战马2011

斯皮尔伯格的《战马》如果放在二十年前，也许是让人声泪俱下的励志大片，但是置于今时今日，就太老旧太套路化了。尤其结尾处夕阳西下的人物剪影，真的不是《乱世佳人》时代的专用手法吗？

不过即便手法陈旧，其中仍不乏可圈可点之处，比如在敌我战壕之间的无人区救马一节，着实令人感佩。英国士兵打着白旗踏入对阵区域，冒死解救被铁蒺藜缠住的战马，德国士兵则友好地出现在一旁，递上工具不说，还熟练地指点从何处下手更为安全。为了争夺马的归属，气氛一度紧张，枪被匆忙推上膛，好在其中一人急中生智，以猜硬币来做决定——其实，有不少让士兵们浴血拼杀的战争，本是可以通过元首们猜硬币而避免的。

救马过程中，两人闲聊起彼此战壕里情况如何，哪边老鼠更多，还互相报上了名字。此时再说战场上见就很难了——如果要不由分说地仇恨一个人，千万不要让他的姓名、面貌、生活呈现在你眼前。面对一个具体的生命，你很难不产生同情、同理之心。迟疑之后他们互道保重，匆匆别过，也许以后再也不会见面，甚至死在对方的火力里，但这萧杀战场上难得的一刻，尤其让人感到敬重与温暖。

战争也许会剥夺一切，但不意味着这一切就此不复存在。当战争结束，乃至就在战事进程中，仍有不被敌我关系所笼罩的部分存留下来，热情、爱心、善意、友情……而一匹马的生命，绝不轻于一个士兵；一个士兵的愿望，也不次要于一个将军的愿望。众生皆应被平等对待，并不因战争或其他什么就可剥夺。

当然，你可以说这只是电影，真实战场上恐怕不会出现如此为救马而不惜生命的插曲。但退一步说，仅凭这样的桥段出现在电影中而观众们不感到矫情或突兀，已是这种生命价值得到普遍承认的体现。

想起前两日看到另一场战壕戏，恰可拿来辅证。希腊导演安哲罗普洛斯的《哭泣的草原》里，有这样一个情节：二战爆发，自小亲密无间的双胞胎兄弟都去参军，一个加入政府军，一个加入游击队，在漫无天日的战事中对阵、消耗。某日弟弟双手高举，爬出战壕，大喊哥哥的名字。一段沉寂之后，哥哥现身：你怎么来了？弟弟说：妈妈死了。哥哥一愣，扔下机枪，与弟弟抱头大哭。不久两人重新装备好，各回各的营地，直到双双战死，终未再见。

安哲罗普洛斯的镜头冷静克制，却是对战争的极大控诉。战争撕裂了人们的日常生活与正常情感，令多少美好的东西扭曲破碎。这看上去与斯皮尔伯格的面向颇为不同：一则以沉重，一则以温暖；一个讲战争摧毁一切的残酷，一个心怀战争之外还有人性存在的乐观；一个是欧洲人对生命与终极价值的追问，一个是美国人应对世事的积极态度。然而即便如此，二者终归有共同之处，即都承认存在一种高于敌我对立的普世价值的存在。这种价值不会被战争、仇恨、爱国心或国家意识形态所取代，它萌生于任何专断遗留的罅隙之中。

反观国内的战争戏，个中形象之脸谱化、情感之单一化，无法不令人生厌。审查制度固然是人人都可举起借以面对指责的盾牌，但除此之外，还有“政治正确”的“受害者”心理作祟。尽管多年前便声称远离了区分“你们”和“我们”的阶级论，创作者和观众（自然更包括审查者）还是难以逾越这种自居正义方或受害者的道德优越感。仿佛一切艰难困苦都成了荣光与资本，以至于不能正视自己任何一丁点错误，也看不得对方任何一点不那么可恶之处。这种情绪无处不在，且不必说文艺领域的表现始终让人失望，单看近来“否认南京大屠杀罪”的提案就知道了。若不能坦诚面对自己的不足，不能清晰地自我认知、正视历史，那么即便战争已远去，也难有超越战壕的一天。

