新世纪福音战士：终

这是为看理想公众号写的约稿，看理想上的版本有所改动，请点击这个链接。

一 我们为什么喜欢EVA？

少年接触到《新世纪福音战士》的年龄，正好是14岁，与片中的几个少年主角同岁。

那是初中二年级，中午回家吃饭，恰好看到电视台在播一部新的日本动画：《新世纪天鹰战士》，少年就是从这个后来说起来略微滑稽的国内引进版开始接触EVA的。

那时少年其实已经过了看动画的年龄。电视台引进日本动画的黄金时代已经过去，当时也没有网络，没有什么别的渠道接触到新的动画。少年对电视台上放的少儿向动画嗤之以鼻：都是给小孩儿看的。少年业余的全部热情奉献给了发现的新事物：电脑游戏。除了上学，琢磨的无非也就是能不能抽出点时间偷偷去电脑房（那时还不叫网吧）玩游戏。

但是这部新的动画迅速吸引了少年。主角是一个跟少年同岁的少年；故事开始，他来到一个他不熟悉的城市，然后立马被要求去乘坐一台巨大的机器人战斗，对手则是神秘的“使徒”，拥有现代武器无法匹敌的巨大力量。少年最终坐上了机器人，打败了敌人。他接下来的任务就是，驾驶着这台巨大的机器人，最终拯救人类。

又有哪个十四岁少年不会被这个设定所吸引呢？天降大任于斯人也。在所有一切的现代力量，政府机构，军队都无能为的时候，你被选为这个世界的救主，去战斗，顺便收获一段或者几段与漂亮美少女的朦胧暧昧情感，这简直就是一个十四岁少年能想出来的最有吸引力的经历。他成长于世界毁灭之后，掌握着极端巨大的暴力，和少女们有着宿命的羁绊，所从属的机构来自于圣经传说，面对的敌人则极端神秘而富有宗教色彩。这部动画几乎囊括了一个少年所能想象的一切动画可能包括的元素：少年，少女，性，暴力，末世，科技，巨大机器人，宗教元素，神秘主义，他怎么不会沉迷于其中呢？

但是很快，动画的整个氛围就发生了变化。在最初几话中的那种淡淡的轻喜剧氛围消失了，代之以一种沉重的，说不清楚的情绪。主角们不再是简单的驾驶着巨大的机器人，互相打打闹闹就能够轻松的消灭敌人，前进到下一集；剧情之中开始出现真实的鲜血和痛苦。你好不容易跟班上的同学交上了朋友，下一刻朋友就被选去驾驶新的EVA，接着你眼睁睁的看着朋友驾驶的EVA被使徒感染暴走，你不愿出手，然而冷酷的父亲，也是指挥官，命令自动驾驶系统接手，将对面的EVA撕成了碎片……那一段是少年第一次在动画，甚至可以说是任何影像媒体所看到的赤裸裸的，毫无遮掩的暴力展示。巨型的手臂掐住脖子，颈椎断裂的那一刻有一种极为真实的疼痛感；化为野兽的巨大机器将肢体直接从身体上撕掉，血管中喷涌而出的鲜血如海啸冲掉了停着的小卡车……

动画还可以这样？

少年第一次意识到，这部动画与以前看到的任何动画都不一样。

少年和少女们不再欢笑，变得沉默。掌握着绝世武力的巨大机构有着更加深远和神秘的背景。片中的每个人都有着不堪回首的过去，为了自己的目的而行动。敌人，也就是使徒们，目的也不是单纯而没有任何原因的毁灭人类，这与十四年前的发生的那个大秘密——第二次冲击有关……

少年沉迷了。虽然动画里的战斗场景越来越少，面对的敌人越来越抽象，视角越来越高度集中于主角团，也就是真嗣，绫波和明日香三人的关系，但是还有那么多谜团无法解决，那么多的故事有待发掘——使徒一共十八个，全部消灭之后呢？是不是世界就被拯救了？那然后呢？

然后动画就没有任何预兆的完结了。由于绫波的自爆和明日香的出走真嗣受到了极大的刺激，动画的最终两话都是关于真嗣的内心活动——如何与自己，以及与世界和解。他最终解开了自己的心结，释然了，于是动画结束了。

这个结局之莫名其妙对当时的少年来说也是冲击性的。这算什么！？于是少年开始使用当时刚刚接触到的互联网收集一切与EVA有关的信息，狂热的阅读各种解读，分析，幕后资料，等等等等。他了解到TV版并不是结局——还有两个剧场版，才是真正的结局。于是少年花了一笔当时的巨资，邮购（另一个现在已经完全不存在了的事物）了两部剧场版的光碟。

观看剧场版的巨大冲击在这里就不赘述了，少年第一次意识到世界的毁灭和个人的不幸福居然还可以是一种完结方式。这个结局让少年抑郁了许久。或许只有当他真正长大成人，经历了各种痛苦和不幸福，回头再来看EVA，才意识到这部动画到底是说什么的。

所有的这些巨大机器人，末世，宗教元素，使徒，无非都是这部动画的包装罢了。它的本质，仍然是一个成长的故事——在片中，需要成长的不仅仅是碇真嗣，还包括所有人：真嗣习惯性的逃避；明日香用表面的骄傲隔绝所有人，却仍然渴望他人的爱；绫波要找到自己的灵魂；美里用工作和性来麻痹自己欠缺的父爱；还有碇司令，真嗣的父亲，他求而不得的是要找回妻子唯而已。在这个世界之中，人与人之间接触，相爱，却又不得不互相伤害，互相背叛，这就是生活本身，然后用一个最极端最没有逻辑的设定将其缝合起来——这就是EVA。

这就是那个无法理解这一切但是由不自觉的被其所吸引的少年如此着迷于此的原因。当我们还是十四岁的少年的时候我们往往会对碇真嗣嗤之以鼻：一个软弱无能的懦夫，无法承担责任去战斗。长大之后我才能理解这个被称之为“史上第一废柴男主角”的少年：在没有任何知觉的情况下被要求去拯救世界，去承担如此可怕的历史责任，他已经有着超越常人的勇气。

EVA旧TV版的结局的场外因素，是因为拍摄预算枯竭，结局只能用心理活动草草了事，之后的剧场版才能算是真结局。但是在二十五年之后回头再来看，新剧场版的终结实际上就是这个结局的重新演绎：一切的一切都要落回到真嗣与世界的关系上来。从这个角度EVA总导演庵野秀明重复了二十五年前的自己。毕竟EVA其实从一开始，就是关于这件事。

二 他和她的故事

说到这里我想荡开一笔去谈另一个动画：《FLCL》。这部动画出品于2000年，是GAINAX在EVA之后出的第二部作品（第一部是庵野秀明执导的《他和她的故事》）。

《FLCL》的剧情简单但是莫名其妙：12岁的男主角直太住在一个有着巨大神秘高科技工厂的小镇里，他和他的哥哥的女友有着某种说不清道不明的暧昧关系，有一天一个自称宇宙搜查官的女人闯入了他的生活，自此之后他的头上会长出各种奇奇怪怪的东西，一个从他头上长出的机器人开始与从他头上长出的各种巨大的手型机械展开激烈的战斗。

“这究竟是什么鬼”，你肯定会这样想。为什么巨大神秘高科技工厂看上去就像是一个巨型电熨斗？“宇宙搜查官”又是什么东西？为什么男主角脑袋会变成传送门，出现各种巨大机械？从男主脑袋里钻出来的电视机器人又是哪里来的？最后，“FLCL”是什么意思？这是哪几个词的缩写吗？

有人真的问过《FLCL》的编剧榎户洋司，FLCL到底是什么意思，是什么的缩写。榎户洋司说，这个并不是什么的缩写，就叫这个，你们怎么理解都行。

这就是这部动画的内容：十二岁的少年和两个比他都大的女性的暧昧关系；每一话都会从脑袋里钻出的巨大手型机械；激烈的战斗；巨大的爆炸；跳跃的剪辑和情节；没有一刻安静的摇滚乐；兴之所致甚至会转换成漫画格子的画面。总之，就是混乱和混沌。从头到尾，动画根本就没有一个连贯，合乎逻辑的剧情和解释。

实际上也不需要。这部动画的精髓，并不是情节和逻辑；而是情绪和氛围。它的主旨，恰恰是完全继承了EVA：少年如何长大的过程。十二岁的少年刚刚进入青春期，他对于世界的看法正如同动画的剧情那样，是摇摆不定的；他第一次认识到世界并不是他童年那种简单的样子，人和人的关系都比他以为得要复杂得多；他渴望异性，却又害怕她们；他明明对世界充满了好奇和兴趣，但却又刻意的装出一幅大人的样子，对一切都无所谓。他会喜怒无常，对自己的转变满怀困惑。在动画里，男主角直太情绪激动就会从头上长出角，随后长出巨大的手形机械，开始破坏。机器人吃掉直太，变形成一杆巨炮，将这些巨型机械一发入魂；而直太正是炮弹——这其中的性隐喻简直是直白到露骨。而少年，正是在这种左右互搏的过程中，最终成长起来了。

在动画的最后，宇宙搜查官晴子离开了，他哥哥的女友，女高中生真见美也离开了。少年回到了平凡的生活之中。此时此刻他终于接受了自己，能够更为自如的去面对未来，面对他和其他人的关系；成长的过程，就是一个认识到自己并不是主角，不会去拯救世界的过程。

有一个对“FLCL”的解释：FooL and CooL。有一句话是这样说的：青春就像一头狮子，在发霉的房间里冲撞。《FLCL》里所表现的这种青春所特有的焦躁不安和迷茫，以及最终的和解，从这一点，《FLCL》可以说是EVA的精神续作。

三 再见，所有的EVA

在这里我或许想谈谈新剧场版的场外因素。EVA之父，导演庵野秀明在EVA之后只拍过一部动画：《他和她的故事》，可以说是将这辈子最有创造力的二十年都奉献给了EVA。他从GAINAX出走，成立新公司Khara，最开始构思新剧场版的时候，原本的意图仅仅是将旧TV的画面翻新一下，赚一笔快钱支撑公司的生存；很快这个目标就变了：于是新剧场版成为了全新制作，完全推倒重来的新片。自此之后事情就逐渐的脱离了当初的预期。

《序》的故事还大体上与旧TV的走向一致，到了《破》，事情就发生了很大变化。新角色真希波·玛丽的引入就是最典型的例子：在《破》之中出场，没有任何背景解释也没有任何角色塑造。从上映之后对于制作人员的访谈之中他们明确表示，庵野当时非常匆忙的决定，要给主角三人团引入一个新人物，但是人物背景为何，如何进入剧情，与旧三人组如何互动都没有任何准备，所有的这些问题都被推到了将来，希望在后两部解决这些问题。

但是《Q》在创作方向上的巨大变化让这些都成了梦幻泡影。《破》结尾的那个下集预告跟后来的《Q》没有任何关系，原本大家都以为《Q》的故事会紧接着《破》，但是所有人都没有想到的是《Q》的故事一竿子被支到了整整十四年后——这之中发生了什么，所有人都没有任何准备。后来的说法是在制作中日本311大地震发生，极大的刺激了庵野，他之后进入深度抑郁，最后《Q》的故事才变成那样子。但是毫无疑问，《Q》在叙事上是一个可以说完全失败的作品：元故事中的角色弧光转变非常生硬，引入了大量的新角色和新设定没有任何解释和铺垫，很有点为了反转而反转的意思，让人想起《星球大战8》。前一部最后，真嗣差点引发第三次冲击，怎么突然一下他和初号机就被封印到轨道上了？怎么突然一下NERV就分裂成两个组织，而且还在互相开战？Wille的这艘新战舰又是从哪里冒出来的？这帮战舰舰桥作战人员又是从哪里冒出来的？他们又都是谁，有什么背景？最简单的，他们都叫什么？一直到《终》的完结，这些人都没有被提起过名字！至于真希波·玛丽，创作人员连一分钟的人物塑造和背景介绍都不舍得给，她只是用来负责给明日香在战斗中打下手，一名彻头彻尾的工具人。至于渚薰，这个角色的加入更是刻意到不忍直视的地步，仿佛他的目的就是上天派来给真嗣当好朋友（后来在《终》里会发现，设定上就是如此……）。

人们渐渐发现，新剧场版，以及其中的人物，实际上都是EVA过去的影子。如果没有旧EVA用26集TV加两部剧场版立起来的人物，那么可以说新剧场版的任何一个人物塑造都是非常失败的。我们之所以喜爱绫波或者明日香，并不是因为新剧场版中刻画了她有那些值得喜爱之处，而是因为她是绫波或者明日香。大量复杂的前史和纠葛被省去，默认观众早就从之前的动画里获得了这些背景知识。

