虽然我看过的漫画算不上多,但我真心觉得创作漫画、钟情漫画的这样一群人,都是极具生活热情的人。在她们的身上,我看到了那种欣欣向荣的生活态度,我看到了有梦可追那种跃跃欲试的冲劲,我看到了理想于前带来的那种满腔热血的状态。 经过了前三集的铺垫,再到了第四集作了一个连贯的总结,我们认识了这样一群醉心漫画的年轻人。他们之中有的是创作者、有的是制作者、有的是“改革者”、有的是追随者,是漫画事业把他们聚到了一起,成为了一群有梦想的、超酷的人。 漫画、动画、漫改到漫剧,在这群人的精心打磨下,漫画一直在迸发出无尽的全新动能。他们在用自己的方式,让更多人得以看到一个又一个精彩的好故事。在我们这群外行人看来,漫画也许是很简单的东西,描描画画而已。但实际看了这四集内容之后会发现,漫画这个行业远比我们想象的复杂丰富的多。 从小的面来说,一部作品,从基本构思、故事设定、人物刻画、脚本编写到分镜设定、画风确定再到正式制作的描线、精细化处理、上色,再到最后的审核、发布、连载......每一个环节都需要极度认真的对待。从大的面来说,一部成型的作品,需要确定准确的道路,从画作本身,衍生出多种形态,让更多人得以用自己喜欢的方式关注到它。从漫画到动画,甚至到改编真人剧,每一种全新的姿态都可能带来意想不到的效果,而不知不觉间,一部作品就已经串联起了多个专业领域。漫画不仅仅是画,漫画是一项拥有巨大能量的事业。 对于这样一群漫画人来说,他们需要不断的创新,不断的“革命”,让漫画行业时刻不停歇的前进。他们的目标,是让国漫越来越好,让国漫越来越有力量。 说真的,学生时代喜欢过漫画,但后来步入社会就觉得自己不应该再那么“幼稚”了。直到前几年看到了几部极具现实意义的漫画作品后顿觉惊艳,原来现在的漫画行业,早已不是十几年前我所接触到的样子。感谢有这样一群人始终在坚持,让我们自己的漫画事业,一直在变得越来越赞。让我们这群成年人,始终有一个享受“成年童话”的可能。
记得以前上学的时候,每个周最期待的就是冲去报亭买到最新一期的漫画期刊,然后如获至宝地捧回教室,自己看完了还要和好朋友们传阅交换,那段被漫画支配的快乐时光,是一辈子也忘不掉的美好。
后来长大了,步入社会了,看漫画的时间变得少了很多,但是偶尔在网络上看到有意思的作品,还是会驻足很久,而如今吸引我的,已经从漫画本身变成了故事本身。
《漫画一生》这部纪录片很有意思,看似花哨虚幻的漫画开头,内容却是真实到不能更真实的漫画作者的日常生活。第一集中祝耕夫、丁冰、肖新宇三位创作者,分别隶属于三个不同的“漫画门派”——恐怖漫画、少女漫画、搞笑漫画。
类别清晰,但我们不难在剧集中看出他们本人和作品之间却有着很有趣的“反差萌”。靠《人类进化论》成功出圈的祝耕夫,作品诡谲惊悚,但本人却无比温和柔软。他有一个幸福美满的家庭,一个温柔的妻子,一个可爱的孩子,镜头每每给到他总是一抹挥之不去的温润的微笑。但就是这样一个人,画出了人性最黑暗也最有温度的一面,让很多人被戳中内心。
凭借多部少女漫画在圈内站住脚的“周更”作者丁冰,笔下的作品大多充满梦幻色彩,但静观她本人,却是个无比沉静,也能看透现实的智者模样。她曾为了找寻自己的价值而去日本静心三年,又在顿悟后回归“母星”重新开始,她的每一项选择,都是思忖再三、认真考量后的决定,而如今的她也在坚定地过着自己选择的生活。
机缘巧合下靠搞笑漫画《绝顶》在圈内站稳脚跟的肖新宇,私下里按他自己的话说却是个“不会搞笑的人”。他的作品里有各种天马行空的笑料,都是他日积月累记在手机备忘录里的梗,而他本人,一面眼看着自己的作品成功出书、做成动画、漫改成网剧,另一面却也在隐隐担心有一天“梗用完了”怎么办......就像喜剧演员大多私下寡言一样,肖新宇私底下也是略显拘禁的性格,但就是这样一个大男人,却为无数人提供了N多笑料。
其实漫画和人生是一种相互映照的关系。对于这三位作者来说,笔下的漫画作品在不同程度上弥补了他们生活中的空白面。在他们的笔下,内心深处不为人所知的另一面被激发出来,虽然看似“反差”,但我想正是这些漫画作品,丰满了他们的人生。
漫画一生,一生漫画,这群热爱漫画的漫画家们,把自己的热爱当做一生践行的梦想。一生,轻描淡写的坚定,却非常有力!
