智取威虎山

动作片大陆2014

主演:张涵予,梁家辉,林更新,余男,佟丽娅,韩庚,陈晓,谢苗,吴旭东,杜奕衡,海一天,张立,释彦能,孙蛟龙,程思寒,元武,肖轶,王尧,杨一威,苏翊鸣

导演:徐克

 剧照

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更新时间:2024-06-03 00:27

详细剧情

  1947年冬,为了从土匪手中夺取控制东北九岭上万先遣军的分布图,东北民主联军203小分队队长少剑波(林更新 饰)委派侦查员杨子荣(张涵予 饰)卧底潜入最大的土匪山头“威虎山”。杨子荣凭借自己的机智应变获得了匪首座山雕(梁家辉 饰)和座下八大金刚的赏识,被封为威虎山“老九”。座山雕天生多疑,多次派人试探杨子荣,杨子荣一面与土匪多方周旋,一面涉险为山下战友传出情报。一波未平一波又起,被203小分队生擒的土匪联络副官栾平(杜奕衡 饰)趁乱逃脱,知道杨子荣卧底详情的他竟出现在威虎寨中与杨子荣当面对质,杨子荣腹背受敌陷入全面危机......

 长篇影评

 1 ) 纯商业片的感觉

杨子荣(张涵予 饰)卧底潜入最大的土匪山头“威虎山”。杨子荣凭借自己的机智应变获得了匪首座山雕(梁家辉 饰)和座下八大金刚的赏识,被封为威虎山“老九”。座山雕天生多疑,多次派人试探杨子荣,杨子荣一面与土匪多方周旋,一面涉险为山下战友传出情报。
看到片子结尾才知道杨子荣者,只活到了30岁,在那个战争的年代,既然机智如杨子荣,也逃不过战争的噩运。真为这样的英雄可惜,打小就听到关于杨子荣的各种故事的版本,虽然智取威虎山的场景什么的都还不错,但总沉得欠缺了那么丁点接地气,庄重的感觉。

