陈晋文是这个家里最没路用的人,在同辈人中有在台北风光的大女儿,在台中当国文老师的小女儿,最英俊得意的阿清。阿文是阿清口中最不想成为的那种男人,一辈子留在父母身边,听话孝顺,在钢琴老师面前唯唯诺诺,在妹妹退婚时躺在床上躺眼泪说她将来可怎么办,甚至在女儿的性教育上他也能跑偏说爸爸舍不得你出嫁,药铺当家的陈义生出差时,阿文连招呼客人都拘谨,家里的女人们只能摇头叹气。
这是个翻版的野比康夫。但他有两个金光闪闪的瞬间,一个是陪女儿玩开车游戏,惟妙惟肖地模仿司机,想象自己有了一辆车带女儿去兜风。第二个是在邻居家的阿娟被当街鞭打时他的那一声“刀下留人”。当街的荡妇羞耻是我们那个时代的家常便饭,可能是因为孩子写作业拖拉,可能是因为孩子和异性来往,可能是因为孩子不帮忙做家务,甚至可能是顶嘴。原因看起来多,其实都一样:不够听话。父母需要当街展示控制欲和免责声明,用最大的嗓门和鞭打声向街坊邻居展示:我是有教育孩子的,我尽责了,谁也别说这孩子将来变坏是我们做父母的没当好。
在荡妇羞耻的这一刻,陈嘉玲一家人表现出了无比的正常,太正常了,太难得了,没有一个人指指点点羞辱荡妇,反而是都在说太过分了,要不要劝一劝?但没有人跨出这一步,毕竟这是别人家管教孩子的家事。就在犹豫之时,最懦弱、最没用的陈晋文抵不住女儿的哀求,挺身而出喊了第一声:“刀下留人”。英雄出场!这需要怎么样的勇气和善良的加持,让他能做出这样正确的举动,全家人在他的带领下阻止了一场对阿娟的凌迟。这一刻的陈晋文是个最伟大的父亲,像英雄一样金光闪闪。
幸运的人一生都被童年治愈,说的就是陈嘉玲。她的过度反应引起了家人的担心,晚饭时全家说起了这件事,没有一点对受害者阿娟的嘲笑议论,反而谴责阿娟的父母,说人长短的无聊邻居们(阿嬷不做声,因为她也是说人长短的一分子)。要有多幸运才能有这样善良、正常的爸爸妈妈阿公阿嬷?
说个题外话,静香在嫁给野比的前一夜和她爸爸谈心,说不知道选择野比做丈夫是不是对的,静香的爸爸说,野比具有一种非凡的优点,他能为别人的痛苦而难过,能真心为别人的忧伤而忧伤。我以前觉得,太扯了,这也算优点吗?长大后我发现,这世上对他人的痛苦无动于衷的人太多了,多到我怀疑他们是不是活生生的人,我只能相信也许是水军吧,机器人而已。
既然说到这里了就跑题一下吧。要怎么抵挡这样的痛苦?当童年时的掌权者(多半是父母)非要将全力拳打脚踢地刻印在你身上时,怎么办?小时候我父母扬言要把伤痕留在夏天时别人看得到的地方(小腿、大腿,手臂之类),一开始我很羞于跟同学说我被家暴了。后来有一天,我在路上遇到另一个女同学,她一边吃零食时露出了手臂上的伤,我眼中流出了惊讶,她无所谓的笑让我觉得,非常非常酷,那种冷漠的对待自己身体的态度。一旁的同学耻笑说,你父母打的哦?她说是哦,然后哗啦一下把衣袖撸到肩膀说,看,这些都是哦。她的语气骄傲得就像战士在展示自己的伤痕,象征着某种勋章。那一刻我的感觉就是,太酷了,我要向她学习,我要变得像她一样勇敢。我在看这一集时就像PTSD一样难受,于是想起了童年时的这件事,为什么我下意识会觉得她太酷了,太优秀了?这可能是我们对抗暴力的方式,首先要冷漠,对待自己身体的冷漠。然后,你说这是不要脸,这是羞耻,我说这是荣耀,是勋章。某种意义上,确实是战士,才没有成为跳楼的一份子。
很可能是下一个陈嘉玲的我点下了4星。不好意思,这部电视剧不是一部玛丽苏爱情剧,告诉你年近不惑还能甩掉妈宝男友获得英俊潇洒开朗阳光ABC年下男。
它的主题其实是如何发现并正视自我。
要说整部剧中引起我鼻子一酸差点想哭的情节是什么,我会说是陈嘉玲觉得自己一事无成伤透了家人的心的那一刻。其实这一幕在剧里出现了几次。
之所以感同身受是因为我自己也常常觉得自己并没有达到家人和世俗社会所谓的标准和期望,而尽力不辜负他们的期望成了我的期望。
突然间,我发现原来自己终日惶惶恐恐地活在所谓‘他人的期望’里。
作为社会性,群居的灵长类动物一员的我,活着,或者仅仅只是为了不成为黑压压中的队伍中那个拉车尾的人也不成为大队中勇猛当先的亮点。
于是,我活得很累。我看着队伍,被迫迈动步子追上队伍,又要小心不要过分特殊成为关注点。
陈嘉玲难道不是如此么?受到大学前男友结婚的刺激就酒醉冲动跟江大荣求婚,害怕被老板娘老板责骂即使受气也不让手下的小姑娘点破她的难,被Mark似有似无的邀约诱惑到回家就觉得患得患失。
她不想结婚,她也不想给老板和老板娘的破事擦屁股,她也不是对Mark有好感,但是她差点都接受了。
因为她不知道自己想要什么,而面前这些又好像很符合社会的合格标准。
我们被教育,在差不多的年纪读书,就业,恋爱,结婚,生子。
没有好的学历,没有拿得出手的工作经验,没有六位数的工资,没有美满的婚姻,没有生个娃,我们好像就一事无成。
到头来,毕业了,工作了,结婚了,生子了,在一地鸡毛蒜皮的日常挤压得不能呼吸,好不容易得到片刻清闲后,突然意识到完全不知道自己在干嘛,只是盲目地追赶着所谓的标准。
就好像,阿嫲开始羡慕嘉玲一个人潇洒,回顾一生后并不知道自己到底过了个什么样的日子一样。
此时,一个问题就很自然而然地浮现在脑海:
“那我到底要怎么样跳出来这种焦灼的状态?”