当我以为我将看到一部人和马，战争与和平，波澜壮阔史诗般电影的时候，结果是一部更适合在悠闲的时候，不慌不忙品味的心灵电影；

当我以为我将看到穷苦的醉农夫只是路过马匹拍卖场打酱油的路人甲，结果真的让他用30金币拍到了马匹。

当我以为我将看到傲慢的地主带着人大打出手逼农夫交租的时候，结果我看到地主盛气凌人但还是彬彬有礼。

当我以为我将看到农夫的太太会逼迫农夫把马送给地主以抵租金时，结果我看到她选择了尊严。

当我以为我将看到带着美女的富二代跑车超过骑着骏马的青年扬尘而去的时候，结果是美女对骑着马儿的青年背景致意。

当我以为我将看到军官利用武力蛮横低价抢购下骏马时，结果是农夫讨价还价让他的20金币加码到30金币，还承诺要好好对它。

当我以为我将看到英俊的骏马爱上一匹母马的时候，结果是它和另一匹公马通过竞争成为好战友。

当我以为我将看到被俘的战马将遭受敌军的毒打虐待时，结果是士兵依然把马当成自己的好朋友。

当我以为我将看到哥哥带着弟弟逃跑，带着战马开始另一段故事时，结果是做了逃兵的兄弟被无情的枪毙。

当我以为我将看到可爱的小姑娘把马藏在寝室，自己躺在床上，大兵即将闯入时，结果是大兵拿走自己要的粮食，没有把农庄翻到底朝天。

当我以为我将看到小姑娘的马被强迫征走时抓住马不放，被拖行在地惨痛万分时，结果是爷爷和士官之间一句意味深长的对话，你是个明白人。

当我以为我将看到战马宁死也不愿意做拉着大炮的烈马时，结果是为了照顾自己的朋友，战马主动钻进了马套。

当我以为我将看到溃败的逃兵为了避免敌人得到马而枪毙它时，结果是跑，快跑，士兵为马选择了一条前途莫测的生路。

当我以为我将看到英勇的英军让敌人害怕做了逃兵的时候，结果是战争让英军里面的一些人也做了逃兵。

当我以为我将看到被命令就地枪杀逃兵的士兵即将开枪的时候，结果是他选择了让自己冲上前线，也不愿意枪杀懦弱的队友。

当我以为我将看到无人区两个士兵救完马后为争夺马打成一团时，结果他们选择了让投硬币让运气决定。

当我以为我将看到医生被救马的义举感动，主动为战马疗伤时，结果他们选择了枪毙这匹受伤的战马。

当我以为我将看到战争结束，战马物归原主时，结果他们选择了自由拍卖。

当我以为我将看到士兵们出于友情，帮助队友击败有钱人拍得战马时，结果他们选择让小女孩的爷爷拍得战马。

当我以为我将看到小女孩的爷爷牵走用高价拍得的战马时，结果他选择慷慨的将马送给了士兵。

当我以为我将看到凯旋的特写将落在英俊的战士脸庞的时候，结果我看到雕塑般油画感的父亲和母亲的凝视，然后是夕阳下剪影式的握手。

当我以为我将看到一场煽泪的苦情戏，结果我看到了在生命的尊严前，人类还是能找到普世的价值。

礼拜2半价日电影院检票口的队都快排到卖爆米花儿那儿了

结果一进影厅发现上座率不到三成，其中九成是老头老太

原来你们都是去看丁丁的.....

是嘛，即使导演是斯皮尔伯格

又没有几个人物杂志封面常客的明星又不是爱情科幻冒险等题材，更重要的是，在这个连坨狗屎都能拍得有角度搞成IMAX的年代，你怎么可以连3D都不是呢

所以这么一部导演功力根本没什么好争议又制作得扎扎实实的诚意之作也就只能吸引一些有文化的大爷大妈了

这部戏穿插了太多个小故事导致除了这匹马（还不知道是不是真的同一匹）其实没有真正的主角

主角们戏份都很平均表现也都很平均，除了发现几个哈利波特里的人我出了一下戏，其他时间我基本都哭到肌无力

整部戏里几乎完全没有爱情

（除非你觉得杰瑞米跟JOEY之间莫名炙热的情感很蹊跷......