我想每个人的一生中都会有这样的瞬间,在思索着“生命的意义到底是什么?”这样一个庞大的命题似乎长久以来都没能有个准确的答案。那么也许,生命本就无意义......虽然生命可以无意义,但生活绝对不是。 第一集跟着镜头看到了三位略显成熟的漫画家,而到了第二集,我们能看到的则是两张略显青涩的面孔。看起来也就20出头的果果和青青,像极了每一位当代年轻追梦人。他们之中,有的人被父母所理解,有的人却遭遇了不理解的困境;有的人不愁吃穿可以安心追梦,有的人却不得不整日奔走维持梦想;有的人在探寻高深的意义,有的人更钟情直面赤裸的现实。 其实果果和青青在很多外在条件上有着肉眼可见的差距,但他们却都有着同样一个漫画梦。为了这个梦想他们都在以各自的方式努力着,一刻不停歇。相比于第一集中祝耕夫、丁冰和肖新宇三位漫画家更追求现实的个人状态,年轻的果果和青青有资本活的更“肆意”一些。因为他们还年轻,他们还没有成家立业,按青青的话说,这个年纪,只要能有地方睡,有东西吃就好了,没有什么更多的追求。当然,除了能安心继续画画这一点外。 住在高档社区的果果,和住在简陋出租屋的青青,享受着平等追求梦想的权利,这就是梦想带给我们最珍贵的东西。也许这个社会会“嫌贫爱富”,但梦想从来不会。也许你曾被现实鞭挞的体无完肤,但梦想总能给你快速痊愈的神奇力量。在果果和青青的笔下,有探寻生命真谛、寻找人生意义的高深元素,也有直面现实、探讨生活的真实写照。但不论是那些高深的,还是那些真实的,都是他们在“无意义的生命”中,找寻到的生活最大的乐趣。 曾听人说,世上只有一种成功,那就是按照自己的想法去过这一生。从这个维度来看,不论果果、青青,还是祝耕夫、丁冰、肖新宇等等,每一个在认真朝着梦想前进的人,都已经成为了这世上最成功的那一批人。
以前有想过,隐藏在各种色彩斑斓的漫画作品之下,那位作者会是怎样一个神秘的形象?其实看看这部《漫画一生》会发现,私下里的他们也不过是一个又一个可爱有趣的“普通人”。他们善于把内心世界、情绪宇宙抒发在作品里,却不见得是个现实中善于表达自己的人。
听祝耕夫满脸微笑地讲述学生时代那段灰暗经历的时候,我想应该很多人都会有所触动。结合着《沉默盒》那一章节来看这段经历,才顿觉原来每一个作者笔下的作品,都是其内心的最好映射。年少时候的玩闹变成了面对面对峙,难以想象那个午后一脸恐惧、满身泥泞疯跑回家的祝耕夫小小的内心该有多绝望。而这份萦绕心头许多年的绝望和恐惧,也变成了如今祝耕夫笔下最生动的一份情感。因为有现实经历做依托,所以他的作品才会直戳人心,独具力量。其实作为观众和读者,我们很难想象《人类进化论》这样略显压抑恐怖的作品出自如此温和柔软的一个男人,但真正听他讲述内心想法后,也能很快懂得这份真情实感的来源。
而对于丁冰来说,在步入社会之后首先经历了一次不大不小的“滑铁卢”,而后收获了一次静心思考的绝佳机会,让她得以在这个浮躁的时代认真看清自己的内心所想。这份沉淀对她来说也是弥足珍贵的。能够让她的作品即使是稍显虚空的少女题材,也仍能迸发出自己不一样的踏实色彩。
对于肖新宇来说,《绝顶》搞怪天马的风格恰好是他内心有趣丰满的最好写照。不论他看起来是怎样一个严肃认真、不苟言笑的大男人,内心深处的那些“小可爱”瞬间都在他的作品里抑制不住的流露出来。足以让很多人看到他不一样的另一面,多彩的内心世界和沉静的外在面貌,恰恰让这个人物显得鲜活而立体。
三位不同题材领域的漫画作者,分别有着三种不同的性格特点,而他们之间最大的共同点,就是都在漫画作品中倾注了半生心路或是“另一个自我”。透过漫画看人生,也许每个人的内心都会变得无比丰盈。
终于有纪录片讲述这些漫画家的故事了,是纪录片内容的丰富,也让我们看到中国漫画在积蓄力量蓬勃发展着,为国漫人点赞!
ps:因为喜欢诗人余秀华,知道了纪录片《摇摇晃晃的人间》,进而开始喜欢导演范俭的作品。他的新作品又再次另辟蹊径,真的让我很喜欢!