我们这些普通人,又不是电视剧女主角,总不能一气之下把交往多年的男朋友甩了,然后跟狗屁公司说掰掰,带着不多的存款跑去浪迹天涯穷游到底吧???
虽然或许是我井底之蛙不自知,但是讲句实话,去异国他乡的名胜古迹拍照打卡,脚踏一双斩男5050,吃一顿1000元人民币的大餐,入住超五星高级酒店,真的不会让我突然解决所有问题然后过上完美人生。
即使让我遇上一个会飞天遁地无所不能一夜七次器大活好英俊潇洒家财万贯深情款款的完美男人且表示非我不可必定要执子之手白首到老也不会让我好受一点。(原来我还是四字成语还是会不少的哈哈。)
因为,褪去所有梦幻,你会意识到镜子里面倒影的自我依然是个无可救药的垃圾。
于是脑海里面的声音又响起:
"那到底怎么办才能好过一点?”
我想,解决答案不在无止尽的物质当中,也更加不在苦苦追逐的他人之中。
答案只在我们的手中。
大结局中,陈嘉玲依然无业,依然未婚,甚至连存款也因为买了房子而彻底清零,年龄又不可避免地增加了一岁,她却笑得比任何时候都要坦然而美丽。
我们无比恐惧着的自我。正如剧中的小嘉玲对生满杂草的屋子害怕不已。
而结尾中,陈嘉玲笑着对年幼的自己说:“其实这里一点都不可怕,快进来看看吧。”
于是,那些恐惧,都跟着鼓起正视自己的勇气一起烟消云散了。
那些恐惧啊,都是自己制造出来的可怕。
真正的事实是,你没有那么好,也没有那么糟。
只要一步一步地前进,一切都会变得更好的,管它个狗屁社会标准。
一无所惧的我就是最好的我。
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写在后面:
当一部故事不仅仅是用龙傲天或者超级英雄或噱头去提供观众猎奇和粗暴简单的快感,而是让观众从中找到自己的影子,进而去思考去接纳自己抑或是改进现状的方式的话,那么于我而言,就是一部有诚意的作品。
什么40岁的普通OL突然找到白马王子过上幸福生活真是太扯了。
大部分的我们,都只是普通观众。我们面对着生活中各种琐事和困境。
所幸这个是流量的时代,普通的我们占据了人群中的大部分, 也让影视组有信心将普通人的日常琐事与困境带至荧幕,也算是一件好事。
我从来都是对普通人的故事更有共鸣。就好像比起大导演王家卫的作品,我更加喜欢许鞍华的人间气味。
去年台剧发力很厉害,早有爆款《我们与恶的距离》,晚有小清新的《俗女养成记》,近有穿越偶像剧《想见你》。
前段时间追《想见你》追得头热,据说小组有个帖子讨论《想见你》和《俗女养成记》谁能拿金钟奖,当时想见你我快追完了,俗女刚开始看,这让我对俗女更加好奇起来。
待我看完俗女,我觉得它远不如想见你,甚至匹配不上它的高口碑。
俗女身上不难看到日剧的身影,通过人与人之间平淡的故事,讲述某些现实议题,达到疗愈人心的效果。
这类故事通常使用「人物驱动」的叙事技巧,当外部事件导致人物情感产生剧烈的变化,这个变化迫使人物反省自身并作出改变。
比如去年大火的日剧《风平浪静的闲暇》就是此类型的典范。活不出真实自己的大岛,没有朋友,在公司处理不好人际关系,唯一的杀手锏就是她与同事——销售奇才慎二的 恋爱,慎二是非常好的结婚对象。但一次偶然机会,在看到同事背后吐槽自己的短信后,又听到慎二跟男同事否认他俩的关系——他和她在一起只是因为那方面很和谐,大岛当场晕倒,第二天辞职搬家,扔掉几乎所有家当,背着布包去郊区租了个房子开始放暑假。在与邻居交往的过程中,她认识并重建了自我。萍水相逢的邻居、慎二常去的酒吧老板娘在她重生的过程中承担起各种作用。结尾,她耳目一新,变成了全新的自己。
风平浪静这样的故事本质是「认识自我」的话题,而自我相关的关键元素通常包含职业认同、各种人际关系等,风平浪静做的好的关键在于人物问题及冲突鲜明,人物的改变自然而有力。而俗女想要做类似的探索。
陈嘉玲面临的困境是:39岁,作为总裁特助,受到很多工作范围之外的事情的约束,她不喜欢现状,但长期忍受导致她不敢反抗。同学生儿育女,大学前男友找了个有才气又漂亮的女朋友,而自己还跟男朋友租房子,感情生活也趋于平淡。
感情方面,自己酒醉后由于脆弱和缺乏安全感,向男友求婚。男友马上准备了婚戒、求婚和房子,但和男友的感情完全没有了激情,未来的婆婆控制欲又很强,所以婚姻生活和工作一样,看不到幸福的出路。
所以她面临的问题,是成年人大多都会面临的:社会规范、职场约束、不满意的人际或感情关系,导致当下的我不快乐,我如何改变,才能变得更快乐?
不快乐的积压,以及外部事件来临:男友来公司找谁是她差点接吻的mark、老板娘来公司把她误以为老板的小三给了她一巴掌,她做了重大的转变:辞职和分手。
这就产生了这个剧集最严重的两个问题:
1、情感变化引起的冲突事件,从剧集呈现的细节来看没有说服力,冲突不够
为什么辞职?
周末帮老板小三看房,平时给老板娘做保姆。
这只是作为社畜,工作中无法接受的一个非常小的切面。人在职场,就一定有自己无法接受的事实,关键是这份工作有没有你能接受、可以获得满足的地方,再去看无法接受的事实可否忍受。
为什么分手?
