彷徨之刃2014

2014韩国犯罪悬疑片《彷徨之刃》，根据东野圭吾同名小说改编，豆瓣评分7.3，时光网评分7.2。

韩国版的观感明显好于2009日本版，故事讲得更透彻，角色刻画得更丰满，无论是父亲角色还是警察角色，都体现出了“彷徨”二字，双男主的两个演员都演得不错，都演出了情与法两难之下的彷徨与挣扎。

未成年人犯罪无法接受法律制裁，是个非常残酷而矛盾的社会问题，有的未成年人犯下的罪行是令人发指的（比如本片中两个男孩性侵女孩致死），但却可以因为年龄而逃脱法律的严惩，法律在这种情况面前显得苍白无力，任何被害人家属都难以接受这样的结果。作家东野圭吾正是探讨了这一背景下的矛盾现实。

这一题材是韩国犯罪片很感兴趣的题材，揭示人性的大尺度犯罪片历来是韩国电影的特色，本片中，未成年人性侵未成年人，被害人父亲千里追凶私刑处置，警察游离于情与法之间，未成年凶犯究竟该以什么方式得到严惩，构成了故事激烈的戏剧冲突。

郑在咏和李星民都是韩国演技派演员，虽然不算一线男星，但表演都可圈可点。有趣的是，我看过本片后，觉得二人如果角色对调，各自都能有另一种发挥，两位男星从外形和演技上都很适合饰演对方的角色。

两部电影故事框架大致相同、大同小异，韩国版细节更多、更胜一筹。

在猎枪的来源上，日本版是来自于旅馆老板，韩国版是来自于妓院老鸨。

性侵录像，日本版是录像带，韩国版与时俱进为影碟。

父亲的消息来源，日本版是电话机留言，韩国版与时俱进为手机短信。

在女儿的死因上，日本版强调了毒品注射过量而死，韩国版还额外强调了女儿有先天疾病，这一细节的目的是为了让凶犯只能获得6个月刑期，从而促使警察向父亲透露凶犯信息。

父亲深入妓院并杀死老鸨的剧情，在日本版中没有。

父亲举枪的情节，日本版是父亲想看到凶犯的悔恨，韩国版

我很喜欢本片的港台海报中的宣传语“非法正义”，这四个字恰如其分地点名了影片的主题，正所谓“合情合理不合法”。在本片中，未成年凶犯付出的法律代价太小了，而这仅仅是因为几岁的年龄差距。

东野圭吾同名小说改编的电影共有三部，一是本片，二是2009年的日本版，三是2021年的中国版。各国争相拍成电影，足见原著小说之受欢迎。

微博热搜一直是网络话题的中心。但是现在的热搜，真的已经变得虚假，他往往在会给你推荐它想推荐的，可以从后台轻易的撤下它不想让人们看到的话题。

这其中，就有一条是#如何看待小学女生遭4男生侵害不予立案#。关于这个新闻，有很多话题，都有着很高的讨论和阅读，但是，热搜上一次都没有见到它的影子。

整件事情，就是四个男孩子把一个女孩子拖进厕所，然后实行侵犯。官方用的是侵犯，其实是轮奸。处理结果就是，学校领导开除的开除，警告的警告。四个男孩被送进工读学校，两年后仍可以转进正常的学校，以后的人生完全不受影响，然后就是对小女孩的心理辅导。

看到这里，我大概理解了微博需要把它降下热搜，官方希望各界不要讨论的原因。

看到这个处罚结果，我甚至可能会猜测这是老师和几个孩子打了一架的通告。这样轻力度的处罚，如果传播到大众的耳中，首先是会引起愤怒，其次，特别是传到这个年龄的孩子的耳中，会给他们一个错觉，犯错好像没有太大的代价，如果给孩子们传递了这样的信息，那无疑是将是灾难。

这样的判罚，是符合法律的。中国《刑法》明文规定，完全无刑事责任期：不满14周岁的人，一律不负刑事责任。这是一个大家现在基本都了解的事实，为什么大家对这种事这么清楚呢？

近几年，这样的新闻明显变多了，未成年人杀人，强jian，恶意伤人，偷窃。这些事件我们应该都有在网络上看到过，也不只一次的呼吁，应该对情节比较严重的未满14岁的作案人，实行更严重的处罚。但往往这些声音就像石沉大海，没有回音。