终于我们要说到《终》的部分。如果我们抛开一切情怀，严肃的讨论这一集的创作，那么它很多地方都是不合格的。《Q》所发生的巨大断裂被延续下来了；很难想象，一个刻画得十分潦草，剧中时间不过短短几十天的田园生活，就可以给剧中角色带来救赎，这种弧光的转变没有任何说服力。同样，真嗣最终决定跳出来去驾驶初号机与父亲对决，美里和船员们出来阻止真嗣那一段，整个剧情和台词极为尴尬——正如同上文所说，当你没有任何铺垫和介绍的时候，这些船员无论做出什么样的反应和决定，都是突兀而无意义的。至于真希波·玛丽，她！还！是！没！有！人！物！塑！造！

另外一个本作的问题也仍然是从《Q》中就延续下来了的：大量的，没有任何解释的新设定和新信息，用过即弃。故事的后半部分就有频繁的类似这样的台词：“那是XXX吗？NERV竟然把它真的做出来了？”13号机要引发第四次冲击，引发冲击需要一把枪两把枪三把枪，这些枪叫什么名字，等等等等……在叙事中这就是典型的infodump：为了故事能够往下走不得已做出大量的设定解释——从剧作角度，这是十分懒惰的编剧手法（lazywriting）。

故事到了最后，变成了真嗣和他的父亲碇元度的对决，角色的转变的重心转移到了碇元度上（真嗣的转变早在田园生活已经发生了），然而这又是另一处偷换概念：纵观全系列，从序到终，碇司令出现过几次？说过几句话？对他的前史有任何介绍么？在这里编剧能够做这种偷换的本质，就在于他继承的是旧TV版的那一套庞杂而精到的人物塑造，编剧不需要在新剧场版里做任何努力，观众就自然而然的知道了碇司令的来龙去脉，他和他的妻子唯的感情关系，他引发冲击的动机，等等。最后碇司令放下心结，如果是一个只看过新剧场版对之前的EVA没有任何了解的观众，他必然会觉得，这个转折简直莫名其妙。

最终我们还是要谈到这个结局。结局的关键词，毫无疑问是和解。真嗣选择了和所有人和解，创造出一个没有EVA的世界——或者说，就是我们这个世界。这样的做法实际上就是旧TV版的结局的回收再利用：长大成人的真嗣接受了这个世界和自身所有的不完美，接受了有些人注定会离他而去这个事实——他对沙滩上的明日香说：“谢谢，我曾经喜欢过你。”但是现在是时候放手了。这仿佛是对旧剧场版结局的一个镜像的翻转。

但是这之外呢？真嗣与绫波在特摄片场的相会，毫无疑问是要“走出EVA”的隐喻，但是真嗣到底有什么样的表现，让观众明白他已经和世界和解了？在《FLCL》的最后，一切尘埃落定之后，有一个极小的细节：直太终于能够学着接受以前拒绝的酸味汽水了。实际上成长无非也就是这种一点一滴的小事：坦然承认自己的缺陷，学会接受以前拒绝的东西，这才是成长的本质。我们每个人都是这样长大的：谁没有在深夜痛哭过？吃惯了中餐，偶尔来一顿西餐也不错。最终真嗣长大，来到了一个没有EVA的世界，与玛丽一起奔向未来——这是个什么结局？为什么是玛丽？玛丽到底是谁？两人之前关于“大胸美女”的调情也非常尴尬，仿佛导演庵野秀明在直接对观众喊话：醒醒吧阿宅，走出二次元，回到现实，就有美女倒贴哦！

20年前接触EVA的少年，如今也是中年人了。20年前，丽还是香，足以挑起少年们的一场巨型论战，然而如今这些都无所谓了。他很久以前就明白自己只是世界的一个小小的角落，现实中没有毁灭世界的危机，也没有巨大机器人，更没有天降美少女。一言以蔽之：他早就和世界和解了。那种青春的躁动和无处安放，已经是过去了。导演庵野秀明大概还记得他二十年前的想法，但是早就忘记了他二十年前的状态——在这期间，他遇到了他的妻子，结了婚，实现了他的梦想，然后迫于现实的压力重新要想出一个结局，那么他能做出的最好的努力无非也就是现在这样：用一番生硬浓厚的爹味说教教育已经长大的这批观众。

这种努力十分尴尬。

少年等着最后的字幕滚完，歌曲结束，关掉电视，自嘲的笑了笑，起身去厨房做晚饭。对于20年前接触EVA的那个少年来说，随着EVA的终结，少年时光也终于终结了。固然这个终结并不完美——但是世界本身就不完美，不是吗？

再见，所有的福音战士。

祝福天下所有的孩子。

(本文有剧透，谨慎阅读）

柏拉图《会饮篇》中，阿里斯多芬曾以爱为题说了一则故事：

最初的人外形是个圆形的整体，每个人有四只手、四条腿、四只耳朵、两个生殖器，脖子上有两张一样的脸。他们雄心壮志，企图爬上天国攻击诸神。因此宙斯将人像切苹果那样劈开一分为二，当阿波罗去给人类缝合伤口时，他嘱咐阿波罗在人类腹部刻意留下被称为肚脐的口子，以提醒人类很久以前发生在他们身上的事。自此以后，本来是浑然一体的人类时刻心存补完自身的希冀，拥有了爱的本能。

人类补完计划，即是贯穿EVA始终的核心。

在立秋后的一周，新剧场版最后一部上线亚马逊Prime Video，终结了第二次冲击以来蝉鸣不止的永夏。

影片开场之《真希波同志在巴黎》正是2019年7月在东京、巴黎及上海场外放映的十分钟先行版剧情，上海的放映场地选在了汶水路上号称亚洲最大动漫雕塑EVA初号机所在地。在先行片中埃菲尔铁塔分崩离析，以至于我曾以为上海的某个地标也要献身人类事业，然而从成片来看，痞子还是希望电影能够安稳的在大陆捞钱的——新剧场版里除了真希波一句字正腔圆的汉语“再见”，跟中国相关的元素连根毛都找不到——旧剧场版里好歹还有日本向中国割地赔款这一操作。

而后的剧情，则是围绕《明日香上校保卫第三东京村》展开的原始批次绫波丽自我认知之路。从阿波罗神庙门楣上的“认识你自己”被苏格拉底奉为座右铭起，关于个体认知的探讨成为经久不衰的命题。作为莉莉丝灵魂容器的绫波不知道第几个丽，在第三村充满人文关怀的氛围中逐渐生发了自我，须臾间作战服由黑变白，向真嗣告白了自己的愿望之后，个体的心之壁打破，于真嗣面前化为生命橙汁消失殆尽。内心被唤醒的真嗣决定同明日香一同前往奇迹号，去完成自己未尽之事。

与此同时，奇迹号舰长葛城美里正率众紧锣密鼓的筹备与真嗣父亲碇源堂的最后一战，以期打破碇源堂计划引发第四次冲击，融合所有灵魂弑神后取而代之的迷梦。在第三次冲击中被父亲当做扳机利用的真嗣，甫一登舰就遭遇囚禁，领取了他唯一的任务：不再驾驶EVA，不要再被利用。

老谋深算的碇源堂似乎有所察觉，带着NERV全部家当匆匆赶赴南极，去往第一使徒亚当的出生地。他早已算定葛城出手，此次他要利用的角色不是可怜的傻儿子，而是被使徒精神污染，身负使徒之血的明日香。碇源堂欲将其作为弑神仪式的献祭，铺平人类通向补完的康庄大道。

然而碇源堂未曾设想，最后关头，一向懦弱无能的真嗣主动请缨，义无反顾的进入反宇宙空间，同他争夺神的席位。在各各他体内，父子俩打得有来有回，庵野老贼过足了特摄的瘾。已经成长的真嗣最后在美里的助攻下成功阻止了碇源堂的谋划，关上了灵魂之门，为十三号机内父亲、明日香、渚薰和绫波丽完成自我补完，解放了被融合在黑月之中所有生命的灵魂。重置了一个没有EVA，没有使徒，也没有无尽绝望的世界。

EVA的世界观，起源于所谓的“第一次冲击”。有道是太初混沌，地球乃是一片荒原，来自宇宙深处的存在，于鸿蒙中降临南极，引发了第一次冲击，诞生了十八使徒（新剧场版设定为十二使徒）。除了既是第一使徒，也是存在本体的亚当长眠于南极之外，其他使徒散落世界各地，从此沉睡。无尽的日夜过去，另一个与亚当相当的存在：莉莉丝，也降临地球，本体深藏于日本神奈川及静冈两县之交的地底深处，莉莉丝没有分裂为作为个体存在的使徒，而是彻底破碎，成为了生命的原质，孕育了地球万物。亚当、莉莉丝，作为最初的存在，完整而永恒，象征着掌握真理的神明。

人类在诞生后，由于继承了莉莉丝的部分神性，获得了智慧。然而人是神明分裂而成的不完整个体，因而不能永恒而稳定的存在。为了将人类送往成神的途径，SEELE组织应运而生，他们通过“死海古卷”知晓了亚当及莉莉丝的存在，意图将所有生命的灵魂结合在一起，最后重返莉莉丝本体。SEELE一词原为德语心灵、灵魂之意，人类成神之途，则指全世界生命的灵魂统一的过程。简而言之，SEELE的目的，即抹除地球上所有莉莉丝孕育出来生命在现实世界中的存在，以完全精神的形态融入莉莉丝体内，回归本源。

依仗从神那里得到的“智慧之果”，人类在现代科学的助力下发现了沉睡在南极的亚当和日本地底的莉莉丝。由于亚当与莉莉丝是同等的存在，一些学者意识到成为神可以另辟蹊径，于是在南极着手对亚当本体的研究，并成功分离出亚当存在的原质，即亚当的胚胎，命名为“尼布甲尼撒之匙”。尼布甲尼撒者，古巴比伦王也。在圣经中，尼布甲尼撒二世妄图建造通天塔与神同高，因此触怒神明，将人类分离成不同民族，使用不同语言，无法完全理解对方。从此相互龃龉，再也无法同心同德建造巴别塔以挑战上帝的权威。

人与人之间相互理解，彼此心犀相通，是通达真理、成为神明之路的一条途径，这是EVA的题眼之一。

尼布甲尼撒之匙造成之日，亚当苏醒，其巨大的存在瞬间荡平半个地球，引发第二次冲击。时任亚当科学研究组成员的葛城博士，在生命的最后关头把逃离的机会给了自己的女儿葛城美里，美里因此成为第二次冲击中南极科考队（官方上的）唯一幸存者。第二次冲击彻底改变了世界格局，半数生灵尽毁，苏醒后的亚当神秘消失，留下满目疮痍的南半球，由于冲击造成的地磁偏转，北半球进入了无尽的永夏。

亚当的昙花一现渐渐唤醒了沉睡在世界各地的使徒，而使徒作为与人类同等级别的存在，却不像人类一样破碎为诸多个体，每一位都拥有“生命之果”的力量，他们醒来之后的目的只有一个：寻找亚当，并重新融合回本体。此时的亚当早已不知所踪，使徒错把与亚当同等的莉莉丝当做亚当，接二连三的向莉莉丝所在的第三东京市袭来。

第三东京市是SEELE组织在第二次冲击之后成立的特务机关NEVR总部所在地，并作为阻止使徒企图融合莉莉丝的要塞城市而建立。NEVR科学部的前身，日本生物研究所，早在发现莉莉丝之初就开始对其进行生物学方向上的研究，并成功提取了莉莉丝的灵魂，通过破解莉莉丝的生理学构造，结合人类基因制作了EVA。神明依照自己的样貌创造了人，而人以自己的样貌再造了神明。参与该项目的生物学家碇唯，也是最早的EVA驾驶员，在一次事故中意外失去维持个体存在的A.T.Field，消失在初号机驾驶舱内，留下了年幼的儿子和同在NEVR任职的的丈夫：碇真嗣和碇源堂。

A.T.Field, 全称Absolute Terro Field，直译绝对恐怖领域，也称为心之壁，意为心灵的边界。人本能的欲望在弗洛伊德的学说中，既是本我，也是个体的本质，而本我基于欲望具有真性，总会千方百计试图让自己获得满足。直到拉康消解了这种无意识，认为人所谓欲望都是虚妄，因其无不受制于来自外界中诸如宗教、道德、法律等束缚，这种本我的欲望实则是因他者的存在感受到阻碍和挫折，从而确立的个体边界，人也因此分辨出属于自我的心灵。叔本华也认为表象世界不过是意识流动的产物，意志不断的客体化形成了人对世界的认知。换言之，人在现实世界的形态，是由于人本身的欲望和意志所塑造的，真实世界是不可知的，而心灵的作用则是确定人自我和世界本质的关系，从这种关系中造出个体存在的概念来。因此王阳明说，你未看此花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时，则此花颜色一时明白起来。