更加莫名其妙。剧中表现了他们日常没有激情的细节,以及婆婆干预他们未来婚姻生活作为导火索。这些都是非常表面的问题,决定你是不是要和一个人相伴一生,一定不是这些细枝末节的不满,而是这个人到底适不适合你,当下的你需要什么样的生活以及匹配什么样的爱情。如果你爱一个人,维持激情和婆媳关系这都只是可以解决的问题而已。
只是结尾对前男友一句「就是不爱了」,是无法说服观众的。这就好比我写一个陈述句:「我遇上一个男人,我好喜欢她」,然后由读者自省脑补所有这句话背后的细节来体会这个男人的魅力一样枯燥且乏味。
2、人物痛下决心又是辞职又是退婚之后,并没有后续的主角自省搞明白自己想要成为什么样的人,也没有主动克服各种困难变成自己想要成为的人。
她辞职退婚后,剧集讲了什么呢?
一个人居家自由自在,大扫除到颓废,找工作碰壁,回台南老家,重遇发小蔡永森擦出火花,帮蔡永森选举,经历阿妈去世。回忆了小时候的事情,主要就是家庭如何幸福,爷爷奶奶爸爸妈妈怎么爱自己。
于是在最后面试官问她:「你有想象过十年后的自己,会过着怎样的生活」,她突然顿悟,觉得最好的选择是回到爸妈身边,买下那栋「鬼宅」。
从39岁的陈嘉玲到小时候的陈嘉玲,剧集都没有呈现出她想成为什么样的人,也没有试图努力去找寻。一个人想要弄明白自己想要成为什么样的人,一定不能只是回忆过去,而是要与当下的现实连接并试错才能搞清楚的。
编剧没有想清楚,或者偷懒了。我们大部分人,爷爷奶奶、爸爸妈妈也很爱我们,但不可能我们每一个人在受不了老板的无理要求、找不到合适的结婚对象,就回到爸妈身边,虽然回到爸妈身边很快乐,但是我们仍然要面对新的问题:接下来二三十年,我要做一份什么样的工作,什么样的伴侣能让我幸福,婆婆有让人无法接受的地方我们怎么应对?剧集回避了这一系列问题,让人不免怀疑,编剧通过长篇大论的台南回忆,掩盖了创作者自己以及人物逃避面对问题的事实。
以至于,有着疗愈式日剧身影的作品,不仅没有真正达到疗愈人心的作用,甚至熬制了一锅毒鸡汤,让观众误以为只要任性地拒绝无法忍受的事情,就可以自由了。
结尾的台词本身很棒——
你是从几时开始忘记了
忘记了这辈子其实很长
长到你可以跌倒再站起来
作梦又醒过来
你又是几时开始忘记了
这辈子其实很短
短得你没时间再去勉强自己
没时间再去讨厌你自己
但,怎么喜欢自己,这个问题却留给了观众。
《俗女养成记》,什么鬼烂名字。这绝对是被名字严重耽误的一部好剧。
女主角,40岁、普通工作、失业、退婚,听起来也是悲催得毫无吸引力。
没有想到,整个剧都温暖、好笑,但随时能戳中泪点你让你大哭不止,又能在大哭的同时笑得喷出鼻涕。
刚开始的时候,片子真的只是普通生活+有点好笑而已。
女主,40岁,工作上,做总助做了很多年,看起来职位很好,实际上就是老板、老板娘,以及老板小三的保姆+打杂,日复一日、没完没了。
有心帮助刚来的新人成长,新人却觉得被管束了,说她羽翼未丰,她觉得被打压,反给你找不快活。
辞职信每天都放在办公室抽屉里,分分钟想拍在老板脸上走人,但毕竟只有工资收入,所以抽屉总是拉开又合上。
男朋友又帅、又暖、又萌,愿意为自己吃醋打架、愿意制造浪漫,家里还有钱,能说出“我养你”!
可是,相处四年半之后,毫无心动,连嘿咻都像是任务要交差……并且婆婆是控制狂……
但是毕竟40岁了,好想结婚,好想在大城市有个家!
太真实,主角就是如你我一样在在小城长大,在大城市生活、工作、恋爱的女生。
而她的工作生活,就是每一个普通都市职人的日常。
前几集非常爆笑,很适合下班之后看看无脑电视剧放松、调节心情。
刚开始有点不耐烦双线叙事里面都童年部分——谁要看狗屁倒灶的家长里短,小屁孩玩闹啊——正经点,女主婚前偶遇优质男,分分钟要出轨的剧情到底要怎么走啊?
毕竟这不是狗血情感剧。女主并没有出轨。但是还是毅然决然分手、退婚。
在这一点上我刚开始非常不能理解,为啥啊?温升濠演的男主角全是优点啊!并且奶萌奶萌一直求求不要分手。这怎么能分得下手啊!天哪噜!!
