1 ) 忘不掉
王小帅的《地久天长》让王景春和咏梅同时夺得了柏林电影节的影帝影后,才知道原来王景春已经凭借此片拿过东京电影节的影帝。所以这成为我看这部电影的主要理由。
尽管是主旋律的片子,拍摄的方式却让我大大吃惊。比如写实的镜头,不是娄烨纪录片式的那种粗粝,相反有着诗意的细腻。那种交叉、重叠,带着惊悚,充满悬念。还有人物,缺少了伟光正,有着太多普通人的特性和光辉。诚如男主的妻子说的:别人都说他是神探,其实花了他那样的功夫,人人都是神探。即便是人人称赞的神探,他心里也有隐痛,有忘不掉的案子——他从警以来的第一起案子,也是至今未破的一起案子。所以在生命的最后一刻,他的脑海中仍然是当年的现场画面。我特别喜欢别人影评里面的一段话:主旋律人物的称职不再是由鞠躬尽瘁去表现了,而变成了忘不掉,只要没解决都是不能忘的,在我看来承认自己有过失和遗憾也恰恰是主旋律人物以往所缺失的。
2 ) 白马非马
坐下来不到一刻钟才反映过来,尼玛这是一部货真价实的主旋律片啊。但导演身在江湖,显然清楚再用文革时代的红又专来宣传正能量是再滑稽不过且为同行嘲笑的事儿,所以我们看到了一部糅合了文艺片商业片诸多佐料的主旋律片儿,一面在电影界内部有抬起头的资本可以打着哈哈说“瞧瞧奴家这头上的花哨多得很呢”,一面对外又可以趾高气扬地抬了头一派正襟危坐模样道:“俺们这可是正能量~”
场内人本来不多,里面一点惊悚镜头是看得我怪胆颤的,不过这命案始终没结大概是故意为之。虽是故意,却像又读了回废名的《桥》。始终给你一个悬念在那吊着,直到影片结束还给你一个身段窈窕的背影一扭一扭。不过由此也可看出这部片子的确是……用心良苦啊。记得以前看一个段子,丈人想减肥,又听人说挨骂有此神效。便借此考验未来的女婿,叫他每天狠狠地骂自己。嗯……然后这小伙子便日日加足了马力:“您这样真的太不好了!为这个家辛苦付出这么多还睡这么少,这么不爱惜自己巴拉巴拉”……听得这丈人是眉开眼笑。
这片儿便是类似了。我们早已告别一个高大全的偶像年代,谁若是试图从现实生活中找出这么个人物来,观众也多是要嘲讽惺惺作态的。如此,加上几个若有若无、似是而非的小缺点便再妙不过了。这么一个公安局长,他不是一开始就体现出局长的素质的,他脾气还很有些不好,时常不讲情面呢。
这样的形象无疑是符合官方传统的。两袖清风,关怀农民,工作勤苦常常是几十天回不了家。你得承认这就是正面宣传所需要的一切因素。他除了性格上几乎可以视为可爱的一些缺点外完全就是个典范。在这里你除了看这么一个好典范做榜样之外看不出任何东西。
这种纪录片式的风格无疑也决定了导演需要使用大量的电影技巧来掩盖其单薄的思想内涵。蒙太奇的切换几乎用到喜感,尤其李东方那一环,两个时空的切换没有一点预兆……这玩得有点过分了吧。还有慢镜头和特写的使用也是泛滥,从一开始文艺范无比的奔跑到最后司机强子的一声“忠哥”,我是忍住了没笑出声来,只好默默低头以手支颐掩饰我内心强烈的不平静。。
套盒式结构用得很明显,大盒套小盒,小盒又构成连环式进行下去。我一开始看着那新华社记者只是听着始终不说话,还心想,这记者的角色安排得颇有匠心。他作为一个沉默的旁观者穿梭于各个时空,一声不响地连串起各人不同的记忆(尽管这记忆虽然视角采用不同,但组成的人物特性几乎是一样的。好比盲人摸象,在这片子里人人都清楚自己摸的是象,也努力或无意识地在营造“象”的形象。这种心态完全可以有个人体验做注脚,譬如我有时会猜测某人希望我的回答是这样,所以我做出这样的回答以满足他。)