 2 ) “怎么样?”~送给爱徐克的朋友们

By 果猪 “怎么样?” 可能很多人不太知道,这是徐克导演常常挂在嘴边的一句口头禅。至少我是听到过很多次。 2014年1月29日(农历腊月二十九),《智取威虎山3D》正在北京郊区进行着紧张的拍摄,导演的助手乐乐打电话过来问:“你今天过来的话,帮导演带点东西行吗?这边买东西很不方便。”我回答说“好”。于是驱车买好东西杀奔拍摄现场。现场是在京郊一个很隐密的摄影棚内,零下十度左右,室内外相差无几,我把东西交给乐乐,然后去看徐导演拍戏。当时他浑身裹得严严实实,坐在轮椅上专注地盯着监视器。我小声问乐乐:“这种情况已经几天了?”她回答说:“已经有好几天了……”我说导演不舒服为何不休息几天,她答道:“因为北京的戏已经超期了,不这么赶的话,导演怕耽误后面去东北的拍摄,如果到时候东北的雪化了,就麻烦了。” 一个镜头拍完,徐导看到我,轻松问了句:“你来啦,怎么样?”我说:“我还好,可是您……”他笑了笑答我:“我也还好。”随后,他跟一旁工作人员嘱咐几句,然后摇着轮椅,进到拍摄区,查看现场细节。除了出入不太方便之外,似乎病痛对他的工作并无影响。 晚上我心情一直难以平复,于是打了电话给老板于冬,于老板听到我的描述,答应我一定尽快去看看导演,如果实在情况严重,立刻停机,说服导演休息。 过没几天,我打电话给驻组的宣传晓龙:“老板来过吗?”晓龙郁闷地说:“来过了……不过,老板赶得不巧,导演身体恢复了,生龙活虎的,简直跟前两天换了一个人。” 我在电话这头哭笑不得。唉,这个爱电影的疯子,装病都不肯装一下。 2014年3月,到达东北雪乡。徐导正在这里拍摄影片的重头戏——夹皮沟大战。一见到我,他就问:“怎么样?听说你辞职了?” 我说:“啊?您怎么会知道?” 他说:“建新告诉我的啊,他看到你微博上有写告别信。”(黄建新导演是这部戏的监制) 我说:“喔……” 他又问:“那之后怎么样?” 我说:“只要您不嫌弃,这部戏我肯定愿意跟到底。” 他笑着说:“好,那就这样吧。”又继续忙碌起来。 此时,雪乡已经过了冬天的旅游旺季,变得冷清起来,游客稀少,商铺也开始歇业。不料3月底又下了一场大雪,大雪压断了山上某一处的电线杆,引起连锁反应:停电、停水、断网。这个时候的雪,由于白天气温升高就很容易融化,到了夜里气温下降又开始结冰,导致路途异常难走,剧组那几日苦不堪言。最严重的时候,制片只能保证发电车足够供应拍戏,而无法顾及生活。 晚上,我们和导演默默在烛光下吃着饭,突然徐导叹了口气:“没想到这次会这么艰难……” 这句话从一个从不服输的电影斗士嘴里冒出来,令我心头一紧。我沉默了一小会儿,勉强笑着对他说:“想当初黑泽明拍《德苏乌扎拉》也是离这里不远呢……”那部戏也是黑泽明人生中最艰难的一部戏,各种悲催不断,最终也替黑泽明拿到了一生中唯一一次奥斯卡最佳外语片奖。(野上照代 的《等云到》曾有过详细描述) 徐导听我说出这句话,若有所思:“是喔……他当时也有拍老虎。” 我说:“对,不过他在这附近最终也没搞定那只虎,最后还是不得已在莫斯科附近找了一只马戏团的老虎,郁闷坏了。” 徐导笑眯眯地说:“还好现在科技进步多了。” “哈哈,是呀。”我答道。 那一刻,聊到大家共同的偶像趣闻,就好像停电、停水、断网这些事,都不算什么了。 当然,第二天看着渐渐漫到快溢出尿来的马桶,我又沉浸在痛苦中了。 2014年5月,横店。 我在《三少爷的剑》剧组又见到了他。那时他和武指元彬刚从东北回来,休息了几日之后便奔赴横店协助导演尔冬升。“什么天下第一武指……徐克才是天下第一。”尔导不止一次这么说。但是外界却很少知道,那些漂亮的动作设计,徐导跟武指各自占了多少功劳,可能他自己也说不清。 作为这部戏的监制,他比拍《智取威虎山》显得轻松很多,毕竟在现场,尔导才是这部戏的主角,他甘于退居二线,只是在尔导需要的时候给予相应意见。于是我又有更多机会跟他闲聊,从西游记扯到三国,又谈到古龙和金庸、梁羽生。尤其是金庸,他也看过《剑桥简明金庸武侠史》,觉得很有意思,并谈到他对拍摄《射雕英雄传》的宏伟构想,说得我也躁动不安。 后来有一天,我苦笑着告诉他:“射雕被光线拿下版权了,已经定了导演。” 他叹了口气:“好吧。” 我说,“算啦,金庸听说你拍,搞不好还不愿意呢。”他笑了笑,也就释然了。(当年金庸看完《东方不败》认为过于颠覆,“发誓”再也不把版权签给徐克) 又有一次,我问他:“导演,我斗胆问您个问题。” 他说:“你问吧。” “我一直很想知道,《东方不败》到底是谁拍的?” 以前我们在香港制造论坛的时候,常常为一部电影到底是监制作品还是导演作品而争吵不休。因为在香港电影某一段时期,有些监制意志大于导演,从创作到风格,甚至现场拍摄,都由强力监制主导(麦当雄就是其中一个典型)。关于《暗花》、《两个只能活一个》我们就讨论了很久,有些人咬死说是游达志作品,并举例称这两部与其他银河映像作品有多大的区别云云。后来,魏君子还很无聊地跑去问杜琪峰导演本人,才彻底搞清楚这里面的奥妙。 我这次也跟着无聊了一回,想知道心中一直寻觅的答案。 徐导倒是回答地异常爽快:“是程小东啊。” “哦?”我很惊讶:“我一直以为那部戏他只是在现场负责动作部分。” “不是。剧本、造型那些是我帮他弄的。整体上都是他在拍。” 我说,“那……《倩女幽魂》呢?” “也是一样,主要都是他拍的。” “喔,那他很厉害啊……” “是的,他拍女人确实很有一套的。”徐导笑着说。 “那《新龙门客栈》呢?总不会真的是李惠民吧……” “《新龙门客栈》情况比较复杂,当时程小东和李惠民在敦煌拍外景,我就跟元斌在香港拍客栈里的戏,也是赶出来的。” “喔,原来如此……” “怎么样?” 这看似随意的一句问句,其实是一句结语。我们常常纠结的一些名和利啊这些,在他那里倒是云淡风轻得很。 他说完,又到一旁接着画分镜去了。 2014年8月,开始逐步进入《智取威虎山》的宣传期。 这段时间之后,我听到的“怎么样”就更频繁。 往往是在他剪完一支预告后,放给我们看时,他就会问出这句话。 如果答案是“哎唷,真不错哎!”,他会得意地像个作业做得不错的孩子一样笑起来。 如果答案是“挺好的,但是……”他会默默听完我们“但是……”之后的各种理由,有时候他会反问几句,更多时候他会沉默,然后继续修改他的“作业”。 “打虎上山”那款海报是新艺联王宁的设计,最初的模样乍一看还不错,但经不起细看,我说“这很假嘛”,就没再过问了。王宁却不屈不挠,又花了1个月的时间修改。我还是拿不准,人物和虎都处理得有点别扭,但又说不好具体哪里别扭。王宁有点绝望,但坚持叫我拿给导演看看,我拗不过他,就说好吧好吧。 于是我不抱任何希望地拿着那款海报的小样去给徐导看。他看完之后想了想,说,“我试一试。”于是他就打开绘图软件,不一会儿就调整出新的姿态。“这个老虎要猛一点,脖子要耸起来,感觉就要扑上去;杨子荣的背要往后挺起来,这样就更有紧张感。” 我一看,老虎和杨子荣的姿态,在他三两下的鬼斧神工之后,果然大不一样。 我将徐导修整后的海报小样拿给王宁看,令他豁然开朗,当然他更开心的是徐导亲自替他挽救了一幅作品。 对了,还有一件重要的事差点忘记说。 2013年冬,《智取威虎山》开机前一个月,徐导对我说,“快要开机了,我们去跟曲波家人见个面吧。”我帮忙约好时间后,带着徐导和监制黄建新一起赶赴人民医院。那阵子刘波阿姨(原著作者曲波的遗孀)在家不小心摔断了手,正在住院治疗。跟几年前相比,她的记忆力又下降了一些,靠着女儿和弟弟在一旁提醒,才想起来《智取威虎山》又要被改编搬上银幕了。 她爽快地说:“随便改,只要拍得好看就行。” 黄建新导演试探着问道,“听说,您就是当年小白鸽的原型?” 九十岁的刘波阿姨居然露出少女般的羞赧,“那都是他们(读者)在说,我可从来没承认过。”谈起丈夫曲波(少剑波的原型人物)当年剿匪事迹,刘波阿姨还是一脸向往的表情描述当年的点滴。她的女儿曲毳毳女士抱歉地对我们说老太太现在记性不太好,会记混一些往事,所以家人有时候会在一旁纠正她。徐导和黄导却丝毫不以为意,像是小学生听故事一样,依然听得津津有味。 后来聊到曲波和她在文革期间被打倒的经历,“那时候,有很多红卫兵特地来看我,还说这下‘小白鸽’变成‘黑乌鸦’了。”刘波阿姨乐呵呵地谈起这些往事,就好像那些痛苦的记忆也不过是一则笑话而已。 那天下午,我们走出人民医院,徐导对黄建新导演说了一句话:“我们一定要把这部戏拍好。” 我想,他一定是被那位如今依旧快乐自在的“小白鸽”给打动了。 再过两天,这部戏就要上映了。我和徐克导演的工作接触也将要告一段落。 将来,也许你也有机会与他一同工作, 那么请跟他一样,拿出十二分的热情对待电影吧。 怎么样? ———————————————————————————— 感谢大家的回复,也感谢大家对这部戏的肯定。我相信这里大多数都是真心爱电影的朋友,如果大家有时间的话,推荐大家看一看这部戏的幕后纪录片,基本上徐克关于这部戏的想法,以及背后种种不易,都可以从纪录片里看到。 再次感谢各位! 智取威虎山纪录片之打虎上山 http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MjkzMzMy.html 智取威虎山纪录片之踏雪而行 http://v.youku.com/v_show/id_XODU0MzM5OTQw.html