主角碇真嗣的老妈，大反派碇源堂的老婆，早于众人一步，放弃了自我的边界，彻底融化在了EVA初号机之中。此次事件的主要目击者，除了懵懵懂懂的真嗣和不知所措的碇源堂，还有强人工智能MAGI的主要设计者赤木直子。她的女儿赤木律子在日后成为了NERV的首席科学家，一起共事的还有大学时期的两名同学，NERV作战课作战部长葛城美里及其前男友，NERV欧洲总部的双面间谍加持良治。

前述角色除了尚未知人事的真嗣之外，其他人各怀鬼胎：SEELE的目的最为清晰；碇源堂暗中计划利用NEVR弑神后达成解救老婆碇唯的目的；赤木律子和自己的母亲一样不可救药的爱慕碇源堂；葛城美里则希望借NERV消灭使徒和亚当报杀父之仇；加持良治作为SEELE用来监视碇源堂的卧底又暗中为碇源堂从欧洲总部偷取尼布甲尼撒之匙。

碇源堂通过老婆遗留的DNA及生物技术，再造了碇唯的复制人绫波丽，在其体内注入了莉莉丝的灵魂，并安排她作为零号机的驾驶员。在地球的另一边，NEVR欧洲分部的EVA驾驶员和碇唯发生了同样的事故，但是幸存了下来，A.T.Field被击破留下的后遗症让她精神分裂，其女儿明日香在这一年被NERV选拔为新一代的EVA驾驶员（新剧场版设定明日香和绫波丽一样是人造人）。

于是，三名原生家庭都不是太幸福的高中生：绫波丽、碇真嗣、明日香，为了拯救人类，驾驶着巨大的人形兵器EVANGELION，和一个又一个使徒殊死搏斗。在饱受精神摧残的战斗落幕后，卷入了大人们早就设计好的阴谋之网，这便是EVA整部剧的主要内容。

曾经，比主角们还要年少无知的我，以为自己在看的是一部热血机甲美少女战斗动画。热血：第一集初号机暴走便血流成河；机甲：外装机甲拘束器的EVA不知道比同龄人看的奥特曼硬朗到哪里去了；美少女：每一集片尾绫波丽的倩影都会随着那首FLY ME TO THE MOON在脑海中挥之不去；战斗：在经费耗尽之前，EVA中战斗分镜的观赏性可说是当时无两。

时隔多年再看时，才发现这是部引人致郁的好作品。纷乱复杂的角色关系，大段的心理独白，到最后导演肆意妄为的色块和线稿。其中关于豪猪两难论表述，无疑是EVA最大的主题。

“两只豪猪渴望相互取暖，可是离得太近会刺伤对方，只有反复的试探，才能找到合适的距离。所谓人的成长，不过是在重塑自己和他人关系的过程罢了。”

就像婴儿在认知世界的过程中，总是喜欢将一切能够触及的物体放到嘴里一样。人类本初的欲望是与世界建立联系，不管啼哭或是微笑，都是对周遭的试探。这种试探是破坏性的，在通过欲望拓展自我边界的同时，也会触及他人欲望构建的边界，因此遭到拒绝或是反抗，从而产生挫败，这样的挫折在一些时候有利于个体的自我认知，在另一些时候也会让人陷入无尽的失落。渴望权力意志而不得，与渴望爱而不得同出一源。在遭遇否定和伤害之后，人们难免选择虚无，从根本上否定自我存在的意义，否定生活的意义。

在旧版中，真嗣开始融合所有心灵的时候发现，人与人彻底消除隔阂也非易事，因为融为一体，意味着无差别的接受来自他人的好时，也全盘接受他人带来的坏，从而走向存在主义的极端，直面他人即地狱这一事实。无论是旧剧场版，还是新剧场版，无论是碇真嗣的开窍，还是碇源堂的自白，在最后，无论多拧巴的人，无论对真理的理解是什么，面对所有灵魂敞开心扉的时候，都彻底释怀。承认现实生活中永恒的存在，承认在日常中累积的经验感知无比实在，最后，同自己和解。

至少，在那一刻的心情，是真实的。如同巴门尼德所认为的，是者不生不灭，在时空中不可分割，连续而完满。在感知幸福的一瞬间，实则已经获得幸福，人们使用语言、图像、声音作为能指，在互相的沟通交流中，试图反复确认想要表达的所指。在意念通达的刹那，心与心得以连接，在各自感知上所体验的共同部分，便是永恒。

在第三村，长大后的剑介告诉真嗣，父子的血缘联结是无法替代的，他应该多跟自己的父亲沟通，真嗣没有回答。直到各各他体内，十三号机和初号机以完全相同的行动在不同的场景间打得难舍难分。经过碇源堂的提示，真嗣才意识到，一味的对抗只会招致同等的反馈，于是放下武器选择和碇源堂交心。两人的意识彼此交融，碇源堂从真嗣的俄狄浦斯情结中发现了深藏在真嗣的潜意识内碇唯的灵魂，即母亲作为人类第一个建立自我认知的他者而存在，碇源堂对碇唯的执念得以释怀，完成了自我补完。

接下来补完的是明日香，虽然在新旧版本中明日香的设定有所不同，旧版中更为感性和立体，新版直接更改为人造人。诚然，导演有导演的私心，但人物基本的心理状况是一致的。统一来看，不管在哪个版本，明日香都渴望从他人的欲望中构建自我，希望被需要、被理解、被接纳，她将他者心中对自己欲望当做自我的镜子，总是力图做到让别人赞叹和认同，但通过在他人身上投射的欲望始终无法真实的照见自我。心中喜欢却坚持缄默，不忍表达自己的意愿以避免受到伤害，最后在真嗣的一句“谢谢你喜欢过我”彻底补完，从纯粹的精神世界解脱，返回现实。

明日香之后，真嗣继续他的补完之旅，这时在十三号机内剩下的分别是亚当和莉莉丝灵魂的容器，渚薰和绫波丽。二者在某种意义上都是神明的一部分，本来无一物，是没有个体认知及个人历史的存在，但在和真嗣这个典型的个体边界强烈的人类交往中，被真嗣投射了人类个体的欲望，通过碇真嗣为代表的人类这个“大他者”，产生了自我意识。渚薰身上倒映出真嗣渴望幸福的欲望，而绫波丽则更为强烈的表现出想同人类一起生活的意愿，甚至为了让真嗣不用再驾驶EVA放弃个体的生存。在真嗣领会到自己的愿望应该由自己完成，自己的灵魂应该由自己补完之后，渚薰和绫波丽也被补完，离开了灵魂之海。这样的安排，其实是在肯定人存在本身的价值，人类渴望幸福的愿望足以抗衡神明的力量甚至于改变神明，这是基于心灵建筑的另一种通天塔，真嗣通过自己的成长，找到了殊与SEELE和碇源堂的补完之路。

EVA就是生活本身，当一个人被毫无理由的扔到世上来，就如同碇真嗣及其他不知所以的驾驶员一样，无端卷入人与人的联结构建的宏大现实，开始在不断的得到与失去中认识世界和自我，在接踵而至的苦难和挫折中不断成长，直至最后同周遭的一切和解。困惑、虚无、欲望以及想象都是创造人本身这件艺术品的材料，而人的心灵则是自我及世界借以呈现的形式。正所谓人是万物的尺度，人为自然立法。去往幸福之路如何通行，取决于人的选择和认知，而人的选择和认知，取决于人的心灵。

倘若所谓的彼岸世界终将如梦般不可触及，那此岸也许正是彼岸所期待的幸福。

当碇真嗣被父亲从剧场的特摄舞台上摔下来，砸向背景幕布的时候，不由让我想到楚门在海天交汇处找到虚假世界边缘的大门，他向镜头说出早安、午安、晚安之后，头也不回的去往他一无所知，没有预期和再无稳定的真实。这也是绫波丽离开第三村时，留给光子的小纸条所说的：早安，晚安，谢谢，再见。

再见了，所有的EVANGELION.

本文部分整理自铥铥科幻电波《EVA终》特辑

各位病友好。从LCL状态中缓过来，我们终于决定聊聊

庵野秀明在《新福音战士剧场版：终》里使用的「必杀创作技法」。

8月13日，EVA终上线流媒体，全世界观众集体接受了来自这部延宕1/4世纪的旷世神作的last impact。

EVA终具有「爆炸的信息量」和「极度多义性的画面」，收束20多年来所有伏笔，完成了一个在苦闷中自我成长的故事。

完结篇作品要达到“圆满”实在太难。这种“圆满”不是指角色得到善终，而是指，直到最后它仍是一部好作品。

走到终点的时候，该怎样说再见？

这部作品到底为何击中了我们的胸口？

我们对庵野秀明的创作技法和非凡品质进行了如下观察。

01、

极度简洁，极度复杂：

庵野秀明的5大制胜必杀技

EVA终是一部信息量多到恐怖，同时又简洁到极致的作品。

做到这点，庵野秀明有5大制胜必杀技：

第一，【意象】，用简单意象表达深刻主题。

意象，用来寄托创作者主观情思的客观物象。

A 枪/矛-希望、绝望、人类意志

EVA终讲述了绝望与希望的对抗，碇源堂和碇真嗣的对抗，神的意志和人类意志的对抗。

朗基努斯之枪（神话中刺伤耶稣的枪/弑神之枪），对应碇源堂弑神的人类补完计划（虽然设定上推进补完计划所需的枪不只这一把）。

卡西乌斯之矛（传说中刺杀凯撒的枪/弑君之枪），对应真嗣抵抗父亲，拒绝补完的决心。

两把长矛纠缠在一起，像是DNA链条，可以刺穿过去、改变未来。

而在《终》里，又加入了一把新的长矛：美里率领的Wille（德语，意志）用战舰的脊椎造出的盖乌斯之矛。

脊椎，是生物演化到一定阶段才会产生的东西，是人类拥有的东西。

在神的绝望与希望之间，人的意志发挥作用，形成刺穿了过去所有的故事。

B 随身听-心之壁垒

随身听代表心之壁垒，将内心世界和外部世界隔绝开。剧中，随身听出现在真嗣每一次想要靠近他人的瞬间。

C 列车-内心世界

列车也是“内心世界”的代表，是和自我对话的地点所在，和随身听的意象形成互补。

真嗣的内心os经常发生在列车里，这次，碇源堂终于也在列车里敞开了内心世界。

D 娃娃-陪伴

娃娃，是永远柔软、永远提供陪伴的存在。

明日香的娃娃，代表她渴望有一个人无论何时都能拍拍她的头。

绫波丽的娃娃（脸上写着“燕”，是东二和铃原的孩子），代表她作为人造人所感受到的“被需要”的温暖。

E 牵手-羁绊

铃原说，牵手是人们表达羁绊的方式。牵手的意象在全片反复出现，反宇宙里，大家都在手拉手旋转着，人和人之间没有壁垒。

从这个角度来看，EVA是一部极其直白的作品，所有的表达都可以化为意象，并通过不断的重复来让观众理解。

第二，【重复】，重要的事说3遍。

“《新世纪福音战士》是一个不断重复的故事。主人公不断遭遇相同共同的挫折，又不断站起来，不断地前进。”——我们又准备做什么？2007年《序》开播前宣传小册子中庵野秀明的话

重复，是EVA的终极必杀技。

A 人的重复

在EVA终里，每个角色都有一个副本，通过本体/副本的对照，完成对人物的塑造。

比如，真嗣有三对父母：生他的父母（司令/唯），爱他的父母（丽/薰），教导他的父母（美里/加持）。

再比如，美里是司令的影子，小加持是真嗣的影子，丽是唯的影子，真嗣是司令的影子......

