汤米求情带走自己的话,好像又要再次被抛弃;最终两人在房间内冲突爆发,剑拔弩张下用尖锐的话语刺伤了彼此。这段两位的表演也十分精彩,尤其是艾莉在听到乔尔那句“我tm确实不是你爸“后表情凝固的全过程,真实可感,令人心疼。

好在冷静过后一番soul-searching之后,乔尔还是选择了继续履行使命,为了自己也是为了不辜负艾莉完成这趟旅程。不过艾莉一开始还不知道,在房间里等的时候,听到开门还颇期待地望去,结果失望后一言不发地跟随汤米去了马厩。惊喜看到乔尔出现后,也没露喜也没责怪,面对乔尔给予她的选择,还没等他说完就直接干脆地答应后准备启程,已然有了种不用言说的默契。

这里前后行为的变化,可能也源自对莎拉的记忆。因为在对汤米坦言时,乔尔说梦里都是辜负女儿的痛苦过往,说明他一直都沉浸在悲痛中无法自拔;而在本集和艾莉吵完回房间后,乔尔脑海中浮现的却是关于女儿的美好回忆,自己的手表、圣诞树挂饰、女儿的卷发。不知是因为白天看到的别人背影的联想,还是艾莉女生房间的氛围影响,但不知不觉中,乔尔的心境也在改变着。

上半集中他还说未来没那么好、想干啥就干啥的选择,悲观地不对未来抱有多大希望;

而在下半集和汤米告别时,面对汤米的邀请“这里永远留有你们的位置”,也说出了“就靠着(回到这儿来的念想)了“,说明他最终还是选择了希望,选择了走向下一步。

本集埋下了各种伏笔,牧羊农场、乔尔唱歌、玛利亚给艾莉的月经杯等,后续都有作用。

但对于本季而言更重要的,一是马厩时提到的“你值得一个选择 you deserve a choice”,二是玛利亚那句“背叛我们的,正是我们信任的人“,一语成谶,暗示了结局的走向。

当然,在离开杰克逊后,艾莉和乔尔也难得有了段短暂却难得温情的父女时光。

被艾莉念叨了无数遍后,乔尔终于教她如何用枪,当然第一次尝试时乔尔炫耀技能的成分更多哈哈。乔尔还讲起了自己曾经承包商的身份,艾莉直呼酷炫,引起乔尔得意地微笑了,艾莉也依偎地靠在他的背上。

就是这样稀松平常的对话也会让人觉得暖心温馨,更是为后续乔尔遇刺后艾莉的哭诉进一步做好情感铺垫。好景不长,前路崎岖。

其他一些细节包括

1、双关笑话 x2

延续第四集的双关笑话,艾莉看到水坝时的那句,“Dam 水坝“与”Damn 卧槽“同音。乔尔白眼一翻,说“你可不是Will Livingston"

所谓 Will Livingston ,就是第四集艾莉展示的那本笑话书《No pun intended: volume too》的作者(下图最下方边沿),意思就说“行了行了,你可没双关大王那才能“。

两人另外一处亮眼的打趣,是在乔尔教艾莉使用步枪时,乔尔描述开枪技巧,“饱含爱意地捏紧扳机 squeeze the trigger like you love it“,艾莉就饶有意味地“嗯~”了一声了,双关梗开始酝酿;

接着乔尔继续形容,“温柔地、稳稳地、缓慢地……“,把艾莉都等不耐烦了,打趣到,“你究竟是要开枪射它,还是要让它怀孕啊“,调侃乔尔准备步骤太多、动作温柔,就像是备孕一般。当然shoot在这可能也是双关。

乔尔的反应也挺搞笑的,好像在说,“别动不动开黄腔啊“哈哈哈哈

以及射击成功后他那轻蔑的喜感表情

2、前后呼应的狗子

遇到玛丽亚一行时,对方用狗来判断是否感染,呼应了第一集03年片段中,邻居家的狗子也是最先发现了被感染主人的不对劲,以及跑过来预警莎拉。

3、杰克逊镇

原作游戏这一节发生在水坝,而剧中把地点迁移到了原本游戏第二部更着重的杰克逊镇,也是为第二季铺垫。剧中虽然没有直说镇名,但在装饰中也可以看到。比如街边路灯挂饰还挂着03年杰克逊镇的灯火节广告,街边壁画上写着“你好陌生人,这里是杰克逊镇“等。

4、小彩蛋 - 蒂娜

偷看艾莉吃饭的那个女孩,经主创们在播客中暗示,大概率就是第二部/第二季的重要角色蒂娜 Dina。游戏中蒂娜说好奇那个“偷牛肉干的四季豆女孩“,而剧中换成了艾莉的视角。第二季也许会重新回顾这里。

5、莎拉的忌日

艾莉看到玛利亚客厅中的纪念牌,确认了莎拉丧命于9月27日,灾难爆发的第二天,呼应了第一集艾莉是在午夜过后醒来,即第二天27号。

6、坝坝电影

后来艾莉和其他镇里小孩子一起看电影时,看的是77年电影《再见女郎 The Goodbye Girl》,电影讲述一对母女的房子被出租给了一个陌生男人,被迫同住下男女主互生好感,毒舌小女儿撮合、认可的爱情喜剧故事。其中毒舌女儿和新任爸爸,多少有些呼应了剧集。

艾莉看的、电影刚开始播着的,正是小女儿和这个“新爸爸”第一次相见的桥段。而第二次汤米回来时,小女孩问“什么是tactful“,母亲回答”就是撒谎“,恰好也对应了汤米玛利亚交换眼神,玛利亚脸色变了,大概知道不对劲,其实就是乔尔请求汤米对玛利亚在艾莉的事情上撒谎。

7、长颈鹿

艾莉房间里门边上有只长颈鹿的照片,呼应了第二集废墟中的长颈鹿玩具,都在铺垫原作中的关键桥段,后续将在盐湖城遇见的长颈鹿。

8、女孩的房间

艾莉所住的曾经屋主女孩的房间,有各种属于那个年龄段少女的屋内装饰,包括贴满美男的剪贴板和各种海报。

其中文字备注亮点颇多,包括展现的剪贴板上白色信纸的秘密情书,姐妹偷来的照片,姐妹占坑的男神等等;十大美男子排行榜最后替补“Smeds教授“,是罗伯特的最爱,可能是gay蜜吧;床头的音乐海报,Radiohead的《Creep》,忧虑文青专属。

加上艾莉翻看日记,也难怪她会吐槽“就是男孩、电影、穿搭?“(当然因为她不感兴趣)

而与之呼应/对比的,是第一集莎拉的房间,同样也有剪贴板,只不过不是男孩们的大头照,而是和家人、父母的欢乐合照,兴趣爱好吉他、足球奖章、蝴蝶图案等;同样床头也有音乐海报,只不过口味不同,她的是Destiny's Child的《Survivor》—— 会不会艾莉吐槽时,乔尔也想起了与一般懵懂女孩不同的莎拉呢?

9、美丽的自然风光

本集的自然风景实在是太美了,反传统“丧尸末日”景象,末世之下也有一片净土。值得一提的是下图,红色箭头处正是两人燃起的火堆,如沧海一粟,放在广阔的天地间也不过是一点火花罢了。

10、片尾曲

本集片尾曲就是第一集的片尾曲,《Never Let Me Down Again》的翻唱,歌词一致,

I'm taking a ride with my best friend I hope he never lets me down again

只不过,这一次“他却让她失望了”,并且动感的电子乐被翻唱成了悲惋的抒情曲。按照Craig的想法

I wanted to re-present that song but in this point of view of sadness and loss and also wanted to hear a female voice singing it to echo Ellie

值得一提的是,经播客确认,翻唱者正是主创Craig Mazin的女儿 Jessica Mazin


E7: Left Behind

虽然看起又是一段爱情插曲(相比于第三集比尔弗兰克那跨越十六年的相濡以沫,第七集艾莉与莱利的故事则只是短暂一晚的情窦初开,姨母笑还没笑够半分钟,转瞬就被突如其来的惨剧给摧毁,时间跨度反差巨大,令人惋惜嗟叹),但事实上依旧左右了主线走向,关键punchline来自莱利最后那句,在两种选择面前终究决定坚持到底,于是更加坚定了艾莉面对乔尔被刺后的选择。

本集标题《Left Behind》来自原作游戏DLC的标题,直译遗落,实可指抛之脑后的记忆、或遗落身后的故人。让人联想到守望尘世 The Leftovers 最后一季探讨,究竟是离去的人是被遗落的,还是幸存下来的人。按故事讲,联系上下文、最终死去的莱利是被遗落、终究静止在某个时间节点的那位,但换个角度讲,在莱利死后一度孤身一人的艾莉,也许才是真正被遗留下来的人,所以她才曾告诉山姆,自己最害怕最终会孤身一人(end up alone)

本集的一处改动,便是在开头就让乔尔说出声地叫艾莉抛下他、自己去求生,在不了解背景之前,让观众真切感受到了有那么一瞬间艾莉的恍惚与动摇,从而引入回忆。但回过头再看却能明白,这段回忆不是“影响”,而是“坚定”了她的选择,因为她不愿像莱利那次的事故那样,再次失去、遗落她所爱的人。而当脑海中再次想起莱利最后的声音时,她也不再那般恐惧,或者说即使再恐惧、再束手无措,面对濒死的乔尔,自己也得迎难而上,像曾经的乔尔那样成为能独当一面的守护者。

另外一处较好的改编,是给了个FEDRA的开头,用类似的选择来作首尾呼应。无论是长官劝诫艾莉时所说的两条道路,丧气混日子vs努力当领袖,还是莱利最后所说的两个选项,自我了结vs坚持到底,本质上都是面对困难是消极还是积极的选择,只是结局/代价差别太大。同时用长官的话触动下艾莉,从而与加入萤火的莱利产生意见不合、观点冲撞,引发一些情节转折也就显得更加自然。

两条道路

两个选择

可惜的是,虽然说的是两个、那时莱利也告诉艾莉并没有第三个选项,但命运却给他们开了个天大的笑话,结局却是“第三种可能”,艾莉活了下来、莱利死去。最终还是被遗落,生死相隔。

不过说回到前面的友爱互动,艾莉与莱利的互动在剧中还是大部分保留,甚至有所增强,特别是艾莉的【不安感】更是不吝啬笔墨地渲染。

这是因为曾经最好的朋友突然不辞而别,对于暗恋对方的艾莉来讲是种打击,不禁会想:“是她出意外了吗?还是她知道了我暗恋她,翻脸断绝关系所以才离开了呢?”等不到答案,只能心里胡乱猜想。而这种不安/不确定,在再次看到莱利之后,变得愈发强烈,并且夹杂着久久未见莱利后的思念渴望,让艾莉既想要亲近莱利,却又屡屡被自己的“胡思乱想“打断、胆怯退步。

比如在天台上艾莉打趣到莱利是不是在萤火那里找到老公了,是按耐不住问询友人离去的真相,但又不想显得太渴望/急切,于是用幽默作为一种防御机制;

又如莱利打趣说,想象艾莉穿上维密情趣内衣的样子就忍俊不禁。对于莱利来说无心的调侃、或是潜意识对心上人sexuality的暗示,却让敏感的艾莉感觉是否自己模样乖张才被“笑话”,所以在莱利走开后急忙照着橱窗倒影整理自己的头发,接着一身囧样、动作不自然地赶上前行的莱利。

旋转木马上的眼神,如段开头第一张图,本来是氛围逐佳、互相凝视着的,却被艾莉一句“你喝醉了吧”打断,或是因为艾莉娇羞或是不习惯心上人的注视,但她其实是暗地里习惯对方的关注,从后续的笑逐颜开就可以看出。反而是当她自己后来却一直盯着莱利看,却得不到对方的回顾时,才又变得神情失落起来,眼神放空地看向前方,思绪万千。

包括艾莉在天台、在旋转木马上强颜欢笑喝酒(上一集和乔尔喝酒吐槽还是不好喝,说明她是不喜欢酒的味道的),可能也是因为自己比莱利小好几岁(艾莉14、莱利17),想要弥补这份年龄与成熟度的差距,才装出一副大人模样。

而莱利,直到到最后我们才知道她也喜欢着艾莉,相对于艾莉患得患失的表现,就显得内敛许多,所以也难怪引得艾莉百思不得其解,不知心上人其意。但是回过头来看。其实莱利那几句无心的调侃/赞美(内衣店前的调侃,拍照机前就说等着你),可能被误会成直女姐妹情的话语,其实也是她低调又含蓄的告白。

相对而言敏感的艾莉可就受不住这撩拨。拍照时听到莱利说是为了留给和自己合照,先是喜上眉梢地注视着对方,接着就又有点点紧张,被犹豫的情绪包裹而败北。

拍照时难得的身体亲密接触多半也让艾莉心中小鹿乱撞、狂喜不已,虽然结束后嘴上说着“起开起开”(毕竟要摆出一副直女的模样),但还是忍不住笑着注视着对方。

当然还有转折点之一的,游戏打high过后欢笑之时,艾莉眼神变化。如下图,眼神的高度应该是盯着莱利的嘴巴在看,对亲密的渴望呼之欲出,一瞬间好像是要A上去的样子。

但下一秒莱利就转过头去,说是去下一个景点,被艾莉理解成了对方的不感兴趣、或者不知自己的心意,所以才会感觉有点尴尬,又一次神情凝固地呆看着,又一次“失望”,想要跑路,编了个要早起整理床的烂理由,不过瞬间也被莱利识破。