 3 ) 【智取威虎山】:场面无人能敌,戏剧令人发指

      先给大家提个醒,还没去看【智取威虎山】的朋友,千万不要认为座山雕死后电影就结束了,若你那时离场,将错过这部电影及其标志性的一个大场面——打飞机。我看的那场有近20%的人没看到结尾字幕就走了,深深的替他们感到惋惜,毕竟他们可能与电影史上最贵的一个彩蛋擦肩而过了,真的是前无古人,后难有来者。

      徐克这几年一直是拍一部【狄仁杰】,然后随性拍一部其它题材,相信他之后也会继续按这个节奏拍下去。【狄仁杰】也在慢慢积累元气,如果质量和票房一直能够维持在较高的水准,成为中国的“007”系列也是很有可能的。而徐克在【狄仁杰】间隙拍摄的影片,无论是【龙门飞甲】还是【智取威虎山】,都透出了一股毫无约束的影像实验意味,可以明显的感受到,导演为了能拍一些场面与创意,会让情节做出妥协与让步,甚至有时还会毫无缘由的耍上一段。虽然这样免不了造成不少情节漏洞和剧情断层,不过好就好在这些场面不仅可以让他自己拍的爽,也可以让观众看得爽,两全其美,何乐不为?

      所以在【智取威虎山】中,导演特意设置了韩庚这个现代角色,让整部电影都变成了这个人物脑中对《林海雪原》这个故事的还原和想象,而这些白日梦必定都是直上云霄的,所以什么情节漏洞,剪辑断层,配乐想起一出是一出就都有了合理的解释。必须称赞一句,徐老怪,您真是机智如狗啊!谁说韩庚这个人物鸡肋的!其实韩庚的存在也有别的作用,徐老怪在采访中说过,当年他也是在纽约看到的京戏版《智取威虎山》,当时就为其动容,所以在韩庚这个人物身上也有徐克自己的感情投射。同时韩庚这个人物之所以能存在,也是因为当年203小队救下了自己的祖辈,如果没有组织,也就没有了现如今韩庚的幸福生活,这点虽然看起来挺主旋律,但是也还真是那么一回事。

       但是就算徐老怪用韩庚为自己的天马行空找了个完美的借口,场面上的肆意妄为,也严重的影响到了人物塑造,使得本就众多人物,大都过于简单且脸谱化,毫无魅力可言,特别是203小队的成员们。徐克的电影之中,总是会给对战双方预设好立场,而且是非常标准的正义对垒邪恶。可203小队成员们的呈现方式,与近几年那些“手撕鬼子”神剧中的正面人物塑造手法基本相同,无非就是不拿群众一针一线,不虐待俘虏,打死也不背叛组织这些惯常套路,就连犯的错误也是忘带弹夹这种蠢而不萌的,仿佛不交代几条队友性命,绝不善罢甘休!这使得观众在观影时因为心理上的习惯甚至是排斥,无法对这些人物产生喜爱、崇敬、悲悯等感情,更不可能想向他们学习。例如陈晓突然死在六金刚飞刀下的那场戏,我只感到了惊吓,丝毫没有动容,只等着他的战友们赶紧哭完,好继续干仗。所以,从这个角度说,【智取威虎山】算不上一部好的主旋律电影,我完全不像看【风声】时那样,为中共地下党人悲伤,并崇敬他们的牺牲精神。就连在京剧版《林海雪原》中被 毛三任妻江同志 赞为“厉害、狡猾”的栾平,也显得平淡无奇,甚至可以说格外愚蠢。这里还要着重吐槽一下,林更新要不是有配音撑着气势,这片子他就是最大的败笔。整片一直维持着一种苦大仇深的表情,你是脸都被寒风冻住了吗?在和张涵予对戏时,林更新简直就像一块只会念台词的木头!对了,台词还是配音的……徐克努力的想表现二零三是个机智果敢的领导者,却让林更新将自己身上的蠢萌特质带进了角色。一个字,楞啊!

       但在土匪阵营的人物塑造上,却是另一番景象,可能是因为这些人随性而为,敢说敢做的行为方式,更符合徐克善于描绘的江湖人物吧!正是他们的参差百态,构成了这部戏许多的看点。座山雕阴狠霸气,深知何时要收买人心,何时要杀鸡儆猴,他不甘心只是当个土匪,野心勃勃剑指东北王。最有趣的是,他爱着马青莲却不知如何表达,嫉妒每个被马青莲勾引的男人,甚至让人怀疑他是否性无能。老二时常自作聪明,屡次设计陷害杨子荣却总是偷鸡不成蚀把米。老八最为可爱,他性格中透着一种不管不顾的天真,虽然环境让他三观不正,但凭他愿意相信别人那份单纯,总让人想要拉他一把。只有这些有人味又谐趣的角色,才是观众所喜爱的,更是大家所能记住的。

       再来说说男主角杨子荣,先说一个徐克隐藏的秘密。杨子荣在卧底威虎山的时候,要带着兄弟们下山“砸窑”,以便向组织传递信息。“砸窑”是什么意思呢?抢劫富户地主。也就是说,杨子荣想在匪帮立稳脚跟,必定是要展现自己抢劫能力的。所以在他之前卧底土匪一年的经历之中,他必然是参与过砸窑的,毕竟劫富济贫在道义上也说得过去。再结合另外一些线索,一是小栓子初见杨子荣,就开始比之前更激烈的吼叫。二是杨子荣独上威虎山时,给小栓子放了一笔钱财。再是马青莲听说杨子荣是许大马棒帮里的“胡彪”时,抢了枪准备打死杨子荣。这么一看,杨子荣曾经的经历就跃然纸上了,估计他口中的“胡彪”,就是他自己!而且抢劫了小栓子家的土匪,并不是座山雕一伙人,而是许大马棒。甚至有当时可能“胡彪”就在这一伙人当中,所以小栓子遇到他才会恐惧的大叫。小栓子的爹可能也不是什么普通农民,而是一个地主富农。毕竟,马青莲怎么看都不像一个农妇啊!至于马青莲怎么落到了座山雕手里,就不得而知了。但不管杨子荣为了顺利卧底曾经做过什么,他还是个浑身上下都散发着一股英气和侠义的英雄人物。那徐克为什么不明说呢?明说过的了审查吗?

