无间道2

无间道看了三部，唯一一次流眼泪，是为了阿孝。
也许女人与男人思考问题的方式不同，男人看故事看情节看节奏看音乐看演技，女人喜欢看感情，爱情亲情友情，总是无法讨论完的话题，其实男人之间的浪漫，女人也能敏锐得感受到。
我们往往能感受到一部电影的质量，却很难感受到它的灵魂，因为电影是一项复杂的艺术，感官的世界也是千姿百态的。
今天写这篇，只是为了阿孝，不谈细节不谈其他。
第一眼看见阿孝，他穿着白衬衫，黑西装，带眼镜，系领带，明明举手投足优雅得像翩翩公子，眼神却平静幽冷，直觉告诉我这个人不简单。越不动声色，越手辣心狠，但是他通身的气质和男性的魅力，真是让人无法抗拒的诱惑。
他的父亲突然被害死去，一个偌大的家庭和危险的事业，需要他来继承，我能感受到他不喜欢这样的生活，但是他选择了扛起这份责任，没有骄傲也没有退缩，而是在父亲常去的大排档，洒下了一杯酒，宣告着他报仇的坚定和决心。
阿孝是一个聪明的人，知进退，懂隐忍，下手狠，就像一只强悍的猎豹，他可以用三通电话，搞定四个反水的大哥，收回倪家的权利，他也可以前一刻和想要除掉的人谈笑风生，后一刻用尽手段杀害他们，他甚至可以凭借自己的智商玩弄警察，找出跟了自己7年的卧底。那是他唯一一次亲自杀人，他不喜欢背叛，作为黑社会老大，他与警察永远不是一条路，他开枪的一刻，真是又狠辣又优雅，我只能想到一个特别肤浅的形容词：帅呆了。。。
阿孝哪里都完美，但是他有一个唯一的也是致命的弱点，对家人的爱，这是一种信仰，是他内心深处不可触碰的最柔软的地方，这也是我为什么时常会觉得他的眼神很干净，很明亮，似乎和影片灰暗的基调不符。他试图挽回他的弟弟，他试图洗白自己的家庭，当然他也确实有这个能力，他在步入黑暗的时候，最大限度的保持着家庭的安宁，给女儿办生日宴会的时候，我甚至觉得他不在这场庞大的纷争里，而是一个普通的生意人，携家带口，安稳得幸福着。
但是阿孝似乎有注定的命运，他也似乎早就知道自己的命运，他一直说着父亲说过的话：出来混，迟早要还的。他报过仇，杀过人，佛家常说因果报应，这样亦正亦邪的反派，如果不死，编剧恐怕圆不下去。所以，他的死亡，还是源于他的家人，他把所有家人都安排到夏威夷，唯独没有他自己，也许这就是死亡的伏笔。他把家人看的太重要，冷酷的外表后面，藏着一颗温柔的心。也许阿孝早就怀疑他的弟弟是卧底，他杀手下卧底的时候，说的那番话，也许是对阿仁说的？但是他不敢去确信去证实，也可以说是不忍心？直到他死亡的那一刻，他翻出了窃听器，又塞了回去，他的眼神似乎想说什么，我也猜不透，但是他从来没有想过伤害自己的弟弟。
编剧对阿孝太残忍，他知道家人被威胁时的痛苦，分明写在脸上，他举枪时的愤怒，分明写在脸上，可是他能怎么办，他该怎么办？他死在弟弟的怀里的那一刻，我哭了，有叹息，有心疼，有难过。阿孝竭力守护的家人，最终还是死了，连那样单纯的小女孩都没放过，这样的结局太绝情，不忍看。
不管怎么样，阿孝，我会一直记得你，人如其名的你，残忍又孝顺的你，倪永孝。