除去一小段爷爷跟孙女，哥哥和弟弟的亲情

基本就是一个大环境底下的马版导盲犬小Q

主角JOEY（那匹马）在一战中几经易手

见证了很多战争时期的的故事

作为主角

JOEY不失为一匹勤劳勇敢善良的马

人见人爱的同时，在见过它的人都死得差不多了之时它都还保有健康健美的体魄

骗了我不知道多少眼泪它最终果然是没有死

此片最让我觉得印象深刻的是

作为战败国德军一如既往被定位为反派，杀杀人瞪瞪眼，但其中也不乏有血有肉的士兵，富有同情心的正常人

想想我国抗战电影敌军除了两撇胡子会说八个呀撸傻逼的就是满城追着姑娘和鸡跑的卢瑟，日军必须是性爱狂必须喜欢吃鸡必须傻逼或者狡猾狡猾滴

多么鲜明的对比





最后

这真的是一部好电影

反正他已经是是斯皮尔伯格了

剪预告片的时候只要写个斯皮尔伯格出品就比那些列一堆Academic Award XXX 卡斯的人叼爆许多

虽然我是一个跟电影产业没有半点屁关系的人

我强烈建议大家如果不是正巧赶上持续一个月口袋只有五块钱已经快要被饿死或者恰巧杀了所有电影院的检票员他爹不能自投罗网，都尽量去电影院看或者尽量买正版DVD

（穷逼如我哪怕礼拜二去看也好）

《太陽帝國》、《辛德勒的名單》和《拯救大兵瑞恩》這樣的二戰電影或許是斯皮爾伯格拍膩了，這一次他把鏡頭對準了一戰，不同是背景，相同的是用情感向生命致敬，《戰馬》秉持了斯皮爾伯格氣勢磅礴的大片氣質，用一匹馬的視覺向世人展現了戰爭的殘酷和細膩的情感，在頒獎季中，它雖然不及《藝術家》和《後裔》聲勢浩大，卻也算得上是一部具有時代特徵，能夠感知生命的輝煌巨作。


和《拯救大兵瑞恩》不同，斯皮爾伯格並不沒有打算將《戰馬》拍成一部十足壯烈的戰爭片，電影無時無刻都圍繞著“友誼”而展開，無論是人與人，還是人與馬，又或者是馬與馬，《戰馬》在細節上的細緻打磨，成功的彌補了它在敘事上的一點小缺陷。它深度挖掘了戰爭背後疾苦的一眾小人物，並不在爆破和槍林彈雨中展現慘烈，而是透過演員的表演將人與馬之間的互動填充一絲溫情，雖然電影煽情確實過了頭，但是它卻精準的拿捏住了人性，透過這些情感，斯皮爾伯格再度將生命觀和價值觀擺上台面，所以，戰場上每個人都是失敗者，《戰馬》也就不再單純的是一部戰爭題材的電影，它系在每個人心中的情感成為支撐該片的一個柱子。仔細琢磨，電影倒是充滿了諷刺意味，只是它濃烈的情感構架模糊了它，但是反戰卻是影片的核心主旨。


如果按照斯皮爾伯格的說法，影片是一部勵志的電影。雖然它一直以一匹馬的視覺來審視戰爭，並讓電影感人至深，但是說它勵志未免還是有點牽強。一戰時期，整個歐洲戰場因為戰死的馬達到了1000萬匹，這個驚人的數字著實讓人類蒙羞。《戰馬》中主角“喬伊”——一匹馬在被迫的情況下上了戰場，離開了自己的好朋友，這本身就是一種唾棄人類私欲的表現，只是放在一戰這樣的大背景下，它就顯得更加的突出。人類總愛為自己的臉上貼金，總有無數讓人同情的藉口，透過喬伊的視覺，人類不再具有扮演“上帝”的資格，在這個平等的世界中，不光只有那些臨危受命，戰死沙場的士兵值得我們記住。好在，斯皮爾伯格軟化了這些諷刺，它所展現的是一個具有人文色彩的一戰，即便戰爭殘酷無情，卻依舊無法阻擋情感在這個動亂的時期悄悄蔓延，因為此時的喬伊不光是為了友情而戰，它還為了自己的生命和尊嚴而言。於是如果以這種角度來看《戰馬》，它就顯得極其的莊嚴而肅穆，這才還原了一個真正的戰爭。