      说了这么多,好像还没几句是夸奖,那是因为还没有提到这部戏最出彩也是最重要的元素——场面与技术。徐克的做戏认真是出名的,从【威虎山】的一些细节就能看出来。例如为了表现寒冷,徐克不仅让203小队成员都冻伤了脚,还在所有人的脸上都来了两坨高原红。东北的刺骨严寒,在小栓子让林更新喝汤那一段戏表现的尤为明显,林更新刚走出屋子时眉毛上还是积雪,在喝完汤的时候,眉毛就已经挂上冰柱子了。

       其实【威虎山】所有重要戏码的安排,都遵循了一条原则,就是主角永远命悬一线,一步踏错终身错,搞得观众们也只能跟着一起提心吊胆,虽知道主角有光环护体,也还是被激起了无数肾上腺素。比如飞跃鹰嘴峰时,非要让人只抓到两根颤颤巍巍的树枝,虽然晓得他们一定会成功,但还是心头一紧。当然,最难令人忘怀的还是杨子荣上山打虎一场戏,基本上每个镜头都在叙述虎爪或虎嘴离杨子荣有多么近,正当你担心时,导演却让老虎消失在了镜头中,更是一下就把观众的心提到了嗓子眼,然后再搞一个更加凶险的突然袭击,又把观众吓得大气不敢出一口。

       既然提到了上山打虎一场戏,就不得不说说那只CG大猫了,真是今年国产片最走心CG,效果虽还难敌【少年派】,但和什么【大闹天宫】相比,那简直是win8和dos的差距啊,网游特效也好意思说自己花了好几个亿?!其实就算不提那神态和毛发都异常生动的老虎,只看那座山雕的雕和飞机,都已经是国产电影最高水准了。近年特效能与【威虎山】相提并论的,估计只剩【一步之遥】一片。

       走心的还不止是特效,连3D效果也是【威虎山】称第二,没人敢称第一的水准,当然这仅限于与国产或中国“特供”3D的比较。这3D效果用心到什么程度呢?就连现代戏里,韩庚在高铁上用的桌子都是出屏的!放到别的片子里,这种场景3D的也就只剩字幕了 而且这么好的3D效果,不随手转制成IMAX圈钱,简直良心到了难以理解的地步。当然3D效果如此的出彩,和徐克专门为了3D拍了很多场景也有莫大关系。徐导演自【龙门飞甲】后,便摸清了国内观众的兴奋点,看透了他们对出屏3D的热情,和对景深3D的无感。在【威虎山】中,徐克使用扑面的子弹,崩断的灯笼线,粉粹的手榴弹片,掉落的巨石,甚至是飞溅的鲜血等物,一次又一次让这些线性运动的物体脱屏而出,与荷尔蒙一起扑向观众的脸。他为了让3D效果更加鲜明,为子弹添加了清晰的弹道轨迹,以便用同一条线上的不同景深感,强调和凸显子弹等物体的立体效果。他甚至让时间静止,使子弹停留在空中,再让镜头围绕子弹做曲线运动,就使得一颗子弹原原本本的悬浮在了你的眼前。虽然子弹时间的拍摄手法早已出现,【黑客帝国】更是将其发扬光大,但在3D电影中将其使用的如此神乎其技,印象中徐克是第一人。

       最后来说说【威虎山】里的武侠气息。虽说威虎山的战斗形式已经从刀剑,升级为了枪炮,甚至坦克,但徐克电影中的侠气,作为一种精气神,并没有丢失掉。杨子荣与座山雕的最终决战(非打飞机),就仿佛是两个侠客间的对决。先是座山雕用马青莲做饵,杨子荣识破,便从其身后执一根铁链荡下,给了座山雕一枪。然后二人马上隐藏在一个墙角的两面,待到座山雕从墙后探出头,杨子荣便背靠地滑到了座山雕身后,几枪了解了他,干净利落!惊心动魄的同时行云流水,这种凌厉的动作场面难道不就是中国武侠电影的魂吗?一点都不比片尾打飞机的大场面差到哪去啊!

       徐克是少数还在前进的中国老一代导演之一,虽然作品的内涵丰富度已经在连年消褪,但场面上却还是精彩且独树一帜。正因如此,他的电影也越发适合在大银幕上欣赏了,就算是在家庭影院上也会丢失掉不少的观影体验。所以,还没买票去看的朋友,赶快行动起来吧!过了这村就没这店了!这可不是软文哦!

 4 ) 不以坦克论英雄

大概三年多以前,无意中在电视上看到一条《金陵十三钗》的预告片,当即被其中惊鸿一瞥的坦克给吓尿。那胜似国产网页游戏的特效水平让我瞬间绝了去电影院观看的念头。后来在电脑上完整的看了一遍,发现其品质果然如我所料,因此对自己这“坦克选片法”甚为得意。

到了今年,“坦克”这个元素又陆续出现在几部电影的预告片里。《狂怒》自然不用说,本身就是讲坦克的,无论是正片还是预告片的坦克都不会糊弄人,整部电影的质量也挺符合我的预期。可到了两部国产片《智取威虎山》与《太平轮》这儿,我这“坦克选片法”似乎就不太灵验了。当我满怀期待的点开《智取威虎山》预告片,并兴致勃勃的一路看下来时,那辆坦克突然出现了!就是在威虎厅前一个漂移然后一屁股撞上大铁门的那一辆!跟当年《十三衩》预告片里那一辆几乎一毛一样的质感。我的心瞬间就凉了大半截。再看《太平轮》的预告片,那坦克似乎逼真的多,整个片子也显得高大上了。就冲着这坦克,《太平轮》肯定也甩《威虎山》十几条街!我当时是这么想的。结果,看完《太平轮》后,我意识到《智取威虎山》要在这个基础上再差到被甩开十几条街似乎有点困难。

被最期待的《太平轮》伤过一次之后(对《一步之遥》的感觉从来都不是期待,而是像对待吃饭睡觉这些平常事一般,等它上映了我自然会去看,水到渠成;对《太平轮》可真是一天天数着日子翘首以盼),自认也算是经历过大风大浪了,相信《智取威虎山》无论拍成什么样我都能毫发无伤。这电影既然选在圣诞节之前上映,那么过节时就看它了。一路比较顺畅的看到了临近结尾处,激动人心的时刻终于到了,我做好了准备见证那辆坦克虎躯一震、再次蹂躏我脆弱的视觉神经。