问：在《无间道Ⅰ》中，你扮演年轻时代的刘德华，但戏份很少，可是到了《无间道Ⅱ》，你已经是全片的主角了，对此你做了那些准备？
陈冠希（以下简称陈）：本来我没想到会演这部片子，但导演说我从侧面看真的有点象刘德华，于是就找我演“刘健明”。我觉得《无间道Ⅱ》的剧本真的很棒，比第一集还要好。我也要很认真的揣摩这个角色，因为《无间道Ⅱ》的故事讲的是1991年到1997年回归前的时期，所以我也要请教一些朋友关于那段时期是怎样的情况。
问：在《无间道Ⅱ》中，你扮演的角色暗恋刘嘉玲，甚至还强行要吻她，那段戏拍得顺利么？
陈：还好啦。嘉玲姐我很早就认识了，所以拍起来问题不大，但因为镜头设计的关系，要拍了好多遍。
问：《无间道Ⅱ》的演员阵容之强是罕见的，象黄秋生、吴镇宇、曾志伟都是影帝，也是著名的演技派，你和这些大名鼎鼎的前辈们合作有什么感想？
陈：黄秋生就象是一位老师，和他一起演戏可以学到很多东西，他也乐于和别人探讨。曾志伟则总是嘻嘻哈哈的，一见面就“哈哈哈”，我16岁的时候就认识他了，所以彼此非常熟悉。吴镇宇的样子则比较吓人，他演戏时的眼神、样子有点让人害怕。不过，在《无间道Ⅱ》里，我和他没有直接的对手戏，只是在一个场景里远远地站着。
问：《无间道Ⅰ》在香港创下了近年罕见的票房，对《无间道Ⅱ》来说是否是一种压力？你对这部影片的票房前景怎么看？
陈：《无间道Ⅰ》的票房有5300多万吧，但是这一部只要能有2800万，我就很开心了。毕竟没有刘德华和梁朝伟压阵嘛。
问：影片中的前辈们都是影帝，你又被称为天王的接班人，那么有没有想过自己什么时候会得奖？
陈：我对于得奖没有强求。在拍片时如果听到前辈们或朋友夸奖我的演技有进步，那比得奖更令人开心。
问：香港许多艺人都是歌影视几条战线上全面发展，你不仅拍电影也出唱片，那么工作重心放在哪里？
陈：我对拍电影没有什么要求，无论哪种类型的片子我都想拍。我喜欢拍电影的那种感觉，从导演、演员到工作人员们，大家在一起有种大家庭的气氛，每天去开工心情不错。我不喜欢香港的流行音乐记者，他们提出的问题都很无聊，而且，香港的商业环境也不允许我表现我自己真正喜欢的音乐。
问：这次《无间道Ⅰ》在日本公映，你有没有考虑过在日本的演艺圈发展？
陈：当然想过，我很希望能和日本的演艺界合作。不过，那样有一个不好就是一旦被人注意，就不能随便到街上逛了。

说起我最喜爱的演员，大约是Johnny Depp。但其实还有另外一位演员，跟JD在我心中有着同样的地位，甚至两人在感觉上可以共用相近的形容词：忧郁、神经质、才华横溢。他们演过的人物总能令人印象深刻，每个角色都能给我新鲜感，无论是忠或奸，兵或贼，现实或科幻，正经或荒诞，这些角色总能够很轻松地区分开。

是的，我说的正是吴镇宇。

或许大家对于吴镇宇会更加熟悉，《枪火》《无间道2》《爆裂刑警》《豪情盖天》《一个字头的诞生》等一系列的香港经典黑道片，都少不了他的身影。新片《放·逐》还没有看，既然有老杜和吴的坐镇，那应该也值得期待。

在他所有的角色中，我最钟爱的，是无间道系列的倪永孝。戴着金边眼镜，斯斯文文的一个会计，摇身一变就是狠辣的揸fit人。还记得那双眼睛么？略带慈悲略带怜悯，一个流转间乍现杀机，然后又极快地垂下眼皮，扶扶眼镜，下达命令，杀戮开始。倪永孝的眼睛，有节制地狂，妖美异常。

可是吴镇宇又演绎出一个极度重视家人的黑道老大。我们看到的是典型的老派男人，他所做的一切，不外乎是从家庭出发，为了父亲为了母亲为了兄弟姐妹。所以动用一切手段，残酷的怀柔的硬的软的，与警方周旋，一步一步地赢，但是却死在最后，死在自己亲生弟弟的怀中。他大概没有想到，跟自己流着同样血脉的弟弟，从一开始就欺骗自己吧？临死前从永仁怀中拽出发信器的震惊，伴随着他离开这个世界。