《戰馬》的小說被歸類為“兒童文學”。然而在電影中，它卻顯得極為的成人化。當然，它還是十分的單純，只是不同年齡段的人會有不同的心得體會。這是斯皮爾伯格高明之處，電影可以分成幾個小段，它從不同的段落截取出不同的含義，既有面對戰爭無可奈何的小市民，也有沙場上只為求生的戰士，實際上這些人物拼湊出一個極具說服力的生命宏圖，戰爭下的人們唯有依靠情感的栓系才能堅強的活下去，這是戰爭時代唯一賜予人們的生活動力，也只有這個才能維繫生活的意義，而回過頭來看《金陵十三釵》，或許它缺少的正是這種靈魂式的歌頌。


《戰馬》並不是一部被誇張化了的戰爭電影。它充滿了人性的救贖，無論是法國的農夫，德國的小兵，還是英國的小市民，他們無不充滿了愧疚感，但是迫使他們站出來的原因也是圍繞著戰爭所帶給他們的絕望，如果失去了生活的意義，那麼《戰馬》也就淪為了一部爛片，好在它並不是爛片，所以在嚴謹的生命觀和價值觀背後，它延續出來了許多意味深長的情緒，這不光淡化了戰爭，還從另一個角度切入，找到了一個平衡點去思考生命的含義，而這些元素都集中在了一匹馬的身上，所以它顯得英勇，所以它讓人動容。


配合約翰·威廉姆斯大氣而磅礴的配樂，《戰馬》凸顯出了大片應該有的特質，而在這些特質背後，是它用生命的名義對世界，對人類提出抗議，這才是《戰馬》真正的意義所在。

我一直以为，我不会喜欢斯皮尔博格先生。但是从这部电影开始，我得承认我喜欢他的电影，虽然人们会说他很俗气什么的，但是因为这匹马我决定无怨无悔地追随这种俗气。
电影应该怎么拍？让大部分人看了喜欢，看了能懂，流了眼泪或者欢笑了，我认为，就算是比较好的电影，最重要的是，导演有这种取悦观众的心，而不是把观众当傻B，也不是把自己当傻B。前者举两栗子：姜文，娄晔。后者举栗子的话，大部分国产垃圾片。

以下剧透。

马马在战场上受惊，然后被铁刺缠住的时候，老子在电影院嚎啕了。我觉得那样已经够了，结果，士兵又跑出来救马马，一边念着圣经那个句子：耶和华是我的牧者，我必不至缺乏。真的，此处太煽情了，引用又是那么恰到好处，于是我的嚎啕变成了三个C的女高音。

马马的主人蒙面说出了马马的特征，两者都受到战征的伤害，又几经辗转重新团聚了，长官洗掉马马四腿上的泥巴，露出它的四个白手套，此处的飙泪指数亦有五颗星，心软的人儿看这部电影很适合，适合哭一场排毒啊！

马马帮它的同伴黑马拉大炮的场景，很感动，因为我从来都是容易被感动的那种观众。这种情景在很多动物题材的电影里都有的，没什么，重复我也喜欢。

这部电影不是讲一个马马如何如何聪明可爱勇敢，当然，它都有。这部电影是在说战征，人性，人的命运。通过马马给串连起来。这部电影安全指数很高，是大团圆结尾。不用害怕，请勇敢观看。

我喜欢这部电影里的英国农村风景，主人公的家是石头房子，里面黑古龙冬，没有刷墙壁，但是他们仍会用瓷杯喝咖啡，这就是那个时代的英国，所以，为什么英国是英国……算了，不崇洋媚外了。我还想说那个守门的鹅，它有个名字我忘了，总之很适合它，很搞笑。另外，主人公的妈妈还织毛衣了，穿的衣服什么的还是花柄的。还有，后来的荷兰少女，穿的是真正的复古风哦，那才是复古风好吗！制作草莓果酱的祖孙俩，像童话里的人儿。爷爷长得有点像刘欢。我说像刘欢，黑肿默默的喷了，因为真的很像嘛。

爷爷花了一百磅买下马马，然后，他还给了小伙子。

马马和主人回家了。现在我又想哭了。真的好感动。

还有什么……是憋尿片哦，就是你根本不想去上厕所噢。
好看极了。