令强迫症极度舒适的一些人物对位

司令：不见儿子是一种赎罪，美里：远离儿子而提供保护

人造人的设定也是一种重复。丽是人造人，明日香是人造人，薰则一次次重生，所有人都在向着终点螺旋式前进。

EVA终里，人物的重复可谓达到了顶峰，为我们呈现了同一个角色的不同可能性。

B 场景的重复

场景的重复更是庵野秀明的拿手好戏。他仿佛尤其喜欢“3”这个数字，很多重要场景都要重复（至少）3遍：

此外，对“3”的重复使用也出现在大量地名里：第三次冲击，第三新东京市，第三村......这是一种什么样的重复强迫症啊！！！！！

C 形状的重复

在EVA终里，庵野对几何图形的重复运用也达到了美学巅峰。所有战斗场景，几乎都是圆形、六边形、十字、螺旋的叠加。

六边形：

Wille操作界面，种子方舟，AT力场，NERV伪装网，放凌波头的架子

十字：

光晕、坐标、武器

螺旋：

黑月、卡西乌斯和朗基努斯枪、wille的脊椎、无头EVA组成的钻头

此外，整部EVA最大的重复，就是「轮回的设定」和真嗣一一次次爬起来的主旨。而且，27年间，EVA本身也是一部在不断重复的作品。

庵野曾对工作人员说，“在重复里很难诞生新东西。”是不是说，重复就是不好的呢？恰恰相反。

在EVA中，重复并非没有意义。

在视觉层面上，重复本身就是一种创造，成就了EVA标志性的精神污染；在故事层面上，正是因为“不对重复满意”，每个人才能走向新生。

第三，【尺度】，在巨大与渺小间反复横跳。

形状的重复，又引出了庵野另一样法宝：通过大小对比，打破日常感官。

分形，通常被定义为“一个粗糙或零碎的几何形状，可以分成数个部分，且每一部分都是整体缩小后的形状”。

EVA终里出现了很多近似「分形」的画面：在整体中蕴含着无数相同的个体。

密恐预警

看似整体的「烟雾」「波」「钻头」由无数EVA组成，EVA本身已经非常巨大，但在钻头中显得非常渺小。镜头由远及近，由近及远，我们看到了钻头中的无数个体，以及个体组合之后形成的整体。

再比如，真嗣和司令的打斗场面，在不同的回忆中来回切换，随着场景而切换大小。

第四，【留白】，在极短篇幅内对大量伏笔进行集中收束，不详细展开。

真嗣在田间遇到少年加持良治，一个画面浓缩了14年美里和加持的过去；加持一句“渚司令”，交待了14年间NERV内部的政治斗争和权力更替；渚薰从棺材中醒来，揭示了隐藏在整部EVA后面的“轮回”假设；真嗣第一次尝试接近父亲时产生的AT立场，则是整部EVA的起源——过去27年所有的画面走马灯般闪过，不就是因为这层薄薄的屏障吗？

在这些瞬间，信息被压缩到了极致，并有意隐藏起来。这正是庵野秀明擅长的留白。

第五，【破壁】，打破第四堵墙。

“我们希望打破不断蔓延的的闭塞世界。我们希望人们能在现实生活中坚强地生活。”——《我们又准备做什么？》2007年《序》开播前宣传小册子中庵野秀明的话

次元壁时刻是导演功力的体现，可以呈现出故事与现实的关系。

在旧剧场版里，庵野秀明通过将原画、草稿、成片和实景蒙太奇拼贴的方法，使观众与真嗣同步（脱宅）。

在终章里，他使用了更新的破壁手法。

真嗣与父亲的打斗场景，是特摄片布景。

就差把“我要拍特摄”打在屏幕上

真嗣与绫波丽告别的地方，是拍摄EVA所使用的动捕摄影棚。

真嗣就站在痞子曾站过的、制造他的位置上

真嗣与真希波走出的车站，是庵野秀明家乡的宇部新川站。

镜头拉远，三次元和二次元模糊了界限，庵野用三只矛刺穿了次元，让你回到现实。

02、

血淋淋的坦诚

“EVA就像一部许多人流出的血汇成的作品。不想伤害，却伤害了对方，同时自己也受伤。”——绪方惠美

作品是自我表达欲的结晶，但世界上可能没几部作品像EVA这样做到掏心掏肺又不让人讨厌。 毫无疑问，EVA是庵野秀明的自白书。除了创作技法，

庵野秀明的真诚是EVA成功的底层逻辑。

庵野秀明是一个什么样的人？

一只想与人接触，又怕受伤的豪猪。

一个与父亲关系不好，对世界充满恨意的孩子。

一个不断苛责自己的创作者。

一个一次次站起来的人。

一个想死但不敢死的人。

或者说，一个真嗣。

“抱歉，我不行，无法拯救世界”，27年间他从未欺骗任何人，将自己的全部生命体验投入进去，将所有的脆弱丑陋掰开揉碎，袒露出来。

也许成年人会忘记，但庵野秀明永远记得孩子的内心笨拙、幼稚、别扭、不善表达。他将这点在EVA中还原，而不是以成人视角进行说教，展露出一种抽筋剥骨、鲜血淋漓的坦诚。

整部EVA就是少年内心os的具象化，与其说表演，其实是人生体验，像是用27年去展现“迈出第一步之前的挣扎”

最重要的是，即使在这种痛苦中，他依然热爱生命。

他在《监督不行届》后记中写道：

“最后借用这个场合向妻子说一些私事......我喜欢美丽的虫鸟、喜欢草木与老街、喜欢书本、喜欢美味的食物、喜欢由大自然所调和的世界；我也喜欢这样的妻子。”

世界以痛吻我，我报之以歌，这样的心情在EVA中有着大量体现：

伴随着真嗣撕心裂肺的痛苦意识流，展示种种人间美好。

TV版末尾

旧剧场版末尾

当世界染成血红，依然赞美海洋，田园，山川，河流，花鸟虫鱼，一砖一瓦，一草一木。

《破》里的海洋净化所

《终》里的第三村助农风光片

还有对人类最朴素情感的赞美：早安，晚安，谢谢，再见

EVA如此痛苦，但它从不吝惜表达世界的美好。

这部作品里每一次对自然风物和人类世界的温柔呈现，都是在宣告：这世界并非无可救药，还有很多美好值得为止奋斗。

「Beautiful World/我会毫不迟疑地注视着你」

这种赤裸裸的坦诚，在EVA终里有了最大化的集中表现，因此，这个少年成长的故事才可以和观众达到近乎无限的同步率，拥有了怪物般的共情能力和现实意义。

27年来，没有一部动画比《新世纪福音战士》更有勇气。

在封闭停滞的现代社会，原本支撑着动画业的中学生正在迅速远离动画，所以制造面向他们的作品，为改变动画业现状而尽一份微薄之力。

在12年后，将真嗣再一次搬上银幕，继续书写少年徘徊、跌倒、在痛苦的螺旋中前进的故事。

在创作者不断自我怀疑、不被理解、想要放弃之后，再次迈步向前。

EVA以其恐怖的思考能力和制作能力，将永远成为动画史、乃至人类历史的一部分。

感谢庵野秀明为人类拍出这样的电影。

我们到底想做什么？

写在连续动画《新世纪福音战士》开播之前

时间是2015年。

过半数的人类在15年前丧生的世界。

就像埋在便利商店的架子中，奇迹般的复兴，生产、流通、消费、经济逐渐复苏的世界。

就像看惯了这种景象，封闭、毁灭入家常便饭的人类居住的世界。

原本要承担次世代责任的小孩人数剧减的世界。

日本放弃了毁坏的旧东京，迁都长野县，建设了第2新东京市，

但这只是次世代迁都计划的幌子，主要是建设迎敌要塞都市——第3新东京市的世界。

而这个都市莫名其妙地遭到来路不明的物体“使徒”侵袭的世界。

这就是《新世纪EVANGELION福音战士》粗略世界观。

充满了悲观印象色彩的世界观。

我们排除了具有乐观气氛的舞台，开始了这个故事。

故事中有个14岁的少年，害怕与别人接触。

他认为自己的行为是无所谓的，放弃让别人了解自己，

生活在一个封闭的世界。

自认自己遭到父亲遗弃，自己是个没有用的人，

但却没有自杀的勇气，是个胆小的少年。

故事中还有一个29岁的女性，与别人接触时尽可能地保持距离。

从表面的接触中逃开，以便保护自己。

两个人都对受到伤害感到极度恐惧。

两个人都欠缺一般主角所具备的积极性，让人觉得不适合。

但是，我还是让他们当主角。

有人说“生活就是需要变化”。

我希望在这个故事结束时，不管是世界也好、他们也罢，都能有所改变，

所以我创作了这部作品。这就是我真正的“心情”。

《新世纪EVANGELION福音战士》是在我颓废了4年，什么都不干之后，

全心投入的作品。

逃避了4年，就是死不了的我，秉持着唯一信念

“不能逃避！”

的情况下再度创作的作品。

想要让自己的心情表现在影片中而产生的作品。

我知道这是一个冲动、傲慢而且困难重重的举动。

但却是我的目标。

结果还不晓得。

因为在我心中这个故事还没有结束。

真嗣、美里、零等人会变成如何、往哪里去，还不清楚。

因为工作人员的想法究竟如何也还不清楚。

感觉上很没有责任感吧。

但这却是我们为了达到和作品“同步”的目标所必然产生的结果。

“即使如此，也是伪造的。”

虽然背负着这种风险，但现在我们也只能依着这种方法论创作。

因为我们的“原创”，只出现在那个地方……

1995/7/17 阴雨的日子 （庵野秀明）于工作室

Vim 综合征：想在无聊的地方按m打一个标记，以后跳回来看。

看完之后：不必了，这种垃圾片不值得看第二遍。

一天过去了，居然这么多人稀里糊涂打5星！认真的吗？就算以最宽容的态度看这片也顶多算个刚刚及格（甚至还没有）好吧。

和旧剧场版相比，这已经不是独立日1和独立日2的区别了，这简直就是：

时隔九年，陀思妥耶夫斯基终于写出《卡拉马佐夫兄弟》的续作：《悲伤逆流成河》

WTF！！！这世界怎么了！！！

九个矛盾没一个认真讲，最多浮光掠影地冒几个谜语点到为止。

全片除了静态画面没一个能打的，镜头镜头不行，剪辑节奏也不对，配乐配音都拉了，可想而知这片子这是有多糊弄。

现在回想起来，3月份放出来的预告片居然是全片中间完成度最高、最好看的一段了。这简直就像是我们看a片：先导版觉得不错，然后下全片发现除了预览以外都不值得看。

……

本来想写个长篇大论逐帧批判的。唉，人老了，不搞了，还有好多别的事情，我就随便摘一点豆友的评论吧：

@粉粿症候群 难看得令人发指，通篇充斥着对所谓「母性」，牺牲，活在当下抹杀个性的无限制歌颂，没有痛苦和挣扎，只有欢快的，像玩乐一样的暴力，所有人物轻飘飘得跟纸一样，完全没有属于自己的个性和创伤。最后我真的很想问，凭什么碇真嗣可以拯救其他人？凭什么人不应该自己拯救自己？凭什么要创造一个没有EVA和使徒的世界？EVA和使徒凭什么是用完就扔的工具！你所创造的新世界跟人类补完计划的那个世界到底他妈的有什么区别！恶心的人类啊，你们除了会大喊着「大她者母亲再爱我一次」之外，你们还有一点点慈悲心和包容心吗？不，你们没有，你们只会抹杀差异，只会重构一个残暴而隐性的共同体，然后用所谓的温柔扼杀掉所有生命的可能性。 《终》最让我恶心的一幕。你不可以是EVA，你不可以是使徒，不可以是queer ，不可以是神经病，不可以是疯子... 你只可以是人，一个身心健康，积极向上的，心满意足地接受社会化规训的成年人，如此方才有资格活在这个世界上。 这种无限制地歌颂牺牲，歌颂活在当下，抹杀个性的价值观，真的是EVA应该有的吗？太可怕了吧他妈的。 @Annihilator 一些假装很有想象力的精美二次元行货。新剧场版四部即是作为TV版精髓的意识流剪辑术逐渐被平庸的动画影像构建逻辑所取代的过程，到这一部连最基本的分镜张力都无法维持，每一场打戏都难看得想要快进。更何况，以往在大局之中被微观、线性地呈现的人物心理如今要么被淹没在炫丽而大条的任务式情节推进之中，要么以程式化、工具化的形态敷衍地呈现（前半段对绫波丽的刻画还能再俗套一点吗？）。备受指责的结尾已经是全片最不媚俗的一段了：真情实感的保守总比苟延残喘的激进要好。 @行星级幻觉 大一刚入学的时候开始看eva，和这个时间点相衬，它是一场把我卷进崭新世界的猛风，有最刻骨的情感冲击（看到《真心为你》的结尾我止不住地敲床沿的铁架），也有最初的智识启蒙（在贴吧的剧评第一次对拉康感兴趣，从此对法国哲学一发不可收拾）。但这部所谓的终章可能是对这个系列最根本的背叛，通篇家庭要和睦、生活要阳光、珍惜每一天之类的说辞，台词啰嗦又直白我以为是乱入微博每日精选，简直就像是庵野秀明亲自对自己实施了人类补完计划：均一化思维的罪恶结晶。要不是制作特别厉害我就一星了。 (Ps:我：制作厉害个屁！拉到爆！) @嘿 我要走了 粉絲向，類型化，不僅媚宅，媚的是一個更加主流的價值體系。作畫的想像力肉眼可見的消逝，打戲在何時出現都能令人發困。eva的真正結局應該是真心為你。 (同意，真心为你yyds) @Rorschach 动画还可以这么难看啊。你喜欢以前哪个桥段，加量喂喂给你。绫波丽问“这个时候我该说什么”，经典吧，好嘞，问十次。温泉企鹅可爱吧，没问题，来二十只。请你做一张梗图，中间那个二号机上写“我的胃口”，一圈围歼二号机的量产EVA上写“新剧场版：终”。当初变形金刚真人版出来的时候大家就狂欢，一连三四部审美疲劳了，终于有人开始说事实了，它变形过程完全没逻辑。其实卖拷贝的变腥金刚就是冲着美国大俗观众这个市场去的，原版只是个骗钱的噱头。本片也一样。那么多叫好声，是舆论氛围的裹挟，从众什么的；硬要说好的就是没品味。 @秋心两半 看完连掐死庵野秀明的心都有了，原作中弗洛伊德式的精神分析与对神学的探讨在这里全部都被扭曲成恶俗且今人厌烦的中二宣言与居高临下的说教，最让人不能忍的是最后碇真嗣居然变身成了漩涡鸣人靠嘴遁来解决了最后的危机，这所谓的重启版eva真的只能当同人作品来看，彻彻底底圈钱之作，无半点诚意可言！

还是老外实诚，4chan 上骂翻天了，摘几个：

All the people singing praises of this film are bandwagoner npcs, who got into Evangelion last year through netflix. Real Eva fans know it's irredeemable garbage. From an Eva Fan full of nostalgia perspective it is shit.