悲剧人物。为了家人去杀人，而却被家人所出卖。他用尽心力去做，可一家老少，最后还是惨死。就像当年他杀害别人的亲人一样。出来混，迟早要还。这是游戏的规则，所以重视家人的倪永孝，其实并不是一个合格的玩家，因为他不是为了权力，为了金钱，只是为了父亲，为了家人。不得不说，为了家人而去做残忍的事，我只觉得他极天真。

无间2中，印象最深刻的一幕，是永孝在父亲生前常去的大排挡，低沉地、徐缓地、平静地说：“我永远会记得这一天。”那插在饭里的香烟，泼在地上的啤酒，高举空杯的手，在我看来，是悲壮的仪式，宣告复仇的开始。

我觉得他是用声音，用眼睛，用肢体演戏的演员，全身上下每一个细胞都沉浸在角色里。以至于站在他身旁的人，他们的存在非常模糊。吴镇宇主宰着荧幕。

相似地，Johnny Depp也给我这样的感觉。人们说，吴镇宇拍很多烂片，JD也拍过很多烂片。可JD同样有那么几个出类拔萃的角色，让世人永远地记住了他。如果是现在，大家会说是Captain Jack Sparrow。毫无疑问，这个烟熏眼兰花指满头辫子的船长，绝对是个独一无二的荧幕异端。但我印象最深刻的，是〈墨西哥往事〉里他演绎的亦正亦邪的CIA探员。神经质、举止异常、琢磨不透的人，一向是我最爱的角色。可这样的角色不是谁都能够驾驭到。你能想象是Tom Cruise？不不不，他缺乏那种仅仅是静止不动光是用眼神就能让观众移不开视线的魅力，所以他也就只是一直演Mission Impossible了。上选修课的时候，外教曾说过，JD有一种空白的特质，blank，角色在他身上都能够真实地反映自身。〈剪刀手爱德华〉里他是怪物，即便脆弱受伤害脸上也没有太大的波动，因为他可能还不懂得悲伤该如何反应.异类就应该是这样子，人类的喜怒哀乐对他是完全崭新的未知领域. 所以他脸上仅有茫然和彷徨，还有不解。然后伤害越来越多，越来越深了，他开始发觉自己与常人的不同，开始控制不住自己，以至于事态愈加恶化，最终诉诸于暴力，终止于死亡和分离。这是悲伤的童话，足以让观众记住了那个一脸空白的演员。

这样两个人，一中一西，但是却有着挺多相像的地方。
 

其实最近在看一篇同人文，地点架空在香港，刚开篇刚开始看就想到了无间二。简评里说了，看过两遍半的这部片，在进4个月前才彻底看懂了。喜欢他们有张力的表演。警察就一定得是正义的化身?混黑道的就一定得没个是非曲直？不是的。印象很深的镜头如下，现在仍映在脑中：
镜头一：4+1的火锅，倪三少的四两拨千斤
故事刚开始，倪坤被刘杀，4个帮派的老大聚首吃火锅，谈笑间达成共识，坚决不予倪家数了。琛赶到，看似一家，实则在帮倪家。倪三少几个电话拨过去，四家人马分崩离析，马上乖乖上贡，手段实在高明。喜欢吴镇宇带来的这个儒雅的倪三少，口气并不强硬，反而软软糯糯，话中却带满了刺，扎的人防不胜防。最终一个儒雅的三少爷摆平了他们，也盘活了倪家的生意，稳固了倪家本来岌岌可危的地位，高手一个。出来混，迟早都要还得。解决了这些眼前事，三少爷还是记得，自己出来是给阿爹买烟的。点一支烟，插于饭上，眼中含泪，高举酒杯，撒酒入地，众人皆仿，此幕戚戚，也昭示着他的命，与此事相关的命，都不再是自己的了，而是这一场轰轰烈烈的孽路上彼此的靶子和资本。