但是越到后面,就像越来越入味的菜。
女主的童年戏份,让人越来越喜欢。也明白女主做出种种选择都是必然。
因为我们成为什么样的人,是我们从小长大时慢慢决定的。
女主的父母、她的爷爷奶奶,也像极了我们每个普通人的父母,都不是什么十全十美的人,每个人都有自己的缺点:奶奶八卦、妈妈爱面子、爸爸好像很怂、爷爷爱吃甜食怕警察……可是他们都善良,对家人充满了爱、耐心和包容。
这个披着搞笑外皮的剧开始深入地去探讨:我们这一辈在父母、爷爷奶奶身边长大,远离家乡独立生活后,从小塑造我们的爱和羁绊,其实也一直在陪伴我们生活。女性可以更勇敢地去追求自我,过让自己快乐的日子。
虽然两岸的发展在历史上有一点进程差,但是40+的女主及其童年正好可以和我们这一辈人的现在和小时候对上。看上去,非常能感同身受。感叹编剧就像潜伏在我们身边生活一样,一点一滴都是我们内心的真实写照。
有几场戏我是哭成傻逼的。
一场是女主小时候以为自己不是父母亲生的,离家出走。
那一集夜里,小女生独自徘徊在野外,孤单、难过和害怕,觉得全世界都跟自己没什么关系了,只剩下自己孤身一人。
好在全家都在疯狂找她,然后从此让她确信,自己是安全的,被爱着的,不可缺少的。
其实是一个很正常的桥段,谁小时候还没被说过是捡来的呢。可我就是在这里崩溃了。因为这种孤单、难过和害怕和我的某个时空打通了,无论我现在已经是一个多独立强大的成熟女人,都还是瞬间回到小时候在顶楼阳台独自哭泣的深夜。小时候,只要是老师说我犯错,我的父母,就会觉得老师没有错,无论是不是我的问题,老师的做法多过分,父母都会站到老师那边,回到家,我受到的是更多惩罚和教训。其实教训和惩罚都没什么的,真正让人难过的是,没有人认可,没有人站在我这边。(当然,我的父母很爱我,只是那一代人,也在学着当父母,在教育上面,有对老师的迷信吧。)
还有一个场,是女主奶奶去世后,她弟弟在家人面前公开自己是gay。
她妈妈支持弟弟,请有意见的亲友离开,说这是我们家的事情,跟其他人无关,请不喜欢的人离开我们家。
她问她妈妈,什么时候知道的。
她妈妈说,中学时候看他日记就知道了。也询问了很多,知道这是先天的,不是病。虽然一定会遭到社会上很多非议,但是我不希望他不开心,也不希望他觉得自己孤单,因为妈妈永远是和他在一起,支持他,爱他。
再次泪崩。
当然,整部剧有爱的真实日常片段太多,多到几乎算是家庭矛盾的姑姑和舅舅,也都是带着无限的爱和包容。
无条件的爱、信任和支持。说起来好像很简单,好像是所有父母在成为父母的瞬间就自带的功能,实际上,不是的。
从小得到这样的滋养的小孩,长大也会对自己诚实,忠于自己,并且勇敢。
所以无论条件多好的男人,不爱了,就是不爱了。
看起来多好的工作,这种生活,够了就是够了。
其实能做出这种选择,并不容易。要顶住多少压力。足够勇敢和自信的人才能做得到。
片尾说,
「亲爱的陈嘉玲,
妳是从几时开始忘记了?
忘记这辈子其实很长,
长到妳可以跌倒再站起来,
作梦又醒过来;
妳又是从几时开始忘记了,
这辈子其实很短,
短得妳没时间再去勉强自己,
没时间再去讨厌妳自己。」
过自己喜欢的生活吧,做自己喜欢的人吧。
不要让人生,都在不开心中过去。
在看着女主角寻求快乐生活自我和解的过程中,感觉也治愈了自己某一个部分。
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说起来,女主角的扮演者谢盈萱也是金马影后。喜剧毫不浮夸,很自然地搞笑需要很强的演技,她做到了;难过和伤心也能一秒钟把观众带入。然而有金马影后加入,这部戏依旧是小成本。很难让人不和国内的片酬进行对比。
温升豪也是我一直很喜欢的男演员。这年他遇到了两部好本子,恭喜他。
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最近两天一口气把台剧《俗女养成记》追完,这种笑中带泪的剧集让人很有饱腹感,那是一种精神上的极度舒适。
剧情围绕年过四十的大龄女青年陈嘉玲展开……
办公室里的她是资深总秘,每天帮老板处理大小杂事。
尽职尽责的她觉得最崩溃的是处理老板的后宫琐事,大房和小三如何雨露均沾。
陈嘉玲一大早在洗手间测孕,老板娘的夺命连环call如约而至,她感受到了无奈的窒息。
从两点一线的办公室穿梭到家庭,又是另一种无声的绑架。
她和男友恋爱四年多,感情尚可,还有待打磨升华,到了谈婚论嫁阶段,未来婆婆的强势干预让陈嘉玲开始重新审视这场婚姻。
重压之下,陈嘉玲快刀斩乱麻,手撕老板全家:你们家的破事,老娘再也不管了。
潇洒地与监狱式职场告别。
她也理性地与男友告别:我想分手。
剧情围绕成年后和童年期两条故事线展开。
40岁的陈嘉玲之所以做事不拖泥带水,得益于她的家庭教育。
把女儿培养成「俗女」,纯散养,生命力强大,从小到大,让女儿活成自己想要的样子。
小嘉玲成长在台南小镇中,家里开中药房的,全家都是戏精。
家里每天都是搭台唱戏。
爸爸模仿开车,带着小嘉玲一起兜风。
妈妈和奶奶一起做饭的时候,是要带唱腔和舞蹈的。
幽默感爆棚的家庭氛围,给小嘉玲注入了与生俱来的乐观,而乐观是自信的主要源泉。