万万没想到,正片里那辆坦克居然看上去不怎么假。合着之前预告片里是剪进去了个半成品特效来吓唬人。蛇精病啊!有这么给新片做宣传的吗?!经过这件事,我不得不宣告“坦克选片法”的失败,又少了一种排除烂片的科学方法。既然连最让人提心吊胆的坦克都能做得不错,那片中其他特效大体上也没什么可指摘的了。上山打虎和最后的打飞机应该是比较容易被看出破绽的两段,主要也因为这两段最精彩,观众看得最是目不转睛,所以最容易发现问题,但并不影响这两段戏给观众带来的极大满足感。那只老虎据说跟《少年派》里的理查德帕克系出同门,单独看虎当然挑不出多大毛病,可是它跟背景的融合显然还有待加强,有那么一两个镜头,让人觉得老虎是飘在林海雪原里的。

总的来说,电影很热闹,去电影院看的人应该不会觉得无聊、坑爹,而且多半会看的很兴奋。但是所谓“首映零差评”却有些难以置信,因为这电影绝不是一点毛病没有,甚至问题还不少。以其剧本的粗糙程度,即便只放在国产片中看,也算不得上乘。

片中有很多无效的剧情铺垫,跟《变形金刚4》一样的毛病。从头到尾叼着辣条的第二金刚,给人感觉深不可测,似乎最后与杨子荣必有一战,加上其扮演者释行宇又是专业的武打演员,更让人期待他与主角来场拳拳到肉的对决。结果他只是最后偷袭了一下203,然后被随随便便爆了头,前面的逼都白装了。还有扔飞刀的第六金刚,设置他在小白鸽面前杀死高波然后被小白鸽打了一枪负伤逃走的戏份,按照正常的思路,最后就该有场小白鸽跟他再次对决并杀了他为高波报仇的戏份。结果这货最后居然被天上掉下来的石头砸脑袋上死了,真是毫无尊严的一生啊。顺便说一下小白鸽,在最终决战前各种跟203据理力争、主动请缨,结果最后决战时她人呢?真就只是去给栓子当保姆了吗?在宣传时极力渲染的八大金刚,实际上除了因消化系统不太好而具有迷之萌点的老八以外,其他几个的刻画都不算成功,实力也没有得到完整展现。上梁不正下梁歪,八大金刚有座山雕这个外强中干的领导,最后沦落到只会凹造型装逼也就不足为奇了。只不过座山雕最后成了这副脓包样倒是可以一定程度上归咎于外界不可抗力,因为本来打飞机的戏份是他表现的好机会,但是现在这场戏成了幻想,观众对他的印象也只能停留在一个喜欢穿制服、玩SM的普通变态大叔这种水平了。

给这电影加一颗星是因为情怀。如果一个故事可以穿越一个三十年然后又穿越一个三十年,那我觉得它是有资格扯上情怀这块虎皮的。年轻观众也许对《智取威虎山》没什么感觉,但资历再老一点的80后观众总该熟悉这个故事,即便没听过样板戏、没看过小说,成龙的《A计划》总该看过,那电影的故事便脱胎于《智取威虎山》。本片除了上面提到的反派人物不给力之外,正面人物的塑造其实问题更严重。杨子荣的核心作用并不算突出,我甚至分不清他跟203谁才是男一号。与样板戏相比,《智取威虎山》的“智”字并没很好的体现出来:杨子荣在片中几次涉险过关都基本上都是因为有老八这个外挂,座山雕三番两次的表现出不信任他的样子,给观众一种分分钟就要枪毙他的感觉,却又总是莫名其妙的没下手;样板戏里虽然反派智力也不高明,但最起码这种表现是前后一致的,而非像电影一样在装逼时显得高深莫测,实际需要用到智力时又傻得冒泡。而如果拿本片与《A计划》相比,则本片在人物塑造上的苍白无力就更明显了。《A计划》里最为人津津乐道的就是三位男主角之间亦敌亦友错综复杂的关系,以现在的眼光来看,很像《复仇者联盟》;本片也试图令203与杨子荣之间的关系显得更富层次感,但也许是受了某些场外因素的影响,这种努力在成片中的展示效果并不理想。

我老爸算是个资深票友(我舌头不太利索,有时给别人介绍他这重身份时,会一个不小心的说成“资深炮友”),因为成长年代的关系,于众多戏曲中对几段样板戏最是情有独钟。我年轻时便常听他唱起,当时最喜欢的就是《智取威虎山》,主要是因为里面念白比较多,适合我这种五音不全的戏曲爱好者学习,对于杨子荣上山时那段黑话烂熟于心。得知本片定了这么一个档期之后,我第一时间就打回了家里告诉我老爸,因为这电影上映的时间正好临近他生日,看这电影来庆生实在再合适不过(如果我再有钱任性一点,也许该给他摆个百鸡宴)。这么想想,其实《智取威虎山》也算是另一个意义上的合家欢电影。

 5 ) 我勒个去!徐克拍了部007!王牌特工张涵予!

大冬天跑去给徐克捧场,想看看这个科技怪杰会把样板戏拍成什么个后现代模样。我有过一千种一万种猜想,却万万没想到,徐老怪这家伙,他竟然,他竟然拍了一部007!
 
没错,不只是借了点谍战皮毛,不只是搞了点后现代动作,不只是把座山雕拍成了阴谋首脑,不只是把杨子荣神话成超级英雄!远远不止!真TM就是拍了部货真价实、原汁原味的古典007电影!我已经激动到无法自制了!等等,这不是我的写作风格。喘口气,听我说。
 
在丹尼尔•克雷格接棒007之前,这系列一直有一套非常稳固的故事套路,无论编剧怎么换,出来都是流水线,看似常有新意,其实全是复制品。看多几部就知道,有许多约定俗成的规则,比如开头一定先声夺人,中途会有一两个同僚殒命,打入内部后会遭遇身份危机,敌人总爱手下留情,结尾一定大炸一通,摧毁敌人老巢;甚至具体到何时打,何时调情,何时来个悬疑段子,各自是个什么样式什么程度,观众都能心中有数。也因为观众太熟了,所以要变,于是2006年有了《皇家赌场》。
 