不同于一般甜蜜恋情的刻画,本集前半段不少笔墨放在了刻画艾莉因为不知心上人真实心意,心绪忽阴忽晴的变化,展现她内心的不安感,实则是对心上人的渴望、又怕失去的复杂情感。

如此种种的铺垫,才有了后续跳舞时,艾莉终于情不自已的表白。特别的是,虽然两人带着头套跳舞看不见表情,但却仅仅能从艾莉逐渐慢下来的身体晃动,看出她的痴迷、留恋,以及实在是太快乐幸福了、不愿let go这一切的情感变化,所以才有了恳求对方留下的情感爆发。

在亲吻之后小心谨慎的样子,看到对方无所反应便紧张地道歉,其实也是她害怕错付、失去对方的心境体现。如同开场艾莉跑步听的那首歌《All or none》一样,她的这次表白也确实是孤注一掷,要么得到肯定的回复,要么自己的噩梦成真、彻底失去对方,所以她比以往都要更加不安。

但却没想到心意相通,笑逐颜开。莱利一脸你终于主动了的样子,艾莉也从未如此笑得开心。他们是多么的幸运能够找到彼此,互通心意;却也是多么的悲催,幸福不到片刻就被打碎。

所以相对于第三集温吞隽永的爱情升华至亲情的描绘,本集换了个画风,刻画少女间的青春懵懂与敏感心思,是另一种笔力力道的彰显。

剧情上其他内容也基本呼应了前面几集的一些线索与铺垫,包括第四集所说“不是第一次伤害别人”,那么本集就是第一次,对莱利的死艾莉还是心有愧责;第五集和山姆聊起自己的动漫书、笑话书来源;第六集开场和乔尔在火堆旁喝了口酒,说了句“还是不好喝”,呼应本集和莱利第一次喝酒,明明不喜欢也强装喜欢的样子,等等。

第六集

剧中几个场景的布景都比原作要华丽抢眼不少,包括商场全景、旋转木马、游戏厅,制作上有所升级。剧情上则免不了有所删减,抛砖头、打水枪作为彩蛋保留在了台词中,而逛恐怖道具商店也被融合到了最终的跳舞环节里,无可厚非。稍显不足的是,结尾尽管力道也不错,但相比原作而言的平铺直叙少了份原本结尾交叉剪辑下的情感冲击力,以及回忆与主线的关联性揭晓较为靠后,尤其是在紧张的主线故事中插入前半段意义并不太明晰的闪回,对于路人观众可能不太友好。

当然,虽然这是艾莉为主的单集,仅仅出场不到一分钟的乔尔也有亮点,便是在劝告艾莉离开后,左眼眼角划过的泪水,是身体上的疼痛,也是呼应上一集辜负对方的自责。

最后艾莉回来的时候,还能够看到乔尔脸上的湿润的眼角和泪痕呢。

结尾艾莉缝针时紧张得颤抖的正面特写,也呼应了上一集结尾在雪地里对乔尔的深切呼唤。只不过,这一次她更加主动了,不放弃不遗落的记忆加持下,主动去拯救对方,而非等待被拯救。在这样非常人能经受住的压力与考验下,她也在逐渐成长中……

一些细节包括

1、钥匙链图标:Fedra长官钥匙链上的logo就是原作游戏制作公司顽皮狗的标志。

2、地点细节

和第二集不同,这次行动是在夜晚,所以也看不到太多波士顿的标志性建筑,不过也有一个,便是两人眺望商场时远处夜幕下的 Bunker Hill Memorial Bridge,连接波士顿和查尔斯镇,造型独特,尖端仿造bunker hill上的纪念碑,让人印象深刻。

这个画面中也能看到他们马上要去的 Liberty Gardens,不过是虚构的。

3、房间细节

首先,给了镜头的窗台上的棒球,呼应了艾莉稍后穿上的棒球T恤,暗示她喜欢/感兴趣棒球。

接着是墙上的恐龙画像,呼应了后续艾莉询问莱利礼物时提到最爱之一的恐龙。

旁白呢书桌上还放着本《古生物学 Palaeontology》,让人联想到了老友记的Ross

另外桌子上还放着本最爱的笑话读物《No pun intended》的第一卷:

此时艾莉睡前读着的便是第五集提到的重要道具漫画书《Savage Starlight》,铺垫英雄情结。

墙上也还有各种太空宇宙主题的海报、贴纸,呼应了上一集她的偶像是女宇航员Sally Ride,表现她向往、好奇太空与宇宙。各种飞行器简笔画,甚至桌子上还摆着一个模型:

以及她的床头还贴着一张《Innerspace 惊异大奇航》的电影海报,也是扣着太空/宇宙的主题。

除此之外,艾莉当然也对流行文化感兴趣,比如收听的复古金曲。桌子上放着的a-ha精选带对应电梯片段的配乐《Take on me》,Etta James对应最后上桌跳舞片段的配乐《I got you babe》

同时也对电玩《真人快打》感兴趣,也许是在旧的杂志中发现,最后终于在商场实操了一次。

同样这面墙上的要素也回应了前面提到的几点,恐龙/野生动物、太空飞行,以及一些象征远方的山水画、明信片。

以及剧照中才看的比较清楚的,海报旁关于关爱、“倾听”动物的贴纸,呼应了上一集艾莉与狗子、小马都相处友好。

当然,房间装饰里还有个小彩蛋,就是藏匿其中的长颈鹿。到目前已经算是第三次了,希望别是那个片段的删减的替补,最后不登场真有点说不过去了吧哈哈。

4、电影海报

商场里的电影海报《Dawn of the Wolf》和第四集的海报不一样,这部是虚构的电影,也是直接来自于原作游戏,主流观点认为是对《暮光之城》系列的调侃。Part 2 也预告着第二部/季。

5、双关笑话

这集讲到的几个双关笑话,早在第四集细节解析时就已经从艾莉打手电看书的画面中提取出来了。

第四集:

- What did the frustrated cannibal do? - He threw up his arms.(吐出胳膊/不高兴) - What did the Triangle say to the Circle? - You're so pointless.(没有顶点/没有意义) - How does a computer get drunk? - It takes screenshots.(截屏/喝酒干杯)

至于剧中艾莉不理解 shot,既有拍摄也有喝酒干杯的意思,大概是以前没用过电脑。

另外最后没给回答的

- What do you call an alligator in a vest? 穿着马甲背心的鳄鱼叫什么? - An Investigator (In-vest gator)


E8-9:以爱之名

第九集以艾莉的出生作为开场,铺垫了马琳交代艾莉免疫的成因和她自己的难言之隐,实则以此首尾呼应,烘托本集甚至本季所展现的末世之爱的主题,以及更重要的,以爱之名的谎言与代价。

开场片段中安娜的谎言,是谎称被咬之前剪断了艾莉的脐带,为的是保全小艾莉的性命。而身为挚友的马琳一开始并不买账,但还是出于愧疚或是念在友情,尽管小艾莉可能尸变也选择了相信;

而结尾乔尔的谎言,则是谎称在车中告诉艾莉关于萤火的一切都是真的,不仅为了让她活下来,更想要保护她的心智sanity,不会为了自己的选择而纠结于过往困顿不前。

而曾经认定追随对方的艾莉其实已经或多或少看穿了他的谎言,听到他的发誓之后表情也没有丝毫如释重负,反而是抿了抿嘴、望向了远方的杰克逊镇。

也许她想起了第六集玛利亚对她说的“背叛我们的往往是我们所信任的人“。她感到心寒,痛苦,怅然若失。曾经心中美好梦幻、拯救世界的堡垒大厦轰然倒下,而她却手足无措,不知何去何从。

这里故意戛然而止,并未展现之后发生的事,艾莉是去是留、相信与否,留给观众去理解。从表情上来看,个人认为艾莉并没有相信乔尔,而这也成为了两人关系中的第一道裂缝。但经历第八集一遭的艾莉又不可能只身重返,进退维谷,纠结都写在了脸上。

而最后艾莉远眺的眼神重新回到了乔尔身上,再说出那句“好的”,选择留下,实则类似开场马琳的妥协一般,选择用爱与信任暂时蒙蔽自己的双眼,隐藏心中挥之不去的猜疑与感到背叛,只不过这压抑的情感,也只会在未来慢慢地啃食掉她自己……

而首尾呼应的安娜与乔尔,除了为爱撒谎与对方勉强相信的结构类似,在细节上也有所呼应,比如两人同样在脖子上的伤口(下图黄色箭头处)

安娜为了避免自己尸变伤害小艾莉,在马琳抵达之前一直将折叠刀架在自己的脖子上,压得太过用力甚至都留下了血痕。而乔尔在下楼梯时脖子还完好无损,但在抱起艾莉下楼时伤口就出现在了脖子上,最后抵达杰克逊时更为明显,推测是在屠杀医院的过程中受的伤。两人的伤口在几乎对应的位置,恰好一左一右,象征着“父亲”、母亲。

更别说,乔尔抱着艾莉面对马琳的构图,类似第一集抱着莎拉面对士兵的画面,和上图一样“水平翻转”。只是这次乔尔不再央求对方的仁慈,而是拿起了自己别在腰间的手枪,重新书写了命运。

本集标题和第一集标题组成了萤火的标语,“当你在黑暗中,去寻找光明(萤火)“,有着标题上的首尾呼应。像第一集解析所说的那样,曾经因为创伤畏惧的乔尔,终于再次找到了属于他的光明。再加上画面上的呼应,更是加强了乔尔此举实为自我救赎的意味。

事实上,回过头来看,看似游走在主线之外的第三集和第七集两则故事,早已从侧面分别烘托了乔尔和艾莉的人格以及他们的执念,铺垫了结局。

第三集乔尔的老熟人,比尔与弗兰克动人的爱情故事,通过比尔的信中让乔尔明白另一种生活的可能,是打开乔尔心房的第一道锁。就如同弗兰克就是比尔的全世界,为了他也心甘情愿一同赴死一般,对于乔尔来说,在第八集结尾对艾莉叫出“baby girl“之时,他就已然在心中确定了,这个孩子现在就是他的全世界,就算是牺牲掉整个世界的未来,他也要守护住她。

对于艾莉,第七集与莱利短暂的心许与生死相隔,将莱利那段“直到最后一刻永不放弃“的话语深深地烙印在了她的心中,甚至在本集结尾质问乔尔时也再次被提起,其实就是在乔尔的三番两次的劝说下,还是选择继续向前的动力。更是继续内化,成为了她倔强、一股子劲不放手的性格,导致她虽然嘴上说相信乔尔,但事实上却难以放手let go这个埋藏在心底的疑惑。

不过乔尔在本集一开始并没有那般歇斯底里,而是更加在意,经历了第八集磨难后寡言少语、心神不定的艾莉,到底心境如何。

在讲述这之前,先补充下上周跳过的第八集的一些细节(狗头):在刻画大卫的片中,有如同下图的构图/影像上的暗示。大卫恰好站在了标语中“He“的位置,顶替/挡住了指代上帝的“He”,寓意着他才是这个乌托邦小镇中真正的“上帝”。

也有类似乔尔的手表那样重要的配饰,那便是他手指上的金戒指,象征着他的权力。

特别是在和艾莉交谈中,当说到自己派人出去搜刮食物(其实是搜刮尸体)被别人伏击时,特别地摸了摸自己戴在右手上的戒指,其实就是在抚摸自己的ego和对复仇的渴望。尽管装出一副宽恕他人的圣人模样,但在谈到背刺时情感还是难以抑制。

更别有意味的是大卫和女孩的两次对话。核心内容其实都是“你父亲死了,我现在是你的父亲”,但是措辞、环境有所不同,分别代表着大卫这个false god的伪善与愤怒。

第一次对话在白天,镜头主要朝着屋外雪白的天地,白色代表着圣洁,让观众代入到大卫看似牧师的身份。甚至和艾莉小屋对话时其实也看不出大卫的恶意,直到后半段才把这个虚假的设定戳穿,恰好代表着他的伪善,而真正的转折点便是第二次对话。

第二次是在夜晚,阴暗的屋内装潢,特别是凸显出来的血红的地毯,映衬着大卫的“神”之嗔怒,原形毕露。他看似用白色纯洁的宗教感化抚慰人心,实则还是在用红色的恐怖暴力支配着人群。

且对女孩的PUA也不仅是“打脸后给个糖”那么简单,而是故意把他的手悬在空中,让女孩主动去签他的手,给女孩空间与时间,内心自发地忏悔、认错、最后重新皈依,达到细思极恐的精神控制。

当然大卫的变态还不止这一处,除了后半段囚禁折磨艾莉时那些比较明显的变态言行,还有在祷告后、大家开始吃饭时,大卫先是保持着祷告手势,稳着不动,看着别人,接着镜头切向狼吞虎咽的众人,就像是大卫在审视着这一切,因为他是为数不多知道人肉真相的人,而这份信息差、变态地操控众人的行径让他感到满足愉悦,就像是杀人犯回到谋杀现场一般,变态扭曲的愉悦。