镜头二：4人被杀，友谊地久天长的口琴声。
4年后这4人终究留不得了。而倪坤之死也有了眉目，看起来是帮琛，其实是把他诱到泰国诛之，好阴的一招，最后落得满门抄斩，后话。4人死法可怖，配上友谊地久天长倒是讽刺的紧。早去早超的生吧，省的在这尘世继续被虐了，倒也干净了。想到那篇同人文中，一锹一铲的埋人，是给那人从天上到地下的感受，一点一点的闷至再无气可吐可纳，人活活被憋死，脑中闪现镜头无数，心再高也给你憋到最下面去。人活着多难，死了就死了吧。

镜头三：陆警官进车，车轰然爆炸，黄扑地不起，孩子般痛哭。
说实话这一幕我看哭了。黄的演技确实好，前一秒还笑嘻嘻的同伴，那个一直知道自己耍千也要信任自己尊重自己决定的同伴，代自己先行一步了。黄从不相信的慌，到疯狂扑火的急，再到二次爆炸的无望，大雨瓢泼倒下自己无助的倒在雨中的极度伤心，让人实在受不了。想想没过几年，黄也殉了职，也算解脱。这么多年在他心中的人，弟兄变成了仇人，爱人嫁作他人妇，该解脱了。

镜头四：琛一身白色西装，一个人笑看1997年回归的烟花，泪盈眶，顺脸流下。再回头，开房门，与众人谈笑，举手中香槟一一致敬。我想他心中是孤独的，因为从老婆死后，他再不会爱一个人了，那么热烈的爱一个人了。老婆也是因他而死的，他不敢忘，也不能忘。老婆生前就想助他一臂之力，登上宝座，如今终于如愿，身边人却不在。烟花灿烂而易逝，常留爱人于心吧。我做到了，你不在了。