如此,这记者便获得时空之外的游离身份。我们在很多电影里都可以看到这样的旁观者形象,他们本身并不参与电影情节里或华丽或缠绵的情节制作,他们本身不构成情节,然而这样平行的身份又使得他们不会采用上帝一般居高临下的视角。一定程度上他们和观众在一个平面,又和电影人物在一个平面。如此,又不自觉地扮演了引领者的角色。
其实拿这部片分析蒙太奇是再好不过了。平行、交叉、颠倒,一场华丽丽的蒙太奇艺术展都看到我眩晕。
最后再提下王景春的形象。还是很有《一一》里的吴念真给我的感觉的,当然同是就个人形象而言。外表看起来老实得几乎像个农民,你难以将他们和一个局长或是公司管理的身份扯上。但就是这样隐隐存在的错位之感在接下来的观影里,会给你不一样的审美体验。
3 ) 警察日记:大爱,失,爱
刑警这个职业,是个“大爱失爱”的岗位。
大爱,人性与兽性的战斗。
失爱,家人总是第一时间,被连累,被伤害,被遗忘。
用电影来表现刑警的大爱失爱。
大爱多了,说教。
失爱多了,惨叫。
怎么拿捏这个份量,让观众感受“大爱”的残酷,替英雄释放“失爱”的怀念。
看导演选演员。
美国电影《侦探亚历克斯》,导演选的演员是,有色少数族裔,黑人,泰勒·派瑞,出演刑警,亚历克斯·克洛斯。
坏人是白的。
大爱,是黑杀白救白。
失爱,是死亡,刑警的妻子,被凶手一枪穿胸,击杀在一家米其林三星餐厅里。
中国电影《警察日记》,导演选的演员是,不帅不红、四十岁的王景春,出演刑警,有媳妇有娃的中年基层干部,郝万忠。
坏人是孝子。
大爱,是替犯罪嫌疑人尽孝。
失爱,是自己过劳死在平凡的岗位上。
在人性与兽性的战斗中,刑警总是在两条线中挣扎,在能和忍之间权衡。
能不能,不把别人不当人(命)。
忍不忍,别把自己太当人(物)。
随缘、惜福、不怨命。
一天,又,一天。
备注:
泰勒·派瑞,主演;罗伯·科恩,导演《侦探亚历克斯》Alex Cross (2012) 亚历克斯·克洛斯
王景春,主演;宁瀛,导演。《警察日记》 To Live and Die in Ordos (2013)
4 ) 主旋律的另一面
主旋律也可以是真实的叙事 还有日本原来有个警察日记 这是得奖的原因吗 别人还没看我先评一下
内蒙古鄂尔多斯准格尔旗公安局长郝万忠2011年因公殉职,生前留下68本工作日记,关于犯罪和人性的日记。公安局长终于不再在doubaner和反zf者眼中面目狰狞或是在主旋律里面目伪善。主旋律也有今天了 抑或日本人没见过世面
5 ) 主旋律的罗生门
宁瀛真是姜是老的辣。一个主旋律故事,被她玩儿得颇有模有样。摄影机的角度、剪辑的大胆,已经超越了目前国内所有的主旋律电影。对警察局长这个人物的刻画,也算是做到了立体,因为概念化的呈现方式,会让人觉得角色稍稍不可信。可贵的是,宁瀛选择了最能安抚人心的他者角度来叙述故事,本身就是旁人和死者的日记在讲故事,罗生门的效果就是大家会预见到信息会失真,但乐于让它就此失真下去。电影中颇具法律意识的干警,在讲述往事时,宁瀛采取了一次过去和现在交合的勇敢拍摄方式。看到这个镜头时,我基本可以断定,宁瀛是费了大功夫的。王景春这个多年的实力配角总算站在了台前,东京电影节影帝当之无愧。
2014年8月22日