本剧演员阵容超强,金马影后谢盈萱戏路极宽,喜剧悲剧都能拿捏,接地气的表演自成一派。
饰演小嘉玲的演员叫吴以涵,圆嘟嘟的脸超萌,你会忍不住跟着她一起哭一起笑。
凭借自然流畅的表演,小小年纪已经是台湾地区潜力股童星,她每年的生日愿望是拿下金钟奖。
吴以涵说和这么多老戏骨搭戏压力超大,大家都会现场临场发挥,增强故事张力。
演爷爷奶奶的演员都是资深话剧演员,夏靖庭是金钟最佳男配,杨丽音则是金钟奖最佳女主。
饰演爸爸的陈竹昇此前凭借《阿莉芙》里的跨性别者Sherry拿下金马最佳男配,表演深不可测。
演员琇琴这次演了一个大大咧咧但不失温情的母亲。还记得当年红极一时的锦绣二重唱组合么?琇琴就是其中一员。
《俗女养成记》着重分析了家庭教育对小孩长大后的重要意义。
小嘉玲的成长环境真的很让人羡慕,虽不是大富大贵的家庭,却享受了十分饱满的人情味。
我们小时候都沦为过大人们邀宠争宠的工具,电影《狗十三》里就有一幕特写,我们有时不得不登上大人们的社交舞台,不知所措地要说一些奉承话,吉祥话。
大姑姑一家来家里做客的那段戏很有意思。
小嘉玲和表姐被大人们强迫营业出「迷你宫斗戏」,比谁英文流利,比谁会下跳棋……
母亲大人怕女儿输棋,还要偷偷调换棋局……
大人们的虚荣心之战,并没有影响到下一代身上。
表姐各方面都很优秀,无论是课本知识还是课外技能,小嘉玲甘拜下风,她感受到的是「友谊第一型」的竞争,表姐要回台北了,小嘉玲哭成泪人。
现在家长圈都流行一句话:女儿要富养。
这个「富」要拆开解读,精神富养比纯物质富养更有用。
小嘉玲有段时间和班长走得很近,班长家境优渥,置身于「名媛下午茶」的梦幻场景中,让小嘉玲有感而发写了一篇作文叫《我的志愿》,她当年很想做一名贤惠的家庭主妇。
回到家,她秒变「小淑女」,喝茶的时候,要先闻茶的芬芳,因为班长妈妈泡的玫瑰花茶真的很香。
班长想去小嘉玲家玩,小嘉玲觉得略自卑,两小孩从家门口经过,亲爷爷热情呼唤自己的时候,小嘉玲猛地回了一句:陈爷爷好。
有一天,两个人在家做功课,班长说爸妈要离婚了。
小嘉玲猛地被震惊了,看似小公主的班长,过得并不幸福,爸妈吵架的时候,班长要捂着耳朵大声歌唱「一闪一闪亮晶晶……」
她不要做淑女了,还是自己的家最幸福。回到家,她猛地抱着爷爷:你不是陈爷爷。
人的成长中,缺爱是最恐怖的。
小嘉玲也算是衣食无忧,但父母能承受的只有这些,物质基本保障外的只能用满满的爱来扩充。
这符合当下更多家庭的刚需:物质需求能保证是基本款,但精神补给绝对是高定款。
大多数父母,能给予子女的物质条件确实有限,但精神能量是无限的,也是最耗费精力的。
这样的家庭氛围给了陈嘉玲强大的反哺,我们看她长大后的爆发力展现。
她属于生活和职场中能文能武的女人,活得真实,毫不做作。
做作的人,或多或少都缺乏安全感,才需要刻意营造出额外的样子,去迎合自己或者他人。
陈嘉玲在工作中能独当一面,虽然只是秘书,上升空间很有限,但她却掌握了这片小天地的话语权,并且不可被取代。
她身上自带气场,这种气场有着双向功能,能自动过滤部分外界的敌意,也能督促自己聚精会神,尽可能避免节外生枝。
就像小时候她第一次去班长家,第一次喝下午茶,她会聪慧地偷学班长妈妈的喝茶仪态,避免让自己出现尴尬。
还有小时候叔叔教她开宠物美容店生意经,小嘉玲真的燃起了兴致,把左邻右里的猫猫狗狗全部带回家洗澡。
她接受新事物能力极强,脑子也活。
不给别人留把柄,也不给别人添麻烦,这样能让自己尽可能多一些独善其身的空间。
这是成年人最理想的独立状态:把精力都放到正经事上,再无闲心给自己加戏,让自己尽可能活得坦荡些。
所以,我们看到了陈嘉玲的能屈能伸。
她身上有可贵的幽默细胞,面对困局,她会靠自嘲来排毒。同学婚礼现场,她把自己灌醉,现场变成轻喜剧。
这大概是她身上一直留存的童真,可以活泼,也可以明事理。
小嘉玲的童年,有很多试错的机会,她和大人们一起试错。
家长似乎对她没有严苛的束缚,纯散养状态,也让她有一颗向往自由的心。
小孩和大人一起接受挫折教育是这部剧最有喜感,也是最引人深思的部分。
奶奶和妈妈虚荣心强,死要面子活受罪。咸鱼放久了舍不得丢,奶奶把冰箱当成阻断保质期的储藏室,硬是逼小嘉玲吃咸鱼。妈妈的好姐妹做的菜包里有蟑螂,小嘉玲发现后和妈妈投诉,妈妈为了不扫朋友面子,强颜欢笑,把尴尬硬是怼了回去。
小嘉玲投诉无门,另生一计。小精灵鬼当然没有吃这些食物,偷偷在外面吃了冷饮,结果闹得肚子疼住院。
家长们开始自责,奶奶和妈妈互相埋怨甩锅。
小嘉玲从小就很有自己的主意,是非观念也很清晰,并不会一味听从家长的安排。
家长自己埋的雷,她懂得小心规避。
她一直问大人:我是从哪里来的。
爷爷说:你是爸爸从垃圾堆里捡回来的。(我们小时候也经常问这个问题,这是大人们的标准答案)
小嘉玲的爸爸是个心善之人,他会把外面的流浪狗牵回家来,在外看到了弃婴,也会抱回来自己养,这就是小嘉玲的弟弟陈嘉明……(关于陈嘉明出柜,全家都是开明接受,真的很暖)
爷爷就顺口这么一说,说着无心,听者有意,尤其是说给敏感期的小朋友。