—— Giving it an honest chance as a film, it was pretty mediocre, with some really good animation, some fun scenes, lots of fan service made me not develop emotional attachment because of it seeming like a Marvel film. Not necessarily a BAD thing, but I just didn't take it too seriously. Some parts were just too dragged and pacing was shitty, specially that it just holds itself on the fact that the audience has seen EoE/Eva and knows what the fuck is going on. Anno will probably keep milking the series Mari a shit

—— That's not what I'm talking about. That was suitably weird. But the millions of mock Evas and millions of walking Liliths and stupid fucking walkcycles that are weird for the sake of weird and numbers of robots that are there just for the sake of numbers. It's absolutely bafflingly bad, and it makes it clear that the stakes literally don't matter because the heroes are just going to pull bullshit against all of these faceless, undetailed, awkwardly moving plastic figures to get through it. The entire approach to Unit 13 was wasted time. Nothing cool happened. Even Asuka going Angel was wasted. Mari's fucking tiger AT Field was retarded. As soon as Wunder - Which has always looked retarded, by the way - Went under the barrier into the technicolor zone the movie went to shit for like a half hour until Gendo started talking and Shinji got in the robot.

—— I don't remember ONE song from evangelion 3.0+1.0, and shingojira's ost was kinda crap eva3.0 had a bunch of great tracks though, what fucking happened? End of Evangelion themes between Shinji and Asuka:

>After instrumentality falls apart and humans are once again reduced to being seperate entities, two deeply damaged people who we've seen developing together over the course of the series are able to confront their trauma and feelings of isolation, and potentially could learn to even love one another

Rebuild 3+1 Themes between Shinji and Mari >She's like this super hot girl who loves piloting the giant robots for fun and she thinks the MC smells nice and shinji doesn't even know her name until four movies deep, and she loves him for some reason and she talks like a cute kawaii neko catgirl sometimes.

就在本周五，

福音战士新剧场版终章上线流媒体亚马逊，

当晚不仅火速冲上豆瓣实时热门电影榜首位，评分更是从8.9一路飙升到9.3，空降口碑榜冠军。

除了热度爆棚、口碑过硬，本系列的商业成绩也相当亮眼。

自3月上映以来，《终》共动员近700万人走入影院，总票房也突破一百亿大关。

从《序》的20亿，《破》的40亿，《Q》的53亿，每部续作都大幅度刷新上一部票房，创造了日本系列电影前所未有壮举。

庵野秀明也成为继藏原惟缮、宫崎骏等人之后，日本影史第六位坐拥百亿票房的导演。

虽然这个成绩乍看上去好像并没有多厉害，但是值得注意的是EVA系列本质上其实是机器人动画。

跟新海诚、吉卜力、《鬼灭之刃》这种全家出动、老少皆宜的片子不同，机甲机器人作品的门槛其实很高。

用庵野秀明本人的话来说：全日本最有名的机器人动画就是《高达》，但是《高达》系列也没有哪部能超过100亿。

《新·福音战士剧场版：终》能取得这样的成绩，相当不容易。

于荧幕前的你我，这个横亘了26年的故事终于落下了帷幕。

《新·福音战士剧场版：终》作为系列完结篇无疑在各个方面都达到了极致。

对于粉丝来说，这是一部诚意满满，遥相呼应，惊喜不断的收官之作。

最重要的任务是碇真嗣这个角色完成了成长。

如果说旧系列里，真嗣逃避到了最后。

那在《终》里，我们看到了他的蜕变，看到了他跟父亲、跟自己、跟一切的和解。

曲终落定，每个人都有着最好的归宿，这个系列从未如此治愈。

《Q》和《终》的时间线虽然无缝连接，可现实中已经过去了将近10年。就连声优的声线都无法掩盖岁月的沧桑感。

成长势在必行，且贯穿本片的始终。

不止真嗣，跟前作相比每个角色都少了乖戾、任性和极端，都多了一层温柔和释然。

就连up最喜欢的明日香，那个用骄傲、尖酸来武装孤独、脆弱的明日香。

也不再怨天尤人，自怜自艾，而是向真嗣伸出手，帮他走出阴霾。

她终于说出那句“我喜欢过你”，也得到了一句“我也喜欢过你”。

错过了就是错过了，成人的世界少不了无奈，那种为了应尽之事而必须不断舍弃自己珍视之事的无奈。

这个时候再纠结什么CP党争就太过狭隘了。

最后结尾的大方向，其实在新剧场版重启时就已经决定好了。

结果只能是代表庵野妻子（安野梦洋子）的真希波亲手为真嗣摘下了DSS项圈。

而碇真嗣一直是导演庵野本身的映照，DSS项圈则隐喻他一直以来背负的一切（也包括本系列对他的束缚）。

影片的最后，成年的真嗣从象征着不正常精神世界的电车里走了出来，站在了象征正常、日常的电车站，在真希波牵引下奔入真实世界中。

这不就是欢天喜地跑去拍真人特设电影的庵野本野嘛！

画面中的宇部新川站正是庵野的家乡和居住地站点。

庵野终于从自己的苦恼中走了出来，EVA也不再是拧巴孤僻的放大镜。

他告诉我们，要建立联系，要产生羁绊。

随着天后宇多田光献唱的主题曲「one last kiss」旋律的响起，一切尘埃落定。

虽然明知不会再有，可我还是一直期待着能再次听到美里小姐铿锵有力的次回预告和“杀必死杀必死”的福利提示。

但等来的，只有空空荡荡的剧终两个字。

在缓缓升起的字幕中，你几乎可以看到业界所有排得上号的公司。

Madhouse，Mappa，A-1 Pictures，CloverWorks，White Fox，Ufotable，Trigger，Wit Studio……

这部划时代的作品凝结了业界最顶级的动画技术，

而且即便早在三月就已经公映，但主创并没有停下精益求精的脚步。

就在本周五上线流媒体平台的前夕，他们依然在对画面进行修正和校准，在细节上进行技术性的提升，只为给观众提供更好的作品。

庵野用这样一部呕心沥血的神作打通了新旧版世界的壁垒。

正如片名中乐谱里的反复记号，循环的故事终于有了一个光明的结局。

祝愿每一位曾跟真嗣感同身受的少年， 亦能接受，承担，成长……

并遇到那个能够引领、治愈你的那个人。

戳【有用】，告别所有的福音战士。

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想了解更多，请戳UP之前写的EVA系列总复盘，通篇无剧透 ↓ ↓ ↓

10年了，终于又等到这「永远的神」

二刺猿的小明还聊了很多其他番剧，感兴趣的小伙伴去瞅瞅吧

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前言：本文原本是关于明日香补完场景的解析文，之后逐步扩展到剧情的方方面面，形成共计2.6万字的超长篇解读。行文的初衷是受到21年3月8日剑香事件的刺激，引发我挖掘故事真相的决心。然而在解读过程中，我被真嗣和明日香暗藏深处的感情线深深吸引，并一发不可收拾。这份被导演巧妙隐藏起来的情感，如同影片的瑰宝，于深海之中闪耀着璀璨的光芒，越靠近，越光辉夺目。

纵观整个电影史，庵野秀明（下称痞子）这种将人物关系通过明暗两条线，导出不同结局的手法，实属罕见。以至于电影放映一年之后，接触到故事真正结局的观众依然不多。为了能让本作被更多人理解，我写下了这篇长文。虽然在这个信息爆炸的时代，仅靠我的一篇文章，根本无法扭转大部分观众的认知。但是如果你在看完EVA终后还心有不甘，对故事的结局抱有遗憾，或者单纯的只想知道EVA终的结局到底是什么，那么我的这篇文章一定可以帮到你。

本文原标题为“明日香补完场景详解，希望借此文彻底终结剑香闹剧。暨真嗣明日香感情线分析。”因为内容大幅增加，尤其是加入了结局解析，所以改成了现在这个标题。文章将从明日香补完场景入手，先破解剑香闹剧，再逐一分析剧情，直至破解最终结局和主题曲One Last Kiss。内容比较多，请保持耐心。

OK，那么我们开始。

明日香补完场景详解

先说结论：剑介和明日香无CP

一、剑介当时并不在，也没办法进入负宇宙空间。所以根本不可能出现在明日香的补完场景里。

他在哪呢？在L封印柱的边缘做记录呢。

为什么无法进入负宇宙空间？大家都忘记了美里是怎么死的了么？？连美里和战舰Wunder都进不去，何况剑介一个凡人。

负宇宙空间是神的领域，8号机是吃了冬月给她准备的亚当大补丸才得以进入。

所以，剑介根本就无法接触到身在负宇宙空间里的明日香。

二、称呼暴露身份。

第三村那里，无论真嗣或他人在不在场，剑介都称呼明日香为“式波”

熟悉日本动漫的自然知道男女之间叫姓还是名所代表的含义。同龄男性里能直接喊“明日香”名字的，只有真嗣。

《破》里有相关剧情，大家是不是都忘记了？

所以，“明日香就是明日香”，与之前真嗣说的“绫波就是绫波”如出一辙，这剑介皮套里装的到底是谁，不言自明。

三、所以这是真嗣导演的一出戏么？？

是的，没错，这是真嗣自导自演的一出戏，实际上香薰丽最后的补完，都是真嗣导演的。

而在绫波丽补完的过程中，摄影棚中再次出现剑介皮套，故意放在高处不让其他人看到。-- 实锤

真嗣的目的是拯救明日香，为她安排一个失去EVA后也能生活下去的容身之所。

为什么要这么做？因为真嗣认为他自己死定了，他要用美里送给他的新枪刺穿自己，达成改写世界的目的。

他死后，最担心的还是明日香(救下明日香 和其他人)，那个从残酷的淘汰机制中存活下来的，没妈没爸孤单一人的，只为EVA和作战而活的明日香。

他是怎么做的呢？？假扮剑介，套上皮套，给明日香她需要的夸夸她、认可她、摸摸她的头，让她不再孤单。

他为什么这么做？？因为他爱着明日香，但自知已无法再给她爱(他要自杀)，又害怕她孤零零一个人，所以想把明日香托付给剑介。

然而明日香同意吗？我认为明日香并不认同。所以我认为明日香的补完其实是分两次进行的，正因为第一次真嗣用剑介皮套去补完明日香时，失败了。所以才有了海边的第二次补完。

理由是明日香需要的赞扬也好、认可也好、想要摸摸头、想要不再孤独也好，出现的场景却全部与真嗣有关。是一起约会的水族馆，是刚到美里家同居的真嗣住的小屋，是幼年时看到的幸福的真嗣一家人。看到这里，答案已经很明显了，能补完明日香的，只有真嗣。

第二次补完，真嗣这次不再逃避了，他选了EOE的红色海滩，并还原了明日香旧版战斗服(新剧场版中未出现过)。这时候的真嗣在负宇宙空间，看到了前世轮回的记忆。这一点在渚薰的补完阶段说的很清楚。