当然还有好多好中意的片段。没有冷场的地方，really。只是截几个自己顶喜欢的放在这儿，就当是个小小的评吧。

第一次看《无间道Ⅰ》还是上还是上初中时，当时的我看了两遍，才懵懂地理解了一些，多年后的今天，当我一同温习三部《无间道》时，认真看了几遍，很多东西才恍然大悟。经过了时间的考验，我长大了，而《无间道》依然还是当年的它，但是却成了经典。
在经历了《无间道Ⅰ》的成功后，作为《无间道Ⅰ》的衍生，《无Ⅱ》《无Ⅲ》是十分精妙的续集，延续了主体的的精彩，而这一点相对于某些电影的续集来说也十分让人惊喜。三部电影犹如紧紧相扣的齿轮，慢慢推开了无间世界的时间轨迹。
一、 细节之中的紧密联系
《无Ⅰ》中因为一场毒品交易，在海边拿货的傻强和另一人被抓，韩琛被请进警局，这里的一次吃饭，韩琛与黄sir开始表面和气却暗藏利剑的对话，表现出二人已经敌对，最后韩琛气愤地将餐盒推向黄sir；《无Ⅱ》的开场仍旧是二人之间的谈话，几乎相同的场景气氛却截然不同。“师傅说因果报应总有时，我也害怕最后几年不能和你吃饭。”“条例没规定不能和警察做朋友。”韩琛这两句正是对应Ⅰ中的场景，不能一起吃饭也不再是朋友。
《无Ⅱ》年轻的刘建明走在刺杀倪坤的路上，边走边用手中纸袋敲着腿，而这一看似无心的动作，是对应《无Ⅰ》中，刘建明走出电影院，被陈永仁跟踪，陈所记住的一个动作，这也是导致刘最后暴露身份的原因之一。
《无Ⅰ》陈永仁在街头遇到带着孩子的May，孩子已经6岁，May却撒谎孩子5岁，这点我觉得是对应《无Ⅱ》陈得知May打掉孩子，与May的一场争吵，May那句“我不想孩子将来也是这样”，正是May撒谎的原因，May当时并没有打掉孩子，她当时还是爱陈的，只是最后不知真相的她还是失望了。（Ⅱ中May与陈相识时陈还在警校，争吵时说跟了陈4年，Ⅰ中陈说了做了快10年卧底，孩子6岁，May也说了6、7年没见面，所以孩子是陈的）
《无Ⅲ》开场傻强的话：“你知不知道什么叫倒霉？刚才那按摩小姐一进来，样子就像琛哥的狗，我当然不要她，好，第二个进来更糟，跟琛哥一模一样，你想想我再随便也受不了，她还敢问我她靓不靓，她敢问我当然敢说不，她就抓下来，我才传呼你，这就倒霉了……所以说遇上丑的按摩小姐就一定倒大霉。”这可笑的原因导致的打斗，对应《无Ⅰ》，傻强临终时的那句话：“仁哥，我好想问你，今天的那个按摩女郎漂不漂亮？你知道，按摩女郎不漂亮就是大事件了。”想起来总是很有凄凉的感觉。
《无Ⅱ》陈永仁与哥哥阿孝去交易时（实际上是拿来了黄sir与Mary对话的录像），手指在车窗边缘敲击，与《无Ⅰ》一场毒品交易中陈用打着石膏的手敲击窗边相同，都是在发送摩斯码。
《无Ⅱ》中体现了刘建明对Mary复杂的感情，作为Mary手下，他对Mary的感情首先是敬畏，但最明显的却是爱。《无Ⅱ》韩琛与Mary听戏并且夸奖刘升官快，在韩琛离开后，Mary说阿孝会找人算账，四年来，她一直都睡不好。刘对Mary说：“放心吧，玛丽姐，我不会让你出事的。”Mary：“你说话要算话。”刘：“一定。”后来Mary被倪永孝派来的杀手攻击，命悬一线时，是刘立即赶来救他，安顿好藏身之处，在得知韩琛的死后，却没有告知Mary，并表示自己想要照顾她，Mary打了刘不希望再见到他，独自离开。刘却打了一个让Mary致命的电话。这里所表现的是年少的刘自私的爱，年轻的冲动使得刘在遭到严厉拒绝后，觉得自己的感情被否定了，付出的无意义了，爱就变成了得不到的愤怒。刘跟着Mary来到机场，给Mary打了电话，Mary抬头发现了刘，却没有接通电话，电话铃响着，此时刘的眼里含着泪，我想他也许感到这是他们最后的通话，Mary望着他，最终还是没有接通，一瞬间被车撞倒。这时回响那句：倪坤是我杀的，只要男人好，我做什么都行。突然觉得很心酸。（要是Mary当时接了那个电话，那刘建明会再救她一次么？唉……）《无Ⅱ》结尾刘听到醉了的女孩说自己叫Mary时，淡淡的笑，以及《无Ⅰ》中，成为刘女友的Mary，证明刘的心里还是有曾经的那个Mary。
二、 有关信仰
陈永仁
陈因为隐瞒家庭背景而被迫要离开警校时，黄sir给了他继续做警察的机会——卧底，在陈心中，对黄sir应该是充满感激，《无Ⅰ》陈面对坠落车顶的黄sir，表情惊骇，完全无法接受，这里可以体现。
《无Ⅱ》刘建明骑摩托车射击倪永孝时，陈挺身救了哥哥，并为此受伤，在黄sir开枪杀了倪永孝时，陈抱着哥哥，最后望向黄sir的眼神中也包含恨意，这些都证明陈对倪永孝的兄弟之情。我看到有人说不能够理解黄sir在杀了陈的爸爸和哥哥后，依旧为黄sir做卧底，两年没有联系黄sir，仍不间断收集证据，对于陈的做法，我开始也无法理解。然而，再纵观整部影片后，我想起了陈在得知要被退学时的一行泪，黄sir问他想当警察的理由时，他说：“我想做好人。”再联想到反复出现的“我是警察”，我发现“做警察”是陈的重要信仰，为了这个信仰他为黄sir继续收集证据，而不是为了黄sir才这么做，他为信仰所表现出的是近于盲目的的忠诚（换做是我，我无法如此淡定），直至最后，为信仰献出生命。
倪永孝
这是我最喜欢的角色。吴镇宇以出色的演技精彩诠释了倪永孝，表面温和，内心狠毒、狡诈，虚伪面对外界，又真心面对家人。
这里我想说的是倪永孝与陈永仁的兄弟之情。倪带着陈去取黄sir与Mary录像，我想此时倪已经对陈产生怀疑，甚至已经知道他的身份，而此次目的是为让警方知道，更是为了让陈知道黄sir杀了自己父亲。倪杀罗鸡时，对着陈与罗说话时，明显的，陈脸上写满惊恐，罗鸡开始疑惑后来被枪抵住时才惊讶，所以给机会的话是对陈说的，倪还是很在意兄弟情义。并且倪在第一次与陈谈时就说道：“我知道，你不想让人知道你和倪家的关系，但我们是亲兄弟，这是事实，没得改变。”
陈此后两年没再与黄sir联系。
倪与陈在谈及劳工体育会回归宴时，也暗示陈以后会接替做老大，倪说这次成功以后倪家就能抬起头做人，之后拍着陈的肩膀，完全视陈为倪家一员。但是，在倪临终被陈抱住时，他还是发现了最不想看到的东西，那眼神充满不解并落下了泪（最后仔细看后发现有滴泪水），为什么一直都要靠近的兄弟，最后还是要被离自己呢？为什么呢？这对倪来讲，我想是比死亡更残忍的一幕。
另外就是，倪两次扶着眼镜的微笑。第一次是邀请陈来女儿生日聚会时，第二次是在聚会上回头看到陈时，我觉得扶眼镜是一种放松的表现，源自兄弟间无防备的信任，微笑则是发自内心的。
对陈的信任，为倪家抬头做人，找出杀害父亲的凶手，还有那句：“以前爸爸做每件事都是为了这个家，我也是，我希望你也是。”
我想倪永孝的信仰是——家。
Mary
在我眼中，Mary有情有义，有胆色真诚而单纯的女人，印象最深的是那句：“只要男人好，我做什么都行。”她杀了倪坤，后打算杀了倪永孝，在得知韩琛出事时，可以不顾生命危险去寻找远在泰国生死不明的丈夫，并且严厉拒绝刘建明，最后却在机场倒在血泊中，这一切都是为了男人好，为了丈夫，可以放弃的哪怕是生命，她的信仰就是自己的丈夫。