小嘉玲当真了,她离家出走,全家都疯掉了。
最后人回来了,大家哭成一团。
爷爷用自己的无心之失,给全家上了一堂生动的亲情课。
大家都在试错中进步,家长没有高高在上的权威感,做错了就勇敢承认,给小嘉玲树立了很好的榜样。
有的家长把小孩保护得太好,就像待在一个无菌环境里,抗压性会很差,尤其长大后开始独立适应社会,这时候的弊端就会慢慢浮现。
陈嘉玲长大后,无论是职场还是感情问题,都能快速止损,并且积极找到出路。
她有独立判断和解决问题的能力,这种能力源自于从小的锻炼,遇到问题,她不退缩,她能保持清醒,即便小时候不可能一下子找到解决方法,但她一直有一种探寻精神。这种探寻的力量是注入到她的成长轨迹里的。
说到陈嘉玲的感情问题,这真的要感谢家人的从小应援。
她的情路并不坎坷,只是她不想为了结婚而结婚。
小时候,她有两个情感辅导案例。
一个是见证了姑姑的退婚,另一个是帮邻居小姐姐传递情书。
她见证了邻居小姐姐情窦初开的那种憧憬,也见证过姑姑面对婚姻时的痛苦与无奈。
虽然不懂爱情,至少她小时候就认为,长大了不能像姑姑这样受苦,也不能像小姐姐一样,被家里人当街暴打。
她一直很有主意,自己的感情自己做主,自己开心最重要,没必要委曲求全。
《俗女总动员》最后一集非常催泪。
陈嘉玲去台北念大学之前,全家人偷偷录制了一段视频,从日常生活关怀,到谨慎交友温馨提示,暖意浓浓。
尤其是爸爸和奶奶的这段「摩托车上辨别撩妹手法」的生动讲解。
最后一段陈嘉玲和小嘉玲的同框,也是意味深长。
她感谢当年的自己:
这辈子其实很长,长到你可以跌倒再站起来,做梦又醒过来;这辈子其实很短,短得你没时间再去勉强自己,没时间再去讨厌你自己。
奶奶去世前和陈嘉玲说的那段话也很感人,她做了60年的陈太太,却没有好好做过自己,她希望孙女可以好好做自己。
爷爷一直把当年那篇《我的志愿》保存了下来,过了塑,后面还写了一句赠言:一日平安一日福,条条道路通罗马。
很久没有看到过在这种质朴感人的剧集了,《俗女养成记》说的是如何养俗女,「俗」讲的是野蛮生长,你不能太娇气,娇气削弱了自己的锐气,毕竟全世界不可能一直宠爱着你。
强烈推荐你们和父母一起看这部剧,成长没有年龄限定,只要你还活着,就要学会好好成长。
就像剧中奶奶为了圆梦,就算唱歌再难听,也要参加比赛,因为她要唱给自己听。
为自己而活,是最幸福的。女孩要富养,女孩更需要「俗养」女孩要富养,女孩更需要「俗养」女孩要富养,女孩更需要「俗养」
今年十月,一档试图重新定义演员演技、探讨导演和演员关系的新综艺《演员请就位》重磅开播。让吃瓜群众没想到的是,随着综艺首播登顶热搜的,竟然是当年的台剧当红小生,女生们的童年“明月光”,明道。
尴尬的是,此次明道的回归,伴随着的,是近年没戏可演,上戏首秀又惨被新人“虐杀”的现状。
是什么时候,大家发现近年来的台剧早已不再是偶像剧的天下了,2015年《一把青》(豆瓣9.3分)后,一大批深度探讨社会议题的优质台剧集中爆发。
今年上半年一部《我们与恶的距离》(豆瓣9.5分)一骑绝尘,也顺势将成功转型的贾静雯送上了金钟奖视后的宝座。
到了下半年,《我们与恶的距离》也迎来了强劲的对手,口碑爆棚的家庭时代剧,温馨喜剧向的《俗女养成记》。
豆瓣9.1分,改编自台湾作家江鹅的同名散文,是演员跨行做导演的严艺文的处女作。
论演员阵容,本剧几乎集结了台剧中生代所有演技实力派。
女主谢盈萱,去年凭借《谁先爱上他的》一举拿下金马影后,还有《我们与恶的距离》的“熟面孔”温升豪和客串的吴慷仁、《大佛普拉斯》的男主“肚财”陈竹昇。
而最好看的女性戏,包括谢盈萱在内的老中青少四位女演员,也都贡献了不“俗”演技。
《俗女养成记》,相信有不少人被这个看上去就很“土俗”的名字限制了想看的欲望。
其实,这里的“俗女”有双重含义:一个是“淑女”的反面,普普通通平平无奇;一个就是不随大流,敢于突破大众眼光,做自己。
如同旺福乐队为剧集唱的主题曲《一人一半》,《俗女养成记》的故事,也是对半的讲法,短短10集,每一集既讲述现实生活的中年女性的困窘,也回到童年,回望80年代三代同堂的美好生活。
一边是商业气息浓厚的都市台北,一边是纯朴的乡下台南,初看挺分裂,但是情感一脉相承,毕竟每个人都会从过去照见千万个自己。
39岁的陈嘉玲(谢盈萱饰),“北漂”20多年,是个不折不扣的“败犬女王”。
表面光鲜亮丽,做着董事长特助,实际上是个24小时事无巨细的“全职保姆”,工作内容甚至包括了帮董事长养小三打掩护和帮董事长夫人盯梢。
事业陷入瓶颈,感情生活也很抓马。
作为大龄剩女,她有一个交往四年,同居三年半的男友(温升豪 饰)。
比起老夫老妻,他们更像是同居的室友。感情逐渐磨平后,就连求婚,也是陈嘉玲醉酒后自己求的。
终于到了谈婚论嫁的时候,却遇上一个积极苛刻的婆婆,要求她做出改变,向“淑女”看齐,成为温婉端庄的贤妻良母。巨大的压力让陈嘉玲彻夜失眠。
终于,一系列误会成了压倒她工作和感情的最后一根稻草。
一天,气势汹汹来抓小三的董事长夫人和以为她出轨的未婚夫双双到公司“兴师问罪”,她就彻底放飞自我了:“老娘不干了,老娘也不爱了!”