东野圭吾的《彷徨之刃》，讲得是两个小男生奸杀了男主的女儿。但因为两个男生都未成年，所以无法立案，并且无法给予他们严厉的惩罚。男主看到整个犯案过程的录像之后，怒不可遏，杀害了其中一个男生，然后被通缉，踏上了追杀另外一个男生的逃亡之路。

整篇小说，是作者想诉说，法律不是完全正确的，还有很多需要改进的地方。

特别是对年龄限制立案的这些条律，就是在保护罪犯。警察也在保护罪犯，法律也在保护罪犯。那受害者呢，没有人保护他们。

可能他们的一生就会从此毁掉，但他们只是被当作推动法律更加完善的车轮。但是怕就怕，这样的车轮太多了些。

不满14岁不予立案，坚持的是教育为主、惩罚为辅的方针。目标是好的，但是代价却很大，换一个人可能弃恶从善的概率，成本往往是另一个人或者另一个家庭的毁灭。

并且在网络越来越发达的今天，孩子们的接收到的消息越来越多，心智成熟的越来越早。往往想法会比以往多，胆子也会比以前大。如果再接触到这类新闻，让他们知道他们的行为不需要付出代价。这样的事情会越来越多。

事实也是这样，各方数据显示，青少年犯罪率急剧上升，已成为严重的社会问题。对情节严重的个案有特殊处理，是很有必要的。能起到杀鸡儆猴的作用。对法律的完善和修改也是必要的，所有的条文都是需要与时俱进的。但是这只是一部分。“问渠那得清如许？为有源头活水来。”要解决污水，最好的解决办法永远都是追溯源头。

而这个源头，就是教育。

其实我一直坚定地相信“人之初，性本善”，在孩子出生到自己的意识和思考体系形成。对他影响最大的一般都会是家庭和社会。如果青少年有故意犯罪行为，大多数都是这两部分给他带来的误导。所以一是父母自己的身体力行，所谓言传身教，其实很多的青少年犯罪都会有一个三观不正的父母或是一个不太健康的家庭关系。二是社会风气问题，给他们一个真实的成长空间，让他们了解更多的东西，他们才不会盲目的因为好奇，因为可以在同龄人中耍酷，而在什么都不知道的情况下去试错。同时，也要让他们了解到犯错的代价。

希望“未满14岁”，保护的是真正的祖国未来的花朵，而不是应该进入地狱的恶魔。

喜欢的话可以关注以下我的公众号，有更多影评和一些想法~

《彷徨之刃》 和原著比出入蛮大的，故事背景一个日本一个韩国。印象比较深的是父亲杀害第一个男孩的场景。原著是父亲在看了录像之后少年回来了，电影是少年先回来，父亲躲在衣橱后面看到少年播放的录像。原著里，父亲拿菜刀狂砍，并且砍掉了男孩的某器官，可是电影里父亲只是用棍子把男孩打死了。这里我觉得还是原著更好更有深意，因为这种杀人手法更能体现一个父亲对待强暴自己女儿的罪犯的复仇心理。 还有父亲在旅馆杀了那个男人的情节在原著里没有，他在这里才拥有了那把枪然后知道另一个罪犯的下落。而不是原著里的他本来就有枪并且是从第一个罪犯那里知道罪犯二的下落。但是电影里能看出来父亲那个时候已经精神崩溃了，我觉得这里电影表现得不错。 在电影里，父亲去滑雪场疯狂问人，这里已经不是原著里父亲寻找人的细心和冷静了。更别提他和民宿女老板的故事。 我更喜欢原著，还有一个原因。对比起原著来说，电影对于主角的心理描写部分展现得肯定不够。比如父亲得到匿名消息第一次去罪犯家里，原著详细描写了父亲如何分析罪犯几时不在家而选择入门时间段的，但是电影里没能看出来。 还有那个懦弱的，给父亲报信的少年，他在原著里的心理描写很精彩，能看出他如何被其他两个少年威胁，他如何分析自己和那两个人的关系，他如何思考和警察坦白等等。这些心理描写展现了一个受到霸凌的少年，在求同和胆小之间做抉择的过程。 电影最后，父亲自杀死了，原著里是被警察开枪射死。我无法评判哪种死法更为妥当，各有作用吧。原著里被警察打死，读者可能会愤懑不平，痛恨这个现实的世界。而电影里父亲自杀则是他主动的选择，这就能让人思考他这么做的心理活动。