《智取威虎山》这片,整个剧情架构,角色定位,氛围基调,动作风格,所有的起承转合,所有娱乐要素的安插,全部按照古典007(也就是1962到2002年出品)的模式构造。它和那套英国间谍片的血缘,比任何一部国产抗战电影要近得多。给主角们换一身装束,改一批名字,拿这剧本让米高梅拍成正统占士邦,绝看不出一丝不协调。
 
徐克爱007电影,在《通天帝国》已经露出很多苗头。狄仁杰走一处打一处的查案方式,反派的身份和阴谋设定,狄仁杰与朝政的关系,超级武器的运用,蛇蝎美人的设置等等,我曾经在《大唐情报员狄仁杰》一文详细比较过。
 
而他的这一份推崇之意,在《威虎山》全面爆发,条件更是得天独厚:国共内战与美苏冷战,险峰剿匪与跨国锄奸,从对抗模式到技术含量,几乎可以画上等号。开篇表现座山雕兵强马壮,火力威猛,占据天险,令解放军束手无策,这情形相当于每部007的开篇出现超强阴谋集团,令世界恐慌。杨子荣从天而降,吊儿郎当,不得首长(居然是captain,中国队长?)信任,就像军情六处局长对007无可奈何一样。同时他也是一根坚硬的救命稻草,不得不任他冒险一试。这一切,都与原著大相径庭,却与007的编排异常吻合。
 
杨子荣由张涵予扮演,兼有中国传统北方硬汉的粗犷糙劲,以及古典绅士的贵族气派。这里的绅士不是那一类西装革履谈吐得体的上流人士,而是不分国界民族(甚至性别)的一种人性气质,他们心地和善,嫉恶如仇,他们关怀弱者,恪守道义,既有威虎山崩于前不改色的胆气,也有命在旦夕间幽上一默的情调。我想不出在中国大陆演员里,有谁比张涵予更适合演这个传奇剿匪英雄,这个最解放军的超级特工。从头到尾,杨子荣的气场、智谋、身手和应变能力,对敌人完全呈碾压式,徐克拍这一类角色,已是驾轻就熟,他懂得怎样让一个“无敌”的人来戏,黄飞鸿系列就是明证。
 
座山雕现身了,前半段神龙见首不见尾(放在文革年代语境里就理解为见不得光),用镜头语言遮掩,千呼万唤才能看到真容,这拍法,跟拍007老对手、魔鬼党党魁一模一样。两者被扒皮的过程也高度相似,起先牛逼哄哄,深不可测,几个回合一斗,气急败坏,露出色厉内荏的纸老虎本质,都是一脉相承。
 
匪徒们信不过杨子荣,要试探他虚实,反被摆了一道,有苦说不出。这一桥段既有原著精髓,也深得007电影如《太空城》的讽刺调子。古典的敌人都比较蠢笨,放在这个时代就多了一份蠢萌,不失时机营造了喜剧效果。接下去,敌人的傻体现在更多地方。我记得一个电影情节,某士兵讲故事,说队里来了个新兵,一帮兄弟突然闹得矛盾不断,于是合伙把新兵揍了一顿,之后就相安无事了。《威虎山》的八大金刚是没有这个觉悟的,任一个外人搞搞震,先反间死一个兄弟,最后老巢都给端了,匪到底是匪,和兵的差距就在这里,枪再多,智力还是有鸿沟。
 
余男演的自然就是邦女郎,可不是牵强附会,青莲这角色完全是照着那个路数编的。她的身份是魁首情妇,一见主角立刻倒戈,结尾要依靠主角舍命来救。熟悉吗?想想《金手指》的飞行员,《霹雳弹》的头目情妇,《八爪女》的马戏团员。毕竟是红色题材,不能滥施情圣魅力(虽然张涵予完全有这个资本),于是借个母子重逢的由头,好增加亲情筹码。
 
还有人狐疑,八大金刚里,竟有装扮得像日本动漫人物,在漫天弹雨里使飞刀的。奇怪吗?出戏吗?一点也不!怪人怪兵器同样是007传统,《金手指》有飞帽子的,《生死关头》装铁手的,《海底城》的大钢牙索性用牙齿攻击!飞刀算什么!
 
高潮时刻,杨子荣身份暴露,身陷重围,扭转局面、死里逃生,靠的是什么!没错,小道具!跟007的子弹香烟、爆炸钢笔如出一辙的小道具!接着,大战全面爆发,共军杀到,两军血战,杨子荣呢,只身追杀魁首,营救邦女郎去了。我的天,他和007一定是在同一个地方受过训!
 
看到杨子荣干脆利落击毙座山雕,我有点失望,没有惊天动地大干一场,不符合007传统,也没有体现徐克热爱炫技的嗜好。果然,他果然留了一手!之后那个最不像彩蛋的彩蛋,充分具备了007和徐克电影的双重风格!这段飞机搏杀,灵感来自《八爪女》和《择日再死》,动作的奇想天开则充满了徐克印记!座山雕并不是死于杨子荣之手,而是采取上天裁决,这样老派的道德法则,也不是这个时代的标准,却是非常正统的六七十年代好莱坞规则。

除此之外,影片还有数之不尽的细节,都是从古典007模板中衍生而来,那些原来的配方,熟悉的味道,太亲切太亲切。我必须感谢徐克,他的勇气令人赞赏,冒着被批剿匪神片的风险,坚守着并不全属于这时代的一招一式,并与最本土化的革命样板戏共度两小时的爆米花蜜月。徐克在美国学电影时,正是古典007电影风头最盛之时,很难不受其影响,但我没想到影响之大,使得他用一整部贺岁大片来致敬。有人说徐克老矣,但《威虎山》证明,他还是30多年前《蝶变》用钢丝来表现轻功、用炸药来解释内力的那个徐克,用最出乎意料的方式娱乐到你。(文/方聿南)

 6 ) 如果这就是“最好的徐克”

如果这就是“最好的徐克”


看完了智取威虎山,这片子打的热闹,算是中规中矩的主旋律商业片。但拍起来也着实没有难度。实在看不出这是徐克作品。如果说这片是监制黄建新拍的,我一点也不惊讶。但既然说是徐克拍的,那就要认真一点,从徐克电影的标准来评论一下了。

考虑到国产电影的整体水平,先打个四星鼓励一下,然后再挑刺。

特效什么的是最大卖点,国产片中上游,比好莱坞还是差太远。枪战打的很热闹,但也非没有什么惊喜。既然要从好电影的标准来评价,那么就不能只说特效,人物剧情更为重要。这片主线剧情基本照搬样板戏,没有什么大变动。倒是新加的那些戏,立刻就显出编剧水平,和原著各种不搭。