值得一提的是,这段镜头中,在众人的狼吃虎咽之下,有两个人的表现也不太寻常:

在后厨帮忙做饭的女孩母亲,拿勺子送饭的动作较慢、咽下的表情也颇为拧巴,可能虽然她不是知情人(问送肉人被告知是鹿肉),但也大概猜到了肉质来源,只是迫于压力必须吃下。

另外一位则是原作游戏乔尔的扮演者Troy Baker饰演的二把手,在吃下之后还给了个他用手掩住嘴巴的侧面镜头,作为知情人,尽管这么做的时间已经很长了,但本能上还是有心理障碍,难以抑制的恶心reflex,这就与神情自若的大卫形成了鲜明对比。最终他的犹豫、“丢失信仰“,也导致了他在最后关头没能稳住艾莉的左手,被她一刀子拿下。

女孩问道何时埋葬父亲时,两人交换了眼神,心照不宣她的父亲便是盘中餐

相比之下,大卫不仅气定神闲、环顾众人,甚至真正开吃后,也一直盯着小女孩看。

一方面是前面那番父亲训话后持久的控制欲和满足感,另一方面,则是他知道女孩的盘中肉,正是来自她那死去的父亲。但他还是饶有意味的看着女孩咽下自己父亲的肉,简直是变态极了。

剧中大卫的另外一个打手,出场仅次于Troy Baker的蓝色衬衫男(三把手),不仅是给厨房送人肉的那位,在晚饭大卫训话时也有给他镜头,甚至最后乔尔在地下室刺杀的那位也是他。而给这位三把手较多镜头,从展现他的地位中暗示了他出众的能力,所以才发现了被柜子挡住的地下室。

乔尔刺穿他喉咙、让他无法发声求救的戏份也是个人最爱片段之一。乔尔的冷酷熟练,三把手死亡时狰狞的面孔、裸露的牙齿衬着猩红的流血、瞪大的双眼破四墙般的盯着镜头,最终凝固成一抹扭曲的“笑容”,真看的让人胆寒(就不放截图了)

与乔尔的娴熟、悄无声息地从背后偷袭形成对比的,便是最后艾莉对抗大卫时的笨拙,同样从背后进攻但却被情感冲昏了头脑大喊了出来,打草惊蛇惨被拿下。

而前面几集中对艾莉的身体成长的暗示,第三集的卫生经、第六集的月经杯,在这里也得到了残酷的呼应。正是因为艾莉身体上的成熟、以及心理上更加意识到这层变化,让大卫把她压在身下试图强暴的行为更加残忍、对艾莉心里更具难以言说的破坏力。

艾莉砍杀大卫的片段,刀子落下的速度是先快后慢、然后再次变快:第一段速杀是为了求生,而慢下来后再次加速的第二次虐杀则是泄恨,把一路上受到的委屈怨恨等阴暗情感全盘发泄了出来,难以停止。而直到血液染红了镜头、染红了她的面颊,她才缓过神来,看着面前的肉泥,难以相信眼前发生的一切,身心受到了再次摧残。

第八集可能争议较多的是对结尾的改编,不是原作中乔尔拦下杀红了眼的艾莉、而是乔尔在户外抱住了几近崩溃的艾莉。个人认为从影视化角度来说这个改编并没有问题。

从剧情上来讲反套路,一路铺垫前来营救的乔尔,结果却是艾莉拯救了自己;情感上更加内化了艾莉所遭受的心灵摧残,对她而言,自身清醒后审视乱局可比被他人拦下不愿接受现实要残酷得多。

从环境上来讲,就像前面所说大卫和女孩两次对话一白一红的环境对应,艾莉的移步换景,从象征着狂怒的火焰中的餐厅,转移到白色圣洁的冰天雪地,就像是从炼狱回到人间,直接从环境色彩上就带来了情感上的变化。白色的环境比背光的餐厅更能衬出艾莉脸上的血迹,以及她从崩溃到委屈到放空的神情变化。整个一集也因此有了从白到红再回到白的色调回归,更具统一性。

对乔尔,本来垂死挣扎、本可一了百了的乔尔,在听到有人在搜寻房间时,立马意识到了去转移注意的艾莉肯定遭遇了不测,这才有了动力让他原地爬起甚至冷酷刺杀。

让他撑起病怏怏的身体的,不仅是自身对求生的渴望,更是出于对艾莉的保护与父爱。再到最后拥抱起支离破碎的艾莉,说出那句阔别二十年的“baby girl“,才算是真正从心底肯定到,这个孩子就是他的一切。

而他救下的,其实是艾莉的理智,在她彻底遁入疯魔前的片刻将她拉了回到了人间,将她的苦楚与悲痛融化在了自己的怀抱里。

说回到第九集,

一开始乔尔与艾莉的身份发生了互换:原本活蹦乱跳、说个不停的艾莉变得寡言少语,而曾经一脸烦躁、疏离冷漠的乔尔,到这会儿也像是恢复到了第一集前半段的状态,拿着淘来的物件秀给艾莉看、讽刺打趣起她,和亲女儿一样的相处,但得到的都是漫不经心的回应,这让他感到隐隐不安。

直到在盐湖城看到了长颈鹿时,激动的艾莉直接抛下了乔尔(前面长颈鹿已经出现了三次,特别是第七集艾莉房间里的长颈鹿暗示她非常喜欢,所以才如此激动地想要跑去看),真正触摸到象征着纯洁的动物时,才恢复了久违的欢笑与她一贯的爆粗口,“It's so fxcking cool“

(PS:本集“最大反转”,长颈鹿居然是实拍的?!#具有CG感的现实hhh)

看到艾莉终于恢复往日神情,老父亲乔尔也是舒了口气,难得舒心地笑了一次。

值得玩味的是,乔尔在笑过之后又逐渐阴沉下去的神情变化。个人的理解,是一份顾虑消散后,另一份顾虑浮现在了乔尔的脑海。

在此之前,因为乔尔第八集结尾并没有进入餐厅,所以大概率他并不知道艾莉到底遭遇了什么,只知道她浑身血渍、神情恍惚。只能推测她遭到了非人的对待,而这一层未知,让他构想着最坏的可能。加上艾莉的反常表现,在此之前,乔尔最最担心的,还是艾莉的心智。

好在偶遇长颈鹿让他看到了在艾莉破碎恍惚的外表下,心底里还是有着那个天真烂漫的女孩,只不过需要时间来克服那段不堪,但这片刻的可能,让乔尔看到了希望,悬着的心也暂时落了下来。

对心智的担忧暂时消散片刻后,对即将未来的不确定的担忧则再次浮现在了眼前。到底医院中是否会有萤火?是否还会再次遭遇危及性命的磨难?加上如第六集所说对自己能力的不确信,让乔尔打起了退堂鼓,因为他在意的是眼前所拥有难以割舍的一切,于是向艾莉袒露了真心。

而对于艾莉,就像前面谈到第三、七集对两位主人公的影响,她不仅笃信要坚持到??

 5 ) 四大剧王厮杀,《最后生还者》最后生还了吗?

(原载于虹膜公众号

《狂飙》完结四十天之后,《黑暗荣耀》第二季、《最后生还者》第一季、《重启人生》先后以狂飙姿态荣耀收官,剧集当中段段人生,最后都已被记住。

中韩日美这四大剧王,题材类型虽相去甚远,但是否能比较一个高下?
大概还是可以的,因为影视剧总存在某种得到通行认可的标准。

首先要说的是,这四部剧都是在本国特别擅长的类型剧和情节套路的基础上,成为集大成者。

中国近年口碑最佳的热剧,不乏《沉默的真相》《警察荣耀》这类以警察为主要呈现对象或事件推动关键的剧集,又有《山海情》《觉醒年代》《人世间》等作品传扬的主旋律,或者说,顺应家国情怀以及当下政策的群体共情。
扫黑既是背景又是主线的《狂飙》,糅合了这些剧的基本要点,吻合了中国语境下对正义叙述的提倡。
《狂飙》

《黑暗荣耀》再次聚焦校园暴力与复仇,这类故事韩国拍过不少,前阵子的《弱小英雄》就是一个典型。
校暴背后愈发明显的阶级差异,连带着具有倾轧性质的钱权势力,也成了韩国叙述中常见的背景,《黑暗荣耀》基本上共享了《小小姐们》《黑话律师》中弱者反杀强者的规定套路。
即便是在明枪暗箭的艰难复仇中,韩剧大浪漫爱情的传统也没有忽略,文东恩和周汝正的交往,契合了掺杂忠犬奶狗属性的姐弟恋流行模式,从《经常请吃饭的漂亮姐姐》到这部,从孙艺珍到宋慧乔,韩国美人的小荧屏恋爱经,跟我们这边小女孩搭配老大叔的恒久潮流正好相反。
《黑暗荣耀》

《最后生还者》当中,「熟男+萝莉」模式的历险也是推进得炉火纯青,这当然无关爱情,而更关涉没有血缘关系的亲情,甚至在突破年龄界限过后,滋生得出肝胆相照的友情。
至于它根据游戏改编且一战封神的成绩,轻松弥补了去年《光环》《生化危机》等剧带来的巨大失落。顺应游戏、漫画等跨媒体转译的美剧成功案例,少不了在呈现末日光景时品评人性的丧尸题材,历经过《行尸走肉》《血族》《僵尸国度》等剧后,依然有《最后生还者》拓开的一片新领域。
而当我们赞叹《重启人生》在寻常故事里不断反套路,突破友情、亲情、重生、自嘲喜剧题材时,也无法忘却它所倚赖的原料,恰恰是我们对于海量同类日剧的经验和观感,一样的清透、温暖,然后在维系相似实质的同时,切换节奏、调转风格、拼贴类型,让剧集也有了「重启」印记。
《重启人生》

因此,在各自的战场上,四部剧都拿出了相对应的一级水准,像是老树新芽,忽而凑齐天时地利人和,然后怒放。
人和背靠的天时地利,应了一句「人生不幸诗人幸」。能有更长时间跟观众建立情感连接的剧集,选择并凸显了多样化的不幸人生,招惹限时感伤,但也没有一味哀叹,而是在以戏剧化乃至神化的方式,进行虚构反攻。
可以说,这四部剧,首先都关乎对遗憾乃至遗恨的修正。
最日常也最个人化的《重启人生》,人物全在东方伦理网格里。于是近藤麻美、宇野真里等角色,不得不因为人际羁绊而屡屡左右为难,与此同时,又因为她们本身的独立与善良,使得为了朋友、家人心甘情愿的抉择,带有近乎英雄主义却又拒绝宏大叙述的性质。
《重启人生》

有机会重启人生的角色,都在谨小慎微地规避蝴蝶效应,然后尽可能把事态往正向拨动,而很多时候,往往就是拆东墙补西墙。
人生不断重启,事件的排列组合也在重启,麻美一次次想要交织着友情、亲情、爱情的人生得到最优解,正是因为能够不留遗憾是难度过大的挑战,而她极尽努力后大功告成的心满意足,是大梦最好的诠释。
《黑暗荣耀》也是个体尝试斧正过往不公不义的故事。中学时期受尽霸凌的文东恩,精神世界彻底停留在十八岁,她必须不惜一切完成对施暴者的复仇,才能让自己跨过那个难以消受的冰封阶段,重新找到自己在人世间的位置。
《黑暗荣耀》

等到《狂飙》,牵涉的范畴上升到市。高启强的只手遮天,不仅破坏了他与安欣识于微时的情谊,而且冲击了共同抵御黑道势力的落魄豪情。
从安欣不无缅怀的修正过程可以看到,他想要高启强正法,也是想让曾经的热血与良知,能够从漆黑表皮下再度见光。而一个人、一座城的道德清洁,关乎把世道从大小崩坏中打捞出来的热望。
这热望到了《最后生还者》,则有最广袤也最荒凉的世界在铺展。灾变发生二十年后,文明社会不再,几方势力对峙盘桓,但在无尽的内耗中,没有任何一方能够绝对把持局面,遑论恢复秩序,而人就在野蛮的丛林法则里集体拖动社会奔向更大的野蛮。
《最后生还者》

艾莉作为病毒的免疫者,成为修正多年遗恨的关键,她带来了希望,但这希望却存在无处安放的荒谬。被现实毒打过的中年男人乔尔运送这件「货物」,在二人共同的挣扎求生中,也寄望了人类想要适应、抵抗乃至修补大环境造就的遗憾的一线期许。
这样的内在愿望,可以十分清晰地投影到外在现实。尤其这几年,全球加速陌生化,也很集聚地戏剧化,这些剧集都像是在探寻一个因为虚构所以可以畅想的答案。
答案不约而同地呈现为一种广义的「复仇」。
直截了当的复仇,被《黑暗荣耀》以明显的爽文格式谱写。不断叠加的施暴场面,跟观众相关经验的内在反应产生了共时效应,而对所有善恶果报的期望,剧集波折但爽快地予以全部回应,由此而来的爽感确实滔天。
《黑暗荣耀》