上学的时候,真的有被寂地的V先生狠狠温暖治愈过。记得那些茫然不知前路的日子里,那些上课开小差的时光里,每每看到V先生,都能感受到被理解的那种安全感。原来他的创作者,也有着和我差不多的困顿期。 在第三集镜头下,已经在漫画领域小有成就的寂地,和刚刚开始打拼仍有些迷茫的波罗油,看似是两种状态,实则有很多相似之处。同为女性她们活的肆意而潇洒,内心坚定的知道自己想要是什么,能做的又有什么。 听寂地谈论《my way》7部曲一路走来她心态的不断变化,能清晰感受到她半生走来的心路历程。第一本书中以一个小女孩的视角对于世界产生无限幻想,关于恋爱、关于情感的浅见,显得浪漫而美好。第二本书时她遭遇了至亲离世,对人生产生了一种全新的理解。到了第三本、第四本书时,“低谷之人”迎来了自己人生的“春暖花开”,一切都开始渐渐温暖明朗起来。直到最后三本,她似乎又在幻想、失去、得到之外,重走回了一种迷茫状态。而这样一个具体的成长过程和心态转换过程,我想也一定是年轻的波罗油接下来终将经历的。 年轻的波罗油染着一头炸眼的蓝色头发,她爱画画、爱滑板、爱交朋友,属于年轻人的一切特性她都具备。在经历了平台倒闭之后,她不得已草草结束了自己的一部作品,转而投身到一个全是同道中人的绘画乌托邦——轻雾空间,享受着“群居”带给自己的那份归属感。现在的她可能还找不到清晰的前路,偶尔会焦虑,甚至偶尔会抑郁。但是即便成功成熟如寂地,也一定是从这样的一种状态中走过来的。最起码现在波罗油,还能明确的知道自己是属于漫画的,自己是注定要继续画下去的。而只要拥有这样坚定的信念,我想她成为下一个寂地,也一定只是时间问题而已。 这一集给我的观感很神奇,围绕着两个女性漫画家,缓缓道出她们的不同经历与心态。就像穿梭在两个平行时空中,年轻的她与成熟的她,在互相映射。我想有梦想做帆,每一个波罗油都一定能很快的找到快速前进的方向。
属于一个成年人的崩溃瞬间,你心中都有哪些“名场面”?至亲离世、开口借钱、情场失意、职场落魄......细细数来,有太多情绪足以让一个成年人崩溃。但在最新一集的《漫画一生》里,我在《my way》作者寂地的身上,看到了一种很“特别”的崩溃,而这种崩溃,在我看来是来自于一种深刻而巨大的孤独感。 前一刻她还在侃侃而谈自己的新作,说着《欠你的耳光》里主角的心路历程,讲述着他因为自己热爱的东西而成功成名后,却顿感才思枯竭,继而目睹着曾经并肩前行的人们一个个转换赛道或是中途离席,一种强烈的失落与孤独感轰然来袭......说着说着,不知从哪一个字眼开始,这就变成了寂地的一番自我告白。 她一边笑着说自己当时写这个故事的时候一边写一边哭,另一边又笑着笑着就忍不住泪崩。她眼中含泪笑着说自己是怎么回事,沉静几秒过后她决定继续讲述。说起那些曾经和自己一起画画的朋友,他们之中有些人已经变了,有些人已经死了,有些人已经被社会腐蚀了,还有一些人明明很有才华却生不逢时被人逐渐淡忘......说到这些的时候,她眼神中的落寞掩饰不住。强大的孤独悲伤感扑面袭来,那种同时出发却失散半途的感觉足以令一个成年人崩溃。但是这种崩溃只是短暂的,下一刻,我们一定还是会整装再出发。 如果说寂地正在感受着属于成年人的那份“孤独感”,那么与她相对的,菠萝油就正在享受着这个时代年轻同道人的相互陪伴。在平台倒闭之后她来到了轻雾空间,这个聚集了众多同龄同喜好年轻人的地方,给与了她足够的安全感和归属感。也许现在的她还感受不到属于寂地的那种孤独感,也或许多年后她也会经历同样的心路历程。但起码在目前看来,她曾拥有过这份热闹的欢愉,也许这就已经足够了。 其实孤独和满足都是一种相对的感受,因为曾经拥有过美好的陪伴,所以会在失去后感到孤独。但人生本就是一场孤独的旅程,我们能做的,或许也只有拥有时珍惜满足,失去后独自成长吧。