比如那个“栓子他娘”,被绑上山半年就能妖气的像千年狐狸,完全想像不出这会是良家妇女出身。硬把蝴蝶迷这个形象“从良”,无非是为了让杨子荣在山寨能有“女人戏”,能在最后套用好莱坞模式在飞机上上演占士邦式“英雄救美”。但为了硬套商业桥段而改人物的结果,就是这个人物形象气质分裂,一会儿妖的不行恨不能把全山男人吸干让土匪们都畏之如虎,一遇上杨子荣又立刻智商全无的无辜的睁着大眼睛求拯救。最后让所有人觉得,这蠢女人除了坏事什么本事也没有,戏最重的女主角的人物设计水平就是这样了,小白鸽自然也就只有眨着泪眼装纯真卖萌一个用途了。

座山雕也精神分裂,让夫人满山勾引男人“试探忠心”,自己蹲窗根下听,全片看不出这是一精明的枭雄,只觉得是一心理变态。

然后杨子荣下山送情报,是以“带人下山抢劫”的名义,看着这我觉得这就够没智商的,带一群土匪去送信,还要抢劫。看你怎么演下去。

结果原来这妙计就是带到一半说肚子痛,要靠屎遁这样的LOW桥段送情报,结果人家土匪不傻,就盯着你腚看。于是只好设计匪老八也要傻傻的跟着一块拉,靠老八把土匪们全赶开,就是莫名的绝对信任杨子荣。话说老八对老九那是真爱啊。

结果拉完之后居然杨子荣就带人回山了,说好的去山下打劫呢?跑下山就为解个手就回去这是把土匪当傻子还是把观众当傻子呢。

这种桥段只能说编剧一离开原著剧情就立刻不会编了,一点脑子都不肯动,只好拿出抗战剧中“修改敌智商”大法,于是就害杨子荣也跟着变成一二百五。

土匪进攻村庄,坦克作为重机枪手,竟然不准备足弹药,要同伴跑老远去搬弹药箱来,只能说成心害死队友。剧情粗糙,牺牲也就不能感人了。

最后小分队抢了坦克三十人灭了两千土匪,大家欢呼时也就不去想那山势那么险要,当年那坦克是怎么开进山里了。至于山里藏的那架飞机和穿山跑道,连制片方都不好意思谈真实性了,只好做成彩蛋说是小孙子想象出来的。

另外最后韩庚走进屋,看着满满一桌菜和一圈空着的椅子,说“今晚这么多人啊”,吓着我了。老奶奶一笑说,“是啊,每年这个时候大家都要团圆。”结果真的一大队解放军就走出来了。真寒啊。这桥段真的很出戏很春晚,好似倪萍阿姨的朗诵,哭不出来硬煽。真怀念先烈就该花功夫想些更好的。

把戏编的这么不用心,枪战戏打得再热闹,这电影也就谈不上个“好”字了。

之前姜文的一步之遥打分低是意料之中,我觉得很公平,谁让姜文你不顾观众感受自个说梦话玩嗨的呢?中国观众终于没有那么好糊弄了。但智取威虎山没上映打分就超过了之前的鸣梁海战、狂怒,直追星际穿越……对“中国观众”的评判标准,我也迷惑了。

这就好似当年看到大家当年把王的盛宴和1942骂个狗血喷头,然后一窝蜂的跟风去看泰囧。如果这就是中国人心中的好电影,那中国电影圈也太好混了,这钱也太好赚了,不用站着,躺着打着滚就能把钱赚了。难怪冯小刚转头就去拍《私人订制》了,这就是为中国市场量身定制的啊。

所以吴宇森徐克跑回来拍一大堆左右逢源无功无过的的商业片,如果哪天李安也跑回来拍一部红色娘子军圈钱,我也不会奇怪。

我认为一步之遥不是好电影,导演太自我就要承担观众不买帐的风险。但非要说智取威虎山就是好电影,那我也觉得大家对好电影的要求真是太低了。

我心中好电影是什么呢?就拿徐克自己导演或监制出品的电影来打比方吧。

黄飞鸿第一部、青蛇、梁祝、笑傲江湖之东方不败、新龙门客栈。

那么一般的电影呢?龙门飞甲、蜀山、七剑、神都龙王……包括这部智取威虎山。

我想我不用再讲解好的电影和一般的电影区别在哪。好的电影能让你记住与回味,多年后也被奉为经典。那里的人物,那里的画面,那里的音乐你会永远记得。那里面有快意恩仇、痴痴怨怨、纵酒仗剑、披发狂歌。

一般的电影里没有这些,没有让你记住的东西,只有“超牛逼的3D特效”或“好精良的制作”啊。

正如片中最精彩特效的是打老虎和飞机救美那段,但它和全片情节其实毫无关系。如果电影只是这样就行,那不如拍一部“上山打虎记”,整部电影都打那只老虎,其实也可以拍的很精彩的,没准评分会更高呢,还一样迎和时势呢。

但这样的“精彩”,等过几天特效更牛B的好莱坞大片一进,又还有谁会记得。

“沧海笑,涛涛两岸潮”歌声响起时的壮怀激烈呢。“天下风云出我辈,一入江湖岁月摧,皇图霸业谈笑中,不胜人生一场醉”的风骨情怀呢?