6 ) 《警察日记》:血色光荣与东京影帝
当看到根据真实故事改编的电影《警察日记》时,不由的想起获得金马奖的《神探亨特张》,二者仿佛有异曲同工之妙,同样是写实的风格,一个收获东京影帝一个收获台湾金马奖同样是获奖影片,这让即将于3月21日上映的《警察日记》更具吸引力。
《警察日记》根据发生在内蒙古悬而未决的惊天血案改编,以鄂尔多斯市准格尔旗公安局局长郝万忠为原型,以其64本日记讲述了他14年工作间破获的案件和他的人生感悟,描述了一位普通的警察故事,真实地再现了郝万忠同志作为一名人民警察为民服务、维护正义的鲜活形象。这样的故事用一种写实的手法来诠释,让观众随着一位记者的采访去了解一名公安局长的工作与生活,有敬佩有感动内心深处有一种高大的形象感。这些观影感受完全取决于导演宁瀛、文学策划芦苇对剧本的打磨,没有这些主创的精益求精观众也不会感受那段荡气回肠的追凶长旅的感人至深。
作为内蒙人的笔者,在看这部电影时更加有一种敬畏感,仿佛郝局长就是笔者的身边人,恪尽职守、平易近人、任何事情必须讲原则,由鄂尔多斯的郝万忠局长让笔者也想到了呼市的牛玉儒书记,他们都是人民的好公仆,时时刻刻为民着想为民办事,最终都倒在了工作岗位上。我们身边的好干部有很多,苍蝇和老虎毕竟是少数,就如片中的那位记者质疑郝局长时说的那句话“有煤、有气、有企业、有房地产开发的宝地,一位公安局长能两袖清风?让人尊敬。”
反腐形势依然严峻的当下,这部电影显得尤为珍贵和适合时宜,党员干部都应该观看,从中他们可以对照、可以反思、也可能会警醒。这样的影片在影市上应该有生命力,而不是受到排挤,现实的题材写实的手法,让那64本日记给你带去感动,而去领悟那份血色光荣。
电影中,导演有意让观众区感受郝万忠生存的空间环境,山川风木,人文风情,包括蒙古族歌曲,而片中当地的口音也有一种生活气息扑面而来的感觉,种种元素的呈现让电影充满了生活的质感。加之先锋女导演宁瀛在拍摄时运用了极具想象力的镜头语言,整个电影画面优雅抒情,充满了诗意,让电影也更具观赏性。
必须要说一下凭借《警察日记》获得东京影帝的演员王景春,他曾出演过《我十一》、《LOVE》等影片,一向有“警察专业户”之称,这次成功加冕“东京影帝”让这部影片在观众也有了一种特别的吸引力刺激观影。质朴的演绎、地道的方言、在众多非专业演员中你根本看不出他有“演”的成分,他仿佛就是那位郝局长,这就是演员成功的地方,蜕去演戏的技巧还原真实本身。
《警察日记》与《白日焰火》同日上映,东京影帝对决柏林影帝,而王景春在《白日焰火》中也参与出演,这让他在电影竞争中有了自己左手掰右手的意味。中国电影需要真实的还原生活,只有真实的才是有生命力的,也会有那种身临其境般的感人至深。
中国的警察都是好人,反观韩国,美国警察的电影,几乎都是坏人。3.5星吧,故事主线太散,案件都是新闻标题式的,很浅,整个人物没往深挖,摄影不错
主旋律电影偏爱倒叙,用众人之口拼凑一个完整的人民公仆。和尹力的《雨中的树》一样,都有导演自己与众不同、独树一帜的地方,但主旋律还是限制了创作自由,导演有心无力跳不出那个框。“每个警察心中都有一个悬案”,不如通过案子反映人物,那些不受贿、办实事儿的地方都太造作了。
导演完全没意识到他是怎么毁了这个人物,这一星是给王景春的
你可以不认同拍摄手法,但是像评论区那种不尊重人物和其社会贡献的人,真的狗都不如!