这些都是我看了影片后的感想，谢谢看到这里的各位。

还记得第一次看无间道时候，喜欢陈冠希多于余文乐，梁朝伟大于刘德华，因此总是强烈的觉得陈冠希应该去演梁朝伟的少年时代，而不是这个余文乐。然而随着时间的增长，翻来覆去的看，才才发现刘伟强当初的安排实在是最好不过的选择。

陈冠希就是刘健明啊，他天然的阴狠的气质与一个缜密腹黑最后算计了所有人的卧底如此的切合，再也找不到第二个人选。在整部戏里刘健明就是一个小心翼翼地潜伏，冷眼观察着警局的阴暗面，而一边进行着自己的算计的人，这个人从来不是阳光下的，他代表的就是一大片沉沦的黑暗，拖死了自己，也拼命的吞噬着其他人。这种特质在一和二都得到了极好的贯穿，直至到三他的黑暗转向更大的混沌和彷徨，及至自我之毁灭。

作为一个看不懂剧本的CBC，我不知道陈冠希是如何理解刘健明的，但这份功课对于初出茅庐的新演员来说，已经是大大合格了。有两个表演叫我印象深刻：一个是刘嘉玲撞死的那一场，一个是刘健明被韩琛问还会不会继续帮他时的笑（秒杀好吗）。前一个是极致的怨毒，后一个有一种豁然开朗的云淡风轻之美，你会瞬间解读到很多内容：一个复杂的笑容，背后维系着对同一个女人的怀念，大佬小弟的往昔岁月，物是人非的情分。我很欣赏这里的陈冠希，就是这个笑完成了从二到一的过渡，一如分水岭，昭示了一个真正成熟又更为复杂的刘健明的到来。而前一个演出更好，绝对是耐得起反复看的镜头——总有人说这两个新人太新，在一群戏骨面前毫无招架之力，其实用心来看，只是那群戏骨太成精了衬得陈余很弱势，单拎出来看陈余的几个演出，也是经得起推敲之作，堪称精彩。正如陈冠希看着自己心爱的女人由于自己通风报信而死在面前，正正就验证了我前面的“怨毒说”，这时的刘健明黑化潜质初露端倪，陈冠希没做任何表情，全部都用眼神说话，不忍，爱恋，怨恨，报复，阴暗，恰如其分，一字不言尽得风流。所以不得不承认，无间道的陈冠希是一颗太过闪耀的星，风采远远地压过了余文乐。