没有彷徨和犹豫，没有掐脖子，也没有流眼泪，真嗣这次是发自内心的对明日香说：“谢谢你说爱我，我也曾爱过你”

这句话，在我听来，既是对现在的式波明日香说的，也是对那个曾轮回过的EOE里的惣流明日香说的，是当初红色海滩上，懦弱的真嗣没敢说出来的话。哪怕，那时的惣流明日香再也听不到了……

观众可能注意到这里用了过去式。于是就忙不撤的说他们的爱情结束了。但是了解台词要结合上下文，真嗣这次是准备自杀的。如果不用过去式而是现在式，岂不是真嗣死后都要用这正在进行中的爱来束缚明日香么？？难道真嗣也要像艾伦小天使一样，明日香至少为我守寡10年？

“喜欢”这种复杂的感情，在命运的咒缚中只隐藏着一种可能性：不是用喜欢去束缚对方，而是为了能够让对方解放而喜欢。 --- 节选自日本EVA粉丝的评论文

真爱，所以放手，这是赴死的人的心态。

至此，明日香被补完。原来她真正需要的认同、鼓励，其实就是真嗣发自内心的那句“我爱你”(而不是EOE里虚伪的我喜欢ASUKA，所以ASUKA你一定要帮帮我)。

之后，为了不留遗憾的赴死。真嗣不等明日香回应，就立刻把明日香送走。(唯一一个被动送走的，后面的渚薰和丽都是自己离开的)

另外还有个小细节，在真嗣说“我也爱过你”时，明日香表现出从未有过的娇羞，此时嘴巴是闭着的。

但当真嗣又说“再见明日香，替我向剑介问好”，嘴巴明显张开，感到惊讶。痞子庵野秀明做的动画，细节太赞了。

总结：

剑香CP是荒谬无稽的，尽管这一点连《EVA新剧场版：终》的导演都予以了否定，但仍有不少误导性的文章充斥网络。毕竟，谎言说的多了，总有观众会信以为真。希望本文能对大家正确观影有所帮助。

先程、鶴巻和哉監督とエヴァの話をしていて・・・やはりアスカが大好きらしい。まだなんか、アスカとケンケンの事で懊悩してたwww（刚才，和鹤卷和哉导演说着EVA的事···他果然还是很喜欢明日香。还因为明日香和剑介的事感到懊恼呢www。） --- 《EVA新剧场版：终》作画监督及主创之一松原秀典的推文

新增细节一：为什么是剑介

关于这一点，影片中也是有呼应的。第三村真嗣自闭期间，剑介曾说过

原文是：“好きなだけ頼ってれ”，有“你可以尽情依赖我”之意，这对当时精神受到严重打击的真嗣，应该有不小的鼓动效果。

而明日香在第三村唯一一次露出温柔表情的场景，也被真嗣无意中撞见，于是产生了误会。那是在Wunder来接明日香的前夜，剑介给了明日香一叠第三村的纪录，其中包含了东治给他妹妹的信和照片，剑介还顺便模仿了一下东治的方言：“务必送达，拜托了”。

明日香看到这张三代人的合照，听到东治搞笑的言语，被眼前的温馨所感染，露出难得的笑容，但这恰巧被真嗣撞见，他误以为明日香或许可以从剑介这里得到容身之处，所以才在后面决定自杀的时候，想要把明日香托付给剑介。

新增细节二：明日香在剑介家的各种反应

这些反应，其实只是明日香的傲娇而已。

比如在剑介家刚见到真嗣时，明日香说：“剑剑居然把这么个麻烦的家伙捡回来”。

好似根本不想见到真嗣一样，但事实如此么？通过后面剧情我们知道，明日香是有特殊身份和任务在身的，她被赋予“战时特务少佐”身份，以及对BM-03（也就是真嗣）的“监视拘束”任务。（这里的战时特务少佐很有意思，我有三个版本的字幕，一般都翻译成战时特别少校，我这里沿用日文原版的战时特务少佐，请记住这个身份，本文后面详叙）

所以不想见真嗣？嫌弃剑介把真嗣领回家？这不过是明日香一贯的傲娇而已。

实际上，在第三村，明日香虽然表面严格，但其实对真嗣是很温柔的。比如看到真嗣对DSS项圈PTSD后，默默的围上了围巾。

比如只对真嗣时，才丢在一旁的游戏机（特写，而且是两次）。

比如每天给真嗣准备食物，并偷偷跟在真嗣和黑丽后面。

这些都体现了明日香的温柔。至于很多人在意的：为什么明日香会在剑介家裸体的问题。

通过剧情我们知道，此时明日香已经使徒化，自身已经不把自己当人类了。而称呼其他人类也不叫人，叫“李林”。

使徒化导致明日香失去了羞耻观，穿衣服只是为了照顾他人，并不是自己需要。打个不恰当的比方，动物们会在意在别人面前穿不穿衣服么？？

同样因为使徒化，明日香也不再需要吃饭睡觉，食欲性欲睡欲通通丧失，唯独留下的，可能就是作为人类时，残存的情感吧。

此处还有一个细节，剑介第一次领真嗣回家，却让真嗣先进去，说自己要去拿燃料。

这里剑介其实察觉到了明日香在洗澡，他拿的燃料是煤炭棒（SOLID FUEL）类似于我们国内的煤球，一般就是烧水和取暖用，这里应该是拿来烧洗澡水。而且下一个场景，剑介直接拿着浴巾出场，更验证了这一点。很多观众把这个理解为老夫老妻的默契，但并非如此，纯粹是因为剑介提前察觉，而且他很清楚明日香和真嗣的感情，为了避嫌，才让真嗣先进去。

新增细节三：剑介的另一个身份

根据贴吧大佬Anti-77的分析

相田剑介不仅仅是第三村的负责人，还负责监视EVA驾驶员，且与美里关系密切，理由如下：

在明日香准备回归战舰Wunder时，剑介递给她一些文件，原文是：“这是美里小姐拜托的村子的记录，WILLE人员的家属也一并在里面。”

之后，明日香原封不动把这些转交给了铃原樱

然而这之后美里实际收到的厚厚一叠信件，却完全不同，信封上很直白的写着：

“收件人 葛城美里大佐

第三村及碇真嗣报告在内

发件人 相田剑介”

而且，剑介所拍摄的真嗣与小加持的合照，背面有WILLE和KREDIT的标志。（KREDIT即WILLE成立的后勤支援组织，剑介就属于KREDIT，家里摆满了KREDIT的箱子）

由此可见，剑介实际一直在暗中观察和监视真嗣，并“绕过明日香”直接报告给美里。

这个细节很有意思，各位想想，美里和剑介为什么要这么做呢？？

前面我们提到，明日香此时的身份是“战时特务少佐”。众所周知EVA一直在借鉴日本旧帝国海军的名词（比如绫波<吹雪级绫波号驱逐舰>、式波<吹雪级敷波号驱逐舰>、真希波<夕云级卷波号驱逐舰>等等），而特务少佐也是日本旧帝国海军的特有军衔，现在已不再沿用。此处的“特务”并不是我们中文语境中理解的“特务、奸细”，而是大概“特别勤务”、“特殊任务”之类的含义。地位比一般士兵高，但比军官低。由此可见，明日香的这个“战时特务少佐”，直观理解就是“战争时期特别赋予的，有特殊任务在身的少佐”，这个特殊任务应该就是BM-03（真嗣）的救援、拘束、监管工作。

这里就引申出了一个深层次的推理：明日香的“战时特务少佐”军衔，很可能是因为BM-03任务，而被临时赋予的。其意义是让明日香在处理BM-03的相关事物时，享有较高权限。我不知道这个军衔是美里主动给明日香的，还是明日香自己争取的，但明日香获得了该军衔是不争的事实。上面我说了，剑介属于KREDIT，KREDIT是WILLE的下属后勤支援机构，显然单论军衔，明日香此时高于剑介，因此剑介才会把第三村的相关记录交给明日香，要她转交给美里。同理，所有关于BM-03（真嗣）的事，也都应该先通过明日香，再汇报给美里。

但是！这里剑介却偷偷绕过了明日香，把关于真嗣的厚厚一叠报告，直接递给了美里。国有国法军有军规，这显然是违反军规的。美里为什么会要求剑介这么做呢？有的观众可能会说，这是因为美里对明日香不信任，所以才暗中要求剑介这么做。

然而美里对明日香的不信任是摆在明面上的，片中是有明确提及的。矛盾的地方在于：DSS项圈可以明明白白的给明日香戴上，炸弹可以明明白白的给明日香屋子捆上，关于真嗣的问题却要偷偷摸摸的搞，这是为啥呢？

显然美里非常清楚明日香对真嗣的重视程度，就算给明日香捆满炸弹，明日香也不会有怨言，但唯独真嗣的事情，美里明白，这个明日香心中的雷她触不得，稍有不慎明日香就有可能翻脸。因此才会要求剑介暗中传递信息。

剑介在这件事上也对不起明日香，他同样非常清楚明日香对真嗣的重视程度，却背着明日香做出这种事，虽然这是上级的安排，但试想一下，如果明日香知道了会是什么反应？从这一点也可以推导出剑介对明日香并没有特别深厚的感情，至少没有到“爱”的程度。而且，细心的观众会发现，在第三村时的剑介，并不如东治对真嗣“你做的已经够多了，接下来应该跟我们一起在这里（第三村）生活”这般简单而纯粹的友情，而更偏向于希望真嗣“直面问题、继续战斗”的态度，不断暗中怂恿真嗣。我们梳理一下剑介都带着真嗣干了哪些事：

1、告诉真嗣：“近三冲也不全是坏事”。

2、带真嗣去边界看L封印柱，并告诉真嗣：“第三村是因为L封印柱才幸存的。现在外面世界游荡着无头EVA，一旦L封印柱失效我们就全都要死，但我不会维修L封印柱”、“如你所见，我们也不知道能坚持多久，但我们一定会拼命的坚持活下去”。言下之意如果不做点什么，第三村迟早会灭亡。

3、带真嗣去扫墓，跟真嗣说：“你应该跟你父亲好好谈谈，不要像我一样后悔”。碇真嗣的父亲是谁？是WILLE的头号敌人碇源渡啊！

4、带真嗣去见小加持，告诉真嗣：“美里在用自己的方式守护孩子，而加持为了阻止三冲牺牲了”、“美里因为让你背负了一切，一直感到后悔，因为她觉得那是自己应该背负的东西，她现在不让你坐上EVA，不就是这么回事吗？碇，痛苦的不只你一个人，美里小姐也很痛苦啊”

这句话可是重点哦，这里面包含了很多信息。大家想想剑介一个普普通通的第三村负责人，很少能有机会出第三村，更是从来没见过战舰Wunder（下面我会解析），却对远在天边、坐镇Wunder的最高领导人葛城美里的想法如此了解，不觉得蹊跷么？难道没事美里还跟剑介私下“谈心”不成？（加持，危！）

让我们再回到第三村开头，剑介拿着酒到东治家接人的场景，剧情可知酒在当时可是超稀有的奢侈品，那么这酒剑介是从哪搞到的？？请注意，酒瓶子上写的US-1224 BY NO.4。虽然我不清楚1224 BY NO.4是什么意思，但说到酒和US，我马上就想到了全EVA最有名的酒鬼：葛城美里，以及由她亲自指挥并大获成功的《Q》开头的“US作战”。

所以我的推论是，剑介正是美里安插在真嗣身边的亲信。他的任务是掌握真嗣各方面的情报，并想办法让真嗣重新振作、参与战斗。剑介的很多行动，都是美里直接指挥的，包括上面那句“美里感到后悔等等”的话，也是美里借剑介之口转达给真嗣的。这一切还必须在明日香不知情的情况下，原因很可能是这些所作所为，与美里和明日香之间关于真嗣起初的约定相违背。下面这一组镜头可以充分验证我的推理：当东治对剑介说：“希望真嗣能尽快融入第三村”时，剑介暗自流露出的凝重表情说明了他与东治的想法、甚至与大多数人的想法正好相反，他的目的不是让真嗣卸下包袱、在第三村生活，而是让真嗣背上重担、到前线战斗。