好像回不到过去那种纯粹的叙事风格了
一个模范工作者的故事能拍得这么文艺有温度,评分这么低不科学啊
遗珠之作。宁瀛风格化叙事的尝试,力图把主旋律人物塑造得更加立体可信,并且触碰到了一些敏感领域。再次说明警察题材是广阔天地大有作为。
宁瀛的导演手法依然可看,但作为剧本来说有点腻歪,倒不是主旋律的错,就比如开头主角儿子的画外音,其陈述内容老是让我跳戏,这种红色大陆的思维模式老是哪有问题、抓不住要点的感觉
摄影和叙事结构意识到自己逼格不俗故时而自嗨【另外男主就是荣荣干洗店猥琐的小老板啊!
但摄影师太好了,超过了导演的水平。
这片子是在CCTV6看的。当时就被王景春的演技震慑住了。整部片子里,警察叔叔的疲惫感,坚定感,太真实了。我不明白为什么这样的片子只有6.8分。
新时代版本的《民警故事》,只不过讲得不是一个派出所,而是一个真实的人。从某种意义上来说这是一部非典型的“主旋律”电影,骨子里是主旋律的,但导演用了很多个性化的叙事、镜头语言讲故事。不过整体上电影的各个事件的片段都是“点到即止”,特别是部分断案的情节如果能找一两个案子详细描写就好了
2.5-3之间
虽然宁瀛很介怀很敏感,多次强调自己不是歌功颂德,我也理解一个清高的导演对于拍了这么一部片子面对评价时矛盾的心态,但它最后呈现出来的就是一部主旋律,虽然在视听上有宁瀛自己的风格和尝试,但她的导演观点显然和她的阐述相违和,观片后的交流会比影片还精彩,观众的质疑有的真是一针见血。
6/10。感觉宁瀛意在用意大利政治电影的叙述,当郝采用政治暴力的手腕而非刑侦范围,打击阻碍当地煤运的黑恶势力,没有评判这类超脱法律程序的行为是否正义而呈现一种失语状态,贫困杀人、暴发户和保护伞等司法黑暗的描述通通失语,证明了政治类型在中国电影体制的无奈。视听精准、舒畅,譬如开场记者论及网络时代下''英雄''形象难立与郝在走廊奔跑的时空交叉,慢摇、高速摄影、跟拍和固定机位交替出现,写意运用脸部大特写、逆光和烟雾水雪的华丽构图,又如郝和小李谈话出画后,记者入画采访同事小李,连接时空的长镜头不断有声音提示画外空间,使得画内画外连成整体。结尾郝慢慢倒下的瞬间几颗雪花落在脸上,却躺在满是灰的血案现场,为郝警察生涯的偏执和负罪感提供了心理学依据。喝20杯白酒劝土豪修路、施舍年迈的罪犯母亲,细节充满活力。
听片名第一反应是,民警故事咋又拿出来放了啊。宁瀛水准回归,树碑立传的主旋律拍成这样相当难得。开场三个套嵌的空间,无数玻璃烟雾水雪镜头、人脸大特写,升格逆光,把一犯罪纪实片拍成了文艺片,职业非职业演员状态都很好。主持人说这是公民凯恩结构,好吧。芦苇又说,战舰波将金号也是主旋律呢。
这活儿干完没给奖金,嫌周末老不接公司电话,给发了个iphone。
2021.5.6第2218部电影
想“做一个好人”有时比立志使坏还可怕,不如老实“做好一个人”,行人本分已经不容易,先少些谈论为他人付出。
在现有的限制下,已经很努力了。包括叙事结构以及很多细节的处理。不过这种题材先天劣势