但余文乐之于陈永仁却有天生的优势，陈永仁宿命的悲剧感与余文乐的气质是如此奇妙的吻合，以至于余文乐站在那里，不必演，就像了三分。还记得里面穿着制服经受叶sir和黄秋生考察的余文乐，以及一袭黑衬衫背着包走出警校的余文乐，沉默寡言的站在那里，你会感觉到他身上写着两个字“孤独”。陈永仁就是一个绝对孤独的卧底，保守心底的秘密，陷于大局而身不由己，这个人物本身就注定了悲剧——因为他要做好人，一个有底线的好人在这个黑吃黑、所有是非都太过斑驳的无间道又怎么能存活下去呢？对他来说，只有不断地挣扎与屈服，而最后归于永恒的死亡恐怕才是救赎。有人说陈永仁和刘健明是相似的，都是身不由己的卧底，我却认为这两个人是极端对立的，陈永仁无论如何，注定是阳光的，他内心必须是极大的光明和执着才做得下去这份卧底的工作。这样一个角色给梁朝伟，他加进了颓废和洒脱减低了人物的悲剧感，又或者，以乐写哀，加深了那种宿命的无奈。余文乐作为这个人物的起点，因为二加入了全新的一些故事，却单化为了一个纯粹的青春期少年，并不是说这样不好，我是觉得余文乐站在那里就是很好的电影语言了，但仍是单薄了些。二的陈永仁强烈的处于个人的自闭氛围中，满腹心事，很遗憾尽管编剧赋予了少年陈永仁当卧底和黑帮老大是亲哥这样强烈的戏剧冲突，应该表现的空间绝对是大于陈冠希的为老大当卧底和我爱阿嫂这样的矛盾，然而余文乐只演出了其之然而不是其之所以然，不能算是合格。

或许对一个新演员不能要求太过苛刻，余文乐在二中仍有亮点，让人觉得这个新人是可塑之才。一个是公车上跟黄秋生接头，这个场景出现有好几次，余文乐就是被导演用静止的特写一路拍下来，余文乐也只是看着车窗外不言不语，可是你会多喜欢这个场景，你会强烈的觉得这个少年是美好的，却带着一种无力掌控的必然悲剧的导向，你会问，这时候的陈永仁能不能承担这样的暗黑的工作，尽管他的眼神隐忍而坚持。另一个是验毒的陈永仁，在一的梁朝伟也做过相似的动作，梁是一种彻底的颓废美，而在余文乐你会有一种残忍的感受，那么干净的一个年轻人就在面前做这件事，竭力做得娴熟，垂低眼皮面无表情，就好像把美好的事物毁灭给你看一样，深深的绝望，这货就是陈永仁了。

想起花絮里吴镇宇笑着说，余文乐很可爱啊，他会到处追着问演戏的窍门。大家叫他安心演自己的就好了，幸好没人真的教他去演什么，少年陈永仁不就该是这个样子么，不用刻意地学梁朝伟，余文乐演的陈永仁就是独一无二的那一个，隐忍沉静的少年。只有一点，二的尾声余文乐去胡军墓前找黄秋生的时候，还是有模仿梁朝伟的痕迹，好吧那时的余文乐确实演不出玩世不恭的陈永仁，因此二与一并不能完成对陈永仁这个人物的圆满衔接，这一点就可以看出陈冠希的优胜之处了。

无间道2是一部久经考验的好片子，那亦是余文乐和陈冠希的第一次合作，不得不称道刘伟强有一双慧眼挖掘出这两个年轻人，两个人的气质相溶又对立，实在是拿出来做一对双生的最佳人选，这也许正是后来陈余接二连三的合作的原因吧。当我回到这两个人的最初原点时，一个陈永仁一个刘健明，一个少年梁朝伟，一个少年刘德华，就好似充满了太多宿命的味道，说不清道不明。