这一刻,她失去所有,恢复了自由身,可以自由吃零食买醉的那种⋯⋯
一事无成,丧到谷底。
她被弟弟拖回台南老家休息待业,现实和童年回忆也在这时悄然重叠。
平心而论,《俗女养成记》的现代戏部分并不是很出彩,高光都在跳切到回忆的年代戏部分。
开着中医药行的陈家,严厉保守的阿公,时髦又自带笑点的阿嬷,刀子嘴豆腐心的老妈和忠厚老实的“和事佬”老爸⋯⋯
年代感的街景,被发展中的台湾经济影响着的民生,嬉笑怒骂相亲相爱的一家人,简直是台南版的《请回答1988》。
不是所有女生的成功,都是有房有车有老公有小孩的“四有”模版。
很难说陈嘉玲“悔婚”,没有受到小姑退婚的影响,也很难说陈嘉玲的“不婚”,没有受到邻家姐姐早夭的早恋的影响。
柴米油盐酱醋茶,台语呢喃,就是在这样的一方小院落,婆媳矛盾的暗流汹涌,祖父母的偏爱,和大姑的锱铢必较,父母对自己的超高期望,自己和老妈的“斗争”⋯⋯
无数个记忆瞬间,群像性地展示了记忆中的各种琐事。
其实,无论现代还是儿时,演员的表现都是稍显夸张的,但这种夸张并不是用力过猛,较多的肢体语言和惊讶的表达才显得童年的记忆更加宝贵。
一切如同一场梦,梦里复现的,可能是放大到千倍百倍的画面。
在这里,上小学的陈嘉玲用她那稚嫩的目光审视着周遭的变化,作为陈家的长孙女,她被过度的保护和宠爱,从小也是按“淑女”的标准培养,不惜下血本学钢琴、远离男孩和学会人情世故。
她有着同龄小女孩的胆怯和敏感,也有着机警和可爱的一面,她害怕鬼屋,害怕失去大家庭的宠爱,甚至早早见识了做大人的辛酸:最后选择了孤身一人的小姑、欠债回家的叔叔、在妈妈和老婆中间艰难生存的老爸⋯⋯
唉,陈嘉玲,长大又有什么好呢?
好看的喜剧总是能在笑泪中抚慰人生,现代戏中冷冰冰的人际关系,到了年代戏里就满是温暖治愈。
阿嬷去世,陈嘉玲找到新工作,感情上亦做出新选择,就这样,在巨大的变化之下,真正意义上的“俗女”陈嘉玲破茧重生。
阿嬷去世是最好哭的,那首潘越云的经典名曲《纯情青春梦》(这首歌也在《血观音》中出现)是阿嬷生命中的最强音,也是对于这部剧的主旨的最好诠释。
阿嬷,跌跌撞撞了大半生,剧里活得最久的“老人”,正如她临死前的心愿一样,她厌倦了陈太太、陈李月英、医生娘、阿嬷等身份,在生命的最后时刻,她偷偷抹泪,希望自己还能做回“李月英”。
她真正做自己,不再依附于任何人。
大梦一场,最后一无所有,生不带来,死不带走,能在这世上走一遭,真正为自己抗争一回,旧思想的阿嬷,在多年之后,可能才明白当初自己的执拗。
第二好哭的是老妈接受了同志身份的儿子,她没有无理取闹,而是选择站在了儿子这一边。
最后弟弟恢复的那盘录像带,可谓是回忆部分的“爱”的缩影。
《俗女养成记》就是这样讲述着家庭和个人成长生活的点滴,越往后看越戳人。
想到前段时间有个段子,正值颁发诺贝尔奖,有人想竞争“世界最平凡杰出人物奖”,说组委会应该奖给自己,因为自己是世界上最普通的普通人。
虽是调侃,却也有那么几丝道理。
最富有梦想的童年,不仅是父辈希望子女有朝一日出人头地,就连自己也常常对自己寄予厚望,希望成为“大人物”,作为女孩,即使是简单的长大后嫁得好,也是一桩现实的心愿。
随着年龄增长,才发现梦想不但遥不可及,甚至时时背道而驰。太多女孩活在自己想成为的人的对立面,成为“败犬”,活在对别人的羡慕中,“混吃等死”,或者,干脆,郁郁寡欢。
而令人感动和欣慰的是,这群人里,陈嘉玲成为了女王。
剧集最后,40岁的嘉玲和14岁的小嘉玲在“鬼屋”门口重逢。
“鬼屋”是恐惧最好的隐喻和注脚,嘉玲接受了自己的普通,接受了自己没有功成名就,接受了自己心里其实放不下这个家,她接受了那个不完美的自己。
是啊,一辈子那么长,再不要,活在别人的眼光里。
做厌了看人眼色恰饭的工作,看清了唯唯诺诺不够爱的恋人,在这个人人都是利己主义的时代,短暂的一生里,她只想做那个开心又俗气的自己。
人的一生,不就是在和自己握手言和吗?你原谅了生活,生活就原谅了你。
“你是从几时开始忘记了,这辈子其实很长,长到你可以跌倒再站起来,做梦又醒过来;你又是从几时开始忘记了,这辈子其实很短,短到你没时间再去勉强自己,没时间再去讨厌你自己。”
陈嘉玲,对不起,谢谢你,还有,我爱你。
这是“俗女”的最后自白,没有人不会潸然泪下。
《俗女养成记》一部分拍的虽然是台南往事,但是凭借真挚和接地气的情感,跨越了语言和地域障碍,真正打到人的心坎上,没有无聊的说教,也没有哲理的探讨。
有的只是,理直气壮地做自己。
真正的安身立命,就是和自己的一切和解。
导演严艺文,曾凭借《天使的收音机》获得金钟奖迷你剧集女主角奖,在剧中,她也客串了街坊邻居、媒婆、学生家长等多个角色。
这部《俗女养成记》虽是她的导演处女作,但气质绝对不输《请回答1988》,小嘉玲的扮演者吴以涵也足够让人惊艳。
好哭又好笑,是这部剧看完最直观的感受。冬天天气渐冷,剧荒的你快来《俗女养成记》里温暖一下吧。
要做那个开心又俗气的大人啊!