但是文东恩的复仇,哪怕站在观众角度也合情合理,放到电视剧的伦理中,还是要反复强调复仇伴随着要下地狱的心理建设。
文东恩设若按照计划,在大仇得报后自尽,无疑会让好评度急剧下降,所以结尾虽然刻意,但还是以施受互换的类似宗教救赎准则的桥段,把她从地狱边缘带回来,保住好感。
事实上,其他剧也有幽微的伦理诠释。《狂飙》显山露水的复仇是在反派高启强这边,可是安欣背靠指导组与公检法司,也施行了一场斗智斗勇的复仇。
《狂飙》

这里头带有他对高启强充满反差的恼恨,而这种语境中的高启强又超越了纯粹个人,成为腐败形象乃至腐败现象,于是复仇名正言顺地有了正向属性,除了恻隐,不背负任何所谓不正当的包袱。
处在人吃人的典型丧尸时代的《最后生还者》更进一步,公理与法理集体失效,杀戮成为常态,也成为复仇理由,而人对人的复仇,又在对外在环境的应激和对外来人口的敌意中,达成对当下世道的鞭尸,继而在集体堕落中形成恶性循环。
它减少暴力血腥的场面,腾出更多空间探索人走到当下的腐化过程,又从新希望的萌生中,琢磨自卫式甚或是主动式的复仇,如何给形如恶疾的现今刮骨疗毒,这就很耐人寻味。
《最后生还者》

哪怕是最为清新的《重启人生》,也不乏复仇设计,即通过对若干小人进行带有喜感的小幅度报复,修正了小恶对美好世间的伤害。
本质上,几部剧都是在以各自方式去复仇,完成对黑恶的肃清,表达对正道的渴慕。
最为重要的一个共同信息,是主动与积极。整体来看,这些剧不再要求人物一味哑忍,毕竟死守多少显得落伍的盲目宽恕,最终只会让观众比角色还积郁。察觉到这种共通趋势,显然能带来更强烈的情感发泄,而且很奇妙地,都是正面感知。
《黑暗荣耀》

也就是说,这些剧的爆发,与本国的集体心绪有关,也与这个时代全球人内心共通的心理症候契合。
一往无前地冲撞完毕,更多是要拾起摧毁重建的决心,比如《最后生还者》与《重启人生》,而能享用更多达成所愿的快乐,得看后者与《黑暗荣耀》。假如《最后生还者》可以不被游戏剧情左右,也该如此。
《最后生还者》

这时候再看至关紧要的情感价值,四部现象剧集都有过强烈的宣泄阶段,但是又有不同表现。一场马拉松,就有了快慢稳乱的差异。
《狂飙》是典型的高开低走。想当初,国内竟然合情合理地塑造出一个仿佛翻版了《绝命毒师》老白的高启强,无疑是国产电视剧划时代的突破。但可惜的是,到了第三段开始以仓促和奇怪的方式收尾,我们知道这当中存在着不可抗力,可总之会让这部剧的魅力在最后略显黯淡。
相反的是《重启人生》,起点本就不算低,尤其是依靠举重若轻的安藤樱,带出一部上流水准的作品,但当故事似乎只能平滑向前的时候,突然从第七集开始高歌猛进,牵引观众情绪冲上云霄。
《重启人生》

另外两部则是平稳中有小波动。《黑暗荣耀》偶有回落,但基本上能稳当爬升到观众饥渴的精神高峰。《最后生还者》则是因为穿插了过于突出的单集,比如第三、五、七、八等等,有了高位上锯齿形的上下摆动。
豆瓣最终评分的高低,非常吻合这些趋势变动,为什么最高分的《重启人生》能够一路上涨并且固守9.4,道理也在这。
因为收尾导致分数持续下滑,《狂飙》的终评分也略显逊色,这当然是非常大的遗憾。人们经常会说,国内观众对外剧宽容,尤其日韩。但这是为什么呢?可能是因为这两个邻近国家,恰恰成了我们对国产剧能如何大展拳脚的幻想,这一次通过它们,我们也能够想象,《狂飙》在理论上原本可以是多么犀利的作品。
《狂飙》

另一处高下之别,在对少数群体或说弱势群体的关怀上,北美的观念更迭确实走得更远,《最后生还者》在这方面就呈现出了更多体察与思考,而日韩也有所跟进。
譬如《最后生还者》的第三集,它以平常姿态与田园笔触勾画一对同性恋人十七年的末世恋情,又譬如第五集,告密的黑人以边缘身份遭遇「正道」追杀,又带出了许多大于道德的评判。而整部剧,对于形形色色女性的精彩刻画,对于并非没有道德瑕疵的男主的细腻描摹,都体现出一种更加清醒和通透的价值态度。
《最后生还者》

《黑暗荣耀》和《重启人生》都以女性视角为主,对女性在社会生活中所面临的困境,均有细致入微的洞察,并发出了有力的抗争声音。
从小孤军奋战而又势单力薄的文东恩,斗的是居高临下的权贵,是被无限扭曲方放大的人性之恶,是人世间彻头彻尾的不公,是人生难免的孤绝,于是会很希望她赢,赢得漂亮,赢得解气,赢得仿佛这是我们唯一能够赢的仗那样快乐与哀伤,反正哀伤已经不能再伤害什么。
自然也会渴望看似轻松愉快的麻美,能够顺利完成她对人对己的救赎,让所有沉重心绪,都能跟飞机躲过的宇宙垃圾一样,成为再也没有交集的外在,因为那垃圾,也像是社会加诸女性头上的天花板,或者美曰其名的安分守己、循规蹈矩。自在的舒展的女性形象,镜头内外,都有太强烈的需索。
《重启人生》

至于偏重男性双雄对垒的《狂飙》,的确没有为女性视角留下太大的空间。不过国产剧就是这样,即便是那些大女主剧,也较少能体现现代性别观念,很少从女性的角度发出明晰的维护与呐喊。当然,整体社会认知就是如此,电视剧只是对其做了如实反映。
《狂飙》引发了很多普通人的情绪波澜,觉得它为自己代言了,这是因为它以一种俭省的、模糊的集体笔触,去书写了金钱、拳头处在低位的人,如何被这发烧的外界焚毁,但这一切终究被淹没在宏大叙述中,为某种别的东西让路了。具体的人,在其中消失了。
所以2023年这四大剧王中,如果让我来投票选最佳,我还是更喜欢看得到「人」,也愿意带着善意、悲悯去展现「人」的《重启人生》和《最后生还者》,那里有更多隽永的余味,会可感可亲地渗入肌理,让我更长久地铭记。
《黑暗荣耀》

当然,也欣赏稍逊一筹的《黑暗荣耀2》,它竭力挣脱快餐模式,哪怕齿颊间仍剔除不尽味精的存在,可令人足够大快朵颐,足够酣畅淋漓,谁会不需要、不喜欢呢?

 6 ) [The last of us]:游戏设定下的世界观科普+分集评价游戏电视剧区别[E9更新]

本文分两个部分;

part1:游戏设定下的世界观科普

part2:分集剧评每一集游戏电视剧区别[E9更新]

————————————————

part1:游戏设定下的世界观科普

————————————————

首先我先给某影评提个醒,拿导演剪辑版给电视剧打比方是不仅仅侮辱最后生还者游戏,也侮辱了最后生还者电视剧,请不要拿两年前那个DC电影某绿帽子剧本的导演的事迹去胡乱类比最后生还者这个IP。

1.关于电视剧和游戏真菌的设定我的个人科普

首先,先回答一个问题游戏和电视剧设定里的感染人是什么玩意?和僵尸病毒有关系吗?

回答:这和行尸走肉的僵尸病毒没有半毛钱关系,游戏和电视剧设定里属于虫草脑感染,是一种寄生真菌感染,这里是游戏的设定,我把资料放在这供大家参考:

游戏里面设定感染的四个阶段:

在游戏的《The last of us》中,因为游戏最早发售于2013年,所以设定为虫草的一种突变菌株于 2013 年 9 月下旬开始在美国传播。虫草原产于南美洲,通过受感染的农作物传播给人类。 男主乔尔和莎拉·米勒在奥斯汀的当地报纸报道了该情况,几个月后,大约 60% 的人类被这种真菌杀死或感染,后来医学上称为冬虫夏草脑部感染。

感染第一阶段名叫Runner,就是电视剧大家看到的样子:

感染的游戏第二阶段Stalker:

真菌在宿主还活着的时候不断疯狂生长在体内,宿主会经历四个感染阶段。 第一阶段名叫Runner ,在感染后两天内开始,宿主会失去大脑功能使他们极具攻击性,基本就和僵尸没什么区别并且猎杀普通人类,两周内,宿主进入感染的第二阶段StalkerStalker拥有Runner的视野和速度,以及第三阶段 Clickers 的凶猛。辨别Stalker最好的方法是他们头上发出独特的嘎嘎声,头部和面部开始长出真菌,宿主往往只剩下一只眼睛,但是神奇的是他们仍具有回声定位系统,就是说他们在远处发现正常人类并猎杀他们,因此被称为 "Stalker"。当普通人类近距离观察这个群体时,他们会直接冲向普通人类开始撕咬。第二阶段可在感染开始(第一阶段)后的一周至一个月内发生,并持续长达,感染一年后,感染进入第三阶段 Clickers

感染的游戏第三阶段 Clickers

Clickers 看起来不像RunnerClickers ,这个阶段和人类就没有半毛钱关系了,他们的脸完全长歪了,并且被从受感染的大脑中产生大量的真菌细胞,通常只留下撕咬的牙齿,此时,宿主基本不存在穿不穿衣服的状态了,尤其是会生长形成大块鳞片状组织,这些鳞片组织会在黑暗中发光。这些真菌感染组织也已经适应以保持宿主存活并能够传播。如果游戏里,你用左轮手枪等威力强大的武器直接射向面部只会破坏一大块霉菌,不会伤害Clickers的大脑。这使他们更加具有攻击性,如果宿主存活超过十年,它们就会进入第四阶段Bloater

感染的游戏第四阶段Bloater:

他们的大部分身体都生长着硬化的真菌囊肿。 当真菌杀死宿主时,宿主的身体会生长出茎状真菌囊肿,并释放出感染性孢子。最后在游戏设定里为了保护自己免受空气中的孢子的侵害,所有幸存者戴上了防毒面具; 在游戏里乔尔的臀部绑着一个,苔丝也是。

2. Fireflies 萤火虫组织电视剧和游戏的设定

以下属于游戏第一部设定,不清楚电视剧未来会做出什么改动:

(1)这个组织怎么成立的?

Fireflies 成立于 2010 年代 CBI 虫草脑部感染(CBI) 爆发后,以响应美国军方对洛杉矶等隔离区实施的戒严令。 该组织呼吁所有政府部门回归并结束封闭军事统治并举行了几次反抗试图控制隔离区。 当士兵处决了至少六名Fireflies 成员时,公众的反而对Fireflies态度发生变化,在 2020 年代Fireflies 激起许多贫民区的平民反对军队,导致美国多个城市发生叛乱。 在反叛的同时,Fireflies 通常会在城市周围涂鸦其团体的口号“寻找光明”,标语主要是在建筑物的墙壁上。最后该组织成功控制了匹兹堡和西雅图,但他们的行动并不总能产生预期的结果。 某些游戏世界观的平民更喜欢自治而不是让Fireflies控制他们。然而,华盛顿解放阵线仍然对该组织持有鼓励态度,最后在 2034 年接纳了该组织的许多成员进入该市的社区。

(2)这个组织主要的目标是什么:寻找治疗方法

多年来,Firefly 一直在寻找对抗 CBI虫草脑部感染(CBI) 的方法。 随着疫苗接种测试继续失败,美国军方开始追捕他们导致Firefly 团体内士气低落。 Firefly 最终在东科罗拉多大学建立了他们的主要研究实验室,一段时间后Firefly 组织内部科学家要么离开要么死去。 在那里他们设立了一个前哨站来记录科学实验,在某一段时间后汤米参观了Firefly 实验室,即使在离开小组之后仍然认为它是Firefly 的主要基地。 Firefly 录音机上的信息提到他们在 2028疫苗试验中确实取得了一些成功,但从长远来看显然没有任何结果。当然这些事情还是在没有遇到女主角Ellie之前。

3.关于女主角艾莉一些游戏设定(慎重观看,此部分涉及剧透)

【此部分涉及剧透,不想被剧透的可以离开了】

【此部分涉及剧透,不想被剧透的可以离开了】

好,开始讲游戏艾莉 Ellie女主的几个设定:

(1) Ellie艾莉的亲生父母是谁?