好电影是要有魂的。一个好故事,一首好歌也一样。

千万别说现代题材就拍不出精气神儿,小分队那么多各色人物,杨子荣203坦克砖头高波小白鸽,只要用心刻画,几个镜头,这人物就能出彩,反派也一样可以更各具特色奸滑可怖,而不是现在这样一群脸抽抽的二货。最怕是导演自己失了要拍好电影的心气,只满足于精良特效和赚钱收工,没心情去刻画人物精炼细节,最后把他们弄成样板戏一样的脸谱角色了事。这部电影也可以作为“成功国产主流商业片”的样板来号召更多觉得“尼玛这电影我也能拍啊”的有志青年和投资人进入中国电影圈捞金了。

说来好笑,当电影最后,座山雕掉下山崖,杨子荣伸手一把拉住他(为毛要拉住他啊!),座山雕哀怨的看着杨子荣,那眼神仿佛在说:“我一生最大的错误,就是相信了你。但是我不后悔!”杨子荣痛苦的死死抓住座山雕,但座山雕愤然甩开了他,坠落山崖,身影于茫茫雪中不见,唯有秃头星光一闪。

那一刻,我眼中竟然叠印了林青霞。但这样的“经典重现”,只让人觉得今非昔比,物是人非,同样是坠崖,这反差也太大了。

如果不是徐克,我才不会浪费时间来评这部片。

如果这都能被评为“最好的徐克”,我只感到悲伤。

 短评

徐克发挥其八成半功力,被片头片尾的韩庚拉低。打虎和村庄保卫战很精彩,结尾太夸张太过

5分钟前
  • zhang 2nd
  • 推荐

好看!好看在于将十七年禁欲时代最具游戏感、动漫感和动作感的戏,放在新时代进行好莱坞式工业拼装,充分满足新一代受众的观影愉悦。不要小瞧任何版本和艺术形式,因为原作早已架构好原始的娱乐驱动,仅就奇观设置和叙事冲突而言,它是长盛不衰的。如果有机会,春节前回家带父母再看。

10分钟前
  • shininglove
  • 推荐

一開頭看到韓庚以為在看百事可樂廣告 現代戲簡直不想吐槽純粹騙粉絲 結尾飛機戲和變成鬼片真的太多餘了 但正片好熱血又很爽 經典故事用華麗的外殼包裝這麼玩其實很不錯 慢鏡頭好酷炫 張涵予!最帥臥底 叔控已繳械投降……

11分钟前
  • Xaviera
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英雄多义胆,战场似江湖。杨子荣仍是典型的“徐(氏)侠客”,于动荡时代游弋在官府与匪徒中间,快意恩仇,来去逍遥。革命样板戏的现代演绎,雪冷血热的地域情怀。在张弛流转的子弹时间里,雪橇滑索、飞机大炮都变得浪漫飒爽。商业片至此已经相当可贵,80后偶像明星毫不违和。

15分钟前
  • 谋杀游戏机
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智取威虎山之寻找梁家辉

16分钟前
  • ==
  • 力荐

恭喜张涵予成功挤掉蔡依林成为新一季卡姿兰眼妆代言人.....

19分钟前
  • 朝阳区陆依萍
  • 推荐

智取个鸟,杨子荣辛辛苦苦卧底传回来唯一有价值的情报就是“从北面攻”,其他全靠强取。剧情和动作都糙得要命,谁说这是最好的徐克的?站出来,我保证不插死你。

22分钟前
  • 魏知超
  • 较差

座山雕是水瓶座哦,难怪那么渣。

23分钟前
  • 了不起的花轮君
  • 推荐

经典了,没啥短板,看得人不想走。唯一略觉的那啥的是末了三爷秀真爱和智商,捻溜还扛着女人,余男背上刺了藏宝图么 ??

28分钟前
  • boks
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“有屎没屎啊,有屎拉啊,别他妈瞅着,没屎滚犊子!”、“老九,他们想看俺腚!”这段全场笑喷啊,被辜负的小八的一生。观赏性娱乐性极强的电影,用现代的新鲜方式讲述上一辈的主旋律故事,徐克风混搭京剧调,超级英雄乱入红色经典。张涵予浑身精神气!

30分钟前
  • 影志
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没看出哪里有智,威虎山的对质戏都好剧场化。with 行长 sky

33分钟前
  • xx@百年孤独
  • 较差

【C+】大概徐克也觉得自己讲的太扯了,所以把结局改成了地道枪战,但老子花了那么多钱拍的飞机大战删了多可惜啊!于是又搞了个YY版结局。。。各种刻意制造3D前景(百分之九十都是木头)好出戏。张涵予念台词腔调太性感!

37分钟前
  • 掉线
  • 还行

不愧年度最期待,始终认为华语圈内老怪玩3D最有料,不玩叙事和结构花头噱头,红色经典还能拍成动作片;场面劲爆,身手不凡,不乏笑点,国人也能拍英雄片!虽走商业模式路线,那也得好看才成啊!关于我的两点乌龙:1、开场五分钟内严重怀疑自己走错场2、一直在嘀咕坐山雕是谁演的呀?

41分钟前
  • 欢乐分裂
  • 推荐

就一个字,合格的商业类型片,爽完了就忘。将抗日神剧套进好莱坞那套类型片的条条框框,节奏很流畅,现代戏很多余,也没什么能让人有印象的地方,倒是最后那场飞机戏有几个分镜头做的很有想象力和视觉冲击力,而且土匪窝里还拍出了一种武侠片的感觉,为了好看为了爽做了不少表面功夫。★★★

45分钟前
  • 亵渎电影
  • 还行

徐老怪将样板戏拍出来武侠片的味道,斗智斗勇、卧底黑帮,原故事本身就是充满现代卖座商业片元素的题材,加上徐克天马行空的想象力使之成为一出近代版的《新龙门客栈》。内地需要这样大制作、有水准的娱乐大片,张涵予、梁家辉戏份太棒,八大金刚抢戏!电影的彩蛋是检验提前退场和亮灯的试金石

46分钟前
  • 乌鸦火堂
  • 推荐

完全没想到是个抗日神剧……徐克的3-D维持了上一部的水准。张涵予的台词和扮相都好差,杨子荣果然还是得姜文来演对么?不过拍得这么热闹又主旋律,江青老师泉下有知也会很欣慰吧哈哈。韩庚那段“相框”才是本片最重要的东西:它通过将红色经典转换为家族传奇/后记忆,而赋予了这个故事叙事合法性。

51分钟前
  • 胤祥
  • 推荐

一个字,尿性,毫无尿点!而且啊,在国片里,这3D也算是良心了!还有,完全可以按此思路拍个中国版妇联!

54分钟前
  • 恶魔的步调
  • 力荐

难看,实在看不下去。只想中途离场!

59分钟前
  • 水罂粟 [兽女]
  • 很差

三爷真爱青莲,老八真爱老九!

1小时前
  • Mia
  • 推荐

徐克老师不在乎投资方的钱,就像王咖卫老师不在乎投资方的时间。最后那五分钟人民币烧的哗哗的,居然还只是个彩蛋,我觉得当时于东已经趴进金巧巧怀里痛哭了起来

1小时前
  • 黄青蕉
  • 推荐

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