但，我并不准备批判美里和剑介，这两人确实不单纯，但这种不单纯并非不好，而是背负更多之后，必须做出的成年人的抉择，毕竟，幼稚的过家家是没办法拯救世界的。美里和剑介既希望真嗣可以好好生活，又都非常清楚真嗣是决战的秘密武器，所以美里才会偷偷保留真嗣的战斗服，所以剑介才会旁敲侧击的帮助真嗣重新上船而不是放任他在第三村沉沦。美里和剑介作为真正的成年人，与真香薰丽等一票嘴上说着长大，但其实还是孩子的做事风格完全不同。比起友情爱情这些，美里和剑介把他们背负的东西看的更重，就是人类的命运，世界的命运。事实上，剑介对真嗣说的：“你应该跟你父亲好好谈谈”，而后面我们知道了，真嗣真的和他父亲好好的谈了谈，让我们了解了碇源渡的内心世界，也让故事走向了幸福的结局。美里更是通过牺牲自己，把人类的希望之枪送到了真嗣面前，完成了自己的赎罪。所以，我们应该感谢他们放下私情，为了大业而做出的努力和牺牲。（顺带偷偷提一句，关于剑介的CP问题，我一直认为他喜欢的其实是“美里小姐”，大家觉得呢？）

现在我们明白了，美里和剑介是怎样影响第三村的众人的。这顺便也解释了一个问题，为何明日香不能在第三村随意活动。

我们回到第三村开头部分，关于明日香为什么暂住在剑介家，剑介说：“諸事情あって、式波は村には顔出さないだ”（因为有各种原因，式波不能在村里露面）。

而明日香回应：“別に……”（没什么）

这里明日香回答时候的语气，就能够解释的通了。前面可知美里对明日香是有所提防的，携带第九使徒的明日香尽管是第三村军衔最高的人，但因身份特殊，美里对她的行动肯定有诸多限制，所以不是她不想，而是她不能随意在第三村活动，因此明日香回答的是：“別に……”，是一种“没关系，我不介意，没什么大不了”的语气。而黑丽因为无法引发冲击，可以随意在第三村活动。

也许有人会说，无法在第三村活动是因为明日香是EVA驾驶员，她穿着战斗服，村民们会因为EVA引发了冲击而怨恨她们等等。理由是片中有一段黑丽来敲门时，明日香抓起手枪警戒的镜头。先不论这组镜头的含义，单从第三村来说，这个理解是不对的，因为黑丽不但穿着战斗服，还是敌对方的驾驶员，依然可以愉快的融入第三村。所以第三村对他们这些驾驶员是没有恶意的。

新增细节四：为什么说明日香可能很少在剑介这里暂住

我们知道在14年里，明日香大部分时间都在美里的战舰Wunder上。这里有她跟真希波居住的小屋，周围捆满了炸弹，被WILLE严格控制。

然而第三村末尾，剑介拍到战舰Wunder时是这么说的：“那就是Wunder吗？好大啊”

显然剑介是第一次看见战舰Wunder。可知14年间，明日香应该是不常来第三村的，剑介也从未主动找过明日香。这里再细化一点，我们根据Q的剧情，得知战舰Wunder有可能是在得到真嗣和初号机后，才起飞的。那么假设14年间，Wunder基本都是在航行状态，则明日香更难以长期在第三村逗留（WILLE不可能放任一个严格管控的人没事就跑出去住到别人家里）。

另外，通过网友制作的剑介家平面图不难发现，剑介家居住的小屋，明显是独居状态。屋子分为左中右三部分，左边为生活区，中间为仓库兼车库，右边是屋外搭的棚子。整个屋子只有左边生活区一张单人床，明日香来了以后就睡这里，两个男士则睡在仓库，剑介睡行军床，真嗣打地铺。

而且明日香在之后的独白中，很明确的说：“过去，将来，我永远都是一个人”。

以及在与黑丽的对话中，明日香明确说道：“这不是我应该待的地方”。

种种都反映出，明日香是很少到剑介家的，甚至很可能是第一次来剑介家。

官方在第三村模型展中，也明确的指出：剑介家是明日香和真嗣暂时逗留的地方。

所以，那些说什么明日香与剑介14年间日夜陪伴，日久生情的乐子人就算了吧……

新增细节五：小明日香的三个细节

明日香补完阶段，小明日香看到真嗣一家人时，此处有三个小细节。

其一是注意明日香书包上的铭牌：S.S.ASUKA，这是不是意味着两个明日香（原型明日香和被第九使徒侵袭的明日香）已经融合在一起？

其二是明日香的书包挂件：小猴子（图中绿色框出）。这是在新剧场版系列中从未出现的，只存在于旧作中的玩偶。

其三是明日香围巾的颜色，法国的三色国旗（图中红色框出）。提到法国，当然会想到卢浮宫，和卢浮宫里收藏的世界珍品《蒙娜丽莎》。还记得片尾曲One Last Kiss的歌词么？

初めてのルーブルは（第一次去卢浮宫时）

なんてことはなかったわ（并没有什么特别的感觉）

私だけのモナリザ（因为独属于我的蒙娜丽莎）

もうとっくに出会ってたから（我早已遇见）

新增细节六：不会拍照也没关系

“写真は苦手なんだ”，でもそんなものはいらないわ。（“我不擅长拍照”，但这种事情其实并不重要）

这是One Last Kiss的其中一段歌词。痞子在挑选歌曲和歌词时，向来非常考究。但为什么会突然出现这么一段关于拍照的歌词呢？

没错，片中也是有呼应的，那就是第三村末尾，明日香即将登上Wunder时的一幕。也是让无数观众误会剑介和明日香关系的重要一幕。剑介在拍战舰Wunder和决战前的人群时，也顺便想拍拍明日香，如果是平日，明日香一定会拒绝，剑介也不会这么做。但此时此刻，明日香和剑介都清楚这可能是最后留下的影像资料了，明日香更是清楚明白自己的命运，基本是必死无疑（后面我会解说），所以明日香才勉强答应让剑介拍自己，同时由于不擅长被拍，微微的害羞了一下。

然而就是这么巧，又被真嗣撞见了。（真嗣你小子也太会抓时机了，-_-||）于是不仅真嗣，连观众也跟着误会了。

两处细节：一是真嗣在这之前刚因为黑丽哭了一场，眼角是红的；二是狗狗的伊丽莎白圈去掉了，象征着走出了伤痛和困境（伊丽莎白圈又名耻辱圈，用于防止动物在病患期间自己抓挠伤口。）

但是这一切，痞子心里自然是门清，所以在最后One Last Kiss的歌词中，才会特别提到这一幕。

新增细节七：再见的魔法

さよなら，看似简单的词语，在EVA终里的意义却非比寻常。这个四字假名的“再见”在剧中被赋予了“还能再次相见”的咒语，我反复核对台本，确认全剧一共出现四次。

第一次是黑丽问班长，さよなら是什么意思，班长回答“そうねまた会うための おまじない”(这个嘛 是为了还能再次相见的魔法)。

第二次是黑丽告别时，把学到的さよなら写在了纸条上。

第三次是黑丽向真嗣告别时，说的さよなら。实际上黑丽的意志一定程度传承到了白丽身上，证据是白丽最后抱着的人偶，上面写着“燕子”，这正是黑丽的临终愿望之一。

第四次就是真嗣与明日香告别时，说的さよなら アスカ(再见，明日香)。

真嗣全剧中只说过这一次さよなら

有人肯定会说，这里真嗣肯定是无意而为，你们过度解读了。

好巧不巧，真嗣在片尾告别所有的EVA时，也说了一次“再见”，却用的是さようなら，原文为さようなら すべてのエヴァンゲリオン(再见，所有的福音战士)。这次不是再次相见的魔法了，是真的告别了。用了读音和意思都相近，但写出来却不一样的两个词。

为了确保准确性，我把电影原始台本找出来核对：

这是黑丽问的さよなら。

这是班长解答的，さよなら是会再次相见的魔法。

这是真嗣对明日香说的さよなら。（也是全剧真嗣说的唯一一次さよなら）

这是真嗣告别所有EVA说的さようなら。

所以你说真嗣这小屁孩到底懂不懂？也许他真不懂，但导演懂，5月10日的《newtype》杂志上还专门大篇幅登了这个再见的咒语，可见官方一直挺重视さよなら这个再见的魔法。

愿魔法能带来奇迹。

追加解析一：终上映一周年，庵野监督的访谈录

这次访谈其实是有干货的，虽然痞子一贯的谜语人，但仍透露了不少信息。

比如这个问题就试图变相的询问剑介和明日香的关系，痞子的回答是：毫无关系。

而痞子也直接承认了：对于角色和剧情，他是留了谜题的，这是送给粉丝的“智力考验游乐场”。所以，千万不要忙着“爷青结”，这个《终》，值得反复推敲。

至于一周年访谈中最大的疑惑：

很多观众把这个当做结局的重要依据，但上面痞子自己承认了，本作里他是留了谜题的，而且他不喜欢一遍就能看懂的故事。

那么这个问题就很有意思了，问：“玛丽和真嗣朝哪儿去了？”，如果痞子直接回答：“跑出车站的并不是玛丽和真嗣”或者“玛丽和真嗣乘车去了”，那等于自己把自己的谜题给破了。

所以，痞子这时的回答，可以说既巧妙，又暗藏玄机：各位如果看过结局车站的相关解析，不妨想想跑出车站的两人代表的是谁？虽然穿着打扮很像玛丽和真嗣，却可能并非这两人，那么是谁呢？？是谁要告别EVA的五位主人公，回到自己老家呢？？又是谁喜欢去那家名叫Cafe Resto Live的咖啡店，并为关店而感到遗憾呢？？

我不喜欢一遍就能读懂的故事 --- 庵野秀明

追加解析二：原型明日香与式波明日香

明日香补完阶段，小明日香的背包上挂着“S.S.ASUKA”的铭牌。

有不少观众把这个S.S解释为EOE的惣流明日香与ROE的式波明日香，理由是小明日香带着EOE中出现的小猴子玩偶，这个在新剧场版中从未出现。但我不这么认为。

我认为这里的S.S.Asuka就是ROE中两个明日香（原型明日香和式波明日香）的结合，预示着补完阶段两个明日香合而为一了。既然有原型，说明明日香是类似真希波的克隆体，而不是绫波系列的人造人，而原型香到底姓惣流还是式波其实并不重要，反正缩写都是S。

补完场景中出现的EOE中的猴子，很好解释。因为EVA是个轮回的故事，既然大家都是按照一定的规则在不断轮回，明日香同样也会继承旧明日香的部分生活轨迹，所以小明日香（原型）带着猴子玩偶也不奇怪。但这并不表示ROE明日香与EOE明日香是同一人，两者是完全不同的。

其实早在《破》的时候，原型明日香就已经登场，下面是明日香被第九使徒侵蚀时的画面，在转瞬即逝的一瞬间，大家有没有发现一个人脸？

看不清楚？那我借用一下B站UP主NEO玛丽的绘图

现在看清楚了么？这其实是庵野秀明亲手绘制的小明日香的形象（吐槽一下痞子画人是真的不行）

关于原型明日香为何会与第九使徒有关联，以及为何出现在13号机等，各种解析众所纷纭。我认为在痞子拿出14年的剧本前，所有的解析都不准确，因此就不在这里赘述了。我只解析当下能解释的三件事，那就是原型明日香和式波明日香的关系，原型明日香与真嗣的关系，以及明日香补完时为什么是EOE的红色海滩。

一、原型明日香和式波明日香的关系

我们来到明日香补完阶段，首先通过克隆体罐子的场景我们可以确定，明日香进行克隆体计划的时间点，是在明日香已经成长到十多岁的样子，因此可以确定补完阶段的小明日香，就是明日香原体。

然后剧情给出了一段欧洲NERV的官方报告：

Candidate has failed to meet established performance requirements.Thorough assessment of subject's condition and circumstances has concluded any probability of recovery and/or regaining prerequisites to be minimal.Research resources have been reallocated.This decision is final.