艾莉·威廉姆斯 (Ellie Williams)在游戏里出生于2019 年春天,当时CBI 虫草脑部感染已蔓延至美国各地。她的母亲是一名名叫安娜的护士,尽管她父亲的身份不详。在她出生的那一天她的母亲去世了。临终前安娜委托她最亲密的朋友玛琳照顾艾莉。然而,艾莉直到13岁才遇见玛琳。 小时候,艾莉作为孤儿在马萨诸塞州波士顿一个严格的的军事隔离区长大,在感染之前对世界知之甚少。

(2) Ellie 艾莉的性取向

在游戏的DLC篇章里和艾莉的起源故事设定里,艾莉来到波士顿军区后,莱利·阿贝尔是第一个结识并信任艾莉的人。两人最终对彼此产生了浪漫的感情并互相诉说衷肠,然而他们的关系一开始并不顺利。 虽然艾莉感谢莱利在她被霸凌团体欺负时给予她帮助,但她并不感激莱利偷了她的随身听并且不经常称呼她为“kids”。 然而,当艾莉和莱利选择一起逃离该地区时,他们互相敞开心扉。

莱利:

莱莉透露了她对去往这个组织Firefly 的渴望。 面对朋友对外面世界的向往莱利极大地支持了艾莉在禁区外的危险离开,以至于她在任何情况下都愿意冒着生命危险来拯救她。 当莱利在没有通知的情况下离开加入Firefly 时,这在一定程度上导致了艾莉的悲伤和困惑。 当莱利在四十六天后终于回到艾莉身边时,艾莉对莱利的长期离开感到有些心理不适,这让艾莉相信自己的好友莱利已经死了。 然而莱利在第二天清晨带她逛商场来弥补自己短暂离开对她造成的影响,在旅途中两人开始重燃友谊。 当 Riley 告诉 Ellie Marlene 要把她送到另一个城市的Firefly时,Ellie 告诉她的朋友她应该去追求她一直想做的事情。 不过,随着他们在一起的时间越来越长,艾莉对莱利的感情也越来越强烈; 她最终恳求赖利留在她身边,两人甚至情不自禁地接吻。

所以综上, Ellie 艾莉是女铜。

(3)为什么Firefly 这么看重艾莉?

Ellie艾莉对真菌性 CBI 冬虫夏草脑部感染具有免疫力,但她体内仍携带一种变异形式的感染。 Ellie 没有表现出真菌感染的迹象,尽管她的咬伤周围确实长有小真菌。 她没有对她的咬伤表现出任何其他明显的反应。

所以,艾莉的血液可以做真菌性 CBI 冬虫夏草的抗体疫苗,拯救人类,代价是艾莉必须死。

————————————————

part2:分集剧评每一集游戏电视剧区别

————————————————

E1:个人评价8/10

1.先来聊聊人物选角色问题:

从游戏选角来说的话,电视电视剧的选角并不算非常的成功,首先先说女主角 Ellie 这个角色,小熊女抓住了女角色的痞劲,却在外表过于反派,那个鹰钩鼻让人对这个萝莉喜欢不起来,不知道的还以为她是要演什么反派女角色。我绝对不满意选择贝拉拉姆齐担任Ellie的角色。

游戏制作组 Ellie 真人建模以及动作捕捉演员:

游戏里面 Ellie 是一个古灵精怪,外表气质不能说亭亭玉立,至少让人一眼看去也不会觉得讨厌和反感的小萝莉,很显然女主角选角很失败是不争的事实。贝拉是一位了不起的女演员,我喜欢她在权力的游戏中的角色,但她不太适合这个角色,因为小萝莉的可爱在故事后期建立这种父女关系中起着重要作用。 但事实是,剧组根本没有在选角时去寻找长得像 Ellie 的女演员,他们只是想要一个能散发出 Ellie 的气质和印象的人。,这样有好处也有坏处,好处是观众能打破传统对比的心态,不再把这部剧看成cosplay 剧,直接看成新的原创人物重新定义游戏角色,挣脱游戏的束缚,很多游戏改编都走的这条路。

然后就是乔尔Joel Miller选角的问题,红毒蛇演员,也就是我们权力的游戏亲情奉上的选角怎么看怎么别扭,别误会各位剧粉,在游戏里乔尔Joel Miller属于心思细腻,黑化前有对女儿照顾的父爱,人狠话不多,女儿死后黑化后开始屠杀伏击路人,抢劫路人的战斗力爆表的魔鬼角色。你觉得这个选角色合适吗?当然还有人刚说反正我觉得合适,那您随意。红毒蛇适合演异域风情的王子,也就是花花公子形象不错。

PS:也许我没有表达清楚,我说的选角不好指的是两个主角演员外表基本和游戏差了十万八千里。但是,我还是声明一点,选角不好,不代表这电视剧拍的剧本差!剧本优秀不优秀和选角是两码事!举个例子,DC海王在漫画里是英俊的男子,电影选成糙汉子不影响电影质量优秀口碑大爆,所以最终生还者和海王电影比较类似。

我发现很多剧粉开始喜欢拿男主角演过曼达洛人来证明男主适合乔尔的角色。我就奇了怪了,他在其他电视剧演的好,跟最后生还者有什么关系?小明在其他科目考了100分,所以他一定在新科目也能考100分?

我从不否认电视剧目前为止抛开选角来看剧情拍的还行,但是电视剧选角和游戏完全不符合,这也是不争的事实吧?需要强行给游戏粉洗脑说选角强行合理吗?他曼达洛人演的好,和他适合乔尔这个角色,两者之间有因果关系吗?不要再给我洗脑留言说男主选的好,你们没玩过游戏,就算把谁当乔尔,你们都会说好是吧?打个比方,三国的张飞再怎么选角,都不能选钟汉良这类演员去演,演员再怎么留胡子,搞颓废,他还是演不了张飞,这就是演员的气场问题!和演技无关!

在游戏的Joel Miller形象: 出场40 多岁,他知道世界在被摧毁之前的样子,但是随着随着时间的流逝,乔尔变得越来越离经叛道,而越来越受到为生存所必需的一切所驱使,在世界末日之前,乔尔是一位体贴入微,善解人意的的父亲人设,他努力工作独自抚养莎拉。在当在他心爱的女儿莎拉去世后,乔尔的性格变得更加忧郁、受损、冷漠和无情,比较讽刺的是这些品质恰恰是末世才能存活下去的关键这些黑暗特征导致其他人将他描述为“暴力暴徒、残忍的杀手和酷刑者”。事实证明,他能够以极其残忍的方式杀死敌人,这为他遇到的路人和敌人都得到了声名狼藉的称号。

所以,我印象中的乔尔,至少是杀伐果断,而且黑化严重的中老年版的施瓦辛格州长形象比较符合游戏,看到了吗,演员和演员之间气场真的有区别,你一眼就能看出这个中年人不好惹,这就是游戏乔尔给人第一印象。HBO选角给我的感觉就是让一个帅哥强行装狠装老成装颓废,你看看州长和史泰龙以及郭达斯坦森这些老戏骨需要装吗?人家气场就在这,如果两个演员图片放在一起,你才能知道一个演员气场的重要性,没有对比就没有伤害:

2.第一集几点评价:

(1)开局引出一段背景,给观众科普末日,这个末日不同于以往的丧尸美剧,拿隔壁邻居家太太变异作为伏笔铺垫,引人入胜,这一点好评。

这是一个积极的开篇,导演把末日节奏把握的很好,而且在观看时肯定会营造出黑暗的氛围,但在第一个插曲有些场景对我来说有点太过舞台化了,就像电脑游戏中的舞台场景一样,你稍后会看到你是如何触发哪个动作的,所以整个车里逃跑的场景感觉很像游戏场景,导演可能是为了给观众一种身临其境的感觉。

(2)莎拉·米勒,乔尔Joel的女儿死亡

这一段剧情基本符合游戏开篇。我给大家描述一下游戏剧情,电视剧基本做到了除了女演员爆炸头外的吐槽点外,完全符合游戏:

游戏开篇就是第一次看到莎拉在沙发上醒来,发现乔尔正在和她的叔叔汤米通电话。之后,乔尔坐在沙发上,莎拉送给他一份生日礼物,一块新手表,她开玩笑说这是她用卖“极品的毒品”所得的钱买的。和父亲看了一会儿电视后,她终于又睡着了,乔尔把她抱回自己的房间,让她上床睡觉。后来,半夜她被汤米的紧急电话惊醒,汤米指示她去找她爸爸。电话断了,促使她寻找乔尔,并递给她为乔尔制作的生日贺卡,她在贺卡上将他比作恐龙,但称他是世界上最好的爸爸。她检查了他的房间,看到一则关于煤气泄漏的新闻报道,远处发生爆炸,莎拉吓了一跳,然后下楼,看到几辆警车冲过她的房子。她找到了她父亲的手机,上面有八个未接电话和汤米的一条短信,上面写着“你到底在哪儿?打电话给我!”,以及“在路上”。她走进她父亲的书房,就在乔尔从敞开的推拉门跑进后院的时候;他浑身是血,非常紧张。乔尔从他的办公桌上取回他的左轮手枪,并说他们的邻居吉米库珀“病了”。那个男人出现了,朝推拉门跑去,砸碎玻璃进入房间,莎拉吓得往后跳。乔尔本能地站在她和吉米之间。这名男子冲向两人,迫使乔尔向他开枪,莎拉不敢相信发生的一切,但很快被父亲镇定下来。

突然,汤米把车开进了他们的车道,他们跳上了他的车,开始开车出城去安全的地方,但有些路线被封锁,其他路线则被交通堵塞。别无选择,汤米改道进城,险些避开试图进入车辆的受感染患者。在一片混乱中,一辆汽车撞上了他们,莎拉的腿受伤并行动不便。现在车子坏了,乔尔背着她,汤米保护他们,寻找安全的地方。他们进入一家酒吧,一些被感染的热病紧随其后。汤米指示他们去高速公路,他会阻止感染者并追上他们。他们逃跑了,紧随其后的是其他感染者。当他们接近高速公路时,感染者向他们逼近,一名士兵开枪射击感染者救了他们。士兵通过无线电发出如何处理乔尔和莎拉的命令,结果却被指示在莎拉在场的情况下消灭他们。尽管 Joel 试图与他讲道理,但士兵不情愿地开火,Joel 俯冲寻找掩护,勉强掩护 Sarah;当他们跌倒时,女孩痛得大叫。士兵走到乔尔身边准备杀死他,但他还没来得及倒地,被汤米开枪击中。当莎拉开始哭泣时,这种安慰是短暂的;乔尔看到莎拉腹部中弹,恳求她坚持下去。她紧抱父亲,乔尔试图止血但无济于事,她死在了他的怀里。在游戏里莎拉于 2013 年 9 月 27 日凌晨去世。

综合来讲,电视剧为了增加一定的戏剧性,让电视剧里加了隔壁老太太一家被感染,莎拉·米勒去帮忙的戏剧冲突,这一点没什么异议,可以让故事戏剧感更强。

(3)乔尔Joel和 Ellie 之间第一次见面:

这里也做得不错,电视剧里面乔尔和苔丝是在偷电池无果情况下,接受了护送Ellie 艾利的任务,然后三人开启末日唐僧保护之旅。

(4). 第一集开头的汤米后来去哪里了?以及为什么他离开了

我说下游戏设定的剧情,注意,这里游戏和电视剧全部都是一笔带过,但是游戏设定早就曝光,所以我直接扔出游戏设定自从乔尔Joel的女儿死了后发生哪些事情?

在游戏设定里莎拉死后不久,乔尔Joel在到达高速公路后发现自己在一家分诊诊所。他亲眼目睹了家庭奔崩离析,世界爆发了多少混乱。在那里,他考虑过自杀但没能做到,于是他找到了可以为之奋斗的东西。然而,他发现值得为之奋斗的是他的兄弟汤米非常厌恶的行为:谋杀伏击路人。多年来,乔尔开始逐渐黑化折磨、欺骗、杀害了无数无辜的人,成为了一名猎人。他采取的策略包括欺骗路人以为他受伤了,以便在他们放松警惕时伏击抢劫他们的各种手段。

最后乔尔和汤米攒够了物资最终到达了波士顿市,汤米便开始终于受够了乔尔并且二人分道扬镳,在领袖玛琳的说服下,抛弃了他的兄弟加入了Fireflies 组织。后来汤米最终也离开了Fireflies ,但没有回到乔尔身边,他离开波士顿前往怀俄明州。因此乔尔独自度过了相当长的一段时间,最终遇到了一位名叫苔丝·塞尔沃普洛斯的女士。两人关系越来越亲密,接下来的故事就是主线故事电视剧看到的了。

————————————————

E2:个人评价8/10

————————————————

从首映到第 2 集,《最后生还者》的收视率创下 HBO 历史最高纪录(+22%,570 万观众),恭喜剧组,第二集明显从第一集一个多小时缩水为50分钟,标准的美剧时长,基本主题就两个:Ellie 的免疫是真的,苔丝英勇牺牲。依旧完全80%完全按照游戏剧本走的,顽皮狗本身就是美国本土游戏公司,直接这样的游戏剧本完全不用改,导演直接照搬过来就行了。

(1).苔丝的英勇牺牲

先说下这里的游戏剧情:

在游戏里,二人互送Ellie 过程中,游戏乔尔试图说服苔丝他们应该放弃任务,但他的搭档苔丝相信了Ellie 。发现他们的路被挡住了,他们绕道穿过一座废弃的摩天大楼和一条充满感染者的地铁。然后,三人穿过一座旧博物馆,乔尔与艾莉和苔丝分开。在穿过满是房间后,乔尔发现苔丝和 Ellie正在与一群Runner 搏斗。击败感染者后,Ellie 称赞这对搭档技术娴熟,但 Joel 将其归结为“运气,它会用完”。(大家发现了吗?电视剧把这段台词给了苔丝)