我知道你会做我的掩护,当我是个逃兵。
“妳是從幾時開始忘記了,這輩子其實很長,長到妳可以跌倒再站起來,作夢又醒過來;妳又是從幾時開始忘記了,這輩子其實很短,短得妳沒時間再去勉強自己,沒時間再去討厭妳自己。”主旨就是这句了,好笑又好哭。阿嬷去世那集特别感人,让我也回忆起外婆给我讲物理化学和红楼梦,叫我傍晚千万不要在落日下看书,躺在床上给我讲道理,看她坐在房子的东侧边与人闲聊边织毛衣的小时候。尤其喜欢陈竹昇的表演,让人完全忘掉他就是肚财。惊喜是居然还有吴慷仁客串。
看了推薦馬上開始追劇,真的很好笑了,而且陳嘉玲小時候的故事那些我覺得更好玩,小女孩演技也超棒。但說實話看到最後的結局很失望,赤裸直白總結下來就是:小地方的女孩不管怎樣努力進了大城市過上了更優質的生活,她犧牲了青春戀愛和婚姻家庭,最後還是拋不開世俗眼光必須結婚。明明遇上了更好的高富帥,輾轉一番推辭拒絕,到最後還是要回到鄉下老家和離過婚且收入不如自己只是小學時暗戀自己的男同學結婚。所以,這是教導現代女性:「別瞎jb折騰了,妳看妳們到了40歲結果不還是要這樣“返璞歸真”回到“小確幸”的生活才是真理和王道」嗎?那請問現代女性還唸什麼書?努什麼力?像陳嘉玲阿嬤那樣一輩子連字都不認識不就行了?早早結婚嫁男人相夫教子就可以了?越想越氣,本來打4星,寫完短評決定再減一顆星。這種廉價的人生哲理不分大陸和台灣!
好羡慕她40岁一事无成转身还有爱她的家人,一如既往的青梅竹马,她退回去可以有踏实的依靠,而一些人如果退只会更伤更痛
它最终导向的还是一个乌托邦式的家园回归,假设有一个地方永远向你张开怀抱,且里面的家人仍能畅通无阻地和你使用同一套语言系统,真正的接纳和包容。残酷的现实是,共同的语言系统在成人离家后难以寻回,这不仅是我们与父辈,也是父辈与他们父辈的共同命运。也许的确有一个地方是随时随地可退守回归予取予求的,我称之为回忆。如果有一个善解人意的家庭,一个人的人生会柔软很多。最后二十分钟的大团圆,的确温润了干枯的心,母亲接纳儿子的心路历程在在是叫人心向往之的爱的证明。而都市里那些无路可退的陈嘉玲们,人生半途想转身清零的出路在哪里,哪里能觅回童年时那间不敢踏入的闹鬼屋,并亲手刷成自己的童话梦?于是我份外惦记那些下落不明的女子,坚决拒婚的姑姑,偷写情信被毒打的阿娟,她们后来如何了?可有获得与之匹配的自由与人生?
要有很多很多的爱才能养出一个陈嘉玲。最喜欢的两个片段,一个是小姑子走了,婆婆和媳妇在厨房跳舞;一个是阿嬷唱《纯情青春梦》给自己。
陈嘉玲是幸运的 有爱她的爸爸妈妈阿公阿么 有绝望后揪着她起来洗干净一起回家的弟弟 还有回到老家以后有从小陪伴他的蔡永森(已经离婚恢复单身)在等她 还有只要157万台币的独栋带庭院温馨小宅子可以买 还有阿么告别式上特地从台北跑来的不管怎样都爱过她的前任 还有在台北欣赏她一直想帮她的Mark给她机会与小女生们竞争面试高薪工作…… 在她身边的每个人都有情有义 一个女生也只有在戏剧里才能同时拥有那么多 然后潇潇洒洒的说一声 啊我要做回自己 这要怎么说呢 就是这部戏的每一个细节都是真实的 刻画的淋漓尽致 连带着软糯的台语都咿咿呀呀的动听 而五星的点是因为把这些细枝末节成功聚集在一起就是戏剧了 演员的演技都太到位 栩栩如生 棒!
“一日平安一日福,条条大路通罗马”。原来人生的道理,阿嫲早就讲给我听。
五星!竟然还有吴慷仁!小孩子怎么可以演的这么好,吊打鹿晗!用插叙的方式讲一个女生的生活,很治愈。
里面的爸爸是一百分的爸爸
台剧已不再是偶像剧的天下,而内地剧现在的走势却在倒退。
怎麼可以做到又這麼好笑又那麼好哭啦!
好看的喜剧总能在笑泪中抚慰人心,儿时的回忆简直太经典,足够超越时代与地域,彷佛是你我曾经经历过的故事。小嘉玲实在太会演、太可爱了,应该说这家人实在太可爱了,每一个眼神与互动都搭配的天衣无缝。 真的好喜欢陈家这家人-偶尔固执偶尔温柔的阿公、刀子嘴豆腐心的阿嬷、乐天知命又诙谐的嘉玲爸、任劳任怨也是最重要支柱的嘉玲妈,还有浸淫在这样氛围里成长成鬼灵精的小嘉玲,与长大跌跌撞撞后终于找回自己的陈嘉玲,或许我们可以在其中看到熟悉感, 跟着笑闹、动容,也回望了曾经无比纯真的自己。 好看的喜剧,值得推一个~
好看,跟韩剧《请回答1988》差不多的类型,真实幽默,演员演得非常感人。
你原谅了生活,生活就原谅了你。当你走进鬼屋,才明白恐惧来自你自己。当你能够选择放弃,你才知道,什么是你值得拥有。
还需要多少年,大陆电视剧会把39岁女性作为女主,那我们与台湾的距离就还有多少年。// 每个孩子都是父母性格中的一个面向,大儿子其实是爸爸有点儿怂且循规蹈矩的那一面,而小儿子是爸爸梳油头穿西装的这一面,看起来更得体的一面。
我們終究長成不是父母所期待的樣子, 但他們依然接受愛著我們...我們也要學會接受不完美的自己,好好愛自己.
好羡慕陈嘉玲这一家子哦!特别是爸爸,简直中国电视史最好爸爸第一名,虽然觉得她踹大荣踹得任性,但想想我是一天也没体验过这么有爱的家庭生活,可能在爱里富养大的女儿才有这样的无所畏惧吧
建议大陆不要拍女性题材电视剧了,台剧和美剧够看了,没必要再浪费资源金钱时间去拍那些假模假式的女性主义。
也许是今年最佳台剧,喜欢它远甚于《与恶》