自带话题性的内容能拍成如此苍白,能不能参考一下《青春变形记》的纪录片,纪录片不等于可以戏剧摆烂啊····
看了第一集,群像拼盘,泛泛而谈,欠缺深度,甚至连他们怎么走上漫画之路都没讲清楚,40分钟穿插三个人的故事,感觉编导有点贪婪。第一集定下的基调,后面估计也不会有什么突破了。第二集:把所有的赞美都献给坚持创作的人!剪辑还是一如既往地飘忽跳跃。第四集:绕了一大圈,陈安妮是在给自己的公司打广告?能给漫画家交社保,挺好~
拍得太差了,浪费这么好的题材。
寂地的绘本曾经创造了历史,曾经也陪我度过了一段灰暗的日子,如果这个世界上只剩一个人喜欢她,那个人应该是我吧。
漫画创作者的日常记录,以朋友视角旁观生活,如闲谈般轻松,却也因此少了一些聚焦和深度。
你一生都在用镜头记录别人的生活。我一生都在品尝各种别人做的美食。他一生都在用笔画出一个又一个故事。
第一集讲了三个漫画作者的工作和生活,他们严格意义上都还是在攀登求索的过程,有人作品已经被改编,有人在追寻现实生活的幸福,有人在困顿之后一直在寻求自我突破。艺术创作大抵是相通的,但每个人的角度不同,大可不必一定要有精巧的结构或者发人深省的金句。展现中国漫画作者在题材上本身就值得嘉许了。
陈安妮的照片比人好看
从四年级入宅买了14年《漫友》,到13年开始一边在三次元搬砖,一边跨到acg圈追星爱好边工作,意外莫名有一种看着这个圈子长大的老母亲心态,工作和生活在2.5的边界日常横跳,感觉真是非常微妙。前几年开始就一直想做个国内《重版出来!》和《食梦者》,讲漫画家或者动漫圈的职业剧,结果总是碰壁被说太小众,甚至听说有人买了重版版权改编,居然开发思路是把漫画改成了图书出版,我就只能苦笑…… 必须说b纪录片团队好样的,在继宠物医院和民警之后又把我想看想做的另一个题材给拍了~~第一集已经开播,追起来。(国产职业剧企划选题就继续家长里短狗血恋爱吧,至少真的养活了一大批吐槽区的up主)
国漫产业链全是被腾讯玩明白了
像是拍了几个零碎的生活vlog
第一集剪得太碎了,一个漫画家还没讲几句就切到下一个漫画家,来来回回就觉得缺乏重心,只是很肤浅地描绘漫画家的生态环境罢了。
一支画笔,一腔热血,漫画一生,理想一生。
热泪盈眶 对爱好和工作保持热爱吧 对生活也是一样
片名取的不对。内容比较泛泛。第四集算有个主题了。
鼓励下题材吧,活太糙了,最接近漫勉的居然是第一集,涉及专业的东西基本没有,什么都想聊一点又讲不透彻,很口水。
漫画家们的日常,撇开知名漫画家这个身份后,都是普通人,没什么记忆点。但是作品都种草了。
期待很久的片子。有句话:漫画的世界是一片海洋。
还是很“夹带私货”的纪录片,很业余得纪录片。对祝耕夫印象尤其深刻,他的作品我从高中开始接触,人物立体,故事深刻。后来听说作品被举报,觉得很可惜,我们应该允许对人的精神世界产生冲击的作品存在,因为一个作品再黑暗也不可能比过现实。而且作品被举报一事,让我想起来我许许多多喜欢看的漫画作品因为题材原因无法出版,这对想让自己作品出版的作者很悲哀,一个喜欢收集自己喜爱作品纸质版的人很悲哀,对整个社会或者说第九艺术都很悲哀。果然,最后一集回到根本目的:宣传平台。所以这个纪录片完全没有在认真的讲漫画和漫画创作者的。
b站就可以看,还是免费的。