最终,尽管遇到了几名感染者并得知一小群士兵死在其中一栋建筑中,三人组还是对国会大厦有了了解。通过木板穿过建筑物后,乔尔问埃莉“是否这样的美景就是你所希望的一切?”。Ellie 回应后,Joel 在女儿 Sarah 的提醒下看了一眼手表。然而苔丝把他从白日梦中惊醒。当他们一进入大楼,就发现萤火重接应货物也就是Ellie 的军队全部死光(和电视剧一致),在游戏里另一方的土匪军包围了外部。当乔尔试图说服苔丝她透露自己也被感染了。她将自己的咬伤与Ellie 进行了比较,通过苔丝的咬伤证明了Ellie 的免疫力。苔丝坚持Ellie 和乔尔自己去找汤米,汤米会引导他们去另一个萤火虫的营地完成任务。她决定与这些军队作战,为他们争取时间逃跑。(这里电视剧出现较大程度改编)

第二集经典的舌吻:

我认为乔尔Joel 和苔丝的关系非常不寻常。他们有很多电视剧避而不谈的历史,我认为在他们在一起的这段时间里,他们的感情也发生了很多不同程度变化。两个绝望的人纠缠在彼此的生活中,有点讨厌自己,却在彼此身上找到了某种意义。如果乔尔的亲生女儿 Tess 还活着,她和 Joel 会因为 Ellie 而改变很多,他们可能不会一直在一起。

综合来讲,第二集出现了较大的改编第 2 集中改了苔丝之死,不是 FEDRA 或其他人杀死了她,但是这样的改编是游戏观众可以接受的,毕竟没有伤筋动骨到主线剧情,所以电视局主要把第三方军队改编成CBI 虫草脑部感染群体,这个改编还算精彩。

(2.)Joel & Ellie关系前两集发展如何?

在游戏里Joel & Ellie你能清楚看到萝莉的可爱,和大叔的感情升温,在电视剧里,前两集来看,因为选角过于离谱,导致两个角色感情线并没有游戏那么甜蜜和明朗化。我个人评价电视剧在目前,处理这两个角色并不出彩,给个6分。

剧中 vs 游戏中,哪个萝莉更可爱,高下立判:

综合来看。,第二集个人评价8分。

————————————————

E3:个人评价7/10

————————————————

1.先谈谈游戏设定下的比尔:

在游戏世界观里面,虫草脑部感染 爆发之前,比尔已经做好了生存的准备,他本身就是机械出身,所以为他能够修理车辆和用废料建造东西。他也适应了新世界,成为了一名称职的拾荒者。在 2033 年之前的某个时间点,比尔和他的搭档弗兰克是居住在林肯市的唯一幸存者,林肯市的感染者数量异常多。然而,在某个时候,弗兰克独自离开了比尔并消失了。(注意这里游戏的设定和电视剧有差异)为了保护自己免受感染者和猎人的伤害,比尔在他的家乡周围建造了许多路障和陷阱。

在某个时候在波士顿附近遇到乔尔和苔丝后,他与他们进行了走私安排,将食品、弹药和偶尔的药品交易到隔离区 (QZ)。到 2033 年夏天,比尔出于不明原因向乔尔求助了不少人情。

2.游戏里面比尔是不是男铜?

在游戏剧情并没有明显谈这个事情,而是在两个人的对话里含沙射影的提及:

乔尔和Ellie 到达了比尔在林肯的安全屋,破坏了比尔的许多陷阱,并惊动了一大群runner(感染者第一阶段)注意他们在此过程中的存在。比尔制服了乔尔二人,主要是担心乔尔二人组被感染了,尽管 Ellie 莉设法挣脱了她的束缚并用烟斗打了比尔,在短暂的争吵和好之后,乔尔向比尔要了一辆车用于逃生。Ellie 提醒比尔他欠乔尔一个人情。比尔说他没有能用的车,但告诉他们镇上的另一个地区有汽车的部分零件,然后回到比尔身边,坚称比尔欠他的人情并且值得需要他付出一些努力,并说不开车就不离开。比尔同意为乔尔和Ellie组装一辆车,但告诉他们一旦完成,他就不再欠乔尔人情了。乔尔同意他的要求并说二人以后互不相欠。

他们走向一座被比尔改造成了军械库的教堂。在路上,比尔质疑乔尔是否需要一辆车在杀死一个被困的runner时,比尔问苔丝在哪里。乔尔并没有告诉比尔此时她已经身首异处和敌人同归于尽而是岔开话题。在杀死更多感染者后,他们到达了教堂。比尔严厉地告诉艾莉不要碰任何东西。在为他和乔尔装弹枪时,比尔问为什么苔丝会让乔尔接受这样一个自杀式的任务。当乔尔回答说苔丝是说服他的人时,比尔流露出失望之情并说他以为苔丝属于聪明的那类。乔尔依旧回避他的进一步问题因为他也不想让比尔知道自己伴侣死亡的事实。比尔开始向乔尔讲述他的搭档弗兰克,同时试图隐藏自己的同性恋倾向,说他必须照顾他。

游戏里弗兰克独自离开了比尔并消失留下的信件:

所以,游戏里面比尔也是男铜,这是无容置疑的。

3.第三集到底有没有封神?

截止2月2号,第三集外网给出7.9分数,显然并没有封神,国内影评人吹上天,普通观众并不买账。

说下第三集优点:

(1)比尔的原创故事更加丰满,同样改编的不影响游戏主线

比尔因为在游戏里属于配角,他的性取向以至于很多玩家都不怎么注意,Ellie的性取向直到“Left Behind”DLC才被明确揭露,也确实带出了当时的恐同情绪。不过话说回来因为在游戏结束时人们对艾莉这个角色产生了怀念和·依恋,所以当她的性取向被揭露时,很多玩家并没有因此觉得违和感,ZZZQ价值观没有影响到游戏主线,你加不加无所谓,玩家也不介意。

(2)比尔的爱情故事吸引了一大波ZZZQ群体

虽然比尔和他的小镇的故事比在游戏中的介绍更为宏伟,但比尔在小镇上布置不少充满了各种致命的陷阱,制作人认为让这一集更像一个比尔和他的搭档弗兰克的亲密旅程。在游戏中当我们被介绍给比尔时,他的“搭档”弗兰克已经消失。我们看到的是比尔不情愿地帮助乔尔和Ellie得到一辆卡车。游戏中有暗示,但游戏从未真正戳破比尔性取向。

好吧,这一集中的编剧一直在表明比尔和弗兰克确实是一对浪漫的情侣。不过,这一集出色的表现是深入介绍了两个配角的角色故事。这一集的重点是在一个非常黑暗的残酷世界中的竟然同性也能产生爱情的火花,让普通观众觉得很惊讶。并且这一集完全发生在 Joel 和 Ellie 到达比尔镇之前的故事。

再说下我个人为什么只给这一集评价7分的原因:

(1)我的情感阈值有点高,首先游戏珠玉在前,其次经历了绝命毒师等一波美剧洗礼,编剧水平只能说还算过得去:我一直看到每个影评人都在谈论这两个人之间的如何浪漫如何喜欢对方,但老实说我没有看到具体两个人如何在相爱后为对方牺牲些什么。也许有些剧情是篇幅的问题,有些属于编剧的问题,我只能说这个编剧在演了两集都让我对男女主角萝莉大叔组合毫无CP感,就体现出这个编剧水平有限。

(2)很多对话感觉很让人觉得不像一对情侣的对话,除了一两个场景之外,即使是所谓的真正的“浪漫”对话也让人难以信服。就角色互动的方式而言,我从来没有真正相信他们真的是彼此相爱。比尔真的爱弗兰克吗?但他采取的所有行为基本就是逆向行为……打个比方,当主角搭档遇到一些医疗服务的一些问题,他真正提供帮助的是什么?没有,他没有去大杀四方为自己的挚爱去寻找最后的一线希望,当然,我觉得既然是伟大的爱情就要轰轰烈烈,观众也能得到情感上的反馈,但是很可惜编剧没写这些东西。当他的伴侣最终死去时,他似乎并没有那么难过。

综合以上,第三集我个人评价7分。

————————————————

E4:个人评价8/10

————————————————

先说总体评价,第四集依旧保持高度还原游戏故事的特色,将游戏90%以上情节直接照搬过来,如果按照这个节奏,基本第一季总体评价不会低于8分。

1。先科普一下游戏堪萨斯城剧情:(以下情节以游戏为蓝本)

在游戏里,堪萨斯城的剧情主要集中在和比尔分别后的章节,Ellie花时间在汽车后面阅读杂志并开玩笑。(这一段和电视剧对上了)尽管说她不累,但她在旅途中睡着了。当她醒来时,发现乔尔一直开车到匹兹堡被封锁的入口。乔尔绕道进入城市,但遭到一群堪萨斯城匪帮组织的伏击,和电视剧一样二人团经历了车毁徒步,但由于乔尔杀死了一些袭击者,他们得以逃脱。

当他们穿过城市时,乔尔发现一辆装有机枪的卡车被匪帮组织用来杀死流浪的正常人,当乔尔回答Ellie关于虫草真菌在摧毁世界之前的生活的问题时,两人之间感情逐步升华,乔尔也不再对 Ellie 冷言相向(电视剧第四集在这一点做的也不错,不过前三集的CP做的真的一般)。Ellie问了一个关于狼的黎明海报的问题,问爆发前乔尔有没有看过这部青少年电影。Ellie问了这个问题,但乔尔他回避了这个问题,声称他不记得了,因为乔尔不想让Ellie知道曾经有过一个女儿。Ellie于是将了几个黄色笑话和打哈哈惹乔尔发笑搪塞过去。当两人爬上电梯井时,Ellie 最终与 Joel 分开,电梯让乔尔直线下降到底部。Ellie安全地站在窗台上,试图爬向着乔尔,但他让她留在原地想自己走过去,绑匪出现并打算渔翁得利打算干掉乔尔。在最后一秒的时候,乔尔被Ellie以拯救乔尔射杀绑匪。她承认自己有点神志不清,因为她“把那个家伙开枪打死了”,这让乔尔更加愧疚和对Ellie 无视他的命令感到不安。

他们很快来到了一些废弃的房子,乔尔从旁边抓起一把猎枪,告诉 Ellie 躲在掩体后面。他们看到堪萨斯绑匪组织正在搜索这片区域没有意识到他们的存在。Ellie 想帮忙,但仍然认为 Joel 不会允许她擅自行动。然而这次乔尔选择相信她把猎枪给了她问她是否“应付这些事,Ellie 愉快地接受了枪,两个人的关系逐渐继续升温。在他们杀死追逐的匪徒后 ,乔尔终于觉得艾莉获得了随身携带手枪的权利,不久之后,两人在穿过街道时遇到了绑匪开着悍马,尽管它的火力很强但还是设法绕过了它。两人决定从阳台进入一栋大楼,以便远离街道。在进入这栋楼后乔尔被另一个陌生人人从后面擒抱,,Ellie 看着乔尔被制服,因为一个男孩已经被枪支对准了Ellie 。这两个人就是电视剧里面的黑人兄弟,认识亨利和山姆这两个人后,他们同意在他们的安全屋继续呆过夜。

综上,第四集还原度不可谓不低,第四集依旧保持高度还原游戏故事的特色,将游戏90%以上情节直接照搬过来。

2.聊一聊电视剧第四集一个配角:凯瑟琳·科格兰

这个角色是电视剧原创的角色,编剧试图让堪萨斯匪帮正面化,这一点至少从第四集来看是成功的,通过我找的资料来看,这个角色的背景 如下:

(1). 她是虫草脑部感染 暴发的幸存者,住在堪萨斯城FEDRA控制的隔离区。然而,在 FEDRA 人员谋杀了她在押期间的兄弟后,Kathleen 对 FEDRA 和军队在这座城市的统治感到愤怒。随后,她在该市领导了一场反对 FEDRA 统治的运动,然后顺利接管堪萨斯城,成为堪萨斯组织头目。

(2).她成功地将 FEDRA 赶出该区域,让她的团队以她为首控制了这座城市。然而,她在组织中采取了冷酷无情的铁血政策统治堪萨斯城,允许甚至提倡成员伏击并杀死游荡到城市中偷走物资的普通正常人。她还利用前 FEDRA 指挥中心作为她自己的总部。

(3).2023 年,电视剧演的故事,也就是她审问了一位名叫埃德尔斯坦博士的 FEDRA 合作者,询问亨利·伯瑞尔的下落,她称亨利·伯瑞尔是叛徒,以及她哥哥在革命期间死于 FEDRA 之手的原因。Edelstein 呼吁她的人性,告诉她她做得太过分了,她最后在电视剧第四集结尾解决掉这个人了,并要求 所有人搜查Henry 和其他 FEDRA 合作者的下落。