候选人未能满足既定的成绩要求。对受试者的状况全面评估后得出结论，任何重新获得必备条件的可能性都是最小。研究资源已被重新分配，这是最终决定。

不少观众把这段解释为式波型克隆体们互相竞争淘汰的报告，其实如果你把这个报告反复读几遍就会察觉，这个报告并不是针对式波明日香克隆体的，而是表明了式波系列产生的原因：即在这一次轮回中，原型明日香很可能并没有达到EVA适格者的条件。为了让明日香能够驾驶EVA，欧洲NERV启动了式波系列克隆体计划。

克隆体计划最终找到了最适合的那一位，也就是我们知道的，被第九使徒侵蚀的，独眼的式波·明日香，全世界也仅剩下原型和式波这2个明日香。原型明日香在最后决战时把式波明日香拉到了13号机，并带进了负宇宙空间，在这里两个明日香如同黑丽和白丽一般，灵魂融为一体，并在补完后进行了重塑。至此，全世界仅剩下了一个明日香，至于她叫惣流还是式波，这并不重要。官方更喜欢叫她：“明日香·兰格雷”。

图中处于C位的就是原型明日香

二、原型明日香与真嗣的关系

通过明日香补完阶段的镜头我们可知，原型明日香小时候生活在欧洲NERV位于法国的基地（围巾法国国旗明示），在这里小明日香邂逅了真嗣一家人。（我认为新剧场版设定与旧版不同，欧洲NERV的总部可能移到了法国巴黎，理由是《终》的开篇，既不是柏林作战也不是汉堡作战，而是巴黎作战，且法国NERV保存了大量2号机和8号机的零部件）

此处不少观众认为真嗣一家是来参加葬礼的，甚至提出参加的是真希波葬礼或明日香母亲葬礼的奇怪言论。其实不然，细心观察的观众会发现影片中小真嗣戴着一个蝶形领结，根据西方的习俗，参加葬礼是忌讳佩戴蝶形领结的，所以这里并不是葬礼。那么是什么活动呢？请注意背景画面中，两架大型运输机载着一个柱状物体正在降落。虽然看不出是什么，可能是插入栓，也可能是封印柱，但一定是跟EVA有关的东西。所以真嗣一家要参加的，必然是跟EVA有关的活动。

那么这跟小明日香又有什么关系呢？嘿~这关系可大了，要解答这个问题，我们得回到《破》。在对战第八使徒时，危急关头真嗣突然喊了明日香的名字。

一向谨小慎微懂礼貌、特别注意他人脸色的真嗣，怎么就突然喊了女孩子的名字呢？要知道这对青春期的男孩是很大胆和冒失的行为。

而战斗结束后，明日香的反应也很奇怪，先是一反常态的感到寂寞：“明明孤独应该不在意了”，然后突然就跑去真嗣房间，还睡在了一起。

我当时看到这一段时，脑中充满了违和感，因为这一段的剧情，转折太快，完全不符合真嗣和明日香的人设。我们都知道痞子的作品非常注重逻辑自洽，特别是人物感情方面，都是存在因果关系的，不会出现言情剧里对上一眼就爱得死去活来的情况。比如EVA中对真嗣抱有好感的香、丽、熏，丽是因为在制作阶段就植入了对第三少年抱有爱意的情感；薰是因为一直以来他并不是想要给真嗣幸福，而是想通过给予真嗣幸福，从而自己得到幸福（这些都在《终》里明确提到过）。那么明日香呢？明日香的因在哪里呢？难道仅仅是因为《破》里合力打败了一次第八使徒，两人就互生爱意睡到一起，开始搞暧昧了？要知道在旧的TV版中，真嗣和明日香是一路从鱼天使的一发逆转，到音乐天使的形影不离，再到胎天使的英雄救美，辅以每天共处一室的朝夕相处，可以说是历尽磨难才萌发出越来越深的爱意。《破》中这段剧情未免发展的太快、太过突兀了。万万没想到啊，这是痞子埋下的一个大伏笔。与丽和熏一样，关于感情问题的违和，痞子也在《终》里给了答案：没错，其实真嗣和明日香早就认识，就在孩童时代的法国。

所以，这可能不是真嗣第一次叫明日香了，也不是明日香第一次与真嗣接触了。只不过真嗣后来被消除了一部分记忆（《Q》里冬月有明确告知），而明日香则参加了克隆计划，两人最终分道扬镳。有趣的是，无论是被消除记忆的真嗣，还是作为克隆体的式波明日香，潜意识中仍然保留了对另一方的些许记忆，这冥冥之中的亲近感，促成了《破》里那段飞速转折的剧情。

实际上，关于真嗣和明日香是青梅竹马的设定，痞子早在旧TV时代就不止一次的提出过，先是TV最终话的校园日常里，明日香就是真嗣的青梅。之后在旧剧场版《AIR 真心为你》的剧本初稿中，真嗣幼儿时在公园玩沙子的那一段场景，痞子也提出过让幼年明日香出场与真嗣互动的提案。

看来痞子一直有让真嗣和明日香当青梅竹马的想法，即使到了新剧场版，仍不忘初心。

不知道大家有没有注意到，《终》里的补完阶段，当两人同时出现时，除了摄影棚外（真嗣和丽），都是两人曾经相遇的地方。真嗣和渚薰相遇在钢琴房和夕阳下的湖边，加持和渚薰相遇在NERV总部和水族馆（虽然痞子还没有补齐空白14年的剧情，但痞子亲口确认过，在14年间，渚薰曾当过NERV司令，而加持当过副司令，所以渚薰和加持相遇的两个场景并不是空想），那明日香呢？来到Golgotha重获记忆的真嗣，当然也回忆起了他与幼年明日香的经历，所以他找到了这里：

“即便是在人迹罕见的丛林之中，我依然能找到妳。因为，这里是我们曾经相遇相知的地方。”

至此，我们彻底明白了为什么幼年明日香在补完阶段时，嘴上说着想要赞扬和认可、想要摸摸头、想要不再孤独，出现的场景却全部与真嗣有关。原来，她真正追寻的，根本不是什么父爱，而是那个记忆中的男孩，那个能让她不再孤独的，她一直牵挂的童年玩伴 --- 真嗣。

这里我再补充说明一下为什么明日香追寻的不是父爱。

我看了很多《终》的解析文或影评，通常都会把明日香补完场景解释为寻求父爱，但大家有没有考虑过一个问题，我们是不是把痞子笔下的这些人物看的太简单了？独自奋斗了近20年，体会过孤独，经历过生死，甚至从人变成了使徒，心理年龄已经28岁的明日香，到了影片的末尾，仍在孜孜不倦的寻求父爱，这到底算不算成长呢？痞子教我们要自强自立，我们却固执的认为明日香仍在寻求父爱，我们的成长又在哪里呢？所以，我觉得很多人都把明日香真正追求的东西理解错了。明日香真正追求的，并不是给自己找个能照顾她的爸爸，而是想要个家，一个当她战斗到身心俱疲时，可以有他在的，能温柔的认可她、鼓励她，让她不再孤独的“容身之所”。痞子已经在影片中彻底否定了看似坚强实则软弱的碇源渡，他的失败正是源自于他内心的脆弱，把自己的幸福寄托在她人（碇唯）之上。痞子又怎会让明日香重蹈覆辙，把明日香的幸福寄托在一个虚构的“爸爸”身上呢？爱情不应是索要，而应是相互赠予。既然主题是成长，那就让我们真正成长起来吧，无论是剧中的角色还是剧外的我们。

不成熟的爱是：因为我需要你，所以我爱你。

而成熟的爱是：因为我爱你，所以我需要你。 --- 世界著名心理学家·哲学家埃里希·弗洛姆

三、明日香补完时为什么是EOE的红色海滩。

前面烧脑了很多，这个问题就很简单了。

因为明日香补完阶段的红色沙滩，并不是明日香自己创造的，而是真嗣创造的。真嗣在来到GOLGOTHA后，通晓了轮回的故事（后面渚薰补完阶段解释的很清楚），他看到了旧作EOE的结局，对这个抱有遗憾的结局，他选择了创造出一片与EOE一致的红色沙滩来与明日香告别。那句我曾喜欢过你，既是对现在的式波明日香说的，也是对曾经的惣流明日香说的，哪怕ROE香并不知情，哪怕EOE香再也听不到了。。真嗣在这里，从情感上给ROE和EOE都划上了句号，他知道一旦用圣枪刺穿自己达成Neon Genesis，自己就永远无法在新的轮回中诞生，这一次，是他与明日香真正意义上的诀别，这个少年决心背负一切拯救大家，欣慰的是，他的母亲唯一直在他身边默默守护着他，而他并不知情。

同样的手法在后面绫波丽的补完阶段也出现了，在真嗣与绫波丽对视时，背景闪过旧TV的各种画面，显然这些都没有出现在ROE中，此处与上面有异曲同工之处，即真嗣在同时与新旧两作EVA做告别，为痞子的整个EVA系列画上句号。

追加解析三：“我想我曾喜欢过你”的她与他

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“那个时候，我想我曾喜欢过真嗣，但我已经先长大了”。

决战前夕，明日香决定绕道去看望真嗣，并说出了明日香全剧唯一一次过去式告白。

这里的过去式告白，其实是与后面真嗣的告白相呼应的。本解析是对前面明日香补完阶段，真嗣过去式告白的补充。

巴黎作战后，EVA二号机进行了大改造，增添了很多战时装备，其中就包括了装置在右肩的使徒之血装置。使徒之血装置能为二号机注入使徒力量，获得强大战斗力。代价是明日香会变为第九使徒，再也无法变回人形（真希波有明确说到），其结果无非两个：战败被杀死；或者由于变身使徒被DSS项圈炸死。总之就是死路一条。

然而明知道这一点，新2号机右肩仍然加装了使徒之血装置作为终极武器。这一点在《Q》中就已经埋下伏笔，在夺回初号机，准备发动Wunder主引擎时，明日香说了这么一段话：“目标为先，人命为次，不正是大佐（美里）的座右铭吗。”

因此，明日香很清楚这次决战她9成9回不来了，一旦用了使徒之血，那个叫明日香的女孩就彻底消失了。所以她会把全新的战斗服称为寿衣，把自己形影不离的游戏机永远留在了卧室。

游戏机这里也是细节，这可不是随意摆放的。是端端正正的放在新式战斗服的保险箱中的，明日香刻意留下来的，对明日香来说这是她最后的遗物

此时的明日香心中只有一个想法：用自己的生命换取胜利。战场上的她果然奋不顾身的冲在了最前面，不要命的战斗，决战13号机时，遇到AT立场阻挠，毫不犹豫的发动终极武器使徒之血，而且是全量注入。命都不要的她想要保护谁？？是不是那个决战前的最后时刻，依然不舍的绕道去看望的，那个她“我想我曾喜欢过你”的男孩？？

同样的，轮到真嗣这边时，“我想救下明日香和大家”、“谢谢你说爱我，我也曾爱过你”，男孩用同样的方式回应了女孩，义无反顾的决心赴死。

（明日香：我要用生命救下真嗣。真嗣，我想我曾喜欢过你。）

（真嗣：我要用生命救下明日香。明日香，我也喜欢过你哦。）

两人在同样的背景下（都要赴死），用同样的心情，向对方说了同样的话。

追加解析四：小鬼需要的是母亲，吗？

明日香回到Wunder时，玛丽问她与真嗣的感情进展如何。明日香回答到：“小鬼需要的不是恋人，而是母亲”。

很多观众把这句话当做明日香不再对真嗣感兴趣的例证。在回答这个问题前，我们不妨先看一下庵野秀明于2021年8月7日接受《纽约时报》采访时所说的话：

“In animation, nothing is real. But Iwanted to bring more of a sense of reality into this made-up world — I wantedto make the characters more human,” he explained. “There’s a gap between what peoplesay in real life and what they truly mean. In animation, unless the charactersare intentionally lying, they always say what they mean. I wanted to reversethat: When the characters in ‘Evangelion’ speak, they don’t necessarily saywhat they mean. I wanted to add this human behavior to animation.”

“在动画中，没有什么是真实的。但我想给这个虚构的世界带来更多的真实感——我想让我的角色更人性化。”他解释道：“人们在现实生活中所说的话和他们的真实想法之间存在差距，但在动画中，除非角色故意说谎，否则他们总是表里如一，我想反转这一点。当《EVA》中的角色说话时，他们不一定是在表达自己的真实意思。我想把这种人类行为添加到动画中。”

--- 纽约时报采访庵野秀明

要理解痞子的动画，特别是角色的语言，我认为不能仅从字面意思，而应该用换位思考的方式，站在角色的立场上去考虑，才能得到最接近真实的答案。

回到这段剧情，我们不妨思考一下，假如你是个女生（OK，女装大佬也行^_^），你有个闺蜜突然问你：“话说，你和A君的感情进展如何了啊？” 如果你对这个叫A君的男生不感兴趣，你会怎么回答？是不是通常都会说：“别开玩笑了”或者“怎么可能”“没有这回事”等诸如此类。而这段剧情中，明日香是怎么回答的呢？

“小鬼需要的不是恋人，而是母亲”。

没有坚决的否定，反而找了个借口，对自己的感情避而不谈，却把问题抛给了真嗣。是“我认为真嗣不需要恋人”，而不是“我对真嗣没有做恋人的想法”。

这话听着，像不像：“A君又不需要我，他需要的是XXX”

可见，明日香在这里，并没有否定掉自己与真嗣之间的情愫，只是出于两层原因，明日香选择了放手。第一层原因是此时的真嗣，确实不是谈情说爱的时候，他才刚从一系列悲剧中爬出来，尚未完全振作。第二层原因就是上面我们提到的，明日香此时很清楚自己即将战死的事实，她觉得她已经没有资格再成为真嗣的恋人，她所期望的，