3.以下是我个人对角色感受

(1).第四集还原度可圈可点这是毋容置疑,但是Ellie 这个角色HBO依旧刻画的显然不太讨人喜欢,该节目将她描绘成一个很难让人喜欢的憨憨傻大妞角色,而且有点蠢。第 3 集和第 4 集是 Ellie 让这个角色人物形象逐渐丰满的关键,但是这个编剧似乎又对游戏的Ellie 有什么误解,有点剑走偏锋,编剧似乎觉得如果塑造一个憨憨傻大妞式的角色,不塑造游戏那种活灵活现的机灵鬼,更加能讨好观众,我只能说编剧你开心就好。

游戏第一部为10分,目前电视剧也就评分为8分。与游戏相比,电视剧的血腥,游戏的真实感基本完全消失了,当然我们也理解剧组,如果真的按照游戏还原那基本这部剧就是B级片既视感,类似斯巴达克斯美剧。我明白这时候剧粉又要开喷了,别急,我还是要说相对于所有的游戏真人改编来说,最后生还者剧集改编绝对是一流梯队的佼佼者,因为有一句话叫做没有对比就没有伤害。

(2)作为一个末日美剧爱好者来说,我不得不说从目前来看,这部剧还没能塑造一个看得过去的大反派,当然,游戏里杀杀杀就完了,但是和美剧行尸走肉比起来,最后生还者第四集仍需要加油创造一个重量级别的反派,最起码有血有肉的那类。

(3)关于HBO的最后生还者世界观威胁性的塑造问题

HBO 版世界观塑造让它看起来不那么危险。第 3 集向我们展示了,一个人仅凭一己之力就拥有从根本上让他在城镇安全 呆20 年,在第 4 集中,Joel 和 Ellie 确实在没有保护的情况下露宿街头。受感染者不喜欢偏远地区,但是经历了第四集显然城市里并没有到处都是感染者。因此,这部节目更多关注的是人性黑暗面,但仍然必须有一个活生生的末日威胁才能使人类整个社会处于崩溃的边缘。对比尔、乔尔或这些堪萨斯匪帮来说,最后生还者电视剧世界观创造的威胁性还是很小。

(4)一个游戏粉丝的吹毛求疵

游戏中的许多场景,我在游戏里玩一遍和看一遍电视剧,两个之间细微的差距很多,比如我并没有在电视节目中以一种让我感觉到他们之间的情感联系逐步升温,举个例子:音乐磁带和色情杂志之旅这两个游戏标志性片段

游戏Ellie给乔尔是怎样看音乐磁带的:

Ellie:“这里!☺️这就是你们怀旧的东西?☺️

乔尔:“现在这实际上是在我的时代之前!然后乔尔向 ellie 挥舞着磁带,好像在说“干得好孩子”,不过我才是是赢家!🙂

在游戏中,Ellie用欢快的声音说出这些台词,并有些激动地送给他。她的声音和面容看起来非常热情友好。乔尔也是这样。他给了Ellie一个苦笑,就好像他在说“哎呀,Ellie!你做得很好,孩子!” 并说她很爷们,同时他抚摸着自己的脸,显然是在回忆往事时深受感动,基本玩过游戏的看过攻略都会印象深刻。

HBO电视剧版本很……奇怪。Ellie瞬间从兴奋转为面无表情,几近不悦:

电视剧版是兴奋而愉快的声音“音乐磁带在这里!” 😄,立即转向面无表情和不高兴的声音,这会不会让你很怀旧?😐

乔尔说台词时脸上没有一丝温暖,甚至没有笑容。他甚至对磁带一点也不感兴趣。

很多剧粉可能认为我这是吹毛求疵,但我真的不这么认为。在我看来,这些细微差别基本能判断角色内心世界的角色弧改变,我们不要求电视剧改编100%还原,但是游戏都能做到内心戏完美呈现,电视剧比游戏差,那也只能说电视剧距离封神还有很长一段路要走,它不可能变成绝命毒师一样的美剧,至少从目前来看不行。

综合来看,第四集评价8分。

————————————————

E5:个人评价9/10

————————————————

前五集分数是8-8-7-8-8,我打分属于有梯度的,被某些影评人吹上天的第三集其实没有那么好看,相反第五集才是我个人认为目前最佳。

如果不区分观感,那分数毫无意义,如果你跟我观感一致,那么恭喜咱们属于一类人。

1。先说游戏设定亨利这个角色:

游戏里面设定是亨利出生于 2007 年底或 2008 年初至中期,在康涅狄格州哈特福德长大。冬虫夏草脑部真菌感染爆发时,他才 5 岁。在他12岁那年非常疼爱的弟弟山姆,成为了他的监护人。作为一个成年人,他主要记得童年时烧烤的回忆,根据山姆的说法,亨利也有宗教信仰,相信来世,通过它,他和山姆会再次见到他们的家人。他是哈特福德的幸存者,也是山姆的哥哥,他极力保护山姆,以至于低估了他在敌对情况下的理解力和能力。如果山姆认为他做了一些会损害他们的进程的事情,尤其安全问题被弟弟破坏,他就会公开惩罚自己弟弟。

2.电视剧改动的细节和游戏哪里不一样?

这里以游戏为蓝本:

亨利和山姆遇到Ellie和乔尔时正躲在一栋公寓楼里(跟电视剧一致),他的弟弟被枪对准了他。亨利向男女主角保证他们不是“坏人”,乔尔信了并直言不讳地表示他打算在他们的争吵中杀死亨利。两人做了自我介绍,亨利建议他们可以互相帮助离开这座城市,尽管乔尔最初拒绝了这个想法,但Ellie的答应了这个请求改变了乔尔的想法。于是四人前往他们的藏身处。当在街上巡逻的装甲车再次出现时,他们躲进了一家玩具店。虽然亨利对堪萨斯反叛军追踪感到担忧,但他注意到山姆正在摆弄一个玩具。他提醒他的兄弟,他们只带走他们需要的东西,然后带他们回到办公楼。

一进去乔尔就质疑亨利打算如何逃离这座城市,询问他们为什么还没有离开。亨利回答说,他们正在等待合适的机会。他把乔尔带到一扇窗户前,可以俯瞰由多名猎人守卫的大门。他解释说和 Sam 计划在夜间从堪萨斯的大门逃走。亨利告诉乔尔他们正前往西部加入 Fireflies。当乔尔问他为什么要带他的兄弟去全国各地寻找 Fireflies 时,亨利闭口不答,转移话题地向乔尔解释说,明天计划第二天在城外的军事无线电塔会面。夜幕降临时,他们四个人来到了办公楼的底层。亨利和乔尔杀死了堪萨斯反叛军岗哨中的前两个人,同时避开聚光灯继续往外走利用梯子进入车内部。然而当亨利刚把Ellie抬上车,梯子就断了乔尔和 Ellie 跌入水中,亨利以弟弟的安全为先离开了乔尔和Ellie。(备注:游戏改编这里和电视剧出现比较大的分歧,电视剧从来没有背叛剧情)

亨利两人走到桥后的某个地方,在那里他们发现Ellie和乔尔在水中漂流并救了他们,双方开始剑拔弩张并再次和解,亨利向山姆保证他没事,在穿越下水道时,他们发现了一群幸存者,乔尔在下水道触发了一扇门,门砰的一声关上了把这群人分开了。噪音惊动了一群runner,迫使他们迅速逃跑。最后一番游戏的开锁操作后安全地离开了城市的边界,亨利和其他人穿过了废墟的郊区。在那里,他们遭到了不知名猎人的袭击。乔尔上前去干掉狙击手(这一段又和电视剧对上了),亨利等人分散注意力。乔尔杀死狙击手后,四人组但很快就遭到了runner的伏击。(电视剧改编为堪萨斯匪帮派出的军队和四人组火拼,遭到了runner半路杀出井喷式出现,这一段电视剧改编很成功)

第二天早上,亨利让山姆睡懒觉。当他建议Ellie叫醒他的弟弟时,他正在准备早餐。然而刚一进屋亲弟已经成为runner。惊慌失措的乔尔试图向山姆开枪,但亨利用自己的枪开了一枪解决掉变异的亲弟。乔尔试图说服亨利把他的枪给他,亨利顺手将枪指着自己的头并扣动了扳机。(基本和电视剧分毫不差)

总结:

游戏里面,亨利两人组和乔尔两人组关系属于背叛又复合,属于一波三折,电视剧为了剧本简化关系,没有背叛,电视剧优点是第三幕铺垫的优秀,让runner半路杀出,提升第五集high点。

3.第五集我个人对游戏和电视剧评价:各具特色不分伯仲

游戏里面山姆能牵动你的神经,是因为他设定在是另一个在疫情后的世界,所以他中被迫过快速成长的孩子,并为Ellie 起到了一点衬托作用。(同样是一个小孩命运不同悲剧),即他几乎和 Ellie 一样,只是一个在乐观的外表下内仓皇的小屁孩,这个角色目的是让 Ellie 承认自己即便在怎么逞强,也会有小孩的的恐惧和不安全感。他们的友谊在游戏里感觉非常有看点,因为在下水道和郊区有足够的时间让他们互相开玩笑,在你抢劫的时候四处走动并在后台玩恶作剧等等。

电视剧没有太多时间用观众观看 Sam 和 Ellie 的互动,因此编剧将他们的互动剧情演变为一个姐弟友谊,来快速让观众入戏。这也让这部剧更多地展现了 Ellie 作为幸存者的内疚感(内疚自己竟然多次感染也毫发无损,周围的小孩中一次就变怪物),因为观众也能感觉出来她对山姆负有一定的保护责任感。

如果各位感兴趣可以看下游戏故事,如果说前四季游戏单方面吊打电视剧版本,那么第五集两个剧情不分伯仲。

不过有一个游戏细节我必须拿出来说:游戏里面山姆死亡这场戏,Ellie 从 Sam 尸变下的情况拼命挣扎,乔尔也把她拉了出来。在电视剧里面Ellie坐在地板上完全麻木震惊,而山姆死后几秒钟完全沉默状态,哪个版本谁细节谁做的更好,仁者见仁智者见智,我也不多说。

总来讲,第五集我评价9分。

————————————————

E6:个人评价8/10

————————————————

这一集没什么可说的,基本和游戏剧情完全一致,电视剧改的也没什么亮点,也就是把游戏故事简化了一下矛盾冲突拍了出来,再加点几个ZZZQ笑话。

1.游戏故事这里发生了什么:

到 2033 年秋季,乔尔和Ellie 搬到了怀俄明州的杰克逊县,乔尔相信他的弟弟汤米(前 Fireflies成员)可以向他们展示 Fireflies具体位置。最终阴差阳错两人在大坝中找到了汤米(电视剧改成了小镇,无所谓这些细节改动)

大坝为一个末日后的新兴社区,大坝为社区提供电力。在他们逗留期间,Ellie 向 Maria Miller(游戏里面是白人,电视剧改成黑人,ZZZQ新技能)学习了很多新的技能,兄弟俩去谈话的时候,玛丽亚和Ellie一起吃饭,向女孩讲述了乔尔已故女儿莎拉的事,并给她看了一张两人在一起的照片;在玛丽亚不知情的情况下,艾莉偷走了这张照片。后来,一群土匪袭击了该工厂。社区的女性被封锁在餐厅里,直到汤米和乔尔赶到并解决了强盗。(游戏依旧设计的一波三折)

战斗结束后后,汤米把玛丽亚拉到一边,讲述他和乔尔达成的和解协议。听到这话,玛丽亚强烈反对汤米把艾莉送到 Fireflies,担心她会成为寡妇。她质问乔尔,断言如果汤米出了什么事,责任在乔尔身上”。Ellie 无意中听到了这段对话骑着马逃到了一个牧场。在谈论她不想和汤米一起去之后,他们遭到了攻击。之后,乔尔、Ellie 和汤米骑车返回定居点。乔尔决定在即将进入Fireflies的地方带Ellie 去Fireflies给出的位置。

在汤米的指导下,乔尔和Ellie 到达了Fireflies给定的位置然而,Fireflies无处可寻,相反,这两个人遇到了一大群感染者和食人者强盗。在一场残酷的战斗中乔尔的腹部被刺穿,将战斗留给了Ellie。

综合来看,电视剧是一个简化版的故事,矛盾冲突几乎压缩在后面,前面没什么意思,流水账。

2.HBO对游戏乔尔的改变

电视剧中对乔尔的描述有一些小的变化,可能会对故事的发展并且对游戏玩家感官产生很大的影响:

(1)这些变化在第 4 集中最为明显。在 Ellie 射杀 Bryan 之后,Joel 没有像游戏中那样指责并且埋怨她。这让 电视剧版的乔尔Joel 更讨人喜欢,但游戏版本让玩家站在 Ellie 一边,两种改动,各有优点缺点,

游戏设置是为了让玩家对 Ellie 更加依恋和喜欢上这个敢爱敢恨的女性角色。在我看来,游戏中的这一事件是将Ellie 推向成为主角领导剧情走向的关键部分。在电视剧中,乔尔永远说一不二,而 Ellie 则更像是一个乖巧的搭档,有点像独狼和幼崽的关系。我不会说电视剧的改动不好,我只想指出,我喜欢游戏设定更多,至于电视剧观众喜欢什么你们随意。

(2)在电视剧第 4 集的结尾,乔尔和艾莉一起放生大笑,很温馨。

但是这在游戏的这一点上永远不会发生,因为这时候乔尔才开始仅仅允许艾莉拥有自己配枪枪支的那段时间,两个人还需要时间继续升温。

(3)第 1 集中还有一个微小的变化,这对观众对乔尔的看法产生了重大影响。

在与乔尔亲生女儿莎拉的汽车场景中,他们路过一个家庭乔尔拒绝帮助他们。

在游戏中,乔尔在这里给了莎拉无情的拒绝话语,因为女儿说“我们应该帮助他们”,这让玩家更倾向于认为乔尔没有帮助是错误的。

电视剧删除该台词似乎是赤裸裸告诉观乔尔是正确的,这点屁事不需要讨论。

(4)第 4 集中关于杀害无辜者的对话也有类似的情况。

在游戏中玩家认为乔尔属于一个赏金猎人的中性角色,他和试图杀死玩家的强盗团伙,俩个人半斤八两都是乌鸦一般黑。

在电视剧里面但语气却大不相同,因为几年前我们已经看到乔尔与比尔和弗兰克是个好人。

(5)乔尔离开Boston社区的动机也有所不同。

在游戏中,乔尔试图通过交易枪支来谋取一笔财富。

在电视剧乔尔很担心他的弟弟,所以离开。

综合,我这里不会评判电视剧改的好不好,留个观众你们自己评价,我只想说,电视剧在动作戏和场面high点处理高于游戏,但是剧本细节处理基本被游戏吊打,当然没玩过游戏的观众能吃粗粮。

备注:剧本细节处理基本被游戏吊打这句话我并没有乱说,我每一集都列举出了游戏和电视剧差异,和游戏比电视剧细节做的很差,如果这句话伤害了很多电视剧粉丝,不好意思,这个影评本来就不是讨好你们这个群体的,想看变着花样吹的几个剧粉高赞影评都有,你不适合看我的吐槽。

3.电视剧加的ZZZQ和调侃,没什么意思,都知道现在国际形势什么样子:

农夫夫妇,电视剧原创人物,算得上亮点吧:

综合来看,第六集8分吧,我打分比较苛刻,无所谓电视剧观众如何看待。

————————————————

E7:个人评价7/10

————————————————

1.关于本剧 The Last of Us -

第 1 季配乐由 Gustavo Santaolalla 和 David Flemming 创作,共有 66 首曲目

原声歌曲清单如下:

2.说下本集取材自游戏哪个情节:

就是开头介绍Ellie 那一段提到过,本集取材自游戏DLC的故事。

(1)电视剧并没有介绍莱利和Ellie 怎么认识的,我这里直接扔出游戏设定:

在Ellie 13 岁后不久,她乘坐公共汽车前往波士顿隔离区,看到军方正在对一名男子进行感染扫描。 直到扫描结果呈阳性,一名男子慌了被迫在枪口下被射杀,她才开始六神无主。 当她安全通过大门后,她和其他幸存者下了车。 一个认识她的士兵走近她。Ellie 表示没有他的帮助,她也能照顾好自己。 然而, Ellie 进入后不仅便被霸凌,她与一群试图偷走她的财物的男孩打架就被抓住了。 这时候一个女孩恐吓男孩足以吓跑他们。这个人就是莱利。

(2)莱利和Ellie的剧情电视剧做出哪些改动:

游戏剧情如下:

2033年的夏天,当Riley莱利在 Ellie 夜里醒来找自己的时候时, Ellie 大吃一惊。 艾莉松了一口气但又很沮丧,她问她的朋友去了哪里,因为她已经六个星期没见到她了,莱利透露她已经加入 Fireflies。 Riley 承诺如果她和她一起离开学校,会告诉她她不在时发生的事情。 艾莉不情愿地穿好衣服,跟着莱利出了学校。在学校操场外,他们躲在一栋废弃的建筑物内躲避迎面而来的巡逻队。 穿过建筑物时,艾莉问莱利他是如何找到Fireflies的。 Riley 讲述了她是如何跟踪 Trevor 的,当他们第一次见到 Marlene 时,Fireflies伏击并抓捕了莱利,自己直接被带到 Marlene 那里并允许她加入Fireflies组织

Ellie 和莱利探索购物中心。通过屋顶,他们避开了另一支巡逻队,从窗户爬下,进入了他们经常光顾的自由花园购物中心。 到达温斯顿的营地社区

(这个社区是 Ellie以前呆过的社区,电视剧没有该设定)

后, Ellie 告诉莱利,她听说温斯顿死于心脏病,在探索他的帐篷时,艾莉发现了一张温斯顿年轻时的照片,并对他的外貌发表了评论。 Riley 找到一瓶酒请艾莉喝一杯,然后他们离开了他的帐篷。

Ellie 找到一张温斯顿年轻时的照片:

在两个人在购物中心行进过程中, Ellie 告诉莱利,莱利骑得那匹马很可能被人带走了,因为她知道马在陌生人面前很容易受到惊吓并且放弃离开。 她们试图找到通往购物中心另一侧的路,莱利用一根金属梁从倒塌的屋顶上抬起瓦砾。 当她拉起横梁,形成一条小通道时,重量导致隧道自行坍塌,无法通向另一侧。 当他们环顾四周试图找到另一条路时,埃莉发现商店门上有一扇开着的窗户,于是她帮助赖利爬了进去。 艾莉在莱利开门后进入商店,被朋友在里面发现的面具吓了一跳。 莱利给了艾莉一个狼人面具,两人探索了满是万圣节用具的商店。

离开商店后,莱利建议他们玩一个真心话大冒险游戏,他们就会互相问一个问题。走进商场的后面,莱利解释说军方对城市的电力选择性隐瞒给他们这些末日生还者,商场内仍然有电。 Ellie 恢复了商场的电力,两人前往出口。 在那里,Ellie 犹豫了,明白 Riley 正在努力挽回她的曾经的友谊和两个人之间的羁绊,Ellie 登上旋转木马,并在之前骑了一小会儿。

两个人打算玩够后离开商场,莱利领着他们走出窗外, 当 Ellie 追上 Riley 时,她用来攀爬的架子不幸翻倒了, 在莱利来帮助她之前,不幸的是两个人都被runner感染, 莱利安慰Ellie ,告诉她他们必须面对的两种情况; 可以自杀,也可以一起等待感染结束,利用剩下的时间为自己的生命而战。 赖利说她更喜欢第二种选择。 当Ellie 询问是否有第三种选择时,莱利简单地回答说:“对不起。” 两人随后离开了商场。 尽管两人最终都认命,选择等到一起死去,但莱利是两人中唯一死于真菌感染的人; Ellie 幸免于难。

总结:

电视剧选择在第七集插入这个DLC,我觉得可以理解,整体故事框架没什么大问题,这是为数不多优点。

但是第七集拍的还是继承第六集老毛病:

(1)电视剧故事能简化尽量简化,避免游戏过于繁杂的设定问题

(2)电视剧选角依旧审美感人,莱利选角和Ellie一样,太平庸了:

(3)第七集最可怕的暴露了这个编剧短板,不知道如何塑造高潮吸引不断流失的观众

这一集是我个人观感整季最差的一集,特别是在上半集20分钟,这跟还原不还原游戏剧情没什么关系,而是第七集故事节奏问题。

我先说一下为什么游戏会出DLC资料片,当一个游戏口碑大获全胜以后,为了继续捞一笔,一般游戏制作组会把初稿的一些废弃的或者隐含的故事做一个DLC短篇游戏回馈粉丝,基本游戏剧情不超过一个小时。所以,游戏的DLC一般就没什么故事性,电视剧如果想改编就应该加更多的干货!

电视剧可以借鉴这个DLC故事吗?当然可以,但是借鉴了还拍的温吞如水,选角差,节奏差那就不行了。我不得不说不是所有的片段和故事情节都可以很好地翻译成真人版。除了导演和节奏的问题,HBO完全可以做的更好,比如:把这DLC的回忆故事做成了15分钟的 Ellie倒叙。这样既可以让电视剧信息量密集,也不会让路人觉得无聊。

如果HBO让汤米的老婆玛琳在和乔尔见面之前去接 Ellie并和她交谈,他们就可以在第六集完全切换这个DLC的回忆片段。 我之前分析过,HBO拍摄的第六集的故事取材自游戏大坝汤米故事,大坝汤米故事完全可以照着游戏故事一波三折,分为两集详细讲述,但是HBO匆匆结束,又在第七集竟然用一整集讲述DLC游戏,明显这是编剧不正确的决策导致,归根究底这是编剧赶工明显的问题。

所以综合来讲,第七集是我在观看目前来看比较失望的一集。

3.本集几个细节:

莱利:“除了我们,没有人能看到灯光”

实际电视剧的天花板是玻璃做的,现在是晚上”

7分25秒出现的的游戏制作组顽皮狗标志 ;

综合来看,第七集7/10

————————————————

E8:个人评价8/10

————————————————

<

 短评

如果不变性的艾伦佩姬回到演朱诺的年纪来演艾莉就完美了。

7分钟前
  • BiteTheDust
  • 力荐

这才是好的改编,既符合原作还补充了内容,而且还照顾新观众,HBO出品,场景还原度很高。对比同期剧版《三体》,这个质感和友好度高多了。

11分钟前
  • HatcherZ
  • 推荐

真好看,不愧是HBO要是三体让hbo拍就好了

13分钟前
  • 豆友197921394
  • 力荐

有些开口闭口就是颜值,种族的人,任何艺术作品都不适合你们。

17分钟前
  • NirvanaD
  • 力荐

如果有一天,真菌或病毒占领了世界,那我们也算是将地球还给了它真正的主人…

20分钟前
  • 大罗
  • 力荐

好消息:最后生还者上PC了! 坏消息:是电视剧

25分钟前
  • 邓布利多ovo
  • 力荐

bill弹钢琴那里,我还以为frank要把他敲死,然后独占资源。。。

29分钟前
  • Jingjing
  • 推荐

这片子最大的价值,大概是证明了脱离了游戏这个载体它的故事有多平庸?

30分钟前
  • 薄明
  • 还行

没让《最后生还者》老玩家失望,剧情还原挺到位,有一点想要吐槽的就是乔尔的女儿怎么是个黑皮?四星给剧情,真可惜这部剧也没逃脱政治正确

33分钟前
  • 马丁杰弗森
  • 推荐

懂不懂看完三体首播再来看美国末日的颅内高潮啊?

34分钟前
  • LoveKristen
  • 力荐

网飞苹果亚马逊hulu以后都自觉点,把大ip让给hbo来拍哈

35分钟前
  • momo
  • 力荐

生还者不就是行尸走肉的设定么,活的如同行尸走肉一般,不就是最后生还者要讲的么??中间夹杂的清一色全是废话,干嘛再看个《行尸走肉》的游戏番外?

39分钟前
  • 张咏轩Wayne®
  • 很差

完全尊重游戏本身,对剧情的细节改动无伤大雅。看得出来为了照顾不熟悉游戏的普通观众也尽力了,虽然选角确实不是我喜欢的,佩德罗演乔尔还不错,熊岛莱安娜演艾莉就真的不太行了毕竟我心里的那个人是变性前的艾略特佩吉。情感细腻在宏大命题下有人性思考照着拍没问题的。还有说sara是黑人打一星的我服,人演员只是一半黑人血统,换着想想佩德罗的肤色给你一个金发白皮女儿你觉得合理?后排占座高尔夫2骂或不骂都是玩家自由,既然自己也承认两极分化把让别人不操心得劲儿多用在自己身上,别动不动跟你意见不同就小鬼的可笑姿态哈哈哈哈。佩德罗马上还有曼达佬第三季!

41分钟前
  • Lexlo
  • 推荐

OP有龙之家族味,镜头语言切尔诺贝利味,总而言之就是HBO味。第三集这两颗暖阳下的草莓,有什么理由不给五星呢?

46分钟前
  • 琼岛搓澡师
  • 力荐

第三集是我近期看过最浪漫的东西。谁会不想和爱人在无人的衰败城市谈一辈子恋爱,不顾世间末日般的动荡在烛光下举杯共饮毒酒,最后依偎在彼此怀中微笑长眠呢。

50分钟前
  • Effierd
  • 力荐

第三集简直人性之光,冲这一集我愿意给10分,所有的层面不管是意识形态还是传达的信息和拍摄制作都达到了最高高度。HBO真不愧是你,把一个末日生存类的游戏可以改编的如此之高大上,侧面也说明了Joel和tess共同生活的20年一定也同样美好。

53分钟前
  • Jane doe
  • 力荐

演员形象还是无法接受,改的感觉与行尸走肉无异,游戏还是最好

54分钟前
  • 长庭
  • 还行

怎么这么倒霉,底下那么多只播了一集就假装放出全集的那些滞胀评论?

58分钟前
  • AlinJohn
  • 力荐

没玩过游戏,单看第一集,没有让人想爆五星的冲动

60分钟前
  • 进击的举人
  • 还行

制作很精良,艾莉选角很失败

1小时前
  • Eureka
  • 推荐

返回首页返回顶部

Copyright © 2023 